La vida es un sueño

La vida es un sueño (Español: La vida es sueño [la ˈβiða es ˈsweɲo]) es una obra de teatro en español de Pedro Calderón de la Barca. Publicado por primera vez en 1636, en dos ediciones diferentes, la primera en Madrid y una segunda en Zaragoza. Don W. Cruickshank y varios otros críticos creen que la obra puede fecharse alrededor de 1630, lo que convierte la obra más famosa de Calderón en una composición bastante temprana. Es una alegoría filosófica sobre la situación humana y el misterio de la vida. La obra ha sido descrita como "el ejemplo supremo del drama del Siglo de Oro español". La historia se centra en el ficticio Segismundo, Príncipe de Polonia, que ha sido encarcelado en una torre por su padre, el rey Basilio, tras una terrible profecía de que el príncipe traería desastre al país y muerte al rey. Basilio libera brevemente a Segismundo, pero cuando el príncipe se enfurece, el rey lo encarcela nuevamente, persuadiéndolo de que todo fue un sueño.

Los temas centrales de la obra son el conflicto entre el libre albedrío y el destino, así como la restauración del honor. Sigue siendo una de las obras más conocidas y estudiadas de Calderón, y fue catalogada como una de las 40 mejores obras de teatro de todos los tiempos en The Independent. Otros temas incluyen sueños versus realidad y el conflicto entre padre e hijo. La obra ha sido adaptada para otras obras escénicas, cinematográficas y novelas.

Contexto histórico

La España católica era la nación europea más poderosa en el siglo XVI. La Armada Española fue derrotada por Inglaterra en 1588, sin embargo, mientras España intentaba defender la costa norte de África de la expansión del Imperio Turco Otomano, y el oro y la plata que España tomó de sus posesiones en el Nuevo Mundo no eran los adecuados. para sostener sus siguientes décadas de fuertes gastos militares. El poder de España estaba menguando rápidamente cuando Calderón escribió La vida es un sueño.

La época de Calderón también estuvo marcada por una profunda convicción religiosa en España. La Iglesia católica había fomentado el orgullo y la identidad española, hasta el punto de que "hablar cristiano" se convirtió, y sigue siendo, sinónimo de hablar español.

Otra corriente que impregnó el pensamiento español fue el alejamiento de la idea de que el poder real residía en la voluntad de Dios, como señala Maquiavelo en El Príncipe (1532). El tratado de Francisco Suárez Sobre la defensa de la fe (De defensio fidei, 1613) afirmaba que el poder político residía en el pueblo y rechazaba los derechos divinos de los reyes, y Sobre reyes y realeza (1599) de Juan Mariana fue aún más lejos al afirmar que el pueblo tenía derecho a asesinar a los reyes despóticos.

En medio de estos desarrollos durante los siglos XVI y XVII, España experimentó un florecimiento cultural conocido como la Edad de Oro española. Vio nacer obras de arte notables: Don Quijote, de Miguel de Cervantes (1605), jugaba con la vaga línea entre realidad y percepción. Lope de Vega, en su obra Fuente Ovejuna (1619), habla de un pueblo que se rebela contra la autoridad.

Sinopsis

Acto I

Después de ser abandonados por sus caballos, Rosaura, que va vestida de hombre, y Clarín caminan por las montañas de Polonia sin comida ni lugar donde pasar la noche. Llegan a una torre, donde encuentran a Segismundo preso y encadenado. Les dice que su único delito fue haber nacido. Clotaldo, el antiguo alcaide y tutor de Segismundo, llega y ordena a sus guardias desarmar y matar a los intrusos, pero reconoce como suya la espada de Rosaura que había dejado en Muskovy (por un favor que le debía). ) hace años para que su hijo pudiera tener un hijo. Sospechando que Rosaura es su hija (cree que es varón), se lleva a Rosaura y a Clarín a los tribunales.

