Jim Carrey

James Eugene Carrey (nacido el 17 de enero de 1962) es un actor, comediante y artista canadiense y estadounidense. Conocido por sus enérgicas interpretaciones bufonescas, Carrey ganó reconocimiento por primera vez en 1990, después de obtener un papel en la serie de televisión de comedia estadounidense In Living Color (1990–1994). Saltó como estrella en películas con Ace Ventura: Pet Detective, The Mask y Dumb and Dumber (todas de 1994). A esto le siguieron Ace Ventura: When Nature Calls, Batman Forever (ambos de 1995) y Liar Liar (1997).

En la década de 2000, ganó más notoriedad por su interpretación del Grinch en How the Grinch Stole Christmas y por la comedia Me, Myself & Irene (ambos en 2000), así como Bruce Almighty (2003), Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events (2004), < i>Fun with Dick and Jane (2005), Yes Man, Horton Hears a Who! (ambos de 2008) y A Christmas Carol< /i> (2009). En la década de 2010, Carrey apareció en las películas Mr. Los pingüinos de Popper (2011), The Incredible Burt Wonderstone, Kick-Ass 2 (ambos de 2013), Dumb and Dumber To< /i> (2014) e interpretó a Leap Day William en la comedia 30 Rock (2012). En 2020, interpretó al Dr. Robotnik en Sonic the Hedgehog y su secuela de 2022 y Joe Biden en seis episodios de Saturday Night Live en el período previo a las elecciones presidenciales de Estados Unidos de 2020..

Aunque en gran medida encasillado como actor de comedia, Carrey ha tenido éxito en papeles dramáticos. Su primer éxito dramático fue protagonizar la película para televisión nominada al Emmy Doing Time on Maple Drive (1992). Carrey llamó la atención por sus papeles protagónicos en The Truman Show (1998) y Man on the Moon (1999), ganando premios Globo de Oro por cada película. Más tarde protagonizó la película de drama romántico de ciencia ficción psicológica Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004); esta actuación es elogiada repetidamente como la seminal en la carrera de Carrey y por la cual fue nominado tanto para el Premio BAFTA al Mejor Actor en un Papel Protagónico como para otro Globo de Oro. También fue elogiado por su papel dramático de Jeff Piccirillo en la serie de tragicomedia de Showtime Kidding (2018, 2020), por la que fue nominado a otro Globo de Oro. Múltiples críticos de cine y medios de comunicación han citado a Carrey como uno de los mejores actores que nunca ha recibido una nominación al Premio de la Academia.

En 2006, Carrey recibió una nominación al premio Grammy por Mejor álbum de palabras habladas para niños. En 2013, Carrey publicó su primer libro, un cuento infantil titulado How Roland Rolls, que recibió el premio Gelett Burgess Children's Book Award de 2013. En 2020, Carrey publicó su primera novela, Memorias y desinformación, en coautoría con Dana Vachon.

Primeros años

Carrey nació en el suburbio de Newmarket, Ontario, Canadá, en Toronto, hija de Kathleen (de soltera Oram), ama de casa, y Percy Carrey, músico y contador. Fue criado como católico romano y tiene tres hermanos mayores, John, Patricia y Rita. Su madre era de ascendencia francesa, irlandesa y escocesa, y su padre era de ascendencia francocanadiense; el apellido original de la familia era Carré.

A los ocho años, comenzó a hacer muecas frente a un espejo y descubrió su talento para hacer impresiones. A la edad de diez años, Carrey le escribió una carta a Carol Burnett del Carol Burnett Show señalando que ya era un maestro de las impresiones y que debería ser considerado para un papel en el programa; se llenó de alegría cuando recibió una respuesta en forma de carta. Fanático de Monty Python, cuyo programa de televisión Monty Python's Flying Circus se emitió en la década de 1970, en 2014 Carrey apareció en Monty Python's Best Bits (Mostly) y recordó el efecto en él de Ernest Scribbler (interpretado por Michael Palin) riéndose hasta la muerte en "La broma más divertida del mundo" bosquejo. Radio Times afirma: "Verás por qué de inmediato: la actuación de Palin es asombrosamente carreyesca."

Carrey pasó sus primeros años en el distrito de Scarborough, Ontario, parte del área metropolitana de Toronto, donde asistió a la escuela primaria católica Blessed Trinity en North York. Más tarde, su familia se mudó a Burlington, Ontario, donde pasarían ocho años; Jim asistió a la escuela secundaria Aldershot mientras estuvo allí. Algún tiempo después, su familia se quedó sin hogar y vivían juntos en una camioneta Volkswagen, mientras que el adolescente Jim y su hermano pasaron meses viviendo en una tienda de campaña en Charles Daley Park en la orilla del lago Ontario en Lincoln, Ontario. La familia tuvo problemas económicos, sin embargo, su situación comenzó a mejorar una vez que su padre encontró empleo en el departamento de contabilidad de la fábrica de neumáticos Titan Wheels en Scarborough. Además, a cambio de vivir en la casa al otro lado de la calle de la fábrica, la familia, principalmente los hijos adolescentes Jim y John, trabajarían como conserjes y guardias de seguridad en la fábrica de neumáticos, haciendo turnos de ocho horas desde las 6 p. m. hasta la mañana siguiente.. Al regresar a Scarborough, el adolescente Jim comenzó a asistir al Instituto Colegiado Agincourt antes de abandonar la escuela en su decimosexto cumpleaños. Comenzó a realizar comedias en el centro de Toronto mientras continuaba trabajando en la fábrica.

