Imperdonable
Unforgiven es una película del oeste estadounidense de 1992 protagonizada, dirigida y producida por Clint Eastwood, y escrita por David Webb Peoples. La película cuenta la historia de William Munny, un forajido y asesino envejecido que acepta un trabajo más, años después de dedicarse a la agricultura. La película está coprotagonizada por Gene Hackman, Morgan Freeman y Richard Harris.
Unforgiven recaudó más de $159 millones con un presupuesto de $14,4 millones y recibió elogios generalizados de la crítica, con elogios por la actuación (particularmente de Eastwood y Hackman), la dirección, la edición, los temas y la cinematografía. La película ganó cuatro Premios de la Academia: Mejor Película y Mejor Director para Clint Eastwood, Mejor Actor de Reparto para Gene Hackman y Mejor Edición de Película para el editor Joel Cox. Eastwood fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor por su actuación, pero perdió ante Al Pacino por Esencia de mujer. La película fue el tercer western en ganar el premio a la Mejor Película, después de Cimarron (1931) y Dances with Wolves (1990). Eastwood dedicó la película a los directores y mentores Sergio Leone y Don Siegel.
En 2004, Unforgiven fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por considerarse "cultural, histórica o estéticamente significativa". La película se rehizo en una película japonesa de 2013, también titulada Unforgiven, protagonizada por Ken Watanabe y cambia el escenario a la era Meiji temprana en Japón. Eastwood ha afirmado durante mucho tiempo que la película sería su último western tradicional, preocupado de que cualquier proyecto futuro simplemente repita las tramas anteriores o imite el trabajo de otra persona.
Trama
En 1881, en Big Whiskey, Wyoming, un vaquero, Quick Mike, le corta la cara a la prostituta Delilah Fitzgerald con un cuchillo, desfigurándola permanentemente, después de que ella se ríe de su pequeño pene. Como castigo, el sheriff "Little Bill" Daggett le ordena a Mike y a su socio que estaba con él en el burdel, David "Davey" Bunting, para entregar varios de sus caballos a su empleador, Skinny DuBois, por su pérdida de ingresos. Indignadas, las prostitutas ofrecen una recompensa de $1,000 por los vaqueros. fallecidos.
En el condado de Hodgeman, Kansas, un joven jactancioso que se hace llamar "Schofield Kid" visita la granja de cerdos de Will Munny y afirma ser un cazarrecompensas experimentado que busca ayuda para perseguir a los vaqueros. Anteriormente un notorio forajido y asesino, Will es ahora un viudo arrepentido que cría a dos hijos. Después de negarse inicialmente a ayudar, Will se da cuenta de que su granja está fallando y que el futuro de sus hijos está en peligro. Recluta a su amigo Ned Logan, otro forajido retirado, y alcanzan a Kid, quien descubren que tiene una miopía severa.
De vuelta en Big Whiskey, el pistolero británico "English" Bob, un viejo conocido y rival de Little Bill, busca la recompensa. Llega a la ciudad con su biógrafo W. W. Beauchamp, quien ingenuamente cree en las historias exageradas de Bob. Haciendo cumplir la ley anti-armas de la ciudad, Little Bill y sus ayudantes desarman a Bob, y el sheriff lo golpea salvajemente para disuadir a otros de intentar reclamar la recompensa. Little Bill humilla a Bob y lo expulsa de la ciudad a la mañana siguiente, pero Beauchamp se mantiene fascinado con el sheriff, quien desacredita muchas de las nociones románticas que Beauchamp tiene sobre el Salvaje Oeste. Little Bill le explica a Beauchamp que el mejor atributo para un pistolero es tener la cabeza fría bajo el fuego, en lugar de tener el desenfunde más rápido, y siempre matar primero al mejor tirador.
