¡Hola muñequita! (musical)

¡Hola, Dolly! es un musical de 1964 con letra y música de Jerry Herman y libreto de Michael Stewart, basado en la farsa de 1938 de Thornton Wilder The Merchant of Yonkers, que Wilder revisó y retituló The Matchmaker en 1955. El musical sigue la historia de Dolly Gallagher Levi, una casamentera de voluntad fuerte, mientras viaja a Yonkers, Nueva York, para encontrar pareja para el avaro "famoso medio millonario soltero" Horacio Vandergelder.

¡Hola, Dolly! debutó en el Fisher Theatre de Detroit el 18 de noviembre de 1963, dirigida y coreografiada por Gower Champion y producida por David Merrick, y se mudó a Broadway en 1964, ganando 10 premios Tony, incluyendo Mejor Musical. Estos premios establecieron un récord que la obra mantuvo durante 37 años. El álbum del espectáculo ¡Hola, Dolly! An Original Cast Recording fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy en 2002. El álbum alcanzó el número uno en la lista de álbumes de Billboard el 6 de junio de 1964 y fue reemplazado la semana siguiente por el álbum de Louis Armstrong ¡Hola, Dolly! Louis Armstrong también apareció en la versión cinematográfica del espectáculo, interpretando una pequeña parte de la canción "¡Hola, Dolly!".

El espectáculo se ha convertido en uno de los éxitos del teatro musical más perdurables, con cuatro renacimientos de Broadway y éxito internacional. También se convirtió en la película de 1969 Hello Dolly! de 20th Century Fox, que ganó tres premios de la Academia, incluida la de Mejor banda sonora de una película musical, y fue nominada en otras cuatro categorías, incluida la de Mejor película en la 42. Premios de la Academia.

Historia

La trama de Hello, Dolly! se originó en la obra de teatro inglesa de 1835 A Day Well Spent de John Oxenford, que Johann Nestroy adaptó a la farsa Einen Jux will er sich machen (Se irá de juerga o Se divertirá) en 1842. Thornton Wilder adaptó Nestroy's juega en su obra de teatro ridícula de 1938 The Merchant of Yonkers. Esa obra fue un fracaso, por lo que la revisó y la retituló como The Matchmaker en 1954, ampliando el papel de Dolly (interpretada por Ruth Gordon). The Matchmaker se convirtió en un éxito y se revivió mucho y se convirtió en una película de 1958 protagonizada por Shirley Booth.

El papel de Dolly Gallagher Levi se escribió originalmente para Ethel Merman, pero ella lo rechazó, al igual que Mary Martin, aunque finalmente ambas lo interpretaron. Merrick luego audicionó a Nancy Walker, pero contrató a Carol Channing, quien originó el papel de Dolly. El director Gower Champion no fue la primera opción del productor, pero Hal Prince y otros lo rechazaron, entre ellos Jerome Robbins y Joe Layton.

¡Hola, Dolly! tuvo pruebas complicadas en Detroit, Michigan y Washington, D.C. Después de recibir las reseñas, los creadores hicieron cambios importantes en el guión y la partitura, incluida la adición de la canción "Antes de que pase el desfile". El programa originalmente se titulaba Dolly, A Damned Exasperating Woman, luego Call on Dolly, pero Merrick lo cambió al escuchar la versión de Louis Armstrong de "Hello, Dolly". El espectáculo se convirtió en uno de los espectáculos de Broadway más emblemáticos de la segunda mitad de la década de 1960 y, con 2844 funciones, fue el musical de mayor duración en la historia de Broadway durante un tiempo.

Sinopsis

Fuentes: Tams-Witmark Guide to Musical Theatre Masterworks Broadway

Acto I

David Burns y Carol Channing en el reparto original de Broadway, 1964

A medida que el siglo XIX se convierte en el siglo XX, toda la ciudad de Nueva York está emocionada porque la viuda pero descarada Dolly Gallagher Levi está en la ciudad ('Call on Dolly'). Dolly se gana la vida a través de lo que ella llama "intromisión" – Casamentero y numerosas actividades secundarias, incluidas instrucción de baile y lecciones de mandolina ("Pongo mi mano"). Actualmente está buscando una esposa para el gruñón Horace Vandergelder, el conocido medio millonario, pero queda claro que Dolly tiene la intención de casarse con Horace. Ambrose Kemper, un joven artista, quiere casarse con Ermengarde, la llorona sobrina de Horace, pero Horace se opone porque la vocación de Ambrose no garantiza una vida estable. Ambrose solicita la ayuda de Dolly y viajan a Yonkers, Nueva York, para visitar a Horace, que es un ciudadano prominente allí y propietario de Vandergelder's Hay and Feed.

