Historia de la imprenta

La historia de la imprenta comienza en el año 3500 a. C., cuando las civilizaciones protoelamita y sumeria usaban sellos cilíndricos para certificar documentos escritos en arcilla. Otras formas tempranas incluyen sellos de bloque, acuñación martillada, impresiones de cerámica e impresión de tela. Inicialmente, un método de impresión de patrones en tela como la seda, la impresión en madera para textos en papel se originó en China en el siglo VII durante la dinastía Tang, lo que llevó a la expansión de la producción de libros y la impresión en madera en otras partes de Asia, como Corea y Japón.. El Sutra budista chino del diamante, impreso en xilografía el 11 de mayo de 868, es el libro impreso más antiguo que se conoce con una fecha de publicación precisa. Los tipos móviles fueron inventados por el artesano chino Bi Sheng en el siglo XI durante la dinastía Song, pero recibieron un uso limitado en comparación con la impresión en madera. Sin embargo, la tecnología se extendió fuera de China, ya que el libro impreso más antiguo con tipos móviles de metal fue el Jikji, impreso en Corea en 1377 durante la era de Goryeo.

La impresión en madera también se utilizó en Europa hasta mediados del siglo XV. El inventor alemán de finales de la Edad Media, Johannes Gutenberg, creó la primera imprenta basada en prensas mecánicas previamente conocidas y un proceso para producir tipos de metal en masa. A fines del siglo XV, su invención y la circulación a gran escala de la Biblia de Gutenberg se convirtieron en responsables de una floreciente industria editorial de libros económicos en la Europa del Renacimiento y, finalmente, entre los editores e impresores coloniales que surgieron en las colonias británico-estadounidenses. Esta industria permitió la comunicación de ideas y el intercambio de conocimientos a una escala sin precedentes, lo que condujo a la difusión mundial de la imprenta durante el período moderno temprano. Junto con el desarrollo de la impresión de texto, se desarrollaron métodos de reproducción de imágenes nuevos y de menor costo, incluida la litografía,

Plantilla

Se han encontrado plantillas de mano, hechas soplando pigmento sobre una mano sostenida contra una pared, en Asia y Europa que datan de hace más de 35,000 años, y fechas prehistóricas posteriores en otros continentes. Posteriormente, el estarcido se ha utilizado como técnica de pintura histórica sobre todo tipo de materiales. Es posible que las plantillas se hayan utilizado para teñir telas durante mucho tiempo; la técnica probablemente alcanzó su punto máximo de sofisticación en Katazome y otras técnicas utilizadas en sedas para ropa durante el período Edo en Japón. En Europa, desde alrededor de 1450 dC, se utilizaron comúnmente para colorear grabados de maestros antiguos impresos en blanco y negro, generalmente grabados en madera. Este fue especialmente el caso de los naipes, que continuaron siendo coloreados con esténcil mucho después de que la mayoría de los otros temas para las impresiones se dejaran en blanco y negro.Las plantillas se utilizaron para publicaciones masivas, ya que el tipo no tenía que estar escrito a mano.

Focas

En China se utilizaron sellos desde al menos la dinastía Shang. En Zhou occidental, los juegos de sellos se encerraban en bloques de tipos y se usaban en moldes de arcilla para fundir bronces. A fines del siglo III a. C., los sellos también se usaban para imprimir en cerámica. En las dinastías del norte, las fuentes textuales contienen referencias a sellos de madera con hasta 120 caracteres.

Los sellos tenían un elemento religioso en ellos. Los taoístas usaban sellos como dispositivos de curación al imprimir caracteres terapéuticos en la carne de las personas enfermas. También se utilizaron para estampar alimentos, creando un personaje talismán para protegerse de las enfermedades. La primera evidencia de estas prácticas apareció en un contexto budista a mediados del siglo V. Siglos más tarde, se usaron sellos para crear cientos de imágenes de Buda.

En Occidente, la práctica de sellar documentos, con una insignia personal u oficial impresa, generalmente de un anillo de sello desgastado, se estableció bajo el Imperio Romano y continuó a través de los imperios Bizantino y Sacro Romano, hasta el siglo XIX, cuando un la firma mojada se convirtió en costumbre.

... hubo algunas diversidades importantes que quizás condujeron a un desarrollo en diferentes direcciones. Los sellos chinos se hacían principalmente en forma cuadrada o rectangular con una base plana, inscritos con caracteres al revés y se usaban para estampar en papel. Estas características son muy parecidas a las de la impresión en bloque. Aunque la superficie y las inscripciones de la mayoría de los sellos eran pequeñas o limitadas, algunos sellos de madera eran tan grandes como bloques de impresión y tenían inscritos textos de más de cien caracteres. Los sellos de Occidente, por otro lado, eran cilíndricos o escarabajos, redondos u ovalados, y estaban inscritos principalmente con imágenes o diseños y solo ocasionalmente con escritura. Los sellos cilíndricos utilizados para hacer rodar la arcilla no tenían potencial para convertirse en una superficie de impresión.—Tsien  Tsuen-hsuin

Bloques de piedra, arcilla y bronce

Se han utilizado bloques de piedra y bronce para estampar telas. Se han descubierto evidencias arqueológicas de ellos en Mawangdui y en la tumba del Rey de Nanyue, mientras que se han descubierto telas impresas en bloque en Mashan Zhuanchang en Jiangling, Hubei.

Plinio el Viejo describió la impresión de textiles con bloques de arcilla en el siglo I en Egipto, y se conocen ejemplos egipcios, romanos, bizantinos, ucranianos y rusos existentes que datan del siglo IV d.C.

En el siglo IV, la práctica de crear calcos en papel de tallas de piedra, como modelos caligráficos y textos, se afianzó en el este de Asia. Entre las pruebas más antiguas de esto se encuentra una inscripción en piedra tallada en un espejo de principios del siglo VI.

Impresión xilográfica

La impresión en madera (diaoban yinshua雕版印刷), conocida actualmente como xilografía, fue el primer método de impresión aplicado a un medio de papel. Llegó a ser ampliamente utilizado en todo el este de Asia como método para imprimir sobre textiles y más tarde, bajo la influencia del budismo, sobre papel. Como método de impresión en tela, los ejemplos más antiguos que se conservan de China datan de alrededor del año 220 d.C. Ukiyo-e es el tipo de grabado en madera japonés más conocido. La mayoría de los usos europeos de la técnica sobre papel están cubiertos por el término grabado en madera (ver más abajo), a excepción de los libros de bloques producidos principalmente en el siglo XV.

Orígenes legendarios

Según el Libro del Qi del Sur, en la década de 480, un hombre llamado Gong Xuanyi (龔玄宜) se hizo llamar Gong el Sabio y "dijo que un ser sobrenatural le había dado una 'escritura de bloque de jade con sello de jade', que no requería un pincel: se soplaba sobre el papel y se formaban los caracteres". Luego usó sus poderes para desconcertar a un gobernador local. Finalmente, fue tratado por el sucesor del gobernador, quien presumiblemente ejecutó a Gong. Timothy Hugh Barrett postula que el bloque de jade mágico de Gong era en realidad un dispositivo de impresión, y Gong fue uno de los primeros, si no el primero, en imprimir. El registro semimítico de él, por lo tanto, describe su uso del proceso de impresión para desconcertar deliberadamente a los espectadores y crear una imagen de misticismo a su alrededor.

En la sinosfera

El auge de la imprenta estuvo muy influenciado por el budismo mahayana. Según las creencias Mahayana, los textos religiosos tienen un valor intrínseco por llevar la palabra de Buda y actúan como objetos talismán que contienen un poder sagrado capaz de alejar a los malos espíritus. Al copiar y preservar estos textos, los budistas podrían acumular méritos personales. Como consecuencia, la idea de la imprenta y sus ventajas en la reproducción de textos rápidamente se hicieron evidentes para los budistas, quienes en el siglo VII usaban bloques de madera para crear documentos apotropaicos. Estos textos budistas se imprimieron específicamente como elementos rituales y no circularon ampliamente ni estaban destinados al consumo público. En cambio, fueron enterrados en suelo consagrado. El ejemplo más antiguo existente de este tipo de material impreso es un fragmento de un pergamino en miniatura dhāraṇī (hechizo budista) escrito en sánscrito desenterrado en una tumba en Xi'an. se llama elGran hechizo de luz pura inmaculada (Wugou jingguang da tuoluoni jing無垢淨光大陀羅尼經) y se imprimió con bloques de madera durante la dinastía Tang, c. 650-670 d.C. La datación por radiocarbono de la Universidad de Arizona confirmó que el material probablemente se produjo en algún momento entre 618-770. Una pieza similar, el Saddharma pundarika sutra, también fue descubierta y fechada entre 690 y 699. Esto coincide con el reinado de Wu Zetian, bajo el cual se creó el Longer Sukhāvatīvyūha Sūtra, que aboga por la práctica de imprimir textos e imágenes apotropaicos y que crean méritos. traducido por monjes chinos. De 658 a 663, Xuanzang imprimió un millón de copias de la imagen de Puxian Pusa para distribuirlas a los devotos budistas.