Will, Ned y Kid llegan a la ciudad durante una tormenta y se dirigen al salón de Skinny. Mientras Ned y Kid se encuentran con las prostitutas en el piso de arriba, Little Bill se enfrenta a un Will febril. Sin darse cuenta de la identidad de Will, pero adivinando correctamente que quiere la recompensa, Bill confisca su pistola y lo golpea. Ned y Kid escapan por una ventana trasera y llevan a Will a un granero desocupado en las afueras de la ciudad, donde lo cuidan hasta que recupera la salud. Unos días después, el trío embosca a Davey. Después de extrañar a Davey y golpear su caballo, Ned vacila y Will le dispara a Davey. Ned decide renunciar y regresa a Kansas.
Ned es luego capturado y azotado hasta la muerte por Little Bill mientras intentaba averiguar el paradero de Will y el niño. Will se lleva a Kid con él a la fiesta de los vaqueros. rancho, indicándole que embosque a Quick Mike en la letrina y le dispare. Después de escapar, Kid, angustiado y borracho, confiesa que nunca antes había matado a nadie y se siente abrumado por el remordimiento. Una prostituta llega con la recompensa y les cuenta el destino de Ned. Sorprendido por la noticia, Will comienza a beber y exige el revólver de Kid. Kid se lo entrega, diciendo que ya no quiere ser un asesino, y Will lo envía de regreso a Kansas para distribuir la recompensa.
Esa noche, Will encuentra el cadáver de Ned expuesto en un ataúd fuera del salón de Skinny como advertencia para los cazarrecompensas. En el interior, Little Bill y sus ayudantes están organizando una pandilla. Will entra solo blandiendo una escopeta y mata a Skinny por mostrar el cadáver de Ned. Luego apunta a Little Bill, solo para que la escopeta falle. En el tiroteo que siguió, Will usa el revólver para herir a Little Bill y a cuatro agentes. Luego ordena al resto de la pandilla que se vaya. Beauchamp se demora brevemente para preguntar cómo sobrevivió Will; Will responde que fue suerte y lo asusta. Little Bill intenta y falla en tomar otro tiro mientras está tirado en el suelo, luego se lamenta de su destino y maldice a Will, quien lo mata a tiros. Cuando deja Big Whiskey, Will advierte a la gente del pueblo que regresará si Ned no es enterrado adecuadamente o si se daña a más prostitutas.
Una tarjeta de título de cierre establece que la suegra de Will encontró su granja abandonada años más tarde, probablemente Will se mudó a San Francisco, y no podía entender por qué su hija se casó con un forajido notorio y asesino.
Reparto
- Clint Eastwood como William Munny
- Gene Hackman como Sheriff "Little" Bill Daggett
- Morgan Freeman como Ned Logan
- Richard Harris como Bob Inglés
- Jaimz Woolvett como el chico Schofield
- Saul Rubinek como W.W. Beauchamp
- Frances Fisher como Fresa Alice
- Anna Thomson como Delilah Fitzgerald
- David Mucci como Quick Mike
- Rob Campbell como Davey Bunting
- Anthony James como Skinny Dubois
- Tara Dawn Frederick como Pequeña Sue
- Beverley Elliott como Silky
- Liisa Repo-Martell como Fe
- Josie Smith como Crow Creek Kate
- Cherrilene Cardinal como Sally Dos Árboles
- Shane Meier como William Munny Jr.
- Aline Levasseur como Penny Munny
- Ron White como ayudante de Clyde Ledbetter
- Jeremy Ratchford como ayudante Andy Russell
- John Pyper-Ferguson como Charley Hecker
- Jefferson Mappin como ayudante de Fatty Rossiter
- Mina E. Mina como Muddy Chandler
- Henry Kope como alemán Joe Schultz
- Larry Joshua como Bucky
- Ben Cardinal como Johnny Foley
- Frank C. Turner as Fuzzy
- Lochlyn Munro como Texas Slim
- Philip Hayes como Lippy MacGregor
Producción
La película fue escrita por David Webb Peoples, quien había escrito la película nominada al Oscar The Day After Trinity y coescribió Blade Runner con Hampton Fancher. El concepto de la película data de 1976, cuando se desarrolló bajo los títulos The Cut-Whore Killings y The William Munny Killings. Según el propio recuerdo de Eastwood, se le dio el guión a "principios de los 80" aunque no lo siguió de inmediato, porque, según él, "pensé que debería hacer algunas otras cosas primero". Eastwood telefoneó personalmente a Harris para ofrecerle el papel de English Bob, y luego dijo que Harris estaba viendo la película de Eastwood High Plains Drifter en el momento de la llamada telefónica, lo que llevó a Harris a pensar que era un broma.