En palacio, Astolfo (duque de Moscovia) discute con su prima, la princesa Estrella (prima de Segismundo), que como son sobrino y sobrina del rey Basilio de Polonia, serían sus sucesores si se casaron entre sí. A Estrella le preocupa el relicario que porta Astolfo, con el retrato de otra mujer. Basilio les revela que encarceló a su pequeño hijo, Segismundo, debido a una profecía de un oráculo de que el príncipe traería desgracia a Polonia y mataría a su padre, pero quiere darle a su hijo la oportunidad de demostrar que el oráculo está equivocado. Si lo encuentra malvado e indigno, lo enviará de regreso a su celda, dando paso a que Astolfo y Estrella se conviertan en los nuevos rey y reina. Clotaldo entra con Rosaura y le dice a Basilio que los intrusos saben de Segismundo. Pide perdón al rey, porque sabe que debería haberlos matado. El rey dice que no debe preocuparse porque su secreto ya ha sido revelado. Rosaura le dice a Clotaldo que quiere vengarse de Astolfo, pero no dice por qué. Clotaldo se resiste a revelar que se cree el padre de Rosaura.

Acto II

Clotaldo le da a Segismundo un sedante que "le roba a uno mientras duerme sus sentidos y sus facultades" (109), lo que lo pone en un sueño similar al de la muerte. En el Palacio Real de la capital, Varsovia, Clotaldo se entera de que Rosaura es una mujer; Clarín explica que Rosaura es la doncella de la princesa Estrella pero se llama Astrea. Cuando Segismundo despierta y llega a la corte, Clotaldo le dice que es el príncipe de Polonia y heredero al trono. Le molesta Clotaldo por ocultarle este secreto durante todos esos años. Encuentra irritante al duque Astolfo y queda deslumbrado por la belleza de Estrella. Cuando un sirviente le advierte sobre el compromiso de la princesa con Astolfo, Segismundo se enfurece con la noticia y arroja al sirviente por el balcón.

El rey exige una explicación a su hijo. Intenta razonar con él, pero Segismundo anuncia que luchará contra todos, pues sus derechos le fueron negados durante mucho tiempo. Basilio le advierte que debe comportarse o podría descubrir que está soñando. Segismundo interrumpe una conversación entre Rosaura y Clarín. Rosaura quiere irse, pero Segismundo intenta seducirla. Clotaldo se acerca para defender a su hijo, pero Segismundo saca un puñal que amenaza con matarlo. Mientras Clotaldo suplica por su vida, Astolfo desafía a Segismundo a duelo. Antes de continuar, el rey vuelve a sedar al príncipe y lo envía de regreso a su celda.

Solilocuy de Segismundo (en español)

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Después de recriminar a Astolfo por llevar un retrato de otra mujer alrededor de su cuello, Estrella le ordena a Rosaura (aún llamada Astrea) que le vaya a buscar este relicario. Cuando se acerca a Astolfo por el relicario, él dice que la reconoció como Rosaura y se niega a darle el relicario, porque el retrato que hay dentro es de ella. Estrella entra y exige verlo de inmediato, pero, temerosa de ser descubierta, Rosaura dice que el relicario en la mano de Astolfo es en realidad suyo y que él ha escondido el que ella fue enviada a buscar. Estrella se va furiosa. Mientras tanto, Clotaldo envía a Clarín a prisión, creyendo que Clarín conoce su secreto.

Segismundo murmura en sueños sobre asesinato y venganza. Cuando el príncipe despierta, le cuenta a Clotaldo su "sueño". Clotaldo le dice que incluso en los sueños las personas deben actuar con bondad y justicia. Cuando se marcha, Segismundo se queda reflexionando sobre los sueños y la vida.

Acto III

La gente descubre que tienen un príncipe y muchos se rebelan, sacándolo de su torre prisión, aunque al principio confunden cómicamente a Clarín con el príncipe. Segismundo encuentra a Clotaldo, quien teme su reacción. Segismundo lo perdona y le pide sumarse a su causa, pero Clotaldo se niega y jura lealtad al rey. De regreso al palacio, todos se preparan para la batalla y Clotaldo habla con Rosaura. Ella le pide que le quite la vida a Astolfo, como él le había quitado su honor antes de dejarla. Clotaldo se niega y le recuerda que el duque Astolfo es ahora el heredero al trono. Cuando Rosaura pregunta qué será de su honor, Clotaldo le sugiere que pase sus días en un convento. Desanimada, Rosaura huye.

