La Gran Aventura de Horus, Príncipe del Sol

La gran aventura de Horus, príncipe del sol (太陽の王子 ホルスの大冒険, Taiyō no Ōji Horusu no Daibōken ) es una película de anime estrenada en julio de 1968. Es el debut como director de largometraje de Isao Takahata y también trabajó en ella Hayao Miyazaki. Horus marcó el comienzo de su asociación que duraría los siguientes 50 años a través de numerosos estudios de animación.

El equipo central de producción de Horus, Prince of the Sun incluía a Takahata (director), Yasuo Otsuka (director de animación), Miyazaki (diseño de escena, animación clave), Yasuji Mori (animación clave), Reiko Okuyama (animación clave) y Yoichi Kotabe (animación clave). Este grupo contribuyó con diseños, ideas para historias y guiones gráficos; todos menos Takahata (que no es animador) contribuyeron a los diseños de personajes. Akemi Ota, Masatake Kita y Sadao Kikuchi fueron los animadores clave restantes, pero no contribuyeron con muchas ideas a la película.

La película fue lanzada directamente a la televisión en los Estados Unidos por AIP-TV bajo el título El Principito Nórdico.

Sinopsis

Ambientada en un reino del norte no especificado en la antigua Noruega, la película comienza con el joven Horus (también conocido como Hols, con la voz de Hisako Ōkata en japonés y Billie Lou Watt en inglés) que intenta luchar contra una manada de "lobos plateados".," y despertar accidentalmente a un antiguo gigante de piedra, llamado Mogue (o Rockoar en algunas ediciones de la película). Horus logra sacar una astilla del hombro del gigante, que resulta ser una espada oxidada y antigua. El gigante proclama que se trata de la "Espada del Sol" prometiendo también que cuando la espada se haya vuelto a forjar, vendrá a Horus, que entonces será llamado "Príncipe del Sol".

Horus' padre, en su lecho de muerte, revela que su familia procedía de un pueblo costero del norte, que fue devastado por el aterrador demonio de hielo Grunwald, dejándolos como los únicos supervivientes. Antes de morir, Horus' padre insta a su hijo a regresar a su tierra natal y vengar el pueblo.

En su viaje, Horus y su compañero, un oso llamado Koro, pronto se enfrentan a Grunwald, quien arroja al niño por un acantilado cuando Horus se niega a servirlo. Horus sobrevive a la caída y es rescatado por los habitantes de un pueblo cercano. Horus pronto se convierte en una figura heroica cuando mata un enorme lucio que había estado amenazando la vida y el sustento de esta comunidad pesquera.

La pica fue una estratagema de Grunwald, quien luego envía a los lobos plateados para atacar el pueblo. En la batalla que sigue, Horus y Koro persiguen a los lobos hasta un pueblo desierto, donde conoce a una misteriosa joven llamada Hilda. Horus lleva a Hilda de regreso a su aldea, donde los aldeanos acogen con beneplácito su hermoso canto, con la excepción del jefe, que está cada vez más resentido con Horus. popularidad, y su adjunto, Drago. Hilda, que en realidad es la hermana de Grunwald y está bajo su influencia maligna, más tarde colabora con Drago y envía un enjambre de ratas para atacar la aldea (en la versión japonesa original, Grunwald quería que Horus fuera su hermano antes de hundir a Horus). el acantilado; esto se relaciona con el primer encuentro de Horus con Hilda y su comentario sobre cómo ambos comparten el mismo destino de que son como gemelos). Drago incrimina a Horus por su propio intento fallido de asesinar al jefe, y los aldeanos destierran a Horus.

Horus sale en busca de Grunwald, pero se enfrenta a Hilda y al búho que actúa como mensajero entre Hilda y Grunwald. Con su verdadera identidad revelada, Hilda ataca a regañadientes a Horus, quien cae en un abismo y queda atrapado en un bosque encantado, donde lo persiguen las visiones de los aldeanos y su padre. Grunwald luego envía a Hilda, en contra de sus deseos, a matar a Horus y realiza su propio ataque a la aldea, junto con sus lobos y un mamut de hielo gigante.

