Jubileo de Ozark

Ozark Jubilee es un programa de televisión estadounidense de la década de 1950 que presentaba a las principales estrellas de la música country de la época. Fue producido en Springfield, Misuri. El espectáculo semanal en vivo se estrenó en ABC-TV el 22 de enero de 1955, pasó a llamarse Country Music Jubilee el 6 de julio de 1957 y finalmente pasó a llamarse Jubilee USA el 2 de agosto de 1958. Originada "en el corazón de los Ozarks", la serie de variedades de los sábados por la noche ayudó a popularizar la música country en las ciudades y suburbios de Estados Unidos., atrayendo a más de nueve millones de espectadores. La versión de ABC Radio fue escuchada por millones más a partir de agosto de 1954.

Un programa típico incluía una mezcla de actuaciones vocales e instrumentales, rutinas de comedia, bailes en cuadrilla y algún acto novedoso ocasional. El presentador fue Red Foley, una de las principales personalidades de la música country del país, clasificada por Billboard como el quinto mejor artista country de la década de 1940 y el quinto lugar en la década de 1950. Grandes nombres como Patsy Cline, Eddy Arnold, Johnny Cash y Faron Young se intercalaron con un elenco regular, incluido un grupo de jóvenes talentos que el Jubilee llevó a la fama nacional: Brenda Lee, de 11 años, Porter Waggoner, Wanda Jackson, Sonny James, Jean Shepard y The Browns. Otros miembros destacados del reparto fueron Webb Pierce, Bobby Lord, Leroy Van Dyke, Norma Jean y Carl Smith.

Carl Perkins, cantando "Blue Suede Shoes", hizo su debut televisivo en la serie, que mostró a cientos de artistas populares interpretando de todo, desde rockabilly, country y western, bluegrass y honky tonk hasta el sonido de Nashville. evangelio y folklore. Varios músicos de sesión ahora legendarios brindaron acompañamiento en ocasiones durante la ejecución del espectáculo, incluidos Grady Martin, Hank Garland, Bob Moore, Charlie Haden, Cecil Brower, Tommy Jackson y Bud Isaacs. El genial Foley cerró cada espectáculo desde el Jewell Theatre en el centro de Springfield con una "canción de inspiración" o una recitación de su álbum de recuerdos; y su despedida fue "Buenas noches mamá, buenas noches papá", antes de caminar hacia la audiencia para estrechar la mano mientras avanzaban los créditos.

El Jubilee fue cancelado después de casi seis años a medida que el rock and roll crecía en popularidad, y en parte debido a la publicidad en torno a los cargos de evasión fiscal contra Foley, quien luego fue absuelto. El 24 de septiembre de 1960, la transmisión final, como la primera en 1955, comenzó con el canto de Foley de "Hearts of Stone". El programa concluyó con la interpretación de "Que el Buen Dios os bendiga y os guarde". La serie fue votada como Mejor Programa de Música Country por la encuesta anual de críticos de televisión de la revista Fame en 1957 y 1960. En 1961, NBC-TV emitió un spin-off, Five Star Jubilee.

¿Fue el jubileo la primera? & # 34;

El primer (y primer programa en vivo) de música country en una cadena de televisión fue Village Barn, transmitido entre 1948 y 1950 por la NBC desde un club nocturno de la ciudad de Nueva York. Desde finales de la década de 1940 hasta la década de 1950, las cadenas estadounidenses transmitieron otros programas de música country, incluidos Hayloft Hoedown y ABC Barn Dance (ABC); Jamboree del sábado por la noche (NBC); y Windy City Jamboree y The Old American Barn Dance (DuMont). NBC y más tarde ABC también transmitieron Midwestern Hayride. Los espectáculos, sin embargo, fueron generalmente reemplazos de verano de corta duración y tuvieron pocos o ningún artista conocido.