Horace les explica a sus dos empleados, Cornelius Hackl y Barnaby Tucker, que se va a casar porque "Se necesita una mujer" para hacer alegremente todas las tareas del hogar. Planea viajar con Dolly a la ciudad de Nueva York para marchar en el Desfile de la Asociación de la Calle Catorce y proponerle matrimonio a la viuda Irene Molloy, propietaria de una sombrerería allí. Dolly llega a Yonkers y "accidentalmente" menciona que el primer marido de Irene podría no haber muerto por causas naturales, y también menciona que conoce a una heredera, Ernestina Money, que puede estar interesada en Horace. Horace se va a Nueva York y deja a Cornelius y Barnaby a cargo de la tienda.

Cornelius decide que él y Barnaby necesitan salir de Yonkers. ¡Irán a Nueva York, disfrutarán de una buena comida, gastarán todo su dinero, verán la ballena disecada en el museo de Barnum, casi serán arrestados y cada uno besará a una chica! Inflan unas latas de tomate para crear un hedor terrible como pretexto para cerrar la tienda. Dolly menciona que conoce a dos mujeres en Nueva York a las que deberían llamar: Irene Molloy y su dependienta, Minnie Fay. Ella les dice a Ermengarde y Ambrose que los inscribirá en la competencia de polka en el exclusivo restaurante Harmonia Gardens en la ciudad de Nueva York para que Ambrose pueda demostrar su capacidad para ser el sostén de Horace. Cornelius, Barnaby, Ambrose, Ermengarde y Dolly toman el tren a Nueva York ("Ponte tu ropa de domingo").

Irene y Minnie abren su tienda de sombreros por la tarde. Irene quiere un marido, pero no ama a Horace Vandergelder. Ella declara que usará un sombrero elaborado para impresionar a un caballero ("Ribbons Down My Back"). Cornelius y Barnaby llegan a la tienda y fingen ser ricos. Horace y Dolly llegan a la tienda y Cornelius y Barnaby se esconden de él. Irene menciona sin darse cuenta que conoce a Cornelius Hackl, y Dolly les dice a ella y a Horace que aunque Cornelius es el empleado de Horace durante el día, es un playboy de Nueva York durante la noche; es uno de los los Hackls. Minnie grita cuando encuentra a Cornelius escondido en el armario. Horace está a punto de abrir él mismo el armario, pero Dolly, Irene y Minnie lo distraen con sentimientos patrióticos relacionados con temas como Betsy Ross y La batalla del Álamo que se muestran en la famosa letra '¡Álamo, recuerda el Álamo!'; ("Marcha de la Maternidad"). Cornelius estornuda y Horace sale corriendo, dándose cuenta de que hay hombres escondidos en la tienda, pero sin saber que son sus empleados.

Dolly hace arreglos para que Cornelius y Barnaby, que todavía fingen ser ricos, lleven a las damas a cenar al restaurante Harmonia Gardens para compensar su humillación. Ella les enseña a Cornelius y Barnaby a bailar, ya que siempre tienen baile en esos establecimientos ("Dancing"). Pronto, Cornelius, Irene, Barnaby y Minnie están bailando felizmente. Van juntos a ver el gran Desfile de la Asociación de la Calle 14. Sola, Dolly decide dejar atrás a su querido y difunto esposo Ephram y seguir adelante con su vida 'Before the Parade Passes By'. Ella le pide permiso a Ephram para casarse con Horace y le pide una señal. Dolly alcanza al molesto Vandergelder, que se ha perdido todo el desfile, y ella lo convence de que le dé una oportunidad más a su emparejamiento. Ella le dice que Ernestina Money sería perfecto para él y le pide que se reúna con ella en el elegante Harmonia Gardens esa noche.

Acto II

Milo Boulton y Carol Channing en uno de varios tours nacionales, 1966

Cornelius está decidido a recibir un beso antes de que termine la noche, pero Barnaby no está tan seguro. Como los empleados no tienen dinero para un carruaje, les dicen a las chicas que caminar hacia el restaurante demuestra que tienen 'Elegancia'. En el restaurante Harmonia Gardens, Rudolph, el jefe de camareros, prepara a su equipo de servicio para el regreso de Dolly Gallagher Levi: su servicio habitual de relámpagos, les dice, debe ser 'el doble de relámpagos'. ("Los Camareros' Galope"). Horace llega con su cita, pero ella no resulta ni tan rica ni tan elegante como había insinuado Dolly; además, pronto se aburre de Horace y se va, como Dolly había planeado que haría.

