Judy collins

Judith Marjorie Collins (nacida el 1 de mayo de 1939) es una cantautora y música estadounidense con una carrera que abarca siete décadas. Directora de documentales nominada al Premio de la Academia y artista de grabación ganadora del Premio Grammy, es conocida por sus gustos eclécticos en el material que graba (que ha incluido música folclórica, country, melodías de espectáculos, música pop, rock and roll y estándares), por su activismo social, y por la claridad de su voz. Su discografía consta de 36 álbumes de estudio, nueve álbumes en vivo, numerosos álbumes recopilatorios, cuatro álbumes de vacaciones y 21 sencillos.

Collins' El álbum debut de estudio, A Maid of Constant Sorrow, fue lanzado en 1961 y consistía en canciones folclóricas tradicionales. Tuvo su primer sencillo en las listas de éxitos con "Hard Lovin' Perdedor" (No. 97) de su quinto álbum de estudio In My Life (1966), pero fue el sencillo principal de su sexto álbum de estudio Wildflowers (1967), "Ambos lados, ahora" – escrito por Joni Mitchell – que le dio prominencia internacional. El sencillo alcanzó el número 8 en la lista Billboard Pop Singles y le valió a Collins su primer premio Grammy a la Mejor Interpretación Folclórica. Disfrutó de un mayor éxito con sus grabaciones de "Someday Soon", "Chelsea Morning" (también escrita por Mitchell), "Amazing Grace", "Turn! ¡Doblar! ¡Dar la vuelta!" y "Cocinar con Miel".

Collins experimentó el mayor éxito de su carrera con la grabación de 'Send in the Clowns' de Stephen Sondheim. de su décimo álbum de estudio Judith (1975). El sencillo alcanzó el puesto 36 en la lista Pop Singles de Billboard en 1975 y luego nuevamente en 1977 en el puesto 19, pasó 27 semanas no consecutivas en la lista y le valió una nominación al premio Grammy por Mejor Actuación Vocal Pop, Femenina, así como un Premio Grammy para Sondheim por Canción del Año. Judith también se convertiría en su álbum de estudio más vendido; fue certificado Oro por la RIAA en 1975 por ventas de más de 500.000 copias y Platino en 1996 por ventas de más de 1.000.000 de copias.

En 2017, la interpretación de Collins de la canción "Amazing Grace" fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Grabaciones por la Biblioteca del Congreso por ser 'cultural, histórica o artísticamente significativa'. Ese mismo año, recibió una nominación al Premio Grammy por Mejor Álbum Folclórico por Silver Skies Blue con Ari Hest. En 2019, a la edad de 80 años, obtuvo su primer álbum No. 1 en una lista Billboard estadounidense con Winter Stories, un álbum a dúo con el cantante, compositor y guitarrista noruego. Jonas Fjeld con la línea del condado de Chatham. En 2022, lanzó su primer álbum de estudio con todo el material original, titulado Spellbound.

Primeros años

Collins nació como la mayor de cinco hermanos en Seattle, Washington, donde pasó los primeros diez años de su vida. Su padre (cantante ciego, pianista y presentador de programas de radio) consiguió un trabajo en Denver, Colorado, en 1949, y la familia se mudó allí. Su abuelo era irlandés.

Collins contrajo polio a la edad de once años y pasó dos meses aislado en un hospital.

Carrera

Comienzos

Collins durante una aparición en 1963 Hootenanny

Collins estudió piano clásico con Antonia Brico y debutó en público a los 13 años interpretando el Concierto para dos pianos de Mozart. Brico vio con malos ojos su creciente interés por la música folclórica, lo que la llevó a tomar la difícil decisión de suspender sus lecciones de piano. Años más tarde, tras darse a conocer internacionalmente, invitó a Brico a uno de sus conciertos en Denver. Cuando se encontraron después de la actuación, Brico se llevó tanto a Collins como a él. tomó las suyas, miró sus dedos con nostalgia y dijo: "Pequeña Judy, realmente podrías haber ido a lugares". Aún más tarde, descubrió que la propia Brico se ganaba la vida cuando era más joven tocando jazz y piano ragtime (Singing Lessons, pp. 71–72). En sus primeros años de vida, conoció a muchos músicos profesionales a través de su padre.

