Hombre oscuro

Darkman es una película de superhéroes estadounidense de 1990 dirigida y coescrita por Sam Raimi. Basada en un cuento que Raimi escribió y que rinde homenaje a las películas de terror de Universal de la década de 1930, la película está protagonizada por Liam Neeson como el científico Peyton Westlake, que es brutalmente atacado, desfigurado y dado por muerto por el despiadado mafioso Robert Durant (Larry Drake), después de que su novia, la abogada Julie Hastings (Frances McDormand), entra en conflicto con el desarrollador corrupto Louis Strack Jr. (Colin Friels). Después de que falla un tratamiento para curarlo de sus quemaduras, Westlake desarrolla habilidades sobrehumanas, que también tienen el efecto secundario involuntario de volverlo mentalmente inestable y al borde de la psicosis. Consumido por la venganza, decide perseguir a quienes lo desfiguraron.

Incapaz de conseguir los derechos de La Sombra y Batman, Raimi decidió crear su propio superhéroe y llegó a un acuerdo con Universal Studios para hacer su primera película de estudio en Hollywood. Fue producido por Robert Tapert y escrito por Raimi, su hermano Ivan, Chuck Pfarrer y los hermanos Daniel y Joshua Goldin. El artista de efectos de maquillaje Tony Gardner diseñó y creó los efectos de maquillaje necesarios para convertir a Neeson en Darkman.

La primera película de acción de Neeson en el papel principal, Darkman, recibió críticas generalmente positivas por parte de los críticos y fue un éxito comercial, recaudando 48 millones de dólares, por encima de su presupuesto de 14 millones de dólares. Este éxito financiero generó dos secuelas directas en vídeo, Darkman II: The Return of Durant (1995) y Darkman III: Die Darkman Die (1996), así como cómics, videojuegos y muñecos de acción. Neeson no repitió su papel para las secuelas directas a video.

Trama

Dra. Peyton Westlake está desarrollando un nuevo tipo de piel sintética para ayudar a las víctimas de quemaduras, pero no puede superar un defecto que hace que la piel se desintegre rápidamente después de 99 minutos. Su novia, la abogada Julie Hastings, descubre el Memorando Belisarius, un documento incriminatorio que demuestra que el promotor Louis Strack Jr. ha estado sobornando a miembros de la comisión de zonificación. Cuando ella se enfrenta a Strack, él confiesa, mostrándole a Julie que planea diseñar una ciudad completamente nueva, creando una cantidad sustancial de nuevos puestos de trabajo. Advierte a Julie que el jefe criminal reinante de la ciudad, Robert G. Durant, también quiere el documento.

En el laboratorio de Westlake, Westlake y su asistente Yakitito están probando la piel cuando se apagan las luces. La piel sintética permanece estable después de 100 minutos, por lo que Westlake deduce que la piel es fotosensible. Su alegría dura poco cuando Durant y sus mafiosos aparecen y exigen el Memorando, del cual Westlake no sabe nada. Buscan el documento y Durant hace que sus hombres maten a Yakitito y golpeen a Westlake, quemándole las manos y mojando su cara en ácido. Después de encontrar el documento, preparan el laboratorio para que explote. Julie es testigo de la explosión cuando un Westlake horriblemente quemado es arrojado a través del techo y al río. Como John Doe, lo llevan a un hospital y lo someten a un tratamiento radical que corta los nervios del tracto espinotalámico; El dolor físico ya no se siente a costa de la sensación táctil. Esta pérdida de información sensorial le da mayor fuerza debido a la sobrecarga suprarrenal y evita que sus lesiones lo incapaciten, pero también lo desestabiliza mentalmente. Después de despertar del coma, Westlake escapa del hospital.

Julie lo cree muerto, Westlake restablece su laboratorio en un edificio abandonado y comienza un largo proceso de digitalización para crear una máscara de su rostro original, aprovechando el tiempo para planear venganza contra Durant y sus hombres. Mata al secuaz de Durant, Rick, poniendo su cabeza frente a un automóvil entrante después de obligarlo a revelar las identidades de los otros hombres. Luego los estudia para someterlos y personificarlos (tiene talento para el impresionismo). Cuando su mascarilla está completa, Westlake logra convencer a Julie de que estaba en coma en lugar de muerto. Menciona que sabe que Julie vio a Strack después de su supuesta muerte; ella responde que Strack solo la consoló. Westlake le oculta su desfiguración y, en cambio, investiga si ella lo aceptaría a pesar de su apariencia.

