La máscara (película de 1994)

La Máscara es una película de comedia de superhéroes estadounidense de 1994 dirigida por Chuck Russell y producida por Bob Engelman a partir de un guión de Mike Werb y una historia de Michael Fallon y Mark Verheiden. . Es la primera entrega de la franquicia Mask, basada en los cómics publicados por Dark Horse Comics. Está protagonizada por Jim Carrey en el papel principal junto con Peter Riegert, Peter Greene, Amy Yasbeck, Richard Jeni y Cameron Diaz en su debut cinematográfico. Carrey interpreta a Stanley Ipkiss, un hombre común y corriente que encuentra una máscara mágica de madera que lo transforma en el alborotador titular de cara verde que tiene la capacidad de alterarse a sí mismo y a su entorno a voluntad. El rodaje comenzó el 30 de agosto de 1993 y concluyó en octubre de 1993.

La película fue estrenada el 29 de julio de 1994 por New Line Cinema, convirtiéndose en un éxito comercial y de crítica. La película recaudó más de 351 millones de dólares con un presupuesto de 18 a 23 millones de dólares, lo que la convirtió en la película basada en un cómic más rentable hasta ese momento. La película también influyó en el resurgimiento de la música swing en la década de 1990. Consolidó la reputación de Carrey como actor importante de la década de 1990 y estableció a Díaz como protagonista. Carrey fue nominado al Globo de Oro por su papel y la película fue nominada al Premio de la Academia a los mejores efectos visuales, pero perdió ante Forrest Gump. En 2005 se lanzó una secuela independiente sin Jim Carrey, El hijo de la máscara, que fracasó tanto crítica como comercialmente.

Trama

En Edge City, el inseguro empleado de banco Stanley Ipkiss es frecuentemente ridiculizado por todos excepto por su compañero de trabajo y mejor amigo, Charlie Schumaker. Mientras tanto, el gángster Dorian Tyrell, propietario del club nocturno Coco Bongo, planea derrocar a su superior, Niko. Un día, Tyrell envía a su deslumbrante novia y cantante, Tina Carlyle, al banco para grabar el diseño de un próximo robo. Stanley se siente atraído por Tina y ella aparentemente le corresponde.

Después de que se le negó la entrada al Coco Bongo para ver la actuación de Tina, el auto prestado defectuoso de Stanley se avería durante el viaje a casa. Mientras mira desesperado por encima del puente del puerto, intenta rescatar una figura humanoide en las aguas, pero descubre que es un montón de basura que esconde una máscara de madera. Al regresar a su apartamento y ponerse la máscara, se transforma en un embaucador de rostro verde y traje zoot conocido como "la Máscara", que puede alterarse a sí mismo y a su entorno a voluntad de manera caricaturesca. Con una nueva confianza, Stanley se entrega a un cómico alboroto por la ciudad, humillando a varios de sus torturadores, incluida su temperamental casera, Agnes Peenman, y los mecánicos que le dieron el auto defectuoso.

A la mañana siguiente, Stanley se encuentra con el detective teniente Mitch Kellaway y la reportera Peggy Brandt, quienes están investigando la actividad de la Máscara. Para obtener los fondos necesarios para asistir a la actuación de Tina, Stanley se pone la máscara y asalta el banco, frustrando sin darse cuenta el robo de Tyrell. En el Coco Bongo, Stanley baila exuberantemente con Tina, a quien acaba besando. Poco después, Tyrell se enfrenta a él por interrumpir el robo y Stanley huye, dejando atrás un trozo de tela de su traje, que se convierte en una pieza de su pijama. Después de arrestar a Tyrell y su secuaz, Kellaway encuentra el trozo de tela y sospecha de la participación de Stanley.

Más tarde, Stanley consulta al psiquiatra Arthur Neuman, quien recientemente publicó un libro sobre máscaras, y deduce que la máscara puede ser una creación de Loki, el dios nórdico de las travesuras, y sus poderes solo están activos por la noche. Aunque Neuman cree que se trata de mitología, concluye que la personalidad de la Máscara se basa en los deseos reprimidos de Stanley. Esa noche, Stanley se encuentra con Tina en un parque local como la Máscara, hasta que son interrumpidos por Kellaway, quien intenta capturarlo. Stanley huye con Peggy después de distraer a la policía con una interpretación masiva de la canción principal del cubano Pete; Luego, a regañadientes, lo traiciona ante Tyrell por una recompensa de 50.000 dólares. Tyrell se pone la máscara y se convierte en un ser voluminoso y malévolo de cara verde. Los secuaces de Tyrell obligan a Stanley a revelar la ubicación del dinero robado antes de entregarlo a la policía.