Sin embargo, fue la música de Woody Guthrie y Pete Seeger y las canciones tradicionales del resurgimiento del folk de principios de la década de 1960 lo que encendió a Collins' interés y despertó en ella el amor por las letras. Tres años después de su debut como prodigio del piano, tocaba la guitarra. Sus primeras apariciones públicas como artista folclórica después de graduarse de la escuela secundaria East de Denver fueron en Michael's Pub en Boulder, Colorado y en el club folclórico Exodus en Denver. Su música se hizo popular en la Universidad de Connecticut, donde enseñaba su marido. Actuó en fiestas y para la estación de radio del campus junto con David Grisman y Tom Azarian.

Década de 1960

Collins finalmente llegó a Greenwich Village, Nueva York, donde tocó en clubes como Gerde's Folk City hasta que firmó con Elektra Records, un sello con el que estuvo asociada durante 35 años. En 1961, lanzó su primer álbum de estudio, A Maid of Constant Sorrow, a los 22 años.

Al principio, Collins cantaba canciones folclóricas tradicionales o canciones escritas por otros, en particular los compositores de protesta de la época, como Tom Paxton, Phil Ochs y Bob Dylan. Grabó sus propias versiones de canciones importantes de la época, como 'Mr. Pandereta Hombre" y Pete Seeger's 'Turno! ¡Doblar! ¡Gira!". También contribuyó decisivamente a acercar a músicos poco conocidos a un público más amplio. Por ejemplo, grabó canciones del poeta canadiense Leonard Cohen, quien se convirtió en un amigo cercano a lo largo de los años. También grabó canciones de cantautores como Eric Andersen, Fred Neil, Ian Tyson, Joni Mitchell, Randy Newman, Robin Williamson y Richard Fariña mucho antes de que obtuvieran reconocimiento nacional.

Judy Collins en 1965

Collins' Los primeros álbumes de estudio consistieron en canciones folclóricas sencillas basadas en la guitarra, pero con su quinto álbum de estudio In My Life (1966), comenzó a expandirse para incluir obras de fuentes tan diversas como los Beatles, Leonard Cohen, Jacques Brel y Kurt Weill. Mark Abramson produjo y Joshua Rifkin arregló el álbum, agregando una orquestación exuberante a muchos de los números. El álbum fue un punto de partida importante para un artista folk y marcó el rumbo de Collins' trabajos posteriores durante la próxima década.

Con su sexto álbum de estudio Wildflowers (1967), también producido por Abramson y arreglado por Rifkin, Collins comenzó a grabar sus propias composiciones, comenzando con "Since You Asked". El álbum también le proporcionó un gran éxito y un premio Grammy en 'Both Sides, Now' de Mitchell, que en diciembre de 1968 alcanzó el número 8 en el Billboard Hot 100, más tarde (febrero de 1970) alcanzando el puesto 14 en la lista de singles del Reino Unido.

Collins' El séptimo álbum de estudio Who Knows Where the Time Goes (1968) fue producido por David Anderle y contó con la guitarra de respaldo de Stephen Stills (de Crosby, Stills & Nash), con quien tuvo una relación sentimental. En el momento. (Ella fue la inspiración para el clásico de CSN de Stills "Suite: Judy Blue Eyes"). Time Goes tenía un sonido country suave e incluía la canción & #34;Algún día pronto" y la canción principal, escrita por el cantautor británico Sandy Denny. El álbum también contó con Collins' composición "Mi Padre" y una de las primeras versiones de 'Bird on the Wire' de Leonard Cohen.

Collins interpretando Los Hermanos Madres Hora de la Comedia, 1968

Dos de Collins' Las canciones ("¿Quién sabe dónde va el tiempo?" compuestas por Sandy Denny y "Albatross") aparecieron en la película de 1968 The Subject Was Roses.

Década de 1970

En la década de 1970, Collins tenía una sólida reputación como cantante de canciones artísticas y folk y había comenzado a destacarse por sus propias composiciones. También era conocida por su amplia gama de material: sus canciones de este período incluyen el tradicional himno cristiano 'Amazing Grace', la balada de Broadway de Stephen Sondheim 'Send in the Clowns'. (ambos fueron los 20 mejores éxitos como sencillos tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido), una grabación de "A Song for David" de Joan Baez, y sus propias composiciones, como "Nacido de la raza".

