Jonathan richman

Jonathan Michael Richman (nacido el 16 de mayo de 1951) es un cantante, compositor y guitarrista estadounidense. En 1970, fundó Modern Lovers, una influyente banda de proto-punk. Desde mediados de la década de 1970, Richman ha trabajado solo o con un acompañamiento acústico y eléctrico de bajo perfil. Ahora toca solo acústico para proteger su audición. Es conocido por su perspectiva infantil, sin afectación y con los ojos muy abiertos, y por su música que, si bien tiene sus raíces en el rock and roll, está influenciada por la música de todo el mundo.

Biografía

Primeros años

Nacido en una familia judía en Boston, Massachusetts, y criado en Natick, Massachusetts, Richman comenzó a tocar música y a escribir sus propias canciones a mediados de la década de 1960. Se enamoró de The Velvet Underground y, en 1969, se mudó a la ciudad de Nueva York, vivió en el sofá de su manager, Steve Sesnick, trabajó en trabajos ocasionales e intentó abrirse paso como músico profesional. Al fallar en esto, regresó a Boston.

Los amantes modernos

Richman formó Modern Lovers, una banda de garage rock proto-punk, en Boston, Massachusetts. Otros miembros notables del grupo fueron el teclista Jerry Harrison y el baterista David Robinson, quienes más tarde se unieron a Talking Heads y The Cars, respectivamente.

En 1972, grabaron una serie de demos con el productor John Cale (antes de Velvet Underground). Entre estas canciones estaban la seminal "Roadrunner" y "Pablo Picasso", que finalmente se publicaron en el álbum posterior a la ruptura del grupo, The Modern Lovers en agosto de 1976. El álbum era extraño para su época, con Rock básico de tres acordes con influencia de Velvet ('Roadrunner', basado en solo dos acordes, es un homenaje a 'Sister Ray') en una época en la que el glam y el rock progresivo eran la norma.

Más tarde, en 1972, el grupo volvió a grabar algunas canciones, junto con otro material, con el productor Kim Fowley. Estas demos finalmente se lanzaron en 1981 como el LP The Original Modern Lovers. A pesar de tocar en vivo regularmente, Modern Lovers tuvo dificultades para asegurar un contrato de grabación. A fines de 1973, Richman quería desechar las pistas grabadas y comenzar de nuevo con un sonido más suave y lírico, influenciado por la música local relajada que había escuchado cuando la banda tenía una residencia en el Hotel Inverurie en las Bermudas a principios de año. Estos esfuerzos frustrados por completar un álbum debut llevaron a la ruptura de los Modern Lovers originales en febrero de 1974.

Jonathan Richman y los amantes modernos

En 1975, Richman se mudó a California para grabar como cantante y compositor solista con el sello independiente Beserkley Records. Sus primeras grabaciones publicadas aparecieron en la compilación Beserkley Chartbusters de 1975, donde estuvo respaldado por miembros de Earth Quake y los Rubinoos. Las cuatro canciones de la compilación también aparecieron en sencillos lanzados por Beserkley.

En enero de 1976, Richman armó una nueva versión de Modern Lovers, que incluía al baterista original de Modern Lovers, David Robinson, el ex bajista de Rubinoos, Greg 'Curly' Keranen y Leroy Radcliffe a la guitarra. El nuevo grupo, ahora anunciado como Jonathan Richman y The Modern Lovers, descubrió que Richman se alejaba del rock eléctrico más duro e influenciado por Velvet Underground de los Modern Lovers originales, hacia un sonido más suave que mezclaba el pop con el rock and roll de la década de 1950, e incluía un sonido más grande. énfasis en la armonía vocal. Durante este período, Richman grabó una mezcla de canciones originales y material de otros escritores, incluido 'Back in the USA' de Chuck Berry, las canciones espirituales tradicionales 'Amazing Grace'. y 'Angels Watching Over Me', y canciones pop antiguas como 'Emaline', 'Buzz, Buzz, Buzz' y 'Lydia'.

