Jeff Hunter

Jeffrey Hunter (nacido Henry Herman McKinnies Jr.; 25 de noviembre de 1926 -27 de mayo de 1969) fue un actor y productor de cine y televisión estadounidense conocido por sus papeles. en películas como Los buscadores y Rey de reyes. En televisión, Hunter es conocido por su papel de 1965 como el Capitán Christopher Pike en el episodio piloto original de Star Trek.

Vida temprana

Hunter nació en Nueva Orleans, Luisiana, hijo de Edith Lois (de soltera Burgess) y Henry Herman McKinnies. Su familia era de ascendencia escocesa. Después de 1930, se crió en Milwaukee, Wisconsin, donde se graduó en la escuela secundaria Whitefish Bay. Participó en deportes escolares y comenzó a actuar en teatro y radio locales en su adolescencia. Trabajó para la estación WTMJ-FM y el Children's Theatre of the Air, patrocinado por la Junta Escolar de Wauwatosa.

De 1942 a 1945, pasó los veranos apareciendo en pequeños papeles para una compañía de teatro itinerante de verano de Nueva York llamada Northport Players. Hizo su debut profesional en la radio en su último año de secundaria en un programa llamado Those Who Serve, interpretando a un G.I. Después de graduarse de la escuela secundaria en 1945, Hunter se unió a la Marina de los Estados Unidos. Completó un curso de radar naval en la Escuela Técnica de Radio y fue asignado a la División de Comunicaciones, Cuartel General del Noveno Distrito Naval en Great Lakes, Illinois. No vio ningún deber de batalla debido a una fractura del arco sufrida en una lesión de fútbol americano en la escuela secundaria.

Universidad

Durante la Segunda Guerra Mundial, Hunter sirvió en la Marina. Después de la guerra, asistió a la Universidad Northwestern, donde se graduó en 1949. Aquí, fue miembro de la fraternidad Phi Delta Theta.

En la universidad, Hunter apareció en dos producciones teatrales de NU, incluida Years Ago de Ruth Gordon (como Captain Absolute). También actuó con la compañía de acciones de verano NU Theatre en Eagles Mere, Pensilvania, en 1947, apareciendo en Too Many Husbands The Late George Apley, Payment Deferred., El mercader de Venecia y Fata Morgana. Trabajó en radio con NU Radio Workshop y Radio Guild, y trabajó durante los veranos con el NBC Radio Institute en Chicago.

El primer papel cinematográfico de Hunter llegó en 1949. Mientras estaba en NU, fue uno de los estudiantes que fueron elegidos para la versión de David Bradley de Julio César (1950). La película es mejor recordada hoy por estar protagonizada por un joven Charlton Heston como Mark Antony.

Se graduó de NU el 26 de agosto de 1949 y luego se mudó a la Universidad de California en Los Ángeles para obtener su maestría en radio. En 1950, aparecía en una producción universitaria de All My Sons (en el papel de Chris) y fue descubierto por cazatalentos de 20th Century Fox y Paramount. Paramount lo puso a prueba: hizo dos escenas de All My Sons con Ed Begley. Quedaron impresionados y le ofrecieron una opción; Darryl F. Zanuck de Fox se enteró de esto y le ofreció un contrato a largo plazo. El joven actor estuvo de acuerdo y el estudio cambió su nombre a "Jeffrey Hunter" el 1 de junio de 1950.

20th Century Fox

Fox comenzó a Hunter con un pequeño papel en Catorce horas (1951), rodada en la ciudad de Nueva York para el director Henry Hathaway; Debra Paget y él eran dos jóvenes que conectan mientras observan a un hombre a punto de saltar de una cornisa. Tuvo una escena de dos minutos en Call Me Mister (1951), luego obtuvo un papel más importante en la película de guerra exclusivamente masculina The Frogmen (1951) del director Lewis. Milestone, apoyando a Richard Widmark y Dana Andrews; entre sus compañeros de reparto se encontraba Robert Wagner, otro joven contratado por Fox en ese momento; los dos actores aparecían juntos en varias películas y, a menudo, eran rivales por el mismo papel. Hunter era entonces un "campus Casanova" en un drama de Jeanne Crain, Cuida a mi niña (1952), dirigida por Jean Negulesco.

