Joyride (álbum de Roxette)

Joyride es el tercer álbum de estudio del dúo pop sueco Roxette, lanzado el 25 de marzo de 1991 por EMI como continuación de su avance internacional Look Sharp. ! (1988), así como el sencillo que no forma parte del álbum "It Must Have Been Love", de la banda sonora de Pretty Woman (1990). El álbum fue grabado durante un período de 11 meses en Suecia. El dúo experimentó una presión considerable por parte de su sello discográfico para lanzar un siguiente álbum exitoso y resistió la presión para mudarse a Los Ángeles y trabajar con productores estadounidenses experimentados.

El álbum fue un éxito comercial y de crítica tras su lanzamiento, y una reseña retrospectiva de AllMusic lo calificó como "el trabajo de dos artistas pop en la cima de su juego". Joyride encabezó las listas en siete países europeos y obtuvo la certificación multiplatino en varios territorios. Sigue siendo uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos en Argentina, Austria y Alemania. "Joyride", "Desvaneciéndose como una flor (cada vez que te vas)", "La gran L.", "Pasando mi tiempo" y "Iglesia de Tu Corazón" fueron lanzados como singles.

La banda realizó numerosas giras para promocionar el disco, actuando ante más de 1,7 millones de personas en cuatro continentes durante el evento "Join the Joyride! Gira". Hasta 2001, el álbum ha vendido más de 11 millones de copias en todo el mundo. El 26 de noviembre de 2021 se lanzó una edición ampliada del álbum por el 30 aniversario.

Fondo y grabación

El principal compositor de Roxette, Per Gessle, comenzó a trabajar en el álbum en febrero de 1990 en el centro de estudios Boogie & El estudio de grabación Ass en Halmstad, que cofundó en 1984 con su entonces compañero de banda Gyllene Tider, el guitarrista principal Mats "MP" Persona. La pareja grabó versiones preliminares de demostración de diez canciones durante un período de tres semanas, después de lo cual se les unió la vocalista Marie Fredriksson, quien luego brindó su opinión sobre la reorganización de parte del material. A finales de abril, los tres habían completado el trabajo en más de veinticinco demostraciones.

El trabajo se transfirió a los estudios EMI de Estocolmo en mayo, donde a Gessle y Fredriksson se unió el productor Clarence Öfwerman. Con el éxito del álbum anterior Look Sharp! (1988) y sus sencillos, así como el sencillo que no forma parte del álbum "It Must Have Been Love", el dúo resistió la presión del disco. La empresa EMI se trasladará a Los Ángeles y trabajará con productores y músicos estadounidenses, optando en cambio por "desarrollar nuestro propio sonido" con los músicos suecos con los que habían trabajado anteriormente. Gessle ha descrito la presión para lanzar un siguiente álbum exitoso como "intensa", y EMI invirtió casi 2 millones de dólares en la promoción previa al lanzamiento de Joyride. Gessle dijo más tarde que escribió el álbum con la intención de que sonara "como un disco de grandes éxitos".... Nunca se dio por sentado que Joyride iba a ser un gran éxito sólo porque Look Sharp! vendió millones. Tuvimos suerte de que la película Pretty Woman se produjera entre esos álbumes, ¡así que el mundo nunca tuvo la oportunidad de olvidarse de nosotros! Sabía que Joyride tenía que estar muy centrado en muchos "aspirantes" a singles, así que creo que escribí unas 30 canciones para que eso sucediera. Fue divertido. Todos estábamos muy motivados."

"Watercolours in the Rain"

Album versión de la pista. La canción fue compuesta por Marie Fredriksson, y es indicativa de su trabajo en solitario en lengua sueca.

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Todas las letras del álbum fueron escritas por Gessle, quien también compuso la mayor parte de la música, con la excepción de "Spending My Time", "(Do You Get) Excited? " y "Perfect Day", que fueron co-compuestas con Persson; Fredriksson coescribió la música de una de las canciones de rock más ruidosas del álbum, "Hotblooded", y es el único compositor de la balada "Watercolors in the Rain". Ella compuso su música usando letras que fueron escritas varios años antes por Gessle, quien expresó interés en que la pareja componga de esta manera con más regularidad en material futuro, diciendo: "Cuando sucede así [yo escribiendo letras y Marie componiendo música], hace que Roxette sea aún mejor porque amplía aún más lo que podemos hacer, el tipo de música que podemos hacer. Así que creo que debería escribir más." Su participación limitada en la composición del material de Roxette se debió a la dificultad para escribir letras en inglés: ha dicho que "se siente muy extraño escribir en otro idioma". La canción está más orientada al folk que cualquier material previamente grabado por el dúo y es indicativa del trabajo solista en sueco de Fredriksson.