Cuando Tina visita a Stanley en la estación, él la insta a abandonar la ciudad. Tina agradece a Stanley por mostrar su amabilidad y le dice que la máscara era innecesaria. Intenta huir, pero Tyrell la secuestra y la lleva a la fuerza a un baile benéfico en el Coco Bongo, organizado por Niko y al que asistieron la élite de la ciudad, incluido el alcalde. Al llegar, Tyrell enmascarado mata a Niko y se prepara para destruir el club con una bomba de tiempo. Milo, el perro de Stanley, ayuda a Stanley a escapar de la estación recuperando las llaves del guardia. Stanley se propone detener a Tyrell y toma a Kellaway como rehén.

Después de encerrar a Kellaway en su auto, Stanley ingresa al club y solicita la ayuda de Charlie, pero rápidamente lo descubren y capturan. Tina engaña a Tyrell para que se quite la máscara, que Milo recupera y se pone, quien se abre camino entre los secuaces de Tyrell mientras Stanley y Tyrell luchan entre sí. Stanley recupera la máscara, usa sus poderes para tragarse la bomba segundos antes de que detone y luego arroja a Tyrell por el desagüe de la fuente ornamental del club; La policía llega y arresta a los secuaces de Tyrell. Kellaway intenta arrestar a Stanley nuevamente, pero el alcalde interviene, implicando a Tyrell como la Máscara y elogiando a Stanley como un héroe.

Al día siguiente, Stanley, exonerado y más seguro, regresa al puente del puerto con Tina. Tina arroja la máscara al agua antes de que ella y Stanley se besen. Charlie intenta recuperar la máscara por sí mismo, solo para que Milo se aleje nadando con ella.

Reparto

• Jim Carrey como Stanley Ipkiss / The Mask, un empleado del banco que está maltratado y aprovechado por la gente. Carrey comentó que él caracterizó a Stanley después de su propio padre: "un buen tipo, sólo tratando de pasar". Cuando lleva la máscara, Stanley se convierte en una figura maliciosa y verdosa conocida como el Mask que tiene la capacidad de animarse y alterarse a sí mismo y a su entorno a voluntad.
• Max como Milo, Jack Russell Terrier de Stanley. Al usar la máscara, Milo se vuelve bastante agresivo y travieso, pero sigue siendo amistoso y leal a su dueño.
• Peter Greene como Dorian Tyrell, un corrupto oficial de la mafia que desea derrocar a su superior, Niko. Es psicópata, manipulador y arrogante. Al usar la máscara; actuó por Garret T. Sato en maquillaje, Tyrell se convierte en un ser voluminoso y malévolo que habla en una voz demoníaca profunda.
• Cameron Diaz como Tina Carlyle, la glamorosa y hermosa novia de Tyrell, que se atrae a Stanley. Tina está insatisfecha con Tyrell como pareja pero no lo desafia hasta que Stanley la haya juzgado.
• Orestes Matacena como Niko, el superior de Tyrell y el dueño del Coco Bongo.
• Peter Riegert como el teniente Mitch Kellaway, un teniente de policía algo cínico que persigue al Mask, Tyrell y Stanley en toda la película
• Jim Doughan como detective Doyle, el amistoso pero un poco inepto compañero de Kellaway.
• Richard Jeni como Charles "Charlie" Schumaker, el mejor amigo de Stanley. Charlie es amistoso pero puede ser egoísta o irracional a veces.
• Amy Yasbeck como Peggy Brandt, una reportera que busca un scoop para sacarla de la columna de consejos.
• Jeremy Roberts como Bobby, uno de los henchmanes de Tyrell empleados como el rebote en el Coco Bongo. Es amigo de Charlie.
• Ben Stein como el Dr. Arthur Neuman, un psiquiatra que le dice a Stanley que la máscara es una creación de Loki. También es autor del libro Las máscaras que usamos, que trata con la gente retratándose de manera diferente en el exterior para ser aceptada por otros.
• Marfil como alcalde Mitchell Tilton, el alcalde de Edge City.
• Reg E. Cathey as Freeze, one of Tyrell's henchmen and a leal friend of his.
• Denis Forest como Sweet Eddy, uno de los henchman de Tyrell.
• Eamonn Roche como el Sr. Dickey, Stanley y el supervisor de Charlie en Edge City Bank
• Nancy Fish como Agnes Peenman, la casera temperamental de Stanley.
• Nils Allen Stewart como Orlando, uno de los hombres de Tyrell.
• Blake Clark como Murray, supervisor de Peggy en el periódico local de la ciudad.
• Joely Fisher como Maggie, un cliente que viene a comprar entradas de concierto, y sopla a Stanley para su amiga. Sólo aparece al comienzo de la película.

