James garner

AjustarCompartirImprimirCitar
American actor (1928–2014)

James Garner (nacido James Scott Bumgarner; 7 de abril de 1928 - 19 de julio de 2014) fue un actor estadounidense. Interpretó papeles protagónicos en más de 50 películas teatrales, entre ellas The Great Escape (1963) con Steve McQueen; La americanización de Emily de Paddy Chayefsky (1964) con Julie Andrews; Cash McCall (1960) con Natalie Wood; Los traficantes de ruedas (1963) con Lee Remick; Los Rangers de Darby (1958) con Stuart Whitman; 36 horas de Roald Dahl (1965) con Eva Marie Saint; Marlowe de Raymond Chandler (1969) con Bruce Lee; ¡Apoye a su alguacil local! (1969) con Walter Brennan; Victor/Victoria de Blake Edwards (1982) con Julie Andrews; y Murphy's Romance (1985) con Sally Field, por la que recibió una nominación al Premio de la Academia. También protagonizó varias series de televisión, incluidos papeles populares como Bret Maverick en la serie occidental de la década de 1950 de ABC Maverick y como Jim Rockford en el programa de detectives privados de la década de 1970 de NBC, The Rockford Files. yo>

La carrera y la popularidad de Garner continuaron en el siglo XXI con películas como Space Cowboys (2000) con Clint Eastwood; la película animada Atlantis: The Lost Empire (2001) (trabajo de voz) con Michael J. Fox y Cree Summer; El cuaderno (2004) con Gena Rowlands y Ryan Gosling; y en su papel de comedia televisiva como Jim Egan en 8 Simple Rules (2003–2005).

Primeros años

Garner nació James Scott Bumgarner en 1928 en Denver, Oklahoma (ahora bajo el lago Thunderbird cerca de Norman). Sus padres fueron Weldon Warren Bumgarner, viudo, y Mildred Scott (Meek), quien murió cinco años después de su nacimiento. Su padre era de ascendencia alemana en parte. Su madre era mitad Cherokee. Sus hermanos mayores eran Jack Garner, también actor, y Charles Bumgarner, administrador escolar. Su familia era metodista. Después de la muerte de su madre, Garner y sus hermanos fueron enviados a vivir con unos parientes. Garner se reunió con su familia en 1934, cuando Weldon se volvió a casar.

El padre de Garner se volvió a casar varias veces. Garner tuvo una relación volátil con una de sus madrastras, Wilma, quien golpeó a los tres niños. Dijo que su madrastra también lo castigó obligándolo a usar un vestido en público. Cuando tenía 14 años, peleó con ella, derribándola y estrangulándola para evitar que tomara represalias contra él físicamente. Dejó a la familia y nunca volvió. Su hermano Jack comentó más tarde: "Ella era una maldita mala mujer". La última madrastra de Garner fue Grace, a quien dijo que amaba y a la que llamaba 'Mama Grace', y sintió que ella era más madre para él que cualquier otra persona.

Poco después de que se rompiera el matrimonio del padre de Garner con Wilma, su padre se mudó a Los Ángeles, dejando a Garner y sus hermanos en Norman. Después de trabajar en varios trabajos que no le gustaban, Garner se unió a la Marina Mercante de los Estados Unidos a los 16 años, cerca del final de la Segunda Guerra Mundial. Le gustaba el trabajo y sus compañeros de barco, pero sufría de mareos crónicos.

Después de la Segunda Guerra Mundial, Garner se unió a su padre en Los Ángeles y se matriculó en Hollywood High School, donde fue votado como el estudiante más popular. Un profesor de gimnasia de la escuela secundaria lo recomendó para un trabajo como modelo de trajes de baño Jantzen. Pagaba bien ($25 la hora) pero, en su primera entrevista para Archives of American Television, dijo que odiaba modelar. Pronto renunció y volvió a Norman.

Allí jugó fútbol y baloncesto en Norman High School y compitió en los equipos de atletismo y golf. Sin embargo, se retiró en su último año. En una entrevista en la revista Good Housekeeping de 1976, admitió: "Era un estudiante pésimo y en realidad nunca me gradué de la escuela secundaria, pero obtuve mi diploma en el ejército".

Servicio militar

Garner se alistó en la Guardia Nacional del Ejército de California y cumplió sus primeros 7 meses en California. Luego, durante la Guerra de Corea, fue a Corea durante 14 meses como fusilero en el Equipo de Combate del 5º Regimiento, entonces parte de la 24ª División de Infantería. Fue herido dos veces: primero en la cara y la mano por la metralla de un proyectil de mortero, y segundo en las nalgas por el fuego amigo de los aviones de combate estadounidenses cuando se zambulló en una trinchera.

Garner recibió el Corazón Púrpura en Corea por la primera herida. Calificó para un segundo Corazón Púrpura (requisito de elegibilidad: "Como resultado de fuego amigo mientras se enfrenta activamente al enemigo"), pero en realidad no lo recibió hasta 1983, 32 años después del evento.

Premios

Combat Infantry Badge.svg
Bronze oak leaf cluster
Bronze star
Bronze star
Bronze star
Bronze star
Batalla de infantería de combate
Corazón púrpura
Medalla de Servicio de Defensa Nacional Medalla de Servicio de Guerra de Corea Medalla Merchant MarineCombat
Merchant MarineAtlantic Medalla de la Zona de Guerra Medalla de Victoria de la Segunda Guerra Mundial Mercante Naciones Unidas Medalla de servicio para Corea
Citación de la Unidad Presidencial de los Estados Unidos República de Corea

Carrera

Primeros papeles de actuación

En 1954, Paul Gregory, un amigo que Garner había conocido mientras asistía a la escuela secundaria de Hollywood, convenció a Garner para que asumiera un papel sin hablar en la producción de Broadway de The Caine Mutiny Court-Martial, donde fue capaz de estudiar a Henry Fonda noche tras noche. Durante la semana de la muerte de Garner en 2014, TCM transmitió varias de sus películas, presentadas por Robert Osborne, quien dijo que la personalidad amable y sincera de Fonda se contagió a Garner, en gran beneficio de Garner..

