Hip-hop francés
El hip hop francés es el estilo de música hip hop desarrollado en los países de habla francesa. Francia es el segundo mercado de hip-hop más grande del mundo después de Estados Unidos.
Historia
Inicios del hip hop francés: años 70 y 80
En 1982 y 1983, aparecieron varios programas de radio de hip hop en la radio de París, incluidos "Rapper Dapper" (presentado por Sidney Duteil) y "Funk à Billy" (presentado por DJ Dee Nasty). En noviembre de 1982, el New York City Rap Tour viajó por Francia y Londres con Afrika Bambaataa, Grandmixer DST, Fab 5 Freddy, Mr Freeze y Rock Steady Crew.
La primera gran estrella del hip hop francés fue MC Solaar. Nacido como Claude M'Barali en Dakar, Senegal, se mudó de niño a Francia en 1970 y vivió en Villeneuve-Saint-Georges. Su álbum de 1991, Qui sème le vent récolte le tempo, fue un gran éxito. El informe de la Oficina Europea de Música sobre Música en Europa decía que el idioma francés era muy adecuado para rapear. Estableció muchos récords, incluido ser el primer artista francés de hip hop en obtener platino. Algunos artistas afirman que el estilo hip hop en francés fue influenciado por la música del cantante francés Renaud.
Tras el gran avance de MC Solaar, surgieron dos estilos amplios dentro de la escena del hip hop francés; artistas como Solaar, Dee Nasty y Lionel D defendieron un estilo más suave y optimista, mientras que artistas más incondicionales como Assassin y Suprême NTM asumieron una estética más agresiva. Muchos de estos artistas se encontraron en el centro de controversias sobre letras que se consideraban que glorificaban el asesinato de policías y otros delitos, de forma similar a las protestas por las letras violentas de matones en el rap gangsta estadounidense. Los casos incluyen 'Sacrifice de poulet' del notorio Ministère AMER, 'Police' de NTM y 'Policía'. y más tarde 'Le crime paie' de Lunatic.
Influencia del hip-hop estadounidense
El hip-hop francés, como el hip-hop en otros países, está muy influenciado por el hip-hop estadounidense. El columnista David Brooks escribió que la vida del gueto, al menos como se muestra en los videos de rap, ahora define para los jóvenes, los pobres y los descontentos lo que significa ser oprimido. La resistencia gangsta es el modelo más convincente de cómo rebelarse contra esa opresión." Argumentó que la imagen de gángster del hip hop estadounidense atrae en su mayoría a los jóvenes & amp; minorías inmigrantes empobrecidas en Francia, como un medio para oponerse al racismo y la opresión que experimentan. Jody Rosen contraataca a Brooks' argumento, criticando que Brooks haga uso de solo unas pocas muestras antiguas de posible rap gangsta francés que contienen letras violentas o misóginas. Brooks no logra evaluar con precisión el alcance más amplio del hip hop francés y descarta su potencial para "raperos de asombrosa habilidad, estilo e ingenio".
El rap francófono recibió un impulso a principios del siglo XXI por una decisión del ministerio de cultura francés, que insistió en que las estaciones en francés reprodujeran un mínimo del 40 % de música en francés durante la transmisión.
Constituye una cuarta parte de los 100 principales de la radio, el diez por ciento de la producción musical local y ha vendido cientos de miles de CD. El hip hop francés, sin embargo, a menudo es criticado por imitar el estilo del hip hop estadounidense. El rapero francés MC Solaar está de acuerdo con sarcasmo y dice: "El rap francés es más o menos una sucursal de los EE. UU.... copiamos todo, ¿no es así? Ni siquiera damos un paso atrás."
Partes de la cultura hip-hop estadounidense también han dejado una huella en la cultura del hip-hop francés en términos de moda, ropa, videos musicales, joyas, sonidos y otras cosas. La cultura hip-hop se importó de Estados Unidos, especialmente con la influencia de los raperos de Nueva York y la música que salió de Nueva York.
Las décadas de 1990 y 2000
Durante la década de 1990, la música creció hasta convertirse en uno de los géneros más populares en Francia; en 1997, el lanzamiento de IAM "L'école du Micro d'Argent" vendió más de 1 millón de discos, con NTM moviendo más de 700.000 copias de su álbum final 'Suprême NTM'. El grupo se separó en 2000.