Ozark Jubilee fue el primer programa de televisión en cadena que presentó a las principales estrellas de la música country de Estados Unidos y, como resultado, fue el primer programa de música country que atrajo una audiencia nacional significativa. Con cinco años y ocho meses, también ostenta el récord de la serie de música country de mayor duración en las cadenas de televisión (Hee Haw se distribuyó después de dos años en CBS, y Austin City Limits presenta una variedad musical mucho más amplia).

Horarios de ABC-TV

(todos los horarios son hora del este; todos los horarios incluyen pausas comerciales)

• temporada 1954-55 ()Ozark Jubilee) A partir del 22 de enero de 1955: Sábado, 9-10 p.m. A partir del 2 de julio de 1955: Sábado, 7:30-9 p.m.
• temporada 1955-56 ()Ozark Jubilee): Sábado, 7:30-9 p.m.
• 1956–57 temporada ()Ozark Jubilee) A partir del 4 de octubre de 1956: Jueves, 10 a 11 horas A partir del 29 de diciembre de 1956: Sábado a las 8-9 p.m.
• temporada 1957-58 ()Country Music Jubilee): Sábado a las 8-9 p.m.
• 1958–59 temporada ()Jubilee USA) A partir del 29 de septiembre de 1958: Lunes, 8-8:30 p.m. A partir del 1 de noviembre de 1958: Sábado a las 8-9 p.m.
• temporada 1959-60 ()Jubilee USA) A partir del 3 de octubre de 1959: Sábado a las 10 a las 11. – 24 de septiembre de 1960

Del 15 de octubre de 1955 al 15 de septiembre de 1956, el programa se transmitió de 7:30 a 8 p.m. cada cuarto sábado cuando ABC televisó The Grand Ole Opry en vivo de 8 a 9 p.m. De marzo a septiembre de 1956 se celebró el "Jubileo Juvenil" La edición se emitió de 7:30 a 8 p.m. franja horaria. A diferencia de muchas series de la cadena que hicieron una pausa de verano, el Jubilee estuvo en vivo durante todo el año.

Red Foley y el ascenso de Springfield

A finales de los años 1940 y 1950, los locutores de Springfield Ralph Foster y Si Siman produjeron programas de radio distribuidos a nivel nacional a través de RadiOzark Enterprises de Foster, y los transmitieron localmente a través de su KWTO, también un trampolín para numerosas estrellas del country. Su grupo de espectáculos y talentos de música country creció, y Foster creía que Springfield podría destronar a Nashville para convertirse en la "encrucijada de la música country". Se dio cuenta de que la televisión era la clave y nombró a su nueva empresa Crossroads TV Productions, Inc., con Siman y John B. Mahaffey (sobrino de Foster) como vicepresidentes ejecutivos. Un patrocinador financiero fue el empresario local Lester E. Cox. En diciembre de 1953, lanzaron Ozark Jubilee en KYTV-TV de Springfield.

En abril de 1954, después de extensas negociaciones, Siman atrajo a Red Foley de Nashville para presentar el programa con un contrato de un año, renovado por tres más en 1955. Fue un gran golpe; Foley era considerado por muchos como la principal estrella de la música country de Estados Unidos. En 1946 reemplazó a Roy Acuff como maestro de ceremonias del segmento Grand Ole Opry transmitido por NBC Radio, y a su popularidad durante los siguientes ocho años se le atribuyó el mérito de establecerlo como el programa de música country número uno. Tres meses después, en julio de 1954, ABC-TV acordó comprar el Jubilee; y en agosto, transmitía una versión de radio presentada por Foley que había comenzado en julio en KWTO.

Para representar a los artistas habituales de KWTO y del Jubilee, en marzo de 1955 Foster fundó Top Talent, Inc., en asociación con Siman; y para publicar sus canciones, Siman fundó Earl Barton Music, Inc. con los socios Foster, Mahaffey y Cox Siman también se encargó de la contratación de talentos para el programa. Foster, conocido por el elenco y el equipo como "The Skipper", apareció en la transmisión final de Jubilee USA, cantando "Woodman, Spare that Tree".

