Indiana Jones y el templo maldito

Indiana Jones y el templo maldito es una película estadounidense de acción y aventuras de 1984 dirigida por Steven Spielberg. Es la segunda entrega de la franquicia de Indiana Jones y una precuela de la película de 1981 Raiders of the Lost Ark, en la que Harrison Ford repite su papel como el personaje principal. Kate Capshaw, Amrish Puri, Roshan Seth, Philip Stone y Ke Huy Quan protagonizan papeles secundarios. En la película, después de llegar a la India, los aldeanos desesperados le piden a Indiana Jones que encuentre una piedra mística y rescate a sus hijos de un culto Thuggee que practica la esclavitud infantil, la magia negra y el sacrificio humano ritual en honor a la diosa Kali.

No queriendo volver a presentar a los nazis como los villanos, el productor ejecutivo y guionista George Lucas decidió considerar esta película como una precuela. Se rechazaron tres dispositivos de la trama antes de que Lucas escribiera un tratamiento cinematográfico que se pareciera a la historia final. Cuando Lawrence Kasdan, colaborador de Lucas en En busca del arca perdida, rechazó la oferta de escribir el guión, Willard Huyck y Gloria Katz, que habían trabajado previamente con Lucas en American Graffiti (1973), fueron contratados como sus sustitutos.

Indiana Jones and the Temple of Doom se estrenó el 23 de mayo de 1984, con un éxito financiero, pero las críticas iniciales fueron mixtas, criticando sus elementos más oscuros, fuerte violencia y gore, así como Capshaw'. su actuación como Willie Scott; sin embargo, la opinión crítica ha mejorado desde 1984, citando la intensidad y la imaginación de la película. En respuesta a algunas de las secuencias más violentas de la película, y con quejas similares sobre Gremlins, Spielberg sugirió que la Motion Picture Association of America (MPAA) modificara su sistema de clasificación, lo que hizo en dos meses. del estreno de la película, creando una nueva clasificación PG-13. Fue nominado al Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original y ganó el Premio de la Academia a los Mejores Efectos Visuales. Una secuela, Indiana Jones and the Last Crusade, siguió en 1989.

Trama

En 1935, Indiana Jones sobrevive a un intento de asesinato por parte de Lao Che, un jefe del crimen y hombre de negocios en Shanghái que lo contrató para recuperar los restos del emperador Nurhaci. Con su joven compañero chino huérfano, Short Round, y el cantante de club nocturno Willie Scott, Indy huye de Shanghái en un avión de carga, sin saber que el avión es propiedad de Lao Che. Mientras los tres duermen, los pilotos arrojan el combustible y escapan en paracaídas, dejando que el avión se estrelle sobre el Himalaya. Los tres logran sobrevivir por poco saltando del avión en una balsa inflable.

Cabalgan por las laderas de las montañas y caen en un río embravecido, y finalmente llegan al pueblo de Mayapore en el norte de la India. Los aldeanos suplican su ayuda para recuperar la piedra sagrada (shivalinga) robada de su santuario, junto con sus hijos desaparecidos, por las fuerzas del mal en el cercano Palacio Pankot. Indy acepta hacerlo, con la hipótesis de que la piedra es una de las cinco piedras Sankara dadas por los dioses para ayudar a la humanidad a luchar contra el mal.

El trío recibe una cálida bienvenida en el Palacio Pankot y se les permite pasar la noche como invitados, asistiendo a un lujoso, pero repugnante, banquete organizado por el joven maharajá. Los funcionarios rechazan la teoría de Indy de que el culto Thuggee es responsable de sus problemas. Más tarde esa noche, Indy es atacado por un asesino. Después de que Indy lo mata, descubre una serie de túneles escondidos detrás de una estatua y se propone explorarlos, superando una serie de trampas explosivas.

El trío llega a un sector subterráneo donde los Thuggees adoran a Kali con sacrificios humanos. Descubren que los Thuggees ahora poseen tres de las piedras Sankara y han esclavizado a los niños para buscar las dos últimas, escondidas en las catacumbas del palacio. Mientras Indy intenta recuperar las piedras, él, Willie y Shorty son capturados. El sumo sacerdote Thuggee, Mola Ram, obliga a Indy a beber una poción que lo pone en un estado de trance en el que sirve al culto sin pensar. Willie está preparado para el sacrificio, mientras que Shorty se pone a trabajar en las minas con los otros niños. Shorty escapa y regresa al templo, donde primero libera a Indy y, luego, al maharajá de los efectos de la poción quemándolos con una antorcha. Indy salva a Willie y recupera las piedras. Después de liberar a los niños, Indy lucha contra un capataz corpulento, que muere cuando lo empujan hacia una trituradora de rocas.

