Juventud sónica

Sonic Youth fue una banda de rock estadounidense con sede en la ciudad de Nueva York, formada en 1981. Los miembros fundadores Thurston Moore (guitarra, voz), Kim Gordon (bajo, voz, guitarra) y Lee Ranaldo (guitarra, voz) permanecieron juntos durante toda la historia de la banda, mientras que Steve Shelley (batería) siguió a una serie de bateristas a corto plazo en 1985, completando la formación principal. Jim O'Rourke (bajo, teclados, guitarra) también fue miembro de la banda de 1999 a 2005, y Mark Ibold (guitarra, bajo) fue miembro de 2006 a 2011.

Sonic Youth surgió de la escena experimental del arte y la música sin olas de Nueva York antes de convertirse en una banda de rock más convencional y convertirse en un miembro destacado de la escena del noise rock estadounidense. Sonic Youth ha sido elogiado por haber "redefinido lo que podía hacer la guitarra de rock" Usando una amplia variedad de afinaciones de guitarra poco ortodoxas mientras prepara guitarras con objetos como baquetas y destornilladores para alterar los instrumentos. timbre. La banda fue una influencia fundamental en los movimientos de rock alternativo e indie.

Después de obtener una gran cantidad de seguidores clandestinos y elogios de la crítica a través de lanzamientos con SST Records a fines de la década de 1980, la banda experimentó el éxito general durante las décadas de 1990 y 2000 después de firmar con el sello discográfico DGC en 1990 y encabezar el festival Lollapalooza de 1995. La banda se disolvió en 2011 luego de la separación y posterior divorcio de Gordon y Moore y sus últimos shows en vivo tuvieron lugar en Brasil. Desde entonces, los miembros han afirmado que la banda está terminada y que no se reuniría.

Historia

Formación e historia temprana: 1977-1981

Poco después de que el guitarrista Thurston Moore se mudara a la ciudad de Nueva York a principios de 1977, formó el grupo Room Tone con sus compañeros de cuarto; más tarde cambiaron su nombre a Coachmen. Después de la disolución de los Coachmen, Moore comenzó a tocar con Stanton Miranda, cuya banda, CKM, presentaba a Kim Gordon. Moore y Gordon formaron una banda, apareciendo bajo nombres como Male Bonding, Red Milk y Arcadians antes de decidirse por Sonic Youth a mediados de 1981. El nombre proviene de la combinación del apodo de MC5's Fred "Sonic" Smith con el artista de reggae Big Youth. Gordon recordó más tarde que "tan pronto como a Thurston se le ocurrió el nombre Sonic Youth, surgió un cierto sonido que era más de lo que queríamos hacer". La banda tocó en Noise Fest en junio de 1981 en la galería White Columns de Nueva York, donde Lee Ranaldo tocaba como miembro del conjunto de guitarras eléctricas de Glenn Branca. Su actuación impresionó a Moore, quien los describió como 'la banda de guitarras más feroz que había visto en mi vida', e invitó a Ranaldo a unirse a Sonic Youth. El nuevo trío tocó tres canciones en el festival más adelante en la semana sin baterista. Cada miembro de la banda se turnó para tocar la batería, hasta que conocieron al baterista Richard Edson.

Primeros lanzamientos: 1982–1985

Branca firmó con Sonic Youth como primer acto en su sello discográfico Neutral Records. En diciembre de 1981, el grupo grabó cinco canciones en el Radio City Music Hall de Nueva York. El material se lanzó como el EP Sonic Youth que, aunque se ignoró en gran medida, se envió a algunos miembros clave de la prensa musical estadounidense, quienes le dieron críticas uniformemente favorables. El álbum presentaba un estilo post-punk relativamente convencional, en contraste con sus lanzamientos posteriores. Edson luego abandonó el grupo para dedicarse a la actuación y fue reemplazado por Bob Bert.