En 1956, Springfield, con otros dos programas de ABC, se ubicaba sólo detrás de Nueva York y Hollywood en cuanto a programación de televisión original. Top Talent estaba contratando artistas de Jubilee en todo el país, y en abril, Jubilee había terminado tercero entre los hombres. Según The St. Louis Post-Dispatch de ese mes de febrero, "Springfield se ha convertido en el centro reconocido del mundo de la música country. De hecho, en los círculos de la televisión, la grabación y la radio existe un consenso general de que Springfield, hoy una ciudad de 90.000 habitantes, ha sacudido hasta sus cimientos a Nashville, Tennessee, sede del Grand Ole Opry y antigua meca de los músicos montañeses. " Pero las salidas de Porter Waggoner y Brenda Lee a la Ciudad de la Música en 1957 indicaron que el cambio no sería permanente, y Springfield nunca generó el negocio ni los ingresos de Nashville.

La publicidad en torno a los cargos de evasión de impuestos federales pendientes contra Foley durante 1960 influyó en la decisión de ABC de cancelar el programa, aunque su primer juicio ese otoño terminó con un jurado en desacuerdo; y después de un segundo juicio fue rápidamente absuelto el 23 de abril de 1961. El octubre anterior, ABC había comenzado a transmitir la popular Pelea de la Semana en el Jubileo. franja horaria anterior (el programa había reemplazado a The Saturday Night Fights en 1955).

Artistas

Reparto

El elenco de Ozark Jubilee estaba originalmente encabezado por Wanda Jackson, Norma Jean, Bobby Lord, Webb Pierce, Marvin Rainwater, Porter Waggoner y Slim Wilson, quien también fue líder del Tall Timber Trio, formado de "Speedy" Haworth (guitarra), Bob White (bajo) y "Doc" Martín (guitarra de acero); y la Jubilee Band, compuesta por Haworth, Martin, White, Johnny Gailey (batería), Paul Mitchell (piano) y Zed Tennis (violín). Los vocalistas destacados incluyeron a Leroy Van Dyke, Suzi Arden, Chuck Bowers, Sonny James, Tommy Sosebee y Tabby West. Los cantantes Hawkshaw Hawkins y Jean Shepard, que se conocieron en el programa, se casaron más tarde.

El versátil Wilson también fue la mitad de Flash y Whistler del programa (con Floyd "Goo Goo" Rutledge); y Rutledge era la mitad de Lennie y Goo Goo (con Lennie Aleshire), ambos dúos de comedia de música country. Otros comediantes fueron Pete Stamper, Shug Fisher, Bill Ring de KWTO, el tío Cyp y la tía Sap Brasfield y Luke Warmwater.

El elenco también incluía a The Foggy River Boys, un cuarteto de canto conocido más tarde como The Marksmen (George Richardson, Les Robertson, Don Taylor y Earl Terry); Harold Morrison (banjo) y Jimmy Gately (guitarra), dúo de bluegrass; y The Waggoner Trio, formado por Waggoner, Haworth y Don Warden (guitarra de acero).

La banda de la casa fue conocida inicialmente como The Crossroads Boys, compuesta por Grady Martin, Billy Burke, Bud Isaacs, Tommy Jackson, Paul Mitchell, Jimmy Selph, Bob Moore y Mel Bly; pero el nombre pronto se cambió a Bill Wimberly and His Country Rhythm Boys, un grupo de siete integrantes que se alternó semanalmente durante 1955 con Grady Martin and His Winging Strings, con Moore, Jackson, Isaacs y Hank Garland.

Pierce presentó la primera media hora de los programas de 90 minutos una vez al mes a partir del 15 de octubre de 1955; Waggoner y James se unieron a él en una rotación mensual desde enero hasta al menos julio de 1956. Los anfitriones sustitutos incluyeron a Wilson, Eddy Arnold y Jim Reeves (mayo-julio de 1958). El locutor en cámara fue Joe Slattery, ex piloto de las Fuerzas Aéreas Panamericanas y del Ejército de EE. UU. que más tarde se convirtió en presidente de AFTRA.