El trío escapa del templo en un vagón de ferrocarril a través de las minas, perseguido por Thuggees, y escapa por los pelos del intento de Mola Ram de sacarlos. Son nuevamente emboscados por Mola Ram y sus secuaces en un puente de cuerda sobre un río infestado de cocodrilos. Indy corta el puente, lo que hace que varios de los secuaces caigan presa de los cocodrilos y deje que los sobrevivientes aguanten por sus vidas. Mientras Mola Ram e Indy luchan, Indy invoca el nombre de Shiva, lo que hace que las piedras brillen al rojo vivo y quemen la cartera de Indy. Dos de ellos se caen; Mola Ram intenta atrapar al tercero, pero se quema la mano y cae del puente al río, donde también es devorado por los cocodrilos. Indy atrapa la piedra de manera segura y sube justo cuando una compañía de fusileros del ejército británico de la India, enviados por el maharajá, llega y abre fuego contra los Thuggees para ahuyentarlos; los Thuggees sobrevivientes pronto son acorralados y arrestados por más soldados. Indy, Willie y Shorty devuelven la piedra a Mayapore y reúnen a los niños desaparecidos con los aldeanos.

Reparto

• Harrison Ford como Indiana Jones: Un aventurero arqueólogo que es pedido por un pueblo indio desesperado para recuperar una piedra misteriosa y rescatar a los niños desaparecidos del pueblo. Ford emprendió un estricto régimen de ejercicio físico encabezado por Jake Steinfeld para ganar un tono más muscular por la parte.
• Kate Capshaw como Willie Scott: Una cantante de club nocturno estadounidense trabajando en Shanghai. En un guiño a la Star Wars franquicia, el club nocturno se llama Club Obi Wan. Willie no está preparado para su aventura con Indy y Short Round, y parece ser una damisela en apuros. También forma una relación romántica con Indy. Más de 120 actrices auditadas por el papel, incluyendo Sharon Stone. Para prepararse para el papel, Capshaw miró La Reina Africana y Un tipo llamado Joe. Spielberg quería que Willie fuera un contraste completo con Marion Ravenwood de Raiders of the Lost ArkAsí que Capshaw tiñó a su rubia de pelo marrón por la parte. El diseñador de vestuario Anthony Powell quería que el personaje tuviera pelo rojo.
• Ke Huy Quan como Short Round: Indy's 11-year-old Chinese sidekick, who drives the 1936 Auburn Boat Tail Speedster that allows Indy to escape during the opening sequence. Quan fue elegido como parte de una llamada de casting en Los Ángeles. Alrededor de 6.000 actores auditados a nivel mundial por la parte, incluyendo Peter Shinkoda: Quan fue lanzado después de su hermano audido por el papel. Spielberg le gustaba su personalidad, así que él y Ford improvisaron la escena donde Short Round acusa a Indy de engañar durante un juego de cartas. Fue acreditado por su nombre de nacimiento, Ke Huy Quan.
• Amrish Puri como Mola Ram: Un sacerdote Thuggee que realiza ritos de sacrificios humanos. El personaje es nombrado por un pintor indio del siglo XVIII. Lucas quería que Mola Ram fuera aterradora, así que los guionistas agregaron elementos de los sacrificadores humanos aztecas y hawaianos y adoran al personaje al diablo europeo. Para crear su tocado, el maquillador Tom Smith basó el cráneo en una vaca (como esto sería sacrilegio), y usó una cabeza cortada de látex.
• Roshan Seth como Chattar Lal: El Primer Ministro del Maharaja de Pankot. Chattar, también un adorador de Thuggee, está encantado por la llegada de Indy, Willie y Short Round, pero está ofendido por el interrogatorio de Indy sobre la historia del palacio y el pasado dudoso del arqueólogo.
• Philip Stone como capitán Philip Blumburtt: Un capitán británico del ejército indio en un recorrido de inspección rutinaria de Pankot y los alrededores. Junto a una unidad de sus rifles, Blumburtt ayuda a Indy hacia el final en la lucha contra los refuerzos Thuggee.