Protagonista

La respuesta de los fans a estas apariciones fue positiva, y Hunter asumió papeles protagónicos en Cielos rojos de Montana (1952), tercera película en una película sobre paracaidistas con Richard Widmark. Tuvo un protagonista juvenil masculino más convencional en Belles on Their Toes (1953), una secuela de Más barato por docena, que lo reunió con Crain.

Did you mean:

Marilyn Monroe later gave an interview where she discussed Hunter 's appeal:

Para mí, Jeff es el acme de la joven hombría americana. Parece que acaba de salir de un campus universitario. Es muy guapo, pero esto no me impresiona. Tiene una especie de imanismo, un tipo completo. Y es un anuncio para el matrimonio. No puedes estar con Jeff más de dos minutos sin darse cuenta de que se toma su matrimonio en serio, y adora a su esposa e hijo. Él habla de ellos constantemente, y con orgullo extremo... Usted estaría seguro de adivinar, incluso sin saber, que Jeff es el tipo atlético real. Le gusta esquiar especialmente, ¿y puedes pensar en alguien que se vea mejor levantando una montaña?

Fox le dio a Hunter su primer papel protagónico en Lure of the Wilderness (1952), una nueva versión de Swamp Water, dirigida por Negulesco y junto a Jean Peters. Después de Dreamboat (1952), donde Hunter apoyó a Clifton Webb y Ginger Rogers, le dieron su mejor papel hasta el momento, el protagonista de una película de guerra, Sailor of the King (1953), basada en el libro de C. S. Forester, Brown on Resolution. Aunque financiada por Fox, era esencialmente una película británica, con talento británico: Hunter fue elegido como un canadiense para explicar su acento. (Su casting generó algunas dificultades con los sindicatos cinematográficos británicos).

Sailor of the King fue un éxito menor, al igual que un Western Hunter realizado con Mitzi Gaynor, Three Young Texans (1954). La princesa del Nilo (1954) fue una película "oriental" con Debra Paget en el papel principal. Tampoco tuvo mucho éxito y Hunter no logró convertirse en una estrella de primer nivel. El papel principal en El Príncipe Valiente, que le habían mencionado, recayó en Robert Wagner. "Fue una terrible decepción para mí" dijo Hunter más tarde. "Simplemente no sabía qué hacer". Parecía que mi carrera había terminado. Estaban haciendo muchas películas en el lote, pero yo no fui elegido para ninguna de ellas y no podía entender por qué, especialmente porque comencé con tanta suerte.

Pausa profesional

Fox lo prestó, junto con Debra Paget, a Allied Artists para interpretar al abolicionista Owen Brown en Seven Angry Men (1955), con Raymond Massey a la cabeza.

Hunter luego interpretó a un jefe indio en el western, White Feather (1955), esencialmente apoyando a Robert Wagner. Fue un éxito moderado en taquilla. Hunter dijo después: "No tenía programadas fotografías inmediatas... Parecía que no aparecía nada". No estaba pensando en dejar mi estudio; es importante tener un estudio importante detrás de ti. Era sólo que estaba inquieto y parecía que no pasaba nada."

Con un amigo, Bill Hayes, fundó una productora, Hunter Enterprises. Produjeron un documental, The Living Swamp. Hunter también comenzó a aparecer regularmente en televisión, teniendo particular éxito en un episodio de Climax! que hizo con Margaret O'Brien. De regreso a Fox, apoyó a Anthony Quinn en Siete ciudades de oro (1955).

Fue prestado a United Artists junto con sus compañeros contratados por Fox, Wagner y Joanne Woodward, para Un beso antes de morir (1956). Wagner tuvo el mejor papel, como asesino, mientras que Hunter tuvo el papel de protagonista más convencional. (La película estuvo archivada durante un año antes de su estreno.) Un préstamo para coprotagonizar con John Wayne los papeles principales del ahora clásico western The Searchers (1956) inició la primera de tres películas que hizo con el director John Ford, seguidas de El último hurra (1958) y Sergeant Rutledge (1960).