La evidencia de la impresión en madera apareció en Corea y Japón poco después. El Gran Dharani Sutra (coreano: 무구정광대다라니경, romanizado: Muggujeonggwang Daedharanigyeong Hanja: 無垢淨光大陀羅尼經) fue descubierto en Bulguksa, Corea del Sur en 1966 y fechado entre 704 y 751 en la era de Silla posterior. El documento está impreso en un rollo de papel de morera de 8 cm × 630 cm (3,1 pulgadas × 248,0 pulgadas). Un sutra dhāraṇī se imprimió en Japón alrededor del año 770 d. C. La emperatriz Shotoku ordenó que se produjeran un millón de copias del sutra, junto con otras oraciones. Como cada copia se almacenó en una pequeña pagoda de madera, las copias se conocen juntas como Hyakumantō Darani (百万塔陀羅尼, "1.000.000 de torres/pagodas Darani").

La evidencia existente más antigua de grabados en madera creados con el propósito de leer son partes del Sutra del loto descubiertas en Turpan en 1906. Se han fechado en el reinado de Wu Zetian mediante el reconocimiento de formas de caracteres. El texto más antiguo que contiene una fecha específica de impresión fue descubierto en las cuevas de Mogao de Dunhuang en 1907 por Aurel Stein. Esta copia del Sutra del Diamante mide 14 pies de largo y contiene un colofón en el extremo interior que dice: Reverentemente [causado para ser] hecho para distribución gratuita universal por Wang Jie en nombre de sus dos padres el día 13 de la 4ta luna de el noveno año de Xiantong [es decir, 11 de mayo, 868 d. C.]. Se considera el pergamino en madera con fecha segura más antiguo del mundo. El sutra del diamante fue seguido de cerca por el almanaque impreso más antiguo que existe, el Qianfu sinian lishu(乾符四年曆書), fechado en 877. Desde 932 hasta 955 se imprimieron los Doce Clásicos y una variedad de otros textos. Durante la dinastía Song, la Dirección de Educación y otras agencias utilizaron estos grabados en bloque para difundir sus versiones estandarizadas de los Clásicos. Otras obras difundidas incluyen las Historias, obras filosóficas, enciclopedias, colecciones y libros sobre medicina y el arte de la guerra. En 971 se comenzó a trabajar en el Canon budista Tripiṭaka completo (Kaibao zangshu開寶藏書) en Chengdu. Se necesitaron 10 años para terminar los 130.000 bloques necesarios para imprimir el texto. El producto terminado, la edición de Sichuan del canon Kaibao, también conocido como Kaibao Tripitaka, se imprimió en 983.Durante la dinastía Song, los tres principales centros de impresión fueron Hangzhou, Jianyang y Chengdu.

Los talladores tendían a congregarse en los centros de producción de libros. Por lo tanto, a mediados del siglo XIII, trabajaban en al menos noventa y una prefecturas en el sur de China, pero principalmente en Hangzhou, Jianyang en el norte de Fujian y Chengdu en Sichuan. En las dinastías Jin y Yuan, los centros de producción eran la prefectura de Pingyang en el sur de la provincia de Shanxi y, una vez más para el sureste de China, Hangzhou y Jianyang. A finales de la dinastía Ming, el delta inferior del Yangzi, principalmente Suzhou y Nanjing, dominaría junto con Jianyang. A principios del siglo XVII, los talladores también habrían llegado a las provincias que, en Song y Yuan, habían producido solo unos pocos libros (por ejemplo, Hunan, Shaanxi y Guangdong), pero recientemente habían comenzado a imprimir una buena cantidad de impresiones. para el mercado del libro.—Joseph  P. McDermott

En 989, Seongjong de Goryeo envió al monje Yeoga a solicitar a los Song una copia del canon budista completo. La solicitud se concedió en 991 cuando el funcionario de Seongjong, Han Eongong, visitó la corte de Song. En 1011, Hyeonjong de Goryeo emitió la talla de su propio conjunto del canon budista, que se conocería como Goryeo Daejanggyeong. El proyecto se suspendió en 1031 después de la muerte de Heyongjong, pero el trabajo se reanudó nuevamente en 1046 después del ascenso al trono de Munjong. La obra completa, que asciende a unos 6.000 volúmenes, se terminó en 1087. Desafortunadamente, el juego original de bloques de madera fue destruido en un incendio durante la invasión mongola de 1232. El rey Gojong ordenó que se creara otro juego y el trabajo comenzó en 1237, esta vez solo tardando 12 años en completarse.Goryeo Daejanggyeong numeró 81 258 bloques de impresión, 52 330 152 caracteres, 1496 títulos y 6568 volúmenes. Debido al estricto proceso de edición que se llevó a cabo en Goryeo Daejanggyeong y su naturaleza sorprendentemente duradera, habiendo sobrevivido completamente intacto durante 760 años, se considera el cánon budista más preciso escrito en chino clásico, así como una edición estándar para la erudición budista de Asia oriental..

En Japón, desde el período Edo en la década de 1600, los libros y las ilustraciones se produjeron en masa mediante la impresión en madera y se difundieron entre la gente común. Esto se debe al desarrollo económico y una tasa de alfabetización muy alta para la época. La tasa de alfabetización de los japoneses en el período Edo era casi del 100% para la clase samurái y del 50% al 60% para la clase chōnin y nōmin (agricultor) debido a la expansión de las escuelas privadas terakoya. Había más de 600 librerías de alquiler en Edo, y la gente prestaba libros ilustrados impresos en madera de varios géneros. El contenido de estos libros varió ampliamente, incluyendo guías de viaje, libros de jardinería, libros de cocina, kibyōshi (novelas satíricas), sharebon (libros sobre cultura urbana),kokkeibon (libros de historietas), ninjōbon (novela romántica), yomihon, kusazōshi, libros de arte, guiones de obras de teatro kabuki y jōruri (títeres), etc. Los libros más vendidos de este período fueron Kōshoku Ichidai Otoko (La vida de un amoroso). Man) de Ihara Saikaku, Nansō Satomi Hakkenden de Takizawa Bakin y Tōkaidōchū Hizakurige de Jippensha Ikku, y estos libros se reimprimieron muchas veces.

Desde el siglo XVII hasta el siglo XIX, el ukiyo-e que representa temas seculares se hizo muy popular entre la gente común japonesa y se producía en masa. ukiyo-e se basa en actores de kabuki, luchadores de sumo, mujeres hermosas, paisajes de lugares turísticos, cuentos históricos, etc., y Hokusai e Hiroshige son los artistas más famosos. En el siglo XVIII, Suzuki Harunobu estableció la técnica de la impresión en madera multicolor llamada nishiki-e y desarrolló en gran medida la cultura japonesa de la impresión en madera como el ukiyo-e. Ukiyo-e influyó en el japonismo y el impresionismo europeos. A principios del siglo XX, el shin-hanga que fusionó la tradición del ukiyo-econ las técnicas de las pinturas occidentales se hizo popular, y las obras de Hasui Kawase e Hiroshi Yoshida ganaron popularidad internacional.

Impacto de la impresión en madera

Antes de la introducción de la imprenta, el tamaño de las colecciones privadas en China ya había aumentado desde la invención del papel. Fan Ping (215–84) tenía en su colección 7000 rollos (juan), o unos pocos cientos de títulos. Dos siglos más tarde, Zhang Mian poseía 10 000 juan, Shen Yue (441–513) 20 000 juan, y Xiao Tong y su prima Xiao Mai tenían colecciones de 30 000 juan. Se dice que el emperador Yuan de Liang (508-555) tenía una colección de 80.000 juan. El total combinado de todos los coleccionistas de libros privados conocidos antes de la dinastía Song asciende a alrededor de 200, y solo los Tang representan 60 de ellos.

Tras la maduración de la xilografía, surgieron empresas editoriales oficiales, comerciales y privadas, mientras que el tamaño y el número de colecciones crecían exponencialmente. Solo la dinastía Song cuenta con unas 700 colecciones privadas conocidas, más del triple del número de todos los siglos anteriores combinados. Las bibliotecas privadas de 10 a 20 000 juan se convirtieron en un lugar común, mientras que seis personas poseían colecciones de más de 30 000 juan. El catálogo de la biblioteca de canciones privada más antiguo existente enumera 1.937 títulos en 24.501 juan. La colección de Zhou Mi numerada 42.000 juan, la colección de Chen Zhensun enumera 3.096 títulos en 51.180 juan, y Ye Mengde (1077-1148), así como otras bibliotecas de propiedad individual de 6000 títulos en 100 000 juan. La mayoría de los cuales eran de naturaleza secular. Los textos contenían material como instrucción médica o venían en forma de leishu (類書), un tipo de libro de referencia enciclopédico que se usa para ayudar a los candidatos a exámenes.

Los establecimientos imperiales como los Tres Institutos: el Instituto Zhaowen, el Instituto de Historia y el Instituto Jixian también siguieron su ejemplo. Al inicio de la dinastía las posesiones de los Tres Institutos sumaban 13.000 juan, para el año 1023 39.142 juan, para el 1068 47.588 juan, y para el 1127 73.877 juan. Los Tres Institutos fueron una de varias bibliotecas imperiales, con otras ocho bibliotecas importantes del palacio, sin incluir las academias imperiales. Según Weng Tongwen, en el siglo XI, las oficinas del gobierno central estaban ahorrando diez veces al sustituir los manuscritos anteriores por versiones impresas.El impacto de la impresión en madera en la sociedad Song se ilustra en el siguiente intercambio entre el emperador Zhenzong y Xing Bing en el año 1005:

El emperador fue a la Dirección de Educación para inspeccionar la Oficina de Publicaciones. Le preguntó a Xing Bing cuántos bloques de madera se guardaban allí. Bing respondió: "Al comienzo de nuestra dinastía, había menos de cuatro mil. Hoy en día, hay más de cien mil. Los clásicos y las historias, junto con los comentarios estándar, están completamente representados. Cuando era joven y me dedicaba Para aprender, solo había uno o dos eruditos de cada cien que poseían copias de todos los clásicos y comentarios. No había forma de copiar tantas obras. Hoy en día, las ediciones impresas de estas obras son abundantes, y los funcionarios y los plebeyos las tienen. en sus hogares ¡Los eruditos son realmente afortunados de haber nacido en una era como la nuestra!