Cornelius, Barnaby y sus acompañantes llegan sin saber que Horace también está cenando en el restaurante. Irene y Minnie, inspiradas por la opulencia del restaurante, piden los artículos más caros del menú. Cornelius y Barnaby se ponen cada vez más ansiosos cuando descubren que les queda poco más de un dólar. Dolly hace su regreso triunfal a Harmonia Gardens y el personal la saluda con estilo ("¡Hola, Dolly!"). Ella se sienta en el asiento ahora vacío en la mesa de Horace y procede a comer. una cena grande y costosa, diciéndole al exasperado Horace que no importa lo que diga, ella no se casará con él. Barnaby y Horace saludan a los meseros al mismo tiempo, y en la confusión que sigue, cada uno deja caer su billetera y sin darse cuenta toma la del otro. Barnaby está encantado de que ahora puede pagar la cuenta del restaurante, mientras que Horace encuentra solo un poco de cambio. Barnaby y Cornelius se dan cuenta de que la billetera debe pertenecer a Horace. Cornelius, Irene, Barnaby y Minnie intentan escabullirse durante 'El concurso de la polca', pero Horace los reconoce y también ve a Ermengarde y Ambrose. La lucha libre resultante culmina en un viaje a la corte nocturna.

Cornelius y Barnaby confiesan que no tienen dinero y que nunca antes habían estado en Nueva York. Cornelius declara que aunque tenga que cavar zanjas el resto de su vida, nunca olvidará el día en que conoció a Irene. Cornelius, Barnaby y Ambrose luego profesan su amor por su compañero ("It Only Takes A Moment"). Dolly convence al juez de que su único delito fue estar enamorados. El juez encuentra a todos inocentes y absueltos de todos los cargos, pero Horace es declarado culpable y obligado a pagar daños y perjuicios. Dolly vuelve a mencionar el matrimonio y Horace declara que no se casaría con ella ni aunque fuera la última mujer del mundo. Dolly le dice con enojo 'Hasta luego, Dearie', diciéndole que mientras él esté aburrido y solo, ella vivirá la gran vida.

A la mañana siguiente, de vuelta en la tienda de heno y piensos, Cornelius e Irene, Barnaby y Minnie, y Ambrose y Ermengarde emprendieron nuevos caminos en la vida. Horace Vandergelder, castigado, finalmente admite que necesita a Dolly en su vida, pero Dolly no está segura del matrimonio hasta que su difunto esposo le envía una señal. Vandergelder repite espontáneamente un dicho de Ephram: "El dinero es como el estiércol". No vale nada a menos que se difunda, animando a los jóvenes a crecer." Horace le dice a Dolly que la vida sería aburrida sin ella y ella le promete a cambio que 'nunca más se irá'. ("Hola, Dolly" (repetición)).

Personajes

• Dolly Gallagher Levi: Una viuda en sus años intermedios que ha decidido comenzar su vida de nuevo. Ella es una concursante, jovencita, oportunista y una mujer amante de la vida.
• Horace Vandergelder: El propietario de una tienda Hay & Feed y un cliente de Dolly Gallagher Levi. Un conocido medio millonario y viudo, es gruff, autorizado, y establecido en sus caminos.
• Cornelius Hackl: El secretario principal de Vandergelder que anhela un día emocionante en Nueva York. Un joven enérgico, entusiasta y aventurero que tiene una dulce inocencia sobre él.
• Barnaby Tucker: Un asistente de Cornelius en la tienda Hay & Feed de Vandergelder. Es dulce, ingenuo, energético y seguidor.
• Irene Molloy: Una viuda y una hermosa, inteligente, divertida con una tienda de sombreros en Nueva York. Dolly la ha presentado a Horace Vandergelder pero anhela el romance.
• Minnie Fay: Una joven que trabaja en la tienda de sombreros de Irene. La asistente de Irene, es ingenua, atada, fresca y seguidora.
• Ambrose Kemper: Un joven y explosivo artista que lucha por casarse con Ermengarde.
• Ermengarde: La joven sobrina de Horace Vandergelder. Llora a menudo y quiere su independencia y casarse con Ambrose.
• Ernestina Dinero: Una chica de aspecto excéntrico que necesita los servicios de la casa de pareja de Dolly.
• Rudolf Reisenweber: Maître d' del restaurante Harmonia Gardens.
• Magistrado: Un juez de la corte de la noche con garras blancas. Fácilmente movido a lágrimas por el romance.
• Mrs. Rose: Un viejo amigo de Dolly.

