Isabel Colbrán

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cantante de ópera español
Isabella Colbran pintada por Heinrich Schmidt

Isabella Ángela Colbran (2 de febrero de 1785 - 7 de octubre de 1845) fue una soprano y compositora de ópera española. Era conocida como musa y primera esposa del compositor Gioachino Rossini.

Primeros años

Colbran nació en Madrid, España, hijo de Giovanni Colbran, músico y violinista principal de la corte del rey de España Carlos III, y Teresa Ortola. Inició sus estudios musicales como cantante y compositora a la edad de seis años con el compositor y violonchelista Francisco Parjea, el castrato Carlo Martinelli y el famoso castrato y compositor Girolamo Crescentini. En 1801, Colbran y su padre se mudaron a París, donde hizo su debut en conciertos y fue calurosamente recibida por la corte de Napoleón. Ambos viajaron a Italia, pasando por Milán, Venecia, Roma, antes de establecerse y trasladarse definitivamente a Nápoles. Heredó unas tierras en Sicilia y una villa en Castenaso en 1820, tras la muerte de su padre.

Carrera operística

Colbran como Elisabetta, por Giacomo Pregliasco (1815)

La dramática voz de soprano de Colbran y su considerable rango de tres octavas le permitieron tener una carrera operística extremadamente exitosa. Fue descrita como una verdadera soprano dramática capaz de la coloratura más elaborada. Actuó principalmente en papeles grandiosos y trágicos, en los que nunca hizo óperas cómicas. El timbre de su voz se describió como "dulce y suave, con un rico registro medio capaz de evocar un lirismo conmovedor". Se decía que tenía "el arte celestial de cantar hasta tal punto que los signos de la más viva admiración y el más puro deleite por ella se han hecho claros y manifiestos en los lugares de los principales monarcas de Europa". Tenía la ventaja de una voz de excepcional compás y de una sorprendente dignidad de movimientos y gestos. Cantó en la Accademia Polimniaca y la Accademia Filarmonic de Bolonia en 1807 antes de pasar al Teatro all Scala en 1807. Durante casi una década, Colbran fue considerada una de las mejores cantantes de Europa y tenía un gran número de seguidores leales, especialmente en Nápoles, y fue amado por el rey Carlos VI. Fue contratada con un contacto de 7 años con el Theatro di San Carlo y se convirtió en la amante del empresario Domenico Barbaia, que duró menos de un año. Colbran tenía una gran habilidad, belleza de tono y la capacidad de sostener frases de canto spianato. Comenzó a trabajar con el compositor Gioachino Rossini, quien terminaría escribiendo 18 óperas solo para su voz entre 1815 y 1823, entre ellas Otello, La Cenerentola y Maometto II. Rossini dijo que Colbran era el "mejor intérprete de su música". Los críticos describieron el talento de Colbran como "una riqueza de detalles exquisitamente observados [que] podían leerse en la calma escultural de cada uno de sus gestos". Se infiere que las exigencias vocales de los roles que Rossini había creado para ella son la causa del rápido deterioro de su voz y sus cuerdas vocales. A la edad de 20 años, ya había actuado y cortejado a multitudes de toda Europa. Stendhal la describió como "una belleza del tipo más imponente"; con grandes facciones que son soberbias en el escenario, estatura magnífica, ojos llameantes, à la crircassienne, un bosque de el más hermoso cabello negro azabache y, finalmente, un instinto para la tragedia. Tan pronto como apareció [en el escenario] con una diadema en la cabeza, se ganó un respeto involuntario incluso de las personas que acababan de dejarla en el vestíbulo." De 1806 a 1815 fue considerada la soprano más célebre de toda Europa. En 1823, su tarifa por ópera era de 1.500 libras esterlinas. En general, durante mucho tiempo fue considerada la reina del Teatro de San Carlo y, simplemente, la reina del teatro.

