Historia de los muebles

Las sillas se conocen desde el Antiguo Egipto y se han generalizado en el mundo occidental desde los griegos y los romanos en adelante. Fueron de uso común en China desde el siglo XII y fueron utilizados por los aztecas. En el África subsahariana, las sillas no se usaban antes de que las introdujeran los europeos.

Los ejemplos sobrevivientes de sillas de la Europa medieval a menudo son obras ornamentadas asociadas con la realeza y la nobleza. Durante el Renacimiento, las sillas se hicieron de uso más común y su diseño reflejaba los cambios en el vestuario y el mobiliario de la época. Diseños distintivos desarrollados en Francia e Inglaterra. En los tiempos modernos, la gama de diseños y materiales de sillas ha aumentado enormemente.

Sillas del Antiguo Egipto

Ha sobrevivido una gran cantidad de representaciones de sillas de varios tipos, desde taburetes, bancos, sillas y tronos, tanto en forma de arte como de ejemplos existentes conservados gracias al ambiente seco de las tumbas. Curiosamente, vale la pena señalar que estas sillas antiguas fueron construidas para estar mucho más bajas que las modernas, a veces solo 10 pulgadas (25 cm) en el asiento.

Los arqueólogos han encontrado evidencia de su uso ya en la segunda dinastía de Egipto del Período Dinástico Temprano. Un ejemplo de una representación de una silla de la Segunda Dinastía, o quizás más acertadamente un trono, se muestra en la estatuilla del faraón Nynetjer (c. 2785-2742 a. C.) en el Rijksmuseum van Oudheden.

Las sillas egipcias se construyeron con una variedad de materiales con madera a menudo como material base. Para mayor comodidad, los asientos pueden equiparse con cuerdas, así como cubrirse con tela o cuero. Los ejemplos lujosos incluyeron una rica iconografía (con una característica popular que son las patas de la silla que terminan en las patas de una bestia) y materiales costosos, como ébano, oro dorado o incrustaciones de gemas preciosas, marfil y vidrio de colores vibrantes. Los ejemplos que atestiguan las alturas de la artesanía del antiguo Egipto incluyen los tronos del rey Tutankamón.

Sillas mesopotámicas antiguas

En el antiguo Irak, los primeros monumentos de Nínive representan una silla sin respaldo pero con patas talladas con buen gusto que terminan en garras de león o pezuñas de toro. Otros están sostenidos por figuras en forma de cariátides o por animales.

Sillas Grecorromanas

La forma más antigua conocida de silla griega se remonta a seis o siete siglos a. En el friso del Partenón, Zeus ocupa un asiento cuadrado con respaldo de barra y gruesas piernas torneadas; está adornado con esfinges aladas y pies de bestias. Las sillas romanas características eran de mármol, también adornadas con esfinges. La silla curul era originalmente muy similar en forma a la silla plegable moderna, pero finalmente recibió una gran cantidad de adornos. La más famosa de las pocas sillas que han llegado desde una antigüedad remota es la reputada Silla de San Pedro en la Basílica de San Pedro en Roma. Las porciones de madera están muy deterioradas, pero parecería ser una obra bizantina del siglo VI y ser realmente una antigua sedia gestatoria. Tiene tallas de marfil que representan los trabajos de Hércules. Se han dejado algunas piezas de una silla de roble anterior; el existente, dice Gregorovius, es de madera de acacia. La leyenda de que esta fue la silla curil del senador Pudens es necesariamente apócrifa. No está, como se supone popularmente, encerrado en la silla de bronce de Gian Lorenzo Bernini, sino que se mantiene bajo triple llave y se exhibe solo una vez en un siglo. Bizancio, al igual que Grecia y Roma, adoptó la forma curul de la silla, y además de las cabezas de león y las figuras aladas de la Victoria (o Nike) y los brazos en forma de delfín, también usó el respaldo de lira que se ha vuelto familiar por el pseudo- Renacimiento clásico de finales del siglo XVIII. encerrado en la silla de bronce de Gian Lorenzo Bernini, pero se mantiene bajo triple cerradura y se exhibe solo una vez en un siglo. Bizancio, al igual que Grecia y Roma, adoptó la forma curul de la silla, y además de las cabezas de león y las figuras aladas de la Victoria (o Nike) y los brazos en forma de delfín, también usó el respaldo de lira que se ha vuelto familiar por el pseudo- Renacimiento clásico de finales del siglo XVIII. encerrado en la silla de bronce de Gian Lorenzo Bernini, pero se mantiene bajo triple cerradura y se exhibe solo una vez en un siglo. Bizancio, al igual que Grecia y Roma, adoptó la forma curul de la silla, y además de las cabezas de león y las figuras aladas de la Victoria (o Nike) y los brazos en forma de delfín, también usó el respaldo de lira que se ha vuelto familiar por el pseudo- Renacimiento clásico de finales del siglo XVIII.