Las propias canciones de Richman continuaron mezclando temas de amor sencillos con temas más extravagantes como Martians ('Here Come the Martian Martians'), Leprechauns ('Rockin', Rockin'; Leprechauns"), el Abominable muñeco de nieve ("Abominable muñeco de nieve en el mercado") y los mosquitos ("I'm Nature's Mosquito"). La grabación de 1977 de Richman del estándar de música infantil 'The Wheels on the Bus' hizo explícito su interés por hacer música para oyentes de todas las edades.

El álbum Jonathan Richman and the Modern Lovers se lanzó en mayo de 1976, tres meses antes de que finalmente se lanzaran las sesiones más antiguas de The Modern Lovers. El baterista David Robinson dejó el grupo poco después, debido a la frustración con la búsqueda de Richman de niveles de volumen más bajos, y se unió a Ric Ocasek para formar la banda The Cars.

Después de varios meses como trío, Richman encontró un nuevo baterista, D. Sharpe, un músico de jazz vanguardista en la escena de Boston, que luego se convirtió en miembro de la banda de la pianista Carla Bley.

Rock and Roll with the Modern Lovers fue lanzado en 1977 y, justo cuando este disco comenzaba a escalar las listas de éxitos en Europa, Keranen dejó el grupo para asistir a la universidad. Un álbum en vivo posterior, Modern Lovers Live, fue lanzado en 1978, con Asa Brebner en el bajo.

Jonathan Richman, vive en el Soft Rock Cafe, Kitsilano, Vancouver, British Columbia, Canadá (1984)

En el Reino Unido, Richman fue reconocido como un progenitor de la escena punk rock y varios de sus sencillos se convirtieron en éxitos. "Correcaminos" alcanzó el número 11 en la lista de singles del Reino Unido, y su seguimiento, el instrumental "Egyptian Reggae", llegó al número 5 a fines de 1977. "Egyptian Reggae" era una versión de la canción de reggae del músico jamaiquino Earl Zero "None Shall Escape the Judgement"; Zero fue acreditado como coguionista en las versiones posteriores de Richman de la pista.

Back in Your Life fue lanzado en 1979 bajo el nombre de "Jonathan Richman and the Modern Lovers" apodo, pero solo alrededor de la mitad del disco presentaba una banda de respaldo. El resto del álbum fue Richman tocando en solitario. Después de esta versión de The Modern Lovers' ruptura final, Richman se tomó un año sabático durante algunos años, se quedó en Appleton, Maine, y tocó en bares locales en Belfast, Maine.

En 1981, Richman estaba grabando y de gira una vez más con varias combinaciones de músicos bajo el nombre de la banda Jonathan Richman and the Modern Lovers. La banda de gira era tan grande como cinco músicos de respaldo durante partes de 1981, cuando el grupo tenía al bajista Curly Keranen una vez más, junto con el baterista Michael Guardabascio, el teclista Ken Forfia, la vocalista y guitarrista Ellie Marshall, y la vocalista Beth Harrington para un concierto en Conclusión de Nueva York. Este grupo ampliado de Modern Lovers continuaría grabando gran parte de la música en Jonathan Sings (1983), Rockin' &amperio; Romance (1985) y It's Time for Jonathan Richman and the Modern Lovers (1986) álbumes.

De 1981 a 1984, Richman tocó en vivo con mayor frecuencia en un trío con Keranen y Marshall. En 1985, el grupo se reconfiguró y estaba formado por el bajista Asa Brebner y el baterista Andy Paley. De 1986 a 1988, la mayoría de los conciertos de Richman se realizaron con el guitarrista Brennan Totten y el baterista Johnny Avila. Firmando con Rounder Records en 1987, Richman grabó su último álbum usando "Modern Lovers" nombre del grupo (Modern Lovers 88). Después de esto, los "Modern Lovers" el apodo fue retirado.

