Juan Tenniel

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ilustrador británico y dibujante (1820-1914)

Sir John Tenniel (28 de febrero de 1820 - 25 de febrero de 1914) fue un ilustrador, humorista gráfico y caricaturista político inglés destacado en la segunda mitad del siglo XIX. Ex alumno de la Royal Academy of Arts de Londres, fue nombrado caballero por sus logros artísticos en 1893, el primer honor de este tipo otorgado a un ilustrador o caricaturista.

Tenniel es recordado principalmente como el principal caricaturista político de la revista Punch durante más de 50 años y por sus ilustraciones para Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll. i> (1865) y A través del espejo y lo que Alicia encontró allí (1871). Los dibujos detallados en blanco y negro de Tenniel siguen siendo la representación definitiva de los personajes de Alice, con el ilustrador y escritor de cómics Bryan Talbot afirmando: "Carroll nunca describe al Sombrerero Loco: nuestro imagen de él es puro Tenniel."

Primeros años

John Tenniel, Una conspiración, aceite en panel, agosto de 1850 (colección privada, Reino Unido)

Tenniel nació en Bayswater, al oeste de Londres, hijo de John Baptist Tenniel, un maestro de danza y esgrima de ascendencia hugonote, y Eliza Maria Tenniel. Tenniel tenía cinco hermanos; dos hermanos y tres hermanas. Una hermana, Mary, se casaría más tarde con Thomas Goodwin Green, dueño de la cerámica que producía Cornishware. Tenniel era una persona tranquila e introvertida, tanto de niño como de adulto. Se contentaba con permanecer firmemente fuera del centro de atención y no parecía afectado por la competencia o el cambio. Su biógrafo Rodney Engen escribió que la "vida y carrera de Tenniel era la del supremo caballero exterior, que vivía al borde de la respetabilidad".

En 1840, Tenniel, mientras practicaba esgrima, recibió una grave herida en el ojo del florete de su padre, que había perdido accidentalmente su punta protectora. Con los años, Tenniel perdió gradualmente la vista en su ojo derecho; nunca le dijo a su padre la gravedad de la herida, ya que no deseaba molestarlo más.

A pesar de una tendencia hacia el arte elevado, Tenniel ya era conocido y apreciado como humorista. Su temprana compañía con Charles Keene fomentó su talento para la caricatura académica.

Entrenamiento

Tenniel se convirtió en estudiante de la Royal Academy of Arts en 1842 en período de prueba; fue admitido porque había realizado suficientes copias de esculturas clásicas para llenar la carpeta de admisión necesaria. Así que fue aquí donde Tenniel volvió a su anterior educación independiente.

Si bien la formación más formal de Tenniel en la Royal Academy y otras instituciones fue beneficiosa para fomentar sus ambiciones artísticas, no estaba de acuerdo con los métodos de enseñanza de la escuela, por lo que se dedicó a educarse a sí mismo. Estudió la escultura clásica a través de la pintura. Sin embargo, se sintió frustrado en esto porque carecía de instrucción en el dibujo. Tenniel dibujaría las estatuas clásicas en la Galería Townley de Londres, copiaría ilustraciones de libros de vestuario y armaduras en el Museo Británico y dibujaría animales del zoológico en Regent's Park, así como actores de teatros de Londres. que sacó de los pozos. Estos estudios le enseñaron a Tenniel a amar los detalles, pero se volvió impaciente en su trabajo y era más feliz cuando podía dibujar de memoria. Aunque fue bendecido con una memoria fotográfica, socavó su formación formal inicial y restringió sus ambiciones artísticas.

Otro "formal" El medio de entrenamiento fue la participación de Tenniel en un programa de artistas. grupo, libre de las reglas de la Academia que lo asfixiaban. A mediados de la década de 1840 se unió a la Artist's Society o Clipstone Street Life Academy, y se podría decir que Tenniel surgió allí por primera vez como dibujante satírico.

