Home on the Range (película de 2004)

Home on the Range es una película de comedia musical del oeste animada estadounidense de 2004 producida por Walt Disney Feature Animation y estrenada por Walt Disney Pictures. El largometraje de animación número 45 de Disney, fue la última película de animación tradicional de Disney estrenada hasta La princesa y el sapo (2009). La película fue escrita y dirigida por Will Finn y John Sanford (en sus debuts como directores) y producida por Alice Dewey Goldstone, a partir de una historia de Finn, Sanford, Mark Kennedy, Michael LaBash, Sam Levine y Robert Lence.

La película, que lleva el nombre de la popular canción de vaqueros del mismo nombre, está protagonizada por las voces de Roseanne Barr, Judi Dench, Jennifer Tilly, Cuba Gooding Jr., Randy Quaid y Steve Buscemi. Home on the Range está ambientada en el Viejo Oeste y se centra en un trío de vacas lecheras que no coinciden: la atrevida y aventurera Maggie; la remilgada y apropiada señora Calloway; y la tonta y despreocupada Grace. Las tres vacas deben capturar a un infame ladrón llamado Alameda Slim para obtener su recompensa y salvar su idílica granja de una ejecución hipotecaria. Les ayudan en su búsqueda Lucky Jack, un luchador conejo con patas de palo, y un caballo egoísta llamado Buck, que trabaja con entusiasmo al servicio de Rico, un famoso cazarrecompensas que busca la gloria para sí mismo.

Home on the Range se estrenó en el Teatro El Capitán de Los Ángeles el 21 de marzo de 2004 y se estrenó en los Estados Unidos el 2 de abril. Recibió críticas mixtas de la crítica y recaudó 76,5 millones de dólares. en taquilla.

Trama

En medio del Viejo Oeste, el ladrón de ganado buscado Alameda Slim roba la mayor parte del ganado de Dixon Ranch. El dueño del rancho, el Sr. Dixon, vende la vaca restante, Maggie, a Pearl, una mujer amable y anciana que dirige una pequeña granja llamada Patch of Heaven. Sam, el sheriff local, llega para decirle a Pearl que, a menos que le pague al banco en tres días, su granja se venderá al mejor postor. Al escuchar esto, Maggie convence a las vacas de la granja Grace y a la Sra. Calloway para que vayan a la ciudad con ella para ganar un premio en metálico en una feria. Mientras las vacas están en la ciudad, un cazarrecompensas llamado Rico deja a un criminal, recoge su recompensa y busca un caballo de reemplazo mientras descansa. Idolatrandolo, Buck, el caballo de Sam, convence a Rico para que se lo lleve. Al ver esto y saber que la recompensa por capturar a Slim cubrirá la deuda de Pearl, Maggie convence a las otras vacas para que la ayuden a cobrar la recompensa para salvar Patch of Heaven.

Esa noche, se esconden entre una gran manada de novillos cuando llega Alameda Slim con sus secuaces, los Willies. Antes de que Maggie pueda atacarlo, Slim comienza a cantar, lo que pone a todo el ganado, excepto a Grace, que no tiene oído musical, en un trance hipnótico, lo que le permite a Slim alejarlos. Grace hace que Maggie y la señora Calloway vuelvan a sus sentidos antes de que Slim use un deslizamiento de tierra para cubrir su escape. Rico y sus hombres, que lo extrañan por poco, discuten su próximo movimiento mientras Buck discute con las vacas, lo que lleva a Rico a creer que no es confiable y se lo devuelve a Sam. Sin embargo, Buck escapa, decidido a capturar a Slim para demostrar su valía.

Las vacas continúan su búsqueda con la esperanza de capturar a Slim antes que Buck hasta que pierden el rastro durante una inundación repentina y se pelean, y la Sra. Calloway cree que Maggie solo quiere venganza y que Patch of Heaven estaría mejor sin ella.. En el camino, a las vacas se les une una liebre con patas de palo llamada Lucky Jack, quien también perdió su casa, una vieja mina, a manos de Slim. Con su ayuda, las vacas descubren que Slim convirtió la mina en su escondite y robó ganado a sus antiguos patrones para que no pudieran mantener sus tierras. Cuando se realizan las subastas posteriores, se disfraza del respetable empresario "Yancy O'Dell" comprar sus tierras con el dinero que gana vendiendo el ganado robado.