En 1076, Su Shi, de 39 años, comentó sobre el efecto imprevisto que tenía una gran cantidad de libros en los candidatos a exámenes:

Recuerdo haber conocido a eruditos mayores, hace mucho tiempo, que dijeron que cuando eran jóvenes tenían dificultades para conseguir una copia de Shiji o Han shu. Si tenían la suerte de conseguir uno, no dudaban en copiar todo el texto a mano, para poder recitarlo día y noche. En los últimos años, los comerciantes graban e imprimen toda clase de libros pertenecientes a las cien escuelas y producen diez mil páginas al día. Con libros tan fácilmente disponibles, uno pensaría que la escritura y la erudición de los estudiantes serían muchas veces mejores que las de generaciones anteriores. Sin embargo, por el contrario, los jóvenes y los candidatos a exámenes dejan sus libros atados y nunca los miran, prefiriendo divertirse con charlas sin fundamento. ¿Por qué es esto?

La impresión en madera también cambió la forma y la estructura de los libros. Los rollos fueron reemplazados gradualmente por encuadernación en acordeón (經摺裝) desde el período Tang en adelante. La ventaja era que ahora era posible pasar a una referencia sin desplegar todo el documento. El siguiente desarrollo conocido como encuadernación torbellino (xuanfeng zhuang旋風裝) fue asegurar la primera y la última hoja en una sola hoja grande, de modo que el libro pudiera abrirse como un acordeón.

Alrededor del año 1000, se desarrolló la encuadernación de mariposas. Las impresiones en madera permitieron replicar fácilmente dos imágenes especulares en una sola hoja. Así, se imprimían dos páginas en una hoja, que luego se doblaba hacia adentro. Luego, las hojas se pegaron juntas en el pliegue para hacer un códice con aperturas alternas de pares de páginas impresas y en blanco. En el siglo XIV, el plegado se invirtió hacia afuera para dar páginas impresas continuas, cada una respaldada por una página oculta en blanco. Más tarde se prefirieron las encuadernaciones cosidas en lugar de las encuadernaciones pegadas. Solo se encuadernaron volúmenes relativamente pequeños (juan 卷), y varios de ellos estarían encerrados en una cubierta llamada tao., con tablas de madera en la parte delantera y trasera, y lazos y clavijas para cerrar el libro cuando no se usa. Por ejemplo, un Tripitaka completo tenía más de 6400 juan en 595 tao.

El auge de la tecnología de impresión con bloques de madera condujo a una disminución de los precios de los libros en aproximadamente una décima parte de lo que habían sido antes del siglo XI. No todas las áreas experimentaron las mismas reducciones de precios, que también dependían de otros factores además de la tecnología, lo que resultó en variaciones regionales en el precio de las obras impresas de hasta un 600 por ciento durante el siglo XII. La impresión en madera tampoco reemplazó a los manuscritos, que continuaron siendo comercialmente viables al reducir sustancialmente sus precios. Según el autor de la dinastía Ming, Hu Yinglin, "si no hubiera una edición impresa disponible en el mercado, el manuscrito copiado a mano de un libro costaría diez veces más que la obra impresa", también "una vez que apareció una edición impresa, el texto transcrito la copia ya no podría venderse y sería desechada.El resultado es que, a pesar de la coexistencia mutua de manuscritos copiados a mano y textos impresos, el costo del libro se redujo en un 90 por ciento a fines del siglo XVI. Como resultado, la alfabetización aumentó. En 1488, el coreano Choe Bu observó durante su viaje a China que "incluso los niños de las aldeas, los barqueros y los marineros" podían leer, aunque esto se aplicaba principalmente al sur, mientras que el norte de China seguía siendo en gran parte analfabeto. Los manuscritos también ganaron un nuevo valor cultural a medida que las impresiones se hicieron más comunes e incluso se preferíanpor eruditos y coleccionistas de élite. La era de la imprenta le dio al acto de copiar a mano una nueva dimensión de reverencia cultural. Aquellos que se consideraban verdaderos eruditos y verdaderos conocedores del libro no consideraban que las huellas fueran libros reales. Bajo las actitudes elitistas de la época, "los libros impresos eran para los que realmente no se preocupaban por los libros".

En India

En el budismo, se cree que se acumula un gran mérito al copiar y preservar textos. Asanga, el maestro del siglo IV, enumeró la copia de las escrituras como la primera de las diez prácticas religiosas esenciales. La importancia de perpetuar los textos se establece con especial fuerza en el Sukhāvatīvyūha Sūtra más extenso, que insta a los devotos no solo a escuchar, aprender, recordar y estudiar el texto, sino también a obtener una buena copia y preservarla. Este "culto al libro" condujo a técnicas para reproducir textos en gran número, especialmente las oraciones cortas o encantamientos conocidos como dhāraṇīs. Se tallaron sellos para imprimir estas oraciones en tablillas de arcilla de al menos el siglo VII, la fecha de los ejemplos más antiguos que se conservan.

En el mundo islámico

La Edad de Oro del Islam fue testigo de la impresión de textos, incluidos pasajes del Corán y hadices, adoptando el arte chino de la fabricación de papel, lo desarrolló y lo adoptó ampliamente en el mundo musulmán, lo que condujo a un aumento importante en la producción de textos manuscritos. La técnica de impresión en Egipto se adoptó reproduciendo textos en tiras de papel y suministrándolos en varias copias para satisfacer la demanda. Impresión en bloque, conocida como tarshen árabe, también se desarrolló durante los siglos IX y X, principalmente para oraciones y amuletos. Las evidencias dicen que los bloques de impresión están hechos de materiales que no son de madera, posiblemente estaño, plomo o arcilla. Europa adoptó la impresión con bloques de madera del mundo islámico, al principio para telas, el método de impresión con bloques de metal seguía siendo desconocido en Occidente. Más tarde, la impresión en bloque dejó de usarse en el Renacimiento musulmán de Timurid.

En Europa

La impresión con una prensa se practicaba en la Europa cristiana como un método para imprimir sobre tela, donde era común en 1300. Las imágenes impresas en tela con fines religiosos podían ser bastante grandes y elaboradas, y cuando el papel estuvo disponible con relativa facilidad, alrededor de 1400, el medio transferido muy rápidamente a pequeñas imágenes religiosas grabadas en madera y naipes impresos en papel. Estas impresiones se produjeron en grandes cantidades desde alrededor de 1425 en adelante.

Alrededor de mediados de siglo, los block-books, libros grabados en madera con texto e imágenes, generalmente tallados en el mismo bloque, surgieron como una alternativa más económica a los manuscritos y libros impresos con tipos móviles. Todas estas fueron obras cortas muy ilustradas, los best-sellers del momento, repetidas en muchas versiones diferentes de libros en bloque: el Ars moriendi y la Biblia pauperum fueron las más comunes. Todavía existe cierta controversia entre los estudiosos sobre si su introducción precedió o, según la opinión de la mayoría, siguió a la introducción de tipos móviles, con un rango de fechas estimadas entre 1440 y 1460.

Tipos móviles (1041)

El tipo móvil es el sistema de impresión y tipografía que utiliza piezas individuales de tipo.

Tipos móviles de cerámica

Los tipos móviles fueron inventados en la dinastía Song del Norte alrededor del año 1041 por el plebeyo Bi Sheng. Los tipos móviles de Bi Sheng se cocieron en porcelana. Después de su muerte, los tipos móviles de cerámica pasaron a sus descendientes. La siguiente mención de tipos móviles ocurrió en 1193 cuando un consejero principal de la dinastía Song del Sur, Zhou Bida (周必大), atribuyó el método de impresión de tipos móviles a Shen Kuo. Sin embargo, Shen Kuo no inventó el tipo móvil, sino que se lo atribuyó a Bi Sheng en su Dream Pool Essays. El consejero de Kublai Khan, Yao Shu, también mencionó los tipos móviles de cerámica, quien convenció a su alumno Yang Gu de que imprimiera cartillas de lenguaje utilizando este método.

El tipo de cerámica no retuvo bien la tinta china acuosa y tenía la desventaja adicional de que el tamaño del tipo a veces cambiaba durante el proceso de horneado, lo que resultaba en una coincidencia desigual del tipo y evitaba que se hiciera popular.

Tipos móviles de madera

Bi Sheng también desarrolló tipos móviles de madera, pero se abandonaron en favor de tipos de cerámica debido a la presencia de vetas de madera y la irregularidad del tipo de madera después de ser empapado en tinta. Sin embargo, los tipos móviles de madera evidentemente habían llegado a Tangut Western Xia hacia el oeste en el siglo XII. Allí, los Tanguts imprimieron el Tantra auspicioso de la unión de alcance total, un texto de 449 páginas que se considera el ejemplo más antiguo que existe de un texto impreso con tipos móviles de madera.