Sillas mexicanas

Un tipo de silla en el México antiguo se llama icpalli y es mencionada por Jacques Soustelle. La vida cotidiana de los aztecas. pag. 122.El icpalli se puede ver en el mural de Diego Rivera del mercado azteca de Tlatelolco, Palacio Nacional, Ciudad de México. El icpalli también aparece en el Codex Telleriano-Remensis; dignatarios y emperadores están representados sentados en ellos.

Sillas medievales

Se cree que la silla de Maximiano en la catedral de Rávena data de mediados del siglo VI. Es de mármol, redonda, de respaldo alto, y está tallada en altorrelieve con figuras de santos y escenas de los Evangelios: la Anunciación, la Adoración de los Reyes Magos, la huida a Egipto y el bautismo de Cristo. Los espacios más pequeños están llenos de tallas de animales, pájaros, flores y adornos foliados. La Cátedra de San Agustín, que data al menos de principios del siglo XIII, es una de las cátedras más antiguas que no está en uso.

Otro asiento muy antiguo es la llamada "Cátedra de Dagoberto" en el Cabinet des médailles de la Bibliothèque nationale de France. Es de bronce fundido, afilado a cincel y parcialmente dorado; es del tipo curule o faldstool y se sostiene sobre patas que terminan en cabezas y pies de animales. El asiento, que probablemente era de cuero, ha desaparecido. Su atribución depende enteramente de la declaración de Suger, abad de St Denis en el siglo XII, quien agregó una espalda y brazos. Se ha discutido mucho sobre su antigüedad, pero Viollet-le-Duc lo fechó en los primeros tiempos de los merovingios y, en cualquier caso, puede tomarse como el faldstool más antiguo que existe.

Al mismo tipo genérico pertenece la famosa silla de los abades de Glastonbury; tales sillas podrían desarmarse fácilmente cuando sus dueños viajaran. El faldisterio con el tiempo adquirió brazos y espalda, conservando su forma plegable. La silla inglesa más famosa, así como la más antigua, es la que se hizo a finales del siglo XIII para Eduardo I, en la que se ha coronado a la mayoría de los monarcas posteriores. Es de tipo arquitectónico y de roble, y estaba recubierta de yeso dorado que desapareció hace mucho tiempo.

Pasando de estos ejemplos históricos encontramos la silla monopolizada por el gobernante, laico o eclesiástico, hasta una fecha relativamente tardía. Como asiento de autoridad, se encontraba en la cabecera de la mesa del señor, en su estrado, al lado de su cama. La silla señorial, más común en Francia y los Países Bajos que en Inglaterra, es un tipo muy interesante, que se aproxima en muchos aspectos al trono o sillón episcopal o abacial. Pronto adquirió una espalda muy alta y, a veces, tenía un dosel. Los brazos eran invariables, y la parte inferior estaba cerrada con paneles o tallados en el frente y los lados; el asiento, de hecho, a menudo tenía bisagras y, a veces, se cerraba con una llave.

Que todavía se diga que nos sentamos "en" un sillón y "en" otros tipos de sillas es una reminiscencia de la época en que el señor o señor se sentaba "en su silla". Estos asientos en forma de trono siempre tuvieron un carácter arquitectónico y, a medida que el sentimiento gótico se desvanecía, adquirieron las características distintivas del trabajo renacentista. Los fabricantes de muebles también cubrieron su trabajo crudo con oro que se llama dorado.

Sillas chinas

Antes de la dinastía Tang (618–907 d. C.), las posiciones predominantes para sentarse en la cultura china Han, así como en varios de sus vecinos, eran la posición de seiza y loto en el suelo o esteras para sentarse. Las primeras imágenes de sillas en China provienen de murales y estelas budistas del siglo VI, pero la práctica de sentarse en sillas en ese momento era rara. No fue hasta el siglo XII que las sillas se generalizaron en China. Los estudiosos no están de acuerdo sobre las razones de la adopción de la silla. Las teorías más comunes son que la silla fue una consecuencia de los muebles indígenas chinos, que evolucionó a partir de un taburete de campamento importado de Asia Central, que fue introducida en China por los misioneros nestorianos en el siglo VII y que la silla llegó a China desde India como una forma de mobiliario monástico budista.En China hoy en día, todavía se utilizan formas elevadas de vida y de nivel de alfombra.

