La espiral descendente

The Downward Spiral es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense de rock industrial Nine Inch Nails, lanzado el 8 de marzo de 1994 por Nothing Records en los Estados Unidos e Island Records. en Europa. Es un álbum conceptual que detalla la autodestrucción de un hombre desde el comienzo de su misantrópica "espiral descendente" a su punto de quiebre suicida. El álbum fue un éxito comercial y estableció a Nine Inch Nails como una fuerza respetable en la escena musical de la década de 1990, con su sonido ampliamente imitado y la banda recibiendo la atención de los medios y múltiples honores.

El líder de la banda, Trent Reznor, se había mudado a 10050 Cielo Drive en Benedict Canyon, Los Ángeles, el lugar del asesinato de la actriz Sharon Tate por miembros de la familia Manson en 1969; se transformó en estudio para grabar el EP Broken (1992) y posteriormente The Downward Spiral con colaboraciones de otros músicos. El álbum presenta elementos de rock industrial, techno, metal y paisajes sonoros ambientales, en contraste con el álbum debut de la banda, influenciado por el synth-pop, Pretty Hate Machine (1989). Reznor estuvo fuertemente influenciado por Low de David Bowie y The Wall de Pink Floyd por sus temas de introspección y disociación, y su enfoque en la textura y el espacio..

The Downward Spiral ha sido considerado por la crítica musical y el público como uno de los álbumes más importantes de la década de 1990, y fue elogiado por su naturaleza abrasiva y ecléctica y sus temas oscuros, aunque fue sensacionalizado por conservadores sociales por algunas de sus letras. El álbum generó dos sencillos principales, "March of the Pigs" y "Closer", además de los sencillos promocionales "Piggy" y "Dolor". Los sencillos principales fueron acompañados de videos musicales, el primero filmado dos veces y el segundo fuertemente censurado. En 1995 se lanzó un álbum de remixes titulado Further Down the Spiral.

Escribir y grabar

Adrian Belew en 2006. El acercamiento de Belew a partes de guitarra en el álbum mejoró la confianza de Reznor en el instrumento.

Reznor concibió The Downward Spiral después de Nine Inch Nails' participar en la alineación de la gira del festival Lollapalooza, sintiéndose cada vez más alienado y desinteresado. Los conciertos de la banda eran conocidos por su dinámica radical en el escenario en la que los miembros actuaban de forma agresiva, se lesionaban, destruían instrumentos y contaminaban los escenarios. Reznor había comenzado a pelear con TVT Records, lo que lo llevó a cofundar Nothing Records con su ex gerente John Malm, Jr. como una subsidiaria de Interscope. Simultáneamente, comenzó a desarrollar el concepto de The Downward Spiral, centrándose en la vida y la muerte de un hombre misántropo que se rebela contra la humanidad y mata a Dios antes de intentar suicidarse. Reznor luchó con frecuencia contra la adicción a las drogas y la depresión, y los temas del álbum alegorizaron gradualmente su situación de vida. Sus compañeros en algún momento le recomendaron el antidepresivo Prozac, pero él declinó medicarse.

Reznor quería que el sonido del álbum divergiera de la abrasión de Broken, enfatizando el estado de ánimo, la textura, la moderación y la sutileza, aunque no estaba seguro de su dirección musical. Se decidió que la producción del álbum apuntara a la "gama completa" sonido, y se centró en la textura y el espacio, evitando el uso convencional de guitarras o sintetizadores con una paleta de sonido reconocible. Posteriormente, trabajó principalmente con una computadora Macintosh, utilizando programas de edición de música en la computadora para analizar e invertir frecuencias en pistas como una forma de diseño de sonido.

Reznor buscó y se mudó a 10050 Cielo Drive en 1992 para grabar Broken y The Downward Spiral, una decisión tomada en contra de su elección inicial de grabar el álbum en Nueva Orleans.. 10050 Cielo Drive se conoce como "Tate House" desde que Sharon Tate fue asesinada por miembros de la familia Manson en 1969; Reznor llamó al estudio "Le Pig" después del mensaje que sus asesinos garabatearon en la puerta principal con la sangre de Tate, y permaneció allí con Malm durante 18 meses. Llamó a su primera noche en 10050 Cielo Drive "aterrador" porque ya lo sabía y leyó libros relacionados con el incidente. Reznor eligió la casa Tate para calibrar sus habilidades de ingeniería y la banda compró una consola grande y dos máquinas Studer como recursos, un movimiento que creía que era más barato que alquilar.