Wang Zhen, que vivió en la dinastía Yuan, también describió los tipos móviles de madera en su Libro de agricultura (Nongshu農書) de 1313.

Ahora, sin embargo, hay otro método [más allá del tipo de loza] que es más exacto y más conveniente. La forma de un compositor está hecha de madera, se utilizan tiras de bambú para marcar las líneas y se graba un bloque con caracteres. Luego, el bloque se corta en cuadrados con una pequeña sierra fina hasta que cada carácter forme una pieza separada. Estos caracteres separados se rematan con un cuchillo en los cuatro lados, y se comparan y prueban hasta que tienen exactamente la misma altura y tamaño. Luego, los tipos se colocan en las columnas [del formulario] y las tiras de bambú que se han preparado se presionan entre ellas. Una vez que todos los tipos se han colocado en el formulario, los espacios se rellenan con tacos de madera, de modo que el tipo quede perfectamente firme y no se mueva. Cuando el tipo es absolutamente firme, la tinta se unta y comienza la impresión.—Wang  Zhen

Wang Zhen usó dos mesas circulares giratorias como bandejas para diseñar su tipo. La primera mesa se separó en 24 bandejas en las que cada tipo móvil se clasificó en función de un número correspondiente a un patrón de rima. La segunda tabla contenía varios caracteres.

Utilizando más de 30 000 tipos móviles de madera, Wang Zhen imprimió cien copias del diccionario geográfico de su condado, Registros del condado de Jingde (Jingde xianzhi旌德縣志), un texto que contiene más de 60 000 caracteres.

La impresión de tipos móviles de madera se volvió relativamente común durante la dinastía Ming y se generalizó durante la era Qing.

Tipos móviles metálicos

Los tipos móviles de metal aparecieron a finales de las dinastías Song y Yuan. Tanto Song como Jin utilizaron tipos móviles de bronce para imprimir billetes y documentos oficiales.

En la dinastía Jin, las impresiones de bloque de cobre se ranuraron con dos orificios cuadrados para incrustar caracteres de tipo móvil de bronce, cada uno seleccionado entre 1000 caracteres diferentes, de modo que cada papel moneda impreso tenía una combinación diferente de marcadores. Un billete de papel impreso en bloque de cobre fechado entre 1215 y 1216 en la colección Pictorial Paper Money of the Four Dynasties de Luo Zhenyu, 1914, muestra dos caracteres especiales: uno llamado Ziliao, el otro llamado Zihao, con el propósito de prevenir la falsificación. Sobre el Ziliao hay un pequeño carácter (輶) impreso con tipos de cobre móviles, mientras que sobre el Zihaohay un agujero cuadrado vacío; aparentemente se perdió el tipo de metal de cobre asociado. Otra muestra de dinero de la dinastía Song del mismo período en la colección del Museo de Shanghai tiene dos agujeros cuadrados vacíos sobre Ziliao y Zihou, debido a la pérdida de dos tipos móviles de cobre.

En 1234, se utilizaron tipos móviles de metal fundido en Goryeo (Corea) para imprimir los 50 volúmenes de Textos prescritos para los ritos del pasado y el presente, compilados por Choe Yun-ui, pero no se conserva ninguna copia hasta el presente. Choe Yun-ui se basó en un método chino anterior para crear tipos móviles, adaptó un método para acuñar monedas de bronce para moldear caracteres tridimensionales en metal. Debido a la longitud del texto, Choe Yun-ui no completó el proyecto hasta 1250. El libro más antiguo impreso con tipos móviles de metal es el Jikji de 1377. Esta forma de tipos móviles de metal fue descrita por el erudito francés Henri-Jean Martin. como "extremadamente similar a la de Gutenberg".

Los tipos móviles de estaño se mencionan en Zao Huozi Yinshufa (造活字印書法) de Wang Zhen de 1298, pero se consideró insatisfactorio debido a la incompatibilidad con el proceso de entintado. Solo a fines del siglo XV, los tipos móviles de bronce comenzaron a usarse ampliamente en China.

Impacto de los tipos móviles en la Sinósfera

La impresión de tipos móviles apenas se utilizó durante los primeros 300 años después de su invención por Bi Sheng. Incluso en Corea, donde los tipos móviles de metal estaban más extendidos, nunca reemplazó a la impresión con bloques de madera. De hecho, incluso la promulgación de Hangeul se hizo a través de grabados en madera. La suposición general es que los tipos móviles no reemplazaron la impresión en bloque en lugares que usaban caracteres chinos debido al costo de producir más de 200,000 piezas individuales de tipos. Incluso la impresión con bloques de madera no era tan rentable como simplemente pagarle a un copista para que escribiera un libro a mano si no había intención de producir más que unas pocas copias. Aunque Sejong el Grande introdujo el Hangeul, un sistema alfabético, en el siglo XV, el Hangeul solo reemplazó al Hanja en el siglo XX.Y a diferencia de China, el sistema de tipos móviles se mantuvo principalmente dentro de los límites de una sociedad coreana de élite altamente estratificada:

La imprenta coreana con tipos metálicos móviles se desarrolló principalmente dentro de la fundición real de la dinastía Yi. La realeza mantuvo el monopolio de esta nueva técnica y, por mandato real, suprimió todas las actividades de impresión no oficiales y cualquier intento en ciernes de comercialización de la impresión. Por lo tanto, la imprenta en la Corea temprana sirvió solo a los pequeños grupos nobles de la sociedad altamente estratificada.—  Sohn Pow-Key

Solo durante las dinastías Ming y Qing los tipos móviles de madera y metal vieron un uso considerable, pero el método preferido siguió siendo el bloque de madera. El uso de tipos móviles en China nunca superó el 10 por ciento de todos los materiales impresos, mientras que el 90 por ciento de los libros impresos utilizaron la tecnología de bloques de madera más antigua. En un caso, se utilizó como leña un juego completo de tipos de madera de 250.000 piezas. Los bloques de madera siguieron siendo el método de impresión dominante en China hasta la introducción de la litografía a fines del siglo XIX.

En Japón, la primera imprenta de tipos móviles de estilo occidental fue traída a Japón por la embajada de Tenshō en 1590, y se imprimió por primera vez en Kazusa, Nagasaki en 1591. Sin embargo, la imprenta occidental se suspendió después de la prohibición del cristianismo en 1614. La imprenta tipográfica incautada de Corea por las fuerzas de Toyotomi Hideyoshi en 1593 también estaba en uso al mismo tiempo que la imprenta de Europa. En 1598 se imprimió una edición de las Analectas de Confucio, utilizando una imprenta coreana de tipos móviles, por orden del emperador Go-Yōzei.Tokugawa Ieyasu estableció una escuela de imprenta en Enko-ji en Kioto y comenzó a publicar libros utilizando una imprenta doméstica de tipos móviles de madera en lugar de metal a partir de 1599. Ieyasu supervisó la producción de 100.000 tipos, que se utilizaron para imprimir muchos libros políticos e históricos. En 1605, comenzaron a publicarse libros que utilizaban imprenta doméstica de tipos móviles de cobre, pero los tipos de cobre no se generalizaron después de la muerte de Ieyasu en 1616. Sin embargo, a pesar del atractivo de los tipos móviles, los artesanos pronto decidieron que el estilo de escritura continua de los escritos japoneses se reprodujo mejor con bloques de madera. En 1640, los bloques de madera se volvieron a utilizar para casi todos los propósitos.Después de la década de 1640, la impresión de tipos móviles declinó y los libros se produjeron en masa mediante la impresión convencional con bloques de madera durante la mayor parte del período Edo. Fue a partir de la década de 1870, durante el periodo Meiji, cuando Japón abrió el país a Occidente y comenzó a modernizarse, que se volvió a utilizar esta técnica.

Tipos móviles frente a impresión xilográfica

Tradicionalmente se ha asumido que el predominio de la impresión con bloques de madera en el este de Asia como resultado de los caracteres chinos condujo al estancamiento de la cultura y las empresas de impresión en esa región. SH Steinberg describe la impresión con bloques de madera en su Five Hundred Years of Printing como "habiendo sobrevivido a su utilidad" y su material impreso como "folletos baratos para los medio alfabetizados, [...] que de todos modos tenían que ser muy breves debido al laborioso proceso de cortar las letras". The Gutenberg Revolution de John Man presenta un caso similar: "Los bloques de madera eran incluso más exigentes que las páginas de manuscritos, y se desgastaban y rompían, y luego había que tallar otro, una página entera a la vez".

