John Duncan (artista)

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John Duncan es un artista multiplataforma estadounidense cuyo trabajo incluye performances, instalaciones, música contemporánea, videoarte y cine experimental, que a menudo implican un uso extensivo de sonido grabado. Su música se compone principalmente de grabaciones de radio de onda corta, grabaciones de campo y voz. Sus eventos e instalaciones son una forma de investigación existencial, a menudo de naturaleza confrontativa. Duncan actualmente vive en (y opera desde) Bolonia, Italia.

Años iniciales

Duncan nació en Wichita, Kansas, de padres de ascendencia inglesa y escocesa. Fue criado en una estricta educación calvinista donde la autosuficiencia, el trabajo duro y la supresión del sufrimiento emocional eran consideradas virtudes. Cuestionar a la autoridad era severamente castigado. En su adolescencia estudió dibujo de figuras y pintura junto con psicología y física de la luz. Su primer contacto con la música experimental fue el LP de Jacques Lasry Chronophagie, descubierto en los contenedores de discos de la Biblioteca Pública de Wichita. En 1971 solicitó y recibió el estatus de objetor de conciencia. A los 19 años se fue a Los Ángeles para asistir a CalArts, donde estudió con Allan Kaprow.

Los Ángeles

A mediados de los años 70, sus performances, eventos e instalaciones en Los Ángeles estaban influenciados por el "Teatro Pobre" de Jerzy Grotowski, así como por la exposición catártica de experiencias personales que se veían en la obra del artista accionista vienés Rudolf Schwarzkogler y el arte de performance feminista temprano. Varios de sus primeros eventos se llevaron a cabo en privado o frente a un pequeño número de testigos. El miedo era un estímulo para examinar los efectos físicos del miedo. Duncan se puso un disfraz y disparó una pistola de fogueo a quemarropa contra dos participantes cuidadosamente seleccionados, Tom Recchion y Paul McCarthy, elegidos "...porque eran amigos cercanos que no esperarían que les sucediera algo así y que serían capaces de apreciar el evento como yo lo había planeado". Bus Ride estimuló sexualmente a pasajeros desprevenidos en un autobús urbano con un líquido vertido en el sistema de ventilación para observar los resultados. Blind Date, que incluía relaciones sexuales con un cadáver femenino seguidas de una vasectomía, ambas realizadas en privado, se presentó como un evento de solo audio ante una audiencia en un almacén oscuro, una demostración de cómo los hombres están condicionados a convertir el sufrimiento emocional en rabia. Un evento de intercambio de personajes sin título con McCarthy se llevó a cabo en privado en el estudio de McCarthy, donde Duncan grabó acciones en video que McCarthy borró de inmediato.

Otros eventos se presentaron a audiencias de radio, separadas entre sí y demasiado grandes para reunirse en un solo lugar. No fue la primera presentación pública de Duncan de un ejercicio reichiano (más tarde conocido como análisis bioenergético) transmitido en vivo por Close Radio. Happy Homes, su última presentación antes de dejar Los Ángeles, fue una conversación telefónica con la radioterapeuta Dra. Toni Grant, transmitida en vivo para todo Estados Unidos por la cadena de radio ABC. Duncan describió varios casos de abuso infantil que había presenciado personalmente como conductor de autobús de la ciudad de Los Ángeles mientras le pedía consejo a la terapeuta.

Sus primeras películas fueron filmadas en Super-8, mudas o con audio independiente, pensadas como obras independientes o como elementos utilizados en eventos en vivo. La performance For Women Only se centra en una película destinada a excitar eróticamente a la audiencia, compuesta exclusivamente por mujeres, a las que se invitó a entrar en una habitación trasera y abusar sexualmente de Duncan. The Secret Film se proyectó individualmente para ocho espectadores antes de que la película en sí y la sala donde se proyectaba fueran destruidas por el fuego.

Junto con McCarthy, coprodujo Close Radio, una serie semanal de emisiones de radio en vivo por KPFK que brindaba tiempo de emisión a artistas que trabajaban en el campo del sonido, muchos de ellos por primera vez. El archivo de Close Radio fue donado al Centro Getty en 2007.

En 1978 se asoció estrechamente con la Sociedad de Música Libre de Los Ángeles (LAFMS), y colaboró con Tom Recchion, Fredrik Nilsen y Joe Potts. Sus primeros experimentos de audio grabados también se realizaron en esta época, incluidos trabajos con Michael LeDonne-Bhennet, McCarthy, Recchion y Nilsen. Su primer LP en solitario, Organic, se publicó en 1979. Sus primeras grabaciones en solitario con radio de onda corta se publicaron en 1982 en el EP Creed, que también incluía la transmisión completa de Happy Homes.

