Hijo de la mascara

El hijo de la máscara es una película de comedia de 2005 dirigida por Lawrence Guterman. Una secuela independiente de The Mask (1994), es la segunda entrega de la franquicia The Mask, una adaptación de la serie de cómics del mismo nombre de Dark Horse Comics. La película está protagonizada por Jamie Kennedy como Tim Avery, un aspirante a animador cuyo hijo nace con los poderes de la Máscara. Está coprotagonizada por Alan Cumming como Loki, a quien Odin le ha ordenado encontrar la Máscara, junto a Traylor Howard, Kal Penn, Steven Wright, Bob Hoskins como Odin y Ryan y Liam Falconer como el bebé de Tim, Alvey. Ben Stein hace un cameo como el Doctor Arthur Neuman de la película original. La película fue un fracaso crítico y financiero tras su estreno, recaudando 59,9 millones de dólares frente a su presupuesto de 84 a 100 millones de dólares.

Trama

El doctor Arthur Neuman está dando un recorrido por la sala de mitología nórdica en el museo local de Edge City. Neuman menciona que Loki, el Dios de la Travesura, creó la máscara y la desató en la Tierra para sembrar el caos entre la humanidad, y que quienes la usan reciben sus poderes. Cuando Neuman menciona el encarcelamiento de Loki a manos de su padre Odín, un extraño se enfurece y se transforma, revelándose como Loki. Los turistas entran en pánico y huyen, pero Neuman se queda para discutir con Loki, quien toma la máscara en la vitrina, solo para darse cuenta de que es una réplica. Enfadado, le quita la cara a Neuman y la mete en el estuche, se deshace de las autoridades que llegan y sale furioso del museo.

En Fringe City, la máscara real la encuentra en un río un perro llamado Otis, que pertenece a Tim Avery. Tim, aspirante a animador, se muestra reacio a aceptar la paternidad con su esposa, Tonya. En una isla tropical, Loki se relaja hasta que Odín le ordena reanudar la búsqueda de la máscara, creyendo que ha causado demasiado caos a la humanidad. Loki le pide ayuda a su padre, pero Odín le dice que tiene que asumir la responsabilidad de sus acciones. Tim se pone la máscara para la fiesta de Halloween de su estudio y se convierte en un fiestero de cara verde que puede alterar mágicamente su entorno. Cuando la fiesta resulta aburrida, Tim usa sus nuevos poderes para realizar un remix de "Can't Take My Eyes Off You", revitalizando el evento y dándole al jefe de Tim, Daniel Moss, la inspiración para una nueva caricatura.

Esa noche, Tim regresa a su casa y tiene relaciones sexuales con Tonya, mientras todavía usa la máscara. Se concibe un bebé, que nace con los mismos poderes que la máscara, lo que alerta a Odín. Al poseer a un empleado de la tienda, Odín informa a Loki y le dice que si encuentra al niño, encontrará la máscara. Meses después, Tonya se va de viaje de negocios y deja a Tim con su hijo Alvey. Tim, ahora ascendido, intenta desesperadamente trabajar en su caricatura en casa, pero Alvey lo interrumpe continuamente. Para conseguir un poco de paz y tranquilidad, Tim le permite a Alvey ver varios dibujos animados en la televisión, que lo inspiran a atormentar a su padre usando sus poderes. Otis, que se siente abandonado por Tim, accidentalmente se pone la máscara, obtiene su poder e intenta deshacerse de Alvey, pero sus intentos son frustrados por el bebé más astuto.

Dejando un rastro de caos a su paso, Loki encuentra a Alvey y se enfrenta a Tim por la máscara, pero Alvey usa sus poderes para proteger a su padre. Odín, que posee el cuerpo de Tim, finalmente se cansó de Loki, lo regaña por su enfoque destructivo y lo despoja de sus poderes. Más tarde, Tim es despedido después de no poder impresionar a Moss durante un lanzamiento, pero se reconcilia y crea vínculos con Alvey. Loki, decidido a complacer a su padre, se cuela en la casa de los Avery, completa un ritual de invocación y apela a Odín para que restablezca sus poderes. Odín está de acuerdo, pero sólo por un tiempo limitado, afirmando que esta es su última oportunidad.