Comentarios recientes sobre la imprenta en China realizados por observadores europeos contemporáneos con conocimiento de primera mano complican la narrativa tradicional. TH Barrett señala que solo los europeos que nunca habían visto la xilografía china en acción tendían a descartarla, quizás debido a la llegada casi instantánea de la xilografía y los tipos móviles a Europa. Los primeros misioneros jesuitas de la China de finales del siglo XVI, por ejemplo, sentían una aversión similar por la impresión en madera por razones muy diferentes. Estos jesuitas descubrieron que "el bajo costo y la omnipresencia de la imprenta en China hacían que la tecnología basada en la madera predominante fuera extremadamente inquietante, incluso peligrosa". Matteo Ricci tomó nota de "la enorme cantidad de libros en circulación aquí y los precios ridículamente bajos a los que se venden".Doscientos años después, el inglés John Barrow, a través de la misión de Macartney en Qing China, también comentó con cierto asombro que la industria de la imprenta era "tan libre como en Inglaterra, y la profesión de imprenta estaba abierta a todos". El éxito comercial y la rentabilidad de la impresión con bloques de madera fueron atestiguados por un observador británico a fines del siglo XIX, quien señaló que incluso antes de la llegada de los métodos de impresión occidentales, el precio de los libros y materiales impresos en China ya había alcanzado un nivel asombrosamente bajo. precio en comparación con lo que se podía encontrar en su país de origen. De esto dijo:

Tenemos una extensa literatura de centavo en casa, pero el campesino inglés no puede comprar con su centavo nada parecido a la cantidad de material impreso que el chino puede comprar por menos. Un libro de oraciones de un centavo, ciertamente vendido con pérdida, no puede competir en masa con muchos de los libros que se compran por poco dinero en China. Cuando se considera, además, que se ha cortado laboriosamente un bloque para cada hoja, la baratura del resultado sólo se explica por la amplitud de la venta.

Otros eruditos modernos como Endymion Wilkinson tienen una visión más conservadora y escéptica. Si bien Wilkinson no niega "el dominio de China en la producción de libros desde el siglo IV al XV", también insiste en que los argumentos a favor de la ventaja china "no deben extenderse ni hacia adelante ni hacia atrás en el tiempo".

La producción europea de libros comenzó a alcanzar a China después de la introducción de la imprenta mecánica a mediados del siglo XV. Cifras fiables del número de ediciones impresas de cada edición son tan difíciles de encontrar en Europa como en China, pero uno de los resultados de la expansión de la imprenta en Europa fue que las bibliotecas públicas y privadas pudieron aumentar sus colecciones y, por primera vez, tiempo en más de mil años comenzaron a igualar y luego superar a las bibliotecas más grandes de China.—Endimión  Wilkinson

Tipos móviles europeos (1439)

Los tipos móviles metálicos orientales se extendieron por Europa entre finales del siglo XIV y principios del XV. Los historiadores Frances Gies y Joseph Gies afirmaron que "la prioridad asiática de la invención de tipos móviles ahora está firmemente establecida, y que la técnica chino-coreana, o un informe de ella, viajó hacia el oeste es casi seguro". Sin embargo, Joseph P. McDermott afirmó que "Ningún texto indica la presencia o el conocimiento de ningún tipo de tipo móvil asiático o impresión de tipos móviles en Europa antes de 1450. La evidencia material es aún más concluyente".

Tradicionalmente se supone que Johannes Gutenberg, de la ciudad alemana de Mainz, desarrolló la tecnología europea de impresión de tipos móviles con la imprenta alrededor de 1439 y en poco más de una década comenzó la era europea de la imprenta. Sin embargo, la evidencia muestra un proceso evolutivo más complejo, repartido en múltiples lugares. Además, Johann Fust y Peter Schöffer experimentaron con Gutenberg en Maguncia.

En comparación con la impresión con bloques de madera, la configuración de páginas con tipos móviles era más rápida y duradera. Las piezas de tipo de metal eran más duraderas y las letras eran más uniformes, lo que llevó a la tipografía y las fuentes. La alta calidad y el precio relativamente bajo de la Biblia de Gutenberg (1455) establecieron la superioridad de los tipos móviles y las imprentas se extendieron rápidamente por Europa, lo que condujo al Renacimiento y, más tarde, a todo el mundo. Hoy en día, prácticamente toda la impresión de tipos móviles se deriva en última instancia de la impresión de tipos móviles de Gutenberg, que a menudo se considera el invento más importante del segundo milenio.

A Gutenberg también se le atribuye la introducción de una tinta a base de aceite que era más duradera que las tintas a base de agua utilizadas anteriormente. Habiendo trabajado como orfebre profesional, Gutenberg hizo un hábil uso de su conocimiento de los metales. También fue el primero en hacer su tipo a partir de una aleación de plomo, estaño y antimonio, conocida como metal tipográfico, plomo impresor o metal impresor, que era fundamental para producir tipos duraderos que producían libros impresos de alta calidad y demostró ser más adecuado para la impresión que los tipos de arcilla, madera o bronce utilizados en el este de Asia. Para crear estos tipos de plomo, Gutenberg utilizó lo que algunos consideraban su invento más ingenioso: una matriz especial que permitía moldear nuevos tipos móviles con una precisión sin precedentes en poco tiempo. Al año de imprimir la Biblia de Gutenberg,

La invención de la imprenta revolucionó la comunicación y la producción de libros, lo que llevó a la difusión del conocimiento. La imprenta se extendió rápidamente desde Alemania por los impresores alemanes que emigraron, pero también por los aprendices extranjeros que regresaron a casa. Se construyó una imprenta en Venecia en 1469 y en 1500 la ciudad tenía 417 impresores. En 1470, Johann Heynlin instaló una imprenta en París. En 1473 Kasper Straube publicó el Almanach cracoviense ad annum 1474en Cracovia. Dirk Martens instaló una imprenta en Aalst (Flandes) en 1473. Imprimió un libro sobre los dos amantes de Enea Piccolomini que se convertirían en el Papa Pío II. En 1476, William Caxton instaló una imprenta en Inglaterra. El italiano Juan Pablos instaló una imprenta importada en la Ciudad de México en 1539. La primera imprenta en el sudeste asiático fue instalada en Filipinas por los españoles en 1593. El reverendo José Glover tenía la intención de traer la primera imprenta a las colonias americanas de Inglaterra. en 1638, pero murió en el viaje, por lo que su viuda, Elizabeth Harris Glover, estableció la imprenta, que estaba dirigida por Stephen Day y se convirtió en The Cambridge Press.

La imprenta de Gutenberg era mucho más eficiente que la copia manual. Se mantuvo prácticamente sin cambios en las eras de John Baskerville y Giambattista Bodoni, más de 300 años después. Para 1800, Lord Stanhope había construido una prensa completamente de hierro fundido, reduciendo la fuerza requerida en un 90% y duplicando el tamaño del área impresa. Si bien la "teoría mecánica" de Stanhope había mejorado la eficiencia de la prensa, solo era capaz de imprimir 250 hojas por hora. El impresor alemán Friedrich Koenig fue el primero en diseñar una máquina sin mano de obra, utilizando vapor. Se mudó a Londres en 1804 y conoció a Thomas Bensley; obtuvo apoyo financiero para su proyecto en 1807. Con una patente en 1810, Koenig diseñó una prensa de vapor "muy parecida a una prensa manual conectada a una máquina de vapor".La primera prueba de producción de este modelo se produjo en abril de 1811.

Imprenta de cama plana

Una imprenta es un dispositivo mecánico para aplicar presión a una superficie entintada que descansa sobre un medio (como papel o tela), transfiriendo así una imagen. Los sistemas involucrados fueron ensamblados por primera vez en Alemania por el orfebre Johannes Gutenberg a mediados del siglo XV. Los métodos de impresión basados ​​en la imprenta de Gutenberg se extendieron rápidamente primero por Europa y luego por el resto del mundo, reemplazando a la mayoría de la impresión en bloque y convirtiéndola en el único progenitor de la impresión moderna de tipos móviles. Como método de creación de reproducciones para el consumo masivo, la imprenta ha sido reemplazada por la llegada de la impresión offset.

El trabajo de Johannes Gutenberg en la imprenta comenzó aproximadamente en 1436 cuando se asoció con Andreas Dritzehen, un hombre al que había instruido previamente en el tallado de gemas, y Andreas Heilmann, propietario de una fábrica de papel. No fue hasta una demanda de 1439 contra Gutenberg que existe un registro oficial; El testimonio de los testigos discutió el tipo, un inventario de metales (incluido el plomo) y su molde tipo.

Otros en Europa estaban desarrollando tipos móviles en ese momento, incluido el orfebre Procopius Waldfoghel de Francia y Laurens Janszoon Coster de los Países Bajos. No se sabe que hayan aportado avances específicos a la imprenta. Si bien la Encyclopædia Britannica Undécima edición había atribuido la invención de la imprenta a Coster, la compañía ahora afirma que eso es incorrecto.

Imprentas en Europa

Las primeras imprentas (cerca de la época de Gutenberg) estaban dirigidas por "maestros impresores". Estos impresores poseían talleres, seleccionaban y editaban manuscritos, determinaban el tamaño de las tiradas, vendían las obras que producían, recaudaban capital y organizaban la distribución. Algunas imprentas maestras, como la de Aldus Manutius, se convirtieron en el centro cultural de literatos como Erasmo.

• Aprendices de imprenta: los aprendices, generalmente entre 15 y 20 años, trabajaban para maestros impresores. No se requería que los aprendices estuvieran alfabetizados, y las tasas de alfabetización en ese momento eran muy bajas, en comparación con la actualidad. Los aprendices prepararon tinta, humedecieron hojas de papel y ayudaron en la imprenta. Un aprendiz que deseaba aprender a ser compositor tenía que aprender latín y pasar un tiempo bajo la supervisión de un oficial.
• Imprentas jornaleras: después de completar su aprendizaje, las imprentas jornaleras tenían libertad para cambiar de empleador. Esto facilitó la difusión de la impresión a áreas que estaban menos centradas en la impresión.
• Compositores: Los que fijan el tipo para la impresión.
• Prensa: la persona que trabajaba en la prensa. Esto requería mucho trabajo físico.