Durante sus primeros días como parte de la escena musical de Nueva York, Sonic Youth formó una amistad con la banda de rock de ruido de Nueva York, Swans. Las bandas compartieron un espacio de ensayo y Sonic Youth se embarcó en su primera gira en noviembre de 1982 apoyando a Swans. Durante una segunda gira con Swans al mes siguiente, las tensiones aumentaron y Moore criticaba constantemente la percusión de Bert, que sentía que no estaba "en el bolsillo". Bert fue despedido después y reemplazado por Jim Sclavunos, quien tocó la batería en el primer álbum de estudio de la banda, Confusion Is Sex de 1983, que presentaba un sonido más fuerte y disonante que su EP debut. Sonic Youth organizó una gira por Europa para el verano de 1983. Sclavunos, sin embargo, abandonó la banda después de solo unos meses. El grupo le pidió a Bert que se reincorporara y él estuvo de acuerdo con la condición de que no sería despedido nuevamente después de la conclusión de la gira. Bert pasó a tocar en el EP Kill Yr Idols de la banda más adelante en 1983.

Sonic Youth fue bien recibido en Europa, pero la prensa de Nueva York ignoró en gran medida la escena del noise rock local. Eventualmente, cuando la prensa comenzó a tomar nota del género, Sonic Youth se agrupó con bandas como Big Black, Butthole Surfers y Pussy Galore bajo el nombre de "pigfucker" etiqueta del editor de Village Voice Robert Christgau. Otro crítico de The Village Voice criticó un concierto deficiente en septiembre en Nueva York. Gordon escribió una carta desdeñosa al periódico, criticándolo por no apoyar su escena musical local, a lo que Christgau respondió que el periódico no estaba obligado a apoyarlos. Moore tomó represalias cambiando el nombre de la canción "Kill Yr Idols" a 'I Killed Christgau with My Big Fucking Dick', antes de que los dos finalmente resolvieran sus diferencias amigablemente.

Durante otra gira por Europa en 1984, el desastroso debut londinense de Sonic Youth (donde el equipo de la banda no funcionó correctamente y Moore lo destruyó en el escenario por la frustración) resultó en críticas muy favorables en Sounds y el NME. Cuando regresaron a Nueva York, eran tan populares que podían reservar conciertos locales con regularidad. Ese mismo año, Moore y Gordon se casaron, y Sonic Youth lanzó Bad Moon Rising, una autodenominada "Americana" álbum que sirvió como reacción al estado de la nación en ese momento. El álbum, grabado por Martin Bisi, se construyó en torno a piezas de transición que Moore y Ranaldo habían ideado para ocupar tiempo en el escenario durante las pausas de afinación; como resultado, casi no hay espacios entre las canciones de los discos. Bad Moon Rising presentó una aparición de Lydia Lunch en 'Death Valley '69', que se inspiró en los asesinatos de la familia Charles Manson.

Debido a una pelea con Branca por los pagos de regalías en disputa de sus lanzamientos de Neutral, Sonic Youth firmó con Homestead Records en los EE. UU. y Blast First en el Reino Unido (que el fundador Paul Smith creó simplemente para poder distribuir la banda).;s récords en Europa). Mientras que la prensa de Nueva York ignoró a Bad Moon Rising tras su lanzamiento, ahora viendo a la banda como demasiado artística y pretenciosa, Sonic Youth obtuvo elogios de la crítica en el Reino Unido, donde el nuevo álbum vendió 5.000 copias.

Afirmando que estaba aburrido de tocar Bad Moon Rising en vivo durante más de un año, Bert abandonó el grupo y fue reemplazado por Steve Shelley, ex integrante del grupo punk The Crucifucks. Sonic Youth quedó tan impresionado con la batería de Shelley después de verlo tocar en vivo que lo contrataron sin una audición. Bert y Shelley aparecieron en el video musical de "Death Valley '69", ya que Bert había tocado la batería en la canción, pero Shelley era la baterista del grupo cuando se filmó el video..