El 2 de enero de 1823, la frase "Oren por el alma de Colbran Rossini" (pregate per l'anima della Colbran Rossini) estaba inscrito en las paredes de Venecia. Esto se debió a la primera representación de la ópera Maometto II' en Venecia el 26 de diciembre. 1822, que había encontrado mucha disconformidad por parte del público, que no había tenido buena disposición para ir al teatro. Mientras la actuación de Colbran era elogiada, la ópera recibía críticas y amenazas a los actores y actrices. vidas si decidieran continuar. La ópera ofreció 25 funciones en Italia y, finalmente, funciones adicionales en Francia. La ópera es considerada una de las más audaces y políticamente motivadas de Rossini.

Años posteriores

Colbran-Rossini Memorial

La voz y el sentido del tono de Colbran en la interpretación disminuyeron en 1815, pero continuó actuando durante muchos años después. Se dice que sufría de voz tensa, que es otra forma de decir que le costaba mantenerse afinada. Finalmente se retiró del canto en 1824 a la edad de 42 años y poco después empezó a componer. Enfermó alrededor de 1830, lo que puede contribuir a sus debilitantes hábitos de juego que comenzaron en esa época. Su salud se había arruinado por la enfermedad inflamatoria pélvica gonocal crónica que le transmitió Rossini. Isabella acabó viviendo con el padre de Rossini, Giuseppe Rossini, hasta su muerte el 7 de octubre de 1845, provocada por la enfermedad que le transmitió Rossini. Murió en la villa de Castenaso que le fue entregada en el testamento de su padre.

Matrimonio

En 1815, mientras estaba en Nápoles, Colbran conoció a Rossini, donde rápidamente se convirtió en su musa. Domenico Barbaia lo contactó para escribir una ópera sobre la reina Isabel de Inglaterra y finalmente escribió la ópera Elisabetta, regina d'Inghilterra, específicamente escribiendo la parte de voz principal de Colbran. Después de muchos años de noviazgo, se casaron el 16 de marzo de 1822 en la iglesia de Beata Virgen del Pilar en Castenaso, cerca de Bolonia. Después de su matrimonio, Rossini tomó el control de todos sus trabajos, dinero, tierras heredadas y todo lo que poseía, llamándola propiedad suya en cartas. Luego, la pareja viajó a Viena y Londres para recorrer las óperas de Rossini. Los amigos cercanos de Rossini la llamaban su protectora. Cuando el padre de Colbran murió en 1820, Rossini le compró una tumba en el terreno del cementerio de su familia, convirtiéndolo oficialmente en el terreno Colbran-Rossini. Si bien tuvieron carreras muy exitosas trabajando juntos, su matrimonio no fue muy feliz. Rossini engañó a Colbran con muchas mujeres diferentes mientras él estaba de gira después de que ella se retirara como cantante. Rossini la dejó en algún momento entre 1829 y 1837, algunas fuentes dicen que se divorciaron en 1837. Cortejó a muchas mujeres durante este tiempo y finalmente salió con Olympe Pélissier en 1830. Rossini continuó apoyando financieramente a Colbran hasta su muerte. Cuando Rossini se enteró en agosto de 1845 de lo enferma que estaba realmente, la visitó y abandonó todo lo que estaba haciendo en ese momento. Se desconoce lo que se dijo en la habitación, pero salió de la habitación con lágrimas corriendo por su rostro. Instruyó a los encargados de la villa donde ella se alojaba a hacer todo lo posible para satisfacer sus necesidades y deseos. Personas cercanas a ella dijeron que no había duda de que lo amó hasta su muerte. Sus últimas palabras fueron el nombre de Rossini. Cuando ella murió, él pagó para que se colocara una lápida de mármol con forma de estatua en su memoria y la enterró junto a la tumba de su padre en el terreno de su familia, y él finalmente fue enterrado junto a ella. Rápidamente vendió la villa en la que ella murió, demasiado desconsolado para siquiera entrar a la casa después de su muerte.

Composiciones

Colbran compuso cuatro colecciones de canciones, cada una de ellas dedicada a una influencia importante para ella: dos de las reinas de España, la emperatriz de Rusia, Eugenia de Beauharnais y uno de sus maestros, Crescentini. Utilizando su experiencia teatral como guía, sus composiciones a menudo incluían elementos dramáticos que utilizaban la pintura de palabras y ofrecían refinamiento y un profundo sentido del carácter. Para dar énfasis musical y lírico, a menudo agregaba adornos y fermatas para realzar figuras repetidas, generalmente antes del regreso de la declaración melódica inicial. Utilizaría el arpa y/o el piano como acompañamiento en todas sus composiciones.