Westlake siembra disensión y confusión entre los secuaces de Durant al asumir sus identidades. En una cita en un carnaval con Julie, Westlake pierde los estribos después de un altercado por un elefante de peluche y ataca a un trabajador, revelándole a Julie que algo anda mal con él. Él huye cuando su rostro comienza a derretirse y ella lo sigue y descubre la máscara desechada; ella le dice a Peyton que todavía lo ama de todos modos. Julie le dice a Strack que ya no puede verlo antes de descubrir el Memorando robado en su escritorio, lo que confirma que estuvo colaborando con Durant todo el tiempo. Ella revela que Westlake todavía está vivo, pero Strack le dice que mientras tenga el Memorando, no se pueden presentar cargos. Cuando Julie se va, Durant entra y le dicen que capture a Julie y mate a Westlake.

Durant intercepta a Julie y la secuestra antes de atacar la guarida de Westlake. Dos de sus hombres entran al laboratorio para localizar y matar a Westlake, pero son superados y eliminados. Durant huye en un helicóptero con Westlake colgando de un cable adjunto, que utiliza para estrellar el helicóptero. Westlake, haciéndose pasar por Durant, se encuentra con Strack y Julie cautiva en lo alto de un edificio sin terminar. Strack rompe la artimaña de Westlake y pelean; Westlake finalmente toma ventaja y cuelga a Strack por el tobillo en el aire. Strack dice que matarlo no sería algo con lo que pudiera vivir. Westlake deja caer a Strack y comenta: "Estoy aprendiendo a vivir con muchas cosas". Julie intenta convencer a Westlake de que aún puede volver a su antigua vida, pero él le dice que también ha cambiado internamente y que no puede someter a nadie a su nueva y viciosa naturaleza. Sale corriendo de Julie cuando salen de un ascensor, se pone una máscara y se topa con una multitud de peatones. Mientras Julie lo busca sin éxito, Westlake disfrazado la observa durante unos momentos antes de darse la vuelta y alejarse, narrando: "Soy todos y nadie". En todos lados. En ningún lugar. Llámame... Darkman."