Además, Roy Chiao interpreta a Lao Che, un jefe criminal de Shanghái que, con sus hijos Chen (Chua Kah Joo) y Kao Kan (Ric Young), contrata a Indy para recuperar las cenizas cremadas de uno de sus antepasados; Ron Taylor dobló la voz de Chiao. David Yip interpreta a Wu Han, un amigo de Indy, que es asesinado en el Club Obi Wan. Raj Singh (doblado por Katie Leigh) interpreta a Zalim Singh, el adolescente Maharajá de Pankot, y D. R. Nanayakkara interpreta a Shaman, el líder de un pequeño pueblo que recluta a Indy para recuperar la piedra sagrada del lingam de Shiva robada. Un Dan Aykroyd no acreditado aparece brevemente y con acento británico como Weber, quien escolta a Jones, Short Round y Willie desde su automóvil hasta el avión.

El actor Pat Roach interpreta al supervisor Thuggee en las minas, con la piel pintada de marrón; Roach había aparecido previamente como un mecánico blanco y el Sherpa Gigante en Raiders of the Lost Ark. Spielberg, Lucas, Marshall, Kennedy y Dan Aykroyd tienen cameos en el aeropuerto. Tress MacNeille dobló la voz del primer niño esclavo en la escena de la prisión.

Producción

Desarrollo

Spielberg recordó más tarde que cuando Lucas se le acercó por primera vez para En busca del arca perdida, "George dijo que si yo dirigía la primera, tendría que dirigir una trilogía". Tenía tres historias en mente. Resultó que George no tenía tres historias en mente y tuvimos que inventar historias posteriores." Posteriormente, ambos hombres atribuyeron el tono de la película, que era más oscuro que Raiders of the Lost Ark, a sus estados de ánimo personales tras la ruptura de sus relaciones. Además, Lucas sintió que 'tenía que haber sido una película oscura. The way Empire Strikes Back fue el oscuro segundo acto de la trilogía de Star Wars." Spielberg había dicho: "El peligro de hacer una secuela es que nunca puedes satisfacer a todo el mundo". Si le das a la gente la misma película con diferentes escenas, te dirán ¿por qué no fuiste más original? "Pero si les das el mismo personaje en otra aventura fantástica, pero con un tono diferente, corres el riesgo de decepcionar a la otra mitad de la audiencia que solo quería una copia al carbón de la primera película con una chica diferente y un malo diferente". chico. Así que ganas y pierdes en ambos sentidos."

Lucas ambientó la película en un año anterior al primero para evitar repetir el uso de nazis como villanos. Spielberg originalmente quería traer de vuelta a Marion Ravenwood, con Abner Ravenwood considerado como un posible personaje. Al desarrollar la historia, Lucas concibió una escena inicial de persecución con Indiana Jones en una motocicleta en la Gran Muralla China, seguida del descubrimiento de un pastiche de "Mundo perdido con un valle oculto habitado por dinosaurios". Otra idea era presentar al Rey Mono como el dispositivo de la trama. Sin embargo, las autoridades chinas les negaron el permiso para filmar en el país, requiriendo un escenario diferente. Lucas escribió un tratamiento cinematográfico que incluía un castillo encantado en Escocia, pero Spielberg sintió que era demasiado similar a Poltergeist; así que el escenario se transformó en un templo demoníaco en la India.

A Lucas se le ocurrieron ideas que involucraban un culto religioso dedicado a la esclavitud infantil, la magia negra y los sacrificios humanos rituales. Se le pidió a Lawrence Kasdan de Raiders of the Lost Ark que escribiera el guión. "No quería estar asociado con Temple of Doom," reflexionó. "Simplemente pensé que era horrible. Es tan malo. No hay nada agradable al respecto. Creo que Temple of Doom representa un período caótico en la vida de ambos [de Lucas y Spielberg], y la película es muy fea y mezquina. Lucas contrató a Willard Huyck y Gloria Katz para escribir el guión debido a su conocimiento de la cultura india. Gunga Din sirvió como influencia para la película.

Huyck y Katz pasaron cuatro días en Skywalker Ranch para discutir la historia con Lucas y Spielberg a principios de 1982. Más tarde dijeron que la trama inicial consistía en dos nociones de Lucas: que Indy recuperaría algo robado de un pueblo y decidiría si devolverlo, y que la imagen comenzaría en China y llegaría a India. Huyck dice que Lucas estaba muy decidido a superar las reuniones, mientras que "Steve siempre se detenía y pensaba en cosas visuales".

