Jeremy Soulé

Jeremy Soule (nacido el 19 de diciembre de 1975) es un compositor estadounidense de bandas sonoras para cine, televisión y videojuegos. Ha compuesto bandas sonoras para más de 60 juegos y más de una docena de trabajos más a lo largo de su carrera, incluidos The Elder Scrolls, Guild Wars, Icewind Dale, y la serie Harry Potter.

Se convirtió en empleado de Square en 1994 después de varios años de estudios de composición privados. Después de terminar la banda sonora de Secret of Evermore en 1995, lo dejó para unirse a Humongous Entertainment, donde compuso para varios juegos infantiles, así como para Total Annihilation, su primera partitura premiada. En 2000, se fue para formar su propia productora musical, Soule Media, ahora llamada Artistry Entertainment. En 2005, fundó DirectSong, un sello discográfico que publicaba versiones digitales de sus bandas sonoras y de compositores clásicos. DirectSong fue objeto de una demanda colectiva en 2015, pero permaneció activo hasta 2019.

Las obras de Soule se han interpretado en varios conciertos en vivo, como el Symphonic Game Music Concert en Alemania y el internacional Play! Ciclo de conciertos A Video Game Symphony. Si bien muchas de sus obras son orquestales, se considera alguien que crea más de un tipo de música. Varias de las bandas sonoras de Soule fueron creadas con la ayuda de su hermano Julian.

Vida temprana

Soule nació en 1975 en Keokuk, Iowa, de padre profesor de música en una escuela pública y madre diseñadora gráfica. Se interesó por la música y las orquestas sinfónicas a los cinco años. Soule comenzó a tomar lecciones de piano a una edad temprana y quedó fascinado con la música, incluso escribiendo notación musical al margen de su tarea de matemáticas; Después de que sus maestros y su padre se dieron cuenta de su talento, comenzó a tomar lecciones privadas con profesores de la Universidad Western Illinois cuando estaba en sexto grado. Afirma haber obtenido el equivalente a una maestría en composición antes de terminar la escuela secundaria; sin embargo, como nunca se matriculó en la escuela, no obtuvo un título. Estaba dividido entre intentar convertirse en concertista de piano y compositor cuando creciera; Terminó decidiendo convertirse en compositor una vez que se dio cuenta de lo difícil que sería hacer ambas cosas.

Mientras jugaba videojuegos cuando era niño, Soule llegó a creer que la experiencia que creaban podría mejorarse enormemente si tuvieran una mejor partitura musical. Después de terminar la escuela secundaria, se tomó un año para crear un portafolio que mostrara cómo creía que deberían sonar las partituras de los videojuegos. Soule envió la cinta a LucasArts y Square. Square valoró mucho la cartera; No cree que LucasArts haya escuchado alguna vez sus cintas, ya que no tenían un paquete "no solicitado". política. Soule comenzó a trabajar en Square en Seattle sólo dos semanas después de enviar por primera vez sus cintas de demostración.

Carrera

década de 1990

Square le asignó rápidamente a Soule la tarea de componer Secret of Evermore. El juego terminado presenta una partitura no tradicional que incorpora sonidos ambientales de fondo (como el viento y las olas del océano) en la música y utiliza un sonido orquestal más suave. Parte de la razón fue que el programa de sonido utilizado en Evermore no estaba a la altura del desafío técnico de lo que Soule quería hacer con él, lo que lo obligó a trabajar creativamente dentro de sus limitaciones. Cuando Ron Gilbert de LucasArts se fue para formar su propia compañía, Humongous Entertainment, y Square se mudó de Seattle a Los Ángeles, Soule dejó Square para componer la música de la serie de juegos de aventuras para niños de Gilbert, Putt-Putt; era el tercer empleado de la empresa. Soule compuso las bandas sonoras de varios juegos infantiles durante los siguientes tres años, incluidos juegos de Putt-Putt, Pajama Sam y Freddi Fish serie.