En una entrevista de Hamilton Spectator de 2007, Carrey dijo: "Si mi carrera en el mundo del espectáculo no hubiera dado resultado, probablemente estaría trabajando hoy en Hamilton, Ontario, en el Acería Dofasco." Cuando era joven, podía ver las plantas siderúrgicas al otro lado de la bahía de Burlington y, a menudo, pensaba que allí era "donde estaban los mejores trabajos".

Carrera

1977-1983: primeros trabajos impresionistas en Toronto

La primera experiencia de comedia stand-up de Carrey tuvo lugar en 1977 a la edad de 15 años con su padre tratando de ayudarlo a armar un acto de teatro, llevándolo al centro de Toronto para debutar en el recién inaugurado Yuk Yuk& El club de comedia #39 opera una noche a la semana en el sótano del centro comunitario The 519 en Church Street. Para la actuación, Carrey hizo que su atuendo, un traje informal de poliéster, lo eligiera su madre, quien razonó "así es como se visten en The Dean Martin Celebrity Roast". Las imitaciones convencionales del pubescente Carrey fueron bombardeadas, lo que resultó inadecuado para un club con una sensibilidad cómica lasciva y le generó dudas sobre su potencial como artista profesional. Décadas más tarde, recordando el debut de Carrey en stand-up, el dueño de Yuk Yuk, Mark Breslin, lo describió como 'mal Rich Little'. Las luchas financieras de su familia les dificultaron apoyar las ambiciones del mundo del espectáculo de Carrey.

Finalmente, la situación financiera de la familia mejoró y se mudaron a una nueva casa en Jackson's Point. Con más estabilidad doméstica, Carrey regresó al escenario en 1979 con un acto más pulido que lo llevó a su primer concierto pago: un spot de 20 minutos en el club Hay Loft en la autopista 48 en Scarborough por una compensación de 20 dólares canadienses en una factura con la intérprete de Madreperla de El cerdo y el silbato. Pronto enfrentó sus miedos y regresó al centro de la ciudad, al sitio de su debacle de dos años antes: Yuk Yuk's que mientras tanto se había mudado a una ubicación permanente en Bay Street en el elegante distrito de Yorkville. En un corto período de tiempo, el joven de diecisiete años pasó de las noches de micrófono abierto en el club a espectáculos pagos regulares, construyendo su reputación en el proceso.

Paralelamente a su creciente popularidad local en el área de Toronto como un comediante impresionista, Carrey intentó incursionar en la comedia de sketches, audicionando para ser miembro del elenco de la temporada 1980–81 de NBC's Saturday Noche en directo. Carrey terminó no siendo seleccionado por el nuevo productor ejecutivo del programa, Jean Doumanian, quien eligió a Charles Rocket, de treinta y un años. Décadas más tarde, después de establecerse como una estrella de cine de Hollywood, Carrey presentaría el programa en mayo de 1996, enero de 2011 y octubre de 2014. Después de no recibir Saturday Night Live, Carrey tomó un trabajo de actuación de voz interpretando < Fragmentos inspirados en i>Clutch Cargo en The All-Night Show, un programa nocturno que se transmite localmente en el canal CFMT-TV con la marca Multilingual Television (MTV).

En febrero de 1981, Carrey, de diecinueve años, siguió presentando su stand-up de imitaciones contorsionistas en la ciudad de Toronto y los pueblos de los alrededores, y fue contratado como telonero de la banda de rock Goddo en The Roxy Theatre en Barrie. por dos shows en noches consecutivas; la multitud de rock lo abucheó fuera del escenario y se negó a regresar para la segunda noche. Sin embargo, dos semanas más tarde, apareció en el Toronto Star< una reseña de uno de los anuncios de Carrey en Yuk Yuk's, junto con una foto considerable de él imitando a Sammy Davis Jr. en el escenario. /i> en la portada de su sección de entretenimiento con el escritor Bruce Blackadar delirando sobre 'una estrella genuina que cobra vida'. Excepto por una breve mención en el Barrie Examiner, fue la primera vez que Carrey recibió una cobertura significativa de los principales medios corporativos y los elogios entusiastas en uno de los diarios de mayor circulación de Canadá crearon demanda para su impresionista. acto de stand-up en todo el país. En abril de 1981, apareció en un episodio del programa de stand-up televisado An Evening at the Improv. Ese verano, consiguió uno de los papeles principales en Introducing... Janet, una película para televisión que se estrenó en septiembre de 1981 en CBC y atrajo a más de un millón de espectadores en su primera emisión en Canadá. Interpretando a Tony Maroni, un cómico impresionista en apuros, fue el primer papel actoral de Carrey. La promoción de CBC que recibió la película, así como su posterior alta audiencia en todo el país, solidificaron aún más el estado cómico del joven en el país; cuando la película terminó su serie de repeticiones de CBC varios años después, su título para el lanzamiento del video casero en VHS se cambió a Rubberface para aprovechar el cómic establecido en ese momento. prominencia por hacer elaboradas impresiones contorsionistas. Al hacer más apariciones en clubes de comedia en los Estados Unidos, el comediante Rodney Dangerfield notó a Carrey, quien contrató a Carrey para abrir las presentaciones de su gira. En diciembre de 1981, un conocido cómico en Canadá, Toronto Star, informó que Carrey esperaba un permiso de trabajo en los Estados Unidos después de haber recibido interés del Tonight Show de Johnny Carson., en gran parte de su reputación de Canadá.