La idea inicial de Lucas para el compañero de Indiana era una joven princesa virginal, pero a Huyck, Katz y Spielberg no les gustó la idea. Así como Indiana Jones recibió su nombre del Alaskan Malamute de Lucas, el personaje de Willie recibió su nombre del Cocker Spaniel de Spielberg, y Short Round recibió su nombre del perro de Huyck, cuyo nombre deriva de El Casco de Acero.

Lucas entregó a Huyck y Katz un tratamiento de 20 páginas en mayo de 1982 titulado Indiana Jones y el Templo de la Muerte para adaptarlo a un guión. Escenas como la escena de la pelea en Shanghái, el escape del avión y la persecución del carro de la mina provienen de guiones anteriores de En busca del arca perdida. En Raiders, el tocado del Bastón de Ra se concibió originalmente en dos piezas, con la primera pieza en el museo del General Hok, un señor de la guerra chino aliado con Japón en Shanghái. Se planeó que Jones robara esa pieza y luego usara un gong gigante como escudo cuando el general Hok le disparó una metralleta durante su escape, al igual que los momentos finales en el Club Obi-Wan. Kasdan dijo que era demasiado caro de producir para la película anterior. Después de eso, Jones volaría a Nepal para encontrar a Marion y la segunda pieza. En vuelo, se durmió y todos los demás pasajeros del avión saltaron en paracaídas a un lugar seguro, dejándolo escapar solo utilizando una balsa inflable para deslizarse por una pendiente del Himalaya hasta el bar de Marion. Kasdan dijo que esto se cortó porque interrumpía el flujo de la historia y era "demasiado increíble". una queja formulada por algunos críticos en la escena terminada.

Lucas, Huyck y Katz habían estado desarrollando Radioland Murders (1994) desde principios de la década de 1970. La música de apertura se tomó de ese guión y se aplicó a Temple of Doom. Spielberg reflexionó: "La idea de George era comenzar la película con un número musical". Quería hacer un número de baile de Busby Berkeley. En todas nuestras reuniones de historia, decía: 'Oye, Steven, siempre dijiste que querías filmar musicales'. Pensé: 'Sí, eso podría ser divertido.'"

Lucas, Spielberg, Katz y Huyck estaban preocupados por cómo mantener el interés de la audiencia mientras explicaban el culto Thuggee. Huyck y Katz propusieron una cacería de tigres, pero Spielberg dijo: "No hay forma de que me quede en la India el tiempo suficiente para fotografiar una cacería de tigres". Eventualmente se decidieron por una escena de cena que involucraba comer insectos, cerebros de mono y cosas por el estilo. "Steve y George todavía reaccionan como niños, así que su idea era hacerlo lo más asqueroso posible", dice Katz.

Lucas envió a Huyck y Katz una transcripción de 500 páginas de sus conversaciones grabadas para ayudarlos con el guión. El primer borrador se escribió en seis semanas, a principios de agosto de 1982. "Steve estaba saliendo de una película [E.T.] enormemente exitosa y George no quería perderlo. 34; dijo Katz. "Quería desesperadamente que dirigiera (Temple of Doom). Estábamos bajo mucha presión para hacerlo muy, muy rápido para poder aferrarnos a Steve."

Un segundo borrador se terminó en septiembre. El Capitán Blumburtt, Chattar Lal y el niño Maharaja originalmente tenían papeles más cruciales. Se eliminó una escena de pelea de perros, así como escenas en las que aquellos que bebieron la sangre de Kali se convirtieron en zombis con habilidades físicas sobrehumanas. Durante la preproducción, el título Temple of Death fue reemplazado por Temple of Doom. De marzo a abril de 1983, Huyck y Katz realizaron simultáneamente reescrituras para un guión de rodaje final.

Huyck y Katz dijeron más tarde que Harrison Ford tomó muchas de las frases ingeniosas que se le dieron originalmente a Short Round.