Reznor colaboró con el ex baterista de Jane's Addiction and Porno for Pyros Stephen Perkins, el guitarrista de rock progresivo Adrian Belew y el baterista de Nine Inch Nails Chris Vrenna. La primera visita de Belew al estudio consistió en tocar las partes de guitarra en 'Mr. Self-Destruct", y se le dijo que tocara libremente, pensara en reaccionar a las melodías, se concentrara en el ritmo y usara el ruido. Este enfoque mejoró la confianza de Reznor en el instrumento: descubrió que era más expresivo que el teclado debido a la interfaz. Belew elogió a Reznor por su "dominio de la tecnología" y comentó que la música de Nine Inch Nails hizo innovaciones "que están en [su] dominio". Vrenna y Perkins tocaron partes de batería grabadas en vivo en el estudio; las pistas se convirtieron en muestras en bucle. Reznor adoptó un enfoque similar para grabar partes de guitarra: grababa sesiones de él mismo de 20 a 25 minutos de duración tocando guitarras en una grabadora de disco duro con el secuenciador Studio Vision.

Reznor frecuentemente tomaba muestras de extractos de sus pistas de sesión de guitarra y las procesaba en puntos esporádicos y expresivos para transmitir los temas del álbum, y también hacía lo mismo con las partes de batería. La unidad de efectos TurboSynth y Zoom 9030 de Digidesign se utilizaron ampliamente para procesar pistas de guitarra, a menudo junto con un preamplificador Marshall JMP-1; Zoom 9030 también se usó para distorsionar las voces. La batería acústica en varios escenarios, así como las cajas de ritmos TR-808 y R-70 de Roland se muestrearon a través de múltiples Akai S1000 y Kurzweil K2000. Además, Vrenna había compilado varias muestras de películas en cintas de audio digital para que las probara Reznor, que fueron identificadas gradualmente por los fans en las décadas posteriores al lanzamiento del álbum. Otros equipos y software que Reznor usó para grabar el álbum incluyen Oberheim OB-Mx, Minimoog, teclado Prophet VS, Eventide H3000 Harmonizer, Pro Tools y varias guitarras Jackson y Gibson.

En diciembre de 1993, Reznor fue confrontado por Patti Tate, quien le preguntó si estaba explotando la muerte de Sharon Tate en la casa. Reznor respondió que estaba interesado en la casa ya que allí ocurrió su muerte. Más tarde hizo una declaración sobre este encuentro durante una entrevista de 1997 con Rolling Stone:

Mientras estaba trabajando en [The] Downward SpiralEstaba viviendo en la casa donde mataron a Sharon Tate. Entonces un día conocí a su hermana [Patti Tate]. Fue algo aleatorio, sólo un breve encuentro. Y ella dijo: "¿Estás explotando la muerte de mi hermana viviendo en su casa?" Por primera vez, todo el asunto me abofeteó en la cara. Dije, 'No, es sólo un tipo de interés para el folklore americano. Estoy en este lugar donde ocurrió una parte rara de la historia." Supongo que nunca me golpeó antes, pero lo hizo entonces. Perdió a su hermana de una situación sin sentido e ignorante que no quiero apoyar. Cuando me hablaba, me di cuenta por primera vez: "¿Y si era mi hermana?" Pensé: "Al carajo Charlie Manson". Fui a casa y lloré esa noche. Me hizo ver que hay otro lado de las cosas, ¿sabes?

El productor e ingeniero británico Flood, conocido por diseñar y producir álbumes de U2 y Depeche Mode, fue contratado como coproductor de The Downward Spiral; se convirtió en su última colaboración con Nine Inch Nails debido a diferencias creativas. Por ejemplo, un "muy peligrosamente autodestructivo" sin embargo, la breve canción humorística escrita para el álbum, "Just Do It", no se incluyó en la versión final, criticada por Flood, quien dijo que Reznor había "ido demasiado lejos". Reznor completó la última canción escrita para el álbum, 'Big Man with a Gun', a fines de 1993. Después de la grabación del álbum, Reznor se mudó y la casa fue demolida poco después. The Downward Spiral entró en sus procesos de mezcla y masterización, realizados en Record Plant Studios y A&M Studios con Alan Moulder, quien posteriormente asumió tareas de producción más extensas para futuros lanzamientos de álbumes.