Carrera temprana

La primera ilustración de un libro de Tenniel fue para The Book of British Ballads de Samuel Carter Hall, en 1842. Mientras trabajaba con las ilustraciones de su primer libro, se estaban llevando a cabo varios concursos en Londres, como una forma en que el gobierno podría combatir el creciente estilo nazareno germánico y promover una escuela de arte inglesa verdaderamente nacional. Tenniel planeó participar en la competencia entre artistas de la Cámara de los Lores de 1845 para ganar la oportunidad de diseñar la decoración mural del nuevo Palacio de Westminster. A pesar de no cumplir con la fecha límite, presentó una caricatura de 4,9 m (16 pies), Una alegoría de la justicia , a un concurso de diseños para la decoración mural del nuevo Palacio de Westminster. Por esto recibió una prima de £ 200 y una comisión para pintar un fresco en la Sala de Espera Superior (o Sala de los Poetas) en la Cámara de los Lores.

Puñetazo

Una caricatura de Tenniel sobre el tema de la Conferencia de 1867 Lambeth.

Como resultado influyente de su puesto como dibujante principal de Punch, Tenniel siguió siendo testigo de los cambios radicales en Gran Bretaña. Promovió la reforma política y social a través de imágenes satíricas, a menudo radicales y, en ocasiones, vitriólicas del mundo. En la Navidad de 1850, Mark Lemon lo invitó a ocupar el puesto de dibujante conjunto (con John Leech) en Punch, después de haber sido seleccionado gracias a las recientes ilustraciones de las Fábulas de Esopo. . Aportó su primer dibujo en la letra inicial que aparece en la p. 224, vol. xix. Este se titulaba "Lord Jack the Giant Killer" y mostró a Lord John Russell atacando al Cardenal Wiseman.

El primer león característico de Tenniel apareció en 1852, al igual que su primera caricatura de obituario. Poco a poco se hizo cargo por completo del sorteo semanal de la política "gran corte" que Leech estaba feliz de ceder a Tenniel para limitarse a sus imágenes de la vida y el carácter.

En 1861, a Tenniel se le ofreció el puesto de Leech en Punch, como caricaturista político, pero Tenniel aún mantuvo un sentido del decoro y la moderación en los acalorados temas sociales y políticos del momento. Cuando Leech murió en 1864, Tenniel continuó su trabajo solo, rara vez faltando una sola semana.

Su tarea era seguir las elecciones deliberadas de sus editores de Punch, quienes probablemente siguieron el ejemplo de The Times y habrían sentido las sugerencias de tensiones políticas del Parlamento como bien. El trabajo de Tenniel podría tener un efecto mordaz. La inquietud en los temas del radicalismo de la clase trabajadora, el trabajo, la guerra, la economía y otros temas nacionales fueron los objetivos de Punch, que a su vez resolvió la naturaleza de los temas de Tenniel. Sus caricaturas de la década de 1860 popularizaron un retrato del irlandés como un ser subhumano, desenfrenado en sus apetitos y parecido a un orangután en los rasgos faciales y la postura. Muchas de las caricaturas políticas de Tenniel expresaron una fuerte hostilidad hacia el nacionalismo irlandés, con las ligas de Fenians y Land representadas como brutos monstruosos, parecidos a simios, mientras que "Hibernia" – la personificación de Irlanda – fue representada como una niña hermosa e indefensa amenazada por tales "monstruos" y recurriendo a la protección de una "hermana mayor" en la forma de un poderoso Britannia acorazado.

"An Unequal Match", su dibujo publicado en Punch el 8 de octubre de 1881, mostraba a un oficial de policía luchando contra un criminal con solo una porra como protección, tratando de poner un punto al público que era necesario cambiar los métodos policiales.

Cuando se examina por separado de las ilustraciones de libros que hizo a lo largo del tiempo, el trabajo de Tenniel solo en Punch, que expresa décadas de puntos de vista editoriales, a menudo controvertidos y socialmente sensibles, fue creado para hacerse eco de las voces del público británico. Tenniel dibujó 2165 caricaturas para Punch, una publicación liberal y políticamente activa que reflejaba el estado de ánimo del público victoriano por los cambios sociales liberales; así Tenniel, en sus viñetas, representó durante años la conciencia de la mayoría británica.