Las buscadoras

(feminine)

Did you mean:

Hunter 's career was revitalized when he successfully lobbied John Ford to cast him as the second lead in The Searchers (1956), supporting John Wayne.

Disney lo tomó prestado para interpretar a William Allen Fuller en la película de acción de la Guerra Civil The Great Locomotive Chase (1956), junto a Fess Parker. Irónicamente, según la entrevista de Parker en Archive of American Television, Ford originalmente había querido contratar a Parker para el papel de Hunter en The Searchers, pero Disney se negó a prestarlo, algo que Parker No supe nada hasta años después; Parker se refirió a esta oportunidad perdida como el mayor revés de su carrera.

El éxito de The Searchers y The Great Locomotive Chase reavivó el interés de Fox por Hunter y el estudio lo despidió, al tiempo que le dio el derecho de hacer una "afuera" película al año.

Apoyó a Robert Ryan en un western, The Proud Ones (1956). Hunter se trasladó a Universal Studios y apoyó a otra estrella mayor, Fred MacMurray, en otro western, Gun for a Coward (1957), en un papel originalmente pensado para James Dean. De vuelta en Fox, Hunter se reunió con Wagner como los hermanos James en La verdadera historia de Jesse James (1957), dirigida por Nicholas Ray (Hunter interpretó a Frank); fue levemente popular, aunque se consideró una decepción crítica.

Fox le dio un papel protagónico en El camino al oro (1957), otro western. Fue una producción de bajo presupuesto, pero resultó rentable. Fue uno de los varios protagonistas de la mirada de Fox a los jóvenes, Sin pago inicial (1957); no fue un gran éxito, pero los primeros trabajos del director Martin Ritt recibieron algunos elogios de la crítica. Fox envió a Hunter a Gran Bretaña para que volviera a ser una estrella estadounidense en una película de guerra británica: Cuenta cinco y muere (1957).

Enfermedad

Hunter estaba destinado a hacer una película para Universal, Si debería morir (más tarde Cita con una sombra), pero colapsó a su regreso de Europa; fue reemplazado por George Nader. Estuvo fuera de la pantalla durante 14 meses mientras padecía lo que le diagnosticaron como hepatitis.

John Ford lo eligió para otra película, The Last Hurrah (1958), protagonizada por Spencer Tracy. Hizo un cameo como él mismo en el musical de Pat Boone en Fox, Mardi Gras (1958).

Hunter luego hizo una película de guerra, In Love and War (1958), coprotagonizada con varios otros firmantes de Fox, como Wagner. Resultó popular.

Hunter formó una productora, Mexico Films, e hizo una película en México, La Ciudad Santa, La Ciudad Sagrada. Luchó por encontrar una liberación.

Did you mean:

John Ford used him for a third (and final) time as the lead in the Western legal drama Sergeant Rutledge (1960) starring Woody Strode, and the film was not a big success.

Did you mean:

Hunter was in an urban thriller, Key Witness (1960), directed by Phil Karlson. After making the film, Fox did not renew its contract with Hunter.

Carrera después de Fox

La siguiente película de Hunter fue con Karlson; Interpretó a Guy Gabaldon en la película de Allied Artists Hell to Eternity (1960), que fue un éxito de taquilla. Más tarde, Gabaldon nombró a uno de sus hijos Jeffrey Hunter Gabaldon.

Rey de Reyes

Nicholas Ray eligió a Hunter para el papel de Jesucristo en la épica Rey de reyes (1961), valorada en 8 millones de dólares, producida por Samuel Bronston. "Por fin he roto mis grilletes" dijo Hunter en ese momento. Le dijo a Louella Parsons: "Cristo era carpintero y tenía 33 años, y yo tengo 33, y supongo que mis medidas físicas se ajustaban a la descripción del Nuevo Testamento". En el momento de su muerte, era robusto y no un hombre delicado."