En la década de 2000, de manera similar a los acontecimientos en los Estados Unidos, comenzó a surgir una brecha en el hip hop francés entre los artistas que se consideraban vendidos, pertenecientes a la corriente principal y los artistas independientes más innovadores. Booba, 113, Rohff, Kaaris, La Rumeur, Dosseh, LIM, Lunatic, Dicidens, Lino, Kamelancien, L'Skadrille, Le 3ème Œil, Black Marché, Carré Rouge, Expression Direkt, son algunos raperos incondicionales conocidos por su rechazo. del rap francés convencional, mientras que Casey, Rocé, Kery James, Médine, Youssoupha, Fonky Family, Psy 4 de la Rime, Keny Arkana, Mokless, Haroun, La Fouine, Oxmo Puccino, Sefyu, TLF, Sniper, Ärsenik, Dj Azer, Nessbeal, Puissance Nord, Mino La Swija, Carpe Diem, representan una mezcla de rap hardcore o purista y diseños mainstream. Otros raperos son Soprano, Black M, Maître Gims, Dadju, Lartiste, L'Algérino.
A medida que el hip hop entraba en un nuevo milenio, los artistas franceses de hip hop se desarrollaron rápidamente y alcanzaron el éxito comercial e incluso cierto atractivo internacional. Uno de los álbumes de hip hop francés más influyentes de todos los tiempos, Cinquième As, fue lanzado por MC Solaar en 2001. Al mismo tiempo, nuevos artistas como Sinik y Diam's también comenzaron a tener un éxito significativo, trayendo un nuevo sonido y género de destreza lírica para el juego.
Temas
Los temas del hip hop francés incluyen la oposición al orden social, el humor y los juegos de palabras, así como la identidad étnica y cultural. Mientras que el hip hop francés temprano fue visto como una imitación del hip hop estadounidense en términos de atractivo estético, los raperos franceses posteriores agregaron sus propias identidades culturales y étnicas a la mezcla. Con el auge del faraoísmo de IAM, o las alusiones a los antiguos faraones egipcios, se ve a los artistas franceses de hip hop intentando negociar y crear un espacio para ellos mismos en una escena social plagada de discriminación e ideologías racistas.
El hip hop francés se puede definir en dos categorías o subgéneros principales: el hip hop del norte, centrado principalmente en las principales ciudades como París y sus suburbios, y el hip hop del sur que se centra en ciudades como Marsella. Los diferentes climas sociales en las regiones hacen que los dos subgéneros sean distintos entre sí. Las letras del sur tienden a tener más conciencia social, con un contenido que se centra principalmente en la lucha contra la discriminación. Se sabe que los raperos del sur de Francia cuentan la 'realidad fría' de la vida en Francia. En el norte, sin embargo, el contenido tiende a ser más sencillo, y los raperos suelen hablar sobre el tráfico de drogas, las guerras de pandillas, la vida en los guetos y los enfrentamientos con la policía, etc.
Muchos de los artistas de hip hop franceses provienen de áreas urbanas pobres en las afueras de las grandes ciudades conocidas como banlieues ("suburbios"). París, Marsella, Lyon, Nantes, Lille, Estrasburgo, Rennes, Caen, Le Havre, Rouen, Toulouse, Burdeos, Grenoble y Niza han producido varios artistas de hip hop franceses. El estatus político y social de los grupos minoritarios de inmigrantes que viven en Francia tiene una influencia directa en el hip hop francés. Muchos raperos franceses son producto de las viviendas de alquiler controlado de HLM y se basan en su educación en este entorno como fuente de inspiración para sus letras. La escena hip hop de Francia es, con diferencia, la más activa de Europa.
El hip hop francés también ha sido político en su historia. El hip-hop en Francia debe su éxito a una fuerte demanda social. Históricamente, Francia adoptó una serie de políticas hostiles contra las familias inmigrantes. Por ejemplo, actualmente se está librando un polémico debate en el ámbito político sobre si se debe permitir o no que las mujeres musulmanas usen velos en la cabeza. La política interna en el período transcurrido desde la descolonización ha resultado en el desarrollo de un conjunto sofocante de desigualdades. La mayoría de estas protestas y demandas políticas provienen de la generación más joven. El hip-hop sigue siendo un lugar donde los jóvenes pueden expresar sus necesidades y expresarse política y libremente.