Renacimiento

En Europa, fue en gran medida gracias al Renacimiento que la silla dejó de ser una marca de alto cargo, para convertirse en el compañero habitual de quien podía permitirse el lujo de comprarla. Una vez que la idea de privilegio se desvaneció, la silla rápidamente pasó a ser de uso general. Nos encontramos casi a la vez comenzó a reflejar las modas de la hora. Ningún mueble ha estado tan cerca de ser un índice de cambios suntuarios. Ha variado en tamaño, forma y robustez con la moda no solo de la vestimenta de las mujeres sino también de los hombres. Así, la silla que, incluso con los brazos deliberadamente suprimidos, no fue demasiado amplia durante los varios reinados de una u otra forma de aros y farthingale, se volvió monstruosa cuando desaparecieron estas protuberancias. Otra vez,. La primera silla casi invariablemente tenía brazos, y no fue hasta finales del siglo XVI que la forma más pequeña se volvió común.

La mayoría de las sillas de todos los países hasta mediados del siglo XVII eran de madera (el sobreviviente más común es el roble) sin tapizar, y cuando se acostumbraba acolcharlas, a veces se empleaba el cuero; Posteriormente, el terciopelo y la seda se utilizaron ampliamente y, en un período posterior, materiales más baratos y, a menudo, más duraderos.. En el grabado de Abraham Bosse (ilustración, izquierda), una elegante fiesta musical parisina de alrededor de 1630 ha retirado sus sillas bajas (llamadas "backstools" en la Inglaterra contemporánea) lejos de las paredes cubiertas de tapices donde normalmente estaban alineadas. Los respaldos acolchados se recubrían con paneles bordados a juego con los tapices, o en otros ambientes con cuero, liso o repujado. La tela lisa en la parte posterior ocultaba el marco de madera. Los taburetes con patas de columna complementan el conjunto, pero no son en suite. En la Francia del siglo XVII, la silla bergère se puso de moda entre la nobleza y, a menudo, estaba hecha de nogal.

El cuero se usaba con no poca frecuencia, incluso para las costosas y elaboradas sillas en forma de faldstool —ocasionalmente enfundadas en delgadas placas de plata— que Venecia enviaba a toda Europa. De hecho, hasta el día de hoy, el cuero es uno de los materiales más empleados para tapizar sillas. La característica sobresaliente de la mayoría de las sillas hasta mediados del siglo XVII fue la masividad y la solidez. Al estar hechos generalmente de roble, tenían un peso considerable, y no fue hasta la introducción de las hermosas sillas Luis XIII con respaldos y asientos de mimbre que se redujo el peso o la solidez.

Sillas inglesas

Aunque los muebles ingleses se derivan en gran medida de modelos extranjeros, especialmente franceses e italianos, las primeras formas de sillas inglesas debían muy poco a influencias exóticas. Este fue especialmente el caso hasta el final del período Tudor, después del cual Francia comenzó a dejar su huella en la silla británica. La variedad rechoncha, con la espalda pesada y sombría, tallada como un panel, dio lugar a una forma más alta, más esbelta y más elegante, en la que solo se tallaba el marco y se intentaba adornar en nuevas direcciones. La camilla ofreció especialmente oportunidades que no pasaron desapercibidas para los ebanistas de la Restauración. De un mero travesaño intransigente destinado a fortalecer la construcción, floreció, casi de repente, en un elaborado trabajo de volutas o en un adorno semicircular extremadamente elegante que conecta las cuatro patas, con una perilla en forma de jarrón en el centro. Los brazos y las patas de las sillas de este período tenían volutas, y los adornos del respaldo a menudo mostraban una rica disposición de espirales y volutas. Este, el más decorativo de todos los tipos, parece haber sido popularizado en Inglaterra por los caballeros que habían estado en el exilio con Carlos II y se habían familiarizado con él en las partes noroccidentales del continente europeo. Durante el reinado de Guillermo III y María II, estas formas encantadoras degeneraron en algo mucho más rígido y más rectangular, con un splat sólido, más o menos en forma de violín y una pierna cabriolé con patas huecas. Los ejemplos más ornamentales tenían asientos de caña y respaldos de caña mal proporcionados. A partir de estas formas se desarrolló gradualmente la silla Chippendale, con su espalda elaboradamente entrelazada, sus gráciles brazos y piernas cuadradas o cabriolé, estas últimas terminando en garra y bola o pie de pata. George Hepplewhite, Thomas Sheraton y Robert Adam intentaron aligerar la silla, que, incluso en las manos maestras de Thomas Chippendale, seguía siendo comparativamente pesada. El esfuerzo tuvo éxito, y la silla moderna es comparativamente ligera en todas partes.

sillas del siglo XVIII

Los modales informales y galantes y una nueva postura medio reclinada que reemplazó la antigua conducta erguida de la corte y la aristocracia en la época de Luis XIV fueron de la mano con nuevos y cómodos asientos, desarrollados en París alrededor de 1720 (ilustración, derecha). Las nuevas sillas rococó se tapizaron sobre chasis, sobre bastidores desmontables asegurados con clips, de modo que los cambios de mobiliario de invierno a verano se pudieran efectuar sin recurrir a la menuisier. Los marcos tapizados fuera de temporada se almacenaron en el garde-meuble. Estas primeras sillas Luis XV tienen respaldos tapizados a la reina., con la parte posterior en un panel plano que normalmente se colocaba en escuadra con la pared, de modo que las curvas de los rieles superiores complementaran las de los paneles de boiserie detrás de ellos.