SST y Enigma: 1986-1989

Sonic Youth apreciaba SST Records desde hacía mucho tiempo; Ranaldo dijo: "Fue la primera compañía discográfica en la que estuvimos en la que realmente hubiéramos dado cualquier cosa por estar". Sonic Youth firmó con el sello a principios de 1986 y comenzó a grabar EVOL con Martin Bisi. La banda ganó atención nacional cuando firmó con SST, convirtiéndolos en la primera banda del underground de Nueva York en ganar tal notoriedad. Posteriormente, la prensa musical convencional comenzó a tomar nota de la banda. Robert Palmer de The New York Times declaró que Sonic Youth estaba "haciendo la música basada en la guitarra más asombrosamente original desde Jimi Hendrix" e incluso People hizo una reseña de EVOL, describiendo el álbum como el "equivalente auditivo de un vertedero de desechos tóxicos". Más tarde, el álbum se llamó "un clásico" por Neil Young.

Casi al mismo tiempo, la banda colaboró con Mike Watt bajo el alias Ciccone Youth, que era un juego de los nombres Sonic Youth y Ciccone, el apellido de la cantante pop Madonna. Sonic Youth lanzó un sencillo en 1986 y un álbum de estudio en 1988 bajo el nombre de Ciccone Youth. El sencillo de 1986, "Into the Groove(y)", fue una versión de "Into the Groove" de Madonna. y fue precedido por 'Tuff Titty Rap'. La otra cara del disco fue la versión de Watt de 'Burning Up' de Madonna. que tenía el título alterado de "Burnin' Arriba. The Whitey Album incluía las dos canciones de Sonic Youth del sencillo más una versión de demostración de "Burnin' Arriba. El álbum también contenía una versión de 'Addicted to Love' de Robert Palmer. que fue grabado en una cabina de karaoke.

El álbum Sister de Sonic Youth de 1987 fue un álbum conceptual suelto inspirado en parte en la vida y obra del escritor de ciencia ficción Philip K. Dick. La "hermana" del título era la gemela fraterna de Dick, que murió poco después de su nacimiento y cuyo recuerdo persiguió a Dick durante toda su vida. Sister vendió 60.000 copias y recibió críticas muy positivas, convirtiéndose en el primer álbum de Sonic Youth en llegar al Top 20 de Pazz & de Village Voice. Encuesta de críticos de Jop.

A pesar de su éxito de crítica, la banda no estaba satisfecha con SST debido a preocupaciones sobre los pagos y otras prácticas administrativas. Sonic Youth decidió lanzar su próximo disco en Enigma Records, que fue distribuido por Capitol Records y en parte propiedad de EMI. El LP doble de 1988 Daydream Nation fue un éxito de crítica que le valió a Sonic Youth una gran aclamación. El álbum quedó en segundo lugar en Village Voice Pazz & Jop encuesta y encabezó las listas de álbumes de fin de año en NME, CMJ y Melody Maker. En 2005, fue una de las 50 grabaciones elegidas por la Biblioteca del Congreso para ser añadidas al Registro Nacional de Grabaciones. El sencillo principal del álbum, "Teen Age Riot", fue su primera canción en recibir una reproducción significativa en las estaciones de rock moderno y rock universitario, alcanzando el número 20 en Billboard Modern Rock Tracks. gráfico. Varios periódicos musicales destacados, entre ellos Rolling Stone, aclamaron a Daydream Nation como uno de los mejores álbumes de la década y nombraron a Sonic Youth como la "Hot Band" en su "Caliente" asunto. Desafortunadamente, surgieron problemas de distribución y Daydream Nation a menudo era difícil de encontrar en las tiendas. Moore consideraba a Enigma como un "atuendo mafioso barato" y la banda comenzó a buscar un contrato con un sello importante.

Carrera en un sello importante y convertirse en íconos alternativos: 1990–1999

Moore y Gordon actuaron a principios del decenio de 1990

En 1990, Sonic Youth lanzó Goo, su primer álbum para Geffen. El álbum incluía el sencillo "Kool Thing" en el que Chuck D de Public Enemy hizo una aparición especial. El disco se consideró mucho más accesible que sus trabajos anteriores y se convirtió en el disco más vendido de la banda hasta la fecha.