Filmación

Steven Spielberg y Chandran Rutnam en la ubicación en Sri Lanka durante el rodaje de Indiana Jones y el templo de Doom

A los cineastas se les negó el permiso para filmar en el norte de la India y Amer Fort, debido a que el gobierno consideró que el guión era ofensivo. El productor Frank Marshall explicó que "originalmente, las escenas se rodarían en la India, en un palacio fantástico". Nos pidieron que les diéramos un guión, así que se lo enviamos y no pensamos que fuera a ser un problema. Pero debido al elemento vudú con Mola Ram y los Thuggees, el gobierno indio dudó un poco en darnos permiso. Querían que hiciéramos cosas como no usar el término maharajá, y no querían que filmáramos en un templo en particular que habíamos elegido. El gobierno indio quería cambios en el guión y el privilegio de corte final."

Como resultado, el trabajo de locación fue a Kandy, Sri Lanka, con pinturas mate y modelos a escala aplicados para el pueblo, el templo y el Palacio Pankot. La inflación presupuestaria también provocó que Temple of Doom costara 28,17 millones de dólares, 8 millones de dólares más que Raiders of the Lost Ark. La filmación comenzó el 18 de abril de 1983 en Kandy y se mudó a Elstree Studios en Hertfordshire, Inglaterra el 5 de mayo. Marshall recordó, "cuando filmaban las escenas de insectos, los miembros del equipo iban a casa y encontraban insectos en su cabello, ropa y ropa". y zapatos." Ocho de los nueve escenarios de sonido en Elstree albergaron la filmación de Temple of Doom. El biógrafo de Lucas, Marcus Hearn, observó: "La hábil iluminación de Douglas Slocombe ayudó a ocultar el hecho de que alrededor del 80 por ciento de la película se filmó con escenarios de sonido".

Harrison Ford con Chandran Rutnam en el conjunto de Indiana Jones y el templo de Doom que fue baleado en Kandy, Sri Lanka en 1983

Danny Daniels coreografió el número musical de apertura "Anything Goes". Capshaw aprendió a cantar en mandarín y tomó lecciones de claqué. Sin embargo, el vestido estaba tan ajustado que Capshaw no pudo bailar con él. Confeccionado por Barbara Matera con abalorios originales de las décadas de 1920 y 1930, el vestido era único. El número de baile de apertura fue en realidad la última escena que se filmó, pero el vestido apareció en algunas tomas anteriores en Sri Lanka, secándose en un árbol cercano. Desafortunadamente, un elefante había comenzado a comérselo, rasgando toda la parte de atrás del vestido. En consecuencia, Matera tuvo que hacer algunos trabajos de reparación de emergencia con lo que quedaba de las cuentas originales, y fue el diseñador de vestuario Anthony Powell quien tuvo que completar los formularios del seguro. En cuanto al motivo del daño, no le quedó más remedio que poner 'vestido comido por elefante'.

En un documental de 2003 sobre la realización de la película (lanzado por primera vez cuando la trilogía original hizo su debut en DVD), el diseñador de vestuario Anthony Powell afirmó que solo se hizo un vestido de noche para Capshaw debido a la cantidad limitada de vestidos originales de la década de 1920 y Cuentas y lentejuelas de la década de 1930 (historia de arriba). Sin embargo, ha habido más de uno de los vestidos de noche de Capshaw en exhibición al mismo tiempo en diferentes países durante las exhibiciones: desde finales de 2014, se exhibió un vestido en la exhibición de disfraces de Hollywood en Los Ángeles (la exhibición se llevó a cabo desde octubre de 2014). 2, 2014 – 2 de marzo de 2015). Al mismo tiempo, el viaje "Indiana Jones: Adventure of Archaeology" La exhibición estuvo en exhibición en Edmonton en Canadá (11 de octubre de 2014 - 6 de abril de 2015) y allí se presentó otro de los vestidos rojos y dorados.

El diseñador de producción Norman Reynolds no pudo regresar para Temple of Doom debido a su compromiso con Return to Oz. Elliot Scott (Laberinto, Quién engañó a Roger Rabbit), Reynolds' mentor, fue contratado. Para construir el puente de cuerda, los cineastas encontraron a un grupo de ingenieros británicos de Balfour Beatty trabajando en la presa Victoria cercana. Harrison Ford sufrió una severa hernia de disco espinal al realizar un salto mortal mientras filmaba la escena con el asesino en el dormitorio de Jones. Se trajo una cama de hospital al set para que Ford descansara entre toma y toma. Lucas declaró: "Apenas podía ponerse de pie, pero estaba allí todos los días para que no se detuvieran los disparos". Tenía un dolor incomprensible, pero aún estaba tratando de hacer que sucediera." Sin alternativas, Lucas cerró la producción mientras que Ford fue trasladado en avión al Hospital Centinela el 21 de junio para su recuperación. El doble de acción Vic Armstrong pasó cinco semanas como sustituto de varias tomas. Wendy Leech, la esposa de Armstrong, fue la doble de acción de Capshaw.