Reparto

• Liam Neeson como el Dr. Peyton Westlake / Darkman, un brillante científico que fue dejado por muerto y quemado vivo mientras regresa a buscar venganza sobre aquellos que lo desfiguraron. Inicialmente, el amigo y colaborador de Raimi, Bruce Campbell, fue creado para jugar a Darkman, pero el estudio rechazó la idea porque no creían que Campbell pudiera llevar el papel. Campbell cameos en la película como el último disfraz visto de Peyton ( acreditado como "Final Shemp"). Gary Oldman y Bill Paxton también fueron considerados antes de que Liam Neeson fuera lanzado. Para el papel, Raimi estaba buscando a alguien que pudiera sugerir "un monstruo con el alma de un hombre, y necesitaba un actor que pudiera hacer eso debajo de un montón de maquillaje" y le gustaba el "viejo Gary Cooper carisma". El actor fue atraído por la naturaleza operística de la historia y la agitación interior de su personaje. Para investigar por el papel, Neeson contactó con la Sociedad Fénix para los Supervivientes de Quemadura, una organización que apoya la curación emocional y social de los sobrevivientes de quemaduras.
• Frances McDormand como Julie Hastings, abogada y amorosa de Peyton. Raimi había querido trabajar con Frances McDormand pero el estudio resistió esta noción y casi echó a Julia Roberts antes Mujer bonita La hizo una estrella. En un momento, querían a Demi Moore para el papel. El director incluso probó Bridget Fonda pero sintió que era demasiado joven para Neeson. McDormand describió el personaje diciendo "este es el primer bimbo que he jugado".
• Colin Friels como Louis Strack Jr., un desarrollador multimillonario corrupto y travieso que dirige Strack Industries. Soborna a miembros de la comisión de zonificación de la ciudad para impulsar su ambicioso proyecto de construcción (que dubía la "Ciudad del Futuro"), y emplea a Durant y sus mafiosos para eliminar a cualquiera que interfiera, incluso a su propia esposa. Él y Darkman tienen su batalla final encima de uno de los rascacielos semiacabados de Strack en el clímax de la película.
• Larry Drake como Robert G. Durant, un despiadado y triste jefe de la mafia que trabaja bajo la nómina de Strack. Audió para la película y Raimi le gustó la forma en que subjuzgó el personaje, "cuidado y cuidadoso, pero intenso", recuerda el actor. Raimi nunca había visto L.A. Law pero encontró que la cara de Drake le recordó "un día moderno Edward G. Robinson. Parecía tan malo, tan dominante, pero tenía un ingenio urbano sobre él. Pensé: "Dios mío, este tipo no sólo es amenazador, tiene una buena presencia física, ¡qué adversario perfecto para el Oscuro!"
• Ted Raimi como Rick Anderson, uno del henchman de Durant: un hombre de apariencia insensata, es tratado más como un amigo muy cercano o confidente/protege por Durant. Es el primer henchman asesinado por Darkman, consiguiendo que su cabeza se atropellara.
• Nicholas Worth como Pauly Mazzuchelli, uno del henchman de Durant: un hombre caldo, físicamente imponente, tiene una cabeza afeitada y un pequeño tatuaje de una daga (y una gota de sangre) en el lado derecho. Él es la primera persona insonorizada por Darkman, robando una caída de dinero. Es el segundo henchman asesinado; Durant creyó que Pauly robó el dinero de la gota y encontró entradas para Rio para Pauly y el todavía desaparecido Rick, y echó a Pauly por la ventana.
• Dan Hicks como Skip Altwater, uno de los hombres de Durant: su pierna izquierda es falsa (haciendo ideal para ocultar armas). Ha sido visto por última vez durante el ataque a la guarida de Darkman mientras secuestra a Julie y no aparece para el resto de la película. Una escena eliminada muestra a Darkman matando a Skip con su propia pierna prótesis.
• Dan Bell como Sam "Smiley" Rogers, un henchman de Durant que se ríe como una hiena, es el más despiadado de los colaboradores de Durant. Es asesinado después de que Darkman recrease el mismo pájaro bebedor provocó la explosión de gas que mutiló a Peyton.

Otros actores en la película incluyen a Jessie Lawrence Ferguson como Eddie Black, un jefe criminal rival enviado por Durant, Rafael H. Robledo como el socio de Durant, Rudy Guzmán, Nelson Mashita como el asistente de laboratorio de Westlake, Yakitito y #34;Yakky" Yanagito, Arsenio "Sonny" Trinidad como el jefe de la Tríada china, Hung Fat.

Además, el hermano de Raimi, Ivan, y el director John Landis tienen cameos como personal del hospital, mientras que Jenny Agutter interpreta a la doctora que trata las quemaduras de Westlake. Neal McDonough, William Lustig, Scott Spiegel y Stuart Cornfeld interpretan a trabajadores portuarios.

Otras apariciones incluyen a Joel y Ethan Coen como conductor y pasajero de un Oldsmobile, el profesor Toru Tanaka y Nathan Jung como los guardaespaldas de Hung Fat, y Julius Harris como el sepulturero. En la escena final de la película, Campbell interpreta al Darkman disfrazado mientras huye, acreditado como "Final Shemp".

Producción

Desarrollo y orígenes

La idea de Darkman surgió a partir de una historia corta que Raimi había escrito sobre un hombre que podía cambiar su rostro. La historia extrajo elementos de El fantasma de la ópera, El hombre elefante y La sombra (Raimi había buscado previamente los derechos cinematográficos de La Sombra o Batman; al ser rechazado, decidió escribir su propio superhéroe). Raimi también se inspiró en las películas de terror de Universal de las décadas de 1930 y 1940 porque "me hicieron temer la naturaleza espantosa del héroe y al mismo tiempo me atrajeron hacia él". Volví a esa idea del hombre que es noble y se convierte en monstruo." Originalmente escribió un cuento de 30 páginas, titulado "The Darkman", y luego se convirtió en un tratamiento de 40 páginas. En este punto, según Raimi, "se convirtió en la historia de un hombre que había perdido su rostro y tuvo que asumir otros rostros, un hombre que luchó contra los criminales usando este poder". También se convirtió más en una historia de amor trágica en la tradición de El jorobado de Notre Dame. En 1987, Raimi presentó el tratamiento a Universal Pictures, que les gustó, dio luz verde a un presupuesto de entre 8 y 12 millones de dólares y sugirió que contratara un guionista para desarrollar la historia.

