José Ferrer

José Vicente Ferrer de Otero y Cintrón (8 de enero de 1912 - 26 de enero de 1992) fue un actor y director de teatro, cine y televisión puertorriqueño. Fue uno de los actores hispanoamericanos más célebres y estimados, o, de hecho, actores de cualquier etnia, durante su vida y después, con una carrera que abarcó casi 60 años entre 1935 y 1992. Logró prominencia por su interpretación de Cyrano de Bergerac en la obra del mismo nombre, que le valió el Premio Tony inaugural al Mejor Actor en una Obra en 1947. Repitió el papel en una versión cinematográfica de 1950 y ganó un Premio de la Academia, lo que lo convirtió en el primer actor hispano y el primer puertorriqueño. nacido en Rica para ganar un Oscar.

Sus otros papeles notables en el cine incluyen a Carlos VII en Juana de Arco (1948), Henri de Toulouse-Lautrec en Moulin Rouge (1952), el abogado defensor Barney Greenwald en The Caine Mutiny (1954), Alfred Dreyfus en I Accuse! (1958), que también dirigió; el bey turco en Lawrence de Arabia (1962), Siegfried Rieber en Ship of Fools (1965) y el emperador Shaddam IV en Dune (1984). Ferrer también mantuvo una prolífica carrera como actor y director en Broadway, ganando un segundo Tony como Mejor Actor por The Shrike y Mejor Director por The Shrike, The Fourposter y Estalag 17.

Ferrer era padre del actor Miguel Ferrer, hermano de Rafael Ferrer, abuelo de la actriz Tessa Ferrer y tío del actor George Clooney. Sus contribuciones al teatro estadounidense fueron reconocidas en 1981, cuando fue incluido en el Salón de la Fama del Teatro Estadounidense. En 1985, recibió la Medalla Nacional de las Artes de manos del presidente Reagan, convirtiéndose en el primer actor en recibir ese honor.

Primeros años

Ferrer nació en San Juan, Puerto Rico, hijo de Rafael Ferrer, abogado y escritor local, y María Providencia Cintrón, de Yabucoa. Era nieto de Gabriel Ferrer Hernández, médico y defensor de la independencia de Puerto Rico de España. Tenía dos hermanas menores, Elvira y Leticia.

La familia se mudó a Nueva York en 1914, cuando Ferrer tenía dos años. Estudió en el internado suizo Institut Le Rosey. Era experto en varios idiomas, incluidos español, inglés, francés e italiano.

En 1933, Ferrer completó su licenciatura en arquitectura en la Universidad de Princeton, donde escribió su tesis doctoral sobre "El naturalismo francés y Pardo Bazán". Ferrer también era miembro del Princeton Triangle Club y tocaba el piano en una banda, 'José Ferrer and His Pied Pipers'. Ferrer luego estudió lenguas romances en la Universidad de Columbia durante 1934-1935.

Carrera

Teatro

Paul Robeson (Othello) y Ferrer (Iago) en la producción de la Guild del Teatro 1943 Othello

La primera aparición profesional de Ferrer como actor fue en un "showboat" teatro en Long Island en el verano de 1934.

En 1935, Ferrer era el director de escena del Suffern Country Playhouse, operado por Joshua Logan, a quien Ferrer había conocido en Princeton. Ruth Gordon y Helen Hayes lo recomendaron a Jed Harris.

Ferrer hizo su debut en Broadway en 1935 en A Slight Case of Murder, que tuvo 69 funciones.

También se le pudo ver en Stick-in-the-Mud (1935) y Spring Dance (1936). El primer gran éxito de Ferrer fue Brother Rat (1936-1938), que tuvo 577 representaciones. In Clover solo tuvo tres funciones. How to Get Tough About It (1938) también tuvo una corta duración, al igual que Missouri Legend (1938).

Las hijas de Mamba (1939) tuvo 163 representaciones. Ferrer siguió con Key Largo (1939-1940) con Paul Muni y dirigida por Guthrie McClintic, que tuvo 105 funciones y luego se convirtió en una película.

Ferrer tuvo un gran éxito personal en el papel principal de La tía de Charley (1940-1941), en parte como drag, bajo la dirección de Joshua Logan. Fue para 233 funciones.

Ferrer luego reemplazó a Danny Kaye en el musical Let's Face It! (1943).

Director de teatro y Cyrano

Ferrer debutó en Broadway como director con Vickie (1942) en la que también actuó. Solo tuvo una corta duración.

