Jose feliciano

José Montserrate Feliciano García (Pronunciación en español: [xoˈse feliˈsjano]; nacido el 10 de septiembre de 1945) es un músico, cantante y compositor puertorriqueño. Grabó muchos éxitos internacionales, incluida su interpretación de The Doors' "Enciende mi fuego" y su canción de Navidad escrita por él mismo "Feliz Navidad". Los géneros musicales que explora consisten en la fusión de muchos estilos, como música latina, blues, jazz, soul y rock, creados principalmente con la ayuda de su característico sonido de guitarra acústica.

En los Estados Unidos, Feliciano se hizo popular en la década de 1960, particularmente después de que su álbum de 1968 Feliciano! alcanzara el número 2 en las listas musicales. Desde entonces, lanzó en su carrera más de cincuenta álbumes en todo el mundo, tanto en inglés como en español.

Primeros años y familia

José Montserrate Feliciano García nació el 10 de septiembre de 1945 en Lares, Puerto Rico, el cuarto hijo de once hijos. Nació ciego como consecuencia de un glaucoma congénito. Estuvo expuesto a la música por primera vez a la edad de tres años, tocando en una lata de galletas mientras acompañaba a su tío que tocaba el cuatro. Cuando Feliciano tenía cinco años, su familia se mudó a Spanish Harlem, Nueva York, donde hizo su primera aparición pública en el Teatro Puerto Rico del Bronx.

La habilidad de Feliciano para la música se hizo evidente cuando a los siete años aprendió a tocar el acordeón por sí mismo. Aproximadamente dos años después, cuando tenía nueve años, su padre le regaló su primera guitarra. Tocaba la guitarra solo en su habitación hasta 14 horas al día y aprendía escuchando rock and roll de la década de 1950, discos de guitarristas clásicos y músicos de jazz. Andrés Segovia y Wes Montgomery estaban entre sus favoritos. Cuando era adolescente, Feliciano tomó lecciones de guitarra clásica con Harold Morris, profesor de música del personal de The Light House School for the Blind en la ciudad de Nueva York. Morris mismo había sido una vez un estudiante de Segovia. En una entrevista de 1969, Feliciano mencionó la música soul en general, y Ray Charles y Sam Cooke en particular, como influencias en su canto.

A la edad de 17 años, para ayudar a mantener a su familia, Feliciano dejó la escuela secundaria. Empezó a frecuentar los cafés de Greenwich Village, "pasándose el sombrero" como su "salario" en aquellos clubes donde fue invitado a tocar. Su primera actuación profesional contratada fue en The Retort, una cafetería en Detroit, Michigan.

Carrera

Década de 1960

En 1963, mientras ganaba reconocimiento en pubs, cafeterías y clubes de Estados Unidos y Canadá, especialmente en Greenwich Village, Nueva York, y Vancouver, Columbia Británica, fue descubierto mientras actuaba en Gerde's Folk City en the Village e inmediatamente firmado por Jack Somer, un ejecutivo de RCA Victor. Feliciano cuenta la historia de hacer una imitación de Bob Dylan, solo para descubrir que Dylan estaba entre la audiencia. En 1964, lanzó su primer sencillo, "Everybody Do the Click" (que se convirtió en un éxito en Filipinas, en el n. ° 2, permaneciendo 14 semanas en el desfile Top Ten Hit) y fue invitado al Newport Folk Festival de 1964. En 1965 y 1966 publica sus primeros discos: La voz y la guitarra de José Feliciano y Una bolsa llena de alma, dos discos de folk-pop-soul que muestran su talento. en las radios de EE. UU., donde en julio de 1963 había sido descrito por el columnista del New York Times, Robert Shelton, como un "mago de 10 dedos".

