James coburn

James Harrison Coburn III (31 de agosto de 1928 - 18 de noviembre de 2002) fue un actor de cine y televisión estadounidense que apareció en más de 70 películas, en su mayoría papeles de acción, y realizó 100 apariciones en televisión. durante una carrera de 45 años.

Coburn era un protagonista tosco y capaz, cuya sonrisa dentuda y su físico larguirucho lo convertían en un tipo perfecto y duro en numerosos papeles principales y secundarios en westerns y películas de acción, como Los siete magníficos., El infierno es para los héroes, El gran escape, Charade, Nuestro hombre Flint, In Like Flint , El analista del presidente, Tiempos difíciles, ¡Agáchate, tonto!, Pat Garrett y Billy el Cabrito, y Cruz de Hierro. En 1998, Coburn ganó un premio de la Academia por su papel secundario como Glen Whitehouse en Affliction. En 2002, recibió una nominación al Premio Primetime Emmy a la Mejor Miniserie por producir The Mists of Avalon.

Durante la era del Nuevo Hollywood, cultivó una imagen sinónimo de 'genial'.

Primeros años

James Harrison Coburn III nació en Laurel, Nebraska, el 31 de agosto de 1928, hijo de James Harrison Coburn II y Mylet S. Coburn (de soltera Johnson). Su padre y homónimo era de ascendencia escocesa-irlandesa y su madre era una inmigrante de Suecia. Su padre tenía un negocio de garaje en Laurel que fue destruido por la Gran Depresión. Coburn se crió en Compton, California, donde asistió a Compton Junior College.

En 1950, Coburn fue reclutado por el Ejército de los Estados Unidos, donde se desempeñó como conductor de camiones y ocasionalmente como disc jockey en una estación de radio del Ejército en Texas. También narró películas de entrenamiento del Ejército en Mainz, Alemania Occidental. Asistió a Los Angeles City College, donde estudió actuación con su compañero futuro actor Jeff Corey bajo la tutela de Stella Adler, y más tarde hizo su debut en el teatro en La Jolla Playhouse en Billy Budd de Herman Melville.

Carrera temprana

Televisión

La primera aparición televisiva de Coburn fue en 1953 en Four Star Playhouse.

Fue seleccionado para un comercial de rasuradoras de Remington Products, donde pudo afeitarse 11 días de barba en menos de 60 segundos mientras bromeaba diciendo que tenía más dientes para mostrar ante la cámara que los otros 12 candidatos para el papel.

El debut cinematográfico de Coburn se produjo en 1959 como compañero de Pernell Roberts en el western de Randolph Scott Ride Lonesome. Pronto consiguió trabajo en otro western, Cara de fugitivo (1959).

También apareció en docenas de papeles en televisión, incluidos, con Roberts, varios episodios de Bonanza de NBC. Apareció dos veces cada uno en otros dos Westerns de NBC: Tales of Wells Fargo con Dale Robertson, un episodio en el papel de Butch Cassidy; y The Restless Gun con John Payne en "The Pawn" y "The Way Back", el último segmento junto a Dan Blocker de Bonanza'. 'Butch Cassidy' emitido en 1958.

La tercera película de Coburn fue un gran avance para él, ya que interpretó a Britt con un cuchillo en Los siete magníficos (1960), dirigida por John Sturges para Mirisch Company. Coburn fue contratado por recomendación de su amigo Robert Vaughn.

Durante la temporada 1960–61, Coburn coprotagonizó junto a Ralph Taeger y Joi Lansing la serie dramática/de aventuras de la NBC Klondike, ambientada en la ciudad de Skagway, en la fiebre del oro de Alaska.

Cuando se canceló Klondike, Taeger y Coburn se reagruparon como detectives en México en el igualmente efímero Acapulco de NBC.

Coburn también hizo dos apariciones especiales en Perry Mason de CBS, ambas veces como víctima de asesinato, en "The Case of the Envious Editor" y 'El caso del astronauta enojado'. En 1962, interpretó al Coronel Briscoe en "Hostage Child" de Rawhide de CBS.

Actor de reparto en películas

Coburn en Coburn Charade (1963)

Coburn tuvo un buen papel en Hell Is for Heroes (1962), una película de guerra con Steve McQueen. Lo siguió con otra película de guerra con McQueen, The Great Escape (1963), dirigida por Sturges para los Mirisches, donde Coburn interpretó a un prisionero de guerra australiano. Para los Mirisches, Coburn narró Kings of the Sun (1963).