Interpretó a Iago en la producción de Broadway de Margaret Webster de Othello (1943–44), protagonizada por Paul Robeson en el papel principal, Webster como Emilia y la esposa de Ferrer., Uta Hagen, como Desdémona. Esa producción todavía tiene el récord de repetición de más larga duración de una obra de Shakespeare presentada en los Estados Unidos, con 296 representaciones (sería revivida en 1945).

Ferrer produjo y dirigió, pero no apareció en, Strange Fruit (1945–46), protagonizada por Mel Ferrer (sin relación).

Entre otros papeles en la radio, Ferrer interpretó al detective Philo Vance en una serie de 1945 del mismo nombre.

Cyrano de Bergerac

Ferrer disfrazado en un juego sin nombre en Maple Leaf Gardens

Ferrer puede ser mejor recordado por su actuación en el papel principal de Cyrano de Bergerac, que interpretó por primera vez en Broadway en 1946. Ferrer temía que la producción fuera un fracaso en los ensayos, debido a la aversión abierta por la obra del director Mel Ferrer (sin relación), por lo que llamó a Joshua Logan (quien había dirigido su actuación estelar en Charley's Aunt) para servir como &# 34;juega al doctor" para la produccion. Logan escribió que simplemente tenía que eliminar piezas comerciales que el director Ferrer había insertado en su puesta en escena; presumiblemente tenían la intención de sabotear los elementos más sentimentales de la obra que el director consideraba cursis y de mal gusto. La producción se convirtió en uno de los éxitos de la temporada de Broadway de 1946/47, lo que le valió a Ferrer el primer premio Tony al mejor actor por su interpretación del poeta y espadachín de nariz larga.

El 9 de enero de 1949, Ferrer hizo su debut televisivo cuando protagonizó la adaptación de una hora de la obra The Philco Television Playhouse'.

Ferrer dirigió, pero no apareció en, Como perdonamos a nuestros deudores (1947), que tuvo cinco funciones. Hubo otra tirada corta de Volpone (1947) que Ferrer adaptó y protagonizó.

Primeras películas

Ferrer hizo su debut cinematográfico en la epopeya en Technicolor Juana de Arco (1948) como el delfín de voluntad débil junto a Ingrid Bergman como Juana. La actuación de Ferrer le valió una nominación al Oscar como Mejor Actor de Reparto.

En el City Center, actuó en reposiciones de Angel Street (1948) y The Alchemist (1948) y dirigió S. S. Glencairn (1948) y The Insect Comedy (1948) (también apareciendo en este último).

Ferrer tuvo otro éxito en Broadway con The Silver Whistle (1948–49), que tuvo 219 representaciones. Realizó dos programas para The Philco-Goodyear Television Playhouse en televisión en 1949: Cyrano, interpretando el papel principal, y una adaptación de What Makes Sammy Run?, interpretando a Sammy Glick. (adaptado por Paddy Chayefsky).

Ferrer regresó a Hollywood para aparecer en Whirlpool (1950) de Otto Preminger, apoyando a Gene Tierney y Richard Brooks' Crisis (1950), junto a Cary Grant.

Estrella cinematográfica

Ferrer luego interpretó el papel principal en Cyrano de Bergerac (1950), dirigida por Michael Gordon y producida por Stanley Kramer. Ferrer ganó el Oscar a Mejor Actor. La película fue ampliamente vista aunque perdió dinero. Ferrer donó el Oscar a la Universidad de Puerto Rico y posteriormente fue robado en 2000.

Ferrer regresó a Broadway para una reposición de Twentieth Century (1950–51), que dirigió y protagonizó junto a Gloria Swanson; fue para 233 funciones. Inmediatamente después, produjo y dirigió, pero no apareció en, Stalag 17 (1951–52), un gran éxito con 472 representaciones. Aún más popular fue The Fourposter (1951–53) en la que dirigió a Hume Cronyn y Jessica Tandy; tuvo 632 funciones.

Ferrer volvió a las pantallas de cine con la comedia Anything Can Happen (1952), dirigida por George Seaton, donde Ferrer interpretaba a un inmigrante.

Más popular fue Moulin Rouge (1952) en la que Ferrer interpretó el papel de Toulouse-Lautrec bajo la dirección de John Huston. Ferrer recibió el 40% de los beneficios.

De vuelta en Broadway, Ferrer dirigió y protagonizó The Shrike (1952), que tuvo 161 representaciones.

Sus siguientes dos espectáculos fueron solo como director: The Chase (1952) de Horton Foote solo tuvo una corta duración, pero My Three Angels (1953-1954)), tuvo 344 funciones.