En 1966, Feliciano visitó Mar del Plata, Argentina, para presentarse en el Festival de Mar del Plata. Allí, impresionó tanto a los ejecutivos de RCA Victor, que querían que se quedara y grabara un disco para ellos en español. No estaban seguros de cómo querían grabar, por lo que Feliciano sugirió que grabara algo de la música de bolero de sus padres, donde Feliciano luego agregó sus influencias de blues y folk de sus experiencias mientras tocaba en el Village. El resultado fueron dos grandes éxitos con los sencillos "Poquita Fe" ("Poca Fe", también titulado "Sin Fe", o "Sin Fe"), y "Usted". Este fue el comienzo de una serie de sencillos, álbumes y discos de oro exitosos en toda América Latina y las comunidades hispanas de los Estados Unidos donde Feliciano revolucionó el sonido del bolero. Algunas de sus interpretaciones más queridas incluyen "La Copa Rota, La Carcel de Sing Sing, Extraños en la Noche" que se ubicó simultáneamente como la versión en español de 'Strangers in the Night' de Frank Sinatra.

Un año después, Feliciano estaba programado para actuar en el Reino Unido, pero las autoridades no permitieron que su perro guía, Trudy, ingresara al país a menos que estuviera en cuarentena durante seis meses. Las estrictas medidas de cuarentena de esos días tenían como objetivo evitar la propagación de la rabia. Devastado por sus acciones, Feliciano escribió una canción sobre su experiencia titulada "No Dogs Allowed" (convirtiéndose en un Top 10 holandés en 1969), que contó la historia de esta primera visita a Londres.

Durante su visita británica el 16 de julio de 1967, Feliciano dio una presentación en vivo en las estaciones de radio piratas Radio 227 y Radio 355, a bordo del MV Laissez Faire frente a las costas británicas hace menos de un mes. antes de que las estaciones fueran cerradas por la Ley de Delitos de Radiodifusión Marina del Reino Unido. También participó como invitado en un popular programa de televisión británico con Dusty Springfield y grabó un sencillo raro para RCA en Inglaterra llamado "My Foolish Heart / Only Once" que se reprodujo en la radio de Londres.

Después de dos álbumes más exitosos, Feliciano, ahora un nombre familiar en toda América Latina, se mudó a Los Ángeles. Le presentaron al productor de RCA Victor, Rick Jarrard, quien, en ese momento, también producía a Harry Nilsson y Jefferson Airplane. Grabaron juntos el exitoso álbum Feliciano!, incluido The Doors' canción 'Light My Fire'. El estilo de Feliciano se definía claramente en ese momento como el de un artista cruzado innovador con influencias del soul, el folk y el rock, infundido con un estilo latino sustancial. RCA lanzó "California Dreamin'" como primer sencillo durante el verano de 1968 con "Light My Fire" como cara B. A un DJ detrás del micrófono en KJR-Radio en Seattle, Washington, le gustó esa canción por otro lado, la puso en el aire y despegó, alcanzando el número 3 en las listas de pop de EE. UU. con más de un millón de copias vendidas en EE. UU. mercado solo. La canción se convirtió en un éxito número uno en muchos países, incluidos Canadá, Brasil y el Reino Unido, y recibió un disco de oro. El guitarrista de The Doors, Robbie Krieger, ha felicitado la portada. Gracias a este éxito, Feliciano ganó dos premios Grammy en 1968 como Mejor Artista Nuevo del Año y Mejor Interpretación Pop Masculina, lo que le valió el reconocimiento mundial como una estrella del pop de vanguardia debido a su singular 'crossover'. desde la música latina hasta el pop/rock en inglés. Es ampliamente reconocido como el primer guitarrista clásico virtuoso en llevar el sonido de una guitarra de cuerdas de nailon a la escena pop/rock.

Feliciano's "Star-Spangled Banner"