Las vacas y Jack capturan a Slim y regresan corriendo a Patch of Heaven con los Willies y Rico persiguiéndolos. Al enterarse de que Rico trabaja para Slim, Buck, devastado, ayuda a las vacas a luchar contra él, liberando el ganado robado en el proceso. Slim escapa y se disfraza para comprar Patch of Heaven, pero las vacas regresan y unen fuerzas con Buck, Jack y el resto de los animales de granja de Patch of Heaven para derrotarlo y exponerlo. Cuando Sam lo arresta, Pearl usa el dinero de la recompensa para salvar su granja.

Reparto

• Roseanne Barr como Maggie, una antigua vaca del espectáculo y el animal más nuevo en la granja del pequeño Patch of Heaven.
• Judi Dench como la Sra. Calloway, una vaca Holstein que sirve como líder de los animales en la granja.
• Jennifer Tilly como Grace, una vaca optimista e inocente.
• Cuba Gooding Jr. como Buck, un caballo Thoroughbred que sueña con ser un héroe.
• Randy Quaid como Alameda Slim, un ladrón de ganado.
• Charles Dennis como Rico, un famoso cazador de recompensas, y el ídolo de Buck.
• Charles Haid como Lucky Jack, un torpe conejo con una pierna de madera que dice trae buena suerte.
• Carole Cook como Pearl Gesner, el agricultor y propietario de Patch of Heaven.
• Joe Flaherty como Jeb, una cabra gruñón en Patch of Heaven.
• Steve Buscemi como Wesley, un hombre de negocios del mercado negro que negocia con Slim.
• Richard Riehle como Sam Brown, el sheriff de la ciudad y el dueño de Buck.
• Mark Walton como Barry y Bob, Longhorns de Texas.
• Lance LeGault como Junior, el búfalo de mascotas de Alameda Slim. (Gritado por Hanes Schroll)
• G. W. Bailey como Rusty, el perro de Sam, y el amigo de Buck.
• Dennis Weaver como Abner Dixon, ex propietario de Maggie.
• Patrick Warburton como Patrick, un caballo que lleva a Rico a la guarida de Slim.
• Estelle Harris como Audrey, un pollo en Patch of Heaven.
• Ann Richards como Annie, dueña de salón.
• Sam J. Levine como los hermanos Willie, los tres sobrinos y henchman de Slim.

Producción

Antes de lanzar Pocahontas (1995), el director Mike Gabriel consideró adaptar leyendas occidentales como Annie Oakley, Buffalo Bill y Pecos Bill a películas animadas. Si bien presentó ambos proyectos en la reunión de Gong Show, los ejecutivos estaban más interesados en Pocahontas, que entró en producción primero. Cuando terminó Pocahontas, Gabriel volvió a su discurso del Oeste y se le ocurrió una "idea que podría combinar Capitanes Valientes con un Oeste". La historia inicial involucraba a un joven del Lejano Oriente cuyo padre es dueño de un ferrocarril y envía a su hijo al oeste de los Estados Unidos para enseñarle la madurez. Según Gabriel, "el tren es detenido por unos forajidos sobre un caballete y el niño pequeño es derribado del tren... Salpica en el río y termina en un arreo de ganado". Gabriel desarrolló su historia en una película de cuarenta páginas, que fue bien recibida por el entonces presidente de Feature Animation, Peter Schneider. Poco después, el proyecto, entonces titulado Sweating Bullets, entró en desarrollo.