Personajes y elenco original

Reemplazos del elenco de Broadway

Broadway 1964

• Dolly Gallagher Levi: Pearl Bailey (12 de noviembre de 1967), Marie Bryant (standby), Thelma Carpenter (suplemento de febrero de 1969; reemplazo temporal de Bailey del 8 de septiembre al 8 de octubre de 1969), Ethel Merman (28 de marzo de 1970), Novella Nelson (compresión), Phyllis Diller (26 de diciembre de 1969), Bibinger Osterwald (noviembre 6, 1967), Betty Grable (Junio)
• Horace Vandergelder: Cab Calloway (12 de noviembre de 1967), Richard Deacon, Max Showalter (13 de marzo de 1967)
• Cornelius Hackl: Will Mackenzie, Russell Nype (28 de marzo de 1970)
• Barnaby Tucker: Danny Lockin (Barnaby de la película de 1969)
• Irene Molloy: Ernestine Jackson
• Minnie Fay: Georgia Engel (26 de diciembre de 1969), Leland Palmer (30 de junio de 1967)
• Ernestina: Rey Mabel (12 de noviembre de 1967)

Broadway 2017

• Dolly Gallagher Levi: Bernadette Peters
• Dolly Gallagher Levi: Donna Murphy (sólo en ciertas actuaciones)
• Horace Vandergelder: Victor Garber
• Cornelius Hackl: Santino Fontana
• Barnaby Tucker: Charlie Stemp
• Ernestina: Alli Mauzey

Reemplazos notables de la gira estadounidense de 2019

• Dolly Gallagher Levi: Carolee Carmello
• Horace Vandergelder: John Bolton

Números musicales

*Canción cortada antes de la inauguración de Broadway, reinstalada cuando Ethel Merman se unió para interpretar a Dolly.
**La canción no estaba incluida en la versión original. Durante las pruebas en Detroit, Gower Champion invitó a Charles Strouse y Lee Adams a consultar sobre las mejoras del musical. David Merrick estaba al tanto de su participación, pero Jerry Herman no, aunque Strouse tenía la impresión de que Herman lo sabía. Strouse y Adams sugirieron volver a trabajar en el final del Acto I, escribieron una nueva canción "Before the Parade Passes By" y se lo envió a Champion. Cuando comenzó la siguiente serie de pruebas en Washington, se incluyó en el programa un número diferente con el mismo nombre, escrito por Herman. Después de que Strouse y Adams amenazaron con demandar a la producción, se les dio crédito por la composición de la canción. Ese conflicto condujo a una disputa de ocho años entre Gower y Michael Stewart por un lado y Strouse y Adams por el otro. Los créditos oficiales de composición de canciones enumerados con ASCAP tienen a Adams, Herman y Strouse como coautores.
***La canción reemplazó a "Come and Be My Butterfly" durante la carrera de Broadway.

^El solo de Horace Vandergelder 'Penny in My Pocket', aunque recibió críticas entusiastas fuera de la ciudad, se cortó antes del estreno en Broadway por razones de tiempo. Para el Broadway Revival de 2017, se volvió a agregar como la apertura del segundo acto frente al telón. Sin embargo, no está incluido en la versión con licencia para producciones de stock y de aficionados de Tams Witmark.

La canción "Elegance", aunque acreditada a Herman, fue escrita por Bob Merrill para el programa de 1957 New Girl in Town pero eliminada de la producción original.

Producciones

Producción original de Broadway

El musical, dirigido y coreografiado por Gower Champion y producido por David Merrick, se inauguró el 16 de enero de 1964 en el Teatro St. James y cerró el 27 de diciembre de 1970, después de 2.844 funciones. Carol Channing interpretó a Dolly, con un elenco de apoyo que incluía a David Burns como Horace, Charles Nelson Reilly como Cornelius, Eileen Brennan como Irene, Jerry Dodge como Barnaby, Sondra Lee como Minnie Fay, Mary Jo Catlett como Ermengarde e Igors Gavon como Ambrose.. Aunque enfrentó la competencia de Funny Girl con Barbra Streisand, Hello, Dolly! arrasó en los Premios Tony en 1964, ganando premios en diez categorías (de once nominaciones) que empataron el musical con el poseedor del récord anterior South Pacific, récord que se mantuvo intacto durante 37 años hasta que The Producers ganó doce Tonys en 2001.

Pearl Bailey como Dolly, 1968.

Después de que Channing dejó el programa, Merrick contrató a actrices destacadas para interpretar a Dolly, incluida Ginger Rogers, que comenzó el 9 de agosto de 1965; Martha Raye, a partir del 27 de febrero de 1967; Betty Grable, del 12 de junio de 1967 al 5 de noviembre de 1967; Pearl Bailey (en una versión completamente negra con Cab Calloway como Horace) a partir del 12 de noviembre de 1967 (con Thelma Carpenter como su suplente); Phyllis Diller, al 26 de diciembre de 1969; y Ethel Merman (después de haber rechazado el papel principal al inicio del programa) del 28 de marzo de 1970 al 27 de diciembre de 1970.

