Janet Baker

Dame Janet Abbott Baker CH, DBE, FRSA (nacida el 21 de agosto de 1933) es una mezzosoprano inglesa más conocida como ópera., cantante de concierto y lieder.

Baker está particularmente asociado con la ópera barroca y temprana italiana y las obras de Benjamin Britten. Durante su carrera, que duró desde los años cincuenta hasta los ochenta, fue considerada una destacada actriz cantante y ampliamente admirada por su intensidad dramática, quizás mejor representada en su famoso retrato de Dido, la trágica heroína de la obra maestra de Berlioz. Los Troyens. Como concertista, Baker se destacó por sus interpretaciones de la música de Gustav Mahler y Edward Elgar. David Gutman, escribiendo en Gramophone, describió su interpretación de los Kindertotenlieder de Mahler como "íntima, casi autocomunicativa".

Biografía y carrera

Vida temprana

Janet Abbott Baker nació en Hatfield, en West Riding de Yorkshire, donde su padre era ingeniero además de corista. Los miembros de su familia trabajaban en Bentley Pit, en Doncaster. Asistió a York College for Girls y luego a Wintringham Girls'. Escuela secundaria en Grimsby. La muerte, cuando tenía 10 años, de su hermano mayor Peter, por una enfermedad cardíaca, fue un momento formativo que la hizo asumir la responsabilidad por el resto de su vida; Ella reveló esto en una entrevista de BBC Radio 3 Lebrecht en septiembre de 2011.

En sus primeros años, Baker trabajó en un banco y se trasladó a Londres en 1953, donde entrenó con Meriel St Clair y Helene Isepp, cuyo hijo Martin se convirtió en su acompañante habitual. Atropellada por un autobús en 1956, sufrió una conmoción cerebral y una lesión en la espalda persistentemente dolorosa. Ese mismo año quedó segunda en el Concurso en Memoria de Kathleen Ferrier en el Wigmore Hall, atrayendo la atención nacional.

Debut

En 1956, hizo su debut teatral en el Opera Club de la Universidad de Oxford como Miss Róza en El secreto de Smetana. Ese año también debutó en Glyndebourne. En 1959 cantó Eduige en Rodelinda de la Handel Opera Society; Otros papeles de Handel incluyeron Ariodante (1964), de la que luego hizo una notable grabación con Raymond Leppard, y Orlando (1966), que cantó en el Barber Institute de Birmingham..

Ópera

Con el English Opera Group en Aldeburgh, Baker cantó Dido and Aeneas de Purcell en 1962, Polly (en la versión de Benjamin Britten de The Beggar' s Opera) y Lucrecia (en La violación de Lucrecia de Britten). En Glyndebourne volvió a aparecer como Dido (1966) y como Diana/Júpiter en La Calisto de Francesco Cavalli, y Penélope en Il ritorno d'Ulisse de Monteverdi. en Patria. Para la ópera escocesa cantó Dorabella en Così fan tutte de Mozart y Dido en Los troyanos de Berlioz, así como Dido en Purcell. Dido y Eneas, Octavio en Der Rosenkavalier de Richard Strauss, el compositor en Ariadne auf Naxos y el papel de Orfeo en Gluck&# 39;s Orfeo ed Euridice. Este último fue considerado su papel característico; la cantó en muchas producciones y está disponible una interpretación grabada en vídeo de Glyndebourne (ver más abajo).

En 1966, Baker hizo su debut como Hermia en El sueño de una noche de verano de Britten en la Royal Opera House, Covent Garden, y pasó a cantar allí Berlioz'. 39;s Dido; Kate en Owen Wingrave de Britten; Vitellia de Mozart (en La clemenza di Tito) e Idamante (en Idomeneo); Cressida en Troilo y Cressida de William Walton; y el papel principal en Alceste (1981) de Gluck. Para la Ópera Nacional Inglesa, cantó el papel principal en L'incoronazione di Poppea (1971) de Monteverdi, y Charlotte en Werther de Massenet. y los papeles principales en Maria Stuarda de Donizetti y Giulio Cesare de Handel.

Oratorio y canción

Durante este mismo período, tuvo un impacto igualmente fuerte en el público de la sala de conciertos, tanto en papeles de oratorio como en recitales solistas. Entre sus logros más notables se encuentran sus grabaciones del Ángel de El sueño de Gerontius de Elgar, realizadas con Sir John Barbirolli en diciembre de 1964 y Sir Simon Rattle más de veinte años después; sus interpretaciones de 1965 de Sea Pictures de Elgar y Rückert Lieder de Mahler, también grabadas con Barbirolli; y, también de 1965, la primera grabación comercial del oratorio navideño Hodie de Ralph Vaughan Williams bajo la dirección de Sir David Willcocks con el Coro de Bach. En 1963, cantó la parte de contralto en la primera interpretación en los Conciertos Promenade de la BBC de la Sinfonía Resurrection de Mahler bajo la dirección de Leopold Stokowski, y luego hizo su debut en los Proms. Actuó en 1971 para la serie de conciertos Peabody Mason en Boston.