Macao (entonces colonia portuguesa) fue sustituida por Shanghái, mientras que el director de fotografía Douglas Slocombe cogió fiebre del 24 de junio al 7 de julio y no pudo trabajar. Ford regresó el 8 de agosto. A pesar de los problemas durante la filmación, Spielberg pudo completar Temple of Doom a tiempo y dentro del presupuesto, y terminó la fotografía principal el 26 de agosto. Posteriormente se realizaron varias recolecciones. Esto incluyó Snake River Canyon, en Idaho, Mammoth Mountain, Tuolumne y American River, el Parque Nacional Yosemite, el Valle de San Joaquín, la Base de la Fuerza Aérea de Hamilton y Arizona. El productor Frank Marshall dirigió una segunda unidad en Florida en enero de 1984, usando caimanes para hacer de cocodrilos. La persecución de la mina fue una combinación de una montaña rusa y modelos a escala con muñecos que doblaban a los actores. También se utilizó stop motion menor para la secuencia. Los supervisores de efectos visuales Dennis Muren, Joe Johnston y un equipo de Industrial Light & Magic proporcionó el trabajo de efectos visuales, mientras que Skywalker Sound, encabezado por Ben Burtt, encargó el diseño de sonido. Burtt grabó montañas rusas en Disneyland Park en Anaheim para la escena del carro de la mina.

Edición

"Después de mostrarle la película a George [Lucas], a la hora y 55 minutos, nos miramos," Spielberg recordó. "Lo primero que dijimos fue: 'Demasiado rápido'. Necesitábamos desacelerar la acción. Hice algunas tomas mate más para reducir la velocidad. Lo hicimos un poco más lento, volviendo a dejar espacio para respirar para que hubiera un suministro de oxígeno de dos horas para la audiencia.

Música

Liberar

Taquilla

Temple of Doom fue lanzado el 23 de mayo de 1984 en Estados Unidos, acumulando un récord de $ 45,7 millones en su primera semana. La película recaudó $ 333,1 millones en todo el mundo, con $ 180 millones en América del Norte y $ 153,1 millones en otros mercados. La película tuvo el fin de semana de estreno más alto de 1984 y fue la película más taquillera de ese año (tercera en Norteamérica, detrás de Beverly Hills Cop y Ghostbusters). También fue la décima película más taquillera de todos los tiempos durante su estreno. Vendió un estimado de 53,532,800 boletos en los Estados Unidos.

Promoción

Marvel Comics publicó una adaptación de cómic de la película del escritor David Michelinie y los artistas Jackson Guice, Ian Akin, Brian Garvey y Bob Camp. Se publicó como Marvel Super Special #30 y como una serie limitada de tres números.

LucasArts y Atari Games promocionaron la película lanzando un juego de arcade. Hasbro lanzó una línea de juguetes basada en la película en septiembre de 2008.

Medios domésticos

El video fue lanzado en la Navidad de 1986 con un precio minorista de $29,95 y vendió un récord de 1,4 millones de unidades. En 2003 se lanzó una versión en DVD de la película junto con las otras dos películas de la entonces serie de trilogía de Indiana Jones. En 2012 se lanzó una versión en Blu-ray de la película como parte de una caja de la serie, que tenía cuatro películas en ese momento. En 2021, se lanzó una versión 4K remasterizada de la película en Ultra HD Blu-ray, producida utilizando escaneos de los negativos originales. Fue lanzado como parte de una caja de las cuatro películas de la serie de películas de Indiana Jones.

Televisión

En Japón, la película se emitió en Nippon TV (NTV) el 16 de octubre de 1987. Se convirtió en la película más vista de NTV hasta ese momento con un índice de audiencia del 26,9 %, superando el récord anterior del 25,3 %. establecido por First Blood en 1985. A su vez, Temple of Doom fue superado más tarde por Tsuribaka Nisshi 4 en 1994, pero siguió siendo NTV' La película extranjera más vista hasta Harry Potter y la piedra filosofal en 2004.