Música y letras

"Sr. Autodestrucción"

Versión de álbum La espiral descendente

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"El regreso"

Versión de álbum La espiral descendente

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"Ruiner"

Versión de álbum La espiral descendente

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Numerosas capas de metáforas están presentes a lo largo de The Downward Spiral, dejándola abierta a una amplia interpretación. El álbum transmite el nihilismo y se define por un tema prominente de auto-abuso y autocontrol. Es un álbum conceptual semiautobiográfico, en el que la trama general sigue el descenso del protagonista a la locura en su propio mundo interior solipsista a través de una 'espiral descendente' metafórica, que trata sobre la religión, la deshumanización y la violencia., enfermedad, sociedad, drogas, sexo y, finalmente, suicidio. Reznor describió el concepto como consistente en "alguien que se deshace de todo lo que le rodea a una nada potencial, pero a través de su carrera, religión, relación, creencias, etc.". Periodistas de medios como el escritor de The New York Times, Jon Pareles, señalaron que el tema de la angustia del álbum ya había sido utilizado por bandas de grunge como Nirvana, y que Nine Inch Nails' la descripción era más generalizada.

Usando elementos de géneros como techno, dance, electrónico, heavy metal y hard rock, The Downward Spiral se considera rock industrial, industrial, rock alternativo y metal industrial. Reznor usa regularmente ruido y distorsión en los arreglos de sus canciones que no siguen la forma de verso-estribillo, e incorpora disonancia con melodía cromática o armonía (o ambas). El tratamiento de las guitarras de metal en Broken se traslada a The Downward Spiral, que incluye técnicas innovadoras como estructuras de canciones expandidas y firmas de tiempo no convencionales. El álbum presenta una amplia gama de texturas y estados de ánimo para ilustrar el progreso mental del protagonista central. El canto de Reznor sigue un patrón similar de principio a fin, pasando frecuentemente de susurros a gritos. Todas estas técnicas se utilizan en la canción "Hurt", que presenta un tritono muy disonante tocado en la guitarra durante los versos, un B5#11, enfatizado cuando Reznor canta la undécima nota de la palabra "I& #34; cada vez que se toca la díada B/E#.

"Sr. Self Destruct", una canción sobre una persona poderosa, sigue una muestra de la película de 1971 THX 1138 con un "rugido industrial" y va acompañado de un loop de audio de un piñón girando. "El devenir" expresa el estado de estar muerto y la transformación del protagonista en un organismo no humano. "Más cerca" concluye con un motivo de piano cromático: la melodía se introduce durante el segundo verso de "Piggy" en el órgano, luego reaparece en acordes potentes en la afinación de Re descendente a lo largo del estribillo de 'Heresy', y vuelve a aparecer por última vez en 'The Downward Spiral'. El álbum se inspiró principalmente en Low de David Bowie, un álbum de rock experimental con el que Reznor relacionó la composición, el estado de ánimo y las estructuras, así como del grupo de rock progresivo Pink Floyd The Wall, un álbum conceptual que presenta temas de abuso, aislamiento e inestabilidad mental.

Embalaje

Committere, una instalación que presenta obras de arte y bocetos para The Downward Spiral, "Closer" y "La marcha de los cerdos" por Russell Mills se exhibió en la Escuela de Arte de Glasgow. Mills explicó las ideas y los materiales que componían la pintura (titulada "Wound") que se usó para la portada del álbum:

Había estado pensando en hacer obras que trataban con capas física, material y conceptualmente. Quería producir obras que se referían tanto a la exposición como a la revelación y al mismo tiempo tratadas con el cierre y el cubrimiento. Dada la naturaleza de las letras y el poder de la música con la que estaba trabajando, me sentí justificada al intentar hacer obras que aludían a la imagen aparentemente contradictoria del dolor y la curación. Quería hacer hermosas superficies que revelaron parcialmente la crudeza visceral de heridas abiertas debajo. El trabajo mediático mixto 'Wound' fue la primera pieza que abordé en esta vena (sin puntería) y se convirtió en la portada del álbum. Está hecho de yeso, acrílicos, aceites, metales oxidados, insectos, polillas, sangre (mine), cera, barnices y vendaje quirúrgico en un panel de madera.