En 1992, la banda lanzó Dirty en el sello DGC. Su influencia como creadores de tendencias continuó con el descubrimiento del aclamado director de videos de patinetas Spike Jonze, a quien reclutaron para el video de '100%', que también presentaba al patinador convertido en actor Jason Lee. Esa canción y "JC" discutir el asesinato de Joe Cole, un amigo que trabajó con Black Flag como roadie. El álbum presenta obras de arte del artista Mike Kelley, con sede en Los Ángeles. Dirty presenta una aparición especial de Ian MacKaye en la canción "Youth Against Fascism". En 1993, la banda contribuyó con la canción "Burning Spear" al álbum benéfico contra el SIDA No Alternative, producido por Red Hot Organization.

En 1994, la banda lanzó Experimental Jet Set, Trash and No Star, su mejor lanzamiento en las listas de éxitos en los Estados Unidos hasta la fecha en el puesto 34 en el Billboard 200. Moore y Gordon&#39 Su hija, Coco Hayley Moore, nació más tarde ese año, y muchas de las canciones del álbum nunca se tocaron en vivo porque nunca hubo una gira completa para promocionar el álbum debido al embarazo de Gordon. En 1994, la banda lanzó una versión de The Carpenters' éxito de 1971 'Superstar' para el álbum tributo If I Were a Carpenter. La banda encabezó el festival Lollapalooza de 1995 con Hole and Pavement. En ese momento, el rock alternativo había ganado una considerable atención general, y el festival fue parodiado en el episodio "Homerpalooza&#34 de The Simpsons. en 1996, que contó con voces en off de la banda. También interpretaron el tema de los créditos finales de ese episodio.

El álbum Washing Machine fue lanzado en 1995 y representó un cambio en el sonido de Sonic Youth, lejos de sus raíces punk rock y hacia arreglos experimentales y más largos basados en improvisaciones. A partir de 1997 lanzaron una serie de álbumes de improvisación agrupados bajo el título SYR con títulos de canciones y notas en varios idiomas. SYR3: Invito al ĉielo, lanzado en 1998, contó con la participación de Jim O'Rourke, quien luego se convirtió en miembro oficial de la banda. Se agregaron varias canciones de la serie SYR a las presentaciones en vivo de Sonic Youth, y otras inspiraron pistas en el próximo álbum de Sonic Youth, A Thousand Leaves, lanzado en 1998.

Sonic Youth performing in Copenhagen in 2000

Periodo DGC posterior: 2000–2006

El 4 de julio de 1999, los instrumentos y el equipo de escenario de Sonic Youth fueron robados durante una gira en el condado de Orange, California. Se robaron casi 30 guitarras y bajos; algunos se recuperaron durante los siguientes 13 años. Obligados a empezar de cero con nuevos instrumentos, lanzaron el álbum NYC Ghosts & Flowers en 2000 y abrió para Pearl Jam durante la parte de la costa este de la gira de 2000 de esa banda.

En 2001, Sonic Youth colaboró con la cantante y poeta vanguardista francesa Brigitte Fontaine en su álbum Kékéland. Al año siguiente, Sonic Youth participó en la primera salida del festival de música All Tomorrow's Parties y seleccionó el siguiente álbum recopilatorio. El álbum Murray Street fue lanzado en 2002 y vio la incorporación de Jim O'Rourke como miembro de tiempo completo en guitarra, bajo y teclados. Durante este período, la banda participó en la producción del documental Kill Your Idols, dirigido y producido por Scott Crary y que cubre la historia del punk rock en la ciudad de Nueva York. La película se estrenó en 2004.

En 2003, Sonic Youth lanzó un sencillo dividido de 7 pulgadas con Erase Errata. El siguiente álbum de Sonic Youth, Sonic Nurse, también se lanzó en 2004. La banda estaba programada para actuar en la gira Lollapalooza de 2004 junto con actos como Pixies y Flaming Lips, pero la gira fue cancelada. debido a la mediocre venta de entradas. O'Rourke partió en 2006 y fue reemplazado por el ex miembro de Pavement Mark Ibold con fines de gira.