Fue una parte difícil, que se encontró con una reacción crítica que iba desde elogios hasta el ridículo debido a la apariencia juvenil y de ídolo matinal de Hunter. Sin embargo, la película fue un éxito de taquilla y sigue siendo uno de los papeles más recordados de Hunter. Hunter dijo más tarde: "Todavía recibo un promedio de 1.500 cartas al mes de personas que me vieron en esa película y comparten conmigo la belleza y la inspiración que obtuve de ella". Hay algunas cosas que no se pueden medir en dólares y centavos y ¿cómo puede alguien poner un precio (incluso el precio de una carrera de un millón de dólares) al papel del Ser más grande que este mundo mortal haya conocido? 34;

Cuando Hunter regresó a Hollywood, seleccionó deliberadamente papeles que eran diferentes, como el de un asesino psicópata en un episodio de Checkmate y el protagonista de un thriller de atracos Man-Trap. (1961), dirigida por el actor Edmond O'Brien.

En Universal, Hunter protagonizó No Man Is an Island (1962), la historia de George Ray Tweed. Se unió a un elenco de estrellas en la épica batalla de Fox sobre la Segunda Guerra Mundial The Longest Day. Hunter brindó un momento heroico culminante interpretando a un sargento que muere mientras lideraba un intento exitoso de romper el muro de defensa en la cima de la playa de Omaha en Normandía.

Viajó a Italia para rodar Oro para los Césares (1963) con el director Andre DeToth. Iba a ser coprotagonista de Spencer Tracy y James Stewart en The Long Flight cuando recibió una oferta para aparecer en un programa de televisión.

Templo de Houston

Habiendo actuado como estrella invitada en dramas televisivos desde mediados de la década de 1950, el director del estudio Warner Bros., Jack Warner, le ofreció a Hunter un contrato de dos años que incluía un papel protagónico como la abogada de Texas Temple Lea Houston, el hijo menor. de Sam Houston, en la serie de NBC Temple Houston (1963-1964), coproducida por la productora de Hunter.

Viaje a las estrellas

Temple Houston no sobrevivió más allá de 26 semanas y, en 1964, Hunter aceptó el papel principal del capitán Christopher Pike en "The Cage", el primer episodio piloto de Star Trek, terminado a principios de 1965 (con fecha de copyright de 1964). Hunter se negó a aparecer en un segundo piloto de Star Trek solicitado por NBC en 1965 para concentrarse en papeles cinematográficos. Le dijo a la prensa: "Me pidieron que lo hiciera, pero si hubiera aceptado, habría estado atado mucho más tiempo del que quisiera". Tengo varias cosas en preparación ahora y deberían llegar a un punto crítico en las próximas semanas. Me encanta hacer películas y espero estar tan ocupado como quiero en ellas”.

Más tarde, en 1965, Hunter filmó el piloto de otra serie de NBC, el thriller de espionaje Journey into Fear, que la cadena rechazó.

Carrera posterior

Con la desaparición del sistema de contratos de estudio a principios de la década de 1960 y la subcontratación de gran parte de la producción de largometrajes, Hunter, como muchos otros protagonistas de la década de 1950, encontró trabajo en películas de serie B producidas en Italia, Hong Kong y México, con una papel invitado ocasional en televisión en Hollywood.

Sus películas incluyeron el thriller de William Conrad Brainstorm (1965), el western Murieta (1965), la película de espías Dimension 5 (1965), Strange Portrait (1966), filmada en Hong Kong pero inédita, y A Witch Without a Broom (1967), una comedia fantástica ambientada en España. Fue estrella invitada en Insight, Daniel Boone y The F.B.I..

Después de un cameo en Una guía para el hombre casado (1967), Hunter asumió el papel principal en un western rodado en España para Sidney W. Pink, The Christmas Kid (1967). Hunter apareció en Custer of the West (1968), también rodada en España.

En Hollywood, Hunter apoyó a Bob Hope en La Marina Privada del Sargento. O'Farrell (1968). Regresó a películas de bajo presupuesto como Find a Place to Die (1968), un spaghetti western, aunque en el papel principal. Apareció en películas italianas como Sexy Susan Sins Again (1968) y Cry Chicago (1969), y estaba listo para hacer A Band of Brothers con Vince Edwards cuando murió.