Promoción

Solteros

"Marcha de los Cochinos" y "Más cerca" fueron lanzados como sencillos; otras dos canciones, "Hurt" y "Piggy", fueron emitidos a la radio sin un lanzamiento de sencillo comercial. "La marcha de los cerdos" tiene una métrica inusual, alternando tres compases de 7/8 de tiempo con uno de 8/8. El video musical de la canción fue dirigido por Peter Christopherson y fue filmado dos veces; la primera versión se descartó debido a la participación de Reznor y la segunda versión lanzada fue una presentación en vivo.

"Más cerca" presenta una muestra de bombo muy modificada de la canción de Iggy Pop "Nightclubbing" de su disco El idiota. Líricamente, es una meditación sobre el odio a uno mismo y la obsesión, pero para consternación de Reznor, la canción fue malinterpretada como un himno de la lujuria debido a su estribillo, que incluía la frase "Quiero follarte como un animales". El video musical de "Closer" fue dirigida por Mark Romanek y recibió una rotación frecuente en MTV, aunque la cadena censuró fuertemente la versión original, que percibieron como demasiado gráfica. El video muestra eventos en un laboratorio que trata sobre religión, sexualidad, crueldad animal, política y terror; Las imágenes controvertidas incluían una mujer calva desnuda con una máscara de crucifijo, un mono atado a una cruz, una cabeza de cerdo girando en una máquina, un diagrama de una vulva, Reznor con una máscara de S&M mientras se columpiaba con grilletes y de él usando una mordaza de bola. Una edición de radio que censuró parcialmente la letra explícita de la canción también recibió mucho tiempo de emisión. Desde entonces, el video forma parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York.

"Piggy" usa "nada puede detenerme ahora", una línea que se repite en "Ruiner" y 'Gran hombre con una pistola'. El tamborileo frenético en el outro de la canción es el único intento de Reznor de tocar la batería en el disco, y uno de los pocos 'en vivo'. actuaciones de batería en el álbum. Dijo que la grabación era suya probando la configuración del micrófono en el estudio, pero le gustó demasiado el sonido como para no incluirlo. Fue lanzado como sencillo promocional en diciembre de 1994 y alcanzó el Top 20 en la lista Billboard Modern Rock Tracks.

Lanzado en 1995, "Hurt" incluye claramente referencias a las autolesiones y la adicción a la heroína.

Recorrido

Reznor realiza durante la gira de autodestrucción, alrededor de 1994-1995

La banda en vivo de Nine Inch Nails se embarcó en la gira Self Destruct en apoyo de The Downward Spiral. Chris Vrenna y James Woolley tocaron la batería y los teclados respectivamente, Robin Finck reemplazó a Richard Patrick en la guitarra y el bajista Danny Lohner se agregó a la formación. La configuración del escenario consistía en cortinas sucias que se subían y bajaban para las imágenes que se mostraban durante canciones como 'Hurt'. La parte posterior del escenario estaba llena de luces más oscuras y de pie, junto con muy pocas luces reales. La gira debutó con la imagen sucia y desordenada de la banda en la que saldrían con ropa andrajosa untada con almidón de maíz. Los conciertos fueron violentos y caóticos, y los miembros de la banda a menudo se lastimaban. Con frecuencia destruían sus instrumentos al final de los conciertos, se atacaban entre sí y se lanzaban al escenario entre la multitud.

La gira incluyó un set en Woodstock '94 transmitido por pay-per-view y visto en hasta 24 millones de hogares. El hecho de que la banda se cubriera de barro fue el resultado de una actuación tras bambalinas previa al concierto, en contra de la creencia de que se trataba de una táctica para llamar la atención, lo que dificultó que Reznor se desplazara por el escenario: Reznor empujó a Lohner al pozo de barro mientras el concierto comenzó y vio que el barro de su cabello entraba en sus ojos mientras actuaba. Se proclamó ampliamente que Nine Inch Nails había "robado el show" de sus contemporáneos populares, en su mayoría bandas de rock clásico, y su base de fans se expandió. A partir de entonces, la banda obtuvo un éxito considerable en la corriente principal, actuando con valores de producción significativamente más altos y la adición de varios elementos visuales teatrales. Su interpretación de "Happiness in Slavery" del concierto de Woodstock le valió al grupo un premio Grammy a la Mejor Interpretación de Metal en 1995. Entertainment Weekly comentó sobre la actuación de la banda en Woodstock '94: 'Reznor desata el rock para su núcleo aterrador y melodramático, una experiencia tan agotadora como estimulante". A pesar de esta aclamación, Reznor atribuyó su disgusto por el concierto a sus dificultades técnicas.

