Jorge lucas

George Walton Lucas Jr. (nacido el 14 de mayo de 1944) es un cineasta estadounidense. Lucas es mejor conocido por crear las franquicias Star Wars e Indiana Jones y por fundar Lucasfilm, LucasArts, Industrial Light & Magia y THX. Se desempeñó como presidente de Lucasfilm antes de venderlo a The Walt Disney Company en 2012. Lucas es uno de los cineastas de mayor éxito financiero de la historia y ha sido nominado a cuatro premios de la Academia. Sus películas se encuentran entre las 100 películas más taquilleras en la taquilla de América del Norte, ajustadas por la inflación del precio de las entradas. Lucas es considerado una de las figuras más importantes del movimiento New Hollywood del siglo XX y un pionero del éxito de taquilla moderno.

Después de graduarse de la Universidad del Sur de California en 1967, Lucas cofundó American Zoetrope con el cineasta Francis Ford Coppola. Lucas escribió y dirigió THX 1138 (1971), basado en su corto de estudiante Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB, que fue un éxito de crítica pero un fracaso financiero. Su siguiente trabajo como guionista y director fue American Graffiti (1973), inspirado en su juventud a principios de la década de 1960 en Modesto, California, y producido a través de la recién fundada Lucasfilm. La película fue un éxito comercial y de crítica y recibió cinco nominaciones a los Premios de la Academia, incluyendo Mejor Director y Mejor Película.

La siguiente película de Lucas, la épica ópera espacial Star Wars (1977), tuvo una producción problemática pero fue un éxito sorpresa, convirtiéndose en la película más taquillera en ese momento, ganando seis Premios de la Academia y desatando un fenómeno cultural. Lucas produjo y coescribió las secuelas The Empire Strikes Back (1980) y Return of the Jedi (1983). Con el director Steven Spielberg, creó, produjo y coescribió las películas Indiana Jones Raiders of the Lost Ark (1981), The Temple of Doom (1984), La Última Cruzada (1989), El Reino de la Calavera de Cristal (2008) y sólo produjo El Dial del Destino (2023). Lucas también es conocido por su colaboración con el compositor John Williams, quien le fue recomendado por Spielberg, y con quien ha trabajado en todas las películas de ambas franquicias. También produjo y escribió una variedad de películas y series de televisión a través de Lucasfilm entre las décadas de 1970 y 2010.

En 1997, Lucas relanzó la trilogía original de Star Wars como parte de una edición especial con varias modificaciones; En 2004 y 2011 se lanzaron versiones de medios domésticos con más cambios. Regresó a la dirección con una trilogía de precuelas de Star Wars que comprende Star Wars: Episodio I: La amenaza fantasma (1999), Episodio II: El ataque de los clones (2002) y Episodio III: La venganza de los Sith (2005). Colaboró por última vez en la serie de televisión animada por CGI Star Wars: The Clone Wars (2008-2014, 2020), la película de guerra Red Tails (2012) y CGI película Magia Extraña (2015).

Primeros años

Lucas nació y se crió en Modesto, California, hijo de Dorothy Ellinore Lucas (de soltera Bomberger) y George Walton Lucas Sr., y es de ascendencia alemana, suiza-alemana, inglesa, escocesa y lejana holandesa y francesa. Su familia asistió a Disneylandia durante la semana de su inauguración en julio de 1955 y Lucas seguiría entusiasmado con el parque. Estaba interesado en los cómics y la ciencia ficción, incluidos los programas de televisión como los seriales Flash Gordon. Mucho antes de que Lucas comenzara a hacer películas, anhelaba ser piloto de carreras y pasó la mayor parte de sus años de escuela secundaria compitiendo en el circuito subterráneo de las ferias y pasando el rato en los garajes. El 12 de junio de 1962, unos días antes de graduarse de la escuela secundaria, Lucas conducía su Autobianchi Bianchina mejorado cuando otro conductor lo atropelló, volteando su auto varias veces antes de estrellarse contra un árbol; El cinturón de seguridad de Lucas se rompió, lo expulsaron y, por lo tanto, le salvaron la vida. Sin embargo, sus pulmones estaban magullados por una hemorragia severa y requirió tratamiento médico de emergencia. Este incidente hizo que perdiera interés en las carreras como carrera, pero también lo inspiró a perseguir sus otros intereses.

