Hellraiser

Hellraiser es una película británica de terror sobrenatural de 1987 escrita y dirigida por Clive Barker y producida por Christopher Figg, basada en la novela de Barker de 1986 El Corazón Atado al Infierno. La película marcó el debut como director de Barker. Su trama involucra una caja de rompecabezas mística que convoca a los cenobitas, un grupo de seres sadomasoquistas extradimensionales que no pueden diferenciar entre el dolor y el placer. El líder de los cenobitas es interpretado por Doug Bradley, y en las secuelas se identifica como 'Cabeza de alfiler'.

Hellraiser se filmó a fines de 1986. Originalmente, Barker quería que el grupo de música electrónica Coil interpretara la música de la película, pero ante la insistencia de los productores, Christopher Young volvió a componer la música. Algunos de los temas de Coil fueron reelaborados por Young en la partitura final. Hellraiser se presentó por primera vez en el Prince Charles Cinema el 10 de septiembre de 1987. La película recaudó 14,6 millones de dólares.

Desde su lanzamiento, la película ha dividido a los críticos, pero en general recibió elogios; Las reseñas iniciales iban desde Melody Maker llamándola la mejor película de terror realizada en Gran Bretaña, hasta Roger Ebert denunciando su 'bancarrota de la imaginación'. Le siguieron nueve secuelas, las primeras siete presentaban a Bradley retomando su papel de Pinhead. En 2022 se lanzó un reinicio de la franquicia, también titulado Hellraiser.

Trama

En Marruecos, Frank Cotton, un hedonista, compra una caja de rompecabezas que se dice que abre la puerta a un reino de placer de otro mundo. En su casa, en su ático desnudo, Frank resuelve el rompecabezas y emergen cadenas en forma de gancho que lo destrozan. Una figura vestida de negro reinicia el rompecabezas y la habitación vuelve a la normalidad.

Más tarde, el hermano de Frank, Larry, se muda a la misma casa. Tiene la intención de reconstruir su relación con su segunda esposa, Julia. Larry no sabe que Julia tuvo una aventura con Frank antes de casarse con él. Cuando Larry accidentalmente se corta la mano al mover los muebles, su sangre gotea en el piso del ático y resucita a Frank en una forma macabra. Julia luego encuentra a Frank; todavía obsesionada con él, acepta ayudar a restaurar su cuerpo, para que puedan huir juntos. Julia recoge hombres en los bares y los lleva de regreso al ático, donde los hiere de muerte. Frank luego drena su vida, lo que regenera su cuerpo. Frank le explica a Julia que, habiendo agotado todas las experiencias sensoriales, buscó la caja del rompecabezas, que se suponía que proporcionaría acceso a un reino de nuevos placeres carnales. Cuando se resolvió el rompecabezas, los "cenobitas" llegó a someterlo a un sadomasoquismo extremo.

Kirsty, la hija adolescente de Larry, ve a Julia llevando a un hombre a la casa y la sigue hasta el ático, donde encuentra a Frank. Ella evade a Frank y escapa con la caja del rompecabezas, colapsando poco después. Al despertar en un hospital, Kirsty resuelve la caja por curiosidad y, sin saberlo, convoca a los cenobitas y a un monstruo llamado Ingeniero, del que escapa por poco. Los cenobitas' El líder (al que los fanáticos se refieren como "Pinhead") explica que, aunque han sido percibidos como ángeles y demonios, son simplemente "exploradores" de otra dimensión buscando experiencias carnales, y ya no pueden diferenciar entre dolor y placer. Cuando intentan obligar a Kirsty a regresar a su reino con ellos, ella le informa a Pinhead que Frank se les escapó. Los cenobitas acuerdan perdonar a Kirsty y volver a capturar a Frank, con la condición de que Frank debe confesar que escapó de ellos.

Kirsty regresa a casa, donde Frank ha matado a Larry y ha asumido su identidad vistiendo su piel. Julia le muestra lo que supuestamente es el cadáver desollado de Frank en el ático. Kirsty luego sale del ático, cerrando la puerta detrás de ella. Aparecen los cenobitas y, no engañados por el engaño, reclaman al hombre que 'hizo esto'. Kirsty intenta escapar, pero Julia y Frank la retienen. Frank le revela su verdadera identidad a Kirsty y, cuando sus avances sexuales son rechazados, decide matarla para completar su rejuvenecimiento. Accidentalmente apuñala a Julia y la drena sin remordimientos. Frank persigue a Kirsty hasta el ático y, cuando está a punto de matarla, los cenobitas aparecen después de escucharlo confesar haber matado a su padre. Ahora seguros de que él es el que están buscando, lo atrapan con cadenas con garfios y lo despedazan. Kirsty arranca la caja del rompecabezas de las manos muertas de Julia y destierra a los cenobitas invirtiendo los movimientos necesarios para abrir la caja del rompecabezas. Steve, el novio de Kirsty, llega y ambos escapan de la casa que se derrumba.