Solo

Richman cantando solo en 2014

De 1988 a 1992, Richman actuó principalmente como solista para apoyar sus álbumes de Rounder Jonathan Richman (1989), Jonathan Goes Country (1990) y Teniendo una fiesta con Jonathan Richman (1991). Alrededor de la época de su álbum I, Jonathan (1992), formó su dúo de actuación con el baterista Tommy Larkins (Giant Sand, Yard Trauma, Naked Prey, et al.), quien continuaría tocando y récord con Richman durante más de 25 años.

En 1993, contribuyó con la canción "Hot Nights" al álbum benéfico contra el SIDA No Alternative producido por Red Hot Organization.

Siempre poseyendo seguidores de culto fervientes, Richman se hizo más conocido en la década de 1990 gracias a una serie de apariciones en Late Night with Conan O'Brien. Otro impulso profesional llegó con los Farrelly Brothers' Película de 1998 Algo pasa con Mary, donde Richman y Larkins actuaron como un coro griego de dos hombres, comentando la trama mientras interpretaban su música dentro de la acción enmarcada. También apareció brevemente en una escena de bar en una película anterior de los hermanos Farrelly, Kingpin, e interpretó la canción "As We Walk to Fenway Park" por su comedia de 2005, Fever Pitch.

Richman continuó lanzando álbumes durante las décadas de 1990 y 2000, con ¡Jonathan, Te Vas a Emocionar! en español (1994), seguido de You Must Ask the Heart (1995), Ríndete a Jonathan (1996), Estoy tan confundida (1998), Su misterio no son los tacones altos y la sombra de ojos (2001) y No tanto ser amado como amar (2004). En 1998, se lanzó un álbum en vivo de grabaciones de Modern Lovers de principios de la década de 1970, Live at the Long Branch & Más. Una actuación filmada en vivo, Take Me to the Plaza, fue lanzada en DVD en 2002.

Los álbumes más recientes de Richman se encuentran en Blue Arrow Records, con sede en Cleveland, Ohio: Ishkode! de 2016. Ishkode!, SA de 2018 y Want to Visit My Inner House? de 2022.

Instrumentos musicales y técnica

El estilo de composición minimalista de Richman ha sido descrito como caprichoso e infantil. Él mismo ha declarado: 'Yo no escribo, de verdad. Solo invento canciones." Richman ha tocado una variedad de guitarras eléctricas y acústicas a lo largo de su carrera. En fotos promocionales y de conciertos de principios de la década de 1970 (como las reproducidas en el álbum Precise Modern Lovers Order), se ve con frecuencia a Richman usando una Fender Stratocaster blanca. Más tarde escribió una canción ("Fender Stratocaster") expresando su afecto por el diseño de Stratocaster.

A finales de la década de 1970, mientras trabajaba con su grupo The Modern Lovers, Richman solía tocar una Fender Jazzmaster. Se le puede ver tocando esta guitarra en el programa de televisión holandés TopPop filmado el 16 de septiembre de 1978. Una foto de escenario contemporánea utilizada en la portada de "Egyptian Reggae" El sencillo muestra a Richman tocando una Stratocaster sunburst.

Las grabaciones de estudio de finales de la década de 1970, como el álbum Rock and Roll with the Modern Lovers, también incluían a Richman tocando una guitarra acústica con cuerdas de nailon. En una presentación de 1979 en la televisión francesa, y en la foto de portada de The Best of Jonathan Richman and The Modern Lovers, Richman toca una guitarra eléctrica de cuerpo hueco Ibanez modelo 2453CW de finales de la década de 1970, una guitarra similar en estilo a la Epiphone que usaría extensamente una década más tarde.

A principios y mediados de la década de 1980, mientras trabajaba con The Modern Lovers, a Richman se le fotografiaba con frecuencia tocando una guitarra eléctrica de cuerpo hueco Harmony Hollywood. Esta guitarra se ve en la contraportada del álbum It's Time For de Richman. A fines de la década de 1980, Richman realizaba con frecuencia conciertos en solitario con una guitarra eléctrica rubia de cuerpo hueco Epiphone Regent de la década de 1980. Se le puede ver sosteniendo esta guitarra en la contraportada del CD Having a Party with Jonathan Richman.