Garner posteriormente pasó a comerciales de televisión y eventualmente a papeles de televisión. En 1955, Garner fue considerado para el papel principal en la serie occidental Cheyenne, pero ese papel fue para Clint Walker porque el director de reparto no pudo llegar a tiempo a Garner (según la autobiografía de Garner).. Garner terminó interpretando a un oficial del ejército en la película piloto de Cheyenne de 1955 titulada 'Mountain Fortress'. Sus primeras apariciones cinematográficas fueron en The Girl He Left Behind y Toward the Unknown en 1956. También en 1956, Garner apareció con Ralph Bellamy y Gloria Talbott en un programa de televisión de media hora. episodio de Dick Powell's Zane Grey Theatre titulado "Star Over Texas" en el que existe una rivalidad entre Bellamy y Garner por Talbott hasta que son atacados por una tribu de nativos americanos alborotados.

En 1957, tuvo un papel secundario en el episodio de la serie de antología de televisión sobre Conflict titulado "Man from 1997," interpretando al hermano de Maureen, 'Red'; el programa está protagonizado por Jacques Sernas como Johnny Vlakos, Gloria Talbott como Maureen y Charlie Ruggles como el anciano Sr. Boyne, un bibliotecario que viaja en el tiempo desde 1997, e involucró un Almanaque de 1997 que Boyne dejó por error en el pasado y que Johnny encontró en una libreria. La serie' El productor Roy Huggins señaló en su entrevista con Archive of American Television que posteriormente eligió a Garner como el protagonista de Maverick debido a sus cómicas expresiones faciales mientras interpretaba escenas en 'Man from 1997'. que originalmente no se escribieron para ser cómicos (Huggins lo sabía porque él mismo había escrito el episodio). Garner cambió su apellido de Bumgarner a Garner después de que el estudio lo acreditara como "James Garner" sin permiso. Luego lo cambió legalmente con el nacimiento de su primer hijo, cuando decidió que tenía demasiados nombres.

Disidente (1957-1960)

Con Karen Steele en Maverick
Con Louise Fletcher en Maverick
Con Jack Kelly entra Maverick

Después de varios papeles en películas, incluido Sayonara (1957) con Marlon Brando, Garner consiguió su gran oportunidad interpretando el papel del jugador profesional Bret Maverick en la serie occidental Maverick. de 1957 a 1960.

Solo Garner y el creador de la serie Roy Huggins pensaron que Maverick podría competir con The Ed Sullivan Show y The Steve Allen Show pero durante dos años vencer a ambos en la franja horaria. El programa casi de inmediato convirtió a Garner en un nombre familiar.

Garner fue la estrella solitaria de Maverick durante los primeros siete episodios, pero las demandas de producción obligaron al estudio, Warner Bros., a crear un hermano Maverick, Bart Maverick, interpretado por Jack Kelly. Esto permitió que dos unidades de producción filmaran diferentes líneas argumentales y episodios simultáneamente, lo que era necesario porque cada episodio tardaba un día más en completarse, lo que significaba que eventualmente el estudio se quedaría sin episodios terminados para emitir durante la temporada a menos que se agregara otro actor.

Los críticos se mostraron positivos acerca de la química entre Garner y Kelly y, en ocasiones, la serie presentaba episodios cruzados populares protagonizados por los dos hermanos Maverick, así como numerosas apariciones breves de Kelly en episodios de Garner. Esto incluyó el famoso "Shady Deal at Sunny Acres" en el que parece estar basada la primera mitad de la película de 1973 The Sting, según Roy Huggins' Archivo de la entrevista de la televisión estadounidense. Garner y la estrella invitada Clint Eastwood protagonizaron una pelea a puñetazos en un episodio titulado 'Duel at Sundown', en el que Eastwood interpretó a un pistolero vicioso y cobarde. Aunque Garner abandonó la serie después de la tercera temporada debido a una disputa con Warner Bros., hizo una aparición en Maverick en la cuarta temporada, en un episodio titulado "The Maverick Line" protagonizada tanto por Garner como por Jack Kelly, que se había filmado en la tercera temporada pero se retrasó para convertirse en el primer episodio de la temporada si Garner perdía su demanda contra Warner Bros. Garner ganó en la corte, abandonó la serie y el episodio fue correr en el medio de la temporada en su lugar.

El estudio intentó reemplazar el personaje de Garner con un primo de Maverick que había vivido en Gran Bretaña el tiempo suficiente para obtener un acento inglés, presentando a Roger Moore como Beau Maverick, pero Moore dejó la serie después de filmar solo 14 episodios. Warner Bros. también había contratado a Robert Colbert, un parecido a Garner, para interpretar a un tercer hermano Maverick llamado Brent Maverick. Colbert solo apareció en dos episodios hacia el final de la temporada. Eso dejó el resto de la serie' corre a Kelly, alternando con reposiciones de episodios con Garner durante la quinta temporada. Garner todavía recibió facturación durante los créditos de la serie de apertura por estos episodios de Kelly recién producidos, emitidos en la temporada 1961-1962, aunque no apareció en ellos y había dejado la serie dos años antes. Sin embargo, el estudio invirtió la facturación, al comienzo de cada programa y en los anuncios durante la quinta temporada, facturando a Kelly por encima de Garner.

