Hermanos coen

Joel Daniel Coen (nacido el 29 de noviembre de 1954) y Ethan Jesse Coen (nacido el 21 de septiembre de 1957), conocidos colectivamente como los hermanos Coen (KOH-ən), son cineastas estadounidenses. Sus películas abarcan muchos géneros y estilos, que con frecuencia subvierten o parodian. Sus trabajos más aclamados incluyen Raising Arizona (1987), Miller's Crossing (1990), Barton Fink (1991), Fargo (1996), El gran Lebowski (1998), Oh hermano, ¿dónde estás? (2000), No es país para viejos (2007), Valor real (2010), Dentro de Llewyn Davis (2013) y La balada de Buster Scruggs (2018)).

Los hermanos escriben, dirigen y producen sus películas en conjunto, aunque hasta The Ladykillers (2004) Joel recibió el crédito exclusivo por la dirección y Ethan por la producción. A menudo alternan la facturación principal de sus guiones mientras comparten los créditos de edición bajo un alias, Roderick y Reginald Jaynes. Han sido nominados a 13 Premios de la Academia juntos, e individualmente a un premio cada uno, ganando Mejor Guión Original por Fargo y Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guión Adaptado por No Country for Old Men. El dúo también ganó la Palma de Oro por Barton Fink (1991).

Los Coen han escrito varias películas que no dirigieron, incluido el drama bélico biográfico de Angelina Jolie Unbroken (2014), la histórica guerra fría de Steven Spielberg Bridge of Spies (2015) y comedias menos conocidas y sin éxito comercial como Crimewave (1985), The Naked Man (1998) y Gambito (2012). Ethan también es escritor de cuentos, teatro y poesía.

Son conocidos por sus marcas estilísticas distintivas, incluida la hibridación de géneros. No Country for Old Men, A Serious Man y Inside Llewyn Davis han sido clasificados en la encuesta de la BBC de 2016 sobre el mayor movimiento imágenes desde 2000. En 1998, el American Film Institute (AFI) clasificó a Fargo entre las 100 mejores películas estadounidenses jamás realizadas.

Antecedentes

Primeros años

Joel Daniel Coen (nacido el 29 de noviembre de 1954) y Ethan Jesse Coen (nacido el 21 de septiembre de 1957) nacieron y se criaron en St. Louis Park, Minnesota, un suburbio de Minneapolis. Su madre, Rena (de soltera Neumann; 1925–2001), era historiadora del arte en la Universidad Estatal de St. Cloud, y su padre, Edward Coen (1919–2012), era profesor de economía en la Universidad de Minnesota. Los hermanos tienen una hermana mayor, Deborah, que es psiquiatra en Israel.

Ambos lados de la familia Coen eran judíos Ashkenazi de Europa del Este. Su abuelo paterno, Victor Coen, fue abogado en Inns of Court en Londres antes de retirarse a Hove con su abuela. Edward Coen fue un ciudadano estadounidense nacido en los Estados Unidos, pero creció en Croydon, Londres y estudió en la London School of Economics. Posteriormente se mudó a los Estados Unidos, donde conoció a los Coens' madre, y sirvió en el Ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial.

Los Coen desarrollaron un interés temprano por el cine a través de la televisión. Crecieron viendo películas italianas (desde las obras de Federico Fellini hasta las películas Sons of Hercules) emitidas en una estación de Minneapolis, las películas de Tarzán y comedias (Jerry Lewis, Bob Hope y Doris Day).

A mediados de la década de 1960, Joel ahorró dinero cortando el césped para comprar una cámara Vivitar Super 8. Juntos, los hermanos rehicieron películas que vieron en la televisión, con su amigo del vecindario Mark Zimering ("Zeimers") como la estrella. La película de Cornel Wilde de 1965 The Naked Prey se convirtió en su Zeimers in Zambezi, que presentaba a Ethan como un nativo con una lanza. La película de 1943 Lassie Come Home fue reinterpretada como su Ed... A Dog, con Ethan interpretando el papel de madre en el tutú de su hermana. También realizaron películas originales como Henry Kissinger, Man on the Go, Lumberjacks of the North y The Banana Film.

Educación

Joel y Ethan se graduaron de St. Louis Park High School en 1973 y 1976, respectivamente, y de Bard College en Simon's Rock en Great Barrington, Massachusetts.