Escritura

Cuanto más trabajaba Raimi, más Darkman se convertía en una figura de lucha contra el crimen como Batman, "un hombre sin superpoderes que, aquí, es una cosa horrible que lucha contra el crimen". A medida que se convirtió en esa cosa horrible, se volvió más como El Fantasma de la Ópera, la criatura que quiere a la niña pero que era demasiado bestia para tenerla”, según Raimi. El proceso de convertir su tratamiento en un guión fue difícil, ya que Raimi contrató al ex-Navy SEAL Chuck Pfarrer basándose en su trabajo en Navy SEALs. Escribió el primer borrador y luego el hermano de Raimi, Ivan (un médico), escribió los borradores del dos al cuatro con Sam. Ivan se aseguró de que los aspectos médicos y los elementos científicos fueran lo más auténticos posible dada la naturaleza de la historia.

A medida que Raimi y su socio de producción, Robert Tapert, avanzaban en varios borradores, se dieron cuenta de que tenían una franquicia potencial entre manos. Universal contrató a los hermanos guionistas Daniel y Joshua Goldin para trabajar en el guión. Según Daniel, les presentaron varios borradores y "muchos pequeños documentos de historias". Había material por todas partes; Los borradores parecían ir en muchas direcciones." Goldin dijo que "pasaron mucho tiempo hablando y buscando una manera de hacer que la historia funcionara". Creo que mayoritariamente hablamos en términos de los aspectos prácticos de la historia”. Los Goldin agregaron nuevas líneas de diálogo, nuevos personajes y fragmentos de acción. El estudio aún no estaba satisfecho, por lo que los hermanos Raimi escribieron los borradores del seis al doce antes de tener un guión de rodaje. Raimi quería enfatizar el arco de Peyton/Darkman a lo largo de la película, diciendo: "Decidí explorar el alma de un hombre". Al principio, un hombre comprensivo y sincero. En el medio, un hombre vengativo que comete actos atroces contra sus enemigos. Y al final, un hombre lleno de odio a sí mismo por lo que se ha convertido, que debe perderse en la noche, en un mundo apartado de todos los que conoce y de todas las cosas que ama.

Preproducción

Trabajar con Universal significó un aumento presupuestario significativo para Raimi, lo que le permitió diseñar y construir un escenario de laboratorio para Darkman y permitirse helicópteros y especialistas profesionales para filmar la culminante persecución en helicóptero por la ciudad. Finalmente le dieron 14 millones de dólares para trabajar, incluido un cronograma más largo y mucho más trabajo de efectos.

Visualmente, el cineasta estaba interesado en rendir homenaje a las películas de terror de Universal de los años 30. El diseñador de producción Randy Ser comentó: "Si miras el laboratorio de Darkman al que se muda, que es un antiguo almacén, lo que tenía en mente era el Dr. Frankenstein". Hubo una serie de referencias visuales a lo que estábamos pensando con respecto a esas películas." Raimi conscientemente quería bajar el tono de su estilo debido al deseo de "meterse en los personajes" en el futuro. cabezas y seguirlos como seres humanos reales en circunstancias extraordinarias".

McDormand y Neeson trabajaron estrechamente en los ensayos, reescribiendo las tres escenas de amor que tuvieron juntos después de que él se convirtiera en Darkman. Superaron estas escenas, según la actriz, dependiendo "de los conocimientos mutuos, del teatro y de los demás".

Filmación

La fotografía principal comenzó el 19 de abril de 1989 y finalizó el 10 de agosto de 1989. La película se rodó en locaciones de Los Ángeles y Toronto, Ontario, y en los estudios Santa Clarita en Santa Clarita, California.