A principios de 1982, según los informes, Carrey actuó para los programadores de The Tonight Show Jim McCauley y Bud Robinson como parte del proceso de audición del programa para comerciales de cómics. Sin embargo, en lugar de ser reservado para el programa, se le aconsejó a Carrey que perfeccionara aún más su actuación, por lo que regresó a su hogar en el área de Toronto, donde ya había conseguido una gran cantidad de seguidores. Recorriendo lugares de toda América del Norte como acto de apertura de Rodney Dangerfield, Carrey hizo una parada en su casa en Toronto el 19 de junio de 1982, realizando dos espectáculos con entradas agotadas en Massey Hall.

1983–1994: traslado a Hollywood

A principios de 1983, Carrey decidió mudarse a Hollywood, donde comenzó a actuar regularmente en The Comedy Store. Participar en The Tonight Show se convirtió en el objetivo inmediato de su carrera y, en la primavera de 1983, parecía haberlo logrado después de que lo contrataran para un set de stand-up en el programa nocturno de gran audiencia. Sin embargo, un club tibio ambientado en The Improv lo dejó sin reservas. Aunque luchó por replicar su éxito en Los Ángeles, Carrey continuó siendo un gran éxito en su ciudad natal, Toronto, donde regresó a fines de abril de 1983 para actuar en el teatro de corta duración de B.B. Magoon en Bloor Street durante tres noches consecutivas. Mientras estaba en la ciudad, el programa insignia de la revista de noticias de CTV W5 hizo un artículo sobre Carrey que se transmitió a nivel nacional en Canadá. De vuelta en Los Ángeles, en cuestión de meses, obtuvo el papel principal en The Duck Factory, una comedia de situación que se estaba desarrollando para NBC y, a fines de noviembre de 1983, todavía debutó con su acto impresionista en The Tonight Show Starring Johnny Carson a través de una aparición promocional de la comedia de situación a punto de comenzar a transmitirse a nivel nacional en los Estados Unidos en la misma cadena. Mientras tanto, fue elegido para un papel secundario en la producción de comedia de Warner Bros. Finders Keepers, filmada en la provincia canadiense de Alberta a fines del verano de 1983. Para su Tonight Show aparición que se transmitió en el Día de Acción de Gracias estadounidense, Carrey, de 21 años, repasó sus impresiones más populares: Elvis Presley, Leonid Brezhnev, Jack Nicholson, Bruce Dern, Clint Eastwood, Charles Bronson, Michael Landon, James Dean, E.T. el extraterrestre, Charles Nelson Reilly, personajes de Mis tres hijos, Kermit the Frog y Miss Piggy, en rápida sucesión. Después de completar su actuación, aunque recibió el gesto de aprobación de Carson, el presentador notablemente no hizo señas al cómico impresionista para que se uniera a él en el sofá, una indicación habitual de que, si bien estaba suficientemente complacido, el poderoso presentador probablemente no estaba entusiasmado con la actuación. El final de 1983 vio a Carrey regresar a su hogar en Toronto una vez más para un publicitado Año Nuevo. Actuación de víspera en el Imperial Room del Royal York Hotel.

Originalmente programada para comenzar a transmitirse en enero de 1984, la comedia de situación The Duck Factory debutó en abril, transmitiéndose los jueves a las 9:30 p. m. entre Cheers y Hill Street Blues< /i>. El mismo mes, Carrey tomó un trabajo como anfitrión de la ceremonia de los Premios U-Know de 1984 celebrada en Toronto en el salón de baile del Royal York Hotel. Cuando hizo su aparición debut en Late Night with David Letterman de NBC a fines de julio de 1984, la cadena ya había cancelado The Duck Factory; Carrey volvió a hacer giras con su acto impresionista, que a menudo incluía la apertura de Rodney Dangerfield.

Después de que el productor Samuel Goldwyn Jr. lo notara haciendo monólogos y lo contactaran para una audición para una comedia sexual de terror para adolescentes desarrollada por The Samuel Goldwyn Company, Carrey consiguió un papel protagónico en Once Bitten. a principios de 1985. Carrey seguiría consiguiendo papeles cinematográficos; a finales del verano y principios del otoño de 1985, filmó un papel secundario en Peggy Sue Got Married de Francis Ford Coppola, que pasó por un largo proceso de posproducción. Paralelamente, decidió volver a hacer una prueba para Saturday Night Live, esta vez antes de la temporada 1985-86 del programa que estaba siendo preparada por el productor ejecutivo Lorne Michaels, quien estaba buscando contratar a todo un -nuevo elenco. Cinco años después de su anterior audición en SNL, Carrey, de veintitrés años, fue rechazado nuevamente y, según los informes, nunca tuvo la oportunidad de escuchar su material: 'Elvis posnuclear'. impresión híbrida y suplantación de Henry Fonda de On Golden Pond, frente al productor ejecutivo Michaels debido a que los productores del programa y los escritores senior Al Franken, Tom Davis y Jim Downey decidieron que Michaels no me gusta. A diferencia de su anterior rechazo a SNL, Carrey ahora tenía un poco de carrera cinematográfica a la que recurrir además de su actuación impresionista; Once Bitten se estrenó a mediados de noviembre de 1985 y resultó ser un modesto éxito de taquilla a pesar de recibir malas críticas.