La protesta en el corazón del hip-hop francés se remonta directamente al auge económico que siguió a la Segunda Guerra Mundial. Francia necesitaba mano de obra para sostener sus industrias en auge y la solución gubernamental fue la inmigración masiva de personas de las regiones del pasado imperio colonial francés para llenar los vacíos causados por la escasez de personal. Ya en 1945, se formó l'Office national d'immigration (ONI) para supervisar la inmigración de nuevos trabajadores. A los africanos recién llegados no se les dieron las mismas oportunidades de empleo que a sus contrapartes del Caribe francés porque no eran ciudadanos y, a menudo, los africanos terminaron trabajando como funcionarios públicos y empleados de baja categoría que vivían en proyectos de vivienda en ruinas. Gran parte de la resistencia a los desequilibrios sociales y económicos en el hip-hop francés se relaciona con esta situación históricamente desigual. Esto lo demuestra la letra de la canción de Aktivist, "Ils ont", el extracto cuando se traduce dice: "Aktivist denuncia la intolerancia a todos los padres inmigrantes/Explotados en Francia desde los años 50 y 60/...sus cuerpos se están desmoronando/Y sus hijos siguen siendo juzgados según sus orígenes.
Relación con África y el Caribe
Cuando el hip-hop llegó al continente europeo en la década de 1980, Afrika Bambaataa fue uno de los primeros pioneros, y cuando llegó a Francia quedó abrumado por la gran importancia de la cultura africana procedente de África y el Caribe.
Muchos artistas de hip hop franceses expresan fuertes lazos con África, aunque no abiertamente. Los raperos de las décadas de 1980 y 1990 necesitaban mantener sutiles sus referencias a África por varias razones. En primer lugar, alabar explícitamente a África habría sido ofensivo para los muchos inmigrantes que huyeron de Argelia y otros países del norte de África debido a la adversidad económica que enfrentaron allí, y muchos raperos probablemente tenían padres que lo habían hecho. Además, el evidente afrocentrismo habría brindado a la extrema derecha francesa antimagrebí la oportunidad de decirles a los inmigrantes magrebíes que regresaran al norte de África. Y finalmente, el creciente islamismo conservador en el norte de África habría impedido que los raperos pudieran imitar su comportamiento en su tierra natal.
El progreso del rap en Francia está asociado a las relaciones poscoloniales establecidas con las antiguas colonias de África y el Caribe. Por lo tanto, la definición de África según las ideas francesas y la naturaleza del racismo en la sociedad francesa es crucial para comprender la razón de la sensación del hip hop y el rap en Francia. Los raperos son en su inmensa mayoría descendientes de africanos y, al abordar el problema de su invisibilidad en la sociedad francesa y declarar sus orígenes, redefinen su identidad y desafían las nociones francesas de etnicidad y ciudadanía.
Algunos artistas franceses de hip hop de origen africano han utilizado su música para abordar los desafíos y problemas que provocan la pobreza en las naciones africanas. La canción del grupo francés de hip hop Bisso Na Bisso "Dans la peau d'un chef" se refiere a la corrupción de los jefes de estado africanos. Aunque su música y los temas que tratan se centran más en su país de origen, la República del Congo, todos los miembros de Bisso Na Bisso viven en Francia y rapean en francés. Aunque muchos artistas que han dominado la escena del hip hop en Francia son descendientes de africanos, los temas que tratan sobre la conexión íntima entre Francia y varios países africanos tienden a no recibir mucha promoción en la radio convencional y menos consideración en la investigación académica sobre el tema. Si bien la popularidad del rap nacional en Francia creció con la presencia de MC Solaar, su participación en la subcultura hip hop francesa en general es inexistente, ya que muchos consideran que su trabajo está en la línea tradicional del pop francés.
Específicamente, IAM incorpora muchos temas relacionados con África en su música. Su canción de 1991 "Les tam-tam de l'Afrique" fue uno de los primeros éxitos del rap francés en tratar explícitamente la esclavitud. Esta pista en particular "se centró en el saqueo de África, el secuestro de sus habitantes, el Pasaje Medio y el sistema de plantación en las Américas". Utiliza una muestra de una canción de Stevie Wonder llamada "Past Time Paradise", que, apropiadamente, también toca las relaciones raciales y la esclavitud. Muchos otros artistas franceses de hip hop hicieron declaraciones similares a través de su música, colaborando para celebrar el 150 aniversario de la abolición de la esclavitud en Francia en 1998. Para conmemorar el aniversario de la abolición de la esclavitud en Martinica (que es un departamento de ultramar de Francia en el Caribe), el 22 de mayo, el teatro Olympia de París acogió un concierto que abrió con "bateristas encadenados entre sí" y contó con actuaciones de "raperos de ascendencia africana como Doc Gyneco, Stomy Bugsy, Arsenik y Hamed Daye".