Raimi dijo que dirigir McDormand fue "muy difícil". Raimi dijo: "Aparentemente no conocía a Fran tan bien como pensaba... La razón por la que fue difícil fue que nuestra concepción de la mejor película a hacer difería, argumentando que se trataba de hacer la mejor película". imagen posible. Tuvimos desacuerdos, pero fueron muy saludables."

La colección de dedos de Durant se desarrolló a partir de los borradores de los hermanos Pfarrer y Raimi. El director quería una marca específica para el personaje, una que hiciera alusión a sus antecedentes militares.

Neeson trabajó con maquillaje protésico de diez piezas, a veces durante 18 horas. Consideró que el largo tiempo dedicado a maquillaje extenso era un desafío y le gustó "la idea de trabajar detrás de una máscara frente a la cámara y simplemente explorar las posibilidades de lo que eso implicaba". Él y el diseñador de efectos de maquillaje Tony Gardner hicieron pruebas utilizando pegamentos, espumas y vendajes específicos. También calcularon la rapidez con la que podían aplicar el maquillaje protésico y ponerse el disfraz. Neeson trabajó con el diseñador de vestuario en su atuendo, incluidos aspectos como la capa. La parte más difícil para el actor fue hablar con dentadura postiza y terminó trabajando "mucho en mi voz; no quería que la [diente postiza] se moviera en absoluto".

Postproducción

Raimi y Tapert tuvieron conflictos con el estudio durante la postproducción. El director tuvo un problema con el editor que le asignó el estudio y ocho semanas después de montar el primer montaje, no seguía los storyboards de Raimi. El editor tuvo un ataque de nervios y se fue. Las primeras proyecciones no fueron bien ya que la gente se reía en los lugares equivocados y se quejaba de la falta de un final feliz. Universal le dijo a Raimi que algunas personas calificaron Darkman como la peor película que habían visto en su vida. Según los ejecutivos, la película fue una de las películas con peor puntuación en la historia de Universal. Luego, dos proyecciones previas, una con la música de Danny Elfman, salieron bien. Tapert recuerda que “la experiencia en Darkman fue muy difícil para Sam y para mí; No es la imagen que pensamos que debería ser, según el metraje que filmamos y todo eso. El estudio se puso nervioso por algunas cosas raras que había en él y nos obligó a eliminarlas, lo cual fue desafortunado”. A Raimi le gustó el "brillante" campaña de marketing que se le ocurrió al estudio, lanzando carteles con una silueta del personaje principal y la pregunta: "¿Quién es Darkman?" Según el director, "el marketing hizo que la película fuera rentable".

Música

Banda sonora

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic

Lanzada por MCA Records el 17 de agosto de 1990, la banda sonora de Darkman fue compuesta por Danny Elfman, quien anteriormente compuso la música de Batman de Tim Burton. en 1989. En 2017, Waxwork Records lanzó la banda sonora en vinilo que fue remasterizada a partir de las cintas originales. La-La Land Records lanzó un álbum de banda sonora ampliado en enero de 2020, con más de 30 minutos de música inédita.

Elfman dijo sobre su partitura: "Otra vez anticuado y melodramático, pero de una manera que me vuelve loco". Sam Raimi tiene un estilo visual maravilloso que se adapta fácilmente a la música. Fue un enorme alivio escribir secuencias musicales largas y extensas, algo que es muy raro en las películas modernas. No hay razón para reprimirse en este caso."

Liberación

Mercadotecnia

Anuncios que preguntan "¿Quién es Darkman?" comenzó a aparecer en paradas de autobús, transporte público y televisión en junio de 1990. El vicepresidente de medios de Universal, Vic Fondrk, dijo que el estudio no quería gastar mucho dinero en la promoción de la película por adelantado, "pero queríamos crear algunas intriga para el personaje de Darkman".

Medios domésticos

DVD

En 1998, Darkman fue lanzado en DVD. El material adicional incluía notas de producción, reparto y detalles. biografías de la tripulación y un tráiler.

En 1999, El regreso de Durant se lanzó en DVD. El material adicional incluía notas de producción, reparto y detalles. biografías de la tripulación, un avance y enlaces web.

En 2004, Die, Darkman, Die se lanzó en DVD como parte de "Universal Studio Selections". El DVD no contenía material extra ni siquiera un menú principal (aunque había selecciones de capítulos).