La filmación tuvo lugar entre el 26 de agosto de 1991 y el 12 de noviembre de 1991. Gran parte de la cinematografía de la película fue filmada en Alberta en agosto de 1991 por el director de fotografía Jack Green. El diseñador de producción Henry Bumstead, que había trabajado con Eastwood en High Plains Drifter, fue contratado para crear el "aspecto drenado e invernal" del occidental. Las escenas del ferrocarril se filmaron en Sierra Railroad en el condado de Tuolumne, California.
Temas
Al igual que otros westerns revisionistas, Unforgiven se preocupa principalmente por deconstruir la visión moralmente en blanco y negro del oeste estadounidense que fue establecida por las obras tradicionales del género, como lo es el guión de David Webb Peoples. saturada con recordatorios inquietantes del propio pasado horrible de Munny como asesino y pistolero perseguido por las vidas que ha tomado, mientras que la película en su conjunto 'refleja una imagen inversa de los tropos occidentales clásicos': los protagonistas, en lugar de vengar a un inocente temeroso de Dios, son contratados para cobrar una recompensa por un grupo de prostitutas. Los hombres que afirman ser asesinos intrépidos son expuestos como cobardes y débiles o mentirosos que se promocionan a sí mismos, mientras que otros descubren que ya no tienen la capacidad de quitarse otra vida. Un escritor sin idea de la dureza y crueldad de la vida en la frontera publica historias que glorifican a los delincuentes comunes como infalibles hombres de honor. La ley está representada por un ex pistolero despiadado y cínico cuya idea de la justicia suele ser rápida y despiadada, y mientras el protagonista principal inicialmente trata de resistir sus impulsos violentos, el asesinato de su amigo lo lleva a convertirse en el mismo asesino a sangre fría. alguna vez lo fue, sugiriendo que un héroe occidental no es necesariamente 'el bueno', sino 'solo el que sobrevivió'.
"La ley" representado por el Sheriff, Little Bill, se enfrenta a "el forajido" representado por Munny. Convertirse en forajido en este caso implica que los ciudadanos condenen a muerte a dos hombres por un asalto con un cuchillo, incluso después de que la ley los haya sentenciado. Los atacantes' los asesinatos posteriores son a sangre fría y enferman a dos de los tres asesinos, Ned y The Kid, en la medida en que ambos deciden que han terminado con la matanza. La motivación de los asesinatos es el dinero, no el sentido de la justicia. Solo después de que Ned muere accidentalmente durante el interrogatorio y esto se lo transmite a Munny por una de las prostitutas, Munny busca venganza. Luego mata a cinco hombres, con una sola mano, mientras admite que ha matado a mujeres y niños antes. La audiencia se queda con un asesino que se venga después de asesinar a hombres por dinero como un aparente héroe, mientras que un Sheriff que intenta mantener la ley y el orden es un villano, jugando con papeles tradicionales. Unforgiven no ofrece un conjunto singular de pautas morales que los protagonistas siguen y los antagonistas desobedecen. En cambio, cada personaje actúa de acuerdo con lo que cree que es correcto para ellos y, a menudo, actúan de manera moralmente correcta e incorrecta. Munny obtiene justicia para Delilah y venga a Ned, pero a pesar de sus nobles acciones, el carácter de Munny está obsesionado por su pasado violento, en el que era conocido por matar a cualquier hombre, mujer o niño. 'Mecanismos de la violencia' de Allen Redmon en Unforgiven y Mystic River de Clint Eastwood describe el papel de Munny como un antihéroe al afirmar que es "un héroe virtuoso o herido [que] supera todos los obstáculos para ver que el mal sea erradicado usando cualquier medio necesario". Los repetidos actos de asesinato de Munny, para lograr lo que él considera justo, eventualmente lo hacen caer en sus viejas formas de ser un hombre corrompido por la violencia. Otros personajes de la película como Ned y Schofield Kid no están de acuerdo con los métodos de justicia de Munny después de que deciden que ya no pueden vivir una vida en la que matan a otros. Munny está motivado para matar para ganar la recompensa por Quick Mike y Davey Bunting. Aunque se da cuenta de que matar es difícil, finalmente decide volver a la vida de un pistolero para mantener a sus hijos, lo que cree que es lo moralmente responsable para él y su familia.