De vuelta en el circuito de clubes de comedia con impresiones, en el otoño de 1986, Carrey audicionó para SNL' La próxima temporada, su tercer intento de participar en el programa de comedia de bocetos de conjunto. Finalmente, logrando actuar para el productor ejecutivo del programa, Lorne Michaels, en un estudio de Burbank, con los miembros del elenco que regresaban Dennis Miller, Jon Lovitz y Nora Dunn también viendo la audición, Carrey fue rechazada nuevamente. Entre el grupo de aspirantes que audicionó junto a Carrey en esta ocasión estaban Dana Carvey y Phil Hartman, ambos contratados.

Sintiendo que hacer solo imitaciones se estaba convirtiendo en un callejón sin salida en su carrera, Carrey se dispuso a desarrollar un nuevo acto de comedia en vivo. Para consternación de los dueños de los clubes de comedia que lo contrataban, comenzó a abandonar las impresiones de celebridades registradas y optó por agregar humor de observación y de personajes a su repertorio cómico, un proceso que a menudo implicaba obligarse a sí mismo a improvisar y pelear frente a audiencias en vivo insatisfechas que Vino a verlo hacer impresiones.

De 1990 a 1994, Carrey fue miembro regular del elenco de la serie de televisión de comedia In Living Color. Si bien duró poco, la popularidad de esta serie lo ayudó a conseguir sus primeros papeles importantes en el cine.

1994–1998: Ascenso a la fama

Carrey interpretó el papel principal en Ace Ventura: Pet Detective, que se estrenó en febrero de 1994 y recaudó 72 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá. Tras su éxito y antes del estreno de su próxima película, The Mask, que se esperaba que fuera otro éxito, Morgan Creek Productions le pagó 5 millones de dólares para que volviera a interpretar su papel de Ace Ventura y New Line Cinema le ofreció $7 millones para hacer una secuela de The Mask y le pagó $7 millones para aparecer en Dumb and Dumber, un aumento de casi diez veces su salario para Ace Ventura. The Mask, lanzado en julio de 1994, recaudó $351 millones en todo el mundo, y Dumb and Dumber, lanzado en diciembre de 1994, fue otro éxito comercial, recaudando más de $270 millones en todo el mundo. Carrey recibió su primera nominación al Globo de Oro como Mejor Actor por su trabajo en La Máscara y fue votado en segundo lugar en la encuesta de Quigley's Top Ten Money Making Stars, detrás de Tom Hanks.

Carrey en Madrid, España, el 13 de diciembre de 2008

Carrey interpretó al villano de Batman, el Acertijo, en la película de superhéroes Batman Forever (1995), dirigida por Joel Schumacher. La película recibió críticas mixtas, pero fue un éxito de taquilla. Repitió su papel de Ace Ventura en Ace Ventura: When Nature Calls, que también se estrenó en 1995. Al igual que la película original, fue bien recibida por el público, pero mal recibida por la crítica. Fue un gran éxito de taquilla, recaudó $212 millones en todo el mundo además de batir récords, con un primer fin de semana de $40 millones.

Carrey se convirtió en el primer actor en recibir un pago de 20 millones de dólares por su próxima película, The Cable Guy (1996). Dirigida por Ben Stiller, la película era una comedia negra satírica en la que Carrey interpretaba a un solitario y amenazador instalador de televisión por cable que se infiltra en la vida de uno de sus clientes (interpretado por Matthew Broderick). El papel era un alejamiento del "desafortunado, hiperactivo, demasiado confiado" personajes por los que había sido conocido. Sin embargo, no le fue bien a la mayoría de los críticos, muchos reaccionaron al cambio de tono de Carrey con respecto a películas anteriores. Carrey también protagonizó el video musical de la canción de cierre de la película, 'Leave Me Alone'. por Jerry Cantrell. A pesar de las críticas, The Cable Guy recaudó 102 millones de dólares en todo el mundo.

Pronto se recuperó con la comedia aclamada por la crítica Liar Liar (1997), interpretando a Fletcher Reede, un abogado poco ético que se ve incapaz de mentir por el deseo de cumpleaños de su hijo pequeño. Carrey fue elogiado por su actuación, lo que le valió una segunda nominación al Globo de Oro como Mejor Actor. Janet Maslin de The New York Times dijo: "Bien avanzada su tumultuosa carrera, el Sr. Carrey finalmente aparece en un vehículo cómico directo, y los resultados son mucho más salvajes y divertidos que este material mundano". debería haber permitido."

1998–2007: Aclamación de la crítica

Al año siguiente, decidió aceptar una reducción de sueldo para interpretar el papel serio y cómico de Truman Burbank en la película de comedia dramática satírica The Truman Show (1998). La película fue muy elogiada y trajo a Carrey más reconocimiento internacional, lo que llevó a muchos a creer que sería nominado para un Premio de la Academia. Por The Truman Show, fue nominado al Globo de Oro al Mejor Actor en una Película Dramática. The Truman Show fue un éxito comercial, recaudando 264 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 60 millones de dólares. Un crítico de Film4 declaró que la película "permite a Carrey alejarse de la comedia amplia" y agregó que era "una sátira hilarante y concebida de manera impresionante".