En el Reino Unido, la emisión de la película en 2005 fue vista por 5 millones de espectadores en BBC1, convirtiéndose en la novena película más vista del canal durante el primer semestre de 2005.

Recepción

Respuesta crítica

Indiana Jones and the Temple of Doom recibió críticas mixtas tras su estreno, pero a lo largo de los años, la recepción de la película ha cambiado a un tono más positivo. En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 83% según 71 reseñas, con una calificación promedio de 7.2/10. El consenso crítico del sitio dice: "Puede ser demasiado 'oscuro' para algunos, pero Indiana Jones and the Temple of Doom sigue siendo un ingenioso espectáculo de aventuras que muestra a uno de los mejores equipos de cineastas de Hollywood en una forma clásica." En Metacritic, la película tiene un puntaje promedio ponderado de 57 sobre 100, basado en 14 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio".

Roger Ebert le dio a la película una calificación perfecta de cuatro estrellas y la calificó como "la película de aventuras románticas, bizarra, ridícula y más alegremente emocionante desde Raiders, y es un gran elogio decir que no es tanto una secuela como un igual. Es toda una experiencia." Vincent Canby sintió que la película era 'demasiado informe para ser tan divertida como Raiders, pero la forma puede no ser el punto. Las series de películas antiguas de 15 capítulos no tenían forma. Siguieron y siguieron y siguieron, que es lo que Temple of Doom hace con el humor y la invención técnica." Neal Gabler comentó que "Creo que, de alguna manera, Indiana Jones and the Temple of Doom fue mejor que Raiders of the Lost Ark. De alguna manera era menos. En resumen, debo decir que lo disfruté más. Eso no significa que necesariamente sea mejor, pero lo disfruté más." Colin Covert del Star Tribune calificó la película como "más tonta, oscuramente violenta y un poco tonta, pero aun así muy divertida". Pauline Kael, escribiendo en The New Yorker, dijo que "nadie ha fusionado emociones y risas de la manera en que [Spielberg] lo hace aquí" y afirmó que la película era "la comedia física más placentera que he visto en años".

Dave Kehr declaró: "La película no revela ningún impulso humano más alto que el de un niño de diez años que intenta asquear a su hermanita poniéndole un gusano muerto en la cara". Ralph Novak de People se quejó "Los anuncios que dicen 'esta película puede ser demasiado intensa para los niños más pequeños' son fraudulentos. Ningún padre debería permitir que un niño pequeño vea esta película traumática; sería una forma cinematográfica de abuso infantil. Incluso Harrison Ford está obligado a abofetear a Quan y abusar de Capshaw. No hay héroes relacionados con la película, solo dos villanos; sus nombres son Steven Spielberg y George Lucas." The Observer lo describió como "un asunto delgado, arqueado y sin gracia". The Guardian lo resumió como "una serie de dos horas de secuencias de persecución no demasiado cuidadosamente vinculadas... sentarse en el borde de su asiento le duele el trasero pero también le deja el cerebro entumecido". #34; Leonard Maltin le dio a la película solo 2 de 4 estrellas y dijo que la película "provoca dolores de cabeza". y "nunca nos da la oportunidad de respirar", y regañando al "'asqueroso' mordazas."

Colin Greenland reseñó Indiana Jones and the Temple of Doom para la revista Imagine y afirmó que "Raiders tenía el ingenio y ligereza de tacto para no tomarse demasiado en serio. Temple comienza bien, pero rápidamente se pierde en clamoroso engreimiento. No podría importarme menos si supera a Raiders. Me dio asco."

El personaje de Willie Scott ha sido criticado por sus constantes gritos y su frecuente necesidad de ser rescatado. Kate Capshaw llamó a Willie 'no mucho más que una rubia tonta que grita'. Steven Spielberg dijo en 1989: "No estaba nada contento con Temple of Doom". Era demasiado oscuro, demasiado subterráneo y demasiado horrible. Pensé que superaba a Poltergeist. No hay ni una pizca de mis sentimientos personales en Temple of Doom." Luego agregó durante el documental Making of Indiana Jones and the Temple of Doom, "Temple of Doom es mi menos favorito de la trilogía. Miro hacia atrás y digo: 'Bueno, lo mejor que obtuve fue que conocí a Kate Capshaw'. Nos casamos años después y para mí esa fue la razón por la que estaba destinado a hacer Temple of Doom."