Richman todavía usaba su Epiphone Regent en el escenario cuando comenzó a actuar como dúo con el baterista Tommy Larkins en 1992. Después de un breve período tocando otras guitarras eléctricas en el escenario, incluida una Gibson SG, Richman cambió a tocar exclusivamente guitarras acústicas con cuerdas de nailon. guitarras (de los estilos clásico y flamenco) en concierto. Richman ha tocado varias guitarras con cuerdas de nailon diferentes desde mediados de la década de 1990.

Después de cambiar a guitarras acústicas con cuerdas de nailon, Richman utilizó inicialmente una púa y tocó en un estilo cercano al de su guitarra eléctrica. Con el tiempo, dejó de usar tanto la púa como la correa de la guitarra en los conciertos, prefiriendo tocar solo con los dedos y moverse con frecuencia entre tocar la guitarra, bailar y tocar instrumentos de percusión.

Richman también ha sido fotografiado tocando una Fender Telecaster y otras guitarras eléctricas y acústicas, y no considera que ningún instrumento específico sea esencial para su sonido. En una entrevista de 2006 con el músico Chuck Prophet, Richman dijo: "No es la guitarra, es el músico". De hecho, mi guitarra flamenca más reciente ni siquiera es una guitarra flamenca de verdad. No está hecho de las maderas adecuadas. Hecho de nogal. Es vibrante. Lo compré y me gusta."

Durante principios y mediados de la década de 1980, Richman tocaba con frecuencia el saxofón tenor durante sus conciertos con The Modern Lovers. Se le puede escuchar tocando el instrumento en 'California Desert Party', una canción de su álbum Modern Lovers 88. El álbum también lo muestra sosteniendo el instrumento en la fotografía de portada.

Vida personal

Su primer matrimonio fue con Gail Clook de Vermont, en 1982, con quien tiene una hija, Jenny Rae, y un hijo, Jason (el hijo de Gail de una relación anterior). Este matrimonio terminó en divorcio poco antes del lanzamiento de Surrender to Jonathan (1996).

En 2003, Richman se casó con Nicole Montalbano de Chico, California. Contribuyó con los coros del álbum No tanto para ser amado como para amar (2004).

Richman también tiene un negocio, Arcane Masonry, en Chico, donde fabrica hornos para pizza y otros proyectos.

Influencia

Richman en Barcelona, 2009

El trabajo de Richman con la primera encarnación de Modern Lovers es una gran influencia en el punk rock. Un crítico lo llamó el 'padrino del punk'. En su segundo álbum en solitario, Brian Eno mencionó a la banda de Richman en sus letras, y los Sex Pistols y Joan Jett estuvieron entre los primeros artistas destacados en hacer una versión de la canción 'Roadrunner'. en los 1970s. Una versión de "Pablo Picasso" interpretada por Burning Sensations fue incluida en la película de culto de 1984, Repo Man. David Bowie versionó 'Pablo Picasso' en su álbum Reality. El miembro fundador de Velvet Underground, John Cale, tiene una versión de la canción en su álbum de 1975, Helen of Troy, y continúa incluyendo la canción en sus shows en vivo. Iggy Pop ha interpretado "Pablo Picasso" live y escribió un verso extra para ello. Echo and the Bunnymen versionaron 'She Cracked' en concierto en 1984 y 1985 y Siouxsie and the Banshees tienen una versión de la canción en Downside Up.