El Jubileo contó con dos grupos de baile en cuadrilla: los Promenaders (con el llamador Lowell "L. D." Keller), un equipo competitivo originario de Southwest Missouri State College; y un grupo de niños de Camdenton, Missouri, los (Lago de los Ozarks) Tadpoles (con la persona que llama Buford Foster). Varios otros grupos, incluidos los Ozark Sashayers (con el llamador Rex Kreider) y los adolescentes Wagon Wheelers (con el llamador Gary Ellison), hicieron apariciones especiales.

El yerno de Foley, Pat Boone, aparecía ocasionalmente; al igual que su hija mayor, Betty. Willie Nelson y su eventual tercera esposa, Shirley Simpson, audicionaron para el programa, pero solo Simpson (dado el apellido artístico Caddell) lo logró. Muchos de los actores habituales eran nativos o residentes de los Ozarks. A lo largo de los años incluyeron:

Estrellas invitadas

Prácticamente todas las estrellas de la música country del día aparecieron en el Jubilee con la notable excepción de Hank Snow, quien mantuvo su lealtad al Opry de Nashville. Entre ellos estaban:

Otros invitados incluyeron a Fran Allison en un papel recurrente como la tía Fanny; los actores Betty Ann Grove, Jim Brown y Duncan Renaldo; y el columnista de difusión nacional Earl Wilson. Un joven Wayne Newton actuó con su hermano como los Rascals in Rhythm. El 14 de enero de 1956, el primer aniversario del programa, aparecieron el gobernador de Tennessee, Frank Clement, los senadores estadounidenses de Missouri, Tom Hennings y Stuart Symington, y el vicegobernador de Missouri, Jim Blair, al igual que los Cardenales de San Luis. la estrella del béisbol Stan Musial.

El Jubileo y Brenda Lee

El 23 de febrero de 1956, Brenda Lee, de 11 años, que vivía en Augusta, Georgia, rechazó 30 dólares para cantar en una estación de radio de Swainsboro para ver a Foley y a una unidad promocional de Jubilee visitante en Auditorio Campana. Un disc jockey local convenció a Foley para que la escuchara cantar antes del espectáculo. Quedó atónito y aceptó dejar que Lee interpretara "Jambalaya" esa noche. Foley recordó más tarde su reacción:

Todavía tengo fríos pensando en la primera vez que escuché esa voz. Un pie comenzó a patear el ritmo como si estuviera sacando un fuego de pradera, pero no otro músculo en ese pequeño cuerpo, incluso tanto como retorcido. Y cuando hizo ese truco de romper su voz, me tardó lo suficiente en mi trance para darme cuenta de que había olvidado salir del escenario. Allí me quedé... después de 26 años de supuestamente aprender a conducirme frente a un público, con mi boca abierta dos millas de ancho y una mirada cristalina en mis ojos. La forma en que me detuve viendo su trabajo me sentí culpable por no salir a la taquilla y comprar un boleto.

Jubilee El productor y director Bryan Bisney se puso en contacto con su padrastro, Buell "Jay" Rainwater, quien le envió por correo una grabación de Lee cantando "Jambalaya" en un programa de radio de Augusta con una instantánea de Lee en Cincinnati, Ohio, con Jimmie Skinner (que había aparecido en el programa en 1955). Consiguió su debut en la cadena para el 31 de marzo de 1956 para cantar "Jambalaya" en el segundo "Jubileo Junior" edición del espectáculo.

Jack O'Brien del New York Journal American' comenzó su columna del 1 de abril diciendo: "No entendí el nombre del niño de 9 años". vieja cantante [sic] en Ozark Jubilee de anoche, pero canta una canción como una estrella." El programa recibió tres veces más correo de fans habitual y casi todas las cartas pedían verla de nuevo, y la familia de Lee pronto se mudó a Springfield. Aunque su contrato de cinco años con Top Talent se rompió debido a una demanda presentada en 1957 por su madre y su manager, hizo apariciones regulares en el programa durante toda su duración.