Dos canciones cortadas antes de la apertura: canciones típicas de estilo cinturón "World, Take Me Back" y "Amor, mira en mi ventana" – fueron restaurados para la carrera de Merman. Jo Anne Worley fue la suplente original de Channing, pero nunca continuó. Más tarde interpretó a Dolly en producciones regionales y de verano. Bibi Osterwald fue la suplente de Dolly después de Worley's y Channings' salidas, reemplazando a todas las estrellas, incluida Bailey, a pesar de que Osterwald era blanco. Marie Bryant y Novella Nelson también cubrieron el papel de Dolly. Bailey recibió un premio Tony especial en 1968.

El programa recibió críticas muy favorables, con "elogios para Carol Channing y particularmente para Gower Champion". La producción original se convirtió en el musical de mayor duración (y el tercer espectáculo de mayor duración) en la historia de Broadway hasta ese momento, superando a My Fair Lady y luego siendo superada a su vez por Fiddler on the Roof. La producción de Broadway de Hello Dolly! recaudó $27 millones. Hello, Dolly! y Fiddler siguieron siendo los poseedores de récords de Broadway más antiguos durante casi diez años hasta que Grease los superó.

Tour y Dollys regionales

Carole Cook, (la segunda actriz en interpretar el papel principal, después de Channing, que aparece en producciones de Australia y Nueva Zelanda), Dorothy Lamour, Eve Arden, Ann Miller, Michele Lee, Edie Adams e Yvonne De Carlo interpretaron el papel. de gira. Betty White apareció con Kenley Players como Dolly en el verano de 1979. Molly Picon apareció como Dolly en una producción de 1971 del North Shore Music Theatre de Beverly, Massachusetts. Lainie Kazan protagonizó una producción en el Claridge Atlantic City. Vicki Lawrence interpretó el papel dos veces, una para Sacramento Music Circus y otra para Glendale Music Theatre. Tanto Tovah Feldshuh como Betsy Palmer interpretaron a Dolly en producciones de Paper Mill Playhouse. Marilyn Maye también protagonizó varias producciones regionales y grabó un álbum completo de la partitura. Sally Struthers encabezó una gira por Estados Unidos en 2014.

Producción australiana original

La producción australiana fue producida por J. C. Williamson Theatres Ltd. y se estrenó en el Her Majesty's Theatre de Sydney el 27 de marzo de 1965. Carole Cook fue importada para protagonizar, convirtiéndola en la segunda mujer en interpretar el papel de Dolly Levi.. Jack Goode interpretó a Horace, junto a Bill Millican como Cornelius, Jill Perryman como Irene, Tikki Taylor como Minnie Fay y Brian Hannan como Barnaby.

Se contrató a la coreógrafa australiana Betty Pounder para poner en escena los números musicales. Jill Perryman se desempeñó como suplente de Carole Cook. Nancye Hayes apareció en el conjunto y también suplente en el papel de Irene Molloy.

Después de una exitosa temporada en Sídney, el espectáculo se presentó en el Her Majesty 's Theatre de Melbourne y en el His Majesty 's Theatre de Auckland en 1966.

Avivamientos australianos

En 1995, Gordon Frost presentó una nueva gira por Australia. Jill Perryman, quien interpretó a Irene Molloy en la producción de 1965, interpretó a Dolly Levi. La producción se inauguró en el State Theatre, Melbourne, seguida por el Lyric Theatre, Brisbane, Her Majesty's Theatre, Sydney, Festival Theatre, Adelaide y His Majesty's Theatre, Perth.

The Production Company ha presentado Hello, Dolly! en el State Theatre de Melbourne dos veces: primero en 2002, protagonizada por Amanda Muggleton, luego nuevamente en 2017, protagonizada por Marina Prior.

Producción original de Londres

¡Hola, Dolly! se estrenó en el West End en el Theatre Royal Drury Lane el 2 de diciembre de 1965 y tuvo 794 funciones. Champion dirigió y coreografió, y el elenco protagonizó a Mary Martin como Dolly (después de que ella, al igual que Merman, rechazaran el papel para la ejecución original del programa) y Loring Smith como Horace Vandergelder. Smith había creado el papel de Horace en la producción original de Broadway de The Matchmaker, Johnny Beecher como Barnaby, Garrett Lewis como Cornelius, Mark Alden como Ambrose Kemper y Marilynn Lovell como Irene Molloy. Dora Bryan reemplazó a Martin desde mayo de 1966 hasta que el espectáculo cerró en octubre de 1967.