En la ilustración, los raíles de los asientos simétricos con cúspides y volutas que desembocan en las rechonchas patas cabriolé de estos cómodos sillones bajos (chauffeuses) tienen su origen directo en las mesas lacadas chinas (no en las sillas).

La moda francesa en sillas, como todo lo demás, irradiaba desde París. Desde finales de la década de 1720, las sillas francesas "Louis XV" de moda se construyeron sin camillas, lo que interfería con el flujo unificado de rieles de asiento curvos en patas de cabriolé que generalmente terminaban en pies de voluta. De acuerdo con las estrictas normas gremiales vigentes hasta la Revolución, la silería francesa era asunto exclusivo del menuisier, cuyo oficio se unía al del tapicero (huissier), ambos especializados en la fabricación de muebles para asientos en París. Se desarrolló una gama de asientos especializados y se les dieron nombres fantásticos, de los cuales el cómodo bergère("pastora") es la más conocida. Nogal y haya fueron las maderas características empleadas; los acabados se pintaban en tonos claros claros en suite con boiserie, dorados (a veces rechampi en blanc) o dejados en el color natural (á la capuchine), en cuyo caso se utilizó nogal como madera. Las maderas frutales eran populares para la fabricación de sillas en las provincias, donde también se podía pedir al menuisier que proporcionara boiseries talladas y moldeadas para las habitaciones. Lyon, Burdeos y Lieja produjeron variaciones características en los modelos de París entre ca. 1725 y 1780.

A fines de la década de 1760 en París se fabricaron las primeras sillas neoclásicas parisinas, incluso antes de la ascensión al trono de Luis XVI, cuyo nombre se une a las primeras fases del estilo. Patas acanaladas rectas y ahusadas unidas por un bloque en el riel del asiento y molduras arquitectónicas caracterizan el estilo, en el que cada elemento es una entidad discreta. Louis Delanois, Jean-Claude Sené y Georges Jacob fueron tres destacados fabricantes de sillas en las décadas de 1770 y 1780.

El siglo XVIII fue de hecho la edad de oro de la silla, especialmente en Francia e Inglaterra (incluida la América colonial), entre los cuales hubo un considerable toma y daca de ideas. Incluso Diderot no pudo evitar escribir sobre ellos en su Encyclopédie. La típica silla de estilo Louis Seize, de respaldo ovalado y asiento amplio, con brazos descendentes y patas redondas de caña, revestida de Beauvais o de algún tapiz alegre tejido con escenas tipo Boucher o Watteau, es un objeto muy gracioso, en el que el período alcanzó su punto más alto. El Imperio trajo formas rechonchas y rechonchas, lo suficientemente cómodas sin duda, pero completamente desprovistas de inspiración. Las sillas del Imperio inglés solían ser más pesadas y sombrías que las de diseño francés.

Aunque algunas historias atribuyen su invención a Benjamin Franklin, los historiadores remontan los orígenes de la mecedora a América del Norte a principios del siglo XVIII. Llegó a Inglaterra poco después de su desarrollo, aunque el trabajo continuó en América. La producción de mecedoras de mimbre alcanzó su apogeo en América a mediados del siglo XVIII.

Sillas del siglo XIX

La escuela art nouveau produjo sillas de sencillez. El movimiento Arts and Crafts produjo sillas pesadas, de líneas rectas y mínimamente ornamentadas. Una de las más famosas de esas sillas es la silla Michael Thonet de madera curvada No. 14 (silla bistró), creada en 1859. Ha revolucionado la industria y todavía se produce en la actualidad.

Sillas del siglo XX y modernas.

El siglo XX vio un uso cada vez mayor de la tecnología en la construcción de sillas con cosas tales como sillas plegables completamente de metal, sillas con patas de metal, Slumber Chair, sillas de plástico moldeado y sillas ergonómicas, sillones reclinables (sillones), sillas de mariposa, sillas tipo puff, el sillón egg o pod, los sillones de madera contrachapada y laminada, y los sillones de masaje. Arquitectos como Frank Lloyd Wright y Eero Saarinen también diseñaron sillas para que coincidieran con el diseño de sus edificios.