Garner interpretó el papel principal en Darby's Rangers (1958). Originalmente programado para un papel secundario, se le dio el papel principal cuando Charlton Heston rechazó el papel. Se desempeñó bien como William Orlando Darby, que tenía aproximadamente la edad de Garner durante la Segunda Guerra Mundial. Tras el éxito de Garner en Maverick y Darby's Rangers, Warner Bros. le dio a Garner dos películas teatrales importantes más para filmar durante los descansos en su &# 34;Inconformista" calendario de rodaje: Up Periscope (1959) con Edmond O'Brien y el drama romántico Cash McCall (1960) con Natalie Wood.

Década de 1960

Con Audrey Hepburn y Shirley MacLaine en La Hora de los Niños

Después de su enconada partida de Warner Bros. en 1960, Garner se encontró brevemente en la lista gris de Warner hasta que el director William Wyler lo contrató para un papel protagónico en La hora de los niños (1961) con Audrey Hepburn y Shirley MacLaine, un drama sobre dos profesores que sobreviven al escándalo iniciado por un estudiante. Después de eso, la lista gris se rompió y Garner se convirtió abruptamente en uno de los protagonistas más ocupados del cine. En Niños' Night Out (1962) con Kim Novak y Tony Randall y The Thrill of It All (1963) con Doris Day, volvió a la comedia. Garner también actuó junto a Day en Move Over, Darling, una nueva versión de 1963 de My Favourite Wife de 1940 en la que Garner interpretó el papel interpretado originalmente por Cary Grant. (La nueva versión había comenzado como Something's Got to Give, pero fue refundida y retitulada después de la muerte de Marilyn Monroe y, como resultado, Dean Martin decidió retirarse).

Luego vinieron los dramas de guerra The Great Escape (1963) con Steve McQueen, The Americanization of Emily de Paddy Chayefsky (1964) con Julie Andrews, y 36 horas de Roald Dahl (1965) con Eva Marie Saint (las tres películas están ambientadas en la Segunda Guerra Mundial y las dos últimas películas involucran el Día D). En el gran éxito The Great Escape, Garner interpretó el segundo papel principal por única vez durante la década, apoyando al ex vaquero de la serie de televisión McQueen entre un elenco de veteranos británicos y estadounidenses de la pantalla, incluidos Richard Attenborough, Donald Pleasence, David McCallum, James Coburn y Charles Bronson en una historia que describe una fuga masiva de un campo de prisioneros de guerra alemán basada en una historia real. La película se estrenó el mismo mes que The Thrill Of It All, lo que le dio a Garner dos éxitos de taquilla al mismo tiempo. La americanización de Emily, una comedia ilustrada contra la guerra del Día D, contó con un guión escrito por Paddy Chayefsky y sigue siendo el favorito de Garner de todo su trabajo. En 1963, los expositores lo votaron como la decimosexta estrella más popular en los EE. UU. y se esperaba que pudiera ser el sucesor de Clark Gable. También hizo Mister Buddwing (1966), una imagen que muestra a un hombre que repentinamente sufre de amnesia mientras está sentado en un banco en Central Park.

Con Katharine Ross en Señor Buddwing (1966)

En octubre de 1964, Garner había formado su propia productora de cine independiente, Cherokee Productions. Luego protagonizó, y su Cherokee Productions coprodujo, la comedia romántica de Norman Jewison The Art of Love (1965) con Dick Van Dyke y Elke Sommer. También siguieron los westerns Duel at Diablo (1966) con Sidney Poitier y Hour of the Gun (1967) con Garner como Wyatt Earp y Jason Robards Jr. como Doc Holliday. como la comedia A Man Could Get Killed (1966) con Melina Mercouri y Tony Franciosa. Grand Prix (1966) con Eva Marie Saint y Toshiro Mifune, dirigida por John Frankenheimer y coproducida a través de la propia productora cinematográfica de Garner, Cherokee Productions, dejó a Garner con una fascinación por las carreras de autos que a menudo exploró compitiendo durante los años siguientes. La costosa epopeya Cinerama de MGM no le fue tan bien como se esperaba en la taquilla y, junto con el mal desempeño de sus últimas seis películas, se le culpó de que la película no fuera mejor, lo que perjudicó la carrera cinematográfica de Garner..

En 1969, a pesar de la oposición de algunos en MGM y de tener que defender su caso, Garner interpretó a Philip Marlowe de Raymond Chandler en Marlowe, un drama de detectives que presenta una escena temprana de kung fu extendida con el gran artista marcial y actor Bruce Lee. El mismo año, Garner obtuvo un éxito con la comedia occidental ¡Apoya a tu sheriff local! con Walter Brennan y Jack Elam.

Década de 1970

Nicholas (1971-1972)

Con Margot Kidder en Nichols

En 1971, Garner regresó a la televisión en una serie poco convencional, Nichols, en la que su personaje fue asesinado y reemplazado por un hermano gemelo más descolorido al final de la serie. En una explicación para el desenlace inusual, la refundición como el hermano gemelo algo más normal del personaje habría creado una serie más popular con pocos cambios de reparto. Sin embargo, según la entrevista grabada en video de 1999 de Garner en Archive of American Television, Garner mató a su personaje porque ya habían cancelado el programa e interpretaron a su propio gemelo porque tenían que terminar el episodio.

Largometrajes

También en 1971 protagonizó Support Your Local Gunfighter! (similar a la parodia occidental Support Your Local Sheriff!), mientras que en la comedia fronteriza Skin Game, Garner y Louis Gossett Jr. interpretaron a estafadores que se hacían pasar por un dueño y su esclavo durante la era anterior a la Guerra Civil. Al año siguiente, Garner interpretó a un sheriff de un pequeño pueblo que investiga un asesinato en They Only Kill Their Masters con Katharine Ross. Apareció en dos películas de Disney también protagonizadas por Vera Miles como su protagonista principal, One Little Indian (1973), con Jodie Foster en un papel secundario temprano, y The Castaway Cowboy (1974) con Robert Culp.