Mientras trabajaba en Humongous, Soule conoció a su compañero empleado y diseñador de videojuegos Chris Taylor, y firmó para componer la banda sonora de su proyecto principal, Total Annihilation. Soule convenció a Taylor de que, dada la gran cantidad de otros juegos de estrategia en tiempo real que salían al mismo tiempo que Total Annihilation con partituras techno, para separarse necesitaban hacer una gran partitura orquestal. Llegó incluso a apostar el equivalente a un año de salario reducido a que daría sus frutos; Gilbert sintió que sí después de que la primera frase de la primera reseña del juego que leyó trataba sobre la música. Dadas las limitaciones del software en ese momento, para que el sonido funcionara correctamente se necesitaba una orquesta en vivo completa, la primera con la que Soule había trabajado; Las pistas orquestales de Evermore habían sido interpretadas por Soule y su hermano solos, dos instrumentos a la vez. La banda sonora le valió a Soule su primer premio, el de "Mejor Música" de 1997 de GameSpot en sus premios de fin de año. Soule pasó los siguientes dos años componiendo música para los dos paquetes de expansión del juego y para juegos infantiles.

década de 2000

En febrero de 2000, Jeremy y su hermano, Julian, formaron Soule Media como una productora musical independiente; Desde entonces, su nombre se cambió a Artistry Entertainment. Julian trabaja como ingeniero de sonido y compositor para la compañía y ha ayudado a Jeremy en varios proyectos a lo largo de su carrera, tanto acreditados como no acreditados. El primer gran proyecto en el que trabajó Jeremy Soule a través de la compañía fue Icewind Dale del año 2000, que ganó el premio a la mejor música del año tanto de IGN como de GameSpot.

En 2001, Soule compuso el primero de cinco juegos de Harry Potter en los que trabajaría desde entonces hasta 2005. Su primer juego, Harry Potter y la piedra filosofal, fue nominado para una Academia de Artes y Arte Interactivos. de Ciencias por Logro Sobresaliente en Composición Musical Original, mientras que La Cámara Secreta y El Prisionero de Azkaban ganaron y fueron nominados, respectivamente, a un premio de la Academia Británica de Cine y Cine. Premio Television Arts a la mejor banda sonora en la categoría Música de juegos. Los otros juegos que compuso para ese año incluyen Baldur's Gate: Dark Alliance y Azurik: Rise of Perathia, que luego describió como un mal juego levantado en los ojos de probadores y críticos por la buena música. Fue el responsable de componer las bandas sonoras de tres juegos de rol más vendidos en 2002, los de Dungeon Siege, The Elder Scrolls III: Morrowind y Neverwinter. Noches; Morrowind le valió su segunda Academia de Artes y Artes Interactivas. Nominación al premio de ciencias.

Soule sufrió un grave accidente automovilístico a mediados de la década de 2000, durante el cual se dio cuenta momentáneamente de que la vida es preciosa. En una entrevista, describió una visión de los "guerreros nativos americanos" que vio durante el accidente. El patrullero de carreteras que llegó al lugar también lo invitó a reunirse con un jefe de la cercana reserva Lummi Nation que componía música. Soule afirmó que la experiencia le sirvió de inspiración durante sus composiciones posteriores.

Artistry Entertainment obtuvo una serie de juegos de gran éxito durante el resto de la década, incluida la serie Guild Wars, Star Wars: Knights of the Old Republic, Warhammer 40,000: Dawn of War y The Elder Scrolls IV: Oblivion. Oblivion fue una banda sonora premiada de Soule. Fue nominado a la Academia Británica de Cine y Cine de 2006. Artes Televisivas y Academia de Artes Interactivas y Academia de Artes Interactivas. Sciences y ganó los premios MTV Video Music Awards y los premios a la banda sonora de la revista oficial Xbox. Soule también trabajó en otro de los títulos de estrategia en tiempo real de Chris Taylor en 2007, con el lanzamiento de Supreme Commander.

