HR Giger
Hans Ruedi Giger (GHEE-gər; alemán: [ˈɡiːɡər]; 5 de febrero de 1940 - 12 de mayo de 2014) fue un artista suizo mejor conocido por sus imágenes retocadas que mezclaban físicos humanos con máquinas, un estilo artístico conocido como "biomecánico& #34;. Giger luego abandonó el aerógrafo por pasteles, marcadores y tinta. Formó parte del equipo de efectos especiales que ganó un Premio de la Academia por el diseño visual de la película de terror de ciencia ficción de Ridley Scott de 1979 Alien, y fue responsable de crear el propio Alien titular. Su obra se encuentra en exhibición permanente en el Museo H.R. Giger en Gruyères, Suiza. Su estilo se ha adaptado a muchas formas de medios, incluidas portadas de álbumes, muebles, tatuajes y videojuegos.
Primeros años
Giger nació en 1940 en Chur, la capital de Graubünden, el cantón suizo más grande y oriental. Su padre, farmacéutico, veía el arte como una "profesión sin pan" y lo animó fuertemente a ingresar a la farmacia. Se mudó a Zúrich en 1962, donde estudió arquitectura y diseño industrial en la Escuela de Artes Aplicadas hasta 1970.
Carrera
El primer éxito de Giger fue cuando H. H. Kunz, copropietario de la primera editorial de carteles de Suiza, imprimió y distribuyó los primeros carteles de Giger a partir de 1969.
El estilo y la ejecución temática de Giger fueron influyentes. Formó parte del equipo de efectos especiales que ganó un Premio de la Academia al Mejor Logro en Efectos Visuales por su trabajo de diseño en la película Alien. Su diseño para Alien se inspiró en su pintura Necronomicon IV y le valió un Oscar en 1980. Sus libros de pintura, en particular Necronomicon y Necronomicon II (1985) y la frecuente aparición de su arte en la revista Omni contribuyeron a su ascenso a la prominencia internacional. Giger fue admitido en el Salón de la Fama de la Ciencia Ficción y la Fantasía en 2013. También es conocido por sus obras de arte en varios álbumes de grabación de música, incluidos Danzig III: How The Gods Kill de Danzig, Brain Salad Cirugía por Emerson, Lake & Palmer, Attahk de Magma, Heartwork de Carcass, To Mega Therion de Celtic Frost, Eparistera Daimones y Melana Chasmata de Triptykon, KooKoo de Deborah Harry y Frankenchrist, de Dead Kennedys.
En 1998, Giger adquirió el Castillo de Saint-Germain en Gruyères, Suiza, que ahora alberga el Museo H.R. Giger, un depósito permanente de su obra.
Vida privada
Giger tuvo una relación con la actriz suiza Li Tobler hasta que ella se suicidó en 1975. La imagen de Tobler aparece en muchas de sus pinturas. Se casó con Mia Bonzanigo en 1979; se divorciaron un año y medio después.
Giger vivió y trabajó en Zúrich con su segunda esposa, Carmen Maria Scheifele Giger, directora del Museo H.R. Giger.
El 12 de mayo de 2014, Giger murió en un hospital de Zúrich tras sufrir heridas por una caída.
Estilo
Giger comenzó con pequeños dibujos a tinta antes de pasar a las pinturas al óleo. Durante la mayor parte de su carrera, trabajó predominantemente con aerógrafo, creando lienzos monocromáticos que representan paisajes oníricos surrealistas y de pesadilla. También trabajó con pasteles, rotuladores y tinta.
La innovación estilística más distintiva de Giger fue la de una representación de cuerpos humanos y máquinas en relaciones frías e interconectadas, que él describió como "biomecánica". Sus principales influencias fueron los pintores Dado, Ernst Fuchs y Salvador Dalí. Fue presentado a Dalí por el pintor Robert Venosa. Giger también fue influenciado por el escultor polaco Stanislaw Szukalski y por los pintores Austin Osman Spare y Mati Klarwein, y fue amigo personal de Timothy Leary. Estudió diseño de interiores e industrial en la Escuela de Arte Comercial de Zúrich entre 1962 y 1965 y realizó sus primeras pinturas como terapia artística.
Otras obras
Giger dirigió varias películas, incluidas Swiss Made (1968), Tagtraum (1973), Giger's Necronomicon (1975) y El extranjero de Giger (1979).
Giger creó diseños de muebles, particularmente la silla Harkonnen Capo para una película de la novela Dune que iba a ser dirigida por Alejandro Jodorowsky. Muchos años después, David Lynch dirigió la película, utilizando solo conceptos aproximados de Giger. Giger había deseado trabajar con Lynch, ya que declaró en uno de sus libros que la película Eraserhead de Lynch estaba más cerca que incluso las propias películas de Giger de hacer realidad su visión.
Giger también aplicó su estilo biomecánico al diseño de interiores. Una barra de "Giger" apareció en Tokio, pero la realización de sus diseños fue una gran decepción para él, ya que la organización japonesa detrás de la empresa no esperó sus diseños finales y, en su lugar, utilizó los bocetos preliminares de Giger. Por eso Giger repudió el bar de Tokio. Los dos Giger Bars en su Suiza natal, en Gruyères y Chur, se construyeron bajo la estrecha supervisión de Giger y reflejan con precisión sus conceptos originales. En The Limelight en Manhattan, se autorizó la obra de arte de Giger para decorar la sala VIP, la capilla más alta de la iglesia emblemática, pero nunca tuvo la intención de ser una instalación permanente y no se parecía a los bares de Suiza. El acuerdo se rescindió después de dos años cuando cerró Limelight.