Vida personal

El primer matrimonio de Hunter, de 1950 a 1955, con la actriz Barbara Rush, tuvo un hijo, Christopher (nacido en 1952). De 1957 a 1967, Hunter estuvo casada con la modelo Dusty Bartlett. Adoptó a su hijo Steele y la pareja tuvo otros dos hijos, Todd y Scott. En febrero de 1969, apenas tres meses antes de su muerte, se casó con la actriz Emily McLaughlin.

Hunter era republicano.

Muerte

Mientras estaba en España en noviembre de 1968 para filmar Cry Chicago (¡Viva América!), una historia sobre la mafia de Chicago, Hunter resultó herido en una explosión en el set cuando la ventanilla de un coche cerca de él, que había sido preparado para explotar hacia afuera, explotó accidentalmente hacia adentro. Hunter sufrió una conmoción cerebral grave. Según Emily, la esposa de Hunter, él "entró en shock" durante el día. en el vuelo de regreso a Estados Unidos después de filmar y "no podía hablar". Apenas podía moverse." Después del aterrizaje, Hunter fue llevado al Hospital Good Samaritan de Los Ángeles, pero los médicos no pudieron encontrar ninguna lesión grave excepto una vértebra desplazada y una conmoción cerebral.

En la tarde del 26 de mayo de 1969, Hunter sufrió una hemorragia intracraneal mientras bajaba las escaleras de su casa en Van Nuys, California. Se cayó, derribó una maceta y se golpeó la cabeza con la barandilla, fracturándose el cráneo. Su amigo Frank Bellow lo encontró inconsciente y lo llevó al Hospital Presbiteriano del Valle, donde fue sometido a una cirugía cerebral. Murió alrededor de las 9:30 de la mañana siguiente a la edad de 42 años.

Showing translation for

Hunter 's funeral was held at St Marks 's Episcopal Church in Van Nuys on May 31. He was interred at Glen Haven Memorial Park in Sylmar, California.

Filmografía

Film

Año	Título	Función	Notas
1950	Julio César	Third Plebeian	No acreditado
1951	Llámame señor	El Niño	Dos minutos.
1951	14 horas	Danny Klempner	Primera película bajo el contrato con Fox. También estrellas Grace Kelly en un pequeño papel.
1951	Las ranas	Pappy Creighton	Primera facturación. Primera película con Robert Wagner.
1951	Cuida a mi niña	Chad Carnes
1952	Cielos Rojos de Montana	Edward J. (Ed) Miller	Título alternativo: Saltos de humo. Un tercio.
1952	Belles en sus pies	Dr. Bob Grayson
1952	Lure of the Wilderness	Ben Tyler	Primer papel principal.
1952	Dreamboat	Bill Ainslee
1953	Sailor del Rey	Signalman Andrew 'Canada' Brown	Títulos alternativos: C.S. Forester's Sailor of the King, Single-Handed. Primer papel protagónico.
1954	Tres jóvenes tejanos	Johnny Colt	Primer Oeste.
1954	Princesa del Nilo	Prince Haidi
1955	White Feather	Pequeño perro
1955	Siete hombres enojados	Owen Brown	Título alternativo: El hombre enojado de Dios. Primera película hecha en préstamo a otro estudio, Artistas Aliados.
1955	Siete ciudades de oro	Matuwir
1955	El pantano vivo	–	Película documental. Hunter produjo.
1956	The Great Locomotive Chase	William A. Fuller	Título alternativo: Andrews' Raiders
1956	Un beso antes de morir	Gordon Grant	Filmado inmediatamente antes Los buscadores pero no liberado hasta después.
1956	Los buscadores	Martin Pawley
1956	Los Proud Ones	Thad Anderson
1957	Gun for a Coward	Bless Keough
1957	La verdadera historia de Jesse James	Frank James
1957	El camino al oro	Joe Mundy
1957	No pago por adelantado	David Martin
1958	Conde Cinco y Muere	Capitán Bill Ranson	Disparado en Gran Bretaña.
1958	El último Hurrah	Adam Caulfield	Segunda película para John Ford.
1958	En el amor y la guerra	Sgt. Nico Kantaylis	La última película bajo contrato con Fox.
1959	La ciudad sagrada	–	acreditado como productor; liberado en 1964 como La jungla poderosa, combinado con nuevas imágenes de imágenes de imágenes africanas con Marshall Thompson
1960	Sargento Rutledge	Teniente Tom Cantrell	La última película para John Ford.
1960	Infierno a la eternidad	Guy Gabaldon
1960	Testigos clave	Fred Morrow
1961	Man-Trap	Matt Jameson
1961	Rey de Reyes	Jesús
1962	Hombre Es una isla	George R. Tweed
1962	El día más largo	Sgt. John H. Fuller	Credited as Jeff Hunter
1963	Oro para los Césares	Lancer	Título alternativo: Oro per i Cesari. Filmado en Italia.
1963	El hombre de Galveston	Timothy Higgins	Piloto Temple Houston.
1965	Murieta	Joaquín Murrieta	Título alternativo: Joaquín Murrieta
1965	Cabina del tío Tom		Título alternativo: Onkel Toms Hütte Voz, no acreditada
1965	Cerebro	Jim Grayam	Credited as Jeff Hunter
1966	Dimensiones 5	Justin Power
1966	Retrato extraño	Mark	La película nunca salió teatralmente.
1967	Una bruja sin una habitación	Garver Logan	Credited as Jeff Hunter
1967	Guía para el hombre casado	Technical Adviser (Mountain Climber)	Función de Cameo
1967	El Niño de Navidad	Joe Novak
1967	Custer of the West	Capt. Frederick Benteen
1968	La Marina Privada del Sargento O'Farrell	Lt. (J.G.) Lyman P. Jones
1968	Encontrar un lugar para morir	Joe Collins	Título alternativo: Joe... cercati un posto per morire!
1968	Sexy Susan Sins Again	Conde Enrico	Títulos alternativos: Frau Wirtin hat auch einen Grafen La anfitriona también tiene un conde
1969	Super Colt 38	Billy Hayes
1969	¡Viva América!	Frank Mannata	Títulos alternativos: La mafia Cry Chicago (final film role)