El padre de Lucas era dueño de una papelería y quería que George trabajara para él cuando cumpliera 18 años. Lucas había planeado ir a la escuela de arte y, al salir de casa, declaró que sería millonario por poco tiempo. 30 años. Asistió al Modesto Junior College, donde estudió antropología, sociología y literatura, entre otras materias. También comenzó a filmar con una cámara de 8 mm, incluso filmando carreras de autos. En ese momento, Lucas y su amigo John Plummer se interesaron en Canyon Cinema: proyecciones de cineastas de 16 mm underground y vanguardistas como Jordan Belson, Stan Brakhage y Bruce Conner. Lucas y Plummer también vieron películas europeas clásicas de la época, como Breathless de Jean-Luc Godard, Jules et Jim de François Truffaut y Federico Fellini& #39;s 8½. "Ahí fue cuando George realmente comenzó a explorar", " Plummer dijo. A través de su interés en las carreras de autocross, Lucas conoció al renombrado director de fotografía Haskell Wexler, otro entusiasta de las carreras. Wexler, que más tarde trabajaría con Lucas en varias ocasiones, quedó impresionado por el talento de Lucas. "George tenía muy buen ojo y pensaba visualmente," él recordó.

Por recomendación de Plummer, Lucas se transfirió a la Escuela de Artes Cinematográficas de la Universidad del Sur de California (USC). USC fue una de las primeras universidades en tener una escuela dedicada a las películas cinematográficas. Durante los años en la USC, Lucas compartió un dormitorio con Randal Kleiser. Junto con compañeros de clase como Walter Murch, Hal Barwood y John Milius, se convirtieron en una camarilla de estudiantes de cine conocida como The Dirty Dozen. También se hizo muy amigo del aclamado estudiante de cine y futuro colaborador de Indiana Jones, Steven Spielberg. Lucas estuvo profundamente influenciado por el curso de Expresión Fílmica impartido en la escuela por el cineasta Lester Novros, que se concentraba en los elementos no narrativos de la Forma Fílmica como el color, la luz, el movimiento, el espacio y el tiempo. Otra inspiración fue el montagista serbio (y decano del Departamento de Cine de la USC) Slavko Vorkapić, un teórico del cine que realizó impresionantes secuencias de montaje para los estudios de Hollywood en MGM, RKO y Paramount. Vorkapich enseñó la naturaleza autónoma de la forma de arte cinematográfico, enfatizando la energía cinética inherente a las películas.

Después de graduarse con una licenciatura en bellas artes en cine en 1967, intentó unirse a la Fuerza Aérea de los Estados Unidos como oficial, pero fue rechazado de inmediato debido a sus numerosas multas por exceso de velocidad. Más tarde fue reclutado por el ejército para el servicio militar en Vietnam, pero fue eximido del servicio después de que las pruebas médicas demostraron que tenía diabetes, la enfermedad que mató a su abuelo paterno.

Carrera cinematográfica

1965-1969: carrera temprana

Lucas vio muchas películas inspiradoras en clase, particularmente las películas visuales que salieron de la Junta Nacional de Cine de Canadá como 21-87 de Arthur Lipsett, el camarógrafo Jean-Claude Labrecque' s cinéma vérité 60 Cycles, la obra de Norman McLaren y los documentales de Claude Jutra. Lucas se enamoró locamente del cine puro y rápidamente se convirtió en un prolífico creador de poemas de tonos visuales sin personajes y sin historias en 16 mm y cinéma vérité con títulos como Look at Life, Herbie, 1:42.08, El emperador, Cualquiera vivía en un (cómo) pueblo bonito, Cineasta y 6 -18-67. Le apasionaba y estaba interesado en el trabajo de cámara y la edición, definiéndose a sí mismo como cineasta en lugar de director, y le encantaba hacer películas visuales abstractas que creaban emociones puramente a través de estructuras no narrativas.

En 1967, Lucas se reinscribió como estudiante de posgrado en producción cinematográfica de la USC. Comenzó a trabajar con Verna Fields para la Agencia de Información de los Estados Unidos, donde conoció a su futura esposa, Marcia Griffin. Trabajando como instructor de enseñanza para una clase de estudiantes de la Marina de los EE. UU. a quienes se les enseñaba cinematografía documental, Lucas dirigió el cortometraje Electronic Labyrinth: THX 1138 4EB, que ganó el primer premio en el National Student film de 1967–68. festival. Lucas recibió una beca de estudiante de Warner Bros. para observar y trabajar en la realización de una película de su elección. La película que eligió después de encontrar cerrado el departamento de animación fue Finian's Rainbow (1968) que estaba siendo dirigida por Francis Ford Coppola, quien era venerado entre los estudiantes de cine de la época como un director de cine. graduado que había "logrado" en hollywood En 1969, Lucas fue uno de los operadores de cámara en la clásica película de concierto de los Rolling Stones Gimme Shelter.