El arte de Giger ha influido mucho en los tatuadores y fetichistas de todo el mundo. Bajo un acuerdo de licencia, Ibanez guitars lanzó una serie exclusiva de H. R. Giger: la Ibanez ICHRG2, una Ibanez Iceman, cuenta con 'NY City VI', la Ibanez RGTHRG1 tiene 'NY City XI'. impreso en él, la Serie S SHRG1Z tiene un grabado revestido de metal de "Matriz biomecánica" en él, y un bajo SRX de 4 cuerdas, SRXHRG1, tiene "N.Y. Ciudad X" en eso.
A menudo se hace referencia a Giger en la cultura popular, especialmente en la ciencia ficción y el cyberpunk. William Gibson (quien escribió uno de los primeros guiones de Alien 3) parece particularmente fascinado: un personaje secundario en Virtual Light, Lowell, se describe con Nueva York XXIV< /i> tatuado en la espalda, y en Idoru un personaje secundario, Yamazaki, describe los edificios del Japón nanotecnológico como Giger-esque.
Películas
- Dune (Diseños para la adaptación sin producir de Alejandro Jodorowsky a la novela de Frank Herbert; la película separada Dune fue hecho posteriormente en una adaptación por David Lynch)
- Alien (diseñada, entre otras cosas, la criatura alienígena, "The Derelict" y el "Space Jockey")
- Extranjeros (crédito para la creación de la criatura solamente)
- Alien 3 (diseñada la forma de cuerpo alienígena como perros, además de varios conceptos no utilizados, muchos mencionaron en el disco de características especiales Alien 3, a pesar de no ser acreditado en la versión cinematográfica)
- Alien Resurrection (crédito para la creación de la criatura solamente)
- Alien vs. Predator (crédito para la creación de la criatura solamente)
- Aliens vs. Predator: Requiem (crédito para la creación de la criatura solamente)
- Poltergeist II: El otro lado
- Killer Condom (consejería creativa, diseño de conjuntos)
- Especies (Diseñado Sil, y el Tren Fantasma en una secuencia de sueños)
- Especies II (la película incluye a Eva, basada en la criatura Sil desde la primera Especies film)
- Batman para siempre (diseño no utilizado de un Batmobile radicalmente diferente)
- Future-Kill (Diseñada obra de arte para el cartel de la película)
- Tokio: La última megalópolis (Diseños de creación)
- Prometeo (La película incluye la nave espacial "The Derelict" y los diseños "Space Jockey" de la primera Alien película, así como un diseño "Temple" del fallido Jodorowsky Dune proyecto y murales extraterrestres originales creados exclusivamente para Prometeo, basado en el arte conceptual Alien. Diferente Alien Resurrection, el Prometeo película acreditada H. R. Giger con los diseños originales.)
- Alien: Covenant (la película incluye la criatura alienígena, la nave espacial "The Derelict" y los diseños "Space Jockey" de la primera Alien film)
Obra para artistas discográficos
- Celtic Frost: A Mega Therion
- Magma: Attahk
- Emerson, Lake " Palmer: Cirugía en sala de cerebros
- Floh de Cologne: Mumien
- Steve Stevens ' Jugadores atómicos
- Deborah Harry, retratos para KooKoo tapa del disco y vídeos "Backfired" y "Now I Know You Know"
- Escóndete. Oculta tu cara
- Carcasa: Carácter
- Danzig: Danzig III: Cómo los dioses matan
- El álbum de Dead Kennedys Frankenchrist, Poster insert of Landscape XX (que condujo a un juicio de obscenidad)
- Atrocidad – Alucinaciones
- Jonathan Korn Davis encargó Giger para diseñar y esculpir un soporte de micrófono, con el requisito de que sea biomecánica, erótica y móvil. El contrato permitió realizar cinco soportes de micrófono de aluminio, pero Davis compró sólo dos de los tres a los que tenía derecho. El diseño del soporte de micrófono se adaptó más tarde al de Giger Nubian Queen, transformándolo en una bella escultura de arte.
- Ayudó a diseñar el primer videoclip profesional de "Böhse Onkelz" llamado "Dunkler Ort" (ubicación oscura) de su álbum Ein böses Märchen... aus tausend finsteren Nächten, que fue liberado en 2000.
- Ibanez Guitars lanzó una serie de H. R. Giger Signature Modelos con obras de arte en el cuerpo.
- Triptykon: Eparistera Daimones
- Triptykon: Melana Chasmata
Decoración de interiores
- Giger Bars en Suiza Chur y Gruyères
- Maison d'Ailleurs (Casa de Elsewhere) en Yverdon-les-Bains
Videojuegos
- Semilla oscura y su secuela, Semilla oscura II, ambos juegos de aventura para el Amiga, Macintosh y PC, fueron desarrollados por Cyberdreams y basados directamente en la entrada de Giger.
- Juegos de fantasía oscura Tormentum: Dark Sorrow y su secuela Tormentum II ambos se basan fuertemente en las obras de Giger y Zdzisław Beksiński.
- Scorn, el videojuego de terror ciencia ficción atrae una gran inspiración del trabajo de Giger (y de Zdzisław Beksiński), a menudo en comparación con las películas de Giger Alien y Prometeo.
Reconocimiento
Giger recibió el premio Inkpot en 1979.
Además de sus premios, Giger fue reconocido por una variedad de festivales e instituciones. En el primer aniversario de su muerte, el Museo de Arte y Diseño de la ciudad de Nueva York presentó la serie The Unseen Cinema of HR Giger en mayo de 2015.
Dark Star: H. R. Giger's World, un documental biográfico de Belinda Sallin, se estrenó el 27 de septiembre de 2014 en Zúrich, Suiza.
En julio de 2018, el asteroide 109712 Giger recibió su nombre en su memoria.
Contenido relacionado
Roca cristiana
Marc chagall
Canto gregoriano