Tenniel contribuyó con alrededor de 2300 caricaturas, innumerables dibujos menores, muchas caricaturas de doble página para Punch's Almanac y otros especiales, y 250 diseños para Punch's Pocket- libros. Para 1866, podía "cobrar de diez a quince guineas por la reelaboración de una sola caricatura de Punch como un boceto a lápiz," junto a su "cómodo" Punch salario "de alrededor de £800 al año".

Alicia

Caterpillar usando una puta. Una ilustración de Alice's Adventures in Wonderland

A pesar de las miles de caricaturas políticas y los cientos de obras ilustrativas que se le atribuyen, gran parte de la fama de Tenniel proviene de sus ilustraciones para Alice. Tenniel dibujó 92 dibujos para Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll (Londres: Macmillan, 1865) y A través del espejo y lo que Alicia encontró allí (Londres: Macmillan, 1871).

Lewis Carroll originalmente ilustró Wonderland él mismo, pero sus habilidades artísticas eran limitadas. El grabador Orlando Jewitt, que había trabajado para Carroll en 1859 y revisó los dibujos de Carroll para Wonderland, sugirió que contratara a un profesional. Carroll era un lector habitual de Punch y, por lo tanto, estaba familiarizado con Tenniel, quien en 1865 mantuvo largas conversaciones con Carroll antes de ilustrar la primera edición de Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas.

Capítulo 12: La evidencia de Alice. MS Eng 718.6 (12) Tenniel, John, Sir, 1820-1914. Estudios para ilustraciones Alice's Adventures in Wonderland: dibujos, trazados, c. 1864 de la Biblioteca Houghton, Universidad de Harvard

La primera tirada de 2000 se vendió en los Estados Unidos, en lugar de Inglaterra, porque Tenniel se opuso a la calidad de la impresión. Se lanzó una nueva edición en diciembre de 1865, con fecha de 1866, y se convirtió instantáneamente en un éxito de ventas, aumentando la fama de Tenniel. Sus dibujos para ambos libros se han convertido en algunas de las ilustraciones literarias más famosas. Después de 1872, cuando se terminaron los proyectos de Carroll, Tenniel abandonó en gran medida la ilustración literaria. Más tarde, Carroll se acercó a Tenniel para emprender otro proyecto para él. A esto Tenniel respondió:

Es un hecho curioso que con Look-Glass la facultad de hacer dibujos para ilustraciones de libros se apartó de mí, y... No he hecho nada en esa dirección desde entonces.

Las ilustraciones de Alice de Tenniel fueron grabadas en bloques de madera de cedro por los hermanos Dalziel. Estos luego sirvieron como maestros para las copias electrotipadas para la impresión real de los libros. Los bloques de madera originales se encuentran en la Biblioteca Bodleian de Oxford. Por lo general, no están en exhibición pública, pero se exhibieron en 2003.

La escultura de bronce de Alicia en el país de las maravillas (1959) en Central Park en Manhattan, ciudad de Nueva York, se basa en sus ilustraciones.

Estilo

Influencia de los nazarenos alemanes

El estilo asociado con el movimiento nazareno del siglo XIX influyó en muchos artistas posteriores, incluido Tenniel. Se puede caracterizar como "contornos sombreados", donde las líneas en el costado de figuras u objetos tienen un grosor adicional o se dibujan dobles para sugerir sombras o volumen. Además, este estilo es extremadamente preciso, con el artista trazando un contorno duro y claro de sus figuras, dignificándolas a ellas y a las composiciones, al mismo tiempo que otorga moderación en la expresión y palidez de tono. Aunque las primeras ilustraciones de Tenniel en el estilo nazareno no fueron bien recibidas, su encuentro con el estilo lo apuntó en una buena dirección.

Ojo para los detalles

Después de la década de 1850, el estilo de Tenniel se modernizó para incorporar más detalles en los fondos y las figuras. La inclusión de detalles de fondo corrigió la puesta en escena germánica previamente débil de sus ilustraciones. Las ilustraciones diseñadas con mayor precisión por Tenniel representaban momentos específicos de tiempo, lugar y carácter individual en lugar de solo escenas generalizadas.