1969–1977: THX 1138, American Graffiti y Star Wars

En 1969, Lucas cofundó el estudio American Zoetrope con Coppola, con la esperanza de crear un ambiente liberador para que los cineastas dirigieran fuera del control opresivo percibido del sistema de estudios de Hollywood. Coppola pensó que Electronic Labyrinth de Lucas podría adaptarse a su primer largometraje, que fue producido por American Zoetrope como THX 1138, pero no fue un éxito.. Lucas creó entonces su propia compañía, Lucasfilm, Ltd., y dirigió la exitosa American Graffiti (1973).

Lucas se fijó entonces en la adaptación de Flash Gordon, una serie de aventuras de su infancia que recuerda con cariño. Cuando no pudo obtener los derechos, se dispuso a escribir una aventura espacial original que eventualmente se convertiría en Star Wars. A pesar del éxito de su película anterior, todos los estudios menos uno rechazaron Star Wars. Fue solo porque a Alan Ladd, Jr., de 20th Century Fox le gustó American Graffiti que forzó un acuerdo de producción y distribución para la película, que terminó restaurando la estabilidad financiera de Fox después de una serie de fracasos.. Star Wars estuvo significativamente influenciado por las películas de samuráis de Akira Kurosawa, los spaghetti westerns, así como por las historias clásicas de fantasía con espadas y hechicería.

Star Wars se convirtió rápidamente en la película más taquillera de todos los tiempos, desplazada cinco años más tarde por E.T. el extraterrestre. Después del éxito de American Graffiti y antes del comienzo de la filmación de Star Wars, se animó a Lucas a renegociar una tarifa más alta por escribir y dirigir Star Wars de los US$150.000 acordados. Se negó a hacerlo y, en cambio, negoció para obtener ventajas en algunas de las partes aún no especificadas de su contrato con Fox, en particular, la propiedad de los derechos de licencia y comercialización (para novelizaciones, ropa, juguetes, etc.) y arreglos contractuales para secuelas Lucasfilm ha ganado cientos de millones de dólares con juegos, juguetes y coleccionables con licencia creados para la franquicia.

La película original de Star Wars pasó por una producción tumultuosa, y durante la edición, Lucas sufrió dolores en el pecho que inicialmente se temía que fueran un ataque al corazón, pero en realidad eran un ataque de hipertensión y agotamiento. El esfuerzo que ejerció Lucas durante la posproducción de la película y sus secuelas posteriores provocó tensiones en su relación con su esposa Marcia Lucas y fue un factor que contribuyó a su divorcio al final de la trilogía. El éxito de la primera película de Star Wars también resultó en una mayor atención centrada en Lucas, tanto positiva como negativamente, atrayendo riqueza y fama, pero también muchas personas que querían el respaldo financiero de Lucas o simplemente para amenazar. a él.

1977–1993: Interrupción de la dirección, Indiana Jones

Director Jim Henson (izquierda) y Lucas trabajando en Laberinto en 1986

Después del lanzamiento de la primera película de Star Wars, Lucas trabajó extensamente como escritor y productor, incluso en los numerosos spin-offs de Star Wars realizados para cine, televisión y otros medios. Lucas actuó como productor ejecutivo de las siguientes dos películas de Star Wars, encargando a Irvin Kershner que dirigiera El imperio contraataca y a Richard Marquand para que dirigiera El retorno del Jedi, mientras recibe un crédito de historia en el primero y comparte un crédito de guión con Lawrence Kasdan en el segundo. Lucas también regaló el crédito de su historia como escritor por su gran respeto por Leigh Brackett por The Empire Strikes Back después de su muerte por cáncer. También actuó como guionista y productor ejecutivo en las cuatro películas de Indiana Jones, que dirigió su colega y buen amigo Steven Spielberg.

Craig Barron, que trabajó en ILM como parte del departamento de pintura mate, le dijo a Star Wars Insider que a Lucas le gustaba pasar tiempo con los pintores del departamento y a menudo hablaba de las películas que quería hacer. Según Barron, Lucas había querido hacer una película sobre Alejandro Magno, pero finalmente esta película nunca se produjo. Los proyectos en los que Lucas fue acreditado como productor ejecutivo y, a veces, escritor de historias en este período incluyen Kagemusha de Kurosawa (1980), Twice Upon A Time de John Korty (1983), Ewoks: Caravan of Courage (1984), Ewoks: Battle for Endor (1985), Mishima: A Life in Four Chapters (1985), Labyrinth de Jim Henson (1986), Willow de Ron Howard (1988), The Land de Don Bluth Before Time (1988) y el spin-off televisivo de Indiana Jones The Young Indiana Jones Chronicles (1992–93). Sin embargo, hubo proyectos fallidos, incluidos More American Graffiti (1979), Howard the Duck (1986) de Willard Huyck, que fue el mayor fracaso de Lucas&# 39; Tucker: The Man and His Dream de Coppola (1988) y Radioland Murders (1994) dirigida por Mel Smith.