La no dualidad nos pide que veamos el bien y el mal como dos partes de un todo indiviso en el que el bien posee al mal y el mal posee al bien. Esta visión no dualista está muy bien representada por el símbolo chino Dao. En la película, Will Munny ve el mundo a través de una lente dualista. Will ve a cada persona con la que se encuentra de una manera polarizada. Y así, cuando pretende matar a alguien, considera si es bueno o malo, culpable o inocente, y no hay una zona gris a través de la cual juzgar la vida de una persona entera. El pequeño Bill mató a Ned y por eso debe morir. Quick Mike y Davey Bunting cortan a Delilah y deben morir. La visión del mundo de Will es como la describe Durkheim cuando escribe: “En todo momento, el hombre mismo ha tenido un agudo sentido de esta dualidad. En todas partes, en efecto, se ha concebido a sí mismo como formado por dos seres radicalmente heterogéneos: el cuerpo, por una parte, el alma, por otra... (Durkheim, 2005). Para Will el mundo es blanco y negro y él es el juez y verdugo.
Alusiones literarias
Unforgiven comparte muchos paralelos con la Ilíada de Homero, en personajes y temas. "En ambas obras, los protagonistas, Aquiles y William Munny, son guerreros que se cuestionan a sí mismos y rechazan temporalmente la cultura de la violencia para volver a ella tras la muerte de su amigo más cercano, en la que están implicados".; Munny y Achilles tienen el mismo dilema entre el destino y el contradestino. Saben que su destino es ser un guerrero y probablemente morir de esa manera, sin embargo, ambos intentan rechazarlo durante al menos un tiempo. Munny afirma continuamente que ha cambiado y que "ya no es así". refiriéndose a su pasado de guerrero a sueldo, mientras que Aquiles se niega continuamente a ser un soldado en el ejército griego ya que condena a Agamenón por no detener la guerra cuando podría haberlo hecho.
Ninguno quiere matar por causas de su pasado (Munny es un forajido, Aquiles es un rey guerrero) ya que los encuentran injustos. Ambos están comprometidos con un "superior" causa: Munny a sus hijos y los deseos de su esposa, y Aquiles a la injusticia del robo de mujeres y a Briseida, a quien en un momento habría tenido que sacrificar a Agamenón para detener la guerra.
Sin embargo, cuando sus mejores amigos son asesinados, Patroclo de Aquiles y Ned de Munny, permiten que su ira y su deseo de venganza los hagan regresar a su destino prescrito por los guerreros. Aquiles se enfurece contra los troyanos y mata a muchos. Se venga matando a Héctor y profanando su cadáver, arrastrándolo por la ciudad. Munny se enfurece contra Little Bill y su tripulación. Se venga matándolos a ellos y a Little Bill, amenazando con matar a cualquiera que se le oponga.