Además de un cambio en la especificidad del trasfondo, Tenniel desarrolló un nuevo interés en los tipos humanos, las expresiones y la representación individualizada, algo que se trasladaría a sus ilustraciones del País de las Maravillas. Conocido por muchos como teatralidad, este sello distintivo del estilo de Tenniel probablemente surgió de su interés anterior por la caricatura. En los primeros años de Tenniel en Punch, desarrolló el interés de este caricaturista en la singularidad de las personas y las cosas, casi dando una personalidad humana a los objetos del entorno. Por ejemplo, una comparación de una de las ilustraciones de John Everett Millais de una niña en una silla con la ilustración de Tenniel de Alicia en una silla muestra claramente que la silla de Millais es solo un accesorio, mientras que Tenniel& La silla de #39 posee una presencia amenazante e imponente.

Otro cambio de estilo fueron sus líneas sombreadas. Estos se transformaron de líneas horizontales mecánicas a sombreados vigorosamente dibujados a mano que intensificaron en gran medida las áreas más oscuras.

Grotesco

El "grotesco"de Tenniel's fue una de las razones por las que Lewis Carroll quería a Tenniel como su ilustrador para los libros de Alice, en el sentido de impartir una inquietante sensación de que el mundo real puede haber dejado de ser confiable. El estilo de Tenniel era característicamente grotesco a través de sus composiciones oscuras y atmosféricas de criaturas de fantasía exageradas cuidadosamente dibujadas en contorno. A menudo, el mecanismo consistía en utilizar cabezas de animales sobre cuerpos humanos reconocibles o viceversa, como había hecho Grandville en la revista satírica parisina Charivari. En las ilustraciones de Tenniel, lo grotesco se encuentra también en fusiones de seres y cosas, deformidades y violencia en el cuerpo humano (por ejemplo, cuando Alice bebe la poción y se vuelve enorme) y una propensión a lidiar con cosas ordinarias de este tipo. mundo mientras presenta tales fenómenos. El más notablemente grotesco es el famoso dibujo Jabberwock de Tenniel en Alice.

Las ilustraciones de Alicia combinan fantasía y realidad. Académicos como Morris atribuyen el cambio estilístico de Tenniel a la tendencia hacia el realismo de finales de la década de 1850. Para que opere lo grotesco, "es nuestro mundo el que tiene que ser transformado y no un reino de fantasía". Las ilustraciones nos recuerdan constante pero sutilmente al mundo real, al igual que algunas de las escenas de Tenniel derivadas de una ciudad medieval, el pórtico de una ciudad georgiana o la chaqueta a cuadros del Conejo Blanco. Además, Tenniel sigue de cerca el texto de Carroll, para que el lector vea la similitud entre el texto escrito y las ilustraciones. Estos toques de realismo ayudan a convencer a los lectores de que todos estos aparentemente grotescos habitantes del País de las Maravillas son simplemente ellos mismos, simplemente reales, no solo actuando.

Imagen y texto en Alicia

Un aspecto inusual de los libros de Alice es la ubicación de las ilustraciones de Tenniel en las páginas. Esta relación física de las ilustraciones con el texto los une. Carroll y Tenniel expresaron esto de varias maneras. Uno fue poner entre corchetes: dos oraciones relevantes pondrían entre corchetes una imagen como una forma de impartir el momento que Tenniel estaba tratando de ilustrar. Este paréntesis de las imágenes de Tenniel con texto se suma a su "inmediatez dramática". Sin embargo, otras ilustraciones menos frecuentes funcionan con los textos a modo de pie de foto.

Otro vínculo entre la ilustración y el texto es el uso de ilustraciones más amplias y más estrechas. Los más anchos están pensados para estar centrados en la página, los más estrechos para "dejar entrar" o corra al ras del margen, junto a una columna estrecha de texto continuo. Aún así, las palabras corren en paralelo con la descripción de esas cosas. Por ejemplo, cuando Alicia dice: "¡Oh, mis pobres piececitos!", no solo aparece al pie de la página, sino que está justo al lado de sus pies en la ilustración. Algunas de estas ilustraciones más estrechas tienen forma de "L" y son de gran importancia como algunas de sus obras más memorables. La parte superior o base de estas ilustraciones ocupa todo el ancho de la página, pero el otro extremo deja espacio en un lado para el texto.

