Jonathan demme

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cineasta estadounidense (1944–2017)

Robert Jonathan Demme (DEM-ee; 22 de febrero de 1944 - 26 de abril de 2017) fue un cineasta estadounidense. Comenzando su carrera con el productor de películas B Roger Corman, Demme hizo su debut como director con la película de mujeres en prisión de 1974 Caged Heat, antes de ser conocido por sus películas humanistas informales como Melvin y Howard (1980), Swing Shift (1984), Algo salvaje (1986) y Casado con la mafia (1988). Su dirección de la película de terror psicológico de 1991 El silencio de los corderos (1991) le valió el Premio de la Academia al Mejor Director. Sus películas posteriores obtuvieron elogios similares, en particular Philadelphia (1993) y Rachel Getting Married (2008).

Demme también dirigió numerosas películas de conciertos como Stop Making Sense (1984), Neil Young: Heart of Gold (2006) y Justin Timberlake + The Tennessee Kids (2016), y trabajó en varias series de televisión como productor y director.

Primeros años

Demme nació el 22 de febrero de 1944 en Baldwin, Nueva York, hijo de Dorothy Louise (née Rogers) y Robert Eugene Demme, un ejecutivo de relaciones públicas. Se crió en Rockville Centre, Nueva York y Miami, donde se graduó de Southwest Miami High School antes de asistir a la Universidad de Florida.

Carrera

Primeras películas

Demme irrumpió en el cine trabajando para el productor de películas de explotación Roger Corman al principio de su carrera, coescribiendo y produciendo Angels Hard as They Come (1971), una película de motocicletas basada muy libremente en Rashomon y La caja caliente (1972). Luego pasó a dirigir tres películas para el estudio New World Pictures de Corman: Caged Heat (1974), Crazy Mama (1975) y Fighting Loco (1976). Después de Fighting Mad, Demme dirigió la película de comedia Handle with Care (originalmente titulada Citizens Band, 1977) para Paramount Pictures. La película fue bien recibida por la crítica, pero recibió poca promoción y tuvo un desempeño deficiente en la taquilla. También dirigió un episodio de 1978 de Columbo.

La siguiente película de Demme, Melvin and Howard (1980), no tuvo un gran estreno, pero recibió una oleada de elogios de la crítica y el reconocimiento de premios cinematográficos, incluidas nominaciones a los Premios de la Academia, ganando dos de sus tres nominaciones (Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto - Mary Steenburgen, y Premio de la Academia al Mejor Guión Original - Bo Goldman). Esta aclamación condujo a la contratación de Demme para dirigir el vehículo estrella de Goldie Hawn y Kurt Russell Swing Shift (1984). Con la intención de ser una película de prestigio para Warner Bros., así como un importante vehículo comercial para Demme, en cambio se convirtió en una producción problemática debido a las visiones contradictorias de Demme y la estrella Hawn. Demme terminó renunciando al producto terminado, y cuando la película se estrenó en mayo de 1984, en general fue criticada por los críticos y desatendida por los cinéfilos. Después de Swing Shift, Demme se alejó de Hollywood para hacer la película del concierto de Talking Heads Stop Making Sense (también de 1984), que ganó el premio de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine al mejor documental; la ecléctica comedia romántica de acción disparatada Something Wild (1986); una versión cinematográfica de la producción teatral Swimming to Cambodia (1987), del monologuista Spalding Gray; y la comedia New York Mafia-by-way-of Downtown Married to the Mob (1988).

Demme formó su productora, Clínica Estética, con los productores Edward Saxon y Peter Saraf en 1987. Estuvieron en la ciudad de Nueva York durante quince años.

Películas posteriores

Demme ganó el Premio de la Academia por El silencio de los corderos (1991), una de las tres únicas películas en ganar todas las categorías principales (Mejor película, Mejor director, Mejor guión, Mejor actor y Mejor actriz). Inspirado por la enfermedad de sida de su amigo Juan Suárez Botas y alimentado por sus propias convicciones morales, Demme usó su influencia para hacer Philadelphia (1993), una de las primeras películas importantes en abordar la crisis del SIDA y que le valió a la estrella Tom Hanks su primer Oscar al Mejor Actor. También codirigió (con su sobrino Ted) el video musical de la canción ganadora del Oscar a la Mejor Canción de Bruce Springsteen, 'Streets of Philadelphia'. de la banda sonora de la película. Jonathan utilizó varios de los mismos actores para ambas películas.

Posteriormente, sus películas incluyeron una adaptación de Beloved (1998) de Toni Morrison y remakes de dos películas de la década de 1960: The Truth About Charlie (2002), basada en Charade, protagonizada por Mark Wahlberg en el papel de Cary Grant; y El candidato de Manchuria (2004), con Denzel Washington y Meryl Streep. El documental de Demme Man from Plains (2007), un documental sobre la gira promocional del ex presidente estadounidense Jimmy Carter para promocionar su libro Palestine: Peace Not Apartheid, tuvo su estreno en el Festival de Cine de Venecia y el Festival Internacional de Cine de Toronto.