Después de Simon's Rock, Joel pasó cuatro años en el programa de pregrado de cine en la Universidad de Nueva York, donde hizo una película de tesis de 30 minutos llamada Soundings. En 1979 se inscribió brevemente en el programa de posgrado en cine de la Universidad de Texas en Austin, siguiendo a una mujer con la que se había casado que estaba en el programa de posgrado en lingüística. El matrimonio pronto terminó en divorcio y Joel dejó UT Austin después de nueve meses.

Ethan fue a la Universidad de Princeton y obtuvo una licenciatura en filosofía en 1979. Su tesis final fue un ensayo de 41 páginas, "Dos visiones de la filosofía posterior de Wittgenstein," que fue supervisado por Raymond Geuss.

Vidas personales

Joel ha estado casado con la actriz Frances McDormand desde 1984. En 1995, adoptaron un hijo, Pedro McDormand Coen, de Paraguay cuando tenía seis meses. McDormand ha actuado en varias películas de los hermanos Coen: Blood Simple, Raising Arizona, Miller's Crossing, Barton Fink, Fargo, El hombre que no estaba allí, Quemar después de leer y ¡Ave, César! Por su actuación en Fargo, ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz.

Ethan se casó con la editora de cine Tricia Cooke en 1990. Tienen dos hijos: una hija, Dusty, y un hijo, Buster Jacob.

Ethan Coen y su familia viven en Nueva York, mientras que Joel Coen y Frances McDormand viven en el condado de Marin, California.

Carrera

Década de 1980

Después de graduarse de la Universidad de Nueva York, Joel trabajó como asistente de producción en una variedad de videos musicales y películas industriales. Desarrolló talento para la edición de películas y conoció a Sam Raimi mientras ayudaba a Edna Ruth Paul a editar el primer largometraje de Raimi, The Evil Dead (1981).

En 1984, los hermanos escribieron y dirigieron Blood Simple, su primera película comercial juntos. Ambientada en Texas, la película cuenta la historia de un astuto y sórdido dueño de un bar que contrata a un detective privado para matar a su esposa y al amante de ella. La película contiene elementos que apuntan a su futura dirección: distintivos homenajes a películas de género (en este caso, noir y horror), giros argumentales superpuestos a una historia sencilla, humor negro y puesta en escena. La película fue protagonizada por Frances McDormand, quien apareció en muchas de las películas de los hermanos Coen. películas (y casarse con Joel). Tras su estreno, la película recibió muchos elogios y ganó premios por la dirección de Joel en los premios Sundance e Independent Spirit.

Su siguiente proyecto fue Crimewave (1985), dirigido por Sam Raimi y escrito por los Coen y Raimi. Joel y Raimi también hicieron cameos en Spies Like Us (1985).

Los hermanos' La siguiente película fue Raising Arizona (1987), la historia de una pareja casada improbable: el exconvicto H.I. (Nicolas Cage) y el oficial de policía Ed (Holly Hunter), quienes anhelan un bebé pero no pueden concebir. Cuando un magnate local de muebles (Trey Wilson) aparece en la televisión con sus quintillizos recién nacidos y bromea diciendo que "son más de lo que podemos manejar", H.I. roba uno de los quintillizos para criarlo como propio. La película contó con Frances McDormand, John Goodman, William Forsythe, Sam McMurray y Randall "Tex" Cobb.

Década de 1990

Miller's Crossing, estrenada en 1990, protagonizada por Albert Finney, Gabriel Byrne y John Turturro. La película trata sobre gánsteres enemistados en la era de la Prohibición, inspirada en las novelas de Dashiell Hammett Red Harvest (1929) y The Glass Key (publicadas en serie en 1930).

Al año siguiente, lanzaron Barton Fink (1991); ambientada en 1941, en la que un dramaturgo de Nueva York, el epónimo Barton Fink (interpretado por John Turturro), se muda a Los Ángeles para escribir una película de serie B. Se instala en su habitación de hotel para comenzar a escribir, pero sufre un bloqueo de escritor hasta que su habitación es invadida por el hombre de al lado (John Goodman). Barton Fink fue un éxito de crítica, obtuvo nominaciones al Oscar y ganó tres importantes premios en el Festival de Cine de Cannes de 1991, incluida la Palma de Oro. Fue su primera película con el director de fotografía Roger Deakins, un colaborador clave durante los siguientes 25 años.