Después, Kirsty arroja la caja del rompecabezas a una pira en llamas. Un vagabundo que ha estado acechando a Kirsty camina hacia el fuego y recupera la caja antes de transformarse en una criatura parecida a un esqueleto alado y volar. La caja termina con el mismo comerciante que se la vendió a Frank, donde se la ofrece a otro cliente.

Reparto

Cenobitas

Los cenobitas son seres extradimensionales que aparecen en la novela The Hellbound Heart, las secuelas The Scarlet Gospels y Hellraiser: The Toll, y las once películas de Hellraiser. Pertenecen a una secta religiosa del Infierno conocida como la Orden del Corte, que se describen a sí mismos como "exploradores en las regiones más lejanas de la experiencia" y otorgan placeres sadomasoquistas a quienes los invocan. El autor David McWilliam señala que los cenobitas se describen en términos más explícitamente sexuales en el libro en comparación con sus representaciones en las adaptaciones cinematográficas. Julia, interpretada por Clare Higgins, fue la elección de Barker para llevar la serie como su principal antagonista después de Hellbound, reduciendo a los cenobitas a un papel secundario. Sin embargo, los fanáticos apoyaron a Pinhead como el personaje principal y Higgins se negó a regresar a la serie. En The Ashgate Encyclopedia of Literary and Cinematic Monsters, David McWilliam escribe que los cenobitas "proporcionan continuidad a lo largo de la serie, a medida que las historias se vuelven cada vez más independientes por naturaleza".

Producción

Habiendo estado consternado por adaptaciones cinematográficas anteriores de su trabajo, Barker decidió intentar dirigir una película él mismo. Christopher Figg acordó producir y New World Pictures acordó financiar la película por $ 900,000.

Hellraiser se filmó a fines de 1986 y estaba previsto que se hiciera en siete semanas, pero New World lo extendió a un período de nueve a diez semanas. La película se realizó originalmente con el título provisional de Sadomasochists from Beyond the Grave. Barker también quería llamar a la película Hellbound pero el productor Christopher Figg sugirió Hellraiser en su lugar. Barker habló con cariño en The Hellraiser Chronicles sobre la filmación, afirmando que sus recuerdos de la producción eran de "afición pura"... El elenco trató mis ineptitudes con amabilidad, y el equipo no fue menos indulgente. 34;. Barker admitió su propia falta de conocimiento sobre la realización de películas y afirmó que "no sabía la diferencia entre una lente de 10 milímetros y una lente de 35 milímetros". Si me hubieras mostrado un plato de espagueti y hubieras dicho que era una lente, podría haberte creído. Después de filmar, New World convenció a Barker de trasladar la historia a los Estados Unidos, lo que requirió doblar para eliminar algunos acentos ingleses.

Durante la producción, Doug Bradley tuvo problemas para dar en el blanco durante las tomas de maquillaje, ya que no podía ver a través de sus lentes de contacto negros y tenía miedo de tropezarse con las faldas de Pinhead. Los efectos especiales de la criatura sin nombre, conocida como "El Ingeniero" en las novelas, resultó ser un desafío ya que la criatura era difícil de maniobrar. Otros problemas incluyeron una filmación apresurada de la escena del restaurante chino con Kirsty y Larry, debido a la tardanza de la persona responsable de dejar entrar al establecimiento al elenco y al equipo. Numerosos accesorios de la caja de Lemarchand, construidos con madera y latón recortado, fueron producidos por el diseñador y fabricante de efectos especiales Simon Sayce; Debido a la delicada construcción de la caja, Sayce se acostaba en el piso debajo de los cenobitas durante algunas tomas en caso de que se le cayera, para ahorrarse las ocho horas que le tomó crear otra.

La película tuvo dos editores: Richard Marden y un Tony Randel no acreditado.