Ferrer tuvo otro éxito cinematográfico con Miss Sadie Thompson (1953), protagonizada por Rita Hayworth. Ferrer revivió brevemente algunos de sus espectáculos en el City Center en 1953: Cyrano, The Shrike, Richard III, Charley's Aunt.

Ferrer como teniente Barney Greenwald El Mutiny Caine, publicado en 1954

Regresó al cine con The Caine Mutiny (1954) para Kramer, coprotagonizada por Humphrey Bogart y Van Johnson, interpretando al abogado defensor Barney Greenwald; la película fue un gran éxito. La fe judía de Greenwald, tan prominente en la novela que influyó en sus juicios sobre el U.S.S. Los oficiales de Caine fueron minimizados en la película, ya que Ferrer, siendo puertorriqueño, era nominalmente católico romano.

También fue popular Deep in My Heart (1955), donde Ferrer interpretó a Sigmund Romberg, y que obtuvo una ganancia de más de $1 millón.

Directora de cine

Ferrer hizo su debut como director de cine en Universal con una adaptación de The Shrike (1955), en la que también actuó junto a June Allyson.

Luego, Ferrer interpretó a Cyrano en un episodio de Producer's Showcase en televisión, dirigido por Mel Ferrer y coprotagonizado por Claire Bloom.

Se fue a Inglaterra para protagonizar y dirigir una película de guerra para Warwick Productions, The Cockleshell Heroes (1955), junto a Trevor Howard; fue un éxito en la taquilla británica.

Ferrer coescribió, dirigió y protagonizó la película The Great Man (1956), en Universal. Dirigió y protagonizó dos películas para MGM: I Accuse! (1958), donde interpretó al capitán Alfred Dreyfus, y The High Cost of Loving (1958), una comedia con Gena Rowland. Ambos fracasaron en la taquilla.

De vuelta en Broadway, Ferrer coescribió y dirigió el musical teatral Oh, Captain! (1958) con Tony Randall, que tuvo una corta duración. Dirigió y protagonizó Edwin Booth (1958), interpretando el papel principal; No fue un éxito.

En 1958, Ferrer narró el álbum infantil Tubby the Tuba, que fue nominado a la Mejor Grabación para Niños en la 1ra Entrega Anual de los Premios Grammy.

Ferrer asumió la dirección del problemático musical Juno (1959) de manos de Vincent J. Donehue, quien había reemplazado a Tony Richardson. El espectáculo, protagonizado por Shirley Booth, se retiró después de 16 funciones y una reacción crítica mixta a extremadamente negativa.

Sin embargo, lo siguió dirigiendo la producción teatral original de Saul Levitt The Andersonville Trial (1959–60), sobre el juicio que siguió a la revelación de las condiciones en la infame prisión de la Guerra Civil.. Fue un éxito y contó con la participación de George C. Scott, con 179 funciones.

Por esta época, Ferrer también apareció en televisión en episodios de General Electric Theatre y The United States Steel Hour.

Zorro del siglo XX

Ferrer firmó un contrato con 20th Century Fox para dirigir películas. Hizo Return to Peyton Place (1961) y State Fair (1962), las cuales fueron decepciones comerciales.

Ferrer tuvo un papel secundario clave en la película Lawrence of Arabia (1962), que fue un gran éxito. Aunque la actuación de Ferrer fue pequeña, dijo que fue la mejor en la pantalla.

En Fox, interpretó a un policía investigador en Nine Hours to Rama (1963). También fue estrella invitada en The Greatest Show on Earth.

Ferrer regresó a Broadway para protagonizar el musical de Noël Coward The Girl Who Came to Supper (1963–64), que tuvo 112 representaciones.

Narró el primer episodio de la popular comedia de situación de 1964 Embrujada, en un estilo de documental simulado.

Ferrer fue a Alemania para hacer Stop Train 349 (1963) con Sean Flynn. Apareció en la película francesa de 1964 Cyrano et d'Artagnan dirigida por Abel Gance.

De vuelta en Hollywood, Ferrer interpretó a Herodes Antipas en La historia más grande jamás contada (1965) y estuvo en El barco de los locos (1965) para Stanley Kramer.

Una actuación notable de su carrera teatral posterior fue como Miguel de Cervantes y su creación ficticia Don Quijote en el exitoso musical Man of La Mancha. Ferrer asumió el papel de Richard Kiley en 1966 y posteriormente se fue de gira con él en la primera compañía nacional del espectáculo. Tony Martínez continuó en el papel de Sancho Panza con Ferrer, como lo había hecho con Kiley.