The Hudsucker Proxy (coescrito con Raimi) fue lanzado en 1994. En él, la junta directiva de una gran corporación en la ciudad de Nueva York de 1958 nombra a un tonto ingenuo como presidente (Tim Robbins) para razones solapadas. La película fracasó en la taquilla (presupuesto de $ 30 millones, $ 3 millones brutos en los EE. UU.), a pesar de que presentaba a Paul Newman y Jennifer Jason Leigh. Frances McDormand aparece en un breve papel sin acreditar.

Los Coen escribieron y dirigieron el thriller policial Fargo (1996), ambientado en su estado natal de Minnesota. Jerry Lundegaard (William H. Macy), que tiene serios problemas económicos, hace secuestrar a su esposa para que su rico suegro pague el rescate. Su plan sale mal cuando los secuestradores se desvían del plan y la policía local Marge Gunderson (McDormand) comienza a investigar. Producida con un pequeño presupuesto de $7 millones, Fargo fue un éxito comercial y de crítica, con elogios particulares por su diálogo y la actuación de McDormand. La película recibió varios premios, incluido un premio BAFTA y un premio de Cannes a la dirección, y dos premios Oscar: un Mejor Guión Original y un Oscar a la Mejor Actriz para McDormand.

En los Coen' próxima película, la comedia negra The Big Lebowski (1998), "The Dude" (Jeff Bridges), un holgazán de Los Ángeles, es utilizado como peón involuntario en un complot de secuestro con sus compañeros de bolos (Steve Buscemi y John Goodman). A pesar de recibir inicialmente críticas mixtas y un bajo rendimiento en la taquilla, ahora es bien recibida por la crítica y se considera una película de culto clásica. Un festival anual, Lebowski Fest, comenzó en 2002, y muchos se adhieren a la filosofía del "Dudeism". Entertainment Weekly ocupó el octavo lugar en su lista de películas más divertidas de los últimos 25 años en 2008.

Puertas del Edén, una colección de cuentos escritos por Ethan Coen, se publicó en 1998. El mismo año, Ethan coescribió la comedia The Naked Man, dirigida por su artista del guión gráfico J. Todd Anderson.

Años 2000

Ethan y Joel en el Festival de Cine de Cannes 2001

Los hermanos Coen' La siguiente película, O Brother, Where Art Thou? (2000), fue otro éxito comercial y de crítica. El título fue tomado de la película de Preston Sturges Sullivan's Travels (1941), cuyo personaje principal, el director de cine John Sullivan, había planeado hacer una película con ese título. Basada libremente en la Odisea de Homero (completa con un Cíclope, sirenas, et al.), la historia se desarrolla en Mississippi en la década de 1930 y sigue a un trío de convictos fugitivos que, después de fugarse de una cadena de presos, viajan a casa para recuperar el botín del atraco a un banco que el líder ha enterrado, pero no tienen una percepción clara de hacia dónde se dirigen. La película destacó las habilidades cómicas de George Clooney como el extraño personaje principal Ulysses Everett McGill, y de Tim Blake Nelson y John Turturro, sus compinches. El bluegrass de la película y la banda sonora de antaño, el humor poco convencional y la cinematografía desaturada digitalmente la convirtieron en un éxito comercial y de crítica. Fue el primer largometraje en utilizar la gradación de color totalmente digital. El CD de la banda sonora de la película también fue un éxito y generó un concierto y un DVD de concierto/documental, Down from the Mountain.

Luego, los Coen produjeron otro thriller negro, El hombre que no estaba allí (2001). Ambientada a fines de la década de 1940 en California, un lacónico barbero fumador empedernido (interpretado por Billy Bob Thornton) descubre una manera de chantajear al amante de su esposa y usar las ganancias para invertir en un negocio de limpieza en seco.

Los Coen dirigieron la película de 2003 Intolerable Cruelty, protagonizada por George Clooney y Catherine Zeta-Jones, un retroceso a las comedias románticas de la década de 1940. Se centra en el destacado abogado de divorcios Miles Massey y una hermosa divorciada a quien Massey logró evitar que recibiera dinero en su divorcio. Ella promete vengarse de él mientras, al mismo tiempo, él se enamora de ella. Intolerable Cruelty recibió críticas generalmente positivas, aunque se considera una de las películas más débiles del dúo. También ese año, fueron productores ejecutivos e hicieron una reescritura no acreditada de la comedia negra navideña Bad Santa, que obtuvo críticas positivas.