Su éxito artístico Rachel Getting Married (2008) fue comparado por muchos críticos con las películas de Demme de finales de los años setenta y ochenta. Se incluyó en muchos "lo mejor de" listas, y recibió numerosos premios y nominaciones, incluida una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz por la protagonista Anne Hathaway. En 2010, Demme hizo su primera incursión en el teatro, dirigiendo Family Week, una obra de Beth Henley. La obra fue producida por MCC Theatre y coprotagonizada por Rosemarie DeWitt y Kathleen Chalfant.

En un momento, Demme firmó para dirigir, producir y escribir una adaptación de la novela de ciencia ficción de Stephen King 22/11/63, pero luego se fue debido a desacuerdos. con King sobre lo que debería incluirse en el guión.

Regresó al formato documental de concierto con Justin Timberlake + the Tennessee Kids (2016), que calificó como una "película de performance, pero también un retrato de un artista en un determinado momento en el arco de su carrera&34;, y su último proyecto fue una historia del rock & roll para el Salón de la Fama del Rock and Roll compilado a partir de imágenes de las ceremonias de inducción al Salón de la Fama que debutarán en el verano de 2017.

Demme dirigió videos musicales para artistas como Suburban Lawns, New Order, KRS-One's H.E.A.L. proyecto y Bruce Springsteen. También produjo una compilación de música haitiana llamada Konbit: Burning Rhythms of Haiti que se lanzó en 1989. (Lou Reed seleccionó Konbit... como uno de sus 'selecciones de 1989').

Demme formó parte de la junta directiva del Jacob Burns Film Center en Pleasantville, Nueva York. Además de su papel en la junta, fue comisario y anfitrión de una serie mensual llamada Rarely Seen Cinema.

Estilo

Entre 1986 y 2004, Demme fue conocido por sus dramáticos primeros planos en las películas. Este estilo de primeros planos implica que el personaje mire directamente a la cámara durante los momentos cruciales. Según Demme, esto se hizo para poner al espectador en los zapatos del personaje. Comenzando con Rachel Getting Married (2008), Demme adoptó un estilo de filmación documental. Era conocido por su uso de actores secundarios recurrentes, incluidos Charles Napier, Harry Northup, Tracey Walter, Ann Dowd y su ex productor Roger Corman, así como por interpretar a músicos y bandas en papeles. Estos incluyeron a Sister Carol, Chris Isaak, Tunde Adebimpe, The Feelies, Charles Aznavour, Steve Scales, The Flirtations, Manno Charlemagne, Bernie Worrell, David Johansen, Beau Sia, Q Lazzarus y Rick Springfield. Además de Corman, Demme eligió a otros directores en cameos, incluidos John Sayles, Agnès Varda, Sidney Lumet y John Waters.

El escritor/director Paul Thomas Anderson ha rendido homenaje a Demme en sus películas y lo ha citado como una gran influencia en su trabajo. En una entrevista, Anderson bromeó diciendo que los tres cineastas que más lo inspiraron son 'Jonathan Demme, Jonathan Demme y Jonathan Demme'. Se sabe que otros directores, como Alexander Payne y Wes Anderson, se inspiraron en sus primeros planos en su propio trabajo.

Activismo político

Demme participó en varios proyectos políticos. En 1981, dirigió una serie de comerciales para el grupo de defensa liberal People for the American Way. Los anuncios, titulados 'Huevos', 'Música' y 'Deportes', fueron producidos por Norman Lear y presentaban a Muhammad Ali, Carol Burnett y Goldie Hawn celebrando la libertad. de expresión. En 1985, dirigió un video para Artists United Against Apartheid. El corto contó con la participación de varios músicos internacionales, incluidos Afrika Bambaataa, Rubén Blades, Jimmy Cliff, Herbie Hancock, Little Steven, Run-D.M.C. y Bruce Springsteen, que pidieron boicotear el lujoso resort sudafricano Sun City durante el Apartheid. Su documental Haiti Dreams of Democracy (1988) capturó la era de reconstrucción democrática de Haití después de la dictadura, mientras que su documental The Agronomist (2008) describió al periodista haitiano y a los defensores de los derechos humanos. activista Jean Dominique. Demme pasó seis años en el documental I'm Carolyn Parker (2011), que destacó los esfuerzos de reconstrucción en New Orleans Lower Ninth Ward después del huracán Katrina.