En 1971, Collins publicó su segundo álbum en vivo, Living, y el álbum recopilatorio Colors of the Day: The Best of Judy Collins siguió un año después. collins' El noveno álbum de estudio True Stories and Other Dreams (1973) la encontró en un estado de ánimo contemplativo, con una canción original sobre un amigo que se quitó la vida ("Song for Martin") y otro sobre la vida del revolucionario marxista argentino Che Guevara ("Che"). Para su décimo álbum de estudio Judith (1975), colaboró con el productor Arif Mardin, quien le dio al álbum un sonido sofisticado. Judith produjo su sencillo más exitoso con su versión lúgubre de 'Send in the Clowns' de Stephen Sondheim, y se convertiría en su disco más vendido, y finalmente se convertiría en platino.

Mientras Collins ascendía a un nivel más alto de estrellato, la activista de toda la vida puso los temas políticos al frente de su undécimo álbum de estudio Bread and Roses (1976). Las declaraciones políticas como el título de la canción, originalmente un poema de James Oppenheim comúnmente asociado con una huelga de trabajadores de la confección de 1912 en Lawrence, Massachusetts, se equilibraron con composiciones pop como 'Come Down in Time' de Elton John., pero el álbum no logró el éxito comercial de Judith. Después del lanzamiento del álbum, Collins se sometió a un tratamiento para las cuerdas vocales dañadas y, después de años de luchar contra el alcoholismo, buscó ayuda médica para dejar de beber. Su álbum recopilatorio So Early in the Spring... The First 15 Years (1977) se vendió modestamente.

Collins en el hotel Hilton Amsterdam, 1971

Collins fue estrella invitada en The Muppet Show en un episodio transmitido en enero de 1978, cantando "Leather-Winged Bat", "There Was an Old Lady Who Swallowed a Fly", "Do-Re-Mi" y "Envía a los payasos". También apareció varias veces en Sesame Street, donde interpretó 'Fishermen's Song'. con un coro de pescadores Anything Muppet, cantó un trío con Biff y Sully usando la palabra 'sí', e incluso protagonizó una parodia de cuento de hadas musical moderna llamada 'La princesa triste'. En 1979, volvió a la música con su duodécimo álbum de estudio Hard Times for Lovers, un álbum orientado al pop en la misma línea que Judith; ganó algo de publicidad adicional con la fotografía de la portada de ella desnuda.

Década de 1980

Running for My Life (1980) y Time of Our Lives (1982) fueron ejercicios bien elaborados de pop adulto y rock suave, pero a medida que cambiaron los gustos, Collins& #39; las ventas estaban en declive. Home Again (1984) la encontró explorando nuevas vías musicales, incluida una versión basada en sintetizadores de "Only You&#34 de Yaz; y un dueto con la estrella del country T. G. Sheppard en el corte del título. Mientras que el "Home Again" El sencillo fue un éxito menor, el álbum no, y después de 23 años, Collins y Elektra se separaron. Interpretó la música del especial de televisión animado de 1983 The Magic of Herself the Elf, así como el tema principal de la película para televisión de Rankin/Bass Productions The Wind in the Willows..

Collins en una firma de libros, 1995

Collins viajó a Inglaterra en 1985 y firmó un contrato único con Telstar Records para grabar el álbum de estudio Amazing Grace, en el que volvió a grabar varias de sus canciones más conocidas con un inspirador doblado. En 1987, firmó con el sello independiente Gold Castle y su primer álbum de estudio para ellos, Trust Your Heart, que recopiló siete pistas de Amazing Grace y agregó tres nuevas selecciones.. Ese mismo año, publicó sus primeras memorias, Confía en tu corazón.

En 1989, Collins lanzó dos álbumes: un disco en vivo titulado Sanity and Grace, y una colaboración con el clarinetista Richard Stoltzman, Innervoices.

Década de 1990

En 1990, Collins lanzó su decimoctavo álbum de estudio Fires of Eden en Columbia Records. El álbum generó un sencillo: 'Fires of Eden', escrito por Kit Hain y Mark Goldenberg. El sencillo alcanzó el puesto 31 en la lista de adultos contemporáneos de Billboard. En el momento de su lanzamiento, Collins la interpretó en vivo en varias ocasiones, incluso en The Tonight Show Starring Johnny Carson y The Joan Rivers Show. También se lanzó un video musical que lo promociona y presenta a ella. Más tarde, Cher grabó "Fires of Eden" por su álbum de estudio de 1991 Love Hurts. Otras canciones de Fires of Eden incluyen "The Blizzard", "Home Before Dark" y una versión de la canción de Hollies: "The Air That Respiro. Ese mismo año vio el lanzamiento de un par de álbumes para niños, Baby's Morningtime y Baby's Bedtime. Collins actuó en la primera toma de posesión del presidente Bill Clinton en 1993, cantando 'Amazing Grace'. y 'Chelsea Morning'. (Los Clinton han declarado que llamaron a su hija, Chelsea, por su grabación de la canción).

