Julian Schnabel

Julian Schnabel (nacido el 26 de octubre de 1951) es un pintor y cineasta estadounidense. En la década de 1980, recibió atención internacional por sus "pinturas en placa" – con placas de cerámica rotas colocadas sobre pinturas de gran tamaño. Desde la década de 1990, ha sido un defensor del cine de autor independiente. Schnabel dirigió Antes que anochezca, que se convirtió en el papel decisivo de Javier Bardem nominado al Oscar, y La escafandra y la mariposa, que fue nominada a cuatro premios de la Academia.. Por este último, ganó el Premio del Festival de Cine de Cannes al Mejor Director y el Premio Globo de Oro al Mejor Director, además de recibir nominaciones al Premio de la Academia al Mejor Director y al Premio César al Mejor Director.

Biografía

Vida temprana y educación

Schnabel nació en Brooklyn, Nueva York en una familia judía, hijo de Esta (de soltera Greenberg) y Jack Schnabel. Se mudó con su familia a Brownsville, Texas en 1965. Recibió su B.F.A. en la Universidad de Houston. Después de graduarse, envió una solicitud para el Programa de Estudios Independientes (ISP) del Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York. Su solicitud incluía diapositivas de su trabajo intercaladas entre dos trozos de pan. Fue admitido en el programa y estudió allí de 1973 a 1975.

En 1975, Schnabel visitó Galveston y conoció al artista Joseph Glasco, que tenía su casa y estudio en Galveston en ese momento. Schnabel y Glasco se hicieron amigos cercanos y compartían muchos intereses similares en las artes. Más adelante en su relación, Schnabel influyó en Glasco para que estableciera su estudio en Nueva York y, a finales de la década de 1980, le presentó a Glasco a Leslie Waddington de Waddington Galleries, Londres, donde tenía una exposición.

Carrera artística

Schnabel regresó a Houston en 1975 y alquiló un estudio en el barrio de Heights. Jim Harithas, director del Museo de Arte Contemporáneo de Houston, aceptó ofrecerle una exposición después de que, según informes, Schnabel lo acosara repetidamente. La exposición titulada del mismo nombre estuvo abierta del 20 de febrero al 7 de marzo de 1976 en la galería inferior del edificio del paralelogramo.

Al ver la exposición, la crítica de ARTnews Charlotte Moser escribió: "Aunque todavía son formativas, las pinturas de Schnabel poseen una presencia palpable", dijo. pero encontró que el trabajo "claramente influenciado por artistas posminimalistas cuyas ideas intelectuales podría compartir pero cuya experiencia técnica y claridad de visión aún tiene que adquirir".

Fue con su primera exposición individual, en la Mary Boone Gallery en 1979, que Schnabel logró su gran avance; todas sus obras se vendieron por adelantado. Participó en la Bienal de Venecia de 1980 con Anselm Kiefer y Georg Baselitz. Cuando expuso su obra en una muestra organizada conjuntamente por Boone y Leo Castelli en 1981, se había consolidado firmemente y era el artista más joven en la legendaria exposición 'Un nuevo espíritu en la pintura' en la Real Academia de las Artes. Sus ahora famosas "pinturas en placa" (pinturas a gran escala colocadas sobre platos de cerámica rotos) recibieron una recepción bulliciosa y crítica por parte del mundo del arte. En 1984, sorprendió a la comunidad artística al pasar de trabajar con Mary Boone a exponer en la Pace Gallery.

Sus obras salvajes y expresivas fueron clasificadas como neoexpresionismo por los críticos de arte. En los años siguientes, el éxito de Schnabel en el mercado del arte sería sobre todo criticado.

El estilo de Schnabel se caracteriza por pinturas a gran escala. Utiliza diversos materiales como yeso, cera, fotografías, astas, terciopelo y cerámica. Sus pinturas utilizan lienzos, madera, muselina e incluso tablas de surf. Sus pinturas suelen combinar elementos abstractos y figurativos. Debido al tamaño, peso y profundidad de sus obras, a menudo se les atribuyen propiedades escultóricas.

En 2002, Schnabel pintó la portada de la canción de Red Hot Chili Peppers. octavo álbum de estudio, By the Way. La mujer que aparece en la portada de By the Way es la hija de Julian, Stella Schnabel, quien era la entonces novia del miembro de la banda John Frusciante.^{[59] Con respecto a la obra de arte, Frusciante señaló: "El padre de mi novia se ofreció a hacer la carátula del álbum, así que le enviamos mezclas preliminares de ocho canciones, y de eso obtuvo la vibra del álbum". Dijo que no se ofendería si no nos gustara, pero que nos encantó lo que hizo. También nos ha dado portadas geniales para todos los singles. Es un verdadero artista."}

Schnabel tuvo una exposición en la Galería de Arte de Ontario en Toronto, que se desarrolló del 1 de septiembre de 2010 al 2 de enero de 2011 y ocupó la totalidad del quinto piso de la galería. Se examinó "la rica interacción entre las pinturas y las películas de Schnabel". En 2011, el Museo Correr exhibió Julian Schnabel: Permanently Becoming and the Architecture of Seeing, una muestra seleccionada de la carrera de Schnabel comisariada por Norman Rosenthal.