El estudio de animación Pixar fue fundado en 1979 como Graphics Group, un tercio de la División de Informática de Lucasfilm. Las primeras investigaciones de gráficos por computadora de Pixar dieron como resultado efectos innovadores en películas como Star Trek II: The Wrath of Khan y Young Sherlock Holmes, y el grupo fue comprado en 1986 por Steve Jobs poco después de dejar Apple Computer. Jobs le pagó a Lucas $5 millones e invirtió $5 millones como capital en la empresa. La venta reflejó el deseo de Lucas de detener las pérdidas de flujo de efectivo de sus proyectos de investigación de siete años asociados con nuevas herramientas tecnológicas de entretenimiento, así como el nuevo enfoque de su empresa en la creación de productos de entretenimiento en lugar de herramientas. En junio de 1983, Lucas tenía una fortuna de 60 millones de dólares, pero se encontró con dificultades de flujo de caja tras su divorcio ese año, al mismo tiempo que la repentina caída de los ingresos de las licencias de Star Wars tras la presentación en cines de El retorno del Jedi. En este punto, Lucas no tenía ningún deseo de volver a Star Wars y había cancelado extraoficialmente la trilogía secuela.

También en 1983, Lucas y Tomlinson Holman fundaron la compañía de audio THX Ltd. La compañía anteriormente era propiedad de Lucasfilm y contiene equipos de sonido estéreo, digital y teatral para películas y música. Skywalker Sound y Industrial Light & Magic, son las subdivisiones de efectos visuales y de sonido de Lucasfilm, mientras que Lucasfilm Games, más tarde rebautizada como LucasArts, produce productos para la industria del juego.

1993–2012: regreso a la dirección, Star Wars e Indiana Jones

Lucas recibió la Medalla Nacional de Tecnología e Innovación del Presidente George W. Bush, febrero de 2006

Habiendo perdido gran parte de su fortuna en un acuerdo de divorcio en 1987, Lucas se mostró reacio a regresar a Star Wars. Sin embargo, las precuelas, que seguían siendo solo una serie de ideas básicas extraídas parcialmente de sus borradores originales de 'La Guerra de las Galaxias', continuaron tentándolo con posibilidades técnicas que harían que valiera la pena revisar su material más antiguo. Cuando Star Wars volvió a ser popular, a raíz de la línea de cómics de Dark Horse y la trilogía de novelas derivadas de Timothy Zahn, Lucas se dio cuenta de que todavía había una gran audiencia. Sus hijos eran mayores y, con la explosión de la tecnología CGI, comenzó a considerar la dirección una vez más.

En 1993, se anunció, en Variety entre otras fuentes, que Lucas haría las precuelas. Comenzó a escribir más sobre la historia, indicando que la serie sería trágica, examinando la caída de Anakin Skywalker al lado oscuro. Lucas también comenzó a cambiar el estado de las precuelas en relación con los originales; al principio, se suponía que eran un "relleno" de la historia tangencial a los originales, pero ahora vio que podían formar el comienzo de una larga historia que comenzó con la infancia de Anakin y terminó con su muerte. Este fue el paso final para convertir la serie de películas en una 'Saga'. En 1994, Lucas comenzó a trabajar en el guión de la primera precuela, tentativamente titulada Episodio I: El comienzo.

En 1997, para celebrar el 20.º aniversario de Star Wars, Lucas restauró la trilogía original y también realizó numerosas modificaciones utilizando tecnología digital recientemente disponible para acercarlas a su visión original. Las películas fueron reestrenadas en los cines como la "Edición especial". La trilogía recibió más modificaciones y restauraciones para lanzamientos en DVD en 2004, lanzamientos en Blu-ray en 2011 y lanzamientos en 4K en 2019. Además, Lucas lanzó una versión del director de THX 1138 en 2004, con la película recortada y que contiene varias adiciones CGI.