Inspirada en la canción "Ghost Riders in the Sky", la historia se revisó para convertirla en un western sobrenatural sobre un tímido vaquero que visita un pueblo fantasma y se enfrenta a un estafador de ganado no-muerto llamado Slim. En esta versión, él y los Willies cabalgaban sus rebaños de fantasmas a través de las nubes y constantemente ahuyentaban al ganado por los acantilados para aumentar su rebaño. Más tarde se reconcibió como una historia sobre un pequeño toro llamado Bullets, que quería parecerse más a los caballos que lideraban la manada. En 1999, en un intento por salvar la producción y conservar los personajes y el arte de fondo existentes, el artista de la historia Michael LaBash sugirió un enfoque diferente a la historia con uno que involucraba a tres vacas protagonistas que se convierten en cazarrecompensas para salvar la granja. A partir de la idea, los artistas de la historia Sam Levine, Mark Kennedy, Robert Lence y Shirley Pierce desarrollaron una nueva historia. Sin embargo, en octubre de 2000, Gabriel y el codirector Mike Giaimo fueron retirados del proyecto debido a problemas persistentes con la historia. Will Finn, que había regresado a Disney Feature Animation después de codirigir El camino a El Dorado (2000) en DreamWorks Animation, y John Sanford fueron contratados como nuevos directores.

En ese momento, había doce artistas del guión gráfico y cuatro guionistas, incluido David Reynolds, trabajando en la película. Finn y Sanford decidieron reducir el equipo de redacción, y más tarde contrataron a Reynolds para escribir el guión de Buscando a Nemo. En un momento, la historia incorporó elementos de la historia de Pied Piper. Siguiendo una sugerencia de Alan Menken, Alameda Slim fue reconcebido como un cazador de ganado que usó su talento para hipnotizar y fugarse con la manada. El personaje de Pearl Gesner, que iba a ser interpretado por Sarah Jessica Parker, fue reescrito como una mujer mayor. Relativamente tarde en la producción, el personaje de Maggie también fue reescrito para convertirla en una ajena a los otros animales de la granja con el fin de diferenciar la dinámica del grupo.

Música

En febrero de 1998, Alan Menken había firmado un acuerdo a largo plazo con los estudios Walt Disney para componer canciones y/o partituras para películas animadas y de acción real. Después de esto, según Menken, se le encargó proporcionar música para Sweating Bullets "tal vez un año y medio después de Hercules". Poco después de ganar el premio Richard Rodgers New Horizons de la Fundación ASCAP, Menken llamó la atención del letrista Glenn Slater, quien lo invitó a trabajar con él en Sweating Bullets.

Juntos escribieron la primera de las seis canciones originales de la película en 1999; el primero de los cuales fue "Pequeño pedazo de cielo" grabado por k.d. lang antes de que Finn y Sanford se incorporaran como directores. La canción del villano "Yodel-Adle-Eedle-Idle-Oo," que incorpora la "Obertura de William Tell" La Novena Sinfonía de Beethoven y la "Obertura de 1812" en el baile yodel, se agregó luego de varios cambios en la historia a lo largo de la producción. Aunque Randy Quaid cantó él mismo para "Yodel-Adle-Eedle-Idle-Oo", incluidas las consonantes escuchadas durante los yodels, los sonidos de las vocales en el yodeling fueron sobregrabados por los cantantes fantasmas Randy Erwin y Kerry Christianson. dos campeones del mundo de yodelers. Tras los ataques del 11 de septiembre, Menken compuso la canción "Will the Sun Ever Shine Again" en reacción, que fue interpretada por Bonnie Raitt.

El álbum de la banda sonora de la película fue lanzado el 30 de marzo de 2004 por Walt Disney Records. Contiene canciones vocales interpretadas por k.d. lang, Randy Quaid, Bonnie Raitt, Tim McGraw y The Beu Sisters junto con la música de la película compuesta por Alan Menken.

Canciones

Las canciones originales interpretadas en la película incluyen:

Liberación

Home on the Range estaba inicialmente programado para su lanzamiento en 2003, mientras que Brother Bear estaba originalmente programado para su lanzamiento en la primavera de 2004. Sin embargo, Disney anunció que se cambiaron las fechas de estreno de ambas películas. Contrariamente a la especulación, el redactor de noticias Jim Hill afirmó que el cambio de fecha de lanzamiento no se debió a que Home on the Range estuviera sufriendo reescrituras de la historia, sino para promocionar Brother Bear en el lanzamiento de la Edición Platino. de El Rey León.

Medios domésticos

Home on the Range se lanzó en VHS y DVD el 14 de septiembre de 2004. El DVD incluía un corto animado, A Dairy Tale, con el elenco de voces de la película e introducciones animadas al menú del DVD. con el mismo elenco. La película se estrenó en Blu-ray el 3 de julio de 2012.