El 7 de octubre de 1968, en el punto álgido de las protestas contra la guerra de Vietnam, el locutor de los Tigres de Detroit, Ernie Harwell, invitó a Feliciano a interpretar "The Star-Spangled Banner" en el Tiger Stadium de Detroit durante las ceremonias previas al Juego 5 de la Serie Mundial de 1968 entre los Tigres y los Cardenales de San Luis. Su interpretación personalizada, lenta y de jazz latino resultó muy controvertida y dañina para la carrera de Feliciano en los meses, incluso años, que siguieron. Algunos oyentes pensaron que había "profanado" y no respetó el himno nacional, pero cuando se le preguntó al respecto, Feliciano explicó que la razón por la que ofreció una interpretación no tradicional del himno fue para que la gente le prestara atención. En una transmisión de NPR de noviembre de 2017, expresó su orgullo por ser quien abrió la puerta a los artistas que luego podrían interpretar el himno de la nación. Su interpretación de la Serie Mundial, que presenta a Feliciano acompañándose a sí mismo con una guitarra acústica, fue lanzada como un sencillo que se registró durante 5 semanas en el Billboard Hot 100, alcanzando el puesto 50; la primera vez que los Estados Unidos' himno apareció en las listas de música estadounidenses. Esa grabación del himno nacional ahora se encuentra en exhibición permanente en el Salón de la Fama del Béisbol en Cooperstown, Nueva York.

Feliciano intentando arenque en Amsterdam (1970)

En 1969, Feliciano grabó dos álbumes más con Rick Jarrard, 10 to 23 y el disco doble de London Palladium, Alive Alive-O!, ambos recibieron discos de oro. También trabajó con Quincy Jones en la banda sonora de la película Mackenna's Gold, donde grabó el tema principal "Old Turkey Buzzard" y apareció en numerosos programas de televisión estadounidenses, realizando duetos con Johnny Cash, Bing Crosby, Glen Campbell, Andy Williams y Diana Ross.

Década de 1970

Feliz Navidad

José Feliciano en 1970

En 1970, Feliciano lanzó un álbum de música navideña, nuevamente con Rick Jarrard, originalmente titulado José Feliciano, que se asemeja festivamente a un regalo de Navidad envuelto en oro con un gran lazo verde y rojo. Posteriormente, el disco asumiría el nombre de su selección más inverosímil, la de la composición de Feliciano 'Feliz Navidad'. Durante el proceso de grabación, Jarrard sugirió que Feliciano escribiera una nueva canción navideña para el álbum. Feliciano pensó que no era práctico, pero comenzó a recordar su infancia en Puerto Rico y pronto "Feliz Navidad" nació. "Feliz Navidad" ha sido versionada internacionalmente por cientos de artistas, convirtiéndose en una parte tradicional del panorama musical de todo el mundo en época navideña. Cada año, durante la temporada navideña, "Feliz Navidad" sigue siendo una de las canciones más reproducidas y más descargadas de la temporada. "Feliz Navidad" también es reconocida por ASCAP como una de las 25 canciones navideñas más tocadas en el mundo de todos los tiempos y está en el Salón de la Fama de los Grammy.

En 1971, Feliciano viajó a Italia para participar en el Festival de Música de Sanremo, cantando la canción "Che Sarà" en italiano, obteniendo el segundo lugar en ese concurso junto con una gran ovación del público italiano. Feliciano luego grabó la canción con Jarrard, que se convirtió en un éxito en Italia y en gran parte de Europa, incluidos los países del Bloque del Este, así como en Asia. La grabaron en español como "Qué Será", que se convirtió en un éxito en Centro y Sudamérica, y en inglés como "Shake a Hand. i>", que fue un éxito en los países escandinavos.

Feliciano escribió e interpretó el tema principal de la serie de comedia de la década de 1970 Chico and the Man, e interpretó un papel invitado en un episodio como el primo de Chico (Freddie Prinze), el cantante Pepe Fernando. En la década de 1970, actuó y compuso para series de televisión y películas, incluidas McMillan & Wife, Kung Fu y la banda sonora de la película de 1976 Aaron Loves Angela. También ha sido artista invitado en muchos álbumes de otros artistas, incluido Bill +'Justments de Withers, Rock 'n' de John Lennon Roll, Court and Spark de Joni Mitchell, Tantamount to Treason de Michael Nesmith, vol. 1, y ha dado conciertos con Carlos Santana, Cat Stevens y Paul Simon.

En 1975, en su último álbum de RCA Just Wanna Rock'n'Roll Feliciano lanzó su composición instrumental jazz-funk-latin "Affirmation", que fue relanzado un año después por el guitarrista de jazz George Benson en su exitoso álbum Breezin.