Censura

Clive Barker tuvo que hacer algunos cortes en la película después de que la MPAA le otorgara originalmente una calificación X. Se eliminaron dos disparos y medio del primer asesinato con martillo, incluido un primer plano del martillo alojado en la cabeza de la víctima. En la escena en la que Julia asesina a otro hombre, el actor que interpreta a la víctima sintió que tenía sentido que lo hiciera desnudo. Se filmó la escena del crimen desnudo pero, finalmente, se reemplazó con una versión semidesnuda. También se cortaron primeros planos de Kirsty metiendo su mano en el estómago de Frank, exponiendo sus tripas, una versión más larga de la escena en la que Frank está siendo despedazado y la toma final en la que su cabeza explota.

En una entrevista para la revista Samhain en julio de 1987, Barker mencionó algunos problemas que tenían los censores con las escenas más eróticas de la película:

Bueno, tuvimos un pequeño problema con el erotismo. Disparé una secuencia de flashback mucho más caliente de lo que nos permitirían cortar.... El mío era más explícito y menos violento. Querían sustituir una especie de subtow por otra. Tuve un encuentro sexual mucho más explícito entre Frank y Julia, pero dijeron que no, vamos a sacar la sodomía y poner en el cuchillo.

Barker también dijo que la escena de seducción entre Julia y Frank fue inicialmente mucho más explícita: "Hicimos una versión de esta escena que tenía algunos azotes y la MPAA no la apreció mucho". Dios sabe dónde están las imágenes de las nalgadas. Alguien lo tiene en alguna parte... La MPAA me dijo que Frank me permitía dos empujones de glúteos consecutivos, ¡pero tres se consideran obscenos!

Banda sonora

Barker originalmente quería que el grupo de música electrónica Coil interpretara la música de la película, pero New World rechazó esa idea. El editor Tony Randel luego sugirió a Christopher Young como reemplazo de Coil para la banda sonora de la película. Young había compuesto previamente bandas sonoras para otras películas de terror como el slasher de 1985 A Nightmare on Elm Street 2: Freddy's Revenge y la película de Tobe Hooper de 1986 Invaders from Mars..

La partitura de Hellraiser se publicó en 1987. AllMusic declaró que la partitura demostraba que Christopher Young "no había usado todas sus ideas para el género de terror" y que Young había combinado el estilo elegante de Barker con una partitura gótica que se mezclaba con emocionantes efectos de sintetizador. La música que Coil había grabado como demostración para su versión de la partitura se lanzó más tarde como The Unreleased Themes for Hellraiser.

Liberar

Hellraiser tuvo su primera exhibición pública en el Prince Charles Cinema el 10 de septiembre de 1987. La película se estrenó en los Estados Unidos el 18 de septiembre; recaudó $ 14,564,000 en los Estados Unidos y Canadá. Hizo £ 763,412 en el Reino Unido.

Hellraiser fue inicialmente prohibido en Ontario por la Junta de Revisión de Cine y Video de Ontario. Por una mayoría de votos de 3-2, la película se consideró "no aprobada en su totalidad porque contraviene los estándares de la comunidad". Fue prohibida debido a su "violencia gráfica y brutal con derramamiento de sangre, horror, degradación y tortura". En agosto de 1987, la Junta de Revisión de Cine de Ontario aprobó Hellraiser, pero solo después de que se hicieran varios cortes en la película. New World Mutual Pictures of Canada cortó unos 40 segundos para que la película pasara con una calificación R. Se eliminaron treinta y cinco segundos de una escena de tortura extendida con ganchos que separaban un cuerpo y una cara, así como una escena de ratas retorciéndose clavadas a una pared.

Respuesta crítica

Para las críticas contemporáneas en el Reino Unido, Time Out London se refirió a la película como 'el deslumbrante debut de Barker'. que "crea tal atmósfera de pavor que las asombrosas escenas simplemente explotan en una reacción en cadena de intensidad acumulada" y concluyó que la película era "una película de terror seria, inteligente e inquietante". The Daily Telegraph declaró que "Barker ha logrado un buen grado de amenaza". Melody Maker la describió como "la mejor película de terror jamás realizada en Gran Bretaña". Kim Newman, escribiendo para el Monthly Film Bulletin, señaló que el aspecto más llamativo de la película es la seriedad de su tono en una era en la que las películas de terror (la Pesadilla en Elm Street o Evil Dead en particular) tienden a ser ampliamente cómicas. Newman afirmó que la película "adolece de algunos compromisos menores: en particular, una decisión tomada bastante tarde en el rodaje de cambiar el escenario específicamente inglés por uno ambiguo (e increíble) del Atlántico medio". Newman también señaló que los cenobitas eran "figuras sugerentes bien usadas" pero "su monstruoso compañero es una concesión más torpemente obvia a los gustos repugnantes de la audiencia adolescente del autocine". Newman concluyó que la película era "un regreso a la vanguardia del cine de terror" y que en los momentos más espantosos la película 'es un recordatorio de la gran intensidad guiñol que últimamente ha tendido a desintegrarse en una perezosa salpicadura'. Q declaró que "Hellraiser tiene su parte de problemas: el doblaje de personajes periféricos con un acento del Atlántico medio, la reubicación de la película en un limbo geográfico [...] La película, sin embargo, no puede ser criticada por la ambición de sus temas [...] Lamentablemente, es probable que la complejidad moral y emocional que es la mayor fortaleza de la película se considere su mayor debilidad por una audiencia destetada por la jocosidad fuera de lugar de House o Fright Night".