Ilustraciones de libros

Una lista seleccionada:

Totalmente por Tenniel

  • Versículo juvenil y libro de imágenes (1846)
  • Undine (1846)
  • Fábulas de Aesop (1848)
  • Blair's Grave (1858)
  • Shirley Brooks ' El nudo gordiano (1860)
  • Shirley Brooks ' El cordón de plata (1861)
  • Moore's Lalla Rookh (1861), 69 dibujos
  • Lewis Carroll Alice's Adventures in Wonderland (1866)
  • El Mirador de la Vida (1867)
  • Lewis Carroll A través del Mirador (1870)
  • Lewis Carroll La enfermera "Alice" (1890)

Las diferentes colaboraciones de Tenniel:

  • Thomas Ingoldsby Los Ingoldsby Legends
  • Pollok Curso de Tiempo (1857)
  • Los poetas del siglo XIX (1858)
  • Edgar Allan Poe "El Cuervo", en Las obras poéticas de Edgar Allan Poe (1858)
  • Home Affections (1858)
  • Cholmondeley Pennell Puck on Pegasus (1863)
  • Las noches árabes (1863)
  • L. B. White, Poesía sagrada inglesa del tiempo viejo (1864)
  • Leyendas y letras (1865)
  • Martin Farquhar Tupper Filosofía Proverbial
  • Barry Cornwall Escenas dramáticas: Con otros poemas (1857)

Jubilación y muerte

El Caballero Negro y Blanco, por Linley Sambourne, Punch, 24 de junio de 1893, un homenaje a Tenniel

El último tributo llegó a un anciano Tenniel cuando fue nombrado caballero para el servicio público en 1893 por la reina Victoria. Fue el primer honor de este tipo otorgado a un ilustrador o dibujante. Sus compañeros vieron su título de caballero como agradecimiento por "elevar lo que había sido una profesión bastante humilde a un nivel de respetabilidad sin precedentes". Con su título de caballero, Tenniel elevó el estatus social del ilustrador en blanco y negro y provocó un nuevo sentido de reconocimiento de su profesión. Cuando se jubiló en enero de 1901, Tenniel fue honrado con un banquete de despedida (el 12 de junio), presidido por AJ Balfour, entonces líder de la Cámara de los Comunes, y describió a Tenniel como "un gran artista y un gran caballero". #34;.

Tenniel murió el 25 de febrero de 1914, tres días antes de cumplir 94 años. Fue enterrado en el cementerio de Kensal Green en Londres.

Legado

El historiador de Punch M. H. Spielmann, que conoció a Tenniel, escribió que la influencia política contenida en sus caricaturas de Punch era capaz de "influir en partidos y personas también& #34;. Dos días después de su muerte, The Daily Graphic recordó cómo Tenniel "tuvo una influencia en el sentimiento político de esta época que es difícilmente medible... Mientras Tenniel los dibujaba (a sus sujetos), siempre buscamos la caricatura de Punch para cristalizar la situación nacional e internacional, y el sentimiento popular al respecto, y nunca buscamos en vano." Esta influencia social resultó de la publicación semanal de sus caricaturas políticas a lo largo de 50 años, por lo que la fama de Tenniel permitió un deseo y necesidad de su particular trabajo ilustrativo, alejado del periódico. Tenniel no solo se convirtió en uno de los ilustradores más publicados de la Gran Bretaña victoriana, sino que, como caricaturista de Punch, se convirtió en uno de los "observadores sociales supremos" de la sociedad británica y un componente integral de una poderosa fuerza periodística. El periodista del New-York Tribune George W. Smalley se refirió a John Tenniel en 1914 como "una de las mayores fuerzas intelectuales de su tiempo, (que) entendió las leyes sociales y las energías políticas". 34;

Las exhibiciones públicas del trabajo de Sir John Tenniel se llevaron a cabo en 1895 y 1900. Tenniel también fue el autor de uno de los mosaicos, Leonardo da Vinci, en South Court en Victoria y el Museo Alberto. Sus acuarelas punteadas aparecían de vez en cuando en las exposiciones del Real Instituto de Pintores de la Acuarela, para el que había sido elegido en 1874.

Tenniel Close, una calle de Bayswater cerca de su antiguo estudio, lleva su nombre.

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