Las tres películas de Darkman fueron estrenadas en una caja por Universal Studios en agosto de 2007. Cada una se presenta en pantalla panorámica anamórfica 1.85:1, junto con una pista Dolby Digital 5.1 envolvente en inglés. No se incluyó material extra. La versión de alta definición de Darkman fue lanzada en HD DVD el 31 de julio del mismo año.

Blu-ray

El 16 de junio de 2010 se lanzó una edición en Blu-ray Disc de la primera película. ¡Grita! Factory lanzó una segunda edición en Blu-ray el 18 de febrero de 2014.

Recepción

Taquilla

En su primer fin de semana, Darkman recaudó un total de 8 millones de dólares en 1.786 salas. Hasta la fecha, la película ha recaudado un total de 48,8 millones de dólares en todo el mundo.

Respuesta crítica

En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 83% según reseñas de 64 críticos. El consenso del sitio dice: "Espantoso y deliciosamente amplio, Darkman de Sam Raimi tiene el sentimiento angustiado de la tragedia gótica al tiempo que contiene el brío estilístico de una onomatopeya que surge de un cómic. página de tira." En Metacritic, la película tiene una puntuación de 65 basada en reseñas de 15 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "C+" en una escala de A+ a F.

El crítico de cine de Los Angeles Times, Michael Wilmington, consideró que Darkman era la única película en ese momento "que captura con éxito el aspecto gráfico, el ritmo y el estilo de la película". libros de superhéroes". Terrence Rafferty de The New Yorker dijo: "Raimi trabaja desde dentro de la alegremente violenta sensibilidad adolescente masculina de los cómics de superhéroes, como si no hubiera un estilo superior al que aspirar un cineasta, y el la ausencia de condescendencia es refrescante." Peter Travers de Rolling Stone escribió: “El cómic de acción real de Raimi tiene como objetivo generar sustos llenos de risas. Eso es así." USA Today le dio a la película tres de cuatro estrellas y escribió: "Con buenas pistas y unos cuantos dólares, se le ocurrió una pieza de venganza de alto octanaje que se puede mencionar en el mismo aliento que sus predecesores." Richard Corliss en Time dijo que "Raimi no es eficaz con sus actores y el diálogo carece de una amenaza inteligente, pero su astuto sentido visual influye en muchas escenas". Entertainment Weekly le dio a la película una "B" rating y Owen Gleiberman escribieron: "La película está llena de alegres toques de Grand Guignol (al gángster principal le gusta chasquear y juntar los dedos), pero las imágenes de Raimi también tienen una belleza espectral y cinética". En su reseña para The Washington Post, Joe Brown escribió: "Aunque Raimi parece estar tratando de contenerse, su sentido del humor vertiginosamente enfermizo todavía aparece por todas partes – Darkman es una atracción frenética que te hará reír y gritar al mismo tiempo." Rita Kempley, también de The Washington Post, lo llamó "un viaje diabólicamente elegante que vincula los clásicos de la transfiguración con los terrores de nuestros tiempos". En el programa de televisión At the Movies, Gene Siskel y Roger Ebert dieron el visto bueno a la película. Ambos comentaron lo original y estilizado que era el sentido de dirección de Raimi, y Siskel añadió que Darkman como personaje era "interesante".

Ian Nathan de la revista Empire dijo que la película "ciertamente no era Raimi en su mejor momento, pero algunos guiños de género y una serie de grandes efectos compensan gran parte del déficit". . Personas'Ralph Novak llamado Darkman, un & #34;Película ruidosa, sádica, estúpidamente escrita y mal interpretada".

Darkman fue destacado por el escritor de cómics Peter David en la Guía del comprador de cómics como "La película perfecta de superhéroes". of All Time", aunque esta evaluación se basó en otras características de la película además de la calidad general. El A.V. Club calificó a Darkman como una película de transición clave, que se une a las películas de Batman de Burton, al tiempo que forja su propio camino oscuro hacia el futuro.