Vida privada

Demme estuvo casado dos veces, primero con Evelyn Purcell y luego con Joanne Howard, con quien tuvo tres hijos: Ramona, Brooklyn y Jos. Era tío del director de cine Ted Demme, quien murió en 2002. Demme' El primo era el reverendo Robert Wilkinson Castle Jr., un sacerdote episcopal que apareció en algunas de las películas de Demme.

Demme fue miembro del comité directivo de Friends of the Apollo Theatre, Oberlin, Ohio, junto con Danny DeVito y Rhea Perlman. En 2013, regresó a Oberlin como parte de una reunión de ex alumnos durante la ceremonia de graduación de la clase de 2013 y recibió el premio de Doctor Honoris Causa en Bellas Artes.

En 2009, Demme firmó una petición en apoyo del director Roman Polanski, quien había sido detenido mientras viajaba a un festival de cine en relación con sus cargos de abuso sexual de 1977, que según la petición socavaría la tradición de los festivales de cine como lugar. que las obras se muestren 'libre y seguramente', y que arrestar a cineastas que viajen a países neutrales podría abrir la puerta 'a acciones cuyos efectos nadie puede conocer'.

Demme era un ávido coleccionista y devoto del arte haitiano; en particular de Héctor Hyppolite; tanto es así que lo llamó "una adicción". En 2014, realizó una subasta en Filadelfia vendiendo miles de piezas de su colección, gran parte de las cuales fueron donadas a un centro cultural en Port-au-Prince.

Muerte

Demme murió en su casa en Manhattan el 26 de abril de 2017 por complicaciones de cáncer de esófago y enfermedad cardíaca; el tenia 73

"Estoy de corazón roto para perder a un amigo, un mentor, un tipo tan singular y dinámico que tendría que diseñar un huracán para contenerlo. Jonathan era tan peculiar como sus comedias y tan profundo como sus dramas. Era energía pura, el animador imparable para cualquier creativo. Tan apasionado por la música como él era sobre el arte, él era y siempre será un campeón del alma. JD, más amado, algo salvaje, hermano de amor, director de los corderos. Ama a ese tipo. Le quiero mucho."

La declaración de Jodie Foster tras la muerte de Demme.

El director Brady Corbet dedicó su película Vox Lux de 2018 a la memoria de Demme, al igual que Luca Guadagnino con su película Suspiria de 2018 y Paul Thomas Anderson con su película de 2017 película Phantom Thread protagonizada por Daniel Day Lewis. Se agradece a Demme en los créditos de la película del concierto de 2020 de Spike Lee American Utopia, protagonizada por David Byrne. El álbum A Beginner's Mind de los músicos Sufjan Stevens y Angelo De Augustine está dedicado a Demme, con una de sus canciones, "Cimmerian Shade", mencionándolo y haciendo referencia a El silencio de los corderos dentro de sus letras.

Filmografía

Características directas
Año Título Distribución
1974 Calor en jaulaNuevas imágenes del mundo
1975 Mamá loca
1976 Lucha contra Mad20th Century Fox
1977 Mango con cuidadoImagenes primordiales
1979 Último abrazoUnited Artists
1980 Melvin y HowardFotos universales
1984 Swing ShiftWarner Bros.
1984 Deja de hacer sentido.Cinecom Pictures
1986 Algo salvajeOrion Pictures
1987 Natación en CamboyaCinecom Pictures
1988 Casado con la mafiaOrion Pictures
1991 El silencio de los corderos
1993 PhiladelphiaFotos de TriStar
1998 AmadoBuena Vista Fotos
2002 La verdad sobre CharlieFotos universales
2004 El Candidato ManchurianImagenes primordiales
2008 Rachel que se casaSony Pictures Classics
2013 Un maestro constructorAmazon Studios
2015 Ricki y FlashSony Pictures liberando

Premios y nominaciones

Año Premio Categoría Trabajo Resultado
1992Premio de la AcademiaBest DirectorEl silencio de los corderosWon
1992BAFTA PremioMejor películaNominado
Best Film DirectionNominado
1992Premio Golden GlobeBest Director – Motion PictureNominado
1987Premio GrammyMejor vídeo de música de larga duraciónSun City: Artistas Unidos contra ApartheidNominado
1988Premio Espíritu IndependienteBest Directing of a Feature FilmNatación en CamboyaNominado
2009Best Feature FilmRachel que se casaNominado
Best Directing of a Feature FilmNominado
1992Directors Guild AwardAlcance Directorial destacado – Cine de CaracterEl silencio de los corderosWon
1991National Board of Review of Motion Pictures AwardBest DirectorWon
1980Premio Círculo de crítica de cine de Nueva YorkMejor direcciónMelvin y HowardWon
1991El silencio de los corderosWon
1991Festival de Cine de BerlínPremio de Oso de Plata al Mejor DirectorWon
Premio al Oso de Oro para la mejor películaNominado
1994PhiladelphiaNominado

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