En los Estados Unidos, The New York Times afirmó que Barker eligió a "actores singularmente poco interesantes" mientras que "los efectos especiales no son malos, solo húmedos". The Washington Post se refirió a la película como una "película oscura, frecuentemente inquietante y ocasionalmente aterradora" pero también argumentó que la visión de 'Barker' no ha logrado la conversión del papel al celuloide [...] Hay algunas debilidades, particularmente el encuadre de los primeros planos y la partitura genérica, pero hay algunos momentos de sangre sangrienta genuinamente inventiva [...] la película se desmorona en su clímax, degenerando en un final sorprendentemente patético lleno de efectos especiales y triunfante bueno... Roger Ebert le dio a la película la mitad de una estrella sobre cuatro y la consideró "una pieza tan triste como la que se ha disfrazado de horror en muchas noches largas y frías". Esta es una de esas películas en las que te sientas con un temor creciente, a medida que crece dentro de ti el temor de que de hecho resulte ser un largometraje. y que "esta es una película sin ingenio, estilo o razón, y el verdadero horror es que los actores fueron creados para retratar y los técnicos para darse cuenta de la bancarrota de su imaginación". Variety declaró que Hellraiser está "bien hecho, bien actuado y los efectos visuales generalmente se manejan con habilidad".

En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes, Hellraiser tiene un índice de aprobación del 70 % basado en 53 reseñas críticas, con una calificación promedio de 6.5/10. El consenso dice: "Elevada por la visión diabólicamente única del escritor y director Clive Barker, Hellraiser ofrece una alternativa inquietante, y sádicamente inteligente, al gore sin sentido". A principios de la década de 2010, Time Out realizó una encuesta con varios autores, directores, actores y críticos que han trabajado en el género de terror para votar por sus mejores películas de terror. Hellraiser colocado en el número 80 en su lista de los 100 principales.

Medios domésticos

En América del Norte, Hellraiser ha sido lanzado por Anchor Bay Entertainment tres veces, todas las cuales son la versión original de 93 minutos de la película (esta es la única versión que se ha lanzado en DVD).). El lanzamiento del DVD original fue un "barebones" lanzamiento y ahora está agotado. Fue reeditado en 2000 con una nueva mezcla 5.1 masterizada en THX. Finalmente, se empaquetó junto con Hellbound: Hellraiser II en una caja de hojalata de edición limitada que incluía un folleto a color de 48 páginas y un póster teatral de reproducción de ambas películas. Anchor Bay lanzó la película en Blu-ray en 2009. Esta versión conserva todas las características especiales que se encuentran en el DVD de edición especial del 20 aniversario. En 2011, la película fue relanzada en Blu-ray por Image Entertainment bajo el título "Midnight Madness" etiqueta de la serie. Esta versión no contiene características especiales. Sin embargo, desde entonces han surgido varios lanzamientos de Blu-ray con una selección muy variable de características especiales, aunque la mayoría de estos se reciclan de lanzamientos de DVD anteriores.

En octubre de 2015, Arrow Films lanzó la película en Blu-ray en el Reino Unido junto con Hellbound: Hellraiser II y Hellraiser III: Hell on Earth en una caja escarlata. edición que presenta nuevas restauraciones 2K y una extensa lista de características adicionales que incluyen documentales de largometraje sobre las 2 primeras películas y un disco adicional que contiene contenido adicional, como 2 cortometrajes de Clive Barker. The Scarlet Box ahora está agotado en el Reino Unido y reemplazado por una edición de 3 películas del set sin el disco extra.

Arrow lanzó una versión estadounidense de Scarlet Box (con el mismo material) el 20 de diciembre de 2016.