Mercancía

Darkman ha sido objeto de dos series de Marvel Comics (una adaptación cinematográfica y la otra una secuela original), numerosas novelas y un videojuego publicado por Ocean Software, Hombre oscuro (1991). La compañía de Tony Gardner, Alterian, Inc., produjo dos máscaras de Halloween diferentes del personaje Darkman después del estreno de la película. El merchandising del personaje prácticamente desapareció durante casi una década hasta que SOTA Toys obtuvo los derechos para hacer una figura de acción de Darkman. El presidente de SOTA, Jerry Macaluso, fue entrevistado por Dread Central:

Esto lleva a una historia interesante Darkman. Universal no sabía que poseían los derechos de mercadería. No apareció en ninguna de sus hojas de mercancía. Tuve que convencerles de que pasaran un poco de tiempo y que sus abogados lo investigaran. Sabía en ese momento que la película fue hecha Sam (Raimi) no tenía el poder de retener esos derechos por lo que HAD es Universal, aunque ellos dijeron que no los tenían. Resulta que tenía razón y después Darkman comenzó a aparecer en todos sus catálogos de películas disponibles para licencia...

En 2005, SOTA produjo dos versiones de su figura de acción de Darkman (incluyendo cabeza y manos intercambiables para permitir que la figura esté vendada o revelando su rostro lleno de cicatrices), así como una estatua de Darkman.

Dynamite Entertainment en 2006 llegó a un acuerdo con Universal Studios Consumer Products Group para producir cómics originales basados en Darkman. Entre agosto de 2006 y marzo de 2007 se publicó una serie limitada bimestral titulada Darkman vs. Army of Darkness.

En noviembre de 2007, Sideshow Collectibles puso en pre-pedido un modelo "Premium" Versión Format Figure de Darkman que sería lanzada en el 3er trimestre de 2008.

Cómics

Con su lanzamiento en 1990, Marvel Comics publicó una adaptación de tres números de Darkman en color junto con una adaptación más grande del tamaño de una revista en blanco y negro que constaba de los tres números. En 1993, Darkman regresó en una miniserie de 6 números también publicada por Marvel Comics. En 2006, Dynamite Entertainment publicó un crossover que enfrentaba a Darkman con Ash Williams de Sam Raimi de la franquicia Evil Dead/Army of Darkness.

Novelas

Junto con el estreno en cines en 1990, Jove Books publicó la adaptación de la novela escrita por Randall Boyll. En 1994, Boyll volvió a ampliar las aventuras de Darkman en una miniserie de cuatro novelas de Pocket Books. Sobre libros de bolsillo' cuatro novelas (El ahorcado, El precio del miedo, Los dioses del infierno y Frente a la muerte ) Boyll desarrolla aún más el carácter de Darkman y cómo afronta su nueva existencia como un individuo marginado con la capacidad de ayudar a los demás.

Trabajos posteriores

Secuelas

Hubo dos secuelas directas a vídeo, Darkman II: The Return of Durant (1995) y Darkman III: Die Darkman Die (1996), protagonizada por Arnold. Vosloo como personaje principal. Sam Raimi y Rob Tapert fueron los productores ejecutivos, mientras que Bradford May dirigió.

En abril de 2022, Neeson declaró que estaría interesado en retomar su papel para una secuela heredada de la película original. El productor de la secuela estaba adjunto y el estudio había comenzado a hablar sobre la secuela.

Televisión

Universal Television financió una presentación piloto de televisión de 30 minutos basada en Darkman, que se realizó en 1992 y se iba a mostrar en Fox. El piloto, dirigido por Brian Grant, volvió a contar el origen del personaje (con algunas modificaciones) e introdujo varios personajes nuevos. Christopher Bowen protagonizó el papel de Peyton Westlake/Darkman, Larry Drake repitió su papel de Robert G. Durant y Kathleen York interpretó a la policía Jenny.

El origen es similar al de la película original: Peyton descubre su piel sintética, es atacado y dado por muerto por Durant y su pandilla. En esta versión, sin embargo, Peyton ya está casada con Julie y ella muere en la explosión. Como en las películas, Westlake se convierte en Darkman y busca venganza contra Durant y su pandilla. El cuartel general de Darkman se encuentra en un observatorio abandonado con vistas a la ciudad, y la policía lo busca por sus acciones contra la pandilla de Durant. El piloto termina con algunas escenas de la primera película (en particular, la pelea de Darkman y Durant) y Darkman afirma que Justice responderá con una cara completamente nueva.

El piloto no salió al aire y nunca fue recogido.