Para su próximo álbum de estudio, Collins recurrió a un proyecto que era a la vez personal y familiar, un conjunto de versiones de Bob Dylan titulado Judy Sings Dylan... Just Like a Woman. Lanzado en 1993, el álbum fue un éxito comercial y les recordó a los fanáticos que todavía estaba activa y con buena voz. En 1994, publicó su primer álbum navideño, Come Rejoice! Una Navidad de Judy Collins. Demostraría ser el primero de una serie, seguido de otros lanzamientos navideños, siendo el primero el álbum en vivo Christmas at the Biltmore Estate en 1997, seguido de All on a Wintry Night en 2000. Collins combinó sus intereses en la música y la literatura para su próximo proyecto. En 1995, publicó una novela, Shameless, que tuvo lugar en el contexto del negocio de la música; también lanzó un álbum del mismo nombre que sirvió como banda sonora.

En 1998, Collins publicó su tercer libro, Singing Lessons: A Memoir of Love, Loss, Hope and Healing, que se centró en su lucha contra el alcoholismo, la depresión, y el trauma emocional de la muerte de su hijo. En 1999, lanzó Classic Broadway, una colección de melodías antiguas. Ese mismo año, ella y su manager Katherine DePaul fundaron Wildflower Records.

2000-2020

Collins actuando en el Festival Folk de Cambridge, 2008

Collins mantuvo un calendario de lanzamientos ocupado a través de Wildflower, publicando numerosos álbumes en vivo y reediciones, así como material nuevo como Portrait of an American Girl de 2005, Paradise y Bohemian de 2011, todos los cuales se centraron en su fortaleza continua como vocalista interpretativa. En 2006, cantó "This Little Light of Mine" en un comercial de Eliot Spitzer. En 2007, lanzó su propia colección de covers de canciones de los Beatles, titulada Judy Collins Sings Lennon and McCartney. Varios artistas, incluidos Shawn Colvin, Rufus Wainwright y Chrissie Hynde, hicieron versiones de las composiciones de Collins para el álbum tributo Born to the Breed en 2008. En el mismo año, recibió un doctorado honorario de Instituto Pratt. Los álbumes tributo Tom Thumb's Blues: A Tribute to Judy Collins y Born to the Breed: A Tribute to Judy Collins aparecieron en 2000 y 2008, respectivamente.

En 2010, Collins cantó "El peso del mundo" en el Newport Folk Festival, una canción de Amy Speace. Otro libro de memorias de Collins, Sweet Judy Blue Eyes: My Life in Music, apareció al año siguiente y se centró en su carrera como artista. En julio de 2012, apareció como artista invitada en el programa de televisión australiano SBS RocKwiz. Rindió homenaje a algunos de sus compositores favoritos, así como a sus vocalistas favoritos, con el álbum de 2015 Strangers Again, que incluía duetos con Willie Nelson, Jackson Browne, Jeff Bridges y Glen Hansard. El álbum también incluía una pista con el cantautor Ari Hest. Collins y Hest unieron fuerzas nuevamente en 2016 para un álbum de estudio completo titulado Silver Skies Blue, que luego les valió una nominación al premio Grammy al Mejor Álbum Folclórico.

En 2017, Collins volvió al trabajo del compositor que le dio "Send in the Clowns" con A Love Letter to Stephen Sondheim, y el mismo año, ella y su viejo amigo, Stephen Stills, colaboraron en un álbum, Everybody Knows. Además de los dos álbumes, mostró su alma en otro libro, Cravings: How I Conquered Food, donde habló sobre su difícil relación con la comida y sus años de lidiar con trastornos alimentarios. En 2019, lanzó el álbum Winter Stories, una colaboración con el cantante noruego Jonas Fjeld y el cuarteto de country-folk de Carolina del Norte Chatham County Line. En 2022, lanzó su primer álbum de estudio con todo el material original, titulado Spellbound.

Collins se unió al panel de jueces de los premios anuales de música independiente 7, 9, 10, 11, 12, 13 y 14.

Activismo

Como muchos otros cantantes de folk de su generación, Collins se sintió atraída por el activismo social. Su idealismo político también la llevó a componer una balada titulada "Che" en honor al revolucionario marxista Che Guevara de la década de 1960.