Avivamientos

El espectáculo ha sido revivido cuatro veces en Broadway:

• 6 de noviembre de 1975 – 28 de diciembre de 1975, Minskoff Theatre – Protagonizada por Pearl Bailey y Billy Daniels en una producción totalmente negra (42 performances)
• 5 de marzo de 1978 – 9 de julio de 1978, Lunt-Fontanne Theatre – Protagonizada por Carol Channing y Eddie Bracken (147 actuaciones)
• 19 de octubre de 1995 – 28 de enero de 1996, Lunt-Fontanne Theatre – Protagonizada por Carol Channing y Jay Garner (116 performances)
• 20 de abril de 2017 – 25 de agosto de 2018, Shubert Theatre – Starring Bette Midler y David Hyde Pierce (550 performances)

En el West End, el programa se revivió tres veces (hasta la fecha, noviembre de 2019):

• 1979 – Protagonizada por Carol Channing en el Teatro Real, Drury Lane y Shaftesbury Theatre
• 3 de enero de 1984 – 27 de abril de 1984 – Protagonizada por la mujer Danny La Rue como Dolly en el Prince of Wales Theatre
• 30 de julio de 2009 – 12 de septiembre de 2009 – Starring Samantha Spiro (Dolly) y Allan Corduner (Hora) en el Open Air Theatre, Regent's Park. Spiro ganó el premio Olivier por su actuación.

En 1989, hubo una gira por el Reino Unido del espectáculo dirigido y coreografiado por Paul Kerryson, protagonizado por Dora Bryan. Kerryson volvió a dirigir el espectáculo en 2014 en el Curve Theatre de Leicester, Reino Unido, protagonizado por Janie Dee.

El 22 de noviembre de 2019, se anunció que una nueva producción se presentaría por una temporada limitada en el Teatro Adelphi, protagonizada por Imelda Staunton, Jenna Russell y Andy Nyman a partir del 11 de agosto de 2020, con la dirección de Dominic Cooke. Debido a la pandemia de COVID-19, el espectáculo se pospuso hasta 2022.

2017 Broadway revival/gira nacional

2017 Renacimiento de Broadway en el Teatro Shubert.

El 19 de enero de 2016, se anunció que Bette Midler interpretaría el papel principal en una reposición en Broadway de Hello, Dolly!. Las vistas previas comenzaron el 15 de marzo de 2017 y se inauguraron oficialmente el 20 de abril de 2017 en el Shubert Theatre.

La producción fue producida por Scott Rudin, dirigida por Jerry Zaks y coreografiada por Warren Carlyle. David Hyde Pierce interpretó a Horace Vandergelder. Otros actores principales para este renacimiento incluyeron a Kate Baldwin como Irene Molloy, Gavin Creel como Cornelius Hackl, Jennifer Simard como Ernestina Money, Taylor Trensch como Barnaby Tucker, Will Burton como Ambrose Kemper, Melanie Moore como Ermengarde y Beanie Feldstein como Minnie Fay. Donna Murphy interpretó el papel de Dolly en las presentaciones de los martes por la noche a partir de junio de 2017, además de cubrir las fechas navideñas de Midler. Hizo su última actuación el 7 de enero de 2018. Midler ganó el Tony a la mejor actriz en un papel principal en un musical y Creel al mejor actor en un papel destacado en un musical, en la 71ª edición de los premios Tony en 2017.

Midler, Pierce, Trensch y Feldstein abandonaron la producción el 14 de enero de 2018. Bernadette Peters asumió el papel de Dolly con avances del 20 de enero de 2018, oficialmente el 22 de febrero de 2018, y Victor Garber asumió el papel. de Horacio Vandergelder. Charlie Stemp asumió el papel de Barnaby Tucker el 20 de enero de 2018. Santino Fontana interpretó temporalmente el papel de Cornelius Hackl desde marzo de 2018 hasta el 6 de mayo mientras Gavin Creel se recuperaba de una cirugía de espalda. Creel volvió al papel el 8 de mayo de 2018. Antes del compromiso temporal de Fontana, el suplente Christian Dante White interpretó el papel de Cornelius. La producción cerró el 25 de agosto de 2018, con Midler y Hyde Pierce regresando para interpretar a Dolly y Horace (respectivamente) desde el 17 de julio de 2018 hasta el cierre.

Betty Buckley interpretó el papel principal en la primera gira nacional del renacimiento de Broadway de 2017, que comenzó a presentarse en Cleveland, Ohio, en octubre de 2018 en el Connor Palace en Playhouse Square, luego de una prueba en Utica, Nueva York, en septiembre de 2018.

Producciones internacionales

• La producción israelí en 1968-1970 protagonizó a Hanna Maron como Dolly Levi, una de las actrices más famosas del teatro Israel, en el teatro "Alhambra", producido por Giora Godik, también protagonizada por Shraga Friedman como Horace Vandergelder, Gadi Yagil como Cornelius Hackl y Tzipi Shavit como Minnie Fay. El musical fue un gran éxito y Dolly sigue siendo uno de los papeles adorables de Maron. El musical fue traducido al hebreo por Haim Hefer, un conocido compositor y poeta.
• En 1967, la cantante y actriz argentina Libertad Lamarque protagonizó la primera versión en español del musical en el Teatro Manolo Fabregas de la Ciudad de México. Lamarque también protagonizó el musical en Argentina el mismo año.
• En 1985, la diva cubana Rosita Fornés jugó a Dolly en una producción cubana Hola, Dolly. por el Teatro Karl Marx en La Habana, Cuba. También desempeñó el papel en la ciudad de Camagüey y en una producción de televisión bajo el director Manolo Rifat.
• En 1989, la actriz canadiense Nonnie Griffin jugó a Dolly en una carrera de 10 meses Hola Dolly en Toronto.
• En 1996, la estrella del cine mexicano Silvia Pinal protagonizó una nueva versión del musical frente a Ignacio López Tarso en el Teatro Silvia Pinal, en la Ciudad de México.
• En 2018, la actriz y cantante mexicana Daniela Romo protagonizó una nueva versión mexicana del musical en el Teatro de los Insurgentes de la Ciudad de México.
• En 2020, Lucía Galán (la mitad del dúo de canto de Pimpinela) protagonizó la versión argentina del musical en el Teatro Opera de Buenos Aires.

Visitas

• Mary Martin protagonizó una gira por Estados Unidos, a partir de abril de 1965 y jugando en 11 ciudades. La producción también recorrió en Japón, Corea y Vietnam para una actuación especial de USO para las tropas estadounidenses.
• En septiembre de 1965 comenzó una segunda gira por Estados Unidos, dirigida por Channing, que duró dos años y nueve meses. Eve Arden y Dorothy Lamour fueron reemplazos.
• Bailey y Calloway dirigieron un recorrido todo-Black en 1967 antes de su carrera de Broadway, que se dio un segundo álbum de reparto.
• En 2008, Anita Dobson recorrió el Reino Unido.
• Sally Struthers apareció como Dolly en la gira del 50 aniversario del musical, a partir de octubre de 2013.
• En septiembre de 2018, en Utica, Nueva York protagonizó a Betty Buckley un recorrido por el avivamiento de Broadway 2017. El reparto incluye a Lewis J. Stadlen como Horace Vandergelder, Nic Rouleau como Cornelius, Analisa Liderando como Irene Molloy, Jess LeProtto como Barnaby, Kristen Hahn como Minnie Fay, Garret Hawe como Ambrose Kemper, Morgan Kirner como Ermengarde, y Jessica Sheridan como Ernestina. Buckley terminó su carrera en la gira el 25 de agosto de 2019; Carolee Carmello asumió como Dolly el 24 de septiembre de 2019, en Kansas City, Missouri. Los otros cambios de reparto efectivos en septiembre de 2019 incluyen a John Bolton como Horace, con el nuevo reparto jugando Cornelius, Barnaby, Minnie Fay y Ambrose. La última parada del tour fue en Rochester, NY en marzo de 2020.

Recepción crítica

Las críticas de la noche de apertura de la producción original fueron en general positivas, y la actuación de Carol Channing como Dolly Gallagher Levi fue muy aclamada; sin embargo, algunos críticos criticaron la partitura y el libreto, lo que implica que la actuación de Channing fue responsable de la eficacia del programa. En su reseña de la actuación de la noche de apertura, el crítico de teatro de The New York Times Howard Taubman escribió

¡Hola, Dolly!... tiene cualidades de frescura e imaginación que son raras en el funcionamiento de nuestros musicales hechos a máquina. Transmuta el amplio estado de ánimo estilizado de una mettlesome farce en el gusto y los colores de la etapa musical.... Las canciones del Sr. Herman son rápidas y puntiagudas y siempre sintonizadas... una actuación miserable de Carol Channing... Haciendo las reservas necesarias para los toques vulgares y frenéticos innecesarios, uno se complace en dar la bienvenida ¡Hola, Dolly! por su calor, color y espíritus altos.