A medida que se acerca la guerra, Segismundo ve a Rosaura, quien le dice que ella fue el joven que lo encontró en su prisión y también la mujer a la que intentó seducir en el tribunal. Ella le dice que nació en Moscovia de una mujer noble que cayó en desgracia y fue abandonada. Ella corrió la misma suerte, enamorándose de Astolfo y entregándole su honor antes de que él la abandonara para casarse con Estrella. Ella lo siguió a Polonia en busca de venganza y descubrió que Clotaldo es su padre, pero él no está dispuesto a luchar por su honor. Rosaura se compara con las guerreras Atenea y Diana. Quiere unirse a la batalla de Segismundo y matar a Astolfo o morir luchando. Segismundo está de acuerdo. Mientras los soldados aplauden a Segismundo, Rosaura y Clarín se reencuentran y los soldados del rey se acercan.

El ejército de Segismundo está ganando la batalla. Basilio, Clotaldo y Astolfo se preparan para escapar cuando Clarín es asesinado frente a ellos. Llega Segismundo y Basilio se enfrenta a su hijo, esperando su muerte, pero Segismundo le perdona la vida. Ante la actitud generosa del Príncipe, el Rey proclama a Segismundo heredero de su trono. Como rey, Segismundo decide que Astolfo debe cumplir su promesa de casarse con Rosaura para preservar su honor. Al principio Astolfo duda porque ella no es de noble cuna, pero cuando Clotaldo le revela que es su hija, Astolfo consiente. Segismundo luego reclama a Estrella en matrimonio. Segismundo decide vivir según el lema de que "Dios es Dios", reconociendo que, ya sea dormido o despierto, uno debe luchar por el bien.

Temas y motivos

Dreams vs. reality

El concepto de la vida como un sueño es un concepto antiguo que se encuentra en el hinduismo y la filosofía griega (en particular, Heráclito y la famosa alegoría platónica de la caverna), y está directamente relacionado con el argumento de los sueños de Descartes. Ha sido explorado por escritores desde Lope de Vega hasta Shakespeare. Los elementos clave de la obra pueden derivarse de la leyenda cristiana de Barlaam y Josafat, que Lope de Vega había llevado al escenario. Esta leyenda es, en sí misma, una derivación de la historia de los primeros años de Siddhartha Gautama, que ilustra el concepto hindú-budista de la realidad como ilusión.

Padre vs hijo conflict

Uno de los principales conflictos del juego es la oposición entre el rey y el príncipe, que se une a la lucha de Urano vs. Saturno o Saturno vs. Júpiter en la mitología clásica. Esta lucha es una representación típica de la oposición en la comedia barroca entre los valores representados por una figura paterna y los encarnados por el hijo. Una oposición que, en este caso, puede tener elementos biográficos.

Honorable

El tema del honor es significativo para el personaje Rosaura. Se siente despojada de su honor y su objetivo es recuperarlo. Rosaura siente que tanto ella como su madre fueron sometidas a la misma suerte. Ella le suplica a Clotaldo que recupere su honor, lo que él niega y la envía a un convento.

Otros motivos y temas

Los motivos y temas derivados de varias tradiciones que se encuentran en este drama incluyen el laberinto, el monstruo, el libre albedrío versus la predestinación, los cuatro elementos, el pecado original, el orgullo y la desilusión.