Tokio

Duncan abandonó los Estados Unidos para trasladarse a Tokio en 1982, donde continuó con su trabajo de interpretación y amplió sus experimentos con transmisiones de onda corta grabadas y películas. La música que produjo en este período, incluido Kokka (Himno Nacional) con Cosey Fanni Tutti y Chris Carter, el LP en solitario Riot y Dark Market Broadcast, lo llevó a colaborar con varios artistas de música noise japonesa, incluidos Masami Akita, Keiji Haino e Hijokaidan. Sus grabaciones en solitario y conciertos en vivo de este período lo establecieron como uno de los pioneros del noise japonés; el primer no japonés en trabajar en el género en Japón.

También fue allí donde comenzó a limitar deliberadamente la exhibición de su arte visual a espacios públicos, fuera de las galerías de arte y las instituciones establecidas. Sus performances se centraban en ejercicios de respiración reichianos realizados en el escenario y en público, incluyendo Cast, realizado en el suelo del baño público de mujeres en la "Segunda Conferencia Anual de Medios Alternativos" en Tokio en 1986. La serie de collages que produjo para exhibir en baños públicos de hombres estratégicamente seleccionados llamada The Toilet Exhibition combinaba imágenes gráficas de daños de guerra de eventos mundiales con pornografía comercial para enfatizar los vínculos entre ellos, en puestos privados frecuentados por hombres de oficinas gubernamentales (Kokkai-gijidomae), el sector bancario (Hibia) y la industria de la moda (Shibuya), en momentos de contemplación distraída.

A mediados de los años 80, comenzó a realizar transmisiones de radio y televisión piratas con transmisores portátiles hechos a medida y construidos por el propio Duncan, que operaban ilegalmente desde los tejados de edificios de apartamentos en el centro de Tokio y desde un hospital abandonado del ejército estadounidense cerca de Sagamihara, así como transmisiones periódicas realizadas desde su propia casa. Las transmisiones de Radio Code incluían los primeros trabajos en vivo del músico Keiji Haino y de la solista de Butoh Hisako Horikawa, que también se retransmitían por todo Tokio a través de otras estaciones de radio piratas, en particular Radio Homerun en Shimokitazawa. Las transmisiones de televisión de TVC-1 se transmitían desde los tejados del centro de Tokio, a través de la frecuencia asignada a NHK 1 después de que la estación hubiera concluido su día de transmisión, limitadas a 12 minutos para evitar el contacto con la policía de Tokio.

Su trabajo en cine y vídeo incluye las películas en Super-8 Trigger con una banda sonora en solitario, Brutal Birthday con una banda sonora en directo interpretada por el grupo de Duncan C.V. Massage, y una película de apoyo al evento de performance Move Forward que incluía imágenes de pornografía hardcore y dibujos técnicos animados de estrategias de ataque nuclear.

También dirigió una serie de vídeos comerciales para adultos para Kuki Inc. bajo el nombre de John See, para los que también escribió los guiones, editó, compuso bandas sonoras y, ocasionalmente, actuó en papeles secundarios. Varias versiones reeditadas de los vídeos de John See se transmitieron por TVC-1 y también aparecieron en la instalación de vídeo de 2003 See.

Amsterdam

En 1988 Duncan se trasladó a Ámsterdam, donde su trabajo se volvió más introspectivo, especialmente después de una estancia de un mes en un monasterio budista en Chiang Mai, Tailandia, en 1993.

La serie de presentaciones de ejercicios reichianos Kick se llevó a cabo ante audiencias en vivo en toda Europa desde 1989 en Ars Electronica en Linz, Austria, hasta 1993. El evento final se llevó a cabo en el altar de la Parrochiale Kirche en Berlín, y concluyó con un concierto en vivo en solitario.

Su instalación de audio Stress Chamber consiste en tres motores independientes que vibran las paredes de un contenedor de carga a su frecuencia de resonancia, controlados a distancia desde el exterior. Los participantes entran de uno en uno, desnudos, para ser encerrados en el interior, permitiendo que las vibraciones se muevan aleatoriamente alrededor y a través del cuerpo del participante. Stress Chamber se estrenó en Ámsterdam en el Absolute Threshold Machine Festival. Inicialmente, los organizadores del festival amenazaron con cancelar la obra debido a su tendencia a hacer vibrar el suelo del área circundante en un radio de 90 metros, preocupados de que se convirtiera en un "dispositivo de tortura". Finalmente, se permitió la obra, y la cola que creó mantuvo abierto todo el festival varias horas más de lo previsto.