Los archivos Rockford (1974-1980)

Garner en el episodio de 1974 "Tall Woman in Red Wagon" con Sian Barbara Allen con David Morick como el forense del condado
Con James Whitmore Jr. en Los archivos Rockford (1977)

En la década de 1970, Roy Huggins tuvo la idea de rehacer Maverick, pero esta vez como un detective privado moderno. Huggins trabajó con el co-creador Stephen J. Cannell, y la pareja eligió a Garner para intentar reavivar el éxito de Maverick, eventualmente reciclando muchas de las tramas de la serie original, según Huggins' y las entrevistas de Cannell's Archive of American Television. A partir de la temporada de 1974, Garner interpretó al investigador privado Jim Rockford en The Rockford Files. Actuó durante seis temporadas, por las que recibió un premio Emmy al mejor actor en 1977. En el libro de 2016 titulado TV (The Book), el crítico de cine y televisión Matt Zoller Seitz declaró que la serie le dio a Garner "el papel que le pusieron en la tierra para interpretar". El veterano actor Noah Beery Jr., sobrino de la leyenda del cine Wallace Beery, interpretó al padre de Rockford, 'Rocky'. en numerosos episodios.

Entre 1978 y 1985, Garner coprotagonizó con Mariette Hartley, quien había hecho una aparición nominada al Emmy en The Rockford Files, en 250 comerciales de televisión para Polaroid, un fabricante de películas y cámaras instantáneas.. Retrataron a una pareja que bromeaba y discutía de manera tan convincente que algunos espectadores creyeron que los dos estaban casados. Después de seis temporadas, The Rockford Files se canceló en 1980. El costo físico de Garner hizo que su médico le ordenara tomarse un tiempo libre para descansar. Apareciendo en casi todas las escenas de la serie, haciendo muchas de sus propias acrobacias, incluida una que se lastimó la espalda, lo estaba desgastando. Una lesión en la rodilla de sus días en la Guardia Nacional empeoró a raíz de los continuos saltos y rodadas, y fue hospitalizado con una úlcera sangrante en 1979. Cuando el médico de Garner le ordenó descansar, el estudio canceló de inmediato The Archivos Rockford.

Stuart Margolin (quien interpretó a Angel Martin en The Rockford Files) dijo que, a pesar de los problemas de salud de Garner en los últimos años de The Rockford Files, él a menudo trabaja turnos largos, algo inusual para un actor principal, se queda para hacer líneas fuera de cámara con otros actores, hace sus propias acrobacias a pesar de sus problemas de rodilla. Cuando Garner más tarde hizo películas para televisión The Rockford Files, dijo que 22 personas (con la excepción del coprotagonista de la serie Beery, quien murió a fines de 1994) salieron de su retiro para participar.

En julio de 1983, Garner presentó una demanda contra Universal Studios por 16,5 millones de dólares en relación con su disputa en curso de The Rockford Files. La demanda acusaba a Universal de "incumplimiento de contrato; falta de trato de buena fe y de manera justa; y el fraude y el engaño". Garner alegó que Universal era 'contabilidad creativa', dos palabras que ahora forman parte del léxico de Hollywood. La demanda finalmente se resolvió fuera de los tribunales en 1989. Como parte del acuerdo, Garner no pudo revelar el monto del acuerdo.

"La industria es como siempre ha sido. Es un montón de gente codiciosa, & # 34; declaró en 1990. Garner demandó a Universal nuevamente en 1998 por $ 2.2 millones por regalías de sindicación. En esta demanda, acusó al estudio de "engañarlo y suprimir información sobre distribución". Se suponía que iba a recibir 25.000 dólares por episodio que se emitiera en sindicación, pero Universal le cobró "tarifas de distribución". También sintió que el estudio no lanzó el programa al mejor postor para las reposiciones de episodios.

El nuevo inconformista (1978)

Garner y Jack Kelly reaparecieron como Bret y Bart Maverick en una película para televisión de 1978 titulada The New Maverick escrita por Juanita Bartlett, dirigida por Hy Averback y también protagonizada por Susan Sullivan como Poker. Alicia. Como había sido el caso a menudo en los episodios de la serie original, el hermano de Bret, Bart, aparece solo brevemente hacia el final.

The New Maverick sirvió como piloto de una serie de televisión fallida, Young Maverick, que presenta las aventuras de Bret y el primo menor de Bart, Ben Maverick, retratadas tanto en The New Maverick como en Young Maverick de Charles Frank. La serie en sí, que solo presentó a Garner por unos momentos al comienzo del primer programa, fue cancelada tan rápidamente que algunos de los episodios filmados nunca se emitieron en los Estados Unidos. A pesar del título, Frank era tres años mayor que Garner en el lanzamiento de la serie original.

Década de 1980

Garner en 1987

Bret Maverick (1981–1982)

Después de la abrupta desaparición de Young Maverick dos temporadas antes, un intento de hacer un "Maverick" serie sin Garner, volvió a su papel televisivo anterior en 1981 en la serie revival Bret Maverick, pero NBC canceló inesperadamente el programa después de solo una temporada a pesar de los índices de audiencia razonablemente buenos. Los críticos notaron que los guiones no estaban a la altura de los episodios protagonizados por Garner en la primera temporada. Jack Kelly (Bart Maverick) estaba programado para convertirse en un personaje regular de la serie si el programa hubiera sido elegido para otra temporada. Kelly recibió una pila de guiones terminados con Bart Maverick para la próxima segunda temporada, y apareció en la última escena del episodio final en una aparición sorpresa.