Lucas, que se había divorciado de Marcia Lucas, atribuyó la oscuridad de la película a los problemas de su relación, pero con respecto a la película dijo: "Me encanta la película, es un poco más oscura". en tono y no tan divertido como el primero."

En 2014, Time Out encuestó a varios críticos de cine, directores, actores y dobles de acción para enumerar sus mejores películas de acción. Indiana Jones and the Temple of Doom figuraba en el puesto 71 de esta lista.

Premios

Dennis Muren e Industrial Light & El departamento de efectos visuales de Magic ganó el Premio de la Academia a los Mejores Efectos Visuales en la 57ª edición de los Premios de la Academia. El compositor de la banda sonora John Williams fue, como lo había sido por su trabajo en Raiders of the Lost Ark, nuevamente nominado a Original Music Score. El equipo de efectos visuales ganó la misma categoría en la 38ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica. El director de fotografía Douglas Slocombe, el editor Michael Kahn, Ben Burtt y otros diseñadores de sonido de Skywalker Sound recibieron nominaciones. Spielberg, los escritores, Harrison Ford, Jonathan Ke Quan, Anthony Powell y el diseñador de maquillaje Tom Smith fueron nominados por su trabajo en los Premios Saturn. Temple of Doom fue nominada a Mejor película de fantasía, pero perdió ante Ghostbusters.

Controversia

La representación de la cultura india causó controversia y atrajo la atención de los censores de la India, quienes la prohibieron temporalmente porque no se estrenó en los cines. La película se estrenó más tarde cuando salió en video casero. En India, la representación de la cocina india fue muy criticada, ya que platos como las serpientes bebé, la sopa de globos oculares, los escarabajos y los sesos de mono enfriados no son comidas indias. Shashi Tharoor e Yvette Rosser han criticado la película por su representación de la India, y Rosser escribió: "Parece que muchos maestros la tomaron como una representación válida de la India, ya que una gran cantidad de estudiantes encuestados se quejaron de que los maestros se refirió a comer cerebros de monos." Tharoor critica la película por promover una impresión negativa de la India como "un país donde los reyes y los cortesanos se daban un festín con serpientes guisadas y cerebros de mono, donde los adoradores de Kali arrancaban el corazón a sus víctimas y las envolvían en pozos en llamas, y donde el mal, la pobreza y la indigencia reinaron hasta que el Gran Héroe Blanco pudo intervenir para restaurar la justicia y la prosperidad". Otras evaluaciones de la película, tanto las contemporáneas al estreno de la película como las críticas posteriores, han criticado la descripción de la religión india y los personajes chinos como racistas y orientalistas, y que reflejan tropos de salvadores blancos.

Roshan Seth, que interpretó a Chattar Lal, mencionó que la escena del banquete fue una broma que salió mal y dijo: "Steven pretendía que fuera una broma, la broma era que los indios eran tan inteligentes que sabían que todos los occidentales piensan que los indios comen cucarachas, así que les sirvieron lo que esperaban. La broma era demasiado sutil para esa película."

En su autobiografía, Amrish Puri expresó que toda la controversia en torno a la película era 'tonta'. Escribió que "se basa en un antiguo culto que existía en la India y fue recreado como una fantasía". Si recuerda esos lugares imaginarios como el Palacio Pankot, comenzando con Shanghái, donde el avión se descompone y los pasajeros usan una balsa para saltar sobre él, deslizarse por una colina y llegar a la India, ¿puede suceder esto alguna vez? Pero las fantasías son fantasías, como nuestro Panchatantra y el folklore. Sé que somos sensibles a nuestra identidad cultural, pero nos hacemos esto a nosotros mismos en nuestras propias películas. Es solo cuando algunos directores extranjeros lo hacen que comenzamos a criticar."

Influencia

En respuesta a algunas de las secuencias más violentas de la película, y con quejas similares sobre Gremlins, Spielberg sugirió que la Motion Picture Association of America (MPAA) modifique su sistema de calificación mediante la introducción de un intermediario entre las clasificaciones PG y R. La MPAA estuvo de acuerdo y se introdujo una nueva clasificación PG-13 dos meses después del estreno de la película. En el Reino Unido, la película fue fuertemente censurada por una calificación PG. El Reino Unido hizo lo mismo cinco años después, con la BBFC presentando la calificación 12 y Batman (1989) siendo la primera película en recibirla. Temple of Doom fue reclasificado 12, sin cortes, en 2012.