Recepción

Recepción crítica

En el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes, el 52 % de 128 críticos & # 39; Las críticas son positivas, con una valoración media de 5,7/10. El consenso del sitio web dice: "Aunque Home on the Range es agradable y puede entretener a los niños pequeños, es uno de los títulos más mediocres de Disney. con imágenes llamativas y una trama aburrida." En Metacritic, la película tiene una puntuación de 50 sobre 100, basada en 30 críticas, lo que indica una calificación "mixta o promedio". revisiones. El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "A–" en una escala de A+ a F.

Nathan Rabin, reseña para The A.V. Club, elogió la película y la describió como "un western cómico, dulce, estridente y estridente que corrige una flagrante injusticia histórica examinando finalmente el Viejo Oeste a través de los ojos de las vacas en lugar de los de los vaqueros". Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a la película 2+1⁄2 estrellas de 4 y dice que "Una película como esta es divertida para los niños: brillante, De ritmo rápido, con personajes amplios y escandalosos. Pero Home on the Range no tiene la calidad cruzada de las grandes películas de Disney como La Bella y la Bestia y El Rey León. Y no tiene la frescura y originalidad de una película más tradicional como Lilo & Puntada. Sospecho que su verdadero futuro está en el vídeo casero. Sólo dura 76 minutos, pero aunque a los niños les gustará, sus padres mirarán furtivamente sus relojes. Claudia Puig de USA Today escribió favorablemente en su reseña que "Home on the Range es un retroceso a los viejos dibujos animados de Disney: divertido, más que cargado de mensajes, con humor amplio y acción entretenida. Los personajes alegres y valientes tienen corazón y lealtad, y eso es suficiente para hacer de este un digno festival animado familiar. Nell Minow de Common Sense Media le dio a la película cuatro de cinco estrellas y dijo: "Me encanta cuando Disney no se toma a sí mismo demasiado en serio". Nadie intentó alcanzar las estrellas ni convertir esto en un clásico. Home on the Range es solo una pequeña y linda historia sobre unas vacas no tan contentas que salvan el día. Aspira modestamente a ser nada más que muy divertido y lo hace muy bien.

Elvis Mitchell de The New York Times criticó la débil escritura de comedia diciendo que "la energía desenfrenada no es algo malo para la animación: las mejores caricaturas se basan en la búsqueda contradictoria de una anarquía meticulosamente organizada". —Pero nunca parecen necesitados o desesperados por reírse, como lo hace Home on the Range. La película parece más hambrienta de una palmadita en la cabeza que de una risa." De manera similar, el crítico de cine de Los Angeles Times Kenneth Turan afirmó que "Home on the Range puede ser aceptable si se reflexiona, pero su deseo formulado de mezclar chistes para adultos con tonterías para kids se siente delgado y su aire general de histeria frenética tampoco se lleva bien." Michael Wilmington, del The Chicago Tribune, señaló: "Satirizar la película occidental puede generar una gran caricatura, como ocurre en el brillante corto checo de 1949 de Jiri Trnka, Song of the Prairie"., una versión marioneta de Stagecoach. Pero Home no es una buena sátira ni una buena payasada. Tiene esas melodías líricas y pegadizas de Menken, y la película se anima cada vez que Raitt o Lang cantan una de ellas. Pero gran parte de esta película es mortal. Home sigue repitiendo los mismos chistes y lanzando el mismo toro, y después de un tiempo te sientes intimidado al verlo."

Taquilla

En su primer fin de semana de taquilla, Home on the Range recaudó alrededor de 14 millones de dólares en estimaciones de taquilla, quedando cuarto detrás de Scooby Doo 2: Monsters Unleashed, Caminando alto y Hellboy. Tras el decepcionante fin de semana de taquilla, los analistas financieros predijeron que Disney se vería obligada a amortizar los costes de producción, que ascendieron a más de 100 millones de dólares. Tras el último estreno de El Álamo (2004), que también obtuvo malos resultados de taquilla, se informó que Disney tendría que amortizar unos 70 millones de dólares. La película terminó su taquilla con 50 millones de dólares en ganancias nacionales y 76,5 millones de dólares en todo el mundo.

Reconocimientos