En 1988 y 1989, varias de sus películas fueron transmitidas por Rabotnik TV junto con Anthem, un ejercicio reichiano realizado para la cámara de Rabotnik TV en un edificio abandonado utilizado por adictos a la heroína. El sonido de locación para Anthem fue grabado por Andrew M. McKenzie.

Entre 1990 y 1993, las emisiones de Radio Code FM continuaron en forma de programas semanales que él producía y presentaba en las estaciones piratas Radio 100 y Radio Patapoe.

El evento Maze, que tuvo lugar en junio de 1995, contó con la participación de un grupo de siete voluntarios, entre ellos Duncan y un niño pequeño, que permanecieron desnudos y ciegos durante la noche en un sótano de Ámsterdam para experimentar directamente el funcionamiento de la mente en una situación de privación sensorial inesperada. El evento terminó cuando varios participantes forzaron la puerta de salida con las uñas y la derribaron. El niño pequeño durmió durante todo el evento. Más tarde ese año, en Contained, en Linz (Austria), se produjo un vídeo creado a partir de fotografías infrarrojas tomadas durante el evento.

La música de este período incluye los lanzamientos en CD Contact con Andrew M. McKenzie, Send con temas de McKenzie y Zbigniew Karkowski y The Crackling, compuesta con Max P. Springer en 1996 a partir de grabaciones de campo realizadas por Duncan en el Stanford Linear Accelerator Center. Una reseña de 1997 de Rob Young afirmó que The Crackling convirtió el centro de investigación de Stanford en "...quizás el instrumento musical más grande jamás creado".

Aerial photo of the Stanford Linear Accelerator

Scrutto di San Leonardo

En 1996 conoció a Giuliana Stefani cuando ella posó como modelo para el proyecto fotográfico de Duncan Icons. Su formación académica en matemáticas, su trabajo en fotografía y su práctica de meditación rápidamente catalizaron un vínculo entre ellos. En otoño de 1996 dejaron Ámsterdam y establecieron un estudio en Scrutto di San Leonardo, un pueblo de menos de 100 habitantes en la provincia italiana de Friuli-Venecia-Giulia, en la frontera con Eslovenia. Se casaron en Scrutto di San Leonardo en 1998. Sus colaboraciones incluyen Charge Field y Palace of Mind. Acordaron separarse amistosamente en 2005.

Las Torres Keening en el Museo de Arte de Gotemburgo, 2003. Foto de Giuliana Stefani

Entre las obras de arte de este período se encuentran la instalación de audio al aire libre The Keening Towers (2003) para la 2ª Bienal de Gotemburgo compuesta con voces de niños, que se reprodujo de forma continua durante 90 días a través de altavoces suspendidos a 25 metros sobre la entrada del Museo de Arte de Gotemburgo, así como el evento de performance Voice Contact (1998-2000) en el que los participantes voluntarios entran solos, desnudos y ciegos en una habitación vacía mientras Duncan, también desnudo y ciego, responde de forma única a cada uno de ellos según sus movimientos dentro del espacio. El primer evento de Voice Contact se celebró en una suite modificada en el hotel de cinco estrellas Lydmar de Estocolmo en 1998.

De este período se incluye un vídeo titulado El norte está protegido, basado en el texto homónimo escrito por Leif Elggren.

El trabajo de Duncan con la radio continuó y se expandió. Las emisiones de Cross Radio eran programas de música experimental en vivo de tres horas producidos y presentados por Duncan, emitidos semanalmente de 23:00 a 02:00 en Radio Onde Furlane en Udine, sindicados por Resonance FM en Londres, Radio Autonoma en Madrid, Radio Kinesonus en Tokio y WPS1 en Nueva York. En Radio Onde Furlane, cada programa continuaba hasta las 05:30.

Entre los lanzamientos de audio de este período se incluyen Crucible, Tap Internal, Palace of Mind (citado anteriormente), Nav con Francisco López, Fresh con zeitkratzer, Phantom Broadcast, Infrasound Tidal a partir de fuentes de Densil Cabrera, Tongue con Elliott Sharp, Presence con Edvard Graham Lewis y Da Sich Die Machtgier... con fuentes de Asmus Tietchens.

Bolonia

Duncan se mudó a Bolonia en 2005 y montó un estudio cerca de Porta San Vitale.