Películas de televisión

Durante la década de 1980, Garner interpretó papeles dramáticos en varias películas para televisión, incluido Heartsounds con Mary Tyler Moore, que presenta la historia real de un médico (interpretado por Garner) que se ve privado de oxígeno durante demasiado tiempo. mucho tiempo durante una operación y se despierta con discapacidad mental; Promise con James Woods y Piper Laurie, sobre cómo lidiar con un hermano adulto con una enfermedad mental; y Mi nombre es Bill W. con James Woods, en la que Garner interpreta al fundador de Alcohólicos Anónimos. En 1984, interpretó el papel principal en The Glitter Dome de Joseph Wambaugh para HBO Pictures, que fue dirigida por su coprotagonista en Rockford Files Stuart Margolin. La película generó una leve controversia por una secuencia de bondage con Garner y su coprotagonista Margot Kidder. En 1984 también protagonizó la película Tank, sobre un Sargento Mayor de Comando del Ejército de los EE. base y usó un Sherman Tank de propiedad privada para hacer justicia.

El romance de Murphy (1985)

La única nominación al Oscar de Garner fue a Mejor actor en un papel principal por la película Murphy's Romance (1985), junto a Sally Field. Field y el director Martin Ritt tuvieron que pelear con el estudio, Columbia Pictures, para tener a Garner en el elenco, ya que en ese entonces era considerado un actor de televisión a pesar de haber coprotagonizado el éxito de taquilla Victor/Victoria junto a él. Julie Andrews dos años antes. Columbia no quería hacer la película porque no tenía "sexo ni violencia" en eso. Pero debido al éxito de Norma Rae (1979), con la misma estrella (Field), director y equipo de guionistas (Harriet Frank Jr. e Irving Ravetch), y con Field's nueva productora (Fogwood Films) productora, estuvo de acuerdo Columbia. Columbia quería que Marlon Brando hiciera el papel de Murphy, por lo que Field y Ritt tuvieron que insistir en Garner. Parte del trato del estudio, que en ese momento era propiedad de The Coca-Cola Company, incluía una secuencia de ocho líneas de Field y Garner diciendo la palabra "Coca-Cola" y también hacer que los letreros de Coca-Cola aparezcan de manera prominente en la película. En la Biografía de Garner de A&E, Field informó que su beso en pantalla con Garner fue el mejor beso cinematográfico que jamás había experimentado.

Puesta de sol (1988)

Garner interpretó a Wyatt Earp (a quien se parecía físicamente) en dos películas muy diferentes filmadas con 21 años de diferencia, John Sturges & # 39; Hour of the Gun en 1967 y Blake Edwards' Sunset en 1988. La primera película fue una representación realista del O.K. El tiroteo en Corral y sus consecuencias, mientras que el segundo se centró en una aventura cómica y ficticia compartida por Earp y la estrella del cine mudo Tom Mix. De hecho, Earp había trabajado como consultor para películas occidentales durante la era del cine mudo hacia el final de su vida. La película presenta a Bruce Willis como Mix en solo su segundo papel cinematográfico. Aunque Willis fue facturado sobre Garner, la película en realidad le dio más tiempo de pantalla y énfasis a Earp.

Durante la segunda mitad de la década de 1980, Garner también apareció en varios comerciales de televisión de Mazda en el mercado norteamericano como portavoz en pantalla.

Década de 1990

En 1991, Garner protagonizó Man of the People, una serie de televisión sobre un estafador elegido para ocupar un asiento vacío en un consejo municipal, con Kate Mulgrew y Corinne Bohrer. A pesar de las calificaciones razonablemente justas, el programa fue cancelado después de solo 10 episodios.

En 1993, Garner interpretó el papel principal en una película de HBO bien recibida, la historia real Barbarians at the Gate, y volvió a interpretar su papel de Jim Rockford en ocho The Rockford Archivos de películas hechas para televisión a partir del año siguiente. Prácticamente todos en el elenco original de personajes recurrentes regresaron para los nuevos episodios excepto Noah Beery Jr., quien había muerto en el ínterin. Según las memorias de Garner The Garner Files, insistió en que le pagaran en efectivo antes de que comenzara el rodaje de cada una de las películas para televisión de Rockford.

En 1994, Garner interpretó al mariscal Zane Cooper en una versión cinematográfica de Maverick, con Mel Gibson como Bret Maverick (al final se revela que el personaje de Garner es el padre de Gibson& #39;s Maverick) y Jodie Foster como una jugadora de apuestas con un falso acento sureño.

En 1995, interpretó al personaje principal Woodrow Call, un ex abogado, en la secuela de la miniserie de televisión Lonesome Dove titulada Streets of Laredo, basada en Larry McMurtry&# 39;s novela. En 1996, Garner y Jack Lemmon se unieron en My Fellow Americans, interpretando a dos ex presidentes que descubren actividades escandalosas de su sucesor (Dan Aykroyd) y son perseguidos por agentes asesinos de la NSA. Además de un importante papel recurrente durante la última parte de la serie de televisión Chicago Hope, Garner también protagonizó dos series de corta duración, la animada God, the Devil and Bob. i> y First Monday, en la que interpretó una versión ficticia del Presidente del Tribunal Supremo de los Estados Unidos.

Años 2000 y 2010

En 2000, después de una operación para reemplazar ambas rodillas, Garner apareció con Clint Eastwood, quien había interpretado a un villano en la serie original Maverick en el episodio "Duel at Sundown,&# 34; como astronautas en la película Space Cowboys, también con Tommy Lee Jones y Donald Sutherland.

En 2001, Garner prestó su voz al comandante Rourke en Atlantis: The Lost Empire. En 2002, tras la muerte de James Coburn, Garner asumió el papel de Coburn como locutor comercial de televisión para 'Like a Rock' de Chevrolet. campaña de publicidad. Garner continuó expresando los comerciales hasta el final de la campaña. También en 2002, interpretó al padre de Sandra Bullock en Divine Secrets of the Ya-Ya Sisterhood como Shepard James 'Shep'. Caminante. Después de la muerte de John Ritter en 2003, Garner se unió al elenco de 8 Simple Rules como el abuelo Jim Egan (el padre de Cate) y permaneció en la serie hasta que finalizó en 2005.