Televisión

Año	Título	Función	Notas
1955-1957	Climax!	Wesley Jerome Penn Phil Aubry	Episodio: "Sur del Sol" Episodio: "Hurricane Diane"
1956	El 20th Century Fox Hour	Dick Cannock	Episodio: "La sala vacía"
1958	Pursuit	Teniente Aaron Gibbs	Episodio: "Kiss Me Again, Stranger"
1960	¡Destiny, West!	John Charles Fremont	Película de TV
1961	Jaque mate	Edward "Jocko" Townsend	Segmento: "Esperando por Jocko"
1962	The Alfred Hitchcock Hour	Harold	Episodio: "No mires detrás de ti"
1962	Death Valley Days	Capitán Walter Reed, MD	Episodio: "Suzie"
1962	Combate!	Sargento Dane	Episodio: "Ove Perdida, Pastor Perdido"
1963-1964	Temple Houston	Temple Houston	26 episodios Productor de estrellas y ejecutivo
1963-1964	Bob Hope presenta al Crisler Teatro	Gabe Barry Stinson	Episodio: "Siete millas de Bad Road" Episodio: "Partes al Crimen"
1965	Kraft Suspense Teatro	Fred Girard	Episodio: "Los trenes del silencio"
1965-1967	El FBI.	Francis Jerome Ralph Stuart	Episodio: "Los Monstruos" Episodio: "Los enemigos"
1966	Viaje al miedo	Dr. Howard Graham	Episodio: "El mercado de ventas"
1966	La leyenda de Jesse James	Jeremy Thrallkill	Episodio: "Un campo de flores silvestres"
1966	Daniel Boone	Roark Logan	Episodio: "Requiem for Craw Green"
1966	El Hornet Verde	Emmet Crown	Episodio: "Freeway to Death"
1965-1966	Star Trek	Capitán Christopher Pike	Episodio: "La jaula" Liberado póstuma (1986) Episodio: "La Menagerie" Footage incorporado de "The Cage"
1967	Los Monroe	Ed Stanley	Episodio: "Bill Salvaje"
1967–1969	Insight	James Smith Ken	Episodio: "Madam" Episodio: "El Juego de Poker"