Su primer proyecto aquí fue la producción de El error, un libro de tapa dura de 50 páginas y 40 x 60 cm con sus escritos y fotografías, impreso en imprenta tipográfica en una edición de 10 copias. El error se incluyó por primera vez junto con una versión en DVD de la obra en Diálogo 1 en la Galería Enrico Fornello en Prato, Italia, comisariada en 2006 por Simone Menegoi. Copias de El error se encuentran en las colecciones de Niklas Belenius, Leif Elggren, Piergiorgio Fornello, Paul McCarthy, Giuliana Stefani y François Kaeser, quienes patrocinaron la producción.

En 2006 grabó Our Telluric Conversation con Carl Michael von Hausswolff y Nine Suggestions con los miembros de Pan Sonic Mika Vainio e Ilpo Väisänen. La instalación de audio The Garden con Valerio Tricoli se incluyó en la edición de 2006 de Eco e Narciso celebrada en el Ecomuseo IPCA en la provincia de Turín, un complejo industrial abandonado en el pasado tristemente célebre por sus métodos de producción que causaron directamente la muerte de varios miles de trabajadores, así como de cientos de residentes de la zona circundante. En 2007 se produjo un vídeo en DVD The Garden basado en la instalación y grabado en las instalaciones del IPCA.

En enero de 2007, Duncan presentó Something Like Seeing in the Dark con Elggren, que se estrenó en el Palazzo Re Enzo de Bolonia para el festival Netmage 07. En agosto, su instalación de audio en solitario The Tolling se presentó en Smepp: Società Mezzi Portuali en los astilleros de Piombino para Piombino eXperimenta 3. En septiembre, Duncan comisarió Cross Lake Atlantic con obras a gran escala de Scott Arford, Gary Jo Gardenhire, Kim Gordon y Jutta Koether, Brandon LaBelle, Teresa Margolles y Fredrik Nilsen en la Galería Enrico Fornello de Prato. En octubre, tres piezas de The Plasma Missives, con textos escritos con la sangre de Duncan, y tres piezas de su serie Distractions, con su sangre utilizada como pintura, se exhibieron junto con obras de Elggren en la Galería Niklas Belenius de Estocolmo.

En 2008, comenzó a enseñar Audio Art en l'Accademia di Belle Arti di Bologna.

Trabajos recientes

En febrero de 2008, en la Färgfabriken de Estocolmo se presentó la instalación de audio de Duncan, The Gauntlet: una serie de alarmas antirrobo con sensores infrarrojos que se activaban cada diez minutos y se activaban al azar cuando los visitantes se movían a ciegas por la sala oscura.

En junio de 2008, el Ensemble Phoenix interpretó con instrumentos acústicos la obra Phantom Broadcast, compuesta y dirigida por Duncan, en conciertos en directo celebrados en la Gare du Nord de Basilea y en la Dampfzentrale de Berna. El concierto de la Dampfzentrale se grabó para su retransmisión en Suiza a través de DRS2.

En mayo de 2009, el Ensemble Phoenix interpretó una versión modificada de Phantom Broadcast en un concierto en vivo dirigido nuevamente por Duncan, celebrado en el Teatro San Leonardo de Bolonia con motivo del Festival Angelica 2009. En junio, Duncan y Pasut interpretaron una versión preliminar de su dúo de baile An Open Area Inside the Mountain en el Teatro Dimora de Mondaino, Italia. 24 horas después, él y C.M. von Hausswolff interpretaron Nocturnal Denizens en un concierto para el festival Cut & Splice patrocinado por la BBC, celebrado en el Wilton's Music Hall de Londres.

Bibliografía

Monografía:

  • John Duncan: Trabajo 1975-2005 (Errant Bodies Press, 2006 ISBN 978-0-9772594-2-7) con contribuciones de Daniela Cascella, Leif Elggren, Cosey Fanni Tutti, Mike Kelley, Brandon LaBelle, Paul McCarthy, Tom Recchion, Takuya Sakaguchi, Giuliana Stefani y Carl Michael von Hausswolff.