A principios de 1974, Feliciano actuó detrás del Telón de Acero de Praga, Checoslovaquia, compartiendo escenario allí con el ídolo checo, Karel Gott.

En 1979, Feliciano grabó una versión espontánea de su éxito de 1968 "Light My Fire" a dúo con la cantante de rhythm and blues/pop Minnie Riperton. El dúo se incluyó en el último álbum de estudio de Riperton para Capitol Records. Riperton murió de cáncer dos meses después de su lanzamiento. Feliciano recuerda que el dueto no fue planeado, por lo que no se le escucha hasta la segunda mitad de la canción. Él y Riperton eran amigos y él estaba trabajando en un estudio contiguo mientras ella grababa y apareció para saludar.

Década de 1980

Durante la década de 1980, después de una breve estadía en Motown con dos álbumes en inglés producidos por Berry Gordy en 1981 y Rick Jarrard en 1983, Feliciano fue invitado en el programa de televisión de NBC de 1983 Motown 25: Yesterday, Today, para siempre. También durante este período, el manager de José Feliciano, Burl Hechtman, y los promotores Gary Mason y Leonardo Schultz se reunieron con el presidente de Motown Records, Jay Lasker, y lo convencieron de grabar un álbum en español. Le prometieron a Lasker "grandes ventas" y una nominación al Grammy. El álbum sería producido por Leonardo Schultz y Exec Producido por Mason bajo la atenta mirada de Hechtman. El álbum titulado Escenas de Amor fue un gran éxito en el mercado latino y obtuvo una nominación al Grammy por Mejor Interpretación Pop Latino. Lasker dio luz verde a un segundo álbum, titulado Me Enamore con el mismo equipo de producción, que fue un éxito aún mayor y recibió un Grammy a la Mejor Interpretación Pop Latino. Durante este período, Mason y Schultz también hicieron arreglos para que Feliciano se presentara en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar. Feliciano dejó Motown y lanzó varios discos exitosos para ese mercado, incluidos los álbumes de Motown Escenas de Amor. y Me Enamoré, así como otros de RCA, EMI y Capitol, obteniendo 4 premios Grammy más como mejor intérprete latino. Grabó un dueto llamado Por Ella con el cantante mexicano más popular de la época, José José, que se convirtió en un éxito latino. En los años 80 y 90, José grabó duetos con Natalie Cole ('More Than the Stars' en su álbum de 1987 Everlasting), Gloria Estefan (Tengo Que Decirte Algo en su álbum de 2000 Alma Caribeña), Chamaco Rivera (Consuelo en su álbum de 1984 Por Fin), la cantante de jazz Diane Schuur ("By Design" y "The American Wedding Song" en su álbum de 1985 Schuur Thing), y Paul Simon ("Born in Puerto Rico"; en su álbum de 1997 Songs from The Capeman). En 1982, Feliciano tocó la guitarra en el disco de DeBarge All This Love. En 1987 Feliciano dio dos conciertos en Alemania Oriental: uno en Leipzig y otro en Berlín Este con la Berliner Sinfonie-Orchester.

Paseo de la fama

Feliciano recibió su estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood el 1 de diciembre de 1987. Feliciano fue honrado por la Ciudad de Nueva York, que rebautizó a la Escuela Pública 155 como Escuela de Artes Escénicas José Feliciano. Sus manos fueron puestas en el Muro de la Fama del Museo Madame Tussauds y tiene una estrella en el Paseo de la Fama de su Puerto Rico natal. También tuvo un éxito en 1987 en Austria con la canción 'The Sound of Vienna', que alcanzó el número 1 allí durante 4 semanas y grabó con la Orquesta Sinfónica de Viena. La Orquesta también actuó con él en vivo por televisión nacional en el Danube Park de Viena ante más de 60.000 personas.