En 2004, los Coen realizaron The Ladykillers, una nueva versión del clásico británico de Ealing Studios. Un profesor, interpretado por Tom Hanks, reúne un equipo para robar un casino. Alquilan una habitación en casa de una anciana para planear el atraco. Cuando la mujer descubre el complot, la pandilla decide asesinarla para asegurar su silencio. Los Coen recibieron algunas de las críticas más tibias de sus carreras en respuesta a esta película.

Dirigieron dos cortometrajes para dos películas de antología separadas: Paris, je t'aime (Tuileries, 2006) protagonizada por Steve Buscemi, y To Each His Own Cinema (World Cinema, 2007) protagonizada por Josh Brolin. Ambas películas recibieron críticas muy positivas.

Con Javier Bardem en el Festival de Cine de Cannes 2007

No Country for Old Men, publicado en noviembre de 2007, sigue de cerca la novela de 2005 del mismo nombre de Cormac McCarthy. El veterano de Vietnam Llewelyn Moss (Josh Brolin), que vive cerca de la frontera entre Texas y México, tropieza y decide tomar dos millones de dólares en dinero de la droga. Luego debe huir para evitar a aquellos que intentan recuperar el dinero, incluido el asesino sociópata Anton Chigurh (Javier Bardem), quien confunde tanto a Llewelyn como al sheriff local Ed Tom Bell (Tommy Lee Jones). La trama es un regreso a los temas del cine negro, pero en algunos aspectos fue un punto de partida para los Coen; con la excepción de Stephen Root, ninguno de los actores habituales aparece en la película. No Country recibió elogios de la crítica casi universal, obteniendo un 94% de "Fresh" calificación en Rotten Tomatoes. Ganó cuatro Premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guión Adaptado, todos los cuales fueron recibidos por los Coen, así como Mejor Actor de Reparto recibido por Bardem. Los Coen, como 'Roderick Jaynes', también fueron nominados a Mejor Edición, pero perdieron. Fue la primera vez desde 1961 (cuando Jerome Robbins y Robert Wise ganaron por West Side Story) que dos directores recibieron el Premio de la Academia al Mejor Director al mismo tiempo.

En enero de 2008, la obra de Ethan Coen Almost an Evening se estrenó fuera de Broadway en el escenario 2 de Atlantic Theatre Company, y recibió críticas en su mayoría entusiastas. La ejecución inicial cerró el 10 de febrero de 2008, pero la misma producción se trasladó a un nuevo teatro para una presentación comercial fuera de Broadway en el Bleecker Street Theatre en la ciudad de Nueva York. Producida por The Atlantic Theatre Company, se presentó allí desde marzo de 2008 hasta el 1 de junio de 2008. y Art Meets Commerce. En mayo de 2009, Atlantic Theatre Company produjo las Oficinas de Coen, como parte de su temporada principal en el Teatro Linda Gross.

Burn After Reading, una comedia protagonizada por Brad Pitt y George Clooney, se estrenó el 12 de septiembre de 2008 y retrata un curso de colisión entre dos instructores de gimnasia, espías y citas por Internet. Lanzado con críticas positivas, debutó en el número 1 en América del Norte.

En 2009, los Coen dirigieron un comercial de televisión titulado "Air Freshener" para la Reality Coalition.

Luego dirigieron A Serious Man, estrenada el 2 de octubre de 2009, una película "suave pero oscura" Comedia de época (ambientada en 1967) con bajo presupuesto. La película se basa libremente en los Coens' infancias en una familia académica en el suburbio mayoritariamente judío de Saint Louis Park, Minnesota; también hizo comparaciones con el Libro de Job. El rodaje tuvo lugar a finales del verano de 2008, en los barrios de Roseville y Bloomington, Minnesota, en Normandale Community College y en St. Olaf College. La película fue nominada a los Oscar a Mejor Película y Mejor Guión Original.

2010

Valor real (2010) está basado en la novela homónima de 1968 de Charles Portis. El rodaje se realizó en Texas y Nuevo México. Hailee Steinfeld interpreta a Mattie Ross junto con Jeff Bridges como el mariscal Rooster Cogburn. Matt Damon y Josh Brolin también aparecen en la película. True Grit fue nominada a diez premios de la Academia, incluida la de Mejor Película.

Los Coens, presidentes del jurado del Festival de Cine de Cannes 2015

Ethan Coen escribió la comedia en un acto Talking Cure, que se produjo en Broadway en 2011 como parte de Relatively Speaking, una antología de tres obras en un acto de Coen, Elaine May y Woody Allen.

En 2011, los hermanos Coen ganaron el premio Dan David de un millón de dólares por su contribución al cine y la sociedad.