Análisis e interpretaciones

Subtrama de Rosaura

La trama secundaria de Rosaura ha sido objeto de muchas críticas en el pasado por no pertenecer a la obra. Marcelino Menéndez y Pelayo lo vio como una trama extraña y exótica, como una enredadera parásita. Rosaura también ha sido descartada como el simple personaje común de la mujer abandonada. Con la Escuela Británica de Calderonistas, esta actitud cambió. A. E. Sloman explicó cómo se vinculan las acciones principales y secundarias. Otros como E. M. Wilson y William M. Whitby consideran que Rosaura es central en la obra ya que ella es paralela a las acciones de Segismundo y también sirve como guía de Segismundo, llevándolo a una conversión final. Para algunos Rosaura debe ser estudiada como parte de un ascenso platónico por parte del Príncipe. Otros comparan su primera aparición, cayendo de un caballo/hipogrifo, con la trama de Orlando furioso de Ariosto donde Astolfo (nombre del personaje que engaña a Rosaura en nuestra obra), también monta el hipogrifo. y es testigo de una profecía del regreso de la mítica Edad de Oro. Para Federico de Armas, Rosaura esconde un misterio mitológico ya utilizado por Ariosto. Cuando acude a la Corte, toma el nombre de Astraea, la diosa de la castidad y la justicia. Astrea fue la última de los inmortales en abandonar la tierra con el declive de los tiempos. Su regreso señala el regreso de una Edad de Oro. Muchos escritores del Renacimiento y principios de la Edad Moderna utilizaron la figura de Astrea para elogiar a los gobernantes de su época. Es posible que Rosaura (un anagrama de auroras, "amanecer") pueda representar el regreso de un Siglo de Oro durante el reinado de Segismundo, figura que representa al rey Felipe IV de España. .

Conclusiones de Segismundo

Ha habido muchas interpretaciones diferentes del final de la obra, donde Segismundo condena al soldado rebelde que lo liberó a cadena perpetua en la torre. Algunos han sugerido que esta escena es irónica – que plantea preguntas sobre si Segismundo de hecho será un rey justo. Otros han señalado que Calderón, que vivía bajo la monarquía española, no podría haber dejado sin castigo al soldado rebelde, porque esto sería una afrenta a la autoridad real.

Vale la pena considerar que la transformación de Segismundo en el transcurso de la obra no es simplemente un despertar moral, sino una toma de conciencia de su papel social como heredero al trono, y este papel le exige actuar como reyes. acto. Para algunos, el acto de castigar al soldado rebelde lo convierte en un príncipe maquiavélico. Otros argumentan que, si bien esta acción puede parecer injusta, está en consonancia con su nuevo estatus social como rey. Daniel L. Heiple traza una larga tradición de obras donde la traición parece ser recompensada, pero el traidor o rebelde es posteriormente castigado.

Bien puede ser que, en lugar de pretender que su audiencia viera esta acción como puramente correcta o incorrecta, Calderón la hizo ambigua a propósito, creando una tensión interesante en la obra que aumenta su profundidad.

Adaptaciones

Teatro

• A Dutch adaptation, Het Leven is maer Droom, was performed in Brussels in 1647, and print by Jan Mommaert.
• La adaptación de Helen Edmundson La vida es un sueño fue producido en el Palacio de Donmar en 2009, protagonizado por el Premio BAFTA Dominic West.
• Rosaura, una adaptación 2016 de Paula Rodríguez y Sandra Arpa que se centra en el carácter femenino principal en la obra de Calderón, mostrando cómo lucha contra lo que la vida le había hecho, así como contra el orden establecido y los límites impuestos a ella
• Los Dos Sueños de Calderón fueron presentados por la Magis Theatre Company en febrero de 2017 en La Mama Experimental Theatre Club, con una nueva traducción de La vida es un sueño 1635 juego de George Drance SJ, y presentado en la misma factura con el autosacramental La vida es un sueño traducido por Drance y Alfredo Galván.

Ópera

• La vida es un sueño por Jonathan Dove (compositor) y Alasdair Middleton (libretista); Dirigido por Graham Vick. Estrenada por Birmingham Opera Company, Argyle Works, Birmingham, el 21 de marzo de 2012.
• La vida es un sueño por Lewis Spratlan (compositor) y James Maraniss (librettista), estrenada por la Santa Fe Opera el 24 de julio de 2010.

Otros medios

• Canción popular: Algunas de las últimas líneas de la Ley 2 se muestran en la canción "Que es la Vida" de Martillo Vago.

• Película: película de Raúl Ruiz 1987 La vida es un sueño es una adaptación parcial La vida es un sueño (y se distribuyó bajo este título en su versión subtitulada en inglés).

• Canción: El título del álbum de la banda de metal progresiva Haken Visions muestra una traducción al inglés de un pasaje de la obra.