Ese mismo año, Carrey apareció como una versión ficticia de sí mismo en el episodio final de The Larry Sanders Show de Garry Shandling, en el que deliberadamente desgarró al personaje de Shandling.. En 1999, Carrey tuvo el papel principal en Man on the Moon. Interpretó al comediante Andy Kaufman con gran éxito de crítica y recibió su segundo Globo de Oro consecutivo. Además, recibió su primera nominación al Premio del Sindicato de Actores de la Pantalla como Mejor Actor.

En 2000, Carrey volvió a formar equipo con los hermanos Farrelly, quienes anteriormente lo habían dirigido en Dumb and Dumber, para la película de comedia negra Me, Myself & Irene, una película que recibió críticas mixtas pero disfrutó de un éxito de taquilla. Carrey interpretó el papel del policía estatal Charlie Baileygates, que tiene múltiples personalidades y se enamora de una mujer interpretada por Renée Zellweger. Ese mismo año, Carrey protagonizó la segunda película navideña más taquillera de todos los tiempos, Cómo el Grinch robó la Navidad, interpretando al personaje principal, por el que recibió elogios y críticas de la crítica junto con un Globo de Oro. nominación.

Para su próximo largometraje, Carrey protagonizó junto a Jennifer Aniston y Morgan Freeman la exitosa comedia internacional de Tom Shadyac Bruce Almighty (2003). Carrey interpretó a un periodista de televisión que inesperadamente recibe las habilidades omnipotentes de Dios cuando la deidad decide tomarse unas vacaciones. La película recibió críticas mixtas tras su estreno, pero aun así se convirtió en un éxito financiero, recaudó más de 484 millones de dólares en todo el mundo y se convirtió en la decimoséptima comedia de acción en vivo con mayor recaudación de todos los tiempos.

En 2004, Carrey protagonizó Eternal Sunshine of the Spotless Mind. La película recibió elogios de la crítica tras su estreno. Los críticos elogiaron mucho la interpretación de Carrey de Joel Barish, además de la actuación de su coprotagonista Kate Winslet, quien fue nominada al Oscar. Según el crítico de CNN, Paul Clinton, la actuación de Carrey fue "la mejor, la más madura y la más enfocada actuación del actor". Carrey recibió otra nominación al Globo de Oro y su primera nominación al premio BAFTA como Mejor Actor.

Carrey entrando al Teatro Ed Sullivan, lugar para el Late Show con David Letterman, en 2010

La siguiente aparición de Carrey fue en la película de fantasía y comedia negra de 2004 Lemony Snicket's A Series of Unfortunate Events, que se basó en las novelas infantiles de los mismo nombre. La película fue recibida positivamente; Desson Thomson de The Washington Post dijo sobre el acercamiento de Carrey al personaje del Conde Olaf:

Olaf es un villano sin sentido en el libro. No es divertido como Carrey. A lo que me gustaría contrarrestar: Si no puedes dejar que Carrey sea Carrey, pon a alguien aburrido y menos caro en el papel. En sus diversos disfraces es goma, inventivo e improvisado. Me gustó especialmente su imitación pasajera de un dinosaurio.

Ese mismo año, Carrey fue incluido en el Paseo de la Fama de Canadá. En 2005, Carrey protagonizó la nueva versión de Fun with Dick and Jane con Tea Leoni, que recaudó $200 millones con una ganancia de $100 millones.

2007–2018: cambio de ritmo

Carrey se reunió con Joel Schumacher, director de Batman Forever, para El número 23 (2007), un thriller psicológico coprotagonizado por Virginia Madsen y Danny Huston. En la película, Carrey interpreta a un hombre que se obsesiona con el número 23, luego de encontrar un libro sobre un hombre con la misma obsesión. La película fue criticada por la crítica. Al año siguiente, Carrey prestó su voz para Dr. Seuss' ¡Horton escucha a quién! (2008). Carrey prestó su voz a Horton the Elephant para la función animada CGI, que fue un éxito de taquilla y recaudó más de 290 millones de dólares en todo el mundo.

Carrey volvió a la comedia de acción real, protagonizando junto a Zooey Deschanel y Bradley Cooper en Yes Man (también en 2008). Carrey interpretó a un hombre que se inscribe en un programa de autoayuda que le enseña a decir que sí a todo. A pesar de que las críticas fueron mixtas, René Rodríguez de The Miami Herald declaró, "Yes Man está bien en lo que respecta a las comedias de Jim Carrey, pero es incluso mejor como una historia de amor que simplemente te hace reír." La película tuvo un desempeño decente en la taquilla, ganando $ 225 millones en todo el mundo.

Desde 2009, el trabajo de Carrey ha incluido un papel protagónico en I Love You Phillip Morris de Glenn Ficarra y John Requa, que se estrenó en enero de 2009 en el Festival de Cine de Sundance antes de recibiendo un amplio lanzamiento en febrero de 2010. Carrey interpretó a Steven Jay Russell, un estafador, impostor y fugitivo de prisión múltiple que se enamora de su compañero de prisión, Phillip Morris (interpretado por Ewan McGregor). La película recibió críticas muy positivas, con Damon Wise de The Times dándole a la película cuatro estrellas de cinco, afirmando, "I Love You Phillip Morris es una película extraordinaria. película que sirve como un recordatorio de lo bueno que puede ser Carrey cuando no está atado a un público genérico de Hollywood. Su sincronización cómica sigue siendo tan exquisita como siempre."