Guitarra adicional Jim O'Rourke con la banda en concierto en 2004

Rather Ripped se lanzó en 2006 y se señaló como un regreso al sonido anterior de la banda, debido tanto a la salida de O'Rourke como a la recuperación de algunos de los instrumentos que habían sido robados en 1999. Sonic Youth tocó en el Festival Bonnaroo ese mismo año. En diciembre de 2006 lanzaron The Destroyed Room: B-Sides and Rarities. La compilación incluía pistas que anteriormente solo estaban disponibles en vinilo, pistas de compilaciones de lanzamiento limitado, caras B de sencillos internacionales y material que nunca antes se había lanzado. Esto marcó el último lanzamiento de Geffen de la banda.

Periodo del matador: 2007–2011

En 2007, la banda se convirtió en una de las primeras bandas de rock de renombre en tocar en China cuando la compañía de música Split Works los trajo para una gira. En 2008 lanzaron un álbum recopilatorio en Starbucks Music, llamado Hits Are for Squares, con las pistas seleccionadas por otras celebridades. Más tarde, en 2008, Sonic Youth terminó su relación con Geffen, debido a la insatisfacción con la forma en que el sello había promocionado sus últimos álbumes. Luego firmaron con el sello independiente Matador Records, que lanzó el álbum The Eternal en 2009. Durante este período, colaboraron con John Paul Jones en la banda sonora de una actuación en Merce Cunningham Dance Company en honor a la compañía. 39;s fundador. En 2010, la banda compuso la música y la banda sonora del thriller dramático francés Simon Werner a Disparu, que se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Cannes. La banda sonora se lanzó en 2011 como SYR9: Simon Werner a Disparu, una entrada en la serie experimental SYR.

Disolución: 2011-2013

Juvenil Sonic en Santiago, Chile en noviembre 2011

El 14 de octubre de 2011, Kim Gordon y Thurston Moore anunciaron que se habían separado después de 27 años de matrimonio. El sello discográfico de Sonic Youth, Matador, explicó que los planes para la banda seguían siendo 'inciertos', a pesar de haber insinuado previamente que grabarían nuevo material más adelante en el año. Sonic Youth realizó su último concierto el 14 de noviembre de 2011 en el SWU Music & Festival de las Artes en la UIT, São Paulo, Brasil. La semana siguiente, Lee Ranaldo declaró en una entrevista que Sonic Youth 'terminaría por un tiempo'.

Actividades posteriores a la disolución: 2013-presente

En noviembre de 2013, Ranaldo dijo en respuesta a la pregunta de una posible reunión: "No me temo". Todos están ocupados con sus propios proyectos, además de que Thurston y Kim no se llevan muy bien desde que se separaron... Dejen que [la banda] descanse en paz." Thurston Moore actualizó y aclaró el asunto en mayo de 2014: “Sonic Youth está en pausa. La banda es una especie de democracia, y mientras Kim y yo estemos resolviendo nuestra situación, la banda realmente no puede funcionar razonablemente." En su autobiografía de 2015 Girl in a Band, Gordon se refiere varias veces a que la banda se "separó" para bien

En 2020, durante la pandemia de COVID-19, Sonic Youth vendió máscaras faciales oficiales basadas en la obra de arte del álbum Sonic Nurse, y las ganancias se destinaron a las organizaciones benéficas Brooklyn Community Bail Fund, Bed Stuy Strong y Fondo de ayuda COVID-19 de Alexandria Ocasio-Cortez. El mismo año, se lanzó en Bandcamp un extenso archivo de grabaciones en vivo de toda la historia de la banda.

En enero de 2022, un nuevo sencillo "In & Fuera" fue lanzado antes del lanzamiento en marzo del álbum de rarezas In/Out/In.

Estilo musical e influencias

Sonic Youth es considerada una banda pionera en los géneros noise rock y rock alternativo. Su música también ha sido etiquetada como rock experimental, indie rock y post-punk.