Solteras y promoción

La canción principal fue lanzada como el primer sencillo del álbum. Se convirtió en uno de los mayores éxitos de Roxette y uno de los sencillos más exitosos de 1991. Fue el primer sencillo número uno del dúo en su país de origen y encabezó las listas en muchos otros territorios. La canción pasó ocho semanas en el número uno en Alemania, donde fue certificada oro por la Bundesverband Musikindustrie por ventas superiores a 250.000 copias. Pasó tres semanas en la cima de la lista de singles australianos y fue su cuarto y último sencillo número uno en Estados Unidos. También encabezó la lista de sencillos en Canadá, donde fue nominado a un premio Juno en 1992 como sencillo más vendido de un artista extranjero. "Desvaneciéndose como una flor (cada vez que te vas)" fue lanzado como segundo sencillo. También se convirtió en un éxito, particularmente en América del Norte, donde alcanzó el puesto número dos tanto en Canadá como en el Billboard Hot 100 de EE. UU., mantenido fuera del primer puesto en ambos países por Bryan Adams. "(Todo lo que hago) Lo hago por ti". "La Gran L." fue lanzado como el tercer sencillo fuera de Norteamérica en agosto, ubicándose entre los veinte primeros de numerosos territorios.

En septiembre, Roxette comenzó su campaña Join the Joyride! Recorrido. La gira, que se inaugurará el 4 de septiembre en Helsinki, vería a la banda tocando ante más de 1,7 millones de personas durante sus 100 espectáculos en Europa, Australia y América del Norte y del Sur. La etapa sudamericana de la gira fue particularmente exitosa, con la banda tocando ante casi 350.000 personas en trece conciertos, lo que resultó en un aumento del 27% en las ventas de álbumes. La etapa norteamericana de la gira recibió críticas mixtas. Una reseña del Los Angeles Times afirmó que Fredriksson estaba "desperdiciando su talento en el distrito de bajos alquileres del pop". Ella es claramente superior al material sencillo y repleto de ganchos de Roxette; Jon Pareles del The New York Times criticó su programa por su "cuidadosa imitación de MTV". En un decorado pintado con los colores primarios de Piet Mondrian, Miss Fredriksson se pavonea, se apoya en los otros miembros de la banda, hace movimientos simétricos con los brazos, hace pucheros y se ata una guitarra para tomar algunos acordes; se quitó la chaqueta de cuero y luego las mangas largas, como una stripper de categoría G."

A finales de 1991 se produjo la fusión de los sellos discográficos SBK, Chrysalis y EMI para formar EMI Records Group North America. La fusión provocó que la nueva empresa despidiera a más de cien miembros del personal y que Roxette recibiera poco apoyo de su nuevo sello. Los sencillos posteriores del álbum, "Spending My Time" y "Church of Your Heart", alcanzaron el puesto treinta y dos y treinta y seis, respectivamente, en el Billboard Hot 100, en marcado contraste con los anteriores del dúo. cinco sencillos que alcanzaron su punto máximo entre los dos primeros de la lista. Un vídeo musical de "(Do You Get) Excited?" se creó, aunque el lanzamiento del sencillo previsto fue posteriormente cancelado.