Sin embargo, existen diferencias importantes entre la epopeya de Homero y la película de Eastwood, a saber, que Aquiles está destinado a morir en la batalla, mientras que Munny se muda a California al final de la película para convertirse en hombre de negocios y mantener a sus hijos. No está claro si Munny ha contrarrestado con éxito su destino guerrero, al igual que si una vida en bienes secos lo redime como lo había hecho su amor por su esposa.
Recepción
Taquilla
La película debutó en la primera posición en su primer fin de semana. Sus ganancias de $ 15 millones ($ 7,252 promedio de 2,071 salas) en su primer fin de semana fue la mejor apertura de la historia para una película de Eastwood en ese momento. Pasó un total de tres semanas como la película número uno en América del Norte. En su fin de semana número 35 (del 2 al 4 de abril de 1993), aprovechando sus premios Oscar, la película volvió al Top 10 (pasando otras tres semanas en total allí), ubicándose en el puesto número 8 con una recaudación bruta de 2,5 millones de dólares (promedio de 2969 dólares de 855 cines), una mejora del 197 por ciento con respecto al fin de semana anterior, donde ganó $855,188 ($1,767 promedio de 484 cines). La película se cerró el 15 de julio de 1993, después de haber pasado casi un año completo en los cines (343 días / 49 semanas), habiendo ganado $ 101,2 millones en América del Norte y otros $ 58 millones a nivel internacional para un total de $ 159,2 millones en todo el mundo.
Respuesta crítica
El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa una calificación de aprobación del 96% según 108 reseñas y una calificación promedio de 8.80/10. El consenso crítico del sitio web afirma: "Como director y estrella, Clint Eastwood elimina décadas de barniz de Hollywood aplicado al Salvaje Oeste y emerge con una serie de declaraciones duramente elocuentes sobre la naturaleza de la violencia". #34; Metacritic le dio a la película una puntuación de 85 sobre 100 basada en 34 críticos, lo que indica "aclamación universal". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B+" en una escala de A+ a F.
Jack Methews del Los Angeles Times describió Unforgiven como "el mejor western clásico que ha existido desde quizás John Ford en 1956 Los buscadores." Richard Corliss en Time escribió que la película era "la meditación de Eastwood sobre la edad, la reputación, el coraje, el heroísmo, sobre todas esas cargas que ha estado llevando con tanta gracia durante décadas". #34; Gene Siskel y Roger Ebert criticaron la obra, aunque este último le dio un voto positivo, por ser demasiado larga y tener demasiados personajes superfluos (como Harris' English Bob, que entra y sale sin conocer a los protagonistas). A pesar de sus reservas iniciales, Ebert finalmente incluyó la película en su "The Great Movies" lista.
Unforgiven fue nombrada una de las diez mejores películas del año en 76 críticas' listas, según una encuesta de los 106 principales críticos de cine del país.
Reconocimientos
Premio | Categoría | Nominee(s) | Resultado |
---|---|---|---|
20/20 Premios | Mejor imagen | Clint Eastwood | Won |
Best Director | Nominado | ||
Mejor actor | Nominado | ||
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Nominado | |
Best Original Screenplay | David Webb Peoples | Nominado | |
Mejor dirección de arte | Henry Bumstead | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Jack N. Green | Nominado | |
Mejor edición de películas | Joel Cox | Nominado | |
Mejor diseño de sonido | Nominado | ||
Premios de la Academia | Mejor imagen | Clint Eastwood | Won |
Best Director | Won | ||
Mejor actor | Nominado | ||
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Won | |
Mejor guión – Escrito directamente para la pantalla | David Webb Peoples | Nominado | |