Carl Perkins, "Zapatos de ante azules" y Elvis

Carl Perkins y Perkins Brothers Band hicieron su debut televisivo en Ozark Jubilee el 17 de marzo de 1956, interpretando la canción de Perkins. El éxito número uno, "Zapatos de gamuza azules" y la cara B, "Honey Don't". El grupo incluía a Perkins (guitarra principal y vocalista), Jay Perkins (guitarra rítmica), Clayton Perkins (bajo) y W.S. Holanda (batería). Casualmente, Elvis Presley interpretó la canción ese mismo sábado por la noche en el Stage Show de CBS-TV, que coincidió con el Jubilee de 8 a 8:30 p. m. ET (Presley interpretó la canción por primera vez el 11 de febrero en Stage Show). Un accidente automovilístico de camino a Nueva York impidió que el grupo apareciera a continuación en The Perry Como Show el 24 de marzo. Perkins regresó al Jubilee el 2 de febrero de 1957 para cantar nuevamente. "Zapatos de gamuza azul" y su éxito actual, "Matchbox".

Tanto Perkins como Presley eran fanáticos del Jubilee. En 1955, Presley vio actuar en el programa a Charlie Hodge, su eventual amigo y asistente de escenario. Conoció a Hodge por primera vez cuando una unidad de promoción de Jubilee visitó Memphis, Tennessee. Ese mismo año, Presley le pidió a Bobby Lord que le consiguiera una aparición en el programa, pero Lord le dijo a Presley que los productores lo veían como "un destello de la sartén".

Patsy Cline

Patsy Cline hizo dieciséis apariciones en Jubilee, lo que le dio la oportunidad de elegir su propio material para una audiencia nacional. Apareció por primera vez en enero de 1956 y regresó el 21 de abril. En 1957, apareció el 9 de febrero; y el 22 de junio (en el control remoto de la Feria Estatal de Oklahoma) interpretó "Walkin' Después de medianoche" y "Inténtalo de nuevo". El 10 de agosto de 1957 cantó su nuevo sencillo, "Tres cigarrillos (en un cenicero)" y "Inténtalo de nuevo". Su aparición del 5 de diciembre incluyó "Make Believe", un dueto con Foley; "No quiero saber"; y "Entonces lo sabrás". Durante el programa, Foley le presentó a Cline el premio del condado y el condado más prometedores de Billboard. Premio a la Artista Femenina del Oeste y premio de la revista Music Vendor al Mayor Logro en Discos en 1957 (por "Walkin' After Midnight").

En 1958, Cline apareció el 21 de febrero y el 26 de abril. El 7 de noviembre de 1959 cantó "Walkin' Después de medianoche" y "Entra", luego "Vamos a la iglesia" a dúo con Slim Wilson. El 7 de diciembre cantó su tema "Got a Lot of Rhythm in My Soul" y "Lovesick Blues", estrenada en enero de 1960; y cantó a dúo con Ferlin Husky ("Let it Snow") y Foley ("Winter Wonderland"). El 4 de junio de 1960, Cline hizo un solo con "Lovesick Blues" y "Cómo puedo afrontar el mañana", estrenada en julio; y cantó "I'm Hogtied Over You" con Copas Vaqueras y "Rueben, Reuben" con June Valli y Eddy Arnold.

Jubileo juvenil

Cada cuarto sábado, del 31 de marzo al 15 de septiembre (y el 13 de diciembre) de 1956, una edición especial de Ozark Jubilee presentaba a jóvenes intérpretes de música country. "Jubileo Juvenil" transmitido de 7:30 a 8 p.m. cuando ABC televisó The Grand Ole Opry de 8 a 9 p.m. Aunque apareció Foley, la cantante Libby Horne, de 10 años, de McAlester, Oklahoma, fue la aparente maestra de ceremonias. Pequeño Johnny Edwards Cantante de 6 años de Sarcoxie, Missouri 1956. Brenda Lee hizo sus primeras apariciones en el programa. Otros artistas incluyeron al cantante de siete años "Cookie" McKinney, el guitarrista John "Bucky" Wilkin, el violinista Clyde Wayne Spears, de 12 años, el cantante y guitarrista Mike Breid, Billy Joe Morris, de siete años, y los niños bailarines de cuadrilla Whirli-jiggers. "Jubileo Juvenil" apareció por primera vez como un segmento de programa el 19 de noviembre de 1955 y regresó como parte de Jubilee USA el 8 de noviembre de 1958.