La etapa principal de la gira contó con Marilyn Manson como acto secundario, que contó con el bajista Jeordie White (entonces tocando bajo el seudónimo de "Twiggy Ramirez"); Más tarde, White tocó el bajo con Nine Inch Nails de 2005 a 2007. Después de otra etapa de la gira apoyando el álbum de remezclas Further Down the Spiral, Nine Inch Nails contribuyó al Alternative Nation Festival en Australia y posteriormente se embarcó en Dissonance. Tour, que incluyó 26 actuaciones separadas con el co-cabeza de cartel David Bowie en su Outside Tour. Nine Inch Nails fue el acto de apertura de la gira, y su set hizo la transición al set de Bowie con actuaciones conjuntas de ambas bandas. canciones Sin embargo, según los informes, la multitud no respondió positivamente a la pareja debido a sus diferencias creativas. A pesar de esto, en 2012 Rolling Stone los lectores' encuesta, la gira (junto a Nine Inch Nails con Bowie) fue nombrada uno de los 10 mejores actos de apertura en la historia del rock.

La gira concluyó con "Nights of Nothing", un escaparate de tres noches de actuaciones de las bandas de Nothing Records Marilyn Manson, Prick, Meat Beat Manifesto y Pop Will Eat Itself, que terminó con un 80- Juego de minutos de Nine Inch Nails. Kerrang! describió el set de Nine Inch Nails durante el showcase de Nights of Nothing como "apretado, descarado y dramático", pero se sintió decepcionado por la falta de material nuevo. En la segunda de las tres noches, Richard Patrick se reunió brevemente con la banda y contribuyó con la guitarra a una interpretación de 'Head Like a Hole'. Después de la gira Self Destruct, Chris Vrenna, miembro de la banda en vivo desde 1988 y colaborador frecuente de las grabaciones de estudio de Nine Inch Nails, dejó el acto de forma permanente para seguir una carrera en la producción y formar Tweaker.

Liberación y recepción

Opiniones profesionales contemporáneas

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
Chicago Tribune
Entretenimiento Semanal	B+
Los Angeles Times
NME	4/10
Rolling Stone
USA Hoy

The Downward Spiral' se retrasó varias veces para ralentizar reducir el ritmo previsto de Reznor para la grabación del álbum. El primer retraso hizo que el proceso de creación de Le Pig tomara más tiempo de lo que esperaba, y su lanzamiento se pospuso nuevamente porque estaba aprendiendo diferentes formas de escribir canciones que no se parecían a las de Broken y Bonita máquina de odio. Consideró entregar el álbum a Interscope a principios de 1993, solo para experimentar un bloqueo como escritor al no poder producir ningún material satisfactorio. Interscope se impacientó y se preocupó por este progreso, pero Reznor no se vio obligado por sus demandas de conveniencia a pesar de acreditar a la etiqueta por darle libertad creativa. Le dijo al productor de música rock Rick Rubin que su motivación para crear el álbum era terminarlo, por lo que Rubin respondió que tal vez Reznor no lo haga hasta que haga música que se pueda escuchar. Reznor se dio cuenta de que estaba en la situación más afortunada que imaginó cuando el disco se grabó con un presupuesto normal, 'cool'. equipos y un estudio para trabajar.

Lanzado el 8 de marzo de 1994, con un éxito instantáneo, The Downward Spiral debutó en el número dos en el Billboard 200 de EE. UU., vendiendo casi 119.000 copias en su primera semana. El 28 de octubre de 1998, la Recording Industry Association of America (RIAA) certificó el álbum cuádruple platino y, en diciembre de 2011, había vendido 3,7 millones de copias en los Estados Unidos. El álbum alcanzó el puesto número nueve en la lista de álbumes del Reino Unido y el 22 de julio de 2013, la Industria Fonográfica Británica (BPI) lo certificó como oro, lo que denota envíos de más de 100.000 copias en el Reino Unido. Alcanzó el número 13 en la lista de álbumes canadienses RPM y recibió una certificación de triple platino de la Asociación Canadiense de la Industria de la Grabación (CRIA) por vender 200 000 copias en Canadá. Un grupo de primeros oyentes del álbum lo vio como un 'suicidio comercial', pero Reznor no lo hizo con fines de lucro ya que su objetivo era ampliar ligeramente Nine Inch Nails'. alcance. Reznor sintió que el producto final que entregó a Interscope estaba completo y fiel a su visión y pensó que su potencial comercial era limitado, pero después de su lanzamiento se sorprendió por el éxito y recibió preguntas sobre un sencillo de seguimiento con un video musical que se publicará. mostrado en MTV. Desde entonces, el álbum ha vendido más de cuatro millones de copias en todo el mundo.