En 2004, Garner interpretó a la versión anterior del personaje de Ryan Gosling en la versión cinematográfica de The Notebook de Nicholas Sparks junto a Gena Rowlands como su esposa, dirigida por Nick. Cassavetes, hijo de Rowlands. El Sindicato de Actores de la Pantalla nominó a Garner como mejor actor por 'Actuación destacada de un actor masculino en un papel secundario'. En 2006, Garner hizo su última aparición personal en la película The Ultimate Gift como el multimillonario Howard 'Red'. Stevens. En 2010, Garner prestó su voz a Shazam en Superman/Shazam!: The Return of Black Adam.

Memorias

Con hijastra Kim en 1958

El 1 de noviembre de 2011, Simon & Schuster publicó la autobiografía de Garner The Garner Files: A Memoir. Además de contar su carrera, las memorias, coescritas con el escritor de no ficción Jon Winokur, detallan los abusos infantiles que sufrió Garner a manos de su madrastra. También ofreció evaluaciones francas y poco halagadoras de algunos de los coprotagonistas de Garner, como Steve McQueen y Charles Bronson. Además de recordar la génesis de la mayoría de las exitosas películas y programas de televisión de Garner, el libro también presentaba una sección en la que la estrella brindaba críticas individuales para cada uno de sus proyectos de actuación, acompañadas de una calificación de estrellas para cada uno. La tres veces coprotagonista de Garner, Julie Andrews, escribió el prólogo del libro. Lauren Bacall, Diahann Carroll, Doris Day, Tom Selleck, Stephen J. Cannell y muchos otros asociados, amigos y familiares de Garner brindaron sus recuerdos de la estrella en la coda del libro.

La "revelación más explosiva" en su autobiografía fue que Garner fumó marihuana durante gran parte de su vida adulta. "Empecé a fumarlo al final de mi adolescencia" Garner escribió.

Bebí para emborracharme pero al final no me gustó el efecto. No tan con hierba. Tenía el efecto opuesto del alcohol: me hizo más tolerante y indulgente. Hice un poco de cocaína en los años ochenta, cortesía de John Belushi, pero afortunadamente no me gustó. Pero fumé marihuana durante 50 años y no sé dónde estaría sin ella. Abrió mi mente y ahora calma mi artritis. Después de décadas de investigación he llegado a la conclusión de que la marihuana debe ser legal y alcohol ilegal.

Premios y nominaciones

Nominado a 15 premios Emmy durante su carrera televisiva, Garner recibió el premio en 1977 como actor principal destacado en una serie dramática (The Rockford Files) y en 1987 como productor ejecutivo de Promise .

Por su contribución a la industria de la televisión, Garner recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6927 Hollywood Boulevard.

En 1990, fue incluido en el Salón de la Fama de los Artistas del Oeste en el National Cowboy & Museo del Patrimonio Occidental en la ciudad de Oklahoma, Oklahoma. También fue incluido en el Salón de la Fama de la Televisión ese mismo año. En febrero de 2005, recibió el Premio a la Trayectoria del Screen Actors Guild. También fue nominado a Actuación destacada de un actor masculino en un papel secundario ese año, por The Notebook. Cuando Morgan Freeman ganó ese premio por su trabajo en Million Dollar Baby, Freeman dirigió a la audiencia en un canto del tema musical original de Maverick, escrito por David Buttolph y Paul Francisco Webster.

En 2010, la Asociación de Críticos de Televisión otorgó a Garner su premio anual a los logros profesionales.

Año Association Categoría Trabajos propuestos Resultado
1958 Premio Golden Globe Mayor Promising Newcomer – Hombre SayonaraWon
1959 Primetime Emmy Award Mejor actor en un rol líder (Personaje continuo) en una serie dramática MaverickNominado
1963 Premio Golden Globe Mejor imagen de movimiento Actor – Musical/Comedy Los distribuidores WheelerNominado
1978-1980 Mejor actor de TV – Drama Los archivos RockfordNominado
1977 Primetime Emmy Award Actor de plomo destacado en una serie Drama Won
1976, 1978-1980 Nominado
1981 Premio Golden Globe Mejor rendimiento de un actor en una serie de TV – Comedia/Música Bret MaverickNominado
1982 Primetime Emmy Award Actor de plomo destacado en una serie Drama Nominado
1984 Premio Golden Globe Mejor rendimiento de un Actor en una Mini-Series o Motion Picture Made for TV HermososNominado
1985 Primetime Emmy Award Actor de plomo destacado en una serie limitada o en una especial Nominado
1985 Premios de la Academia Mejor actor en un papel líder El Romance de MurphyNominado
1985 Premio Golden Globe Mejor rendimiento de un actor en una imagen de movimiento – Comedia/Música Nominado
1986 Mejor rendimiento de un Actor en una Mini-Series o Motion Picture Made for TV PromesaNominado
1987 Primetime Emmy Award Destacado Drama/Comedy Special Won
1987 Actor de plomo destacado en una miniserie o un especial Nominado
1989 Destacado Drama/Comedy Special Mi nombre es Bill W.Nominado
1989 Actor de apoyo excepcional en una miniserie o un especial Nominado
1990 Premio Golden Globe Mejor rendimiento de un Actor en una Mini-Series o Motion Picture Made for TV Día de la decoraciónWon
1991 Primetime Emmy Award Actor de plomo destacado en una miniserie o un especial Nominado
1993 Premio Golden Globe Mejor rendimiento de un Actor en una Mini-Series o Motion Picture Made for TV Barbarianos en la puertaWon
1993 Primetime Emmy Award Actor de plomo destacado en una miniserie o un especial Nominado
1994 Premio Golden Globe Mejor rendimiento de un Actor en una Mini-Series o Motion Picture Made for TV Lección de respiraciónNominado
1994 Primetime Emmy Awards Actor de plomo destacado en una miniserie o un especial Nominado
1994 Premio Guild de Actores de Pantalla Rendimiento destacado en una película de TV o Miniserie Los archivos Rockford: Todavía me encanta L.A.Nominado
1995 Los archivos de Rockford: Una bendición en el discoNominado
1998 LagaleseNominado
2004 Desempeño destacado por un actor masculino en un papel de apoyo El CuadernoNominado
2004 Life Achievement Premio Won
2008 TCA Premios TCA Career Achievement Premio Nominado
2010 Won