En 2005, Jeremy y Julian Soule fundaron DirectSong, una empresa que vendía descargas sin DRM de composiciones, así como obras de docenas de compositores clásicos. En 2007, la empresa había crecido a más de un millón de clientes registrados, aunque Soule señaló que no todos esos clientes resultaron en la venta de un producto no gratuito. Soule dice que las cifras de tráfico de DirectSong habían superado en ocasiones a las de algunos sellos discográficos importantes. Soule también usó DirectSong para vender "paquetes de expansión" de música para juegos como Guild Wars que se puede reproducir en el juego como el resto de la banda sonora. Estima que al menos el 10% de los jugadores de Guild Wars compraron su expansión musical para el juego, Battle Pak 1. DirectSong tuvo dificultades para cumplir con los pedidos o brindar soporte oportuno, lo que resultó en una calificación "F" calificación del Better Business Bureau.

década de 2010

Soule trabajó en varios títulos importantes a principios de la década de 2010, incluidos The Elder Scrolls V: Skyrim y Guild Wars 2. La banda sonora de Skyrim en particular se encuentra entre los trabajos más aclamados por la crítica de Soule y recibió una nominación al BAFTA, así como muchos otros premios de organizaciones como Game Audio Network Guild. Soule también compuso la música de dos de los paquetes DLC oficiales del juego, Dragonborn y Dawnguard, ambos lanzados en 2012. Guild Wars 2 La banda sonora se lanzó en una colección de cuatro discos y fue bien recibida. Soule fue reemplazado como compositor principal del proyecto más tarde ese año, y Maclaine Diemer compuso los lanzamientos posteriores (como las expansiones).

En marzo de 2013, Soule lanzó un proyecto Kickstarter para financiar un álbum de música clásica llamado The Northerner: Soule Symphony No. 1, buscando 10.000 dólares para el álbum. La campaña finalmente recaudó un total de 121.227 dólares. El proyecto presenta voces en nórdico antiguo, y Soule cita el uso exitoso del idioma islandés similar por parte de Malukah en uno de sus propios proyectos durante el desarrollo. Para el proyecto, Soule indicó que su empresa estaba desarrollando nueva tecnología de audio. Finalmente, en 2017 se lanzó un álbum de bocetos, aunque no la sinfonía completa. A partir de 2023, el proyecto no se ha publicado.

En 2014, Soule firmó un acuerdo de exclusividad de MMO con Sony Online Entertainment para componer música para EverQuest Next y Landmark. EverQuest Next fue cancelado en marzo de 2016; Landmark se lanzó pero cerró en febrero de 2017, menos de un año después del lanzamiento. En 2015, Soule compuso un paquete de música para Dota 2, junto con su hermano Julian. La banda sonora estaba disponible como parte del Compendio, un paquete de contenido distribuido digitalmente que financió el premio acumulado para el torneo The International 2015, que tuvo lugar en agosto de 2015 y que finalmente contó con el premio acumulado más grande en historia de los deportes electrónicos en ese momento, con más de 18.000.000 de dólares en total.

Acusaciones de conducta sexual inapropiada

Soule enfrentó varias controversias a finales de la década de 2010, durante la cual trabajó principalmente en títulos independientes. En 2015, el servicio DirectSong de Soule fue objeto de una demanda colectiva presentada por miembros de la comunidad Guild Wars 2 debido a los largos tiempos de espera, con algunos usuarios esperando cuatro años para que llegaran los álbumes. despues de la compra. Soule comenzó a aceptar reembolsos por la sinfonía inédita The Northerner en 2016. En enero de 2019, Soule indicó que no estaba involucrado con The Elder Scrolls VI. Ese agosto, la diseñadora de juegos Nathalie Lawhead lo acusó de violación. También fue acusado de acoso sexual por la vocalista Aeralie Brighton. Negó las acusaciones. Materia Collective terminó su trabajo con Soule en su sinfonía The Northerner en respuesta, y las páginas oficiales de redes sociales de Soule fueron eliminadas. La plataforma de distribución de música de Soule, DirectSong, y su página Bandcamp también aparentemente fueron desconectadas en esta época. Un artículo de 2022 en el Journal of Sound and Music in Games analizó las acusaciones en el contexto más amplio del movimiento #MeToo y el sexismo en la industria de los juegos, comentando simplemente que "no se ha oído hablar mucho de ello". Soule desde".

Actuaciones

La música de Soule se ha tocado en varios conciertos en vivo. Su música de Harry Potter y la cámara secreta se interpretó el 20 de agosto de 2003, en el primer Concierto de música de juegos sinfónicos en Leipzig, Alemania, y su música de Morrowind se presentó en el tercer Symphonic Game Music Concert el 17 de agosto de 2005. Selecciones de sus piezas de Morrowind y Oblivion. se tocan en la serie de conciertos internacionales Play! Una sinfonía de videojuegos. Jeremy Soule asistió al estreno mundial de Play! el 27 de mayo de 2006 en Chicago. La música de Oblivion también se tocó en los conciertos Press Start 2007 -Symphony of Games- en septiembre de 2007 en Japón. El primer concierto orquestal en vivo dedicado a la música de Soule para "Skyrim" tuvo lugar el 16 de noviembre de 2016 en el teatro Palladium de Londres.