Loki secuestra a Alvey a cambio de la máscara. Tonya regresa a casa y va con Tim y Otis, a quienes Tim se había disculpado por su negligencia, para hacer el intercambio. Loki decide quedarse con Alvey a pesar del intercambio, lo que obliga al grupo a perseguirlos mientras Tim se convierte en la Máscara una vez más. La confrontación posterior es relativamente igualada, lo que llevó a Loki a detener la pelea, sugiriendo que dejaran que Alvey decidiera con quién estar. Aunque Loki intenta atraer a Alvey con promesas de diversión, Tim se quita la máscara y convence a su hijo para que lo elija. Enfurecido, Loki intenta matar a Tim, pero se le acaba el tiempo y Odín aparece en persona, regañando nuevamente a Loki por su fracaso. Tim, sin embargo, siente simpatía por Loki y le recuerda a Odin que, independientemente de sus problemas, siguen siendo familia. Odín se reconcilia con Loki y el dúo regresa a casa.

Algún tiempo después, Tim es recontratado cuando su caricatura, basada en Alvey y Otis compitiendo por su atención, se convierte en un éxito. Después de que la familia Avery ve el estreno de la caricatura, Tonya revela que está embarazada nuevamente.

Reparto

Producción

No mucho después del lanzamiento de The Mask, Nintendo Power anunció que Jim Carrey regresaría en una secuela llamada The Mask II. La revista organizó un concurso en el que el primer premio recibiría un papel de protagonista en la película. Chuck Russell, quien dirigió la película original, expresó su interés en una secuela de Mask en su comentario de Laserdisc de 1996. Esperaba que Carrey regresara como el personaje principal, junto con Amy Yasbeck, quien interpretó a la reportera Peggy Brandt en el original. Russell decidió cortar escenas cuando Peggy muere y dejar al personaje abierto para la secuela. En un especial de Barbara Walters de 1995, Carrey reveló que le ofrecieron 10 millones de dólares para protagonizar La máscara II, pero lo rechazó debido a sus experiencias en Ace Ventura: When Nature Calls. > lo convenció de que retomar un personaje que había interpretado anteriormente no le suponía ningún desafío como actor. Debido a que Carrey se negó a retomar su papel, el proyecto nunca llegó a buen término y el concepto de la secuela cambió por completo. El ganador del concurso fallido recibió 5000 dólares y otros premios y recibió una disculpa en el número final de Nintendo Power en 2012.

En 2001, se informó que New Line Cinema le pidió a Lance Khazei que hiciera el guión de una secuela de La Máscara. Al abordar las diferencias entre la secuela y la película original, el director Lawrence Guterman la comparó con las diferencias entre Alien y Aliens, afirmando que, "Son of la Máscara es una historia completamente diferente."

A Jack Black y Ryan Reynolds se les ofreció el papel de Tim Avery, pero ambos lo rechazaron. Ben Stein retoma su papel del Dr. Arthur Neuman de la película original, restableciendo la relación entre la máscara y su creador, Loki. Es el único actor que aparece en ambas películas y en la serie de dibujos animados The Mask. El nombre del perro, Otis, conecta con el perro de la película y el cómic original, Milo, como referencia a Las aventuras de Milo y Otis. El nombre de la familia Avery rinde homenaje a Tex Avery ya que su patriarca y el protagonista de la película, Tim Avery, quiere ser dibujante.

La película se rodó en Fox Studios Australia en Sydney. La fotografía principal comenzó el 18 de agosto de 2003. Industrial Light & Magic (ILM) y Tippett Studio crearon los efectos visuales. A diferencia de la primera película, que se inspiró en las obras de Tex Avery, los animadores de El hijo de la máscara se inspiraron en el estilo de Chuck Jones. ILM compartió la tecnología que desarrolló para el bebé generado por computadora en Una serie de eventos desafortunados (2004) de Lemony Snicket. La película tuvo un presupuesto de 84 millones de dólares; New Line Cinema pagó 20 millones de dólares por los derechos de distribución en Norteamérica, mientras que los socios internacionales pagaron el resto, ya que se esperaba que le fuera bien en su lanzamiento en los medios nacionales.

En 2021, Jamie Kennedy lanzó una serie de vídeos detallados en su canal de YouTube sobre su experiencia al realizar la película. Le ofrecieron el papel principal después de que un par de otros proyectos que iba a realizar con Warner Bros. no entraran en producción. Inicialmente había rechazado la oferta de protagonizar debido a conflictos de programación con su serie de televisión The Jamie Kennedy Experiment. Tanto el estudio como la cadena lograron ajustarse a su agenda y lo firmaron. Sin embargo, Kennedy volvió a dudar debido a que Tim solo tenía un tiempo minúsculo como Máscara y consideró interpretar el papel de Loki debido a la naturaleza versátil del personaje. Un encuentro casual con Jim Carrey lo convenció de aceptar el papel, así como conversaciones con el director y los productores que presentaron la película como una comedia romántica de un hombre sencillo que atraviesa circunstancias identificables como un hombre recién casado y un padre repentino. Kennedy admitió que también quedó impresionado con los efectos especiales y esperaba que la película al menos tuviera éxito en ese aspecto.

