Hellbilly Deluxe

Hellbilly Deluxe: 13 Tales of Cadaverous Cavorting Inside the Spookshow International es el primer álbum de estudio en solitario del músico y cineasta estadounidense Rob Zombie. El álbum sirve como su primer lanzamiento fuera de la banda White Zombie, con quien lanzó dos álbumes de estudio multiplatino. Hellbilly Deluxe fue lanzado el 25 de agosto de 1998 a través de Geffen Records. Musicalmente, el proyecto retrata el amor de Zombie por las películas de terror clásicas con heavy metal y música electrónica. La letra del álbum habla de asesinato, caos y fuerzas sobrenaturales. La mayor parte de Hellbilly Deluxe se grabó en California y fue producida por Zombie y Scott Humphrey; A Zombie se le atribuye el mérito de ser el único escritor de todas las canciones.

Hellbilly Deluxe fue lanzado con una recepción crítica generalmente positiva, y se elogió la producción del álbum. El álbum resultó ser un éxito comercial, alcanzó el top cinco del Billboard 200 y vendió más de tres millones de copias en los Estados Unidos. Hellbilly Deluxe vendió más que todos los lanzamientos de Zombie con su antigua banda y lo estableció como un exitoso solista. El proyecto apareció en múltiples listas de éxitos en todo el mundo, aunque no logró duplicar el éxito que tuvo en Norteamérica. Desde su lanzamiento, el álbum se ha ganado el título de "clásico del shock rock" por numerosas publicaciones.

El álbum fue precedido por el lanzamiento del sencillo debut de Zombie, "Dragula". La canción fue un éxito en los Estados Unidos y apareció en las listas de sencillos del Reino Unido. "Niña muerta viviente" fue lanzado como segundo sencillo del álbum y logró un éxito similar al de su predecesor. El tercer y último sencillo del álbum fue "Superbeast", que no logró emular el desempeño comercial de los dos primeros sencillos del álbum. Las tres canciones se utilizaron ampliamente en los medios y aparecieron en varias películas y videojuegos. "Drágula" A menudo se la conoce como la canción insignia de Zombie y sigue siendo su sencillo más vendido en todo el mundo. Hellbilly Deluxe es el álbum más exitoso de Zombie hasta la fecha.

Desarrollo

Zombie saltó a la fama por primera vez como miembro fundador de la banda de heavy metal White Zombie. La banda lanzó de forma independiente dos álbumes de estudio, que no lograron tener éxito comercial pero llamaron la atención de artistas como Kurt Cobain e Iggy Pop. El grupo firmó con Geffen Records para lanzar su tercer álbum de estudio; El proyecto fue un éxito comercial y vendió más de dos millones de copias en todo el mundo. Su cuarto álbum de estudio tuvo un éxito similar, con ventas superiores a los dos millones de copias en Estados Unidos. Zombie comenzó a dirigir los vídeos musicales de la banda después del lanzamiento de "More Human than Human" (1995). Zombie lanzó su primera grabación en solitario en 1996, una colaboración con Alice Cooper titulada "Hands of Death (Burn Baby Burn)". La canción, grabada para Songs in the Key of X: Music from and Inspired by the X-Files, recibió una nominación al premio Grammy a la Mejor Interpretación de Metal en la 39ª Entrega Anual de los Premios Grammy. Al año siguiente, contribuyó con la canción original "The Great American Nightmare" con Howard Stern en la banda sonora de la película Private Parts (1997).

White Zombie anunció en 1998 que la banda se había separado oficialmente y se confirmó que Rob había comenzado a trabajar en un álbum debut en solitario. Aunque actuaba como solista, Zombie trabajó para encontrar una banda con la que grabar y hacer giras; Mike Riggs fue seleccionado para tocar la guitarra, Blasko tocó el bajo y John Tempesta tocó la batería. Tempesta había sido miembro de White Zombie, mientras que Rob conoció a Riggs a través de un amigo en común. Al encontrar al guitarrista, Zombie afirmó que "Danny [Lohner] dijo: "Conozco al tipo perfecto". Me dio la ayuda de Riggs. número de teléfono y lo llamé de la nada. Confié en Danny, así que eso fue todo. Riggs salió y estuvo genial. Todavía no teníamos bajista. Riggs y yo salimos y hablamos y le dije todo lo que quería hacer." El trabajo en el álbum comenzó en agosto de 1997, antes del anuncio de la separación de White Zombie. Se estima que el álbum tardó diez meses en completarse. La mayor parte del álbum fue grabada en The Chop Shop en Hollywood, California. Zombie describió el producto terminado como una "bestia furiosa y malvada en toda regla, un espectáculo zombi total". y afirmó que el álbum "no era un álbum pequeño y autoindulgente lleno de quejas sobre sentimientos profundos".