George Lucas, Berlín 2005 (Portrait de Oliver Mark)

La primera precuela de Star Wars se terminó y se estrenó en 1999 como Episodio I: La amenaza fantasma, que sería la primera película dirigida por Lucas en más de dos décadas. Tras el lanzamiento de la primera precuela, Lucas anunció que también dirigiría las dos siguientes y comenzó a trabajar en el Episodio II. El primer borrador del Episodio II se completó solo unas semanas antes de la fotografía principal, y Lucas contrató a Jonathan Hales, un escritor de The Young Indiana Jones Chronicles, para pulirlo. Fue completado y lanzado en 2002 como Attack of the Clones. La precuela final, Episodio III: La venganza de los Sith, comenzó a producirse en 2002 y se estrenó en 2005. Numerosos fanáticos y críticos consideraron que las precuelas eran inferiores a la trilogía original, aunque fueron éxitos de taquilla y popular entre los fans más jóvenes. En 2004, Lucas reflexionó que su transición de cineasta independiente a cineasta corporativo reflejaba la historia del personaje de Star Wars Darth Vader de alguna manera, pero concluyó que estaba contento de poder hacer sus películas de la manera que él quiere..

Lucas en 2007

Lucas colaboró con Jeff Nathanson como escritor de la película de 2008 Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal, dirigida por Steven Spielberg. Al igual que las precuelas de Star Wars, la recepción fue mixta tanto entre los fanáticos como entre los críticos. De 2008 a 2014, Lucas también se desempeñó como creador y productor ejecutivo de una segunda serie animada de Star Wars en Cartoon Network, Star Wars: The Clone Wars, que se estrenó con una función película del mismo nombre antes de emitir su primer episodio. El director supervisor de esta serie animada fue Dave Filoni, quien fue elegido por Lucas y colaboró estrechamente con él en su desarrollo. Esta serie unió los eventos entre Attack of the Clones y Revenge of the Sith, y presentó las últimas historias de Star Wars en las que Lucas estuvo involucrado. una manera importante.

En 2012, Lucas se desempeñó como productor ejecutivo de Red Tails, una película de guerra basada en las hazañas de los aviadores de Tuskegee durante la Segunda Guerra Mundial. También se hizo cargo de la dirección de los nuevos rodajes mientras el director Anthony Hemingway trabajaba en otros proyectos.

2012-presente: Jubilación parcial

En enero de 2012, Lucas anunció su retiro de la producción de grandes éxitos de taquilla y, en cambio, volvió a centrar su carrera en largometrajes más pequeños con presupuesto independiente.

En junio de 2012, se anunció que la productora Kathleen Kennedy, colaboradora a largo plazo de Steven Spielberg y productora de las películas de Indiana Jones, había sido nombrada copresidenta de Lucasfilm Ltd. Se informó que Kennedy trabajaría junto a Lucas, quien seguiría siendo director ejecutivo y copresidente durante al menos un año, después de lo cual lo sucedería como líder único de la empresa. Con la venta de Lucasfilm a Disney, Lucas es actualmente el segundo mayor accionista individual de Disney, después del patrimonio de Steve Jobs.

Lucas trabajó como consultor creativo en la primera película de la trilogía secuela de Star Wars, The Force Awakens. La participación de Lucas incluyó asistir a las primeras reuniones de historia; Según Lucas, "principalmente digo: 'No puedes hacer esto. Puedes hacer eso.' Ya sabes, 'Los autos no tienen ruedas. Vuelan con antigravedad.' Hay un millón de pequeñas piezas... Sé todas esas cosas." El hijo de Lucas, Jett, le dijo a The Guardian que su padre estaba 'muy desgarrado'; sobre haber vendido los derechos de la franquicia, a pesar de haber elegido a Abrams personalmente para dirigir, y que su padre estaba 'allí para guiar' pero que "quiere dejarlo ir y convertirse en su nueva generación". Entre los materiales entregados al equipo de producción se encontraban los tratamientos de la historia en bruto que Lucas desarrolló cuando consideró crear los episodios VII–IX él mismo años antes; en enero de 2015, Lucas declaró que Disney había descartado sus ideas para la historia.