Década de 1990

Cuando José Feliciano se convirtió en padre en 1988, en 1991 y nuevamente en 1995, disfrutaba estar más cerca de casa. Siempre amando la radio y deseando ser algún día disc jockey, José se asoció con Mark Graham, el propietario/programador/DJ de la estación de radio WMMM en Westport, Connecticut, donde copresentaron una transmisión de radio semanal en vivo llamada Speaking de la música. Aquí el dúo cómico charlaba sobre la música de todo tipo y José compartió su vasto conocimiento de la industria de la música. José tocaba en vivo, respondía preguntas de las personas que llamaban y entrevistaba a artistas invitados. Disfrutó de esa publicación durante más de un año y dice que aprendió mucho de la experiencia.

Feliciano lanzó una versión de 'Right Here Waiting' de Richard Marx. a principios de 1990, y en 1994 grabó un disco de baile en inglés titulado "Goin' Krazy" (MJM Records) bajo el seudónimo de JF?. Los disc jockeys latinos de todo el mundo respaldaron el récord, ayudando a la lista de récords de baile de 12 pulgadas en Billboard y ganándole fanáticos nuevos y más jóvenes.

En 1996, hizo un cameo en la película Fargo como cantante de salón.

Feliciano también fue miembro inaugural de los Independent Music Awards' panel de jueces para apoyar a los artistas independientes.

Años 2000

José Feliciano recibió el Premio Leyenda de los Grammy 2000 en la 42.ª Entrega Anual de los Premios Grammy, y también interpretó el tema principal "Behind the Mask" para la serie de televisión Queen of Swords también en 2000.

En 2000 Guitarra Mía, un tributo especial a Feliciano, fue producido por el Banco Popular de Puerto Rico y transmitido tanto en Puerto Rico como en los Estados Unidos. Este especial de televisión (y su banda sonora) presentó a Feliciano y muchas estrellas puertorriqueñas e internacionales cantando algunas de sus canciones más famosas, junto con sus favoritas personales de otros artistas. Se emitió por primera vez en diciembre de 2000, solo 2 días después de que su madre muriera inesperadamente de un ataque al corazón. Las escenas finales del especial la mostraban dándole a su hijo una ovación de pie, grabada para la ocasión un mes antes.

El 6 de diciembre de 2006, el álbum en español de Feliciano, José Feliciano y Amigos, fue lanzado por Universal Records, presentando a Feliciano a dúo con otras estrellas latinoamericanas como Luis Fonsi, Lupillo Rivera, Luciano Pereyra, Rudy Pérez, Cristian Castro, Marc Anthony, Ramón Ayala, Alicia Villarreal, Ricardo Montaner y Raúl di Blasio. Posteriormente se lanzó una edición especial, con Ana Gabriel y Gloria Estefan.

En 2007, Feliciano lanzó un álbum llamado Soundtrax of My Life, el primer álbum en inglés escrito completamente por él mismo.

El 16 de octubre de 2007, Feliciano apareció en el Late Show with David Letterman para interpretar 'Old Turkey Buzzard', el tema principal de Mackenna's Gold. Durante varios meses antes, Letterman había estado usando un clip de la película y la canción como broma.

En 2008, Feliciano, un católico romano practicante, actuó en la misa papal en el Yankee Stadium de Nueva York.

En 2009, José recibió su 7º Grammy por el álbum Señor Bolero.

2010

El 15 de diciembre de 2010, Feliciano apareció como invitado destacado en el episodio 37 del webcast Live From Daryl's House de Daryl Hall, ganador del premio Webbie. Feliciano y Hall se turnaron en varios temas, incluida la versión de Feliciano de Light My Fire. El 9 de noviembre de 2011, Feliciano recibió el premio Latin Grammy Lifetime Achievement Award de la Latin Academy of Recording Arts & Ciencias.

El 10 de mayo de 2010, Feliciano realizó su interpretación de "The Star-Spangled Banner" en Comerica Park en Detroit. Esto fue parte del recuerdo del locutor de radio de los Detroit Tigers, Ernie Harwell, quien había fallecido recientemente el 4 de mayo. El mismo Harwell le pidió que lo interpretara, antes de morir, José lo tocó como lo había hecho en 1968 con su guitarra acústica y su tempo lento, estilo jazz latino.