Horus puede escapar del bosque encantado cuando se da cuenta de que la espada debe volver a forjarse como un esfuerzo colectivo y que los aldeanos deben unirse para derrotar a Grunwald. Después de una breve pelea con Hilda, quien está completamente arrepentida por su participación en el plan de Grunwald, Horus se reúne con los aldeanos en su batalla y usa los furiosos fuegos que encendieron en su defensa para volver a forjar la espada. Con la "Espada del Sol" reformado, pronto se le une el gigante de piedra Mogue. Juntos derrotan y destruyen a Grunwald. Hilda, que le había dado la mágica "Medalla de la Vida" para ayudar a Horus, descubre que todavía está viva sin él y se reúne con Horus y los aldeanos.

Reparto de voces

Producción

La historia de Horus se basa en la obra de marionetas El sol sobre Chikisani (チキサニの太陽, Chikisani no Taiyō), creado por el guionista Kazuo Fukazawa [ja], que a su vez es una reinterpretación de una epopeya de Yukar, la tradición oral del pueblo Ainu, el pueblo indígena de la isla de Hokkaido. El título en japonés de la epopeya originalmente ainu es オキクルミと悪魔の子 (Okikurumi to akuma no ko). Para Horus, el escenario se cambió a Escandinavia para evitar cualquier controversia debido a la representación del pueblo ainu. La historia también se inspiró en la intención de dirigirse a una audiencia adulta, reflejar los cambios sociales en el Japón contemporáneo y retratar los ideales socialistas en la comunidad del pueblo retratada, donde los protagonistas no solo mejoran su propio destino en una historia sobre la mayoría de edad, sino también donde su crecimiento personal también beneficia a la sociedad en general. La película muestra un lugar donde la gente puede sacudirse las fuerzas opresivas y obtener placer de sus esfuerzos comunitarios, como la pesca de subsistencia.

La producción de Horus comenzó en otoño de 1965 pero, debido al perfeccionismo de los creadores, no se completó hasta marzo de 1968, cuando se realizaron otros largometrajes de animación en Toei. en aproximadamente 8 a 10 meses y el enfoque de la empresa se estaba desplazando hacia la producción de animación para televisión. El director Takahata y el director de animación Ōtsuka abordaron el proceso de manera igualitaria e invitaron a todo el equipo a participar en el guión gráfico y las reuniones de planificación, un método que abrió la puerta para que Miyazaki contribuyera significativamente al desarrollo de la historia y la animación.

Con un presupuesto de producción de más de ¥100 millones o $278,000 (equivalente a $2,300,000 en 2022), Horus fue la película de anime más cara hasta que fue superada por Space Battleship Yamato (1977).

Recepción

Como se cita en La enciclopedia de la cultura pop japonesa por Mark Schilling, crítico de la revista mensual de Hakubunkan Taiyō (太陽, lit. Sol) comentó, en 1968, "En un rincón del mundo ahora existe una animación comercial que ha superado a Disney y comenzó a hacer rápidos avances", después de ver Horus y El libro de la selva .

Helen McCarthy, en su libro Hayao Miyazaki; Master of Japanese Animation, señala que la película solo tuvo un breve estreno en cines a pesar de su éxito de crítica y público. McCarthy señala que el "diseño de personajes limpio y simple" de Yasuji Mori; para Hilda "permitía una considerable profundidad emocional y flexibilidad" y observó que este estilo siguió siendo una poderosa influencia en las obras de Takahata y Miyazaki a lo largo de sus carreras de animación.

En 2001, la revista japonesa An Image eligió a Horus, Prince of the Sun como la tercera mejor producción de anime de todos los tiempos.

En su Anime Explosion, Patrick Drazen menciona la película como un trabajo fundamental en la evolución de la animación y escribe que la presentación teatral de 10 días fue una señal de que los ejecutivos del estudio Toei no pudieron reconocer calidad o una estratagema para vengarse de los organizadores de Union como Miyazaki y Takahata, quienes no volvieron a dirigir para la compañía. Drazen señala que las escenas finales de la película fueron gritos de guerra apenas disfrazados para los movimientos sindicales y estudiantiles de la época, por quienes la película fue bien recibida.

Drazen se encuentra entre los analistas que toman nota de la conflictiva heroína Hilda y escriben que el personaje parece complejo, que a veces trabaja para el bien y otras para el mal, y puede verse como el primero en una larga línea de heroínas multidimensionales en la obra de Takahata y Miyazaki.