Servicio público

Foley periódicamente pedía a los espectadores que contribuyeran a varias organizaciones benéficas, incluidas March of Dimes, Easter Seals, Community Chest y ayuda después del gran terremoto de Chile de 1960. Los invitados en 1956 incluyeron a la Madre del Año contra la Polio y la familia de carteles de March of Dimes. Los grupos reconocidos en el programa incluyeron las Girl Scouts y los Jefes de Policía.

El Jubileo también organizó actuaciones para los reclusos del Centro Médico de EE. UU. para Prisioneros Federales en Springfield, incluidos espectáculos especiales de Navidad.

Audiencia y patrocinadores

Durante el estreno del programa en 1955, Foley preguntó: "Si quieren que vayamos a visitarles a su casa así todos los sábados por la noche, ¿por qué no me escriben?" ¿Springfield, Misuri?" Durante la semana siguiente, llegaron 25.258 tarjetas y cartas de 45 de los 48 estados, y el programa normalmente recibió 6.000 cartas cada semana. En mayo de 1955, transmitido por 72 afiliados de ABC, era el único programa de televisión con una audiencia dividida equitativamente entre hombres, mujeres y niños, según la Oficina de Investigación Estadounidense (ARB). Para 1955, ABC informó estos logros del programa, citando datos de ARB:

• Mayor público de televisión estadounidense
• 28 por ciento más espectadores por conjunto que el promedio de todos los tiempos primos muestra
• Mayor audiencia televisiva de Estados Unidos, 3,40 personas

A principios de 1956, el Jubilee había obtenido una calificación de Nielsen de 19,2 y la ARB estimó que su audiencia televisiva semanal llegaba a 9.078.000. (La pregunta de los $64.000 tuvo la mayor cantidad de espectadores, 16.577.500). En 1959, el programa contaba con 150 afiliados, pero rara vez ganaba su franja horaria, compitiendo con pesos pesados como The Perry Como Show. i> en NBC; y en CBS, The Honeymooners, Perry Mason y, en 1960, la exitosa Gunsmoke. Sus índices de audiencia también se vieron obstaculizados cuando algunas filiales de los principales mercados, como WABC-TV, aprovecharon las señales de separación de la red para transmitir porciones de 30 o, cuando eran de 90 minutos, de 60 minutos.

ABC promovió y vendió el programa como entretenimiento familiar de primer nivel. Los patrocinadores incluyeron American Chicle Co., Rolaids, Anacin (1956), Williamson-Dickie (1957–60), Massey Ferguson (1958–60), Arrid, Postum (1958), Carter's Little Pills y Sargent'. Productos para el cuidado de perros (1960); y fue vendido a nivel nacional por Ted Bates & Compañía. Joe Slattery se encargó de los descansos en las estaciones y de algunos comerciales, apareciendo a menudo durante Jubilee USA con tractores agrícolas Massey Ferguson y accesorios en clips de películas o en el escenario.

La audiencia en vivo fue brevemente parte de las transmisiones cuando una cámara giraba para mostrar el Jewell Theatre con entradas agotadas. Los asistentes, a menudo casi el 90 por ciento de fuera del estado, animaban y sostenían carteles o pancartas con los nombres de sus ciudades de origen. Los productores estimaron que 350.000 personas (de hasta 30 estados algunas noches) asistieron a las actuaciones en el Jewell entre 1954 y 1960. También llegaron visitantes de Canadá, México, Hawaii y Bermuda. Los boletos debían solicitarse con hasta seis semanas de anticipación y se creía que era el único programa de televisión en cadena con entrada paga ($ 1,00 en el piso principal, 75 centavos en el balcón y 50 centavos en la sala de estar de pie). Con frecuencia se agregaban segundos programas (no transmitidos) para satisfacer la demanda durante los veranos.