Isabella Colbran; retrato de Johann Baptist Reiter (c. 1835)

Lista de composiciones

  • Cavatina di partenza (Dedicado a Gaetanl Marinelli y Girolamo Crecentini)
  • Sei canzoncine ou petits airs italiens avec traduction française et accompagnement de piano ou harpe (publicado por Magazin de Musique):
    • Première recueil (Dedicada a la Reina de España, María Luisa de Parma)
      • 1. Povero cor, tu palpiti
      • 2. Il piè s'allontana
      • 3. Benché ti sia crudel
      • 4. Per costume, o mio bel
      • 5. Vorrei che almen per gioco
      • 6. Chi sa cual core
    • Deuxième recueil (Dedicado a la Emperatriz de Rusia, Louise de Baden)
      • 7. La speranza al cor mi dados
      • 8. Ad onta del fato
      • 9. T'intendo, sì, mio cor
      • 10. Ch'io mai vi possa lasciar d'amare
      • 11. Voi siete, o luci belle
      • 12. Mi lagnerò tacendo
    • Troisième recueil (Dedicado a la pasada Reina de España, Julie Clary)
      • 13. Ombre amene, amiche piante
      • 14. Quel cor che mi prometti
      • 15. Più bella aurora
      • 16. So che un sogno è la speranza
      • 17. Se son lontano
      • 18. Quel ruscelletto che l'onde chiare
    • Quatrième recueil (Dedicado a Girolamo Crecentini)
      • 19. Placido zeffiretto
      • 20. Amo-te solo
      • 21. Vanne felice rio
      • 22. Vanne al mio sene
      • 23. Sempre più t'amo
      • 24. Voi siete o luci belle

Notas y referencias

Notas

  1. ^ canto spianato: estilo que incluye cantabile y portamento; requiere legato, cambio de registro suave, ornamentación limitada.

Referencias

  1. ^ Ariella Lanfranchi (1982). "Colibra, Isabella Angela". Dizionario Biografico degli Italiani (en italiano). Vol. 26 – via Treccani.
  2. ^ Neuls-Bates, Carol (septiembre 1983). "Revista: Enciclopedia Internacional de Mujeres Compositores". NotasSegunda serie. 40 (1): 53–55. doi:10.2307/941475. ISSN 0027-4380. JSTOR 941475.
  3. ^ Park, Barratt. "Los juicios y triunfos de Isabella Colbran" (PDF).
  4. ^ Beyle, Marie-Henri (1970). Vida de Rossini. Traducido por R. N. Coe. Orion Press. p.
  5. ^ Gossett, Philip (1968). "Revista: Rossini: Una biografía por Herbert Weinstock". NotasSegunda serie. 25 (1): 26–27. doi:10.2307/894147. ISSN 0027-4380. JSTOR 894147.
  6. ^ Weinstock, Herbert (1968). Rossini: Una biografía (1a edición). Nueva York: Alfred A. Knopf. p. 15.
  7. ^ Toye, Francis (1947). Rossini: Un estudio en Tragi-Comedy (2a edición). Alfred A. Knopf. pp. 50–51.
  8. ^ Stark, James (2003). Bel Canto: Historia de la Pedagogía Vocal. Universidad de Toronto Press. p. 250. ISBN 9781442690929.
  9. ^ Leonella Grasso Caprioli (2004). "Singing Rossini". En Senici, Emanuele (ed.). El Companion de Cambridge a Rossini. Cambridge University Press. p. 192. ISBN 9780521001953.
  10. ^ Mujeres Compositoras: Patrimonio de la Canción, págs. 47 y 50, ed. Carol Kimball (2004), Hal Leonard.
  11. ^ Weinstock 1968, pág. 16.
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  13. ^ Comitato per la pubblicazione di fonti della cultura musicale veneta, Università di Padova, " Università degli studi di Venezia. (1986). "L'anima della Colbran. In Rassegna Veneta di Studi Musicali (vols. 2–3, págs. 389 a 391). Ensayo, CLEUP Editore.
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