Estatua

El 21 de abril de 2006, se inauguró una estatua de bronce de 3,0 m (10 pies) de altura de Garner como Bret Maverick en la ciudad natal de Garner, Norman, Oklahoma, con Garner presente en la ceremonia.

Vida privada

Matrimonio y familia

Lois, Kim, Garner y Gigi (en horario), 1959
Garner, Gigi, Kim y Lois (l.to r.), 1961

Garner estaba casado con Lois Josephine Fleischman Clarke, a quien conoció en una fiesta en 1956. Se casaron 14 días después, el 17 de agosto de 1956. "Fuimos a cenar todas las noches durante 14 noches. Estaba absolutamente loco por ella. Gasté $77 en nuestra luna de miel y casi me quebré." Según Garner, "El matrimonio es como el ejército; todos se quejan, pero te sorprendería la gran cantidad de personas que se vuelven a alistar." Su esposa practicaba el judaísmo.

Cuando Garner y Clarke se casaron, su hija Kim, de un matrimonio anterior, tenía siete años y se estaba recuperando de la polio. Garner tuvo una hija con Lois, Greta "Gigi" Garner que nació el 4 de enero de 1958.

Garner y su esposa Lois permanecieron casados hasta la muerte de Garner en 2014. Tuvieron dos separaciones, la primera por tres meses en 1970, y nueve años después vivieron separados nuevamente por un tiempo, reuniéndose en septiembre de 1981. Garner declaró que durante este segundo período de separación dividió su tiempo entre Canadá y "una casa alquilada en el Valle". En cada caso, Garner dijo que las separaciones fueron causadas por el estrés de su carrera como actor y no por problemas maritales. En el caso de The Rockford Files, estuvo en casi todas las escenas, con un dolor constante debido a sus rodillas artríticas, y estaba bajo un tremendo estrés del estudio. Dijo que cuando abandonó la serie en 1979, simplemente necesitaba pasar tiempo a solas para recuperarse del estrés. La muerte de Garner en 2014 fue menos de un mes antes de su 58 aniversario de bodas. Su esposa murió siete años después, el 30 de octubre de 2021.

Problemas de salud

Las rodillas de Garner se convirtieron en un problema crónico durante el rodaje de The Rockford Files en la década de 1970, con "seis o siete operaciones de rodilla durante ese tiempo". En 2000, se sometió a una cirugía de reemplazo de rodilla en ambas rodillas.

El 22 de abril de 1988, Garner se sometió a una cirugía cardíaca de bypass quíntuple. Aunque se recuperó rápidamente, se le aconsejó que dejara de fumar. Garner dejó de fumar 17 años después.

Garner se sometió a una cirugía el 11 de mayo de 2008, luego de un derrame cerebral severo que había sufrido dos días antes. Se informó que su pronóstico era "muy positivo".

Carreras

Garner tenía interés en las carreras de autos desde su juventud, pero su interés se magnificó durante los preparativos para la filmación de Grand Prix. John Frankenheimer, el director y el ímpetu detrás del proyecto, estaba decidido a hacer que la película fuera lo más realista posible. Estaba tratando de determinar en qué actor podía enfocarse para tomas de alta velocidad. A su disposición estaban los servicios de Bob Bondurant, un corredor de Fórmula 1 que se desempeñaba como asesor técnico de la película. El primer paso fue colocar a los actores en una versión biplaza de un coche de Fórmula 1 para ver cómo manejarían las altas velocidades. Bondurant notó que todos los actores se asustaron bastante a más de 240 kph, todos excepto Garner, quien regresó al foso riendo como un niño emocionado. Bondurant dijo: 'Este es tu hombre'. A partir de ahí, todos los actores fueron colocados en un programa de entrenamiento de pilotos de carreras excepto Garner, a quien Bonderant fue asignado para entrenar personalmente. Garner demostró ser un buen estudiante, un gran trabajador y un conductor talentoso. En comparación con los otros actores de la película, Bondurant etiquetó a Garner como alguien de 'años luz'. adelante. Al final de la película, Bonderant afirmó que Garner podría competir en un equipo de Fórmula 1 y superaría a algunos de los pilotos actualmente en el campo.

Tras la finalización del Gran Premio, Garner se involucró en las carreras de autos. Desde 1967 hasta 1969, Garner fue propietario de la "American International Racers" (AIR) equipo de carreras de autos. El escritor de deportes de motor William Edgar y el director de Hollywood Andy Sidaris se asociaron con Garner para el documental de carreras The Racing Scene, filmado en 1969 y estrenado en 1970. El equipo presentó autos en las carreras de resistencia de Le Mans, Daytona y Sebring., pero es mejor conocido por crear conciencia pública en los primeros eventos de deportes de motor todoterreno, muchos de los cuales compitió Garner. En 1978, fue uno de los miembros inaugurales del Salón de la Fama de los deportes de motor todoterreno.

Garner firmó un contrato de patrocinio de tres años con American Motors Corporation (AMC). Sus talleres prepararon diez SC/Ramblers de 1969 para la carrera Baja 500. Garner no condujo en este evento debido a un compromiso cinematográfico en España ese año. Sin embargo, siete de sus autos terminaron la agotadora carrera, ocupando tres de los cinco primeros lugares en la clase sedán. Garner también condujo el auto de seguridad en la carrera de las 500 Millas de Indianápolis en 1975, 1977 y 1985 (ver: lista de autos de seguridad de las 500 Millas de Indianápolis).