La imagen más antigua conocida de una imprenta europea al estilo de Gutenberg es la Danza de la muerte de Matthias Huss, en Lyon, 1499. Esta imagen muestra a un cajista de pie junto a la caja de un cajista siendo agarrado por un esqueleto. El caso se plantea para facilitar su trabajo. A la derecha de la imprenta se muestra una librería.

Aspectos financieros

Según los registros judiciales de la ciudad de Maguncia, Johannes Fust fue durante algún tiempo el patrocinador financiero de Gutenberg. En el siglo XVI, los trabajos de imprenta se estaban especializando cada vez más. Las estructuras de apoyo a los editores eran cada vez más complejas, lo que conducía a la división del trabajo. En Europa, entre 1500 y 1700, el papel del Maestro Impresor se extinguía y dejaba paso al librero-editor. Durante este período, la imprenta tuvo un imperativo comercial más fuerte que antes. Sin embargo, los riesgos asociados con la industria eran sustanciales, aunque dependían de la naturaleza de la publicación.

Los editores de libreros negociaban en ferias comerciales y en imprentas. Apareció el trabajo por encargo: algunos impresores realizaban tareas domésticas al comienzo de sus carreras para mantenerse.

De 1500 a 1700, los editores desarrollaron varios métodos nuevos para financiar proyectos:

1. Asociaciones cooperativas/sindicatos de publicaciones: varias personas compartieron los riesgos asociados con la impresión y compartieron las ganancias. Esto fue iniciado por los franceses.
2. Publicación por suscripción: iniciada por los ingleses a principios del siglo XVII. Un editor redactó un prospecto para una publicación para recaudar fondos. El prospecto se entregó a los compradores potenciales que se inscribieron para obtener una copia. Si no había suficientes suscripciones, la publicación no salía adelante. Las listas de suscriptores se incluyeron en los libros como respaldo. Si suficientes personas se suscribieran, podría haber una reimpresión. Algunos autores utilizaron la publicación por suscripción para evitar por completo al editor.
3. Publicación a plazos: los libros se publicaban por partes hasta que se editaba un libro completo. Esto no se hizo necesariamente dentro de un período de tiempo fijo. Era un método eficaz de distribuir el costo durante un período de tiempo. También permitió retornos de inversión más tempranos para ayudar a cubrir los costos de producción de entregas posteriores.

Se decía que The Mechanick Exercises, de Joseph Moxon, en Londres, 1683, era la primera publicación por entregas.

Las organizaciones comerciales editoriales permitieron a los editores organizar las preocupaciones comerciales de forma colectiva. Estos acuerdos incluían sistemas de autorregulación. Por ejemplo, si un editor hiciera algo para irritar a otros editores, sería controlado por la presión de sus compañeros. Estos sistemas se conocen como cárteles y en la mayoría de los países ahora se considera que restringen el comercio. Estos arreglos ayudaron a lidiar con el malestar laboral entre los jornaleros, que enfrentaban condiciones laborales difíciles. Las hermandades son anteriores a los sindicatos, sin las regulaciones formales que ahora se asocian con los sindicatos.

En la mayoría de los casos, los editores compraron los derechos de autor de una obra del autor e hicieron algún arreglo sobre las posibles ganancias. Esto requirió una cantidad sustancial de capital además de la necesaria para el equipo físico y el personal. Alternativamente, un autor con algo de capital disponible a veces mantendría los derechos de autor y simplemente pagaría a la imprenta para imprimir el libro.

Imprenta rotativa

En una imprenta rotativa, las impresiones se tallan alrededor de un cilindro para que la impresión se pueda realizar en largos rollos continuos de papel, cartón, plástico o una gran cantidad de otros sustratos. La impresión con tambor giratorio fue inventada por Richard March Hoe en 1843 y patentada en 1847, y luego mejorada significativamente por William Bullock en 1863.

Piedra preciosa grabada en hueco

Intaglio (/ ɪ n ˈ t æ l i oʊ /) es una familia de técnicas de grabado en las que la imagen se incide en una superficie, conocida como matriz o placa. Normalmente se utilizan planchas de cobre o zinc como superficie, y las incisiones se realizan mediante aguafuerte, grabado, punta seca, aguatinta o mezzotinta. Las colografías también se pueden imprimir como placas de huecograbado. Para imprimir una placa de huecograbado, la superficie se cubre con tinta espesa y luego se frota con un paño de tarlatán para eliminar la mayor parte del exceso. La limpieza suave final generalmente se realiza a mano, a veces con la ayuda de periódicos o páginas viejas de guías telefónicas públicas, dejando tinta solo en las incisiones. Se coloca encima un trozo de papel húmedo y se pasa la plancha y el papel por una imprenta que, mediante presión, transfiere la tinta de los huecos de la plancha al papel.

Litografía (1796)

Inventado por el autor bávaro Aloys Senefelder en 1796, la litografía es un método para imprimir sobre una superficie lisa. La litografía es un proceso de impresión que utiliza procesos químicos para crear una imagen. Por ejemplo, la parte positiva de una imagen sería un químico hidrofóbico, mientras que la imagen negativa sería agua. Por lo tanto, cuando la placa se introduce en una mezcla compatible de tinta y agua, la tinta se adherirá a la imagen positiva y el agua limpiará la imagen negativa. Esto permite una placa de impresión relativamente plana que permite tiradas mucho más largas que los métodos físicos más antiguos de formación de imágenes (p. ej., estampado en relieve o grabado). La litografía de gran volumen se usa hoy en día para producir carteles, mapas, libros, periódicos y empaques, casi cualquier artículo suave producido en masa con impresiones y gráficos. La mayoría de los libros, de hecho todos los tipos de texto de gran volumen, ahora se imprimen mediante litografía offset.

En la litografía offset, que depende de procesos fotográficos, se utilizan placas de impresión flexibles de aluminio, poliéster, mylar o papel en lugar de placas de piedra. Las planchas de impresión modernas tienen una textura cepillada o rugosa y están cubiertas con una emulsión fotosensible. Se pone en contacto con la emulsión un negativo fotográfico de la imagen deseada y se expone la placa a la luz ultravioleta. Después del revelado, la emulsión muestra el reverso de la imagen negativa, que es así un duplicado de la imagen original (positiva). La imagen en la emulsión de la placa también se puede crear a través de imágenes láser directas en un dispositivo CTP (Computer-To-Plate) llamado filmadora de planchas. La imagen positiva es la emulsión que queda después de la toma de imágenes. Durante muchos años, se han utilizado productos químicos para eliminar la emulsión sin imagen,

Impresión a color

Según Michael Sullivan, el ejemplo más antiguo conocido de impresión en color "es un frontispicio de dos colores de un rollo de sutra budista, fechado en 1346". La impresión en color se siguió utilizando en China durante las dinastías Ming y Qing.

La cromolitografía se convirtió en el más exitoso de varios métodos de impresión en color desarrollados en el siglo XIX; otros métodos fueron desarrollados por impresores como Jacob Christoph Le Blon, George Baxter y Edmund Evans, y en su mayoría se basaron en el uso de varios bloques de madera con los colores. La coloración a mano también siguió siendo importante; los elementos de los mapas oficiales del British Ordnance Survey fueron coloreados a mano por niños hasta 1875. La cromolitografía se desarrolló a partir de la litografía y el término abarca varios tipos de litografía que se imprimen en color.La técnica inicial involucraba el uso de múltiples piedras litográficas, una para cada color, y todavía era extremadamente costosa cuando se realizaba para obtener resultados de la mejor calidad. Dependiendo de la cantidad de colores presentes, un cromolitógrafo podría tardar meses en ser producido por trabajadores muy calificados. Sin embargo, se podrían producir impresiones mucho más baratas simplificando tanto la cantidad de colores utilizados como el refinamiento de los detalles en la imagen. Las imágenes más baratas, como el anuncio ilustrado, dependían en gran medida de una impresión inicial en negro (no siempre una litografía), en la que luego se sobreimprimían los colores. Para hacer una costosa reproducción impresa como lo que alguna vez se denominó "'chromo'", un litógrafo, con una pintura terminada frente a él,

Aloys Senefelder, el inventor de la litografía, introdujo el tema de la litografía en color en su Vollstaendiges Lehrbuch der Steindruckerey de 1818 (Un curso completo de litografía), donde habló de sus planes para imprimir usando color y explicó los colores que deseaba poder imprimir. algún día. Aunque Senefelder registró planes para la cromolitografía, los impresores de otros países, como Francia e Inglaterra, también estaban tratando de encontrar una nueva forma de imprimir en color. Godefroy Engelmann de Mulhouse en Francia recibió una patente sobre cromolitografía en julio de 1837, pero existen disputas sobre si la cromolitografía ya estaba en uso antes de esta fecha, como dicen algunas fuentes, que apuntan a áreas de impresión como la producción de naipes.