En 2011, Feliciano firmó con el gerente Howard Perl y MBM Entertainment quien lo trajo inmediatamente al Grupo de Agencias. En enero de 2012, fue invitado en Memphis para la celebración del cumpleaños de Elvis Presley, donde anunció el lanzamiento (el 7 de agosto de 2012) de su nuevo álbum El rey, un homenaje a Elvis producido en colaboración con el mejor amigo de Elvis, la personalidad de la radio George Klein y liberado por la etiqueta Select-O-Hits de Johnny Phillips. El 19 de septiembre de 2012, en honor del Mes del Patrimonio Hispano, fue invitado a cantar Dios bendiga a América para el séptimo tramo del juego de Yankees de Nueva York en Yankee Stadium. Además, menos de un mes más tarde, el 14 de octubre de 2012, Feliciano regresó a la posttemporada del béisbol, y en la televisión nacional, una vez más emitió su versión estilizada de la Star-Spangled Banner en San Francisco antes del primer partido de la Serie del Campeonato de la Liga Nacional contra los Cardenales de San Luis. Pronto Feliciano apareció en una canción con el artista del reggaeton Farruko llamado Su hija me gusta, donde un joven le dice a un padre Me gusta tu hija.. También comenzó a grabar sesiones con los productores Howard Perl, Jon Guggenheim, Juan Cristobal Losada, Wyclef Jean, Plácido Domingo, Billy Ray Cyrus y Frank Licari.

En noviembre de 2017, Feliciano lanzó un álbum de jazz y R&B con el músico británico Jools Holland y agotó las entradas para una gira de 33 fechas por el Reino Unido e Irlanda. El álbum se convirtió en un éxito y alcanzó el número 24 en las listas del Reino Unido, la primera vez para un LP de Feliciano después de su LP de 1970 Fireworks.

2018-presente: Feliciano celebra sus bodas de oro

El año 2018 marcó el 50 aniversario de la entrada de Feliciano en la escena musical internacional con su grabación RCA de Feliciano!, que incluía "Light My Fire". El año del aniversario de oro de Feliciano se destacó en mayo con su regreso a su tierra natal de Puerto Rico. El evento se llevó a cabo en el Centro de Artes Escénicas Luis A. Ferré, Centro de Bellas Artes, y se denominó José Feliciano: Trascendental 50 Aniversario de Oro y su Legado. Ante un lleno total, Feliciano y su público patrio compartieron sus 50 años de celebridad musical en el espectáculo de dos horas.

El 14 de junio de 2018, Día de la Bandera, Feliciano fue el orador principal del Museo Nacional Smithsonian de Historia Estadounidense en Washington, D.C., donde 19 nuevos ciudadanos juraron lealtad a los Estados Unidos. El evento se llevó a cabo en Flag Hall, donde el estandarte real que ondeó sobre Fort McHenry en 1814, inspiró a Francis Scott Key a escribir el poema que se convertiría en 'The Star-Spangled Banner'. se exhibe. En este mismo evento se llevó a cabo una ceremonia de donación donde Feliciano entregó al Museo Smithsonian su guitarra Candelas con la que interpretó por primera vez "The Star-Spangled Banner", causando furor nacional en 1968, junto con otros objetos personales para la colección permanente del Smithsonian.

El 8 de septiembre de 2018, el equipo de béisbol de los Tigres de Detroit invitó a Feliciano a regresar a su campo y realizar el "Star-Spangled Banner" nuevamente como lo había hecho en 1968. Los Tigres se enfrentaban nuevamente a los Cardenales de San Luis y querían que Feliciano recuperara el momento que recordaba su propio 50 aniversario de ganar la Serie Mundial. Esta vez, la actuación no se encontró con el trasfondo del odio y la hostilidad de 1968, sino con los vítores estruendosos de una multitud entusiastamente agradecida. 50 años después, José "Feliciano finalmente estaba en paz con ser el primer artista en estilizar públicamente el Himno Nacional."