El crítico de arte Robert Hughes fue uno de los críticos más abiertos de su obra; una vez afirmó que "el trabajo de Schnabel es para la pintura lo que el de Stallone es para la actuación: una exhibición tambaleante de pectorales aceitosos". En la película sueca de 2017 The Square, ambientada en un museo de arte moderno, Dominic West interpreta a un personaje inspirado en Schnabel.

Carrera cinematográfica

Schnabel comenzó su carrera cinematográfica en los años 1990 con la película Basquiat, una película biográfica sobre el pintor Jean-Michel Basquiat (1996), seguida de Antes que anochezca (2000).), una adaptación de Reinaldo Arenas' novela autobiográfica, que también produjo, y que ganó el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Venecia. Dirigió La escafandra y la mariposa (2007), una adaptación (con guión de Ronald Harwood) de una memoria francesa de Jean-Dominique Bauby. La escafandra y la mariposa le valió el premio al mejor director en el Festival de Cine de Cannes de 2007, el Globo de Oro al mejor director, el premio Independent Spirit al mejor director y una nominación al Oscar por Mejor Director.

A pesar de que producir La escafandra y la mariposa podría parecer un encargo para hacer el trabajo de otra persona, Schnabel se hizo cargo de la película. Según Schnabel,

Solía ir a leer a Fred Hughes, socio de negocios de Andy Warhol, que tenía esclerosis múltiple. Y mientras Fred empeoró, terminó encerrado dentro de su cuerpo. Había estado pensando que podría hacer una película sobre Fred cuando su enfermera, Darren McCormick, me dio la memoria de Bauby, La campana de buceo y la mariposa. Entonces, en 2003, cuando mi padre estaba muriendo, el guión llegó de Kennedy. Así que no se sintió bien como tomar un trabajo encargado.

En 2007, Schnabel diseñó la aclamada por la crítica "Berlín" Gira y estreno de Lou Reed's Berlin. En 2010, Schnabel dirigió la película Miral. En mayo de 2017, Schnabel anunció planes para una película sobre el pintor Vincent van Gogh durante su estancia en Arles y Auvers-sur-Oise, Francia. La película A las puertas de la eternidad se estrenó en 2018 y el guión fue escrito por Schnabel, el guionista francés Jean-Claude Carrière y Louise Kugelberg. La película está protagonizada por Willem Dafoe como Van Gogh. Otros actores incluyen a Mathieu Amalric, Mads Mikkelsen, Niels Arestrup, Oscar Isaac como Paul Gauguin y Emmanuelle Seigner como "la mujer de Arlés" o L'Arlésienne.

En septiembre de 2023, Schnabel anunció planes para dirigir una adaptación de En la mano de Dante, basada en el libro de Nick Tosches. La película se rodará en octubre de 2023 y estará protagonizada por Oscar Isaac.

Escritura y grabación

Schnabel publicó su autobiografía, CVJ: Apodos de Maitre D's & Other Excerpts From Life (Random House, Nueva York), en 1987 y lanzó el álbum Every Silver Lining Has a Cloud en Island Records (Catálogo n.° 314-524 111-2) en 1995..

Grabado en Brooklyn, Nueva York, en 1993, el álbum cuenta con músicos invitados como Bill Laswell, Bernie Worrell, Buckethead y Nicky Skopelitis.

Vida personal

En 1980, se casó con la diseñadora de ropa belga Jacqueline Beaurang. Tienen tres hijos: dos hijas: Lola, pintora y cineasta; y Stella, poeta y actriz, y un hijo, Vito, comerciante de arte.

Tiene hijos gemelos, Cy y Olmo, con su segunda esposa, la actriz española Olatz López Garmendia.

Su colaboración con la periodista palestina Rula Jebreal, quien escribió el guión y la novela original de la película Miral de Schnabel, se extendió más allá de la película. Schnabel estuvo en una relación con ella de 2007 a 2011.

Schnabel salió con la modelo danesa May Andersen, de quien se separó en 2014. Tienen un hijo, que nació en junio de 2013.

Schnabel vive en la ciudad de Nueva York con su actual esposa Louise Kugelberg, una diseñadora de interiores sueca. También es coeditora y coguionista de At Eternity's Gate. Schnabel tiene estudios en la ciudad de Nueva York y en Montauk en el extremo este de Long Island. Schnabel reside en un antiguo establo de caballos de West Village que compró y convirtió para uso residencial, agregando cinco condominios de lujo al estilo de un palacio del norte de Italia. Se llama Palacio Chupi y es fácil de detectar porque está pintado de rosa.

En 2009, Schnabel firmó una petición en apoyo del director de cine Roman Polanski, pidiendo su liberación después de que Polanski fuera arrestado en Suiza en relación con su cargo de 1977 por drogar y violar a una niña de 13 años.

Exposiciones en museos

Sus obras se exhiben en las colecciones de varios museos de todo el mundo, entre ellos el Museo Metropolitano de Arte; Museo de Arte Moderno de Nueva York; el Museo Whitney de Arte Americano; el Museo de Arte Contemporáneo (MOCA), Los Ángeles; Museo de Arte del Condado de Los Ángeles; Reina Sofía en Madrid; Tate Modern de Londres y el Centro Georges Pompidou de París.

Filmografía

Premios

• 2019 Medalla de Arte Paez, Ciudad de Nueva York (VAEA).