Carrey en 2011

Por primera vez en su carrera, Carrey interpretó a varios personajes en la versión animada en 3D de Disney del cuento clásico de Charles Dickens, Cuento de Navidad (2009), con la voz de Ebenezer Scrooge y el Fantasmas de la Navidad pasada, presente y futura. Dirigida por Robert Zemeckis, la película también fue protagonizada por Robin Wright Penn, Bob Hoskins, Colin Firth, Gary Oldman y Cary Elwes. La película recibió críticas decentes y fue un éxito financiero. Carrey consiguió el papel principal en Mr. Popper's Penguins (2011), interpretando a Tom Popper Jr., un agente inmobiliario que se convierte en el cuidador de una familia de pingüinos. La película recibió una recepción mixta tras su estreno.

Actuó junto al excoprotagonista Steve Carell en la comedia dirigida por Don Scardino The Incredible Burt Wonderstone (2013). Carrey interpretó a Steve Gray, un peligroso mago callejero que eclipsa al anteriormente exitoso mago Burt Wonderstone (interpretado por Carell). La película se estrenó en marzo de 2013 con críticas mixtas y tuvo un desempeño significativamente inferior en la taquilla, recaudando poco más de $ 27 millones con un presupuesto de $ 30 millones.

Casi al mismo tiempo, apareció en Kick-Ass 2 (también en 2013) como Colonel Stars and Stripes. Se retractó del apoyo a la película dos meses antes de su estreno. Emitió una declaración a través de su cuenta de Twitter que, a la luz del tiroteo en la escuela primaria Sandy Hook, "Ahora, con toda conciencia, no puedo apoyar ese nivel de violencia".

Peter Farrelly dijo en abril de 2012 que Carrey y Jeff Daniels regresarían para una secuela de Dumb and Dumber, Dumb and Dumber To, con los hermanos Farrelly escribiendo, dirigiendo y un inicio de producción planificado para septiembre de 2012. En junio, sin embargo, el representante de Carrey dijo que Carrey había dejado el proyecto porque el comediante sentía que New Line y Warner Bros. no estaban entusiasmados con él. Sin embargo, el 1 de octubre de 2012, The Yo Show de Yahoo! publicó la noticia de que el guión estaba completo y que los actores originales, Carrey y Daniels, volverían a interpretar sus papeles. La trama involucraba a uno de los personajes que había engendrado un hijo y necesitaba encontrarlo para obtener un riñón. Dumb and Dumber To fue lanzado en noviembre de 2014.

En marzo de 2013, Carrey anunció que había escrito un libro para niños titulado How Roland Rolls, sobre una ola asustada llamada Roland. Lo describió como "una especie de historia metafísica para niños, que trata muchas cosas pesadas de una manera muy infantil". Carrey autopublicó el libro, que se publicó en septiembre de 2013.

El 25 de marzo de 2013, Carrey lanzó un video musical de parodia con Eels a través de Funny or Die, con Carrey reemplazando a Mark Oliver Everett en la voz. La canción y el vídeo, titulados "Cold Dead Hand" y ambientado como un acto musical durante el programa de variedades Hee Haw, satiriza la cultura estadounidense de las armas y, específicamente, al ex portavoz de la NRA, Charlton Heston.

Carrey pronunció el discurso de graduación en la Universidad de Administración de Maharishi en Fairfield, Iowa, en mayo de 2014 y recibió un doctorado honoris causa por sus logros como comediante, artista, autor y filántropo.

Carrey fue productor de Rubble Kings, un documental de 2015 que describe los eventos que precedieron y siguieron a la reunión de paz de Hoe Avenue.

El 29 de agosto de 2014, Canada Post honró a Carrey con un sello postal de edición limitada con su retrato.

En junio de 2017, Showtime comenzó a transmitir la comedia dramática I'm Dying Up Here, en la que Carrey se desempeñó como productor ejecutivo. El programa, que narra la crónica de un grupo de comediantes en Los Ángeles de la década de 1970, incorpora aspectos de la propia experiencia de Carrey. En septiembre de ese año, esa misma cadena anunció que protagonizaría una serie de comedia titulada Kidding, que reunirá a Carrey y al director Michel Gondry. A fines de 2017, se anunció que Catherine Keener protagonizaría junto a Carrey Kidding.

Carrey también fue el tema de dos documentales en 2017. El primero, un tema corto titulado I Needed Color sobre su pasión por el arte de toda la vida, se estrenó en línea en el verano. Más tarde ese año otro documental, Jim & Andy: The Great Beyond—Featuring a Very Special, Contractually Obliged Mention of Tony Clifton, se estrenó en el Festival de Cine de Venecia y luego fue elegido por Netflix. La película narra el drama tras bambalinas durante el rodaje de Man on the Moon, cuando nunca abandonó el personaje de Andy Kaufman. Incorpora metraje que se filmó para el dossier de prensa electrónico de la película, pero que finalmente Universal retiró porque consideró que era demasiado perjudicial.