30 Aniversario

Para celebrar el 30.º aniversario de la película, Clive Barker ha adaptado su primera película "Hell Priest" diseños conceptuales para Lead Cenobite en una máscara con licencia oficial para Composite Effects. Solo se fabricó una cantidad limitada de treinta de estas máscaras y luego se lanzaron al público el 24 de marzo de 2017. Como parte del Aniversario, Hellraiser se relanzó a través de Blu-Ray en una edición Steelbook el 30 Octubre. Además, recibió una proyección teatral en el Prince Charles Cinema, donde hizo su estreno mundial en 1987. También estuvo disponible una versión remezclada y remasterizada de la partitura de Christopher Young, que debutó en la proyección del Aniversario.

Rehacer

Arte conceptual de Gary Tunnicliffe para Pinhead de Patrick Lussier Hellraiser reiniciar. Se desarrollaron varias ideas y conceptos para el proyecto, con William Fichtner en un punto considerado para el papel del sacerdote del infierno.

Películas Dimension' La nueva versión de Hellraiser se anunció en noviembre de 2006.

En octubre de 2007, se anunció que los cineastas franceses Julien Maury y Alexandre Bustillo escribirían y dirigirían la nueva versión. Esta versión tampoco llegaría a buen término. En 2011, el dúo discutió con Collider las razones que finalmente los llevaron a abandonar el proyecto. Como relató Maury: "El problema fue que no pudimos ponernos de acuerdo sobre el guión con el estudio". Es un poco obvio por qué. Somos fanáticos incondicionales del original y queríamos ser respetuosos con el universo de Clive Barker. Sin su luz verde, nunca lo hubiéramos hecho. Ni siquiera lo hubiéramos considerado. Pero Bob Weinstein, por supuesto, tenía su propia visión de la película y quiere tener una película que pueda atraer a la mayor audiencia posible... Para nosotros, no era posible hacer algo que pudiera ser ambas cosas.

El director francés Pascal Laugier estaba destinado a dirigir la película, pero luego se retiró del proyecto debido a diferencias creativas con los productores; Laugier quería que su película fuera una toma muy seria, mientras que los productores querían que la película fuera más comercial y atrajera a una audiencia adolescente.

Patrick Lussier y Todd Farmer fueron contratados para dirigir y escribir, respectivamente, la nueva versión de Hellraiser en octubre de 2010. La historia de la película diferiría de la película original, ya que Lussier y Farmer no quería volver a contar la historia original por respeto al trabajo de Clive Barker. En cambio, la película se centraría en el mundo y la función de la caja del rompecabezas. Lussier y Farmer descartaron la noción de una película Hellraiser orientada a los adolescentes y afirmaron que "si hacemos Hellraiser, tiene clasificación R; si quieren hacer PG-13 entonces tienen que deshacerse de nosotros". En 2011, Farmer confirmó que tanto él como Lussier ya no estaban vinculados al proyecto.

En octubre de 2013, Clive Barker publicó en su página oficial de Facebook que escribiría personalmente la nueva versión del Hellraiser original y que ya había cerrado un trato con Dimension Films' BobWeinstein. También afirmó que impulsaría efectos prácticos en lugar de CGI y que el actor original de Pinhead, Doug Bradley, volvería a interpretar el papel. Más tarde, en marzo de 2017, Clive Barker reveló que la película no había avanzado: "El guión fue escrito y entregado a Dimension hace años". Eso fue lo último que se supo hasta que apareció la noticia de Hellraiser: Judgment.

Después del exitoso lanzamiento de la secuela de terror de 2018 Halloween, Miramax Films confirmó que estaba considerando comenzar la producción de nuevas entregas de la franquicia Hellraiser. En mayo de 2019, Spyglass Media Group comenzó a desarrollar una nueva versión de Hellraiser y fue escrita y coproducida por David S. Goyer. Se contrató a David Bruckner para dirigir una nueva versión, con Ben Collins y Luke Piotrowski escribiendo el guión.

En mayo de 2021, Hulu adquirió la nueva versión para su servicio de transmisión. Odessa A'zion fue elegida como protagonista, mientras que Jamie Clayton interpreta a Pinhead. Otros miembros del reparto incluyen a Brandon Flynn, Goran Višnjić, Drew Starkey, Adam Faison, Aoife Hinds, Selina Lo y Hiam Abbass. Clive Barker es el productor de la película. La película se estrenó en octubre de 2022.