La música de Richman ha marcado la pauta para muchas bandas de rock alternativo, como Violent Femmes, Galaxie 500, They Might Be Giants (se dice que 'Roadrunner' inspiró a John Flansburgh a convertirse en músico), Weezer, Tullycraft, Jens Lekman, el líder de Pixies (banda) Black Francis, también conocido como Frank Black (que compuso la canción tributo 'The Man Who Was Too Loud'), Brandon Flowers, Art Brut, Craig Finn de Hold Steady &amperio; Lifter Puller, Mac DeMarco y Nerf Herder, quienes compusieron una canción sobre él, titulada 'Jonathan', que apareció en el segundo álbum de la banda, How To Meet Girls. La banda británica de country rock The Rockingbirds lanzó el sencillo "Jonathan, Jonathan" en homenaje a Richman en 1992. The Silos también hizo una versión de Modern Lovers' "Soy heterosexual". La banda de ska-punk de Boston Big D and the Kids Table también hizo una versión de la canción de Richman "New England" para su EP Gypsy Hill. Un álbum tributo, If I Were a Richman: a Tribute to the Music of Jonathan Richman, fue lanzado por Wampus Multimedia en 2001.

La canción de Modern Lovers "Roadrunner" aparece en la banda sonora de la película Escuela de Rock. En el comentario, el director Richard Linklater menciona que a menudo se la llama "la primera canción punk" y quería incluirla por esa razón, junto con todas las otras canciones de rock seminales en esa película. rapero M.I.A. presentó la letra de apertura de "Roadrunner" en la canción "Bamboo Banga" en su álbum de 2007, Kala.

Como productor, Richman y el baterista Tommy Larkins produjeron el último álbum de Vic Chesnutt, Skitter on Take-Off, en 2009, que apareció en Vapor Records. Chesnutt abrió para Richman en conciertos muchas veces durante sus últimos años.

Discografía

Álbumes de estudio

Jonathan Richman en Tokio, a finales de los años 80, jugando un regente de Epiphone

Ann Arbor, Michigan

Los amantes modernos

• Los amantes modernos (1976)
• Los amantes originales modernos (1981)

Jonathan Richman y los amantes modernos

• Jonathan Richman y los amantes modernos (1976)
• Rock 'n' Roll con los amantes modernos (1977) Reino Unido No 50
• Volver a tu vida (1979)
• ¡Jonathan Sings! (1983)
• Rockin' y Romance (1985)
• Es hora de (1986)
• Amantes modernos 88 (1987)

Jonathan Richman

• Jonathan Richman (1989)
• Jonathan Goes Country (1990)
• Tener una fiesta con Jonathan Richman (1991) (1991)
• I, Jonathan (1992)
• ¡Jonathan, Te Vas a Emocionar! (1994)
• Debes preguntarle al corazón. (1995)
• Entrega a Jonathan (1996)
• Estoy tan confundido (1998)
• Su misterio no de tacones altos y sombra de ojos (2001)
• No tanto para ser amado como para amar (2004)
• Verano de Revolución (2007)
• Porque su belleza es cruda y salvaje (2008)
• ¿Qué? ¿Un venimos sino a caer? (2008)
• O Luna, Reina de la Noche en la Tierra (2010)
• ¡Ishkode! ¡Ishkode! (2016)
• SA! (2018)
• ¿Quieres visitar mi casa interior? (2021)

Álbumes en vivo

• Amantes modernos 'Live ' (1977)
• Vivir en el Salón Longbranch (1992)
• Orden de los amantes modernos (1994)
• Vivir en el Longbranch y Más (1998)

(Estos últimos tres álbumes en vivo son de las mismas tres actuaciones de 1971–3, pero suman y restan algunas canciones diferentes. Los dos últimos, combinados, contienen todas las canciones).