Mejor dirección de arte | Dirección de Arte: Henry Bumstead; Decoración de conjunto: Janice Blackie-Goodine | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Jack N. Green | Nominado | |
Mejor edición de películas | Joel Cox | Won | |
El mejor sonido | Les Fresholtz, Vern Poore, Dick Alexander y Rob Young | Nominado | |
Premios American Cinema Editors | Mejor película editada | Joel Cox | Won |
ASECAN Premios | Best Foreign Film | Clint Eastwood | Won |
Premios Circuito Comunitario | Mejor película | Nominado | |
Best Director | Nominado | ||
Mejor actor en un papel líder | Nominado | ||
Mejor actor en un papel de apoyo | Gene Hackman | Nominado | |
Best Original Screenplay | David Webb Peoples | Nominado | |
Mejor Cinematografía | Jack N. Green | Won | |
Mejor diseño de vestuario | Glenn Wright, Valerie T. O'Brien, Joanne Hansen y Carla Hetland | Nominado | |
Mejor edición de películas | Joel Cox | Won | |
Mejor puntuación original | Lennie Niehaus | Nominado | |
Mejor diseño de producción | Henry Bumstead y Janice Blackie-Goodine | Nominado | |
El mejor sonido | Les Fresholtz, Vern Poore, Rick Alexander, Rob Young, Alan Robert Murray y Walter Newman | Nominado | |
Mejor conjunto de fundición | Nominado | ||
BMI Film & TV Premios | Premio de música cinematográfica | Lennie Niehaus | Won |
Boston Society of Film Critics Awards | Mejor película | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Won | |
Mejor Cinematografía | Jack N. Green | Won | |
British Academy Film Awards | Mejor película | Clint Eastwood | Nominado |
Mejor dirección | Nominado | ||
Mejor actor en un papel de apoyo | Gene Hackman | Won | |
Best Original Screenplay | David Webb Peoples | Nominado | |
El mejor sonido | Alan Robert Murray, Walter Newman, Rob Young, Les Fresholtz, Vern Poore y Dick Alexander | Nominado | |
Cahiers du Cinéma | Mejor película | Clint Eastwood | 4a Lugar |
Premios de la Asociación de Crítica de Cine de Chicago | Mejor película | Nominado | |
Best Director | Clint Eastwood | Nominado | |
Mejor actor | Nominado | ||
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Nominado | |
Mejor guión | David Webb Peoples | Nominado | |
Premios Dallas-Fort Worth Film Critics Association | Mejor película | Won | |
Best Director | Clint Eastwood | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Won | |
Mejor guión | David Webb Peoples | Won | |
Mejor Cinematografía | Jack N. Green | Won | |
Directores Guild of America Awards | Outstanding Directorial Achievement in Motion Pictures | Clint Eastwood | Won |
Premios Edgar Allan Poe | Mejor película | David Webb Peoples | Nominado |
Fotogramas de Plata | Best Foreign Film | Clint Eastwood | Won |
Golden Globe Awards | Mejor imagen de movimiento – Drama | Nominado | |
Mejor Actor de soporte – Imagen de movimiento | Gene Hackman | Won | |
Best Director – Motion Picture | Clint Eastwood | Won | |
Mejor guión – Motion Picture | David Webb Peoples | Nominado | |
Premios Hochi Film | Mejor película de lengua extranjera | Clint Eastwood | Won |
Japan Academy Film Prize | Lengua Extranjera destacado | Nominado | |
Kansas City Film Critics Circle Awards | Mejor película | Won | |
Best Director | Clint Eastwood | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Won | |
Kinema Junpo Premios | Mejor película de lengua extranjera | Clint Eastwood | Won |
London Film Critics Circle Awards | Cine del Año | Won | |
Los Angeles Film Critics Association Awards | Mejor película | Won | |
Best Director | Clint Eastwood | Won | |
Mejor actor | Won | ||
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Won | |
Mejor guión | David Webb Peoples | Won | |
Mejor Actor de Apoyo | Jack N. Green | Runner-up | |
Premios de Cine de Mainichi | Mejor película de lengua extranjera | Clint Eastwood | Won |
Nastro d'Argento | Best Foreign Director | Nominado | |
National Board of Review Awards | Top Ten Films | 6a Lugar | |