Muchos críticos musicales y audiencias elogiaron The Downward Spiral por su naturaleza abrasiva y ecléctica y sus temas oscuros y comentaron sobre el concepto de la destrucción de un hombre. El escritor de The New York Times Jon Pareles' La revisión del álbum encontró que la música era muy abrasiva. Pareles afirmó que, a diferencia de otros grupos electroindustriales como Ministry y Nitzer Ebb, "Reznor escribe melodías completas" con un uso más fuerte de melodías que riffs. Notó críticas a Nine Inch Nails por parte de puristas industriales por popularizar el género y la transgresión del álbum. El crítico de Village Voice Robert Christgau le otorgó una "mención de honor" en su columna de revisión de la cápsula y resumió el disco como, 'musicalmente, Hieronymus Bosch como ateo posindustrial; líricamente, Transformers como pornografía infantil." Jonathan Gold, que escribe para Rolling Stone, comparó el álbum con la ficción cyberpunk. El crítico de Entertainment Weekly Tom Sinclair comentó: "Los temas favoritos de Reznor (sexo, poder, sadomasoquismo, odio, trascendencia) están todos aquí, envueltos en ganchos que golpean tu psique con la fuerza de un soplete."

Reconocimientos

La espiral descendente ha aparecido en varias publicaciones' mejores listas de álbumes. En 2003, el álbum ocupó el puesto 200 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone, y luego volvió a ocupar el puesto 201 en una lista revisada de 2012. El personal de Rolling Stone escribió: "Refugiado en la antigua casa de la víctima de la familia Manson, Sharon Tate, Trent Reznor hizo una abrumadora meditación sobre el tema central de NIN: el control". " Subió al puesto 122 en la lista revisada de la revista en 2020. El álbum ocupó el décimo lugar en Spin la lista de 125 mejores álbumes de los últimos 25 años de '; el personal de Spin citó a Ann Powers' crítica que apreciaba su estilo sombrío y agresivo. Ocupó el puesto 488 en el libro Los 500 mejores álbumes de heavy metal de todos los tiempos del crítico de música heavy metal Martin Popoff. En 2001, Q nombró a The Downward Spiral como uno de los 50 álbumes más pesados de todos los tiempos; en 2010, el álbum ocupó el puesto número 102 en su lista de 250 mejores álbumes de Q's Lifetime (1986-2011). The Downward Spiral apareció en el libro 1001 Albums You Must Hear Before You Die de Robert Dimery. En mayo de 2014, Loudwire colocó a The Downward Spiral en el número dos de sus "10 mejores álbumes de hard rock de 1994" lista. En julio de 2014, Guitar World colocó a The Downward Spiral en el puesto 43 de su lista "Superunknown: 50 Iconic Albums That Defined 1994" lista.

Legado

Reseñas profesionales retrospectivas

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
Blender
Christgau's Consumer Guide
Enciclopedia de Música Popular
The Great Rock Discography	8/10
Mojo
Pitchfork	8.3/10
PopMatters	9/10
The Rolling Stone Album Guide
Guía de registro alternativo	9/10

El éxito inmediato de The Downward Spiral estableció a Nine Inch Nails como una fuerza respetable en la década de 1990. La imagen y el estilo musical de la banda se volvieron tan reconocibles que un comercial de Gatorade presentó un remix de 'Down in It'. sin su participación. Reznor se sintió incómodo con la exageración de los medios y el éxito que obtuvo la banda, recibió informes falsos de su muerte, depresión y se informó falsamente que había tenido una relación con el asesino en serie Jeffrey Dahmer, y fue representado como un ícono sexual debido a su apariencia visual. Nine Inch Nails recibió varios honores, incluidas nominaciones a los premios Grammy a la mejor interpretación alternativa por The Downward Spiral y a la mejor canción de rock por "Hurt". Después del lanzamiento de The Downward Spiral, muchas bandas como Gravity Kills, Stabbing Westward, Filter y Mötley Crüe hicieron álbumes que imitaban el sonido de Nine Inch Nails.