Collins simpatizaba con el movimiento Yippie y era amigo de sus líderes, Abbie Hoffman y Jerry Rubin. El 17 de marzo de 1968 asistió a la conferencia de prensa de Hoffman en el Hotel Americana de Nueva York para anunciar la formación del partido. En 1969, testificó en Chicago en apoyo de los Chicago Seven; durante su testimonio, comenzó a cantar 'Where Have All the Flowers Gone?' de Pete Seeger. y fue amonestado por el fiscal Tom Foran y el juez Julius Hoffman.

En 1971, Collins firmó con una Sra.. campaña, "Hemos tenido abortos", que pedía el fin de las "leyes arcaicas" sobre el derecho al aborto; la campaña animó a las mujeres a compartir sus historias y actuar. En 1982, escribió la canción "Mama Mama" sobre una madre de cinco hijos y su ambivalencia sobre su decisión de abortar un embarazo no deseado.

A fines de la década de 1990, fue representante de UNICEF y realizó campañas a favor de la abolición de las minas terrestres.

Las canciones posteriores incluyen "River of Gold" sobre el medio ambiente y "Me llamo María" sobre soñadores.

Vida privada

Collins se ha casado dos veces. Su primer matrimonio en 1958 con Peter Taylor produjo a su único hijo, Clark C. Taylor, nacido el mismo año. El matrimonio terminó en divorcio en 1965. En abril de 1996, se casó con el diseñador Louis Nelson, a quien había estado saliendo desde abril de 1978. Vivían en la ciudad de Nueva York.

En 1962, poco después de su debut en el Carnegie Hall, a Collins le diagnosticaron tuberculosis y pasó seis meses recuperándose en un sanatorio.

Collins es el tema de la composición de Stephen Stills "Suite: Judy Blue Eyes", que apareció en el álbum debut homónimo de 1969 de Crosby, Stills & Nash.

Collins sufría de bulimia nerviosa después de dejar de fumar en la década de 1970. "Pasé directamente de los cigarrillos a un trastorno alimentario", dijo a la revista People en 1992. "Empecé a vomitar". Yo no sabía nada de la bulimia, mucho menos que sea una adicción o que vaya a empeorar. Mis sentimientos acerca de mí mismo, a pesar de que había podido dejar de fumar y perder 20 libras, eran de creciente desesperación." Ha escrito extensamente sobre sus años de adicción al alcohol, el daño que le hizo a su vida personal y musical y cómo contribuyó a sus sentimientos de depresión. Ella admite que aunque probó otras drogas en la década de 1960, el alcohol siempre había sido su droga preferida, tal como lo había sido para su padre. Ingresó a un programa de rehabilitación en Pensilvania en 1978 y ha mantenido su sobriedad desde entonces, incluso a través de eventos tan traumáticos como la muerte de su único hijo, Clark, por suicidio en 1992 a los 33 años después de una larga lucha contra la depresión clínica y el abuso de sustancias. Desde entonces, también se ha convertido en activista para la prevención del suicidio.

Premios y reconocimientos

Premios de la Academia

• En 2003, Antonia: Un retrato de la mujer fue considerado "cultural, históricamente, o estéticamente significativo" por la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos y seleccionado para la preservación en el Registro Nacional de Cine.

Premios Grammy

• Stephen Sondheim ganó el Premio Grammy 1976 por Canción del Año basado en la popularidad de la actuación de Collins de "Send in the Clowns" en su álbum Judith.

Otros premios

• Por su activismo y habilidades musicales, la Asociación Americana de Música presentó a Collins el premio "Spirit of Americana"/Free Speech Lifetime Achievement Award en su ceremonia de premios de 2005.
• Fue inducida al Salón de la Fama de las Mujeres de Colorado en 2006
• She was received an Honorary Doctor of Fine Arts Degree from Pratt Institute in May 2009
• En 2009, recibió el premio Lifetime Achievement Award en el BBC Radio 2 Folk Awards.
• Su interpretación de "Amazing Grace" fue seleccionada para la preservación en el Registro Nacional por la Biblioteca del Congreso como "cultural, histórica o artísticamente significativa" en 2017.
• Recibió el Premio Golden Plate de la Academia Americana de Logros en 2019.
• Collins recibió el premio International Lifetime Achievement Award en los premios 2023 UK Americana.

Discografía

Álbumes registrados

Solteros registrados

Filmografía

Certificaciones

Los años dados son los años en que se lanzaron los álbumes y sencillos, y no necesariamente los años en los que alcanzaron su punto máximo.