Historia del origami

La historia del origami siguió a la invención del papel y fue el resultado del uso del papel en la sociedad. Existen tradiciones independientes de plegado de papel en el este de Asia, y no está claro si evolucionaron por separado o si tuvieron una fuente común.

Orígenes y diseños tradicionales

La palabra japonesa "origami" en sí es un compuesto de dos palabras japonesas más pequeñas: "ori" (verbo raíz "oru"), que significa doblar, y "kami", que significa papel. Hasta hace poco, no todas las formas de plegado de papel se agrupaban bajo la palabra origami. Antes de eso, el plegado de papel para jugar se conocía con una variedad de nombres, incluidos "orikata", "orisue", "orimono", "tatamigami" y otros. No se sabe exactamente por qué "origami" se convirtió en el nombre común; se ha sugerido que la palabra se adoptó en los jardines de infancia porque los caracteres escritos eran más fáciles de escribir para los niños pequeños. Otra teoría es que la palabra "origami" fue una traducción directa de la palabra alemana "Papierfalten", traída a Japón con el Movimiento de Kindergarten alrededor de 1880.

El origami japonés comenzó en algún momento después de que los monjes budistas de China llevaran papel a Japón durante el siglo VI. Los monjes registraron su uso de Zhezhi ya en el año 200 d.C. El primer origami japonés se utilizó únicamente con fines ceremoniales religiosos, debido al alto precio del papel.

Una referencia en un poema de Ihara Saikaku de 1680 describe las mariposas de origami utilizadas durante las bodas sintoístas para representar a los novios. Se sabe que los guerreros samuráis intercambiaban regalos adornados con noshi, una especie de símbolo de buena suerte hecho con tiras de papel dobladas, lo que indica que el origami se había convertido en un aspecto significativo de la ceremonia japonesa en el período Heian (794-1185).

En 1797 se publicó en Japón el primer libro de origami conocido: Senbazuru orikata. Hay varias historias de origami en la cultura japonesa, como la historia de Abe no Seimei haciendo un pájaro de papel y convirtiéndolo en uno real.

La evidencia más antigua de plegado de papel en Europa es una imagen de un pequeño barco de papel en la edición francesa de 1498 del Tractatus de Sphaera Mundi de Johannes de Sacrobosco. También hay evidencia de una caja de papel cortada y doblada de 1440. Es posible que el doblado de papel en el oeste se originara con los moros mucho antes; sin embargo, no se sabe si se descubrió de forma independiente o si el conocimiento del origami llegó a lo largo de la ruta de la seda.

El crecimiento moderno del interés por el origami data del diseño en 1954 de Akira Yoshizawa de una notación para indicar cómo doblar modelos de origami. El sistema Yoshizawa-Randlett ahora se usa internacionalmente. Hoy en día, la popularidad del origami ha dado lugar a sociedades de origami como la British Origami Society y OrigamiUSA. El primer grupo social de origami conocido se fundó en Zaragoza, España, durante la década de 1940.

La palabra china para plegado de papel es "Zhe Zhi" (摺紙), y algunos chinos sostienen que el origami es un derivado histórico del plegado de papel chino.

Diseños modernos e innovaciones.

Friedrich Fröbel, inventor de los jardines de infancia, reconoció la encuadernación en papel, tejía, doblaba y cortaba como material didáctico para el desarrollo infantil a principios del siglo XIX. A medida que el sistema de guardería se extendió por Europa y el resto del mundo, trajo consigo los pequeños cuadrados de colores que conocemos hoy como papel de origami. Josef Albers, el padre de la teoría moderna del color y el arte minimalista, enseñó origami y plegado de papel en las décadas de 1920 y 1930 en la famosa escuela de diseño Bauhaus. Sus métodos, que incluían hojas de papel redondas que se doblaban en espirales y formas curvas, han influido en los artistas modernos del origami como Kunihiko Kasahara.

El trabajo de Akira Yoshizawa, de Japón, creador de diseños de origami y escritor de libros sobre origami, inspiró un renacimiento moderno del oficio. Inventó el proceso y las técnicas de plegado en húmedo y estableció el conjunto inicial de símbolos para el sistema Yoshizawa-Randlett estándar que Robert Harbin y Samuel Randlett mejoraron más tarde. Su trabajo fue promovido a través de los estudios de Gershon Legman publicados en los libros fundamentales de Paper Magic de Robert Harbin y más aún en Secrets of the Origami Masters, que reveló el amplio mundo del plegado de papel a mediados de la década de 1960.

El origami moderno ha atraído seguidores en todo el mundo, con diseños cada vez más intrincados y nuevas técnicas. Una de estas técnicas es el 'plegado en húmedo', la práctica de humedecer un poco el papel durante el plegado para permitir que el producto final mantenga mejor su forma. Las variaciones como el origami modular, también conocido como origami de unidades, es un proceso en el que se ensamblan muchas unidades de origami para formar un todo a menudo decorativo.

Los modelos de origami complejos normalmente requieren papel fino y resistente o papel tisú para un plegado exitoso. Estos materiales livianos permiten más capas antes de que el modelo se vuelva demasiado grueso. El origami moderno se ha liberado de las técnicas tradicionales de construcción lineal del pasado, y los modelos ahora se doblan en húmedo o se construyen con materiales distintos al papel y la lámina. Con popularidad, una nueva generación de creadores de origami ha experimentado con técnicas de arrugado y diseños fluidos que se utilizan para crear máscaras realistas, animales y otros temas artísticos tradicionales.

Sadako y las mil grullas

Uno de los diseños de origami más famosos es la grulla japonesa. La grulla es auspiciosa en la cultura japonesa. La leyenda dice que cualquiera que haga mil grullas de papel hará realidad el deseo de su corazón. La grulla de origami (折鶴orizuru en japonés) se ha convertido en un símbolo de paz por esta creencia y por una joven japonesa llamada Sadako Sasaki. Sadako estuvo expuesta a la radiación del bombardeo atómico de Hiroshima cuando era una niña, y tuvo un efecto inevitable en su salud. Ella era entonces una hibakusha– un sobreviviente de la bomba atómica. Cuando cumplió doce años en 1955, se estaba muriendo de leucemia. Su compañero de clase le contó sobre la leyenda, por lo que decidió hacer mil grullas de origami para poder vivir. Sin embargo, cuando vio que los otros niños de su barrio estaban muriendo, se dio cuenta de que no sobreviviría y, en cambio, deseó la paz mundial y el fin del sufrimiento.

Una versión ficticia popular del cuento es que Sadako dobló 644 grullas antes de morir; sus compañeros de clase luego continuaron doblando grullas en honor a su amigo. Esta versión de su historia ha sido refutada por el Museo de la Paz de Hiroshima y su familia. Fue enterrada con muchas grullas, doblada tanto por la propia Sadako como por sus compañeros de clase. Si bien su esfuerzo no pudo prolongar su vida, impulsó a sus amigos a hacer una estatua de Sadako en el Parque de la Paz de Hiroshima. Cada año se envían 10.000.000 de grullas a Hiroshima y se colocan cerca de la estatua. Un grupo de mil grullas de papel se llama senbazuru en japonés (千羽鶴).

La historia de Sadako ha sido dramatizada en muchos libros y películas. El hermano mayor de Sadako, Masahiro Sasaki, coescribió la historia completa de Sadako en inglés, tal como la recuerda, con la esperanza de disipar las muchas versiones ficticias de la historia de su hermana.