Kennedy declaró que la filmación fue agotadora principalmente debido al mantenimiento constante de los gemelos Falconer y el perro Bear. Esto, combinado con la gran fecha límite y las constantes reescrituras, hizo difícil determinar cómo resultaría la película. El corte original duró aproximadamente dos horas y solo sufrió cambios menores antes de ser evaluado para ejecutivos. Kennedy afirmó que esta versión era mucho más accesible y tenía "alcance y tonos"; elogiando la atención de Guterman al detalle. Sin embargo, la película se consideró "no divertida". y se le exigió que eliminara treinta y ocho minutos de la película. Esto resultó en lo que Kennedy describió como un "TDAH de mierda" con numerosas escenas basadas en VFX agregadas que se centraron en Alvey y Otis.

Recepción

Taquilla

La película recuperó 59,9 millones de dólares de su presupuesto de 84 a 100 millones de dólares, lo que la convirtió en un fracaso financiero.

Respuesta crítica

En Rotten Tomatoes, la película tiene un índice de aprobación del 6% basado en 105 reseñas y una calificación promedio de 3/10. El consenso del sitio dice: "Demasiado frenético, dolorosamente aburrido y extrañando profundamente la presencia de Jim Carrey". El sitio clasificó la película en el puesto 75 entre las 100 películas con peores reseñas de la década de 2000. En Metacritic, la película tiene una puntuación de 20 sobre 100 basada en 26 críticas, lo que indica "críticas generalmente desfavorables". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "B−" en una escala de A+ a F.

En su reseña, Richard Roeper afirmó: "En los cinco años que he sido copresentador de este programa, esto es lo más cerca que he estado de quedarme a mitad de la película, y Ahora que recuerdo la experiencia, desearía haberlo hecho." Roger Ebert le dio a la película 1,5 estrellas y afirmó: "Lo que básicamente tenemos aquí es una licencia para que los realizadores hagan lo que quieran con los efectos especiales, mientras que la trama, como Wile E. Coyote, sigue chocando". la pared." Más tarde la nombró la quinta peor película de 2005. En su programa de televisión, Ebert & Roeper, le regalaron la película "Two Thumbs Down". Lou Lumerick del New York Post le dio a la película una calificación de cero estrellas y dijo que: “Los padres que dejan que sus hijos vean este apestoso deberían ser acusados de abuso; también debería hacerlo la junta de clasificación de películas que dejó pasar este sugerente lío con una clasificación PG." Nell Minow de Common Sense Media le dio a la película 1/5 de estrella y escribió: "Esta película es tonta y ruidosa, lo que algunos niños confundirán con entretenida, pero otros simplemente la encontrarán abrumadora".

Jim Schembri del The Sydney Morning Herald fue más positivo y dijo que la película era "una broma brillante, rápida y orientada a los niños, en la que el cómico de la televisión estadounidense Jamie Kennedy tenía buenos resultados como beneficiario". de la máscara mágica que convierte a cualquiera que la usa en una deslumbrante exhibición de efectos animados por computadora."

La mala recepción de El hijo de la máscara inspiró a Kennedy a cocrear el documental Heckler, un examen de los que interrumpen y los críticos profesionales.

Reconocimientos

Son of the Mask fue la película más nominada en los premios Golden Raspberry de 2005 con ocho, ganando a peor remake o secuela, y ganó varios premios Stinkers Bad Movie de 2005, incluido el de peor actor (Jamie Kennedy). ), Peor Secuela y Peor Pareja. En una cuenta regresiva de 2007 de los 94 "de peor a mejor" Adaptaciones de cómic a cine, Rotten Tomatoes incluyó la película en el puesto 94.

Video juego

Un videojuego basado en la película del mismo nombre lanzado para teléfonos móviles el 10 de febrero de 2005. El juego fue publicado y desarrollado por Indiagames.

Secuela cancelada

Sobre la posibilidad de una tercera película, Mike Richardson ha dicho: "Hemos estado hablando de revivir La Máscara, tanto en el cine como en los cómics. Hemos tenido un par de salidas en falso”.