Compilaciones

• Jonathan Richman Songbook (1979)
• Los años Beserkley: Lo mejor de Jonathan Richman y los amantes modernos (1986)
• Mega Hits (1988)
• 23 Grandes grabaciones de Jonathan Richman y los amantes modernos (1990)
• Un placer para la enfermedad (1995)
• Radio On: Stop and Shop with the Modern Lovers (1997)
• Debo ser rey (1998)
• Roadrunner (1998)
• Lo mejor de Jonathan Richman (1999)
• Reggae egipcio (2000)
• Una introspectiva (2000)
• Action Packed: The Best of Jonathan Richman (2002)
• Roadrunner, Roadrunner: La colección Beserkley (2004)
• Vampire Girl (2006)
• No Me Quejo De Mi Estrella (2014)

Apariciones recopilatorias de varios artistas

• Versiones alternadas de "Roadrunner" y "Government Center", junto con "The New Teller" y "It Will Stand", aparecieron primero en Beserkley Chartbusters Vol. 1 (1975).
• "I'm Straight" y "Government Center", de las sesiones de Beserkley producidas por Kim Fowley, aparecieron primero en los Warner Bros. Recopilación de actas Troublemakers (1980).
• "Me gusta Gumby", en el álbum de homenajes Gumby (1989).
• "Hot Nights" (en vivo), en el álbum de beneficios para el VIH/SIDA No hay alternativa (1993), producida por la Red Hot Organization.
• "Mustapha" y "Mustapha (Instrumental)", en Piensa en Mustafá (1994).
• "Broken Promises", en el álbum de homenaje Rainer Ptacek La llama interior (1997).
• "Stop Your Sobbing", en el álbum de homenaje de Kinks Aquí es donde pertenezco. (2002).
• "El Origen del Amor", en Bruja en una caja (2003).
• "Nuestro perro está siendo más viejo ahora", en el álbum de caridad Los colores son más brillantes (2006).

Solteros

Problemas de EE. UU. excepto donde se indique

• "Roadrunner" / "It will Stand" (United Artists UP36006, 1975)
• "Roadrunner" / ("Viernes en Mi Mente" por el terremoto) (Beserkley B-4701, 1976)
• "Roadrunner (Once)" / "Roadrunner (Twice)" (Beserkley BZZ 1, Reino Unido, 1976) Reino Unido No 11
• "Roadrunner" / "Pablo Picasso" (Beserkley PA-205, 1976)
• "Nueva Inglaterra" / "Aquí vienen los marcianos marcianos" (Beserkley B-5743, 1976)
• "Egyptian Reggae" / "Ice Cream Man" (Beserkley 6.12 217, 1977)
• "Egyptian Reggae" / "Rollercoaster by the Sea" (Beserkley BZZ 2, Reino Unido, 1977) Reino Unido No 5, AUS No 50
• "La mañana de nuestras vidas" / "Roadrunner (Thrice)" (Beserkley BZZ 7, Reino Unido, 1977) Reino Unido No. 29
• "Nueva Inglaterra (Live)" / "Astral Plane (Live)" (Beserkley BZZ 14, Reino Unido, 1978)
• "Abdul y Cleopatra" / "Astral Plane (Live)" (Beserkley 11813, 1978)
• "Abdul y Cleopatra" / "Oh Carol" (Beserkley BZZ 19, Reino Unido, 1978)
• "Buzz, Buzz, Buzz" / "Abdul y Cleopatra" (Beserkley 6.12 311, 1978)
• "Buzz, Buzz, Buzz" / "Hospital (Live)" (BZZ 25, Reino Unido, 1978)
• "Mi pequeño Kookenhaken" / "Roadrunner (Thrice) (Live)" (Beserkley 11819, 1978)
• "Canción popular sudamericana (Live)" / "Hombre de helado (Live)" (1978)
• "Lydia" / "Importante en tu vida" (BZZ 28, Reino Unido, 1979)
• "Esa sensación de verano" / "Este tipo de música" (1984)
• "Que sensación de verano" / "Este tipo de música" / "Tag Game" (Rough Trade RTT 152, Reino Unido, 1984)
• "Estoy empezando a vivir" / "Circulo I" (1985)
• "Estoy empezando a vivir" / "Circulo I" / "Shirin and Fahrad" (Rough Trade RTT 154, Reino Unido, 1985)
• "California Desert Party" / "When Harpo Played His Harp" (DRD 1D474, España, 1988)
• "Egipto Reggae" / "Roadrunner" (1989)