2018-presente: Regreso

Carrey en los Globos de Oro 2019

En junio de 2018, Carrey interpretó al Dr. Robotnik, el principal antagonista de la serie de videojuegos Sonic the Hedgehog, en una adaptación cinematográfica de la franquicia. La película se estrenó en febrero de 2020 con críticas positivas. La interpretación de Carrey de Robotnik fue elogiada, y algunos la consideraron una de sus mejores actuaciones en años. Carrey regresó para Sonic the Hedgehog 2, estrenada en abril de 2022, que recaudó $72 millones en la taquilla estadounidense en su primer fin de semana para darle a Carrey la mejor apertura de su carrera hasta la fecha.

En 2020, Carrey publicó Memorias y desinformación. En septiembre, durante las etapas finales de las elecciones presidenciales de EE. UU. de 2020, se anunció que Carrey interpretaría al candidato presidencial Joe Biden en la temporada 46 de Saturday Night Live, asumiendo el papel de Jason Sudeikis, Woody Harrelson y John Mulaney. Sin embargo, el estilo de comedia de alta energía de Carrey chocó con la personalidad discreta de Biden en la vida real, produciendo una imitación que carecía de autenticidad y no logró impresionar a los espectadores y críticos. El 19 de diciembre de 2020, Carrey anunció que dejaría de interpretar a Biden en Saturday Night Live y afirmó que tenía un contrato de seis semanas. El miembro del reparto Alex Moffat sucedió a Carrey en el papel de Biden durante la apertura en frío del episodio presentado por Kristen Wiig el mismo día.

Carrey apareció como narrador del álbum Dawn FM de The Weeknd, lanzado el 7 de enero de 2022.

En abril de 2022, Carrey anunció que estaba considerando retirarse de la industria cinematográfica y explicó: "Ya tengo suficiente". Ya he hecho suficiente. Soy suficiente." Cuando se le preguntó si alguna vez volvería, su respuesta fue: 'Depende'. Si los ángeles traen algún tipo de guión escrito con tinta dorada que me diga que va a ser muy importante que la gente lo vea, podría continuar por el camino, pero estoy tomando un descanso".

Vida privada

Carrey sufre de depresión y ha tomado Prozac para combatir los síntomas. Ha declarado que ya no toma medicamentos ni estimulantes de ningún tipo, incluido el café.

Recibió la ciudadanía estadounidense en octubre de 2004 y sigue teniendo doble ciudadanía de los Estados Unidos y su Canadá natal.

En noviembre de 2022, el Ministerio de Relaciones Exteriores de Rusia prohibió a 100 canadienses, incluido Jim Carrey, ingresar a Rusia como reciprocidad por las sanciones occidentales que se habían introducido debido a la invasión de Ucrania por parte de Rusia.

Relaciones

Carrey con su familia en el Horton Hears a Who! estreno en 2008

En 1983, Jim Carrey salió con la cantante Linda Ronstadt durante ocho meses. Carrey se ha casado dos veces. Su primer matrimonio fue con la ex actriz y camarera de Comedy Store Melissa Womer, con quien se casó el 28 de marzo de 1987. Su hija, Jane Erin Carrey, nació el 6 de septiembre de 1987. Jane participó en 2012 en American Idol.. Carrey y Womer se divorciaron en 1995.

El 23 de septiembre de 1996, Carrey se casó con su coprotagonista de Dumb and Dumber Lauren Holly; el matrimonio duró menos de un año. De 1999 a 2000, Carrey estuvo comprometido con su coprotagonista de Me, Myself and Irene Renée Zellweger. January Jones estuvo en una relación con Carrey en 2002. Carrey conoció a la modelo y actriz Jenny McCarthy en 2005 e hizo pública su relación en junio de 2006. En abril de 2010, los dos terminaron su relación. En octubre de 2010, McCarthy dijo que seguían siendo buenos amigos.

Carrey conoció a Cathriona White en 2012, una maquilladora del condado de Tipperary, Irlanda. Salieron entre 2012 y 2015. El 28 de septiembre de 2015, White fue encontrado muerto por una sobredosis de medicamentos recetados; la muerte fue declarada suicidio por el médico forense del condado de Los Ángeles. Carrey fue portadora del féretro en su funeral en Cappawhite, condado de Tipperary, Irlanda.

Carrey asistió a la fiesta de los Globos de Oro 2019 con su novia Ginger Gonzaga en enero de 2019. La pareja se separó después de menos de un año de relación.

Demandas por muerte por negligencia

La novia de Carrey, Cathriona White, se casó con Mark Burton en 2013, en Las Vegas. Había estado saliendo con Carrey de forma intermitente desde 2012, y todavía estaba casada pero salía con Carrey cuando ella murió en 2015. El 19 de septiembre de 2016, Burton presentó una demanda por homicidio culposo contra Carrey, alegando que había usado su "inmensa riqueza". y estatus de celebridad" para obtener y distribuir ilegalmente medicamentos recetados relacionados con la muerte de White. Carrey emitió un comunicado al día siguiente:

Qué lástima. Sería fácil para mí entrar en un cuarto de atrás con el abogado de este hombre y hacer que esto se vaya, pero hay algunos momentos en la vida cuando tienes que levantarte y defender tu honor contra el mal en este mundo. No toleraré este insensato intento de explotarme a mí o a la mujer que amaba. Los problemas de Cat nacieron mucho antes de conocerla y tristemente su trágico fin estaba más allá del control de cualquiera. Realmente espero que algún día pronto la gente deje de intentar sacar provecho de esto y dejarla descansar en paz.