National Film Preservation Board | National Film Registry | Inducted | |
National Society of Film Critics Awards | Mejor película | Won | |
Best Director | Clint Eastwood | Won | |
Mejor actor | 2a Lugar | ||
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Won | |
Mejor guión | David Webb Peoples | Won | |
Mejor Cinematografía | Jack N. Green | 3a Lugar | |
Premios Círculos Críticos de Cine de Nueva York | Mejor película | Runner-up | |
Best Director | Clint Eastwood | Runner-up | |
Mejor Actor de Apoyo | Gene Hackman | Won | |
Mejor guión | David Webb Peoples | Runner-up | |
Premios Nikkan Sports Film | Best Foreign Film | Won | |
Premios Online Film & Television Association | Hall de la fama – Motion Picture | Inducted | |
Premios de producción de América | Productor destacado de las imágenes de movimiento teatral | Clint Eastwood | Nominado |
Sant Jordi Premios | Best Foreign Film | Won | |
Turkish Film Critics Association Awards | Best Foreign Film | 3a Lugar | |
Western Heritage Awards | Theatrical Motion Pictures | Won | |
Western Writers of America Awards | Best Movie Script | David Webb Peoples | Won |
Escritores Guild of America Awards | Mejor guión – Escrito directamente para la pantalla | Nominado |
Reconocimiento del American Film Institute
En junio de 2008, Unforgiven fue catalogada como la cuarta mejor película estadounidense del género western (detrás de The Searchers, High Noon y Shane) en la lista "AFI's 10 Top 10" del American Film Institute lista.
- AFI's 100 Years...100 Movies – #98
- AFI's 100 Years...100 Movies (10th Anniversary Edition) – #68
Legado
La música del avance de la película Unforgiven, que apareció en los cines y en algunos de los DVD, fue compuesta por Randy J. Shams y Tim Stithem en 1992. El tema principal, "Tema de Claudia," fue compuesta por Clint Eastwood.
Se planeó usar la película como tema de la próxima montaña rusa de Six Flags Great Adventure, pero la investigación de mercado mostró que a las personas les pareció un tema demasiado oscuro, por lo que se cambió el nombre de la atracción. a la víbora.
En 2004, Unforgiven se consideró "cultural, histórica o estéticamente significativa" por la Biblioteca del Congreso y fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos.
En 2013, el Writers Guild of America clasificó a Peoples' guión de Unforgiven como el trigésimo más grande jamás escrito.
Varios elementos de la historia de la película tienen un paralelo en "El más noble de los hombres y una mujer", una misión secundaria del videojuego de 2018 Red Dead Redemption 2, que incluye un ex pistolero inglés tipo Bob cuya biografía es escrita por un periodista ingenuo, el jugador tiene que visitar a un anciano forajido que dirige una granja de cerdos, el pistolero se revela como un completo fraude, un tiroteo final en el que el jugador lo mata y el periodista que decide escribir un relato ficticio de la muerte del pistolero que ignora por completo la verdad de lo que realmente sucedió.
Medios domésticos
Unforgiven se lanzó como video casero premium, en DVD y VHS, el 24 de septiembre de 2002. Se lanzó en Blu-ray Book (un disco Blu-ray con empaque de libro) el 21 de febrero., 2012. Las características especiales incluyen un comentario de audio del biógrafo de Clint Eastwood, Richard Schickel; cuatro documentales que incluyen "All on Accounta Pullin' un gatillo", "Eastwood & Co.: Making Unforgiven", "Eastwood...A Star" y "Eastwood on Eastwood", y más. Unforgiven se lanzó en 4K UHD Blu-ray el 16 de mayo de 2017.
Rehacer
En 2013 se estrenó una adaptación japonesa de Unforgiven, dirigida por Lee Sang-il y protagonizada por Ken Watanabe. La trama de la versión de 2013 es muy similar a la original, pero tiene lugar en Japón durante el período Meiji, siendo el personaje principal un samurái en lugar de un bandido.
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