Ferrer protagonizó Enter Laughing (1967) de Carl Reiner e hizo una producción de Kismet (1967) para televisión. Fue a Europa para hacer Cervantes (1967) y apareció en A Case of Libel (1968) para la televisión estadounidense. También proporcionó la voz del malvado Ben Haramed en el especial de televisión de Navidad de Rankin/Bass de 1968 The Little Drummer Boy. En 1968, el IRS le envió una factura de impuestos de $ 122,000 que se remonta a 1962.

Década de 1970

Ferrer apareció en las películas para televisión The Aquarians (1970), Gideon (1971) y Crosscurrent (1971) y fue estrella invitada en El nombre del juego y Banyon.

Ferrer dirigió The Web and the Rock (1972) en los escenarios de Nueva York y apareció en The Marcus-Nelson Murders (1973), Orson Welles Great Misterios (1973), y Columbo.

Alrededor de 1973, narró Un toque de realeza, un documental sobre la vida y muerte de la estrella del béisbol puertorriqueño Roberto Clemente. Ferrer expresó ambas versiones, español e inglés.

Ferrer expresó una versión de dibujos animados muy truncada de Cyrano para un episodio de The ABC Afterschool Special en 1974.

Ferrer apareció en The Missing Are Deadly (1975), Forever Young, Forever Free (1975), Order to Assassinate (1975), Historia médica (1975), El arte del crimen (1975), Truman en Potsdam (1976) (interpretando a Stalin), El gran autobús (1976), Paco (1976), La travesía de los malditos (1976), ¡Choque! (1976)), El centinela (1977), Zoltan, el sabueso de Drácula (1977), Exo-Man (1977), Quién tiene Visto el viento (1977), El intercambio de Rhinemann, Los archivos privados de J. Edgar Hoover (1977), Fedora (1978) de Billy Wilder, The Amazing Captain Nemo (1978) (en el papel principal) y The Swarm. Fue estrella invitada en Starsky and Hutch y Tales of the Unexpected.

Durante el Bicentenario, Ferrer narró el estreno mundial de Una declaración de independencia, 4 de julio de 1776 de Michael Jeffrey Shapiro para narrador y orquesta con Martin Rich al frente de la Sinfónica Filarmónica de Westchester.

Ferrer fue miembro del elenco de reemplazo en una producción de A Life in the Theatre de David Mamet (1977–78). Produjo y protagonizó White Pelicans (1978) y dirigió Carmelina (1979) en el escenario, pero solo tuvo 17 funciones.

Estuvo en El quinto mosquetero (1979), El aeropuerto Concorde... '79 (1979), Enemigos naturales (1979), El asunto del Atlántico francés (1979), Una vida de pecado, una película de 1979 del director puertorriqueño Efraín López Neris que también protagonizó Raúl Julia, Míriam Colón y Henry Darrow, y Batallas: El asesinato que no moriría (1980). Hizo The Merchant en el escenario de Canadá.

Década de 1980

En 1980, interpretó el papel del futuro juez Abe Fortas en la versión cinematográfica hecha para televisión de Anthony Lewis' Gideon's Trumpet, junto a Henry Fonda en una actuación nominada al Emmy como Clarence Earl Gideon.

También apareció en Battle Creek Brawl (1980), Pleasure Palace (1980), The Dream Merchants (1980), Magnum, P.I., Evita Perón (1981), Berlin Tunnel 21 (1981), Peter and Paul (1981) con Anthony Hopkins, Cumpleaños sangriento (1981), Comedia sexual de una noche de verano de Woody Allen (1982) (un profesor universitario elegante pero algo antagónico/ autor cuya voz estruendosa comienza y termina la película), Blood Tide (1982), Blood Feud (1982), This Girl for Hire (1983), The Ser (1983) y la versión de Mel Brooks de To Be or Not to Be (1983).

De 1982 a 1985 fue director artístico del Teatro Coconut Grove en Miami.

Fue estrella invitada en Quincy, M.E., Another World, Fantasy Island, Hotel, El barco del amor, Puentes que cruzar y Asesinato, escribió ella.

Ferrer estuvo en El mal que hacen los hombres (1984), Sansón y Dalila (1984) y George Washington (1984). Fue el Emperador en Dune (1984) y estuvo en Hitler's SS: Portrait in Evil (1985), Seduced (1985)), Covenant (1985), Blood & Orquídeas (1986), El joven Harry Houdini y El viento en los sauces (1987).