En octubre de 2016, la madre de White, Brigid Sweetman, también presentó una demanda por homicidio culposo contra Carrey. En esta demanda, el abogado de Sweetman afirma que Carrey se sometió a una prueba de infecciones de transmisión sexual, dio positivo por hepatitis A, HSV (Herpes) I y II, y clamidia, y ocultó los resultados a White y tuvo relaciones sexuales sin protección con ella.. Sweetman luego emitió una declaración: "Estos documentos muestran que Jim Carrey ha mentido a los medios, al público y a la corte". Carrey ahora se ha mostrado por lo que es: una celebridad de Hollywood deshonesta que cree que puede decir cualquier cosa y engañar a la gente solo porque es famoso.

Ambas demandas fueron desestimadas el 25 de enero de 2018 y los abogados de ambas partes confirmaron que no habría más procedimientos legales.

Escepticismo sobre las vacunas

En 2009, Carrey escribió un artículo cuestionando los méritos de la vacunación para The Huffington Post. Con su ex socia Jenny McCarthy, Carrey dirigió una campaña "Green Our Vaccines" marcha en Washington, D.C., para abogar por la eliminación de "sustancias tóxicas" de las vacunas infantiles, debido a la creencia de que los niños habían recibido 'demasiadas vacunas, demasiado pronto, muchas de las cuales son tóxicas'. La manifestación fue criticada por David Gorski, un oncólogo quirúrgico estadounidense en el blog Science-Based Medicine, por ser antivacunas y no "vacunas pro seguras", y por Steven Parker en el sitio web de WebMD por ser "irresponsable".

El 1 de julio de 2015, después de la firma de una nueva ley de vacunación, Carrey calificó al gobernador de California, Jerry Brown, de "fascista corporativo" quien estaba "envenenando" niños mediante la promulgación de los requisitos de vacunación. La ley prohibió las razones religiosas y filosóficas para la exención de la vacunación. Carrey fue criticado por ser "ignorante cuando se trata de vacunas" por Arthur Caplan, jefe de la División de Ética Médica de la Universidad de Nueva York, y por Jeffrey Kluger, redactor principal de Time, quien describió sus declaraciones contra la vacunación como "enojadas, densas y inmune a la razón".

Puntos de vista políticos y espirituales

Carrey es un abierto defensor de la "ley de la atracción". En una entrevista con Oprah Winfrey el 17 de febrero de 1997, reveló que, como actor en apuros, usaría técnicas de visualización para conseguir trabajo. También afirmó que visualizó un cheque de $ 10 millones que le dieron por 'servicios de actuación prestados', colocó el cheque en su bolsillo y siete años después recibió un cheque de $ 10 millones por su papel en Dumb and Más tonto.

Carrey practica la Meditación Trascendental.

Carrey ha defendido el socialismo y ha instado al Partido Demócrata a abrazar el movimiento, diciendo "Tenemos que decir sí al socialismo, a la palabra y todo. Tenemos que dejar de disculparnos".

Carrey ha compartido sus propios dibujos de caricaturas políticas desde agosto de 2017, incluidas representaciones controvertidas de la entonces secretaria de prensa de la Casa Blanca, Sarah Huckabee Sanders, y del entonces presidente Donald Trump. Provocó un evento internacional el 31 de marzo de 2019, al publicar un dibujo que criticaba el fascismo al representar la infame muerte de Benito Mussolini con Clara Petacci; esto irritó a la nieta de Mussolini, Alessandra, quien lo reprendió en Twitter llamándolo "un bastardo" y sus obras "papel sucio." Su repertorio de dibujos culminó en una exposición titulada IndigNation, que se inauguró el 23 de octubre de 2018 en la Galería Maccarone de Los Ángeles y contó con 108 dibujos a pluma y tinta del feed de Twitter de Carrey desde 2016 hasta 2018.

Ilustraciones y NFT

En 2017, Carrey reveló que había estado pintando durante los últimos seis años. En 2011, exhibió la pintura Nothing to See Here en una muestra de arte en Palm Springs en la Heather James Fine Art Gallery. En 2017, Carrey lanzó un documental de seis minutos titulado I Needed Color, que lo mostraba trabajando en su estudio. En abril de 2022, Carrey anunció que había acuñado su primer arte NFT a través de la plataforma NFT SuperRare. El NFT se basa en una pintura titulada Sunflower y está acompañado por una voz en off original.

Premios y nominaciones

Filmografía seleccionada

Discografía

Solteros

• "Cuban Pete" (1995) – AUS No 88, UK No 31
• "Alguien a amar" (1996) – AUS No 62
• "La Mano Muerta Dorada" (2013) Conde solitario y los cazadores de desorden)

Otro

• George Martin – "Yo soy el Walrus" (1998)
• El Weeknd – "Dawn FM", "Out of Time" y "Phantom Regret by Jim" (2022)

Obras escritas

Libros

• Carrey, Jim (2013). Cómo Roland Rolls. Ilustrado por Rob Nason. Una especie de Garden Media. ISBN 978-0-9893680-0-1.
• Carrey, Jim; Vachon, Dana (2020). Memorias y desinformación. Knopf. ISBN 9780525655978.

Prólogos

• Carrey, Jim (2004). Prefacio. No es fácil ser yo: un tiempo de vida sin respeto pero lleno de sexo y drogas. Por Rodney Dangerfield. HarperCollins. ISBN 978-0-06-621107-7.