El Jubilee notó regularmente que se transmitía "de costa a costa" y, para promover el espectáculo, actuaban "unidades de apariencia personal", que a menudo incluían a Foley. en ferias estatales y otros lugares en 42 estados, Alaska (entonces territorio de EE. UU.) y todas las provincias canadienses.

Producción

La primera transmisión de Ozark Jubilee fue el 26 de diciembre de 1953 con una transmisión de una hora de duración desde el estudio de KYTV ante una audiencia en vivo, presentada por Bill Bailey. La versión de radio de dos horas y media, conducida por Foley, comenzó el 17 de julio de 1954 en KWTO desde el Jewell Theatre de Springfield, con capacidad para 1.100 asientos, un antiguo cine. ABC Radio comenzó a transmitir 30 minutos del programa el 7 de agosto y agregó otra media hora en diferido los martes por la noche a partir del 5 de octubre. El programa de KYTV siguió con transmisiones simultáneas de televisión de 90 minutos desde el teatro a partir del 4 de septiembre de 1954. p>

El programa debutó en ABC-TV el 22 de enero de 1955, pero las primeras 14 transmisiones nacionales se realizaron en KOMU-TV en Columbia, Missouri, porque la capacidad de transmisión de televisión en red desde Springfield no estaba disponible. Sin embargo, Columbia tenía un transmisor de microondas para la cobertura ABC de los partidos de fútbol de la Universidad de Missouri. Después de que AT&T instaló un enlace de microondas en Springfield para transmitir a Kansas City (que podría alimentar la red a través de Chicago) y se hicieron modificaciones al Jewell (incluida la ampliación del escenario y la adición de una sala de control), el programa volvió a la normalidad. Theatre con su primera transmisión el 30 de abril. El programa fue enviado a KYTV mediante un enlace de microondas local desde la camioneta remota de la estación. Los ensayos para los espectáculos del sábado se llevaron a cabo los viernes y los sábados por la tarde.

El programa utilizó equipos y personal de KYTV, que en ese entonces era una filial de la red dual ABC-NBC. Debutó con dos cámaras RCA TK-11 en blanco y negro y se agregó una tercera un año después. Las voces de algunas canciones exitosas estaban sincronizadas con los labios. Se lograron tomas aéreas de bailes en cuadrilla y para otros fines creativos utilizando un gran espejo colocado en ángulo sobre el escenario. Un espectáculo de 1960 incluyó un elefante de una visita de Adams & Sells Circus actúa silenciosamente en el escenario detrás de un público "inconsciente" El tío Cyp. El programa tuvo dos transmisiones remotas: el 22 de junio de 1957 desde la Feria Estatal de Oklahoma durante el semicentenario del estado; y el 21 de febrero de 1959 desde el Masonic Auditorium de Detroit, Michigan, para una convención de distribuidores de Massey Ferguson.

En julio de 1957, Dan Lounsbery, productor de Your Hit Parade de NBC, y su director de arte, Paul Barnes, fueron contratados por ABC para pasar varias semanas con el programa para mejorar el series y ritmo. El 6 de julio se emitió el primer programa bajo el nombre Country Music Jubilee, que, según el vicepresidente de ABC, James Aubry Jr., "reconoce la gran popularidad de la música country".

Los productores ejecutivos de Jubilee' fueron los vicepresidentes de Crossroads, Si Siman y John Mahaffey, y el productor y director fue Bryan "Walt" Bisney. Los coautores fueron el publicista Don Richardson y Bob "Bevo" Tuberto. Fred I. Rains fue director de sala y Bill Ring se desempeñó con frecuencia como productor asociado. El diseñador escénico original fue Don Sebring; su sucesor, Andy Miller, más tarde realizó el diseño escénico para la cercana Silver Dollar City y Richardson se convirtió en su director de relaciones públicas.