Legado

La música de Soule ha aparecido en numerosos juegos de gran venta; Una vez estimó en una entrevista que sólo en 2006 se vendieron alrededor de 10 millones de juegos con su música.

En sitios web de remezclas en inglés, como OverClocked ReMix, aparecen selecciones de remezclas del trabajo de Soule. Soule apoya la comunidad de arreglos musicales de juegos, llegando incluso a enviar su propio arreglo a OverClocked ReMix. Lo hizo para ayudar a promover e inspirar a compositores cada vez más jóvenes. La pista, "Squaresoft Variation", organiza la pieza de Final Fantasy VI "Terra"; Soule ha dicho que eligió la pieza para remezclar porque cuando comenzó en Square pasó algún tiempo depurando el juego antes de que comenzaran sus tareas de composición para Evermore.

Estilo musical e influencias

Soule rara vez ve el juego que está componiendo en algún estado de finalización antes de comenzar a trabajar; como resultado, basa muchas de sus decisiones musicales en los juegos anteriores de la compañía. Él atribuye su éxito con esta estrategia al hecho de que muchos de los juegos en los que trabaja provienen de estudios que han creado varios juegos exitosos en el pasado. Le resulta mucho más fácil componer la banda sonora de un juego de naturaleza muy visual, como un juego de rol. También le gusta ver los guiones gráficos y el arte conceptual del juego, ya que los considera un buen proveedor de "pura intención emocional" para el juego. A la hora de componer una banda sonora, lo primero que decide es el tempo y la cantidad de energía que tendrá la música; Esta decisión se basa tanto en el género del juego como en el estilo artístico del juego. Después de eso, Soule comienza a componer pistas más pequeñas en la banda sonora, para asegurarse de que coincidan con la visión del juego antes de comenzar con los temas principales. Soule intenta componer toda la banda sonora de un juego él mismo en lugar de hacerlo en equipo, aunque a veces colabora con su hermano.

Aunque muchas de sus obras son de naturaleza orquestal, Soule ha negado que sea su "estilo", ya que siente que el término lo limita a crear un solo tipo de música. Prefiere llamarse a sí mismo un "practicante de la música", o alguien que crea música en general en lugar de solo un tipo de música, ya que es capaz de tocar muchos estilos, como el pop japonés, que ha escrito junto con Jeff. Miyahara. Soule considera que la música es como un lenguaje, que se puede organizar de muchas maneras diferentes si se comprende la estructura. No tiene un género de juego favorito para componer, sino que prefiere componer para juegos "ambiciosos". juegos de personas con "nuevas ideas".

Las mayores influencias musicales de Soule son "la exploración de la armonía de Debussy", "las grandes óperas de Wagner" y "Mozart" 39;forma y composición". Si bien muchas de sus obras orquestales se basan en partituras de películas en términos de alcance, no suele escuchar partituras de películas, aunque nombra a su compositor favorito como John Williams. La influencia ha sido notada por los críticos, que han denominado a Soule "el John Williams de la música de videojuegos". Entre las influencias de la música de los videojuegos, ha citado a Square por brindarle "educación sobre lo que significa la calidad para este negocio". y Nobuo Uematsu en particular. Su estilo de música favorito para escuchar es el pop y el rock británico, mientras que sus videojuegos favoritos son aquellos para los que ha escrito partituras, especialmente las realizadas por Chris Taylor, aunque uno de sus favoritos de todos los tiempos es . La leyenda de Zelda. Ha dicho que los juegos en los que más le gustaría trabajar y en los que aún no lo ha hecho son los de Shigeru Miyamoto, un juego de Final Fantasy y un juego de Metroid.

Obras

Videojuegos

Cine y televisión

Álbumes

• Los diarios del norte (2017)

Teatro

• Storyeum (2000)
• éxtasis (2003)

Premios