Coburn fue uno de los villanos de Charade (1963), protagonizada por Cary Grant y Audrey Hepburn. Siguió ese papel interpretando a un simplista oficial naval en The Americanization of Emily de Paddy Chayefsky, reemplazando a James Garner, quien había ascendido al papel principal cuando William Holden se retiró. Esto llevó a Coburn a firmar un contrato de siete años con 20th Century Fox.

Coburn tuvo otro excelente papel secundario como rastreador indio manco en Major Dundee (1965), dirigida por Sam Peckinpah y protagonizada por Charlton Heston.

En Fox, fue segundo en la película de piratas A High Wind in Jamaica (1965), apoyando a Anthony Quinn en el papel principal. Tuvo un cameo en la comedia negra La amada (1965).

Estrello

Coburn se convirtió en una auténtica estrella tras el estreno de la película de parodia de James Bond de Fox Our Man Flint (1966), interpretando al súper agente Derek Flint. Fue un sólido éxito en la taquilla.

Siguió con ¿Qué hiciste en la guerra, papá? (1966), una comedia de guerra de Blake Edwards, que se hizo para los Mirisches; Coburn fue el mejor facturado. Fue una decepción comercial. Dead Heat on a Merry-Go-Round (1966) fue una película policiaca realizada en Columbia.

De vuelta en Fox, Coburn hizo una segunda película de Flint, In Like Flint (1967), que fue popular, pero Coburn no deseaba hacer más películas en esa serie. Fue a Paramount para una comedia occidental, Waterhole No. 3 (1967) y la sátira política The President's Analyst (1967). Ninguno funcionó particularmente bien, pero a lo largo de los años, El analista del presidente se ha convertido en una película de culto. En 1967, Coburn fue votada como la duodécima estrella más grande de Hollywood.

En Columbia, Coburn participó en una película sobre atracos de los años 60, Duffy (1968), que fracasó. Fue una de varias estrellas que tuvo cameos en Candy (1968), luego interpretó a un asesino a sueldo en Hard Contract (1969) para Fox, otro fracaso.

Coburn intentó un cambio de ritmo, una adaptación de una obra de Tennessee Williams, Last of the Mobile Hot Shots (1970) dirigida por Sidney Lumet, pero la película no fue popular.

En julio de 1970, Richard F Zanuck de Fox canceló la opción de $300,000 que tenía con Coburn.

En 1971, Coburn protagonizó el western de Zapata Duck, You Sucker!, con Rod Steiger y dirigido por Sergio Leone, como un experto en explosivos irlandés y revolucionario que ha huido a México durante la época de la Revolución Mexicana a principios del siglo XX. En 1964, Coburn dijo que haría Por un puñado de dólares si le pagaban 25 000 dólares, lo que era demasiado caro para el pequeño presupuesto de la producción. Duck You Sucker, también llamado A Fistful of Dynamite, no fue tan apreciado como los cuatro westerns anteriores de Leone, pero fue muy popular en Europa, especialmente en Francia.

De vuelta en Estados Unidos, hizo otra película con Blake Edwards, el thriller The Carey Treatment (1972). MGM lo cortó mal y no tuvo éxito comercial. También lo fue The Honkers (1972), donde Coburn interpretó a un jinete de rodeo.

Coburn volvió a Italia para hacer otro western, Una razón para vivir, una razón para morir (1973), o Masacre en Fort Holman. Luego volvió a formar equipo con el director Sam Peckinpah para la película de 1973 Pat Garrett and Billy the Kid, interpretando a Pat Garrett. En 1973, fue votado como la 23ª estrella más popular de Hollywood.

En 1973, Coburn fue una de las celebridades destacadas vestidas con ropa de prisión en la portada del álbum Band on the Run realizado por Paul McCartney y su banda Wings. Coburn fue uno de los portadores del féretro en el funeral de Bruce Lee junto con Steve McQueen, el hermano de Bruce, Robert Lee, Peter Chin, Danny Inosanto y Taky Kimura. Coburn pronunció un discurso: "Adiós, hermano. Ha sido un honor compartir este espacio de tiempo contigo. Como amigo y maestro, me has dado, has unido mi ser físico, espiritual y psicológico. Gracias. Que la paz sea contigo."