Estudios críticos y académicos:

  • Thomas Bey William Bailey, Vox Stimuli incluido en "Micro-bionic", Libros de Creación 2008 p. 143-159
  • Kristine Stiles, Joy incorruptible incluido en "Fuera de acción: entre el rendimiento y el objeto 1948-1979" (1998) p. 240-241
  • Daniela Cascella, John Duncan: De ruido, instalaciones, radio de onda corta, grabaciones de campo, uno de los maestros de experimentación de los últimos 20 años, "Blow Up" Noviembre 2000
  • Jim Haynes, Tratamiento de choque, "The Wire" Mayo 2001
  • Véase también: entrevistas y comentarios

Discografía

2016

  • Tierra de ladrillos LP publicado en edición limitada por IDEAL

2011

  • Debe haber un camino a través de este río / El Abjeto LP w / Michael Esposito y Z'EV lanzado por Fragment Factory, DE

2009

  • John Duncan Live - Bruselas CDr lanzado en edición limitada por Allquestions, IT
  • Las Transmisiones de Nazca LP lanzado por Alga Marghen, IT

2007

  • Untitled CD lanzado por Die Stadt, DE

2006

  • Nuestra Conversación Telluric CD w/C.M. von Hausswolff lanzado por 23Five, US
  • El jardín CD w/V. Tricoli lanzado por Eco e Narciso, IT
  • John Duncan: Trabajo 1975-2005 Monograph w/CD publicado por Errant Bodies Press, DK
  • John Duncan: Primeras grabaciones 1978-1985 3xLP y DVD lanzado por Vinyl On Demand, DE
  • Las Torres Keening (extracto) 2xCD lanzado por el Instituto de Arte Contemporáneo, EE.UU.

2005

  • Conservatorio CD w/P. Parisi lanzado por Allquestions, IT
  • Nueve propuestas CD w/M. Vainio y I. Vaisanen lanzado por Allquestions, IT

2004

  • Presencia CD w/E.G. Lewis lanzado por Allquestions, IT
  • Tongue CD w/Elliott Sharp lanzado por Allquestions, IT

2003

  • Phantom Broadcast CD lanzado por Allquestions, IT
  • Infrasound-Tidal CD lanzado por Allquestions, IT
  • Las Torres Keening CD lanzado por Allquestions, IT
  • Stun Shelter CD lanzado por Galleria Nicola Fornello, IT
  • The Gossamer Dispatch EP lanzado por Die Stadt, DE
  • Da Sich Die Machtgier... CD lanzado por Die Stadt, DE
  • El estafador CD w/Peter Fleur lanzado por edición..., EE.UU.

2002

  • Fresco CD w/zeitkratzer lanzado por Allquestions, IT

2001

  • Palace of Mind CD w/G. Stefani lanzado por Allquestions, IT
  • Nav 2xCD w/Francisco López liberado por Allquestions, IT

2000

  • Grifo interno CD lanzado por Touch, UK

1998

  • Seek CD lanzado por Staalplaat, NL
  • The Elgaland/Vargaland National Anthem EP w/Z. Karkowsky lanzado por Die Stadt, DE
  • Crucible CD lanzado por Die Stadt, DE

1997

  • Segunda división Track on 5xCD Tulpas liberada por Selektion, DE
  • Las bandas sonoras John See CD lanzado por RRRecords, EE.UU.

1996

  • El Crackling CD lanzado por trente oiseaux, DE
  • Inicio: Indescriptible CD w/ B. Guenter lanzado por trente oiseaux, DE
  • Cambio Track on CD La mente de un misil liberado por Heel Stone, DE
  • Charge Field track w/G. Stefani on 2xCD Antifonía publicado por Touch, UK
  • Hymn Track on 3xCD Estado de la Unión liberado por Atavistic, EE.UU.
  • Trinidad pista sobre 2xCD A Fault En la nada publicado por Touch, UK
  • The Ruud E. Memorial Choir / Psychonaut EP lanzado por Robot Records, US

1995

  • Entrando CD lanzado por Streamline, DE

1994

  • Las bandas sonoras John See LP lanzado por RRRecords, Estados Unidos
  • Enviar CD lanzado por Touch, UK
  • Río en llamas / Klaar 2xCD lanzado por Staalplaat, NL

1993

  • Chapel Perilous y Kick pistas sobre Anckarström Live CD lanzado por Staalplaat, NL

1991

  • KLAAR CD by Extreme, Australia

1990

  • Dark Market Broadcast CD lanzado por Staalplaat, NL
  • Pulso de espejo Cassette lanzado por Extreme, Australia
  • Riot / Brutal Cumpleaños banda sonora CD lanzado por Dark Vinyl, DE
  • Contacto CD w/A.M. McKenzie lanzado por Touch, UK

1988-89

  • Código de radio Cassette lanzado por AQM, NL

1986

  • Fantasma Pista Video=Aleph Video Cassette lanzado por Kakuseikobo Arts & Music, JP