Jubileo de cinco estrellas

En 1961, NBC-TV transmitió un spin-off de verano llamado Five Star Jubilee del 17 de marzo al 22 de septiembre. A partir de mayo, fue la primera serie de televisión en color de una cadena originada fuera de Nueva York. Ciudad o Hollywood. El programa semanal contó con cinco presentadores rotativos: Snooky Lanson, Tex Ritter, Jimmy Wakely, Carl Smith y Rex Allen. Producido desde el Landers Theatre de Springfield, era similar a Jubilee USA y contaba con algunos de los mismos miembros del elenco, incluidos Bobby Lord, los Promenaders y la Jubilee Band de Slim Wilson. Barbara Mandrell hizo su debut en la cadena en el programa.

Legado

Después de la cancelación por parte de ABC, las presentaciones en vivo desde el Jewell Theatre continuaron en KWTO-AM (con 15 minutos transmitidos por NBC Radio los sábados por la tarde hasta 1961), y grupos de miembros del elenco continuaron haciendo apariciones personales. El teatro fue demolido cinco meses después, en febrero de 1961; un marcador en Jubilee Park, inaugurado en 1988, señala su ubicación en 216 South Jefferson Ave. Los miembros del elenco y del equipo de producción se reunieron en la dedicación de 1988, en octubre de 1992 y en abril de 1999.

El Jubileo fue culturalmente significativo porque brindó a millones de espectadores estadounidenses urbanos y suburbanos su primera exposición regular a la música country. Como dijo Webb Pierce a TV Guide en 1956: "Érase una vez, era casi imposible vender música country en un lugar como la ciudad de Nueva York". Hoy en día, la televisión nos lleva a todas partes y los discos y partituras de música country se venden tan bien en las grandes ciudades como en cualquier otro lugar." A cambio, el Jubileo brindó a muchos de los nombres más importantes de la música country sus primeras experiencias actuando en televisión.

El programa también dio exposición nacional a varias pioneras de la música country, entre ellas Patsy Cline, Brenda Lee, Wanda Jackson, Jan Howard, Jean Shepard, Kitty Wells y Norma Jean; El espectáculo también contó con un grupo afroamericano local, las Filarmónicas. Representó la cima de la carrera de Red Foley, quien había sido la principal estrella country de Estados Unidos desde la Segunda Guerra Mundial y sigue siendo uno de los artistas country con mayores ventas de todos los tiempos. Finalmente, el Jubileo en muchos sentidos sentó las bases para que la vecina Branson, Missouri, se convirtiera en el principal destino turístico de música country de Estados Unidos.

El programa fue el tema de un libro de 1993, Recordando el Jubileo de Ozark; y en 2003, Ozarks Public Television lanzó un documental de una hora de duración, Ozark Jubilee: A Living Legacy. El elenco y el equipo se reunieron una vez más para su estreno en el Landers Theatre.

Las calles en un vecindario residencial cercano a Nixa, Missouri, incluyen Ozark Jubilee Drive, Red Foley Court, Slim Wilson Boulevard, Bill Ring Court, Zed Tennis Street y Haworth Court.

Proyecto de digitalización de la Universidad Estatal de Missouri

Más de sesenta cinescopios completos o parciales del programa se conservaron en el Archivo de Cine y Televisión de UCLA. La Biblioteca Meyer de la Universidad Estatal de Missouri se ha asociado con los archivos de UCLA para digitalizar todos los episodios viables y publicarlos en un canal exclusivo de YouTube. Digitalizar cada episodio cuesta $2,500 y hay oportunidades de patrocinio disponibles. A febrero de 2023, se han publicado más de 70 episodios o segmentos. La biblioteca Meyer también alberga la colección Bryan T. E. Bisney Ozark Jubilee de cuadernos de bitácora, notas y fotografías de Bisney.