Coburn fue una de varias estrellas en la popular The Last of Sheila (1973). Luego protagonizó una serie de thrillers: Harry in Your Pocket (1974) y The Internecine Project (1975). Ninguno de los dos fue ampliamente visto.

Carrera posterior

Coburn comenzó a descender en la lista de créditos: fue el tercero en la lista del escritor y director Richard Brooks' película Bite the Bullet (1975) detrás de Gene Hackman y Candice Bergen. Coprotagonizó con Charles Bronson Tiempos difíciles (1975), el debut como director de Walter Hill, pero era en gran medida la película de Bronson. La película fue popular.

Coburn interpretó el papel principal en la película de acción Sky Riders (1976), luego interpretó al antagonista de Charlton Heston en The Last Hard Men (1976). Fue una de las muchas estrellas en Midway (1976), luego tuvo el papel estelar en Cross of Iron (1977) de Sam Peckinpah interpretando a un soldado alemán. Esta epopeya bélica aclamada por la crítica tuvo un desempeño pobre en los Estados Unidos, pero fue un gran éxito en Europa. Peckinpah y Coburn siguieron siendo amigos cercanos hasta la muerte de Peckinpah en 1984.

Coburn regresó a la televisión en 1978 para protagonizar una versión en miniserie de tres partes de una novela de detectives de Dashiell Hammett, The Dain Curse, adaptando su personaje para que tuviera un parecido físico con el autor. Durante ese mismo año como vocero de Joseph Schlitz Brewing Company, le pagaron $500,000 para promocionar su nuevo producto en anuncios de televisión diciendo solo dos palabras: 'Schlitz'. Luz." En Japón, su apariencia masculina era tan atractiva que se convirtió en un ícono para su marca líder de cigarrillos. También se mantuvo en años posteriores exportando automóviles raros a Japón. Estaba profundamente interesado en el zen y el budismo tibetano, y coleccionaba obras de arte budistas sagradas. Narró una película sobre el 16º Karmapa llamada El rugido del león.

Coburn protagonizó Firepower (1979) con Sophia Loren, reemplazando a Charles Bronson cuando este último se retiró. Tuvo un cameo en The Muppet Movie (1979) y tuvo papeles protagónicos en Goldengirl (1980) y The Baltimore Bullet (1980). Fue el marido de Shirley MacLaine en Loving Couples (1980) y protagonizó una película canadiense, Crossover (1980).

Últimos años

En 1981, Coburn pasó casi por completo a papeles secundarios, como los de los villanos tanto en High Risk (1981) como en Looker (1981). Condujo una serie de televisión del tipo de antología de terror, Darkroom, en 1981 y 1982. Según Mr.T, Coburn estaba programado para interpretar al personaje de Hannibal en la exitosa serie de televisión The A-Team, pero NBC cambió de opinión y se fue con George Peppard. Apoyó la campaña de Walter Mondale en las elecciones presidenciales de 1984. Coburn también interpretó a Dwight Owen Barnes en el videojuego para PC C.E.O. desarrollado por Artdink como un derivado de su serie A-Train.

Debido a su severa artritis reumatoide, Coburn apareció en muy pocas películas durante la década de 1980, a pesar de que siguió trabajando durante sus últimos años. Esta enfermedad había dejado el cuerpo de Coburn deformado y dolorido. Le dijo a ABC News en una entrevista de 1999: “Empiezas a convertirte en piedra. Mira, mi mano está torcida ahora porque los tendones se han acortado." Durante 20 años, Coburn probó una serie de tratamientos tanto convencionales como no convencionales, pero ninguno funcionó. "Había tanto dolor que... cada vez que me ponía de pie, empezaba a sudar," él recordó. Luego, en 1996, Coburn probó el metilsulfonilmetano (MSM), un compuesto de azufre disponible en la mayoría de las tiendas naturistas. El resultado, dijo, fue poco menos que milagroso. "Tomas estas cosas y comienzan de inmediato," dijo Coburn. "Todos a los que se lo he dado han tenido una respuesta positiva." Aunque el MSM no curó la artritis de Coburn, sí alivió su dolor, lo que le permitió moverse con mayor libertad y reanudar su carrera.