1985

  • Dark Market Broadcast Cassette lanzado por Causa & Effect, US
  • Purge Track on 4x cassette Viaje al dolor publicado por Beast 666, JP
  • Riposte Pista Moralidad cassette lanzado por Broken Flag, Reino Unido
  • Probe Pista Assemblée Generale 4 casete released by PPP, Paris

1984

  • Riot LP lanzado por AQM, Tokyo
  • Pleasure-Escape Cassette/book lanzado por B-Sellers, Tokio

1983

  • Kokka EP lanzado por AQM, Tokyo

1980

  • Creed EP lanzado por AQM, Los Angeles

1979

  • Orgánico LP lanzado por AQM, Los Angeles

1978

  • No Cassette lanzado por AQM, Los Angeles
  • Evento de la estación Cassette w/M. della Donne-Bhennet y T. Recchion liberados por AQM, Los Angeles
  • Dos Solos Cassette lanzado por AQM, Los Angeles

Referencias

  1. ^ Haynes, Jim "Shock Treatment: John Duncan", The Wire, número 208, mayo 2001
  2. ^ John Duncan en conversación con Thomas Bailey, publicado en MicroBionic: Radical Electronic Music and Sound Art in the 21st Century; Libros de Creación 2009
  3. ^ John Duncan conferencia, John Duncan: sobre investigación psíquica, Bergen, Noruega 2007
  4. ^ John Duncan: Trabajo 1975-2005 p. 27
  5. ^ Kristine Stiles, Joy incorruptible incluido en "Fuera de acción: entre el rendimiento y el objeto 1948-1979" (1998) p. 240-241
  6. ^ En 1978, la radio de KPFK FM calculó su audiencia de escucha por los horarios que se le dieron para transmitir estas obras entre 15.000 y 20.000 oyentes.
  7. ^ El programa del Dr. Toni Grant fue producido por la estación de radio de Los Ángeles KABC y se sindicaron a nivel nacional por la red de radio ABC
  8. ^ Cerrar Radio - Getty Center
  9. ^ Dr. Takuya Sakaguchi, en conversación con John Duncan 1985
  10. ^ Fuente: Portavoz de Tokio para Dempakanrikyoku, citado en un artículo Asahi Evening News de 1985 que informa de la detención del propietario Nuestra casa estudio de grabación que también dirigió una red de transmisores de radio pirata de Tokio. El portavoz describió una red triangular de sensores que podría detectar una señal pirata dentro de 30 segundos y transmitir la ubicación a la caja policial más cercana. Los oficiales informarían a la escena con un detector de señales portátil para verificar la transmisión pirata, confiscar el equipo y hacer el arresto.
  11. ^ Peralta, Steve. "John Duncan". neoaztlan.com. Neoaztlan. Archivado desde el original el 2009-09-14. Retrieved 2009-03-27.
  12. ^ Umbral absoluto Festival de Máquinas, Amsterdam, 1993. El festival, debido a su cierre a medianoche, se mantuvo abierto hasta las 02:30 para permitir el tiempo de participación de las personas en espera.
  13. ^ a b John Duncan, entrevista de Daniela Cascella publicada en Blow Up, noviembre de 2000
  14. ^ Rob Young, “Exotic Audio Research”; The Wire, marzo de 1997
  15. ^ Fuentes: Galería Niklas Belenius y John Duncan
  16. ^ "Progetto cultura materiale.ecomusei". Archivado desde el original el 14 de diciembre de 2008. Retrieved 2009-02.
  17. ^ Los detalles, incluidos los daños causados por órganos y tejidos directamente relacionados con materiales utilizados comúnmente en los locales de la planta, así como los desechos tóxicos que se eliminan en el río cercano (la fuente local de agua potable) se especifican en una demanda de acción colectiva presentada contra IPCA por varias de las víctimas y sus familiares sobrevivientes.
  18. ^ Audio Arte por Artistas Visuales y otros Extranjeros Archivado 2009-06-28 en la máquina Wayback
  19. ^ El Gauntlet, Färgfabriken Archived 2008-02-13 en la máquina Wayback
  20. ^ "VOX STIMULI:JOHN DUNCAN'S UNRESTRAINED EXPLORATIONS" (PDF). Archivado desde el original (PDF) el 2011-07-16. Retrieved 2009-07-23.
  • http://www.johnduncan.org
  • http://www.ensemble-phoenix.ch
  • http://fargfabriken.se
  • https://web.archive.org/web/20080709084742/http://www.accademiabelleartibologna.it/
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