Lucas con el Secretario de Estado John Kerry en Washington, D.C., el 5 de diciembre de 2015

El despertar de la fuerza, dirigida por J. J. Abrams, se estrenó el 18 de diciembre de 2015. Kathleen Kennedy fue productora ejecutiva de la película y sus secuelas. La nueva trilogía secuela fue producida conjuntamente por Lucasfilm y The Walt Disney Company, que había adquirido Lucasfilm en 2012. Durante una entrevista con el presentador de programas de entrevistas y periodista Charlie Rose que se emitió el 24 de diciembre de 2015, Lucas comparó su decisión de vender Lucasfilm a Disney. a un divorcio y describió las diferencias creativas entre él y los productores de The Force Awakens. Lucas continuó diciendo que necesitaba apoyar a la empresa y a sus empleados que iban a sufrir económicamente. Lucas describió las seis películas anteriores de Star Wars como sus "hijos" y defendió su visión de ellos, mientras criticaba a The Force Awakens por tener un "sentimiento retro", diciendo: "Trabajé muy duro para hacerlos completamente diferentes, con diferentes planetas, con diferentes naves espaciales, ya sabes, para hacerlo nuevo." Lucas también recibió algunas críticas y posteriormente se disculpó por su comentario en el que comparó a Disney con los 'traficantes de blancas'.

En 2015, Lucas escribió la película CGI Strange Magic, su primer musical. La película fue producida en Skywalker Ranch. Gary Rydstrom dirigió la película. Al mismo tiempo que se anunció la trilogía secuela, una quinta entrega de la serie Indiana Jones también entró en la fase de desarrollo previo con el regreso de Harrison Ford y Steven Spielberg. Lucas originalmente no especificó si la venta de Lucasfilm afectaría su participación en la película. En octubre de 2016, Lucas anunció su decisión de no participar en la historia de la película, pero seguiría siendo productor ejecutivo. En 2016, se estrenó Rogue One: A Star Wars Story, la primera película de una serie de antología de Star Wars. Contaba la historia de los rebeldes que robaron los planos de la Estrella de la Muerte que aparecen en la película original de Star Wars, y se informó que a Lucas le gustó más que The Force Awakens. The Last Jedi, la segunda película de la trilogía secuela, se estrenó en 2017; Lucas describió la película como "bellamente hecha".

Lucas ha tenido una participación superficial en Solo: A Star Wars Story (2018), la serie de streaming de Star Wars The Mandalorian y la estreno de la octava temporada de Juego de Tronos. Lucas se reunió con J. J. Abrams antes de que este último comenzara a escribir el guión de la película final de la trilogía secuela, The Rise of Skywalker, que se estrenó en 2019.

Colaboración

Juan Williams

Lucas también estuvo muy involucrado e invirtió mucho en el proceso de composición de la banda sonora original de Star Wars, que fue compuesta por John Williams, por recomendación de su amigo y colega Steven Spielberg. Si bien inicialmente quería usar pistas y música de películas de manera similar a 2001: A Space Odyssey, que sirvió de inspiración para la película, Williams desaconsejó esto y en su lugar propuso un sistema de temas recurrentes (o leitmotivs) para realzar la historia al estilo de los compositores clásicos Gustav Holst, William Walton e Igor Stravinsky; obras que Lucas había usado como "pistas temporales" para que Williams se inspire. La película, y las secuelas y precuelas posteriores, utilizan el tema del título principal, el tema de la Fuerza (menos conocido como el tema de Obi Wan Kenobi), el tema de la Alianza Rebelde y el tema de la princesa Leia (todos presentados en esta película) repetidamente. Las películas posteriores también se agregaron al catálogo de temas para diferentes personajes, facciones y ubicaciones.

La partitura fue aclamada por la crítica y le valió a Williams su tercer premio de la Academia a la mejor partitura original. La partitura fue catalogada por el American Film Institute en 2005 como la mejor partitura cinematográfica de todos los tiempos. La relación profesional formada por Lucas y Williams se extendió hasta que Williams trabajó en todas las películas de la franquicia de gran éxito de Lucas: las dos películas restantes de la trilogía original de Star Wars; las tres películas de la trilogía de precuelas se desarrollaron más de quince años después; y las cinco películas de la franquicia de Indiana Jones, en las que Williams se reunió con su antiguo colaborador Spielberg. En sus colaboraciones con Lucas, Williams recibió seis de sus cincuenta y dos nominaciones a los Premios de la Academia (Star Wars, The Empire Strikes Back, Return of the Jedi, Raiders of the Lost Ark, Indiana Jones and the Temple of Doom, e Indiana Jones y la última cruzada). Después de que Lucas vendió Lucasfilm a Disney, Williams se quedó con la franquicia y continuó componiendo la música de las tres películas restantes de la 'saga Skywalker'. (El despertar de la fuerza, Los últimos Jedi y El ascenso de Skywalker, por la que recibió otras tres nominaciones al Oscar), tras lo cual anunció su "retiro& #34; de la serie