Lanzamiento y arte

Joyride fue lanzado en todo el mundo en formatos CD, MD, DCC, casete y LP a partir del 25 de marzo de 1991 por EMI, con diferentes listas de canciones. Las ediciones en CD y casete contenían quince pistas, con la excepción de todas las ediciones norteamericanas, que omitieron la canción "I Remember You" y trasladó la versión regrabada de "Soul Deep" (lanzado originalmente como sencillo de su álbum debut de 1986, Pearls of Passion) en el orden de ejecución. Todas las versiones LP del álbum contenían doce canciones: omitiendo "I Remember You", "Soul Deep" y el quinto y último sencillo del álbum, "Church of Tu Corazón". El álbum fue remasterizado y reeditado en CD y mediante servicios de descarga digital en 2009. Esta reedición restauró la lista original de quince canciones del álbum e incluyó tres caras B como material extra. La versión lanzada en iTunes contenía tres pistas adicionales: una demostración de "Come Back (Before You Leave)", la versión sencilla estadounidense de "Joyride" y un remix de Humberto Gatica. de "Desvaneciéndose como una flor (cada vez que te vas)".

La portada del álbum fue diseñada por Roxette y Kjell Andersson. Consiste en imágenes de colores brillantes, inspiradas en los carnavales y ferias de atracciones de América del Sur y en las obras de arte de los Beatles. 1967 EP Gira mágica y misteriosa. El fotógrafo principal de la portada del álbum fue Mattias Edwall, con la escenografía diseñada por Mikael Varhelyi, quien más tarde se convertiría en el director de arte supervisor de la versión de 2011 de La chica del dragón tatuado. La canción principal presenta a The Beatles' el ex tour manager Dave Edwards, a quien se le atribuye la narración. Gessle ha dicho que el título se deriva de una entrevista concedida por Paul McCartney, en la que describió escribir canciones con John Lennon como "un largo viaje".

El 26 de noviembre de 2021 se lanzó una edición del álbum por el 30 aniversario. El conjunto constaba de la versión de 15 pistas del álbum y dos CD más de material raro e inédito; También se publicó una versión cuádruple LP.

Recepción crítica

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
Enciclopedia de Música Popular
Entretenimiento Semanal	B+
Música y medios	(favorable)
Rolling Stone

El álbum recibió críticas generalmente positivas de los críticos musicales. AllMusic calificó el disco como el trabajo de "dos artistas pop en la cima de su juego" y elogió la consistencia del álbum, diciendo: "la mayoría de las canciones suenan como si hubieran sido diseñadas para ser singles exitosos, no solo relleno entre dos o tres buenos cortes." Al reseñar el álbum, Entertainment Weekly comparó a la banda con ABBA, llamándolos "dignos sucesores de la tradición de pegadiza y atrevida tradición establecida por sus compañeros del pop sueco", y elogió el álbum por una gran cantidad de ganchos. Por el contrario, J.D. Considine de Rolling Stone dijo que aunque Roxette tenía similitudes con ABBA, eran "diferentes en lo más importante: su música", y elogió al dúo por su actuación. lo cual, según él, "marca quizás la diferencia más importante entre Roxette y [ABBA]. Al enfatizar su sentido de la personalidad, Roxette ofrece más que simples ganchos bien construidos; esta música tiene corazón, algo que hace que incluso la melodía más pegadiza sea más atractiva."

Reconocimientos

En 1992, Roxette fue nominada a numerosos premios Grammis, el equivalente sueco de los premios Grammy. "La Gran L." fue nominado al Video Musical del Año y Joyride les valió el Premio al Grupo Pop del Año. Roxette y Gessle también fueron nominados respectivamente a Artista del Año y Compositor del Año, mientras que el guitarrista del álbum, Jonas Isaacson, recibió el Premio Especial del Año. Roxette también ganó varios premios Rockbjörnen durante este período, ganando el premio al Mejor Grupo Sueco en las ceremonias de 1991 y 1992, y Joyride también ganó el premio al Mejor Álbum de un Grupo Sueco en 1991.

También fueron nominados a varios premios internacionales, incluido el de Mejor Grupo Internacional en los Brit Awards de 1991, perdiendo ante INXS. El "Joyride" El video musical ganó el premio International Viewer's Choice Award en los MTV Video Music Awards de 1991, mientras que Roxette también ganó el premio al grupo internacional más popular en los ARIA Music Awards de 1991. En 1991, ganaron el premio Silver Bravo al mejor Grupo de pop/rock en Alemania y ganó su premio de oro al año siguiente. En 1992, fueron nominados al Premio Echo Music de Alemania en la categoría de Grupo Internacional del Año.