En 1976 estrenó la cantata solista Phaedra, escrita para ella por Britten; y el ciclo de canciones ganador del premio Pulitzer de Dominick Argento Del diario de Virginia Woolf, también escrito pensando en su voz. También ha sido muy elogiada por sus interesantes interpretaciones de la Alto Rhapsody de Brahms y del Wesendonck Lieder de Wagner, así como de canciones solistas de los franceses, Repertorio alemán e inglés.

Jubilación

La última aparición operística de Dame Janet fue como Orfeo en Orfeo ed Euridice de Gluck, el 17 de julio de 1982, en Glyndebourne. En mayo de 1988, repitió el papel en un concierto con la Sociedad Oratorio de Nueva York (una despedida sin previo aviso de los Estados Unidos). Continuó realizando recitales de lieder y se retiró definitivamente en 1989 (aunque hizo un pequeño puñado de grabaciones en enero de 1990). Publicó sus memorias, Full Circle, en 1982. En 1991, Baker fue elegido rector de la Universidad de York. Ocupó el cargo hasta 2004, cuando fue reemplazada por Greg Dyke. Entusiasta patrocinadora del Concurso Internacional de Pianoforte de Leeds, pronunció un discurso en la ceremonia de clausura del evento de 2009.

Honores y premios

Janet Baker fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 1970 y nombrada Dama Comandante (DBE) en 1976. Fue nombrada miembro de la Orden de los Compañeros de Honor (CH) en 1993. En 1968, fue iniciada como Miembro Honorario de la Fraternidad Musical Internacional Sigma Alpha Iota por el Capítulo Alpha Omicron del Occidental College, California, Estados Unidos. Recibió el Premio de Música Léonie Sonning de Dinamarca en 1979. Ha recibido la Membresía Honoraria (1987) y la Medalla de Oro (1990) de la Royal Philharmonic Society. Ha sido vicepresidenta del Coro Bach desde 1983. En 2007, recibió el Premio al Músico Distinguido de la Sociedad Incorporada de Músicos y en 2011 fue instalada como Freeman Honorario de la Venerable Compañía de Músicos en una ceremonia en el Ciudad de Londres. Este es el mayor honor que la compañía puede otorgar a un colega músico. Recibió una beca del Royal Northern College of Music (FRNCM) en 1978.

She was voted into Gramophone magazine 's inaugural Hall of Fame in 2012.

Vida privada

Se casó con James Keith Shelley en 1957 en Harrow; se convirtió en su manager y la acompañaba a sus compromisos. Decidieron no tener hijos por el bien de su carrera. Tras su retiro como cantante, interpretó y grabó algunos papeles hablados, por ejemplo el papel de narradora en la música incidental de Britten para El rescate de Penélope; en años posteriores, aparte de apariciones públicas ocasionales, como el evento de Leeds de 2009, dijo que no tenía "nada que ver con nadie excepto con amigos cercanos". Entre esos amigos se incluyen la cantante Felicity Lott, la pianista Imogen Cooper, la directora Jane Glover y la actriz Patricia Routledge, todas ellas aparecieron en un perfil documental de la BBC, Janet Baker en sus propias palabras, emitido en 2019. Después de ella Su marido sufrió un derrame cerebral y ella lo cuidó en casa. Murió en junio de 2019.