El año del aniversario de oro de Feliciano culminó con una actuación navideña en el Vaticano para actuar en su celebración anual de Navidad, Concerto di Natale, 2018. Durante su estadía en Roma, Feliciano y su hijo, Jonnie, fueron invitados a asistir a una audiencia privada con el Papa Francisco.

En enero de 2019, Feliciano fue invitado a aparecer en The Tonight Show con Jimmy Fallon, donde llevaron su programa de gira a Puerto Rico con el compositor, actor y productor Lin-Manuel Miranda para mostrar la mundo que "El espíritu y el alma de Puerto Rico y su gente están vivos y bien y que la isla, devastada por el huracán María en 2017, está de hecho 'Abierta para los negocios'." José se unió al escenario con el cantante de reggatón y trap latino más candente de Puerto Rico, Ozuna, donde juntos interpretaron el himno sentimental de su isla, 'En mi viejo San Juan'. Posteriormente, se grabó una versión de estudio de la canción para Anthem Records y se lanzó el 7 de junio de 2019 en todas las principales plataformas digitales del mundo. El 20 % de sus ingresos se destinará al Fondo Flamboyán de las Artes de Miranda, que apoya todas las facetas de las artes, incluidos la música, el teatro, las artes visuales, la danza, la literatura y los programas de educación artística para jóvenes y, por lo tanto, garantiza que las artes y la cultura continúen. florecer durante la reconstrucción de Puerto Rico.

El mismo fin de semana en la ciudad de Nueva York, Feliciano fue honrado durante el 62º Desfile del Día de Puerto Rico, Inc. con un Lifetime Achievement Award, honrándolo por sus contribuciones al mundo de la música, mientras celebraba sus raíces y amor por su casa de la isla.

Durante mayo y junio de 2019, Feliciano estuvo grabando un álbum para Anthem Records tanto en Nashville como en Connecticut con su productor de toda la vida, Rick Jarrard. El álbum se llama Behind This Guitar y fue lanzado el 31 de enero de 2020.

Vida privada

Feliciano y su primera esposa Janna (1970)

José Feliciano se ha casado dos veces. Él y su primera esposa, Janna (de soltera Hilda Pérez, 1945–2018), se divorciaron en 1978.

En 1971, Ernie Harwell le presentó a Feliciano a Susan Omillian (n. alrededor de 1954), una joven estudiante de arte de Detroit. Harwell y Omillian se conocieron originalmente durante la controvertida interpretación del Himno Nacional de Feliciano en 1968.

Feliciano y Omillian salieron 11 años antes de casarse en 1982. La pareja tiene dos hijos, una hija y residen en Weston, Connecticut.

Parodia

En diciembre de 2009 una parodia de "Feliz Navidad" titulado "La canción navideña de los extranjeros ilegales" fue creado por los productores de radio Matt Fox y A. J. Rice y publicado en el sitio web de Human Events, un sitio web político conservador estadounidense. La parodia, cantada en inglés, jugaba con el estereotipo de los inmigrantes mexicanos como grandes bebedores y que los inmigrantes ilegales iban a 'propagar la peste bubónica'.

Feliciano emitió un comunicado el 23 de diciembre en su sitio web oficial:

Esta canción siempre ha sido un puente para las culturas que son tan queridas para mí, nunca como un vehículo para una plataforma política de racismo y odio. Es repugnante y mi único deseo de que mi canción y yo seamos distanciados de todo el asunto lo antes posible.

En una declaración a Associated Press el mismo día, Jed Babbin, editor del sitio Human Events, se disculpó por "cualquier ofensa que el Sr. Feliciano pudiera haber recibido de esta parodia" y lo eliminé del sitio.

Reconocimientos

En Ponce es reconocido en la Plaza de los Ciudadanos Ilustres Ponceños del Parque del Tricentenario.

En 1996, Feliciano recibió el Premio Billboard.

También recibió el premio Latin Grammy Lifetime Achievement Award en 2011.

En 2000, Feliciano fue incluido en el Salón de la Fama de la Música Latina Internacional.

También fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores Latinos en 2013.

Discografía