Prensa offset (década de 1870)

La impresión offset es una técnica de impresión ampliamente utilizada en la que la imagen entintada se transfiere (o "offset") de una placa a una manta de goma y luego a la superficie de impresión. Cuando se utiliza en combinación con el proceso litográfico, que se basa en la repulsión del aceite y el agua, la técnica offset emplea un soporte de imagen plano (planográfico) en el que la imagen que se va a imprimir obtiene la tinta de los rodillos de tinta, mientras que el área de no impresión atrae una película de agua, manteniendo las áreas que no se imprimen libres de tinta.

Serigrafía (1907)

La serigrafía tiene su origen en el estarcido simple, sobre todo de la forma japonesa (katazome), que se usaba para cortar hojas de plátano e insertar tinta a través de los agujeros de diseño en los textiles, principalmente para la ropa. Esto fue retomado en Francia. El proceso moderno de serigrafía se originó a partir de patentes obtenidas por Samuel Simon en 1907 en Inglaterra. Esta idea fue luego adoptada en San Francisco, California, por John Pilsworth en 1914, quien usó la serigrafía para formar estampados multicolores en un modo sustractivo, a diferencia de la serigrafía tal como se hace hoy.

Flexografía

La flexografía (también llamada "impresión de superficie"), a menudo abreviada como "flexo", es un método de impresión que se utiliza más comúnmente para empaques (etiquetas, cintas, bolsas, cajas, pancartas, etc.).

Una impresión flexográfica se logra creando un maestro reflejado de la imagen requerida como un relieve 3D en un material de caucho o polímero. Se deposita una cantidad medida de tinta sobre la superficie de la placa de impresión (o cilindro de impresión) usando un rodillo anilox. Luego, la superficie de impresión gira y entra en contacto con el material de impresión que transfiere la tinta.

Originalmente, la impresión flexográfica era básica en calidad. Las etiquetas que requieren alta calidad generalmente se imprimían mediante impresión offset hasta hace poco tiempo. Se han hecho grandes avances en la calidad de las prensas de impresión flexográfica.

Sin embargo, los mayores avances se han producido en el área de las planchas de impresión de fotopolímero, incluidas las mejoras en el material de la plancha y el método de creación de planchas. Por lo general, exposición fotográfica seguida de grabado químico o lavado con agua. El grabado láser directo de una superficie ablativa permite la exposición directa a la placa de placas de fotopolímero.

Impresora matricial de puntos (1968)

Una impresora de matriz de puntos o impresora de matriz de impacto es un tipo de impresora de computadora con un cabezal de impresión que avanza y retrocede en la página e imprime por impacto, golpeando una cinta de tela empapada de tinta contra el papel, como una máquina de escribir. A diferencia de una máquina de escribir o una impresora de rueda de margarita, las letras se extraen de una matriz de puntos y, por lo tanto, se pueden producir fuentes variadas y gráficos arbitrarios. Debido a que la impresión involucra presión mecánica, estas impresoras pueden crear copias al carbón y copias sin carbón.

Cada punto es producido por una diminuta varilla de metal, también llamada "alambre" o "clavija", que es impulsada por la potencia de un diminuto electroimán o solenoide, ya sea directamente o mediante pequeñas palancas (trinquetes). Frente a la cinta y el papel hay una pequeña placa guía (a menudo hecha de una joya artificial como zafiro o rubí [1]) perforada con agujeros para servir como guía para los alfileres. La parte móvil de la impresora se denomina cabezal de impresión y, cuando la impresora se ejecuta como un dispositivo de texto genérico, generalmente imprime una línea de texto a la vez. La mayoría de las impresoras matriciales tienen una sola línea vertical de equipo de creación de puntos en sus cabezales de impresión; otros tienen algunas filas intercaladas para mejorar la densidad de puntos.

Las primeras impresoras matriciales se inventaron en Japón. En 1968, el fabricante japonés Epson lanzó la EP-101, la primera impresora matricial del mundo. El mismo año, el fabricante japonés OKI presentó la primera impresora de matriz de puntos de impacto en serie (SIDM), la OKI Wiredot.

Impresora térmica

Una impresora térmica (o impresora térmica directa) produce una imagen impresa calentando selectivamente papel termocrómico recubierto, o papel térmico como se le conoce comúnmente, cuando el papel pasa por el cabezal de impresión térmica. El recubrimiento se vuelve negro en las áreas donde se calienta, produciendo una imagen.

Impresora láser (1969)

La impresora láser, basada en una copiadora xerográfica modificada, fue inventada en Xerox en 1969 por el investigador Gary Starkweather, que tenía un sistema de impresora en red totalmente funcional en funcionamiento en 1971. La impresión láser finalmente se convirtió en un negocio multimillonario para Xerox.

La primera implementación comercial de una impresora láser fue el modelo IBM 3800 en 1976, utilizado para la impresión de gran volumen de documentos como facturas y etiquetas postales. A menudo se cita como "ocupando toda una habitación", lo que implica que era una versión primitiva del dispositivo familiar posterior utilizado con una computadora personal. Aunque grande, fue diseñado para un propósito completamente diferente. Muchos 3800 todavía están en uso.

La primera impresora láser diseñada para usar con una computadora individual se lanzó con la Xerox Star 8010 en 1981. Aunque era innovadora, la Star era un sistema costoso ($ 17,000) que solo fue comprado por una pequeña cantidad de laboratorios e instituciones. Después de que las computadoras personales se generalizaron, la primera impresora láser destinada a un mercado masivo fue la HP LaserJet de 8 ppm, lanzada en 1984, que usaba un motor Canon controlado por el software de HP. A la impresora HP LaserJet le siguieron rápidamente otras impresoras láser de Brother Industries, IBM y otras.

Lo más notable fue el papel que desempeñó la impresora láser en la popularización de la autoedición con la introducción de Apple LaserWriter para Apple Macintosh, junto con el software Aldus PageMaker, en 1985. Con estos productos, los usuarios podían crear documentos que antes habrían requerido una composición tipográfica profesional.

Impresora de inyección de tinta

Las impresoras de inyección de tinta son un tipo de impresora de computadora que funciona impulsando pequeñas gotas de tinta líquida sobre el papel. Hay dos tipos de tecnologías de inyección de tinta: Continua y Drop-On-Demand.

El chorro de tinta continuo hace fluir una corriente de tinta presurizada continua hacia el papel. Las gotas cargadas eléctricamente son desviadas por un campo eléctrico para imprimir en papel o ir a un recipiente y reutilizarse.

Los chorros de tinta Drop-On-Demand impulsan gotas individuales con cada pulso eléctrico.

Las tintas de fusión en caliente se introdujeron en 1984. Tintas de fusión en caliente impresas a todo color.

Impresora de sublimación de tinta

Una impresora de sublimación de tinte (o impresora de sublimación de tinte) es una impresora de computadora que emplea un proceso de impresión que usa calor para transferir el tinte a un medio como una tarjeta de plástico, papel de impresora o papel de póster. El proceso generalmente consiste en colocar un color a la vez usando una cinta que tiene paneles de colores. La mayoría de las impresoras de sublimación de tinta utilizan colores CMYO, que se diferencian de los colores CMYK más reconocidos en que se elimina la tinta negra en favor de una capa superior transparente. Este recubrimiento (que tiene numerosos nombres según el fabricante) es efectivamente un laminado delgado que protege la impresión de la decoloración de la luz ultravioleta y el aire, al mismo tiempo que la hace resistente al agua. Muchas impresoras de sublimación de tinta de consumo y profesionales están diseñadas y utilizadas para producir impresiones fotográficas.

Prensa digital (1993)

La impresión digital es la reproducción de imágenes digitales en una superficie física, como papel común o fotográfico o cubierta de cartón, película, tela, plástico, vinilo, imanes, etiquetas, etc.

Se puede diferenciar de la litografía, la flexografía, el huecograbado o la impresión tipográfica de muchas maneras, algunas de las cuales son;

• Cada impresión realizada en el papel puede ser diferente, en lugar de realizar varios cientos o miles de impresiones de la misma imagen a partir de un juego de planchas de impresión, como en los métodos tradicionales.
• La tinta o el tóner no se absorben en el sustrato, como lo hace la tinta convencional, sino que forman una capa en la superficie y se pueden fusionar con el sustrato mediante el uso de un fluido de fusión en línea con proceso de calor (tóner) o un proceso de curado UV (tinta).
• Por lo general, requiere menos desperdicio en términos de productos químicos utilizados y papel desperdiciado en la configuración o preparación (poner la imagen "en color" y verificar la posición).
• Es excelente para la creación rápida de prototipos o tiradas pequeñas, lo que significa que es más accesible para una gama más amplia de diseñadores y más rentable en tiradas cortas.

Frescografía (1998)

La frescografía es un método de reproducción/creación de murales mediante métodos de impresión digital, inventado en 1998 por Rainer Maria Latzke y patentado en 2000. La frescagrafía se basa en motivos recortados digitalmente que se almacenan en una base de datos. Los programas de software CAM permiten luego ingresar las medidas de una pared o techo para crear un diseño mural con motivos de baja resolución. Dado que se pueden integrar elementos arquitectónicos como vigas, ventanas o puertas, el diseño dará como resultado un mural de pared preciso y a la medida. Una vez que se termina un diseño, los motivos de baja resolución se convierten en las imágenes originales de alta resolución y se imprimen en lienzo con impresoras de formato ancho. Luego, el lienzo se puede aplicar a la pared en un procedimiento similar al de colgar papel tapiz y luego se verá como un mural creado en el sitio.