IAM también incorpora imágenes asociadas con el antiguo Egipto. Varios miembros del grupo asumieron nombres que reflejan esta influencia. Por ejemplo, el miembro de IAM Eric Mazel se conoce con el nombre de Kheops, el nombre del constructor de las pirámides de Egipto.
Las influencias de la música africana en el hip hop francés también se extienden al uso de instrumentos africanos como la kora, el balafón y el ngoni. Muchos de los tambores tocados en África y música caribeña como "derbuka del norte de África, djembe de Senegal, tambores gwo ka de Guadalupe, tambores bèlè de Martinica y Dominica, zouk, música bouyon, etc.). La mezcla de los diversos instrumentos tradicionales africanos, caribeños y otros es lo que produjo el hip-hop francés y lo hizo distinto. No representa necesariamente a los franceses dentro de Francia, sino a la minoría dentro de Francia que tiene sus propios orígenes y conexiones africanas. La mayoría de los raperos más influyentes son de origen africano y caribeño como MC Solaar, Passi, Lady Laistee, Hamed Daye y muchos más. Los jóvenes de inmigrantes franceses en la comunidad no están separados por condiciones radicales como en los Estados Unidos, y no están organizados políticamente como en el Reino Unido. Los suburbios no son verdaderos guetos y la juventud no está separada étnicamente, todos van a la escuela con más igualdad de oportunidades y, por lo tanto, están más integrados en la sociedad. El rap en francés fluye espontáneamente y es mucho más explícito que el rap en inglés. MC Solaar surgió rápidamente, probablemente debido a su actitud muy abierta y positiva, su fuerte talento literario y humor, convirtiéndose en un portavoz de toda su generación.
Hip hop de las Antillas Francesas
El hip hop de las Antillas Francesas es un estilo de música hip hop originario de los departamentos franceses de Guadalupe y Martinica en el Caribe. Generalmente en criollo francés y antillano, el hip hop de las Antillas francesas es más popular en las Antillas francesas y Francia.
Sidney Duteil (nacido como Patrick Duteil en 1955 en Argenteuil, Val-d'Oise), más conocido como Sidney, es un músico, rapero, DJ, presentador de televisión y radio francés y actor ocasional de origen guadalupeño. Es muy conocido en Francia por su conexión con los inicios de la escena hip hop francesa.
Idioma
Aunque el hip hop en Francia se ha visto muy influenciado por la cultura hip hop estadounidense, las letras siguen estando típicamente en francés. Además del inglés, las influencias de otros idiomas se basan en tradiciones orales como los griots africanos, "talk over" de Jamaica y el blues. Las letras de música francesa suelen incluir juegos de palabras, juegos de palabras y combinaciones fonéticas sugerentes. Artistas como Boby Lapointe a menudo usan aliteraciones, onomatopeyas y juegos de palabras o letras de doble sentido. El dialecto elegido por muchos artistas de hip hop en Francia es verlan, que se basa en el inverso de las palabras originales en francés. En algunos casos, los artistas rapean en varios idiomas diferentes en una pista que incluye árabe, francés e inglés. El propósito de la letra, sin importar el idioma, es "popularizar y desahogar la ira y las frustraciones de muchas personas desfavorecidas y, a veces, maltratadas, y defender la causa del segmento más pobre y menos integrado socialmente de la sociedad francesa".;.
El hip hop francés se destaca por sus "tonos fluidos y expresivos del idioma [que] le dan una clara identidad dentro del mundo del rap". En muchas canciones de rap francesas, se usa verlan, que es una jerga que tuerce las palabras al invertirlas y recombinarlas. Esto dificulta que incluso los oyentes de habla francesa entiendan lo que dice el MC. Aunque a veces es difícil entender completamente las letras que se dicen, los raperos aún reciben críticas por causar violencia y disturbios en la sociedad debido a su intenso mensaje de rebelión contra el sistema.