Grabaciones

• Bellini: I Capuleti e i Montecchi, Beverly Sills, Robert Lloyd, Nicolai Gedda, Raimund Herincx, John Alldis Choir, New Philharmonia Orchestra, dirigida por Giuseppe Patanè. 1975. Grabación de estudio. EMI Records Ltd.
• Berlioz: Béatrice et BénédictCon Christiane Eda-Pierre, Helen Watts, Robert Tear, London Symphony Orchestra, Colin Davis. Grabado Henry Wood Hall, 19 a 22 de diciembre de 1977. LP Philips 6700 121. CD 416 952 2.
• Berlioz: Les Troyens: escenas de la Ley V y La Mort de Cléopâtre, London Symphony Orchestra, Alexander Gibson. Recorded Watford Town Hall, 14 a 15 de septiembre de 1969. LP – ASD2516, CDM7 69544 2.
• Berlioz: L'Enfance du Christ, Op.25 – John Alldis Choir, London Symphony Orchestra, Colin Davis. Recorded Watford Town Hall, 24 a 28 de octubre de 1976. LP Philips 6700 106, CD 415 949 2.
• Berlioz: La Mort de Cléopâtre (con Herminie y 5 canciones), London Symphony Orchestra, Sir Colin Davis cond. (Philips, rec. 03/1979)
• Brahms: Alto Rhapsody, op 53, con las voces masculinas del Coro John Alldis, Orquesta Filarmónica de Londres, Sir Adrian Boult. Recorded Abbey Road Studios, Londres, 15 de diciembre de 1970. Productor: Christopher Bishop; Ingeniero de equilibrio: Christopher Parker. CDM 7 69424 2.
• Britten: Spring Symphony, op 44, con Sheila Armstrong, Robert Tear, London Symphony Orchestra, André Previn. Recorded Kingsway Hall, 28 a 29 de junio de 1978. LP ASD3650, CDC7 47667 2
• Delius: Canciones de Sunset, John Shirley-Quirk, Royal Liverpool Philharmonic Orchestra y Chorus, Charles Groves
• Elgar: El sueño de Gerontius, Hallé Orchestra, John Barbirolli. Grabado en diciembre de 1964.
• Elgar: El sueño de Gerontius, City of Birmingham Symphony Orchestra, CBSO Chorus, Simon Rattle. Grabado en septiembre de 1986.
• Elgar: Fotos de mar, Op. 37, London Symphony Orchestra, John Barbirolli. Grabado 30 agosto 1965, Abbey Road Studio 1. LP – ASD655, CDC7 47329 2
• Gluck: Orfeo y Euridice en Glyndebourne Festival Opera, conducido por Raymond Leppard. En video. Copyright 1982 por National Video Corporation Limited.
• Handel: Julio César con la Ópera Nacional de Inglés; Charles Mackerras conduciendo (Chandos CHAN 3019; grabado 1–7 de agosto de 1984; liberado 1999). Un vídeo realizado en estudio de la producción ENO, grabado en Limehouse Studio, fue lanzado en video y DVD posterior.
• Mahler: Des Knaben Wunderhorn con Geraint Evans y la Orquesta Filarmónica de Londres bajo Wym Morris (Nimbus 1966)
• Mahler: Kindertotenlieder con la Orquesta Hallé; John Barbirolli conduciendo (EI LP cat. no. ASD 2338; liberado 1968)
• Mahler: Rückert Lieder con la Orquesta Nacional Escocesa bajo Jascha Horenstein (BBC Legends, 1967)
• Mahler: Rückert Lieder con la Orquesta Hallé; John Barbirolli conduciendo (EI LP cat. no. ASD 2338; liberado 1968)
• Mahler: Rückert Lieder con la Orquesta Filarmónica de Israel bajo Leonard Bernstein (Columbia, 1974)
• Mahler: Rückert Lieder con la Orquesta Sinfónica de Londres bajo Michael Tilson-Thomas (Columbia, 1987)
• Mahler: Das Lied von der Erde con Waldemar Kmentt y la Orquesta Sinfónica de Radio Baviera bajo Rafael Kubelik (Audito, 1970)
• Mahler: Das Lied von der Erde con Richard Lewis y la Orquesta de Cleveland bajo George Szell (Arkadia, 1970)
• Mahler: Das Lied von der Erde con James King y la Royal Concertgebouw Orchestra bajo Bernard Haitink (Philips, 1975)
• Mahler: Das Lied von der Erde con Ludovic Spiess y la Orquesta Sinfónica BBC bajo Rudolf Kempe (BBC Legends, 1975)
• Mahler: Das Lied von der Erde con John Mitchinson y la BBC Northern Symphony Orchestra bajo Raymond Leppard (BBC Legends, 1977)
• Mahler: Sinfónica No. 2 con la Orquesta Sinfónica de Londres, BBC Chorus etc., Leopold Stokowski que conduce (BBC Proms 1963); (BBC Legends)
• Mahler: Sinfónica No. 2 con la Orquesta Filarmónica de Berlín, Coro de Catedral de San Hedwig bajo John Barbirolli (Nuova Era, 1965)
• Mahler: Sinfónica No. 2 con la London Symphony Orchestra, Edinburgh Festival Chorus bajo Leonard Bernstein (CBS, 1974)
• Mahler: Sinfónica No. 2, City of Birmingham Symphony Orchestra, CBSO Chorus, Simon Rattle. Grabado en 1986.
• Mahler: Sinfónica No. 2 en "The Klemperer Legacy"; Chor und Symphonie-Orchester des Bayerischer Rundfunks; Otto Klemperer conductor (EMI, 1998)
• Mahler: Sinfónica No. 3 con la London Symphony Orchestra, London Symphony Chorus, Southend Boys' Choir bajo Michael Tilson-Thomas (Columbia, 1987)
• Mozart: Tutte de fans de Cosi, dirigido por Colin Davis (Philips, 1974)
• Mozart: La clemenza di Tito, dirigido por Colin Davis (Philips, 1977)
• Purcell: Dido y Aeneas, dirigido por Anthony Lewis, Orquesta de Cámara de Inglés, Los Singers de San Antonio; rec. Oct. 1961; con Raimund Herincx como Eneas. Decca Legendary Performances/UMG. SOL 60047.
• Rameau: Hippolyte et Aricie, dirigido por Anthony Lewis, Orquesta de Cámara de Inglés, Los Singers de San Antonio; rec. 1966; con Robert Tear como Hippolyte y Angela Hickey como Aricie. L'oiseau Lyre.
• Schubert: Lieder. Un doble CD con pianistas Gerald Moore y Geoffrey Parsons, que contiene cuarenta y dos canciones. EMI classics, 7243 5 69389 2
• Verdi: Requiem, con la orquesta sinfónica de Chicago et alia bajo Georg Solti, Chicago Symphony Orchestra (Columbia, 1977)

Videografía

• Glyndebourne Festival Opera: una Gala Evening (1992), Arthaus Musik DVD, 100-432, 2004