Impresión 3d

La impresión tridimensional es un método para convertir un modelo 3D virtual en un objeto físico. La impresión 3D es una categoría de tecnología de creación rápida de prototipos. Las impresoras 3D normalmente funcionan "imprimiendo" capas sucesivas encima de la anterior para construir un objeto tridimensional. Las impresoras 3D son generalmente más rápidas, más asequibles y más fáciles de usar que otras tecnologías de fabricación aditiva.

Desarrollos tecnológicos

Xilografía

El grabado en madera es una técnica artística de impresión en relieve en el grabado en la que se talla una imagen en la superficie de un bloque de madera, con las partes impresas al nivel de la superficie mientras que las partes no impresas se eliminan, generalmente con gubias. Las áreas para mostrar 'blanco' se cortan con un cuchillo o cincel, dejando que los caracteres o la imagen se muestren en 'negro' en el nivel de la superficie original. El bloque se corta a lo largo de la veta de la madera (a diferencia del grabado en madera, donde el bloque se corta en el extremo de la veta). En Europa, la madera de haya era la más utilizada; en Japón, era popular un tipo especial de madera de cerezo.

El grabado en madera apareció por primera vez en la antigua China. Desde el siglo VI en adelante, los iconos grabados en madera se hicieron populares y florecieron especialmente en el budismo chino. Desde el siglo X, las imágenes grabadas en madera aparecieron como ilustraciones en libros chinos, en billetes de banco como Jiaozi (moneda) y como imágenes de una sola hoja. Las imágenes de Año Nuevo grabadas en madera también son muy populares entre los chinos.

En China y el Tíbet, las imágenes impresas en su mayoría permanecieron vinculadas como ilustraciones al texto que las acompañaba hasta el período moderno. El primer libro impreso en madera, el Sutra del diamante, contiene una imagen grande como frontispicio, y muchos textos budistas contienen algunas imágenes. Más tarde, algunos artistas chinos notables diseñaron grabados en madera para libros, la impresión individual se desarrolló en China en forma de imagen de Año Nuevo como una forma de arte en la forma en que lo hizo en Europa y Japón.

En Europa, la xilografía es la técnica más antigua utilizada para las estampas de los viejos maestros, evolucionándose alrededor de 1400, al utilizar sobre papel las técnicas existentes para la estampación sobre tela. La explosión de las ventas de xilografías baratas a mediados de siglo provocó una caída en los estándares y muchas estampas populares eran muy toscas. El desarrollo de la eclosión siguió bastante más tarde que en el grabado. Michael Wolgemut fue importante en la fabricación de grabados en madera alemanes más sofisticados a partir de alrededor de 1475, y Erhard Reuwich fue el primero en utilizar el sombreado cruzado (mucho más difícil de hacer que en el grabado o grabado). Ambos produjeron principalmente ilustraciones de libros, al igual que varios artistas italianos que también estaban elevando los estándares allí en el mismo período. A finales de siglo, Alberto Durero llevó la xilografía occidental a un nivel que nunca ha sido superado y aumentó considerablemente el estatus de laxilografía de una sola hoja (es decir, una imagen que se vende por separado).

Grabado

El grabado es la práctica de incidir un diseño en una superficie dura y plana, cortando ranuras en ella. El resultado puede ser un objeto decorado en sí mismo, como cuando se graba plata, oro o acero, o puede proporcionar una placa de impresión en huecograbado, de cobre u otro metal, para imprimir imágenes en papel, que se denominan grabados. El grabado fue un método históricamente importante para producir imágenes en papel, tanto en el grabado artístico como en reproducciones comerciales e ilustraciones para libros y revistas. Durante mucho tiempo ha sido reemplazada por la fotografía en sus aplicaciones comerciales y, en parte debido a la dificultad de aprender la técnica, es mucho menos común en el grabado, donde ha sido reemplazada en gran medida por el aguafuerte y otras técnicas. Otros términos que se utilizan a menudo para los grabados son grabado en placa de cobre yGrabado de líneas. Todos estos deberían significar exactamente lo mismo, pero especialmente en el pasado, a menudo se usaban de manera muy vaga para cubrir varias técnicas de grabado, por lo que muchos de los llamados grabados se produjeron de hecho mediante técnicas totalmente diferentes, como el aguafuerte.

En la antigüedad, el único grabado que podía llevarse a cabo es evidente en las ranuras poco profundas que se encuentran en algunas joyas después del comienzo del primer milenio a. una combinación de fundición a la cera perdida y persecución.

En la Edad Media europea, los orfebres usaban el grabado para decorar e inscribir trabajos en metal. Se piensa que comenzaron a imprimir impresiones de sus diseños para registrarlos. De aquí surgió el grabado de planchas de impresión de cobre para producir imágenes artísticas en papel, conocidas como grabados de maestros antiguos en Alemania en la década de 1430. Italia pronto siguió. Muchos de los primeros grabadores procedían de la orfebrería. El primer y más grande período del grabado fue desde aproximadamente 1470 hasta 1530, con maestros como Martin Schongauer, Albrecht Dürer y Lucas van Leiden.

Grabando

El grabado es el proceso de usar ácido fuerte o mordiente para cortar las partes desprotegidas de una superficie metálica para crear un diseño en huecograbado en el metal (el proceso original: en la fabricación moderna, se pueden usar otros productos químicos en otros tipos de material). Como método de grabado en huecograbado, es, junto con el grabado, la técnica más importante para los grabados de maestros antiguos, y sigue siendo ampliamente utilizada en la actualidad.

Medios tonos

El medio tono es la técnica reprográfica que simula las imágenes de tono continuo mediante el uso de puntos igualmente espaciados de tamaño variable. 'Medio tono' también se puede utilizar para referirse específicamente a la imagen que se produce mediante este proceso.

La idea de la impresión de medios tonos se origina en William Fox Talbot. A principios de la década de 1850, sugirió el uso de "pantallas o velos fotográficos" en relación con un proceso de huecograbado fotográfico.

Se propusieron varios tipos diferentes de pantallas durante las décadas siguientes, pero el primer proceso de fotograbado en medios tonos fue inventado por los canadienses George-Édouard Desbarats y William Leggo Jr. El 30 de octubre de 1869, Desbarats publicó el Canadian Illustrated News, que se convirtió en el la primera publicación periódica del mundo en emplear con éxito esta técnica fotomecánica; con una imagen de medio tono de página completa de Su Alteza Real el Príncipe Arturo, de una fotografía de Notman.[2] Con la ambición de explotar una circulación mucho mayor, Debarats y Leggo fueron a Nueva York y lanzaron el New York Daily Graphic en marzo de 1873, que se convirtió en el primer diario ilustrado del mundo.

El primer método comercial verdaderamente exitoso fue patentado por Frederic Ives de Filadelfia en 1881. Pero aunque encontró una forma de dividir la imagen en puntos de diferentes tamaños, no hizo uso de una pantalla. En 1882, el alemán George Meisenbach patentó un proceso de medios tonos en Inglaterra. Su invento se basó en las ideas anteriores de Berchtold y Swan. Usó pantallas de una sola línea que se giraron durante la exposición para producir efectos de líneas cruzadas. Fue el primero en lograr un éxito comercial con semitonos en relieve.

Xerografía

La xerografía (o electrofotografía) es una técnica de fotocopia desarrollada por Chester Carlson en 1938 y patentada el 6 de octubre de 1942. Recibió la patente estadounidense 2.297.691 por su invención. El nombre xerografía proviene de los radicales griegos xeros (seco) y graphos (escritura), porque no hay químicos líquidos involucrados en el proceso, a diferencia de técnicas de reproducción anteriores como la cianotipia.

En 1938, el físico búlgaro Georgi Nadjakov descubrió que cuando se colocan en un campo eléctrico y se exponen a la luz, algunos dieléctricos adquieren una polarización eléctrica permanente en las áreas expuestas.[3] Esa polarización persiste en la oscuridad y se destruye en la luz. Chester Carlson, el inventor de la fotocopia, fue originalmente abogado de patentes e investigador e inventor a tiempo parcial. Su trabajo en la oficina de patentes de la ciudad de Nueva York requería que hiciera una gran cantidad de copias de documentos importantes. Carlson, que padecía artritis, encontró que este era un proceso doloroso y tedioso. Esto lo impulsó a realizar experimentos con fotoconductividad. Carlson experimentó con la "electrofotografía" en su cocina y en 1938 solicitó una patente para el proceso. Hizo la primera "fotocopia" utilizando una placa de zinc cubierta con azufre. Las palabras " pero debido a que el proceso aún estaba subdesarrollado, fracasó. En ese momento se hacían copias múltiples usando papel carbón o máquinas duplicadoras y la gente no sentía la necesidad de una máquina electrónica. Entre 1939 y 1944, Carlson fue rechazado por más de 20 empresas, incluidas IBM y GE, ninguna de las cuales creía que hubiera un mercado significativo para las fotocopiadoras. pero debido a que el proceso aún estaba subdesarrollado, fracasó. En ese momento se hacían copias múltiples usando papel carbón o máquinas duplicadoras y la gente no sentía la necesidad de una máquina electrónica. Entre 1939 y 1944, Carlson fue rechazado por más de 20 empresas, incluidas IBM y GE, ninguna de las cuales creía que hubiera un mercado significativo para las fotocopiadoras.