Inside Llewyn Davis (2013) es un tratado sobre la escena de la música folclórica de la década de 1960 en el Greenwich Village de la ciudad de Nueva York, y se basa muy libremente en la vida de Dave Van Ronk. La película está protagonizada por Oscar Isaac, Justin Timberlake y Carey Mulligan. Ganó el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes de 2013, donde fue muy elogiada por la crítica. Recibieron una nominación al Globo de Oro a la Mejor Canción Original por "Por favor, Sr. Kennedy", que se escucha en la película.

Fargo, una serie de televisión inspirada en su película del mismo nombre, se estrenó en abril de 2014 en la cadena FX. Es creado por Noah Hawley y producido por los hermanos.

Los Coen también contribuyeron al guión de Unbroken, junto con Richard LaGravenese y William Nicholson. La película está dirigida por Angelina Jolie y se basa en el libro de no ficción de Laura Hillenbrand, Unbroken: A World War II Story of Survival, Resilience, and Redemption (2010), que a su vez se basó en la vida de Luis Zamperini. Fue lanzado el 25 de diciembre de 2014 con críticas promedio.

Los Coen coescribieron, junto con el dramaturgo Matt Charman, el guión del thriller histórico dramático Bridge of Spies, sobre el incidente U-2 de 1960. La película fue dirigida por Steven Spielberg y estrenada el 4 de octubre de 2015 con gran éxito de crítica. Fueron nominados al Mejor Guión Original en la 88ª edición de los Premios de la Academia.

Los Coen dirigieron la película Hail, Caesar!, sobre un "reparador" en Hollywood de la década de 1950 tratando de descubrir qué le sucedió a un miembro del elenco que desaparece durante la filmación. Está protagonizada por los habituales de Coen, George Clooney, Josh Brolin, Frances McDormand, Scarlett Johansson y Tilda Swinton, así como por Channing Tatum, Ralph Fiennes, Jonah Hill y Alden Ehrenreich. La película se estrenó el 5 de febrero de 2016.

En 2016, los Coen le dieron a su antiguo amigo y colaborador John Turturro el derecho de usar su personaje de Jesús Quintana de The Big Lebowski en su propio spin-off, The Jesus Rolls , que también escribiría y dirigiría. Los Coen no tienen participación en la producción. En agosto de 2016, la película comenzó la fotografía principal.

Los Coen escribieron por primera vez el guión de Suburbicon en 1986. La película finalmente fue dirigida por George Clooney y comenzó a filmarse en octubre de 2016. Fue estrenada por Paramount Pictures en el otoño de 2017.

Los Coen dirigieron La balada de Buster Scruggs, una antología occidental protagonizada por Tim Blake Nelson, Liam Neeson y James Franco. Comenzó a transmitirse en Netflix el 16 de noviembre de 2018, después de una breve presentación en cines.

Años 2020

En marzo de 2019 se anunció que Joel Coen dirigiría una adaptación de Macbeth protagonizada por Denzel Washington. La película, titulada La tragedia de Macbeth, sería el primer esfuerzo como director de Joel sin su hermano, quien se estaba tomando un descanso de las películas para concentrarse en el teatro. La película se estrenó en el Festival de Cine de Nueva York de 2021. En 2022, se anunció que Ethan Coen dirigiría una película sin título para Focus Features y Working Title. Sería el primer esfuerzo como director de Ethan sin su hermano. El Festival de Cine de Cannes de 2022 tuvo una proyección especial de Jerry Lee Lewis: Trouble in Mind, un documental de archivo dirigido únicamente por Ethan y editado por su esposa Tricia Cooke.

Proyectos planificados e incompletos

En una entrevista de 1998 con Alex Simon para la revista Venice, los Coen discutieron un proyecto llamado The Contemplations, que sería una antología de cortometrajes basados en historias en un libro encuadernado en cuero de una "biblioteca vieja y polvorienta". Este proyecto puede haber influido o evolucionado hacia The Ballad of Buster Scruggs, que tiene la misma estructura.

En 2001, Joel declaró que "una comedia de la Guerra Fría llamada 62 Skidoo es una que me gustaría hacer algún día".

Los Coen esperaban filmar la novela To the White Sea de James Dickey. Debían comenzar la producción en 2002, con Jeremy Thomas como productor y Brad Pitt en el papel principal, pero se canceló cuando los Coen sintieron que el presupuesto ofrecido no era suficiente para producir con éxito la película.