Se dice que uno de los puntos más interesantes del rap francés es la idea de que "la poesía y la filosofía son muy apreciadas en Francia, y que son aún más apreciadas en francés".;
David Brooks afirma que el rap francés es una copia del gangsta rap estadounidense de principios de la década de 1990. Sin embargo, su posición fue atacada por Jody Rosen en su artículo que desacredita la creencia de Brooks de que la escena del hip hop francés no es más que una copia al carbón del trabajo estadounidense anterior.
Al igual que gran parte del hip hop de los Estados Unidos, muchos artistas de hip hop franceses utilizan el género para abordar problemas sociales apremiantes. Los autores de "Arab Noise and Ramadan Nights: Rai, Rap, and Franco-Maghrebi Identity" afirman que los raperos franceses rapean sobre "la historia de la esclavitud, los orígenes de la humanidad en África, la destrucción de las civilizaciones africanas por parte de Europa y la lucha por la independencia dirigida por el Front De Liberation Nationale". Los componentes de su música están influenciados principalmente por los raperos estadounidenses, pero también tienen su propio estilo, como tener la melodía de su cultura en el ritmo. Y rapean en su idioma y sus sonidos fonéticos difieren de vez en cuando.
A medida que Francia adoptó el hip hop, pusieron un gran énfasis en las letras. Les encanta cantar sobre el amor y la poesía, y también les encanta rapear en dialecto francés. El gobierno francés tiene el mandato de que el 40 por ciento de la música que se reproduzca en la radio debe estar en francés. El hip hop es una forma de que los artistas expresen estos sentimientos. Más precisamente, un hip hop construido con letras en francés sobre ritmos y samples tradicionales.
Influencia en la cultura pop
La imagen de la banlieue, comparable a lo que en los Estados Unidos se llamaría el 'barrio', se ha propagado en la cultura pop francesa en la forma de ropa, accesorios, actitud y, por supuesto, la música hip-hop que produce. Esta fascinación por la imagen de la banlieue también ha llegado a la pantalla grande con la película B-13. Esta película de acción/artes marciales muestra una visión algo exagerada de lo que sería uno de los peores suburbios (que es lo que significa banlieue, traducido aproximadamente) dentro de 6 años. Uno encuentra dentro de esta película casi todos los paradigmas icónicos inherentes a la imagen de gánster en los EE. UU. Tenemos una plétora de drogas y armas. Tenemos una figura de Don Corleone/Scarface que, bajo la influencia de suficiente de su propio producto, se considera invencible. Hay, por supuesto, un desprecio general por la policía y los políticos corruptos, y por último, pero no menos importante, está el encarcelamiento injusto del protagonista. Los rasgos antes mencionados contenían las tramas secundarias de Menace II Society, Juice, Boyz n the Hood, Belly y New Jack City entre otras películas consideradas fundamentales para la cultura del rap gangsta. Los paralelismos obvios vistos en la glorificación de la banlieue y la del "hood" no es uno para pasar por alto. Los puntos en común en las dos culturas son indicativos del hecho de que a.) casi todos los movimientos de hip hop se engendraron por necesidad y por rebelión. Las armas, las drogas y el dinero del barrio no suelen ser consecuencia de una vida fácil, sino el resultado de una lucha, ya sea como estafador o como pandillero. El hip-hop proporciona una salida para las personas en la lucha por arremeter contra los poderes fácticos y rebelarse de alguna manera contra la vida en la que están atrapados. b) la glorificación de la banlieue también nos recuerda que siempre habrá un mercado consumista de gente, no en lucha, que se aprovechará del encanto de la imagen sin comprenderla del todo.
Así como gran parte del rap y el hip hop en los Estados Unidos habla de dinero, mujeres, armas, etc., el rap en Francia también sigue este camino. Sin embargo, muchos artistas aún rapean sobre sus vínculos con África, la cultura y el envío de mensajes importantes. Sin embargo, el hip hop en Francia está tomando la misma imagen que el hip hop en los Estados Unidos. Se cambió a hablar de pandillas y otras actividades ilegales. No solo en Francia, sino en muchos países africanos, se toca y se escucha hip hop francés. "Las imágenes, los modos y las actitudes del hip-hop y el gangsta rap son tan poderosos que están teniendo un efecto hegemónico en todo el mundo."
Breakdance
La escena del break dance en Francia está muy extendida y algunos B-boys franceses son bien conocidos por participar en competiciones como BOTY. Dos de las tripulaciones más conocidas de Francia son los Vagabonds y el Pockemon, ya que ambos ganaron el BOTY.
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