Ferrer se despidió de Cyrano interpretando un breve pasaje de la obra para la transmisión de los Premios Tony de 1986.

Aunque no fue el actor original que interpretó al personaje, Ferrer, a partir de la tercera temporada, tuvo un papel recurrente como el padre WASPy de Julia Duffy en la serie de televisión de larga duración Newhart en la década de 1980

En una entrevista concedida en la década de 1980, se lamentó de la falta de buenos personajes para las estrellas mayores y admitió que ahora asumía papeles principalmente por el dinero, como sus papeles en las películas de terror The Swarm, en la que interpretó a un médico, y Dracula's Dog, en la que interpretó a un inspector de policía.

Las últimas actuaciones de Ferrer incluyen The Sun and the Moon (1987), American Playhouse ("Strange Interlude" con Kenneth Branagh), El día de la madre (1989), Matlock, Contratados para matar (1990), Viejos exploradores (1990) y El tributo perfecto.

Fue elegido para una obra de Broadway Conversaciones con mi padre (1991), pero se retiró debido a problemas de salud.

Legado

• Ferrer fue el primer actor hispano en ganar un premio de la Academia.
• En 2005, la Organización Hispana de Actores Latinos (HOLA) renombraba su Premio Tespis al Premio HOLA José Ferrer Tespis.
• Ferrer fue honrado por sus obras teatrales y cinematográficas con una inducción en el American Theatre Hall of Fame y una Medalla Nacional de las Artes, convirtiéndose en el primer actor y hispano que se presentará con el prestigioso premio.
• Los hijos de Ferrer Rafael Ferrer y Miguel Ferrer, su hija (Letty Ferrer), y su nieta Tessa Ferrer también se convirtieron en actores y actrices.
• Ferrer donó su Premio de Academia a la Universidad de Puerto Rico. El premio fue robado después de ser extraviado durante la remodelación del teatro de la universidad.
• El 26 de abril de 2012, el Servicio Postal de los Estados Unidos emitió un sello en honor de Ferrer en su serie de estadounidenses distinguidos.

Vida privada

Ferrer se casó cinco veces y tuvo seis hijos:

• Uta Hagen (1938-1948): Ferrer y Hagen tuvieron un hijo, su hija Leticia (nacido el 15 de octubre de 1940). Se divorciaron en 1948, en parte debido a la larga historia de Hagen con Paul Robeson, con quien Hagen y Ferrer habían coaccionado en la producción de Broadway Othello.
• Phyllis Hill (1948-1953): Ferrer y Hill se casaron el 27 de mayo de 1948, y se mudaron a Burlington, Vermont en 1950, donde posteriormente encontraron difícil mantener su matrimonio juntos. Ferrer regresó a Puerto Rico porque su madre murió. Se divorciaron el 12 de enero de 1953.
• Rosemary Clooney (1953-1961): Ferrer se casó primero con Clooney el 1 de junio de 1953, en Durant, Oklahoma. Se mudaron a Santa Monica, California, en 1954, y luego a Los Ángeles en 1958. Ferrer y Clooney tuvieron cinco hijos en rápida sucesión: Miguel (7 de febrero de 1955 – 19 de enero de 2017), María (nacida el 9 de agosto de 1956), Gabriel (nacido el 1 de agosto de 1957), Monsita (nacido el 13 de octubre de 1958) y Rafael (nacido el 23 de marzo de 1960). Se divorciaron por primera vez en 1961.
• Rosemary Clooney (1964-1967): Ferrer y Clooney se casaron el 22 de noviembre de 1964 en Los Ángeles; sin embargo, el matrimonio volvió a desmoronarse porque Ferrer llevaba una aventura con la mujer que se convertiría en su última esposa, Stella Magee. Clooney se enteró del asunto, y ella y Ferrer se divorciaron de nuevo en 1967.
• Stella Magee (1977–1992): Ferrer se casó con Magee en 1977, y permanecieron juntos hasta su muerte en 1992.

A través de su matrimonio con Clooney, Ferrer era tío del actor George Clooney, suegro de la cantante Debby Boone y la actriz Leilani Sarelle, y abuelo de la actriz Tessa Ferrer.

Muerte

Ferrer murió de cáncer colorrectal en Coral Gables, Florida, el 26 de enero de 1992, 18 días después de cumplir 80 años, y fue enterrado en el cementerio Santa María Magdalena de Pazzis en el Viejo San Juan en su Puerto Rico natal.

Filmografía