Desempeño comercial

Joyride fue un éxito comercial inmediato, vendiendo más de 2,2 millones de copias en todo el mundo al mes de su lanzamiento. En su país de origen, pasó siete semanas en el número uno de la lista de álbumes suecos, donde fue certificado 3 veces platino por envíos superiores a 300.000 unidades. También pasó nueve semanas no consecutivas en la cima de la lista de álbumes noruegos, junto con ocho semanas más en el número dos. El álbum fue un gran éxito comercial en Alemania, debutando en el número seis antes de ascender al primer puesto la semana siguiente. En total, permaneció trece semanas consecutivas en el número uno de la lista de álbumes alemanes y otras cinco semanas en el número dos. Fue certificado 7 veces oro por la BVMI, lo que indica envíos de más de 1,75 millones de unidades, y sigue siendo uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos en el país. Joyride estuvo once semanas en el número uno de la lista de álbumes de Austria y es uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos allí, donde fue certificado triple platino por la IFPI por ventas superiores a 150.000 copias. El disco también pasó dieciséis semanas en el número uno en Suiza, y allí fue certificado cuádruple platino por ventas superiores a 200.000 copias.

En la lista de álbumes del Reino Unido, Joyride debutó en el número dos, mantenido fuera del primer puesto por Eurythmics' Grandes éxitos. Pasó 49 semanas en las listas y BPI lo certificó doble platino por envíos superiores a 600.000 copias. De manera similar, el álbum pasó dos semanas en el número dos en la lista de álbumes de Australia, detrás de la compilación Eurythmics, y fue certificado triple platino por la Asociación Australiana de la Industria Discográfica. Debutó en el número cuarenta y uno en el Billboard 200, en la lista del 20 de abril de 1991. El álbum pasaría más de un año en la lista, alcanzando el puesto número doce. Fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) en julio de 1991 y había vendido más de 1,3 millones de copias en los EE. UU. hasta 2005. En Canadá, alcanzó el puesto número tres y fue certificado quíntuple platino por envíos superiores. de 500.000 unidades. También fue certificado séxtuple platino en Argentina por ventas de casi medio millón de copias. En 2001, Joyride había vendido más de 11 millones de copias en todo el mundo.

Listado de pistas

Personal

• Roxette son Per Gessle y Marie Fredriksson
• Grabado en Tits & Ass Studios, Halmstad y EMI Studios, Estocolmo, Suecia
• Remasterizado por Alar Suurna en Polar Studio, Estocolmo (reissue 2009)
• Todas las canciones publicadas por Jimmy Fun Music, excepto: "Hotblooded" y "Watercolors in the Rain" por Shock the Music/Jimmy Fun Music; "Soul Deep" por Happy Accident Music

Músicos

• Vocals – Marie Fredriksson y Per Gessle
• Accordion – Kjell Öhman (en "Día perfecta")
• Guitarra acústica – Fredriksson (en "Watercolors in the Rain"); Jonas Isacsson
• Voces de respaldo – Marianne Flynner, Mia Lindgren, Staffan Öfwerman, Anne-Lie Rydé
• Guitarra Bass – Anders Herrlin
• Drums – Per "Pelle" Alsing
• Guitarra eléctrica, mandolina y guitarra de diapositivas – Jonas Isacsson
• Gran piano – Fredriksson; Clarence Öfwerman
• Hammond y órganos de barril, teclados, mezcla, producción y programación – Clarence Öfwerman
• Harmonica – Jarl "Jalle" Lorensson (en "Hotblooded"); Jonas Isacsson (en "The Big L."); Gessle (en "Church of Your Heart")
• Narración – Dave Edwards
• Percusión – Mats Persson
• Guitarra rítmica, tambourine, silbido – Gessle
• Arreglo y conducción – Hernik Jansson (en "Watercolors in the Rain"); Clarence Öfwerman (en "Día perfecta")
• Trumpet – Uno Forsberg, Mikael Renlinden, Tomas Sjörgen (en "Soul Deep")

Técnico

• Diseñado por Alar Suurna, Anders Herrlin y Lennart Haglund
• Mastered by George Marino at Sterling Sound, NYC
• Fotografía por Mattias Edwall
• Conjunto diseñado por Mikael Varhelyi
• Sleeve diseñado por Roxette y Kjell Andersson

Gráficos

Certificaciones y ventas