Se ha destacado la influencia en la animación cel japonesa del enfoque de Ōtsuka para Horus. Thomas LaMarre escribe, en The Anime Machine, que comprender el estilo de Yasuo Ōtsuka es especialmente importante para comprender el trabajo de Hayao Miyazaki. La secuencia en la que Horus lucha contra el pez gigante en particular ha sido mencionada como un momento crucial en la evolución del medio y como una escena que tuvo un profundo impacto en los trabajos de animación producidos posteriormente en Studio Ghibli.

Justin Sevakis, al escribir una reseña retrospectiva para Anime News Network, en marzo de 2014, señaló que la película fue un fracaso financiero, pero casi de inmediato ganó seguidores entre los jóvenes. Sevakis afirma que, a pesar de sus defectos, Horus es una de las pocas historias animadas de la época que aún se puede recomendar a un público adulto.

En 2017, Mike Toole de Anime News Network colocó la película en el primer lugar de su lista de las 100 mejores películas de anime de todos los tiempos.

Vídeo casero

En 2005, Optimum Releasing lanzó la película como El principito nórdico en DVD para el Reino Unido e Irlanda, bajo su sello Optimum Asia. El DVD incluye subtítulos en inglés, pero no incluye características adicionales además del tráiler japonés de 1968, y está bloqueado en la región 2. Los subtítulos fueron criticados por estar incompletos, a menudo omitiendo diálogos y omitiendo por completo las canciones, pero se refieren al personaje del título. como "Hols", y la presentación del video fue criticada por la presencia de artefactos fantasma como resultado de la conversión de 60 Hz a 50 Hz para compatibilidad con televisores y reproductores europeos. Sin embargo, este lanzamiento fue la primera vez que la película estuvo ampliamente disponible con su audio original y subtítulos en inglés, y fue durante casi una década la única forma de ver la película como tal. Esta versión está actualmente agotada.

En 2013, la película fue lanzada en Japón en Blu-ray Disc por Toei. Sin embargo, se descubrió que la versión de la película en este lanzamiento no proviene de una nueva restauración de alta definición, sino que se mejoró de la transferencia de definición estándar existente que se remonta al lanzamiento de la película en LaserDisc por CAV. y que fue la fuente de Toei's y todos los demás lanzamientos existentes de la película en DVD. No hay subtítulos en inglés en esta versión.

El 23 de diciembre de 2014, Discotek Media lanzó la película como Horus, Prince of the Sun en DVD para América del Norte. Esta versión presenta una nueva traducción de subtítulos al inglés (que es más completa y precisa que los subtítulos de la versión de Optimum, excepto que se refieren al carácter del título como "Horus"), dos comentarios de audio, video entrevistas con Isao Takahata y Yoichi Kotabe, cuatro ensayos escritos, galerías de producción y el tráiler de 1968 con nuevos subtítulos. Se afirma que está bloqueado en la región 1 en su paquete y en el sitio web de Discotek, pero se descubrió que era compatible con todas las regiones. Este es el primer lanzamiento de la película en los EE. UU. en su versión japonesa original y el primer lanzamiento de su doblaje en inglés en disco. A diferencia del lanzamiento de Optimum DVD, no se ha convertido a 50 Hz, por lo que no sufre de efecto fantasma.

El 21 de enero de 2015, la edición Blu-ray Disc mejorada de la película se incluyó en la caja The Complete Works of Isao Takahata de Walt Disney Studios Japan, que contiene diez de los películas del director. Esta versión es idéntica a la versión BD independiente de Toei.

El 28 de marzo de 2017, Discotek Media lanzó la película como Horus, Prince of the Sun en Blu-ray Disc para América del Norte. Esta versión incluye el audio original en japonés y el doblaje en inglés de AIP, así como comentarios, entrevistas y avances, y está bloqueada en la región A.

La biblioteca AIP finalmente fue comprada por Metro-Goldwyn-Mayer, que había transmitido la película como Little Norse Prince en la televisión estadounidense. MGM obtuvo la licencia del doblaje en inglés sin cortes hecho para Little Norse Prince como una opción de audio en los lanzamientos de Discotek Media DVD y BD, y la versión AIP ha estado disponible en muchos sitios web de transmisión de video en América del Norte, incluidos Hulu, Netflix y Amazon Video a partir de 2015.