Afinaciones alternativas

El sonido de Sonic Youth se basaba en gran medida en el uso de afinaciones alternativas. La scordatura en instrumentos de cuerda se ha utilizado durante siglos y las afinaciones de guitarra alternativas se han utilizado durante décadas en la música blues y, hasta cierto punto, en la música rock (como con la guitarra Ostrich de Lou Reed en The Velvet Underground &;Nico). Michael Azerrad escribe que al principio de su carrera,

[Sonic Youth] sólo podía permitirse guitarras baratas, y guitarras baratas sonando como guitarras baratas. Pero con afinaciones raras o algo atascado bajo un fret en particular, esos instrumentos humildes podrían sonar bastante asombrosos – golpear un palo de tambor en una copia barata japonesa de Stratocaster en el afinado derecho, tirar el amplificador dentro de una pulgada de su vida y sonará como campanas de la iglesia.

Moore y Ranaldo desarrollaron minuciosamente las afinaciones durante los ensayos de la banda; Moore informó una vez que las afinaciones extrañas eran un intento de introducir nuevos sonidos: "Cuando tocas con la afinación estándar todo el tiempo [...] las cosas suenan bastante estándar". En lugar de volver a sintonizar cada canción, Sonic Youth generalmente usaba una guitarra en particular para una o dos canciones, y llevaba docenas de instrumentos de gira. Esta sería la fuente de muchos problemas para la banda, ya que las presentaciones en vivo de muchas canciones se basaron en guitarras específicas que se prepararon de manera única o se modificaron de otra manera para esas canciones exactas.

Influencias

Moore dijo que Sonic Youth estaba fuertemente influenciado por Velvet Underground, junto con The Stooges, Glenn Branca, Patti Smith, Wire, Public Image Ltd y la vanguardista francesa Brigitte Fontaine. También fueron influenciados por el hardcore punk de los 80; después de ver a Minor Threat actuar en mayo de 1982, Moore los declaró "la mejor banda en vivo que he visto". También vio a The Faith actuando en 1981 y tenía una gran admiración por sus únicos dos discos, un LP compartido con la banda de hardcore Void de Washington, D.C. y el EP Subject to Change. Si bien reconocieron que su propia música era muy diferente del hardcore, Moore y Gordon, especialmente, quedaron impresionados por la velocidad e intensidad del hardcore, y por la red nacional de músicos y fanáticos. 'Fue genial', dijo Moore, 'todo el asunto con el slam dance y el clavado en el escenario, fue mucho más emocionante que hacer pogo y escupir'. [...] Pensaba que el hardcore era muy musical y muy radical."

Thurston Moore y Lee Ranaldo expresaron en numerosas ocasiones su admiración por la música de Joni Mitchell, como esta cita de Thurston Moore: "Joni Mitchell! He usado elementos de sus canciones y su forma de tocar la guitarra, y nadie lo sabría jamás." Además, al igual que con Sonic Youth, Joni Mitchell siempre ha utilizado una serie de afinaciones alternativas. La banda nombró una canción en su honor, "Hey Joni". Los miembros de la banda también han mantenido relaciones con otros artistas de vanguardia de otros géneros e incluso de otros medios, influidos por el trabajo de John Cage y Henry Cowell.

Miembros

Alineación final

• Kim Gordon – vocales, bajo, guitarra (1981–2011)
• Thurston Moore – vocales, guitarra (1981–2011)
• Lee Ranaldo – guitarra, voces (1981–2011)
• Steve Shelley – baterías (1985–2011)
• Mark Ibold – bajo, guitarra (2006–2011)

Antiguos miembros

• Anne DeMarinis – teclados (1981-1982)
• Richard Edson – tambores (1981-1982)
• Bob Bert – tambores (1982, 1983-1985)
• Jim Sclavunos – baterías (1982-1983)
• Jim O'Rourke – bajo, guitarra, sintetizador (1999–2005)

Cronología

Discografía

Álbumes de estudio

• Confusión es sexo (1983)
• Mala Luna Rising (1985)
• EVOL (1986)
• Hermana (1987)
• Daydream Nation (1988)
• El Álbum Blanco (1989, como Ciccone Youth)
• Goo (1990)
• Sucia (1992)
• Juego de Jet Experimental, Papelera y No Estrella (1994)
• Lavadora (1995)
• Mil hojas (1998)
• NYC Ghosts & Flowers (2000)
• Murray Street (2002)
• Enfermera sonora (2004)
• Más bien acurrucado (2006)
• El Eterno (2009)