Producción

Desarrollo

En 1989, Mike Richardson y Todd Moyer, fundador y vicepresidente ejecutivo de Dark Horse Comics, respectivamente, se acercaron por primera vez a New Line Cinema para adaptar el cómic The Mask a una película, después de haber visto otras ofertas. El personaje principal pasó por varias transformaciones y el proyecto se estancó un par de veces.

Una "máscara" La idea, según Richardson, era transformar la historia en una sobre un fabricante de máscaras que quitaba caras a cadáveres para ponérselas a adolescentes y convertirlos en zombis.

Inicialmente con la intención de convertirse en una nueva franquicia de terror, New Line Cinema ofreció el trabajo de dirigir la película a Chuck Russell. Russell encontró que la violencia del cómic era desagradable y quería que la película fuera menos sombría y orientada a los adultos y más divertida y familiar que el material original.

Escritura

Mike Werb dice que Chuck Russell le hizo tapping después de leer su guión de Curious George para Imagine. Los dos decidieron convertir La Máscara en una salvaje comedia romántica. Mike Werb escribió su primer borrador de La Máscara en menos de seis semanas y, menos de dos meses después, recibió luz verde.

Según Mark Verheiden, hicieron un primer borrador del guión para una versión cinematográfica en 1990. Luego, Verheiden escribió el segundo borrador a principios de 1991, añadiendo más humor, y ese terminó siendo el único trabajo que hizo en La Máscara. El borrador revisado de Veriheiden incluía más casos de ruptura de la cuarta pared como "cameos" por los críticos Siskel y Ebert, y contenido oscuro como derramamiento de sangre excesivo y agresión sexual. Los personajes que Stanley, Kellaway y Doyle llevaron a la película final; La novia de Stanley, Kathleen (inspirada en Kathy de los cómics) evolucionó a Tina Carlyle, mientras que Scully y Vitelli se convirtieron en Dorian Tyrell y Niko, respectivamente. Después de eso, la película entró en el infierno del desarrollo.

Reparto

En las primeras etapas se sugirieron varios actores como posibilidades para el papel principal, incluidos Rick Moranis, Martin Short y Robin Williams. El ejecutivo de New Line, Mike DeLuca, envió una cinta de Jim Carrey interpretando un sketch del programa de comedia In Living Color a Richardson, quien quedó inmediatamente impresionado por el comediante contorsionista. El director Chuck Russell había visto a Carrey actuar en vivo en The Comedy Store y lo siguió en In Living Color y estaba interesado en contratarlo para la película. Carrey encabezaba su lista y el guión había sido reescrito para él, pero también se tuvo en cuenta a Nicolas Cage y Matthew Broderick. El productor Bob Engelman recordó que Carrey tuvo gripe durante el rodaje:

Jim hizo cosas que, obviamente cuando se convirtió en una superestrella, nunca haría. Recuerdo una noche cuando estaba enfermo como perro y vomitó y dijo: "No puedo hacer esto". Dije: "Mira, Jim, no nos dejan cerrar. Si no conseguimos esto, no conseguimos esto". Lo arrastramos fuera del remolque y él era un soldado y lo consiguió allí entregado y fue fantástico. Pero esas son las cosas que no habrían pasado cuando Jim se convirtió en la superestrella que se convirtió en.