Coburn estuvo en una relación de cuatro años con la cantautora británica Lynsey de Paul desde fines de la década de 1970. Ellos coescribieron sus canciones "Losin' el blues para ti" y "Melón melancólico" que apareció en su álbum Tigers and Fireflies. Coburn reanudó su carrera cinematográfica en la década de 1990, donde apareció en papeles secundarios en Young Guns II, Hudson Hawk, Sister Act 2: Back in the Habit, Maverick, Eraser, El profesor chiflado, Aflicción y Payback. Su actuación como Glen Whitehouse en Affliction le valió un Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto. También proporcionó la voz de Henry J. Waternoose III en la película animada de Pixar Monsters, Inc..

Coches

Bob Bondurant teaching Coburn en 1972

El interés de Coburn por los autos rápidos comenzó con el negocio de garaje de su padre y continuó a lo largo de su vida, mientras exportaba autos raros a Japón. A Coburn se le atribuyó haber presentado a Steve McQueen a los Ferrari y, a principios de la década de 1960, era dueño de un Ferrari 250 GT Lusso y un Ferrari 250 GT Spyder California SWB. Su Spyder fue el 13 de solo 56x construidos. Coburn importó el auto usado en 1964, poco después de completar The Great Escape.

Cal Spyder #2377 se volvió a pintar varias veces durante la propiedad de Coburn; ha sido negro, plateado y posiblemente rojo. Guardó el automóvil en su casa del área de Beverly Hills, donde a menudo Max Balchowsky lo revisaba, quien también trabajó en la suspensión y las modificaciones del marco en los Mustang GT utilizados en la filmación de Bullitt. Coburn vendió el Spyder en 1987 después de 24 años de propiedad. El auto fue restaurado, tuvo varios dueños y fue vendido en 2008 por $10,894,400 al locutor inglés Chris Evans. En ese momento, estableció un nuevo récord mundial por el precio más alto jamás pagado por un automóvil en una subasta.

Con el tiempo, también fue dueño de un Ferrari Daytona, al menos un Ferrari 308 y un auto deportivo de carrera Ferrari 412P de 1967. Desde 1998 hasta su muerte, Coburn hizo las voces en off de los comerciales Like a Rock de Chevrolet.

Vida privada

Coburn's grave marker at Westwood Village Memorial Park Cemetery in Westwood, Los Angeles.

Coburn se casó dos veces. Su primer matrimonio fue con Beverly Kelly, en 1959; tuvieron dos hijos juntos. La pareja se divorció en 1979 después de 20 años de matrimonio.

Más tarde se casó con la actriz Paula Murad Coburn, el 22 de octubre de 1993, en Versalles, Francia; permanecieron casados hasta la muerte de Coburn en 2002. La pareja creó una organización benéfica, la Fundación James y Paula Coburn.

Coburn era estudiante de artes marciales y amigo del también actor Bruce Lee. Tras la temprana muerte de Lee, Coburn fue uno de los portadores del féretro en el funeral el 25 de julio de 1973.

Muerte

Coburn murió de un ataque al corazón en su casa de Beverly Hills el 18 de noviembre de 2002, a la edad de 74 años. Su esposa, Paula, dijo que murió en sus brazos. Paula Coburn murió de cáncer menos de dos años después, el 30 de julio de 2004, a la edad de 48 años.

Análisis crítico

En The New Biographical Dictionary of Film, el crítico David Thomson afirma que "Coburn es una rareza moderna: un actor que proyecta una sexualidad perezosa y humorística. Ha realizado una variedad de películas defectuosas y placenteras, cuyos méritos dependen invariablemente de su presencia lacónica. Cada vez más, era lo mejor de sus películas, sonriendo en privado, lo que parecía sugerir que estaba en contacto con una fuente profunda de diversión. La crítica de cine Pauline Kael comentó sobre las características inusuales de Coburn y afirmó que "parecía el hijo de la relación entre el teniente Pinkerton y Madame Butterfly". George Hickenlooper, quien dirigió a Coburn en The Man from Elysian Fields, lo llamó "el macho masculino". Andy García lo llamó "la personificación de la clase, el más moderno de la cadera", y Paul Schrader señaló que "era de esa generación de los años 50. Tenía ese aura en parte inconformista, en parte cool-cat sobre él. Era uno de esos tipos de hombres formados por el estilo Rat Pack."

Filmografía

Película

Televisión

Videojuegos