Lucas asistió a una ceremonia en honor a Williams como el ganador número 44 del premio AFI Life Achievement Award, el primer compositor en recibir el honor, y pronunció un discurso en elogio de su relación y su trabajo. En entrevistas, y la más famosa en la convención de celebración del 40 aniversario de Star Wars, Lucas ha reafirmado repetidamente la importancia de Williams en la saga de Star Wars, refiriéndose cariñosamente a él como la 'salsa secreta'. de sus peliculas

Filantropía

Lucas es la celebridad cinematográfica más rica del mundo. Se estima que su patrimonio neto personal oscila entre $ 7.5 y 9.4 mil millones. Lucas se ha comprometido a donar la mitad de su fortuna a la caridad como parte de un esfuerzo llamado The Giving Pledge dirigido por Bill Gates y Warren Buffett para persuadir a las personas más ricas de Estados Unidos para que donen su riqueza financiera a organizaciones benéficas.

Fundación Educativa George Lucas

En 1991, se fundó The George Lucas Educational Foundation como una fundación operativa sin fines de lucro para celebrar y fomentar la innovación en las escuelas. El contenido de la fundación está disponible bajo la marca Edutopia, en un sitio web galardonado, redes sociales y documentales. Lucas, a través de su fundación, fue uno de los principales defensores del programa E-rate en el fondo de servicio universal, que se promulgó como parte de la Ley de Telecomunicaciones de 1996. El 24 de junio de 2008, Lucas testificó ante la Cámara de Representantes de los Estados Unidos Subcomité de Representantes de Telecomunicaciones e Internet como cabeza de su Fundación para abogar por una red educativa de banda ancha inalámbrica gratuita.

Ingresos por la venta de Lucasfilm a Disney

En 2012, Lucas vendió Lucasfilm a The Walt Disney Company por una suma de 4050 millones de dólares. Se informó ampliamente en ese momento que Lucas tenía la intención de dar la mayoría de las ganancias de la venta a la caridad. Un portavoz de Lucasfilm dijo: "George Lucas ha expresado su intención, en caso de que se cierre el trato, de donar la mayoría de las ganancias a sus esfuerzos filantrópicos". Lucas también habló sobre el tema: "Durante 41 años, la mayor parte de mi tiempo y dinero se ha dedicado a la empresa. Ahora que comienzo un nuevo capítulo en mi vida, es gratificante tener la oportunidad de dedicar más tiempo y recursos a la filantropía."

Museo de Arte Narrativo Lucas

En junio de 2013, Lucas estaba considerando establecer un museo, el Museo de Artes Culturales de Lucas, que se construiría en Crissy Field cerca del puente Golden Gate en San Francisco, que exhibiría su colección de ilustraciones y arte pop, con un valor estimado de más de $1 billón. Lucas ofreció pagar el costo estimado de $ 300 millones de la construcción del museo y lo dotaría con $ 400 millones cuando se abriera, y finalmente agregaría $ 400 millones adicionales a su dotación. Después de no poder llegar a un acuerdo con The Presidio Trust, Lucas se dirigió a Chicago. En mayo de 2014 se propuso un sitio potencial frente al lago en Museum Campus en Chicago. Para junio de 2014, Chicago había sido seleccionado, pendiente de la aprobación de la Comisión del Plan de Chicago, que fue otorgada. El proyecto del museo pasó a llamarse Museo Lucas de Arte Narrativo. El 24 de junio de 2016, Lucas anunció que abandonaría sus planes de ubicar el museo en Chicago debido a una demanda de un grupo de conservación local, Friends of the Parks, y en su lugar construiría el museo en California. El 17 de enero de 2017, Lucas anunció que el museo se construirá en Exposition Park, Los Ángeles, California.

Otras iniciativas

En 2005, Lucas donó $1 millón para ayudar a construir el Monumento a Martin Luther King Jr. en el National Mall en Washington, D.C., para conmemorar al líder estadounidense de derechos civiles Martin Luther King Jr.

El 19 de septiembre de 2006, la Universidad del Sur de California anunció que Lucas había donado entre $175 y $180 millones a su alma mater para expandir la escuela de cine. Es la donación individual más grande a la USC y el regalo más grande a una escuela de cine en cualquier lugar. Las donaciones anteriores llevaron al edificio de instrucción George Lucas ya existente y al edificio de posproducción Marcia Lucas.

En 2013, Lucas y su esposa Mellody Hobson donaron $25 millones a After School Matters, una organización sin fines de lucro con sede en Chicago, de la cual Hobson es presidente.

El 15 de abril de 2016, se informó que Lucas había donado entre $501,000 y $1 millón a través de la Fundación de la Familia Lucas a la Fundación Obama, que se encarga de supervisar la construcción del Centro Presidencial Barack Obama en Chicago Lado sur.