Russell quería que Anna Nicole Smith fuera Tina, pero ella había optado por hacer Naked Gun 33 1/3: The Final Insult. Un director de vestuario con el que había trabajado recomendó a Cameron Diaz y la consiguieron para hacer una audición para el papel. El personaje fue escrito originalmente como una chica buena que en realidad es mala, pero después de que Díaz fuera elegida, el papel se reescribió para convertirla en una persona genuinamente buena. Mike Richardson dijo a Forbes que Díaz estuvo genial al hacer la película. “Si vuelves a ver la película, notarás escenas en las que Jim y Cameron están juntos. Si miras su cara, muchas veces Jim estaba haciendo algo y ella se echaba a reír en el momento en que terminaba la escena.

Efectos visuales

La Máscara fueron manejados por Industrial Light & Imágenes de Magic (ILM) y Dream Quest. Las secuencias de la película que involucraron animación por computadora fueron supervisadas por el director de animación de ILM, Wes Takahashi. Aunque muchas escenas de VFX tuvieron que recortarse por presupuesto, New Line invirtió más en los efectos especiales, ya que Jim Carrey aún no era una estrella establecida. Russell grabó en vídeo los ensayos y luego trabajó para diseñar los efectos de la actuación de Carrey:

Insistí en hacer la acción orgánica a la actuación de Jim. No importa lo bueno que sea el efecto, si no sale del carácter y la historia, no va a ser eficaz... Los chicos de ILM dijeron que pensaron que salvé alrededor de un millón de dólares una vez que obtuve a Jim, justo en lo que pudo hacer, frente a lo que queríamos hacer originalmente.

El artista de efectos de maquillaje Greg Cannom quería resaltar las expresiones faciales exageradas de Carrey a través del maquillaje. Las sesiones diarias de maquillaje de Carrey duraban cuatro horas. El disfraz incluía dientes postizos destinados a usarse fuera de las escenas de diálogo, pero Carrey aprendió a usarlos mientras hablaba para interpretar al personaje de manera más convincente.

Música

Banda sonora

La música swing ocupó un lugar destacado en la película, y Royal Crown Revue hizo un cameo en pantalla, lo que a su vez influyó en el renacimiento del swing más adelante en la década.

The Mask: Music From the New Line Cinema Motion Picture se lanzó el 26 de julio de 1994 en Chaos Records a través de Sony Music Entertainment. ¡Cuenta con música de Xscape, Tony! ¡Toñi! Toné!, Vanessa Williams, Harry Connick Jr., el propio Carrey y más. Las canciones "Pete cubano" y "Hola Pachuco" También se utilizaron para el tráiler de la película de Disney de 1997 Flubber.

1. "Cuban Pete" (C & C Pop Radio Editar) – Jim Carrey
2. "¿Quién es ese hombre?" - Xscape
3. "Este negocio del amor" – Domino
4. ¡Tony! ¡Toni! ¡Toné!
5. "(Yo sólo podría) Whisper Su Nombre" – Harry Connick Jr.
6. "Tú serías mi bebé" – Vanessa Williams
7. "Hi De Ho" – K7
8. "Deja que los buenos tiempos rueguen" – Fishbone
9. "Straight Up" – La Orquesta Brian Setzer
10. ¡Pachuco! – Royal Crown Revue
11. "Gee, Baby, Ain't I Good to You" – Susan Boyd
12. "Cuban Pete" (Arkin Movie Mix) – Jim Carrey

Puntuación

Los sellos discográficos TriStar Music y Epic Soundtrax lanzaron una banda sonora orquestal para The Mask después del lanzamiento de la banda sonora original. La partitura fue compuesta y dirigida por Randy Edelman, interpretada por la Irish Film Orchestra y grabada en Windmill Lane Studios Ireland.

1. Apertura – El origen de la máscara
2. Tina
3. Carnaval
4. Transformación
5. Tango en el parque
6. Lovebirds
7. Fuera de la Línea de Fuego
8. Una noche oscura
9. El hombre detrás de la máscara
10. Dorian tiene una nueva cara
11. Buscando una salida
12. La búsqueda
13. Forked Tongue
14. Milo al rescate
15. La máscara está de vuelta
16. Finale

Recepción

Taquilla

La película fue un éxito de taquilla, recaudando 119 millones de dólares a nivel nacional y más de 350 millones de dólares en todo el mundo, convirtiéndose en la segunda película de superhéroes más taquillera en ese momento, detrás de Batman. En términos de recaudación global en comparación con el presupuesto, la película se convirtió en la película de cómics más rentable de todos los tiempos y se mantuvo así hasta 2019, cuando Joker la superó. La Máscara es una de las tres películas protagonizadas por Carrey (las otras son Ace Ventura: Pet Detective y Dos tontos muy tontos) estrenadas en 1994 que ayudaron a lanzar el actor al estrellato; La Máscara fue la más exitosa de estas tres películas tanto crítica como comercialmente.