En 1987, Garner anunció sus planes de asociarse con Larry Cahill para formar un equipo de carreras para competir en la temporada de Indycar de 1988. La intención era establecer la base del equipo en Cedar Rapids, Iowa, donde Cahill operaba sus negocios. El presupuesto estimado fue de $3.5 millones. Los planes para este equipo nunca se concretaron. Cahill luego formó su propio equipo para competir en la Indy Racing League.

Golf

Garner fue un ávido jugador de golf durante muchos años. Junto con su hermano, Jack, jugó al golf en la escuela secundaria. Jack incluso intentó una carrera de golf profesional después de un breve período en el sistema de granjas de béisbol de los Piratas de Pittsburgh. Garner lo retomó a fines de la década de 1950 para ver si podía vencer a Jack. Fue un habitual durante años en el Pro-Am de Pebble Beach. En febrero de 1990 en el Torneo de Golf AT&T, ganó el Trofeo Amateur Más Valioso. Garner apareció en la serie de televisión Celebrity Golf de Sam Snead, que se emitió entre 1960 y 1963. Estos partidos eran eventos benéficos de 9 hoyos que enfrentaban a Snead con celebridades de Hollywood.

Fútbol americano

Garner se destacó como un fanático entusiasta de los Raiders en la NFL; asistía regularmente a los juegos y se mezclaba con los jugadores. También estuvo presente cuando los Raiders ganaron el Super Bowl XVIII sobre los Washington Redskins en enero de 1984 en Tampa, Florida.

Universidad de Oklahoma

Garner era partidario de la Universidad de Oklahoma, y a menudo regresaba a Norman para funciones escolares. Cuando asistía a los partidos de fútbol de los Oklahoma Sooners, con frecuencia se le podía ver al margen o en el palco de prensa. Garner recibió un título honorario de Doctor en Humanidades en OU en 1995.

En 2003, para dotar la Cátedra James Garner en la Escuela de Arte Dramático, donó $500,000, la mitad de un millón de dólares comprometidos, para el primer puesto subvencionado en la escuela de teatro.

Política

1959 Warner Bros. serie lidera Will Hutchins (SugarfootPeter BrownLawmanJack KellyMaverickTy HardinBroncoJames GarnerMaverick), Wayde Preston (Col.45), y John Russell (Lawman)

Garner era un fuerte partidario del Partido Demócrata. Desde 1982, Garner donó al menos $29 000 a campañas federales, de los cuales más de $24 000 fueron para candidatos del Partido Demócrata, incluidos Dennis Kucinich (para el Congreso en 2002), Dick Gephardt, John Kerry, Barbara Boxer y varios comités y grupos demócratas.

El 28 de agosto de 1963, Garner fue una de varias celebridades que se unieron a Martin Luther King Jr. en la "Marcha en Washington por el trabajo y la libertad". En su autobiografía, Garner recuerda estar sentado en la tercera fila escuchando 'I Have a Dream' de King. discurso.

Para su papel en la miniserie Space de CBS de 1985, la afiliación partidista del personaje se cambió de republicana como en el libro para reflejar las opiniones personales de Garner. Garner dijo: "Mi esposa me dejaría si fuera republicano".

Hubo un esfuerzo por parte de los líderes del partido demócrata de California, encabezados por el senador estatal Herschel Rosenthal, para persuadir a Garner de buscar la nominación demócrata para gobernador de California en las elecciones de 1990. Sin embargo, la futura senadora de los Estados Unidos y ex alcaldesa de San Francisco, Dianne Feinstein, recibió la nominación en su lugar, perdiendo ante el republicano Pete Wilson en las elecciones.

Amistad con Richmond Barthé

Garner se hizo amigo, partidario y principal benefactor del escultor afroamericano Richmond Barthé, desde que este último regresó de Europa en 1977 y se instaló en Pasadena, hasta la muerte de Barthé en 1989.

Muerte

Hora de los niños remolque

Garner era un hombre reservado e introvertido, según familiares y amigos. El 19 de julio de 2014, la policía y el personal de rescate fueron convocados a la casa de Garner en Brentwood, Los Ángeles, donde encontraron al actor muerto a la edad de 86 años. Sufrió un ataque al corazón causado por una enfermedad de las arterias coronarias. Había estado mal de salud desde su accidente cerebrovascular en 2008.

Los viejos amigos Tom Selleck (que trabajó con Garner en The Rockford Files), Sally Field (que protagonizó con Garner Murphy's Romance) y Clint Eastwood (quien fue estrella invitada con Garner en Maverick y protagonizó Space Cowboys) reflexionó sobre su muerte. Selleck dijo: "Jim fue un mentor para mí y un amigo, y lo extrañaré". Field dijo: 'Se me acaba de romper el corazón. Hay pocas personas en este planeta a las que haya adorado tanto como a Jimmy Garner. Aprecio cada momento que pasé con él y los revivo una y otra vez en mi cabeza. Era un diamante." Eastwood dijo: "Garner abrió la puerta a gente como Steve McQueen y yo".

Filmografía

Contenido relacionado

Telecomunicaciones en Tonga

Este artículo trata sobre los sistemas de comunicaciones en...

Sueños (serie de televisión)

Dreams es una comedia de situación estadounidense que se emitió en CBS del 3 de octubre al 19 de diciembre de 1984. Sigue la historia de una banda de rock...

Barry tomó

Barry Took fue un escritor, presentador de televisión y comediante inglés. Su asociación de década y media como escritor con Marty Feldman lo llevó a la...
Más resultados...
Tamaño del texto: