Hojas de hierva

Hojas de hierba es una colección de poesía del poeta estadounidense Walt Whitman. Aunque se publicó por primera vez en 1855, Whitman pasó la mayor parte de su vida profesional escribiendo y reescribiendo Leaves of Grass, revisándolo varias veces hasta su muerte. Se ha considerado que hay seis o nueve ediciones individuales de Hojas de hierba, y el recuento varía según cómo se distingan. Esto resultó en ediciones muy diferentes durante cuatro décadas: la primera edición fue un pequeño libro de doce poemas y la última, una compilación de más de 400.

La colección de poemas vagamente conectados representa la celebración de su filosofía de la vida y la humanidad y elogia la naturaleza y el papel del ser humano individual en ella. En lugar de centrarse en cuestiones religiosas o espirituales, Hojas de hierba se centra principalmente en el cuerpo y el mundo material. Con una excepción, sus poemas no riman ni siguen reglas estándar para el metro y la longitud de la línea.

Leaves of Grass es considerado por muchos académicos como un proyecto completamente de bricolaje. Whitman eligió su yo idealizado como tema del libro, creó el estilo en el que fue escrito (trabajando duro e inteligentemente para perfeccionar el estilo durante un período de seis o siete años) y creó la personalidad del bardo proletario, el supuesto escritor de los poemas.

Hojas de hierba también se destaca por su discusión sobre el deleite de los placeres sensuales durante una época en la que tales demostraciones sinceras se consideraban inmorales. El libro fue muy controvertido durante su época por sus imágenes sexuales explícitas, y Whitman fue objeto de burla por parte de muchos críticos contemporáneos. Con el tiempo, sin embargo, la colección se infiltró en la cultura popular y se volvió reconocida como una de las obras centrales de la poesía estadounidense.

Entre las obras de esta colección se encuentran "Song of Myself", "I Sing the Body Electric" y "Out of the Cradle Endless Rocking". Ediciones posteriores incluirían la elegía de Whitman al asesinado presidente Abraham Lincoln, 'When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd'.

Historial de publicación y origen

Publicación inicial, 1855

La primera edición de Hojas de hierba se publicó el 4 de julio de 1855. El poema tiene sus inicios en un ensayo de Ralph Waldo Emerson llamado "El poeta" (1844), que expresó la necesidad de que Estados Unidos tuviera su propio poeta nuevo y único para escribir sobre las virtudes y los vicios del nuevo país. Este concepto, junto con la llamada a abandonar la rima y la métrica estrictas, fueron explorados más a fondo en obras anteriores de John Neal: las novelas Randolph (1823) y Rachel Dyer (1828). Whitman, probablemente habiendo leído los tres, conscientemente se dispuso a responder a su llamada. Así comenzó a trabajar en la primera edición de Hojas de hierba. Más tarde, Whitman comentó sobre la influencia de Emerson y dijo: "Estaba hirviendo, hirviendo, hirviendo; Emerson me hizo hervir."

El 15 de mayo de 1855, Whitman registró el título Hojas de hierba ante el secretario del Tribunal de Distrito de los Estados Unidos, Distrito Sur de Nueva Jersey, y recibió sus derechos de autor. El título es un juego de palabras, ya que hierba era un término que los editores daban a las obras de menor valor, y hojas es otro nombre para las páginas en las que se imprimían. La primera edición se publicó en Brooklyn en la imprenta de dos inmigrantes escoceses, James y Andrew Rome, a quienes Whitman conocía desde la década de 1840. La tienda estaba ubicada en Fulton Street (ahora Cadman Plaza West) y Cranberry Street, ahora el sitio de los edificios de apartamentos que llevan el nombre de Whitman. Whitman pagó e hizo gran parte de la composición tipográfica de la primera edición.

Una característica calculada de la primera edición fue que el libro no incluía ni el autor ni el nombre del editor (tanto el autor como el editor eran Whitman). En cambio, la portada incluía un grabado de Samuel Hollyer que mostraba al propio Whitman, con ropa de trabajo y un sombrero alegre, con los brazos a los costados. Esta figura estaba destinada a representar al trabajador estadounidense despreocupado de la época, uno que podría ser tomado como una figura casi idealizada en cualquier multitud. El grabador, al comentar más tarde sobre su representación, describió al personaje con "una especie de inclinación desenfadada, como el mástil de una goleta".

La primera edición no contenía índice y ninguno de los poemas tenía título. Los primeros anuncios atraían a los "amantes de las curiosidades literarias" como una rareza. Las ventas del libro fueron pocas, pero Whitman no se desanimó.

Se envió una copia encuadernada en papel a Emerson, quien inicialmente inspiró su creación. Emerson respondió con una carta de sincero agradecimiento, escribiendo: "Creo que es la pieza de ingenio y sabiduría más extraordinaria que América ha contribuido hasta ahora". Continuó: "Estoy muy feliz de leerlo, ya que un gran poder nos hace felices". La carta se publicó en el New York Tribune, sin el permiso del autor, y provocó un gran revuelo entre destacados hombres de letras de Nueva Inglaterra, incluidos Henry David Thoreau y Amos Bronson Alcott, que eran algunos de los pocos trascendentalistas que estuvieron de acuerdo con la carta de Emerson y sus declaraciones sobre Hojas de hierba.

La primera edición fue muy pequeña y recopiló solo doce poemas sin nombre en 95 páginas. Whitman dijo una vez que pretendía que el libro fuera lo suficientemente pequeño como para llevarlo en un bolsillo. "Eso tendería a inducir a la gente a llevarme con ellos y leerme al aire libre: casi siempre tengo éxito con el lector al aire libre", explicó. Se imprimieron alrededor de 800 copias, aunque solo 200 se encuadernaron en su cubierta de tela verde característica. La única biblioteca estadounidense que se sabe que compró una copia de la primera edición estaba en Filadelfia. Los poemas de la primera edición, que recibieron títulos en ediciones posteriores, incluyen:

• "Song of Myself"
• "Una canción para las ocupaciones"
• "Para pensar en el tiempo"
• "Los durmientes"
• "Sing the Body Electric"
• "Faces"
• "Song of the Answerer"
• "Europa: los años 72 y 73 de estos Estados"
• "Un Ballad de Boston"
• "Hubo un niño en la fortaleza"
• "¿Quién aprende mi lección completa?" y
• "Grandes son los Mitos"

Republicaciones, 1856–1889

Se ha considerado que hay seis o nueve ediciones de Hojas de hierba, el recuento depende de cómo se distingan: los académicos que sostienen que una edición es un conjunto de tipos completamente nuevo contarán las ediciones de 1855, 1856, 1860, 1867, 1871–72 y 1881; mientras que otros incluirán los lanzamientos de 1876, 1888-1889 y 1891-1892 (la 'edición del lecho de muerte').

Las ediciones fueron de diversa duración, cada una más grande y aumentada desde la versión anterior; la edición final llegó a más de 400 poemas. La primera edición de 1855 es particularmente notable por la inclusión de los poemas "Song of Myself" y 'Los durmientes'.

1856–1860

Fue la respuesta positiva de Emerson a la primera edición lo que inspiró a Whitman a producir rápidamente una segunda edición muy ampliada en 1856. Esta nueva edición contenía 384 páginas y tenía un precio de portada de un dólar. También incluía una frase de la carta de Emerson, impresa en pan de oro: "Te saludo al comienzo de una gran carrera". Reconocido como "primero" para las técnicas de marketing y publicación de libros de EE. UU., Whitman ha sido citado como 'inventor'; el uso de la propaganda del libro. Laura Dassow Walls, profesora de inglés en la Universidad de Notre Dame, señaló: "De un solo golpe, Whitman había dado a luz a la portada moderna, sin el permiso de Emerson". Más tarde, Emerson se ofendió porque esta carta se hizo pública y se volvió más crítico con su trabajo. Esta edición incluía 'Crossing Brooklyn Ferry', un poema notable.

Los editores de la edición de 1860, Thayer y Eldridge, se declararon en bancarrota poco después de su publicación y casi no pudieron pagarle a Whitman. "En cuanto a asuntos de dinero," escribieron, "nosotros mismos somos muy bajos y es bastante imposible enviar la suma". Whitman recibió solo $ 250 y las placas originales llegaron al editor de Boston Horace Wentworth. Cuando finalmente se publicó el libro de 456 páginas, Whitman dijo: 'Es bastante 'extraño', por supuesto,' refiriéndose a su apariencia: estaba encuadernado en tela naranja con símbolos como un sol naciente con nueve rayos de luz y una mariposa posada en una mano. Whitman afirmó que la mariposa era real para fomentar su imagen como "uno con la naturaleza". De hecho, la mariposa estaba hecha de tela y estaba unida a su dedo con alambre. Los principales poemas agregados a esta edición fueron "A Word Out of the Sea" y "As I Ebb'd With the Ocean of Life".

1867–1889

La edición de 1867 pretendía ser, según Whitman, "un nuevo & edición mucho mejor de Leaves of Grass completa: ¡ese trabajo imposible de matar!" Supuso que sería la edición final. La edición, que incluía la sección Drum-Taps, su Sequel y las nuevas Songs before Parting, se retrasó cuando el encuadernador quebró y su empresa distribuidora fracasó. Cuando finalmente se imprimió, fue una edición simple y la primera en omitir una imagen del poeta.

En 1879, Richard Worthington compró las placas de electrotipo y comenzó a imprimir y comercializar copias no autorizadas.

La (octava) edición de 1889 apenas cambió con respecto a la versión de 1881, pero estaba más adornada y presentaba varios retratos de Whitman. El mayor cambio fue la adición de un "Anexo" de misceláneos poemas adicionales.

Secciones

En sus ediciones posteriores, Leaves of Grass había crecido a 14 secciones.

Las ediciones anteriores contenían una sección llamada "Cantos democráticos"; ediciones posteriores omitieron algunos de los poemas de esta sección, publicando otros en Calamus y otras secciones.

Edición Lecho de muerte, 1892

Al final de 1891, Whitman preparó una edición final de Leaves of Grass y le escribió a un amigo una vez finalizada: "L. de G. finalmente completo: después de 33 años de hackearlo, todo el tiempo y amp; estados de ánimo de mi vida, buen tiempo & asqueroso, todas las partes de la tierra, y paz & guerra, joven &amperio; viejo." Esta última versión de Hojas de hierba se publicó en 1892 y se conoce como la edición del lecho de muerte. En enero de 1892, dos meses antes de la muerte de Whitman, se publicó un anuncio en el New York Herald:

Walt Whitman desea notificar al público que el libro Hojas de hierba, que ha estado trabajando en grandes intervalos y parcialmente emitido durante los últimos treinta y cinco o cuarenta años, ahora está terminado, por así llamarlo, y le gustaría que esta nueva edición de 1892 superase absolutamente todos los anteriores. Por defecto, lo decide hasta el momento su pronunciación poética especial y completa.

Para cuando se completó esta última edición, Hojas de hierba había pasado de ser un pequeño libro de 12 poemas a un gran tomo de casi 400 poemas. A medida que el volumen cambió, también lo hicieron las imágenes que Whitman usó para ilustrarlos: la última edición muestra a un Whitman mayor con barba y chaqueta.

Análisis

La colección de poemas de Whitman en Hojas de hierba generalmente se interpreta de acuerdo con los poemas individuales contenidos en sus ediciones individuales. La discusión a menudo se centra en las ediciones principales típicamente asociadas con las primeras versiones respectivas de 1855 y 1856, la edición de 1860 y, finalmente, las ediciones posteriores a la vida de Whitman. Estas últimas ediciones incluirían el poema 'When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd', la elegía de Whitman a Abraham Lincoln después de su muerte.

Si bien Whitman proclamó (en "Song of Myself") que su poesía es "Naturaleza sin control con energía original", los estudiosos han descubierto que Whitman tomó prestado de varias fuentes por sus Hojas de hierba. Para sus Drum-Taps, por ejemplo, tomó frases de periódicos populares que tratan sobre las batallas de la Guerra Civil. También condensó un capítulo de un libro de divulgación científica en su poema "El mundo debajo de la salmuera".

En una cultura en constante cambio, la literatura de Whitman tiene un elemento de atemporalidad que apela a la noción estadounidense de democracia e igualdad, produciendo la misma experiencia y sentimientos en personas que viven con siglos de diferencia. Originalmente escrito en un momento de gran urbanización en Estados Unidos, Leaves of Grass también responde al impacto que tiene en las masas. La metáfora del título de la hierba, sin embargo, indica una visión pastoril del idealismo rural.

Especialmente en "Song of Myself", Whitman enfatiza un "yo" quien funge como narrador. El "yo" intentos de aliviar los problemas sociales y privados mediante el uso de poderosas imágenes culturales afirmativas; el énfasis en la cultura estadounidense en particular ayudó a alcanzar la intención de Whitman de crear un poema épico claramente estadounidense comparable a las obras de Homero.

Como creyente en la frenología, Whitman, en el prefacio de 1855 de Leaves of Grass, incluye al frenólogo entre los que describe como "los legisladores de los poetas". Tomando prestado de la disciplina, Whitman utiliza el concepto frenológico de adhesión en referencia a la propensión de uno a la amistad y la camaradería.

Cambios temáticos

Whitman editó, revisó y volvió a publicar Leaves of Grass muchas veces antes de su muerte y a lo largo de los años. su enfoque e ideas no eran estáticos. Un crítico ha identificado tres grandes "desviaciones temáticas" en Hojas de hierba: el período de 1855 a 1859, de 1859 a 1865 y de 1866 a su muerte.

En el primer período, de 1855 a 1859, su principal obra es "Canción de mí mismo", que ejemplifica su prevaleciente amor por la libertad. "Libertad en naturaleza, naturaleza que es perfecta en tiempo y lugar y libertad en la expresión, que conduce a la expresión del amor en su forma sensual." El segundo período, de 1859 a 1865, pinta el cuadro de un poeta más melancólico y sobrio. En poemas como "Fuera de la cuna meciéndose sin fin" y 'When Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd', los temas predominantes son el amor y la muerte.

Desde 1866 hasta su muerte, las ideas que Whitman presentó en su segundo período habían experimentado una evolución: su enfoque en la muerte se había convertido en un enfoque en la inmortalidad, el tema principal de este período. Whitman se volvió más conservador en su vejez y había llegado a creer que la importancia de la ley superaba la importancia de la libertad. Su visión materialista del mundo se volvió mucho más espiritual, creyendo que la vida no tenía sentido fuera del contexto del plan de Dios.

Respuesta crítica y controversia

Cuando se publicó el libro por primera vez, Walt Whitman fue despedido de su trabajo en el Departamento del Interior, después de que el secretario del Interior, James Harlan, lo leyera y dijera que lo encontraba ofensivo. Una reseña temprana de la primera publicación se centró en la personalidad del poeta anónimo, llamándolo holgazán "con cierto aire de leve desafío y una expresión de insolencia pensativa en su rostro". Otro crítico vio el trabajo como un extraño intento de revivir viejos pensamientos trascendentales, "las especulaciones de esa escuela de pensamiento que culminó en Boston hace quince o dieciocho años". Emerson aprobó el trabajo en parte porque lo consideró un medio para revivir el trascendentalismo, aunque incluso instó a Whitman a atenuar las imágenes sexuales en 1860.

Se dice que el poeta John Greenleaf Whittier arrojó su edición de 1855 al fuego. Thomas Wentworth Higginson escribió: "No es un descrédito para Walt Whitman que haya escrito Hojas de hierba, solo que no lo quemó después". The Saturday Press publicó una dura reseña que aconsejaba a su autor que se suicidara.

& #34; y categorizó a su autor como un inmundo amante libre. Griswold también sugirió, en latín, que Whitman era culpable de "ese pecado horrible que no debe mencionarse entre los cristianos" una de las primeras acusaciones públicas de la homosexualidad de Whitman. La crítica intensamente negativa de Griswold casi provocó que se suspendiera la publicación de la segunda edición. Whitman incorporó la revisión completa, incluida la insinuación, en una edición posterior de Leaves of Grass.

Sin embargo, no todas las respuestas fueron negativas. El crítico William Michael Rossetti consideró Hojas de hierba un clásico en la línea de las obras de William Shakespeare y Dante Alighieri. Una mujer de Connecticut llamada Susan Garnet Smith le escribió a Whitman para confesarle su amor después de leer Leaves of Grass e incluso le ofreció su útero si quería un hijo. Aunque encontró gran parte del lenguaje "imprudente e indecente," el crítico y editor George Ripley creía que las "porciones aisladas" de Leaves of Grass irradiaba "vigor y pintoresca belleza."

Whitman creía firmemente que la población, especialmente la clase trabajadora, lo aceptaría y abrazaría. Años después, se arrepintió de no haber recorrido el país para entregar su poesía directamente dando conferencias:

Si hubiera ido directamente a la gente, leía mis poemas, enfrentaba a las multitudes, se puso en contacto inmediato con Tom, Dick y Harry en lugar de esperar a ser interpretado, habría tenido mi audiencia de inmediato.

1882

El 1 de marzo de 1882, el fiscal de distrito de Boston, Oliver Stevens, le escribió al editor de Whitman, James R. Osgood, que Hojas de hierba constituía "literatura obscena". Instado por la Sociedad de Nueva Inglaterra para la Supresión del Vicio, su carta decía:

Opinamos que este libro es un libro que lo lleva dentro de las disposiciones de los Estatutos Públicos que respetan la literatura obscena y sugieren la propiedad de retirar lo mismo de la circulación y suprimir sus ediciones.

Stevens exigió la eliminación de los poemas "Una mujer me espera" y 'To a Common Prostitute', así como cambios en 'Song of Myself', 'From Pent-Up Aching Rivers', 'I Sing the Body Electric", "Spontaneous Me", "Native Moments", "The Dalliance of the Eagles", "By Blue Ontario's Shore, 'Unfolded Out of the Folds', 'The Sleepers' y 'Faces'.

Whitman rechazó la censura y le escribió a Osgood: "La lista completa & varios es rechazado por mi, & no se pensará en ello bajo ninguna circunstancia." Osgood se negó a volver a publicar el libro y le devolvió las planchas a Whitman cuando se ignoraron los cambios sugeridos y las eliminaciones. El poeta encontró un nuevo editor, Rees Welsh & Company, que publicó una nueva edición del libro en 1882. Whitman creía que la controversia aumentaría las ventas, lo que resultó ser cierto. Su prohibición en Boston, por ejemplo, se convirtió en un gran escándalo y generó mucha publicidad para Whitman y su trabajo. Aunque también fue prohibido por minoristas como Wanamaker's en Filadelfia, esta versión pasó por cinco ediciones de 1000 copias cada una. Su primera tirada, lanzada el 18 de julio, se agotó en un día.

Legado

Su estatus como una de las colecciones más importantes de poesía estadounidense ha significado que, con el tiempo, varios grupos y movimientos hayan utilizado Leaves of Grass, y el trabajo de Whitman en general, para avanzar en sus propios fines políticos y sociales. Por ejemplo:

• En la primera mitad del siglo XX, la popular serie Little Blue Book presentó el trabajo de Whitman a un público más amplio que nunca. Una serie que respaldaba los puntos de vista socialistas y progresistas, la publicación conectaba el enfoque del poeta en el hombre común al empoderamiento de la clase obrera.
• Durante la Segunda Guerra Mundial, el gobierno estadounidense distribuyó gratuitamente gran parte de la poesía de Whitman a sus soldados, en la creencia de que sus celebraciones del Camino Americano inspirarían a la gente encargada de protegerla.
• El trabajo de Whitman ha sido reclamado en nombre de la igualdad racial. En un prefacio a la antología de 1946 Oigo a la gente cantando: Poemas seleccionados de Walt Whitman, Langston Hughes escribió que "todas las palabras de Whitman encierran armas con trabajadores y agricultores, negros y blancos, asiáticos y europeos, siervos y hombres libres, llevando la democracia a todos".
• Del mismo modo, un volumen de la poesía de Whitman publicado por la Agencia de Información de los Estados Unidos describe a Whitman como un hombre que "se mezclará indiscriminadamente" con el pueblo. El volumen, que fue presentado para un público internacional, intentó presentar a Whitman como representante de una América que acepta a personas de todos los grupos.

Sin embargo, Whitman ha sido criticado por el nacionalismo expresado en Hojas de hierba y otras obras. En un ensayo de 2009 sobre el nacionalismo de Whitman en la primera edición, Nathanael O'Reilly afirma que 'Whitman' imagina que Estados Unidos es arrogante, expansionista, jerárquico, racista y exclusivo; tal Estados Unidos es inaceptable para los nativos americanos, los afroamericanos, los inmigrantes, los discapacitados, los infértiles y todos aquellos que valoran la igualdad de derechos."

En la cultura popular

Cine y televisión

• "The Untold Want" destaca en la película del Premio de la Academia de 1942 Ahora, VoyagerProtagonizada por Claude Rains, Bette Davis y Paul Henreid.
• Dead Poets Society (1989) hace referencias repetidas al poema "¡Oh Capitán! ¡Mi capitán!", junto con otras referencias a Whitman.
• Hojas de hierba juega un papel prominente en la serie de televisión americana Breaking Bad. Episodio ocho de la temporada cinco ("Gliding Over All", después del poema 271 de Hojas de hierba) reúne muchas de las referencias de la serie a Hojas de hierba, como el hecho de que Walter White tiene las mismas iniciales que Walt Whitman (como se señala en el episodio cuatro de la temporada cuatro, "Puntos inteligentes", e hizo más saliente en "Gliding Over All"), que lleva a Hank Schrader a darse cuenta de Walt es Heisenberg. Numerosos evaluadores han analizado y discutido las diversas conexiones entre Walt Whitman/Hojas de hierba/"Gliding Over All", Walt, y el espectáculo.
• In Paz, amor " malentendido (2011), Hojas de hierba es leído por los personajes de Jane Fonda y Elizabeth Olsen.
• En la temporada 3, episodio 8 de la serie BYUtv Granite Flats, Timothy da a Madeline una copia de la primera edición Hojas de hierba como regalo de Navidad.
• La cantante estadounidense Lana Del Rey cita algunos versos de "I Sing the Body Electric" de Whitman en su cortometraje Tropico (2013).
• En la temporada 1, episodio 3 de Ratched (2020) Lily Cartwright se ve leyendo Hojas de hierba en admisión psiquiátrica por "sodomy".
• En Bull Durham (1988), el personaje de Susan Sarandon Annie Savoy lee el personaje de Tim Robbins, Ebby Calvin "Nuke" Laloosh, extractos del "I Sing the Body Electric" de Whitman. Cuando Nuke le pregunta a Annie quién juega Walt Whitman, responde "Él como lanzamientos para el Cosmic All-Stars".
• En la tercera temporada, el episodio 5 del Dr. Quinn, la Mujer de la Medicina, el personaje de Joe Lando, Byron Sully, lee un extracto de la sección 22 de "Song of Myself" al Dr. Mike. Se vuelve incómoda con las insinuaciones sugeridas en el poema.

Literatura

• "I Sing the Body Electric" fue utilizado por el autor Ray Bradbury como el título de una historia corta de 1969 y el libro que apareció en (¡Canto el Body Electric!), después de aparecer como el título de un episodio que Bradbury escribió en 1962 para La Zona de Crepúsculo ()Canto el cuerpo eléctrico).
• Hojas de hierba características prominente en la American Theatre Critics Association de Lauren Gunderson Yo y tú (2013).
• La novela de Roger Zelazny de 1979 Marcas registradas presenta una edición mejorada cibernéticamente Hojas de hierba, uno de los dos tal en la historia, que actúa como un personaje lateral dando consejo al protagonista y citando el original. El otro libro es de Baudelaire Les Fleurs du Mal.
• Hojas de hierba aparece en la novela de John Green 2008 Paper Towns, en el que el poema "Song of Myself" juega un papel particularmente notable en la trama.

Música

• "A Sea Symphony" (Sinfonía No.1) por Ralph Vaughan Williams contiene texto de Hojas de hierba, escrito entre 1903 y 1909.
• Canto el cuerpo eléctrico (1972) es el segundo álbum publicado por Weather Report.
• Hojas de Grass: Una sinfonía coral fue compuesto por Robert Strassburg en 1992.
• La cantante estadounidense Lana Del Rey hace referencias a Walt Whitman y Hojas de hierba en su canción "Body Electric", de su EP Paraíso (2012).
• "Drei Hymnen Von Walt Whitman" (1919) de Paul Hindemith utiliza texto alemán traducido de "Ages y edades, regresando a intervalos"; "Cuando Lilacs Last in the Dooryard Bloom'd"; "Beat! Beat! ¡Droums!"