Respuesta crítica

En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 80% según reseñas de 54 críticos, con una calificación promedio de 6,5/10. El consenso del sitio afirma: "Quizá falla con tanta frecuencia como acierta, pero la grandilocuencia maníaca de Jim Carrey, el atractivo vulgar de Cameron Diaz y el carácter caricaturesco general de la película La grandilocuencia mantiene a La Máscara a flote." Metacritic le otorgó una puntuación promedio ponderada de 56 sobre 100 según las reseñas de 12 críticos. El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F.

En el programa de televisión At the Movies, Gene Siskel y Roger Ebert dieron el visto bueno a la película. En su columna, Ebert, decepcionado por su actuación en Ace Ventura, pensó que Carrey había encontrado "un vehículo perfecto" para su papel. en La Máscara. También elogió el diseño artístico y calificó a Díaz como "un verdadero descubrimiento". Siskel, que sentía una aversión similar por Ace Ventura, elogió la actuación de Carrey en La Máscara afirmando que "era mejor usarlo como ingrediente". de como la trama". También elogió la actuación de Díaz y, en general, calificó la película como "el último ejemplo de técnica que prevalece sobre la palabra escrita en una película estadounidense".

Reconocimientos

La película fue nominada para Mejores Efectos Visuales en los 67 Premios de la Academia. La película también fue nominada para Best Fantasy Film, Best Costumes y Best Make-up en los premios Saturno. Carrey fue nominado para un Globo de Oro, pero también un Premio Razzie (por "La peor nueva estrella").

Listas de fin de año

• Mención honorable – Betsy Pickle, Knoxville News-Sentinel
• Mención honorable – Dan Craft, El Pantagraph

Medios domésticos

La película se estrenó en VHS y Laserdisc el 18 de enero de 1995 y en DVD el 26 de marzo de 1997. La versión VHS incluía el episodio de Space Ghost Coast to Coast "The Mask&. #34;, que incluye entrevistas con Jim Carrey y Chuck Russell. Posteriormente se lanzó en Blu-ray Disc el 9 de diciembre de 2008. Fue el título más alquilado en el Reino Unido durante el año con 3,8 millones de alquileres.

Otros medios

Serie animada

Una serie de televisión animada, titulada La Máscara: Serie Animada, compuesta por 54 episodios de 1995 a 1997, con Rob Paulsen como Stanley Ipkiss y su alter ego, la Máscara, y Neil Ross como Kellaway. . Ben Stein retomó su papel del Dr. Neuman. Aunque se basa en la película y hace algunas referencias menores a sus eventos, se desarrolla en una continuidad alternativa donde Ipkiss mantuvo la máscara, Tina Carlyle está ausente y la máscara funciona durante el día. Su episodio final fue un cruce con otro personaje de Jim Carrey, Ace Ventura. Esto continuaría más tarde en un episodio de la serie de dibujos animados Ace Ventura: Pet Detective.

Videojuego

Black Pearl Software lanzó un videojuego basado en la película, también titulado The Mask, para Super Nintendo Entertainment System.

Secuela

Después del éxito de la película original, se planeó una secuela y la revista Nintendo Power ofreció a los lectores la oportunidad, a través de un sorteo, de ganar un cameo en la película. Carrey finalmente abandonó el proyecto, lo que obligó a Nintendo Power a darle al ganador del concurso el valor en efectivo equivalente al cameo. En 2005 finalmente se estrenó una secuela independiente, El hijo de la máscara, que no incluía ni a Carrey ni a Díaz, pero fue un fracaso comercial y de crítica tras su lanzamiento, y la franquicia quedó en suspenso indefinidamente.

Sobre la posibilidad de una secuela directa de la película de 1994 con Carrey repitiendo el papel de Stanley Ipkiss y Díaz como Tina Carlyle, Mike Richardson dijo en una entrevista de 2014: "Hemos estado hablando de revivir La Máscara, tanto en el cine como en los cómics. Hemos tenido un par de salidas en falso".