Reznor interpretó La espiral descendente como una extensión de sí mismo que "se convirtió en la verdad cumpliéndose a sí misma" ya que experimentó los problemas personales y sociales presentados en el álbum después de su lanzamiento. Ya había luchado contra el trastorno de ansiedad social y la depresión y comenzó a abusar de narcóticos, incluida la cocaína, mientras se daba un atracón de alcohol. Alrededor de este tiempo, su perfeccionismo en el estudio, su lucha contra la adicción y los episodios de bloqueo del escritor prolongaron la producción de The Fragile, y Reznor completó la rehabilitación de las drogas en 2001.

Un año después del lanzamiento de The Downward Spiral, la banda lanzó un álbum de remixes titulado Further Down the Spiral. Cuenta con contribuciones de Coil con Danny Hyde, J. G. Thirlwell, el músico electrónico Aphex Twin, el productor Rick Rubin y el guitarrista de Jane's Addiction, Dave Navarro. El álbum alcanzó el puesto 23 en el Billboard 200 y recibió críticas mixtas. Recoiled, un EP de remezclas de "Gave Up", "Closer", "The Downward Spiral" y "Eraser&# 34; de Coil, fue lanzado el 24 de febrero de 2014 a través del sello discográfico británico Cold Spring.

Revisiones retrospectivas consideran a The Downward Spiral como uno de los álbumes más importantes de la década de 1990 y el mejor trabajo de Reznor. La edición de 2004 de The New Rolling Stone Album Guide le dio al álbum cinco de cinco estrellas y lo calificó como "una declaración poderosa y uno de los álbumes emblemáticos de los noventa". Escribiendo para Entertainment Weekly, Kyle Anderson recordó haber visto el video musical de "Closer" en MTV cuando era adolescente y expresó que el álbum cambió su percepción de la música popular de canciones que se escuchan en la radio a álbumes con portada. Tom Breihan de Stereogum'sigue siendo favorable al álbum ya que influyó en la cultura juvenil, con adolescentes con redes de pesca rotas en los brazos. El álbum también se incluyó en el libro 1001 álbumes que debes escuchar antes de morir. Según Acclaimed Music, es el 162º álbum más aclamado, según las apariciones en los críticos. listas de todos los tiempos.

Controversias

"Gran hombre con una pistola" letras

La espiral descendente'El énfasis en temas transgresores generó críticas de las redes sociales estadounidenses. conservadores El senador Bob Dole, entonces jefe del Partido Republicano, denunció duramente a Time Warner, el antiguo propietario de la antigua empresa matriz de Interscope, Warner Music Group, después de una reunión entre Michael J. Fuchs (director de WMG), William Bennett, y C. Dolores Tucker. Durante la reunión, Tucker y Bennett exigieron que Fuchs recitara la letra de 'Big Man with a Gun'. Anteriormente se había culpado a Interscope por lanzar álbumes de rap gangsta de raperos como Dr. Dre, Tupac Shakur y Snoop Dogg que se consideraban objetables. Reznor llamó a Tucker (quien se refirió erróneamente a Nine Inch Nails como un grupo de rap gangsta) 'un jodido idiota', y afirmó que la canción era en realidad una sátira del género gangsta rap en su conjunto y originalmente trataba sobre Locura. Reznor admitió que The Downward Spiral podría ser 'dañino, al insinuar y sugerir cosas de manera subliminal', mientras que el hip hop hardcore podría ser 'caricaturesco'. Robert Bork también hizo referencia repetidamente a 'Big Man with a Gun'. en su libro Slouching Toward Gomorrah como evidencia de un declive cultural. El libro también afirma incorrectamente que es una canción de rap.