En 2008, se anunció que los hermanos Coen escribirían y dirigirían una adaptación de la novela de Michael Chabon The Yiddish Policemen's Union (2007). Debían producir la película con Scott Rudin para Columbia Pictures. Sin embargo, en el otoño de 2012, Chabon le dijo a Mother Jones que "los hermanos Coen escribieron un borrador de un guión y luego parecieron seguir adelante", y que los derechos de la película habían "volvió a mí".

En 2009, los Coen declararon que estaban interesados en hacer una secuela de Barton Fink llamada Old Fink, que tendría lugar en la década de 1960, más o menos al mismo tiempo período como Un hombre serio. Los Coen también declararon que habían tenido conversaciones con John Turturro para retomar su papel de Fink, pero estaban esperando "hasta que tuviera la edad suficiente para interpretar el papel".

En 2011, los Coen estaban trabajando en un proyecto de televisión, llamado Harve Karbo, sobre un peculiar detective privado de Los Ángeles, para Imagine Television.

En diciembre de 2013, los Coen declararon en una entrevista que estaban trabajando en una nueva comedia musical centrada en un cantante de ópera, aunque dijeron que "no es un musical per se".

En agosto de 2015, se anunció que Warner Bros. había adquirido los derechos cinematográficos de la novela Black Money de Ross Macdonald para que los hermanos Coen pudieran escribirla y dirigirla.

En octubre de 2016, The Hollywood Reporter informó que los Coen trabajarían en el guión de Fox titulado Dark Web, y basado en la historia de dos de Joshuah Bearman. parte del artículo de Wired sobre Ross Ulbricht y su mercado en línea ilícito Silk Road. El proyecto se originó en 2013, con el novelista Dennis Lehane a bordo para el guión. Chernin Entertainment produciría.

El 10 de febrero de 2017, se anunció que los Coen estaban escribiendo el guión de la nueva versión de Scarface. Luca Guadagnino anunció planes para dirigir la película.

Productora

Los hermanos Coen' su propia productora cinematográfica, Mike Zoss Productions, ubicada en la ciudad de Nueva York, ha sido acreditada en sus películas desde O Brother, Where Art Thou? en adelante. Fue nombrada en honor a Mike Zoss Drug, una farmacia independiente en St. Louis Park desde 1950 que era de los hermanos & # 39; querido lugar de reunión cuando crecían en las Ciudades Gemelas. El nombre también se usó para la farmacia en No Country for Old Men. El logotipo de Mike Zoss consiste en un dibujo a crayón de un caballo, parado en un campo de hierba con la cabeza girada mientras mira hacia atrás por encima de sus cuartos traseros.

Diferencias de dirección

Hasta 2003, Joel recibió el crédito exclusivo por la dirección y Ethan por la producción, debido a las reglas del gremio que no permitían múltiples créditos de director para evitar la dilución de la importancia del puesto. La única excepción a esta regla es si los codirectores son un "dúo establecido". Desde 2004 han podido compartir el crédito de director y los hermanos Coen se han convertido en el tercer dúo en ser nominado al Premio de la Academia al Mejor Director.

Con cuatro nominaciones al Premio de la Academia por No Country for Old Men para el dúo (Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Adaptado y Mejor Montaje de Película como Roderick Jaynes), los hermanos Coen han empatado el récord de la mayor cantidad de nominaciones por un solo nominado (contando un 'dúo establecido' como un nominado) para la misma película. Orson Welles estableció el récord en 1941 con Citizen Kane siendo nominado a Mejor Película (aunque en ese momento, los productores individuales no fueron nombrados como nominados), Mejor Director, Mejor Actor y Mejor Guión Original. Warren Beatty recibió las mismas nominaciones, primero por Heaven Can Wait en 1978 y nuevamente en 1981 con Reds. Alan Menken también logró la misma hazaña cuando fue nominado a Mejor Banda Sonora y triplemente nominado a Mejor Canción por La Bella y la Bestia en 1991. En 2018, Alfonso Cuarón fue nominado a Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Original y Mejor Fotografía por Roma. Más recientemente, Chloé Zhao igualó este récord en 2021 cuando fue nominada a Mejor Película, Mejor Director, Mejor Guión Adaptado y Mejor Edición de Película por Nomadland (que también protagonizó a McDormand en su tercer papel ganador del Oscar).

Filmografía

Colaboradores

Reconocimientos

Actuaciones de los Premios de la Academia dirigidas