John Chapman del New York Daily News elogió la actuación de Carol Channing y la declaró "la mujer más extrovertida en el escenario musical actual: grande y cálida, toda ojos y sonríe, enamorado de todos en el teatro y poseedor de una voz única que va un poco hacia arriba desde un bajo profundo." También escribió: "No diría que la partitura de Jerry Herman es memorable". El crítico del New York Post, Richard Watts, Jr., escribió:

El hecho de que [¡Hola, Dolly!] me parece corto de encanto, calidez, y la intangible calidad de distinción de ninguna manera altera mi convicción de que será un enorme éxito popular. Herman ha compuesto una partitura que siempre es agradable y agradable sintonía, aunque el único número que viene a la mente en este momento es la canción de título animado. Su letra podría llamarse útil.

En el New York Herald Tribune, Walter Kerr escribió:

¡Hola, Dolly! es un sueño de comedia musical, con Carol Channing la chica de ella... Cantar abre sus ojos grandes como millares, extiende sus brazos de color blanco en abandono extático, trota en una pista circular que rodea a la orquesta, y pasa a bailar anillos alrededor del conductor.... Con el pelo como la espuma de mar naranja, un contralto como el muslo de un caballo, y un swagger confidencial, [ella es] un intérprete de comedia musical con todo el glamor sombrío de las chicas en la música de la hoja de 1916.

Sin embargo, Kerr percibió deficiencias en el libreto y afirmó que las "líneas no siempre son tan graciosas como las hace la señorita Channing". John McClain del New York Journal American elogió particularmente la puesta en escena del musical y dijo que

Gower Champion merece el gran gong para el desempeño más allá de la llamada del deber. Seldom tiene un cuerpo de bailarines trajo tanto estilo y emoción a una producción que fácilmente podría haber sido peatón.... Es difícil describir la emoción [la canción "Hola, Dolly!"] produce. Anoche la audiencia casi arrojó los asientos mientras ella dirigía el desfile de camareros en una serie de encores sobre la pista semicircular que se extiende alrededor de la orquesta se enfrentan a la audiencia,... un homenaje a la apelación personal de la Srta. Channing y la inventiva mágica de la puesta en escena del Sr. Champion.

Premios y nominaciones

Producción original de Broadway

Resurgimiento de Broadway de 1978

Resurgimiento del West End de 1979

1995 renacimiento de Broadway

Resurgimiento del teatro al aire libre 2009

Resurgimiento de Broadway 2017

Grabaciones

La grabación del elenco de RCA Victor de la producción original de Broadway se lanzó en 1964. Fue el álbum número uno en la lista de álbumes pop de Billboard durante siete semanas, el mejor álbum del año en la lista de fin de año y ganó un Premio Grammy al Mejor Álbum de Teatro Musical. En 1965, se lanzó una grabación de la producción original de Londres. En 1967, RCA Victor lanzó una grabación del elenco de reemplazo de Broadway completamente negro, con Pearl Bailey, quien también protagonizó el renacimiento no grabado de 1975.

La banda sonora de la película se lanzó en 1969. El 15 de noviembre de 1994, se lanzó la grabación del elenco de revival de 1994.

La grabación del elenco de Broadway Revival 2017 se lanzó el 12 de mayo de 2017 e incluye las canciones que ahora cantan Bette Midler, David Hyde Pierce, Kate Baldwin y Gavin Creel.

Influencia cultural

• En 1964, la grabación de Armstrong de la canción, "¡Hola, Dolly!", subió al número uno en el Billboard Gráfico pop, haciendo Armstrong, a los 62 años, la persona más antigua para lograr esa hazaña. En el proceso, Armstrong dislodged Los Beatles "No puedo comprarme amor" de la posición número uno que habían ocupado durante 14 semanas consecutivas con tres canciones diferentes.
• La canción del título fue cantada en la película de 1999 Dick por el actor Dan Hedaya, jugando al presidente Richard Nixon.
• El vestido rojo satinado, vestido de lentejuelas, diseñado por Freddy Wittop, que Channing llevaba durante ¡Hola, Dolly! fue donado al Smithsonian por Channing y el productor teatral Manny Kladitis, tras el trigésimo aniversario de la gira del espectáculo. Se ha mostrado en el Museo Nacional de Historia Americana. Mientras que el vestido de Harmonia Gardens de Miss Channing está en el Smithsonian, el resto de los trajes originales de Freddy Wittop están ahora alojados en la colección permanente de la Colección Costume World Broadway, un museo teatral dedicado a los costos de Broadway ubicados en Pompano Beach, Florida.