Presunta contribución al tiroteo en Columbine

Antes de la masacre de Columbine High School, el perpetrador Dylan Klebold hizo referencia a las letras de las canciones de Nine Inch Nails varias veces en su diario. Klebold se identificó fuertemente con el protagonista de The Downward Spiral como un símbolo de su propia depresión. El 4 de mayo de 1999, se llevó a cabo una audiencia sobre las prácticas de comercialización y distribución de contenido violento a menores por parte de las industrias de la televisión, la música, el cine y los videojuegos ante el Comité de Comercio, Ciencia y Transporte del Senado de los Estados Unidos. El comité escuchó el testimonio de observadores culturales, profesores y profesionales de la salud mental, entre ellos el conservador William Bennett y el arzobispo de Denver, el reverendo Charles J. Chaput. Los participantes criticaron el álbum Nine Inch Nails' su compañera de sello Marilyn Manson, y la película de 1999 The Matrix por su supuesta contribución al medio ambiente que hizo posible incidentes como el de Columbine. El comité solicitó que la Comisión Federal de Comercio y el Departamento de Justicia de los Estados Unidos investiguen las prácticas de marketing de la industria del entretenimiento dirigidas a menores.

Rechazo de solicitud de iPhone

En 2009, Apple rechazó una propuesta de una aplicación de software para iPhone Nine Inch Nails, citando contenido objetable en la canción principal. Días después, Apple revirtió la decisión, pero se negó a explicar su razonamiento.

Lista de pistas

Lanzamiento original

Notas

• Los sonidos de apertura del "Sr. Autodestrucción" son una muestra de la película THX 1138 en el que un guardia de la prisión golpea a un hombre.
• La muestra de gritos que juega a lo largo de "El regreso" es de la película Robot JoxCuando un robot gigante cae sobre una multitud de espectadores.
• La muestra al comienzo de "Big Man con una pistola" viene de una grabación de estudio de una estrella porno que tiene un orgasmo. Según el álbum, este "sample" se titula "Steakhouse" y se le acredita a Tommy Lee.
• Los apremiantes japoneses del álbum contienen una portada de la canción de Joy Division "Dead Souls", originalmente incluida en la banda sonora de la película El Cuervo. La pista se coloca entre "Big Man con una pistola" y "A Warm Place".
• La ruptura en "Reptile" contiene una muestra de audio (a partir de las 5:06) de una mujer que cae por una colina de la película 1974 La cadena de Texas Saw Massacre.
• El primer apremiante australiano tiene errores de longitud de pista. Las pistas afectadas no juegan en sus comienzos cuando se selecciona individualmente ("Big Man with a Gun" tiene el comienzo de "A Warm Place", tacked on, igualmente todas las canciones hasta "Hurt" comienzan 41 segundos antes de lo que deberían. "Hurt" en sí tiene 44 segundos de silencio al final como resultado); sin embargo, el disco juega y fluye correctamente en su conjunto.

Edición de lujo (Halo 8 DE)

Para conmemorar el décimo aniversario del álbum, The Downward Spiral fue relanzado el 23 de noviembre de 2004, en formatos SACD y DualDisc de alta resolución. El primer disco del relanzamiento de la edición de lujo del álbum es casi idéntico a la versión original; Se corrigen las anomalías de las pistas, como los sonidos de las pistas anteriores que se arrastran al inicio de las pistas, e incluye una capa SACD estéreo y multicanal. El segundo disco adicional es una colección de remixes y caras B y también incluye una capa SACD estéreo además de la capa de CD Redbook. Las últimas tres pistas del disco extra son grabaciones de demostración inéditas del álbum original.

DualDisc (Halo 8 DVD-A)

La edición DualDisc de The Downward Spiral contiene el mismo contenido de CD en la cara A que la edición Deluxe, con una capa de DVD-Audio en la cara B. Cuando se reproduce en reproductores de DVD-Video, Dolby Digital Se puede seleccionar una mezcla estéreo 5.1 multicanal o Dolby Digital 2.0 de The Downward Spiral, junto con videos de "March of the Pigs", "Hurt" y un video sin censura de "Closer". También hay una discografía interactiva y una galería de imágenes. El sonido envolvente 5.1 de alta resolución de 24 bits/48 kHz y las versiones estéreo de The Downward Spiral se pueden reproducir en un reproductor de DVD-Audio, lo que permite al usuario una experiencia de alta fidelidad similar a la de la capa SACD del Deluxe. Edición. El lanzamiento de DualDisc no contiene caras B adicionales ni pistas de demostración.

Personal

Créditos adaptados de las notas de The Downward Spiral.

Gráficos

Certificaciones