Vida privada

Lucas en el Hora 100 2006 gala

En 1969, Lucas se casó con la editora de cine Marcia Lou Griffin, quien ganó un Premio de la Academia por su trabajo de edición en la película original de Star Wars. Adoptaron una hija, Amanda Lucas, en 1981, y se divorciaron en 1983. Posteriormente, Lucas adoptó dos hijos más como padre soltero: su hija Katie Lucas, nacida en 1988, y su hijo Jett Lucas, nacido en 1993. Sus tres hijos mayores aparecieron todos. en las tres precuelas de Star Wars, al igual que el propio Lucas. Después de su divorcio, Lucas estuvo en una relación con la cantante Linda Ronstadt en la década de 1980.

Lucas comenzó a salir con Mellody Hobson, presidenta de Ariel Investments y presidenta de DreamWorks Animation, en 2006. Lucas y Hobson anunciaron su compromiso en enero de 2013 y se casaron el 22 de junio de 2013 en Lucas's Skywalker Ranch en Marin. Condado, California. Tienen una hija juntos, nacida por gestación subrogada en agosto de 2013.

Lucas nació y creció en una familia metodista. Los temas religiosos y míticos de Star Wars se inspiraron en el interés de Lucas por los escritos del mitólogo Joseph Campbell, y eventualmente llegaría a identificarse fuertemente con las filosofías religiosas orientales que estudió e incorporó a sus películas, que fueron una gran inspiración para "la Fuerza". Lucas ha llegado a afirmar que su religión es "metodista budista". Reside en el condado de Marin.

Lucas es un importante coleccionista del ilustrador y pintor estadounidense Norman Rockwell. Una colección de 57 pinturas y dibujos de Rockwell propiedad de Lucas y el también coleccionista de Rockwell y director de cine Steven Spielberg se exhibió en el Smithsonian American Art Museum del 2 de julio de 2010 al 2 de enero de 2011, en una exposición titulada Telling Stories.

Lucas ha dicho que es fanático del exitoso programa de televisión Family Guy de Seth MacFarlane. MacFarlane ha dicho que Lucasfilm fue de gran ayuda cuando el equipo de Family Guy quería parodiar sus obras.

Lucas apoyó a la candidata demócrata Hillary Clinton en el período previo a las elecciones presidenciales de EE. UU. de 2016.

Premios y distinciones

En 1977, Lucas recibió el premio Inkpot.

El American Film Institute otorgó a Lucas su Life Achievement Award el 9 de junio de 2005. Esto fue poco después del lanzamiento de Star Wars: Episodio III - La venganza de los Sith, sobre lo cual bromeó diciendo que, dado que ve toda la serie Star Wars como una sola película, en realidad podría recibir el premio ahora que finalmente "regresó y terminó la película".

Lucas fue nominado a cuatro Premios de la Academia: Mejor Dirección y Escritura por American Graffiti y Star Wars. Recibió el Premio Irving G. Thalberg de la academia en 1991. Apareció en la 79.ª ceremonia de los Premios de la Academia en 2007 con Steven Spielberg y Francis Ford Coppola para entregar el premio al Mejor Director a su amigo Martin Scorsese. Durante el discurso, Spielberg y Coppola hablaron sobre la alegría de ganar un Oscar, burlándose de Lucas, que no ha ganado un Oscar competitivo.

El Salón de la Fama de la Ciencia Ficción incorporó a Lucas en 2006, su segundo "Cine, Televisión y Medios" colaborador, después de Spielberg. Discovery Channel lo nombró uno de los 100 "Estadounidenses más grandes" en septiembre de 2008. Lucas se desempeñó como Gran Mariscal del Desfile del Torneo de las Rosas e hizo el lanzamiento de moneda ceremonial en el Rose Bowl, el día de Año Nuevo de 2007. En 2009, fue uno de los 13 miembros del Salón de la Fama de California en The Exhibición de un año del Museo de California.

En julio de 2013, Lucas recibió la Medalla Nacional de las Artes de manos del presidente Barack Obama por sus contribuciones al cine estadounidense. En octubre de 2014, Lucas recibió la membresía honoraria de la Society of Motion Picture and Television Engineers.

En agosto de 2015, Lucas fue incluido como Leyenda de Disney y el 6 de diciembre de 2015 fue homenajeado en los Kennedy Center Honors. En 2021, coincidiendo con el 50 aniversario de Lucasfilm, se lanzó una figura de acción de Lucas disfrazado de soldado de asalto como parte de Star Wars: The Black Series de Hasbro.

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