Zombie fue responsable de escribir todas las canciones del álbum, mientras que inicialmente trabajó con Charlie Clouser, miembro de Nine Inch Nails, para producir el álbum. Zombie y Clouser optaron por un estilo más "electrónico" sonido para el disco, utilizando varios programas musicales mientras trabaja en el proyecto. Clouser afirmó: "Éramos él y yo con una computadora, tratando de descubrir la dirección en la que queríamos ir. Teníamos una idea bastante clara del tipo de elementos que se incluirían y un concepto general de las transiciones entre ellos". canciones y los interludios musicales. Incluso empezamos a idear los riffs centrales del álbum”. Al principio del proceso de grabación del álbum, Clouser no pudo trabajar en el álbum debido a otras obligaciones; sin embargo, recomendó que Zombie trabajara con Scott Humphrey durante el resto del álbum. Humphrey había trabajado previamente con artistas como Metallica antes de producir el álbum. Debido a su salida, la única canción del álbum producida por Clouser es "Superbeast". Zombie declaró que hacer el álbum era "extraño" y que no creía que fuera a funcionar bien, ya que "la mayoría de los discos debut en solitario no lo hacen".

Tommy Lee de Mötley Crüe tocó la batería en "Meet the Creeper" y "La balada de Resurrección Joe y Rosa Whore". Debido a varias luchas personales y legales, Lee estuvo viviendo en el estudio por un tiempo durante la grabación del álbum. Humphrey era un buen amigo de Lee y había trabajado anteriormente con su banda antes de la producción de Hellbilly Deluxe. Más tarde, Zombie le pidió a Lee que apareciera en el álbum, y Lee aceptó hacerlo. Sobre la colaboración, Lee dijo: "Fui a su casa después de salir de la cárcel para quedarme por un tiempo, y creo que estuve allí uno o dos días y ellos estaban trabajando en el disco abajo y Scott y Rob Dijeron: "Amigo, Tommy está arriba, deberíamos pedirle que toque". Y me pidieron que jugara y dije: "Me encantaría jugar ahora mismo". Realmente me vendría bien... ya sabes, simplemente echarle un vistazo, realmente hacer algo de música. y terminé tocando unas cuatro pistas en el disco”. A Lee se le atribuye el mérito de ser el baterista de "Meet the Creeper" y "La balada de Resurrección Joe y Rosa Whore". "Conoce al Creeper" originalmente se conocía como "Creature Core" antes del lanzamiento del álbum. Danny Lohner proporcionó grabaciones de guitarra adicionales para "Meet the Creeper". Zombie grabó una canción titulada "Wish It Away" para el álbum, aunque no se incluyó en el producto final.

Estilo musical

El proyecto fue comparado con los lanzamientos de White Zombie por AllMusic, quien escribió que el álbum estaba "completo con atronadores ritmos industriales, guitarras metálicas perforadoras y obsesiones por las películas B". Entertainment Weekly notó el uso común de elementos de terror en las letras, afirmando que Zombie había "preparado un verdadero festín de sangre con guitarras espeluznantes, loops de batería escalofriantes y un elenco de personajes macabros". que podrían ser refugiados de una vieja película de terror de William Castle." Tower Records dijo que Hellbilly Deluxe "continúa explorando la fascinación de Zombie por el ruido psicótico, los ritmos contundentes, los samples cursis y todo lo horrible". Legends Magazine declaró que todas las canciones del álbum "siguen la misma fórmula de ira, sexo, muerte, monstruo, demonio, zombi, satánico, abuso de drogas un poco crudo". El cráneo del vecino odia un poco el mundo, así que lo quemaré todo con música.

El álbum comienza con "Call of the Zombie", una breve introducción que presenta a Sheri Moon Zombie leyendo una especie de canción infantil que habla de niños escondidos debajo de sus camas "por miedo a que el diablo les cortarían la cabeza." El final incluye clips de sonido de la película Madhouse (1974). La introducción conduce a "Superbeast". "Drágula" es la tercera canción del álbum y lleva el nombre del vehículo DRAG-U-LA de la serie de televisión The Munsters (1964–66). La letra de la canción habla de "un paseo dominical con el diablo", según USgamer. La primera línea de la canción, "superstición, miedo y celos", está extraída de la película de terror británica La ciudad de los muertos (1960). Es principalmente una canción de medio tiempo que presenta elementos de metal industrial y música metal alternativa. "Niña muerta viviente" lleva el nombre de la película francesa La Morte Vivante (1982), que se traduce aproximadamente como "la niña muerta viviente". La canción comienza con una introducción musical extraída de un tráiler de la película de terror y explotación La última casa a la izquierda (1972). La introducción de la canción presenta la frase "¿Quién es esta criatura irresistible que tiene un amor insaciable por los muertos?", extraída de la película de terror italiana Lady Frankenstein (1971). "Niña muerta viviente" Se ha interpretado que habla líricamente de la necrofilia. Presenta elementos de metal industrial y ha sido descrito como "seductor y fascinante".

El álbum continúa con el tema instrumental "Perversion 99", un tema "espeluznante" interludio que presenta un "tema exótico y espeluznante". "Fenómeno demoníaco" ha sido descrito como el "más pesado" canción en el disco, y hace mucho uso de los elementos electrónicos utilizados para el proyecto. La pista presenta las líneas "No te mientas, te dio placer". y "Disfrutaste el cuerpo de esa chica muerta" de la película de terror Hijas de la oscuridad (1971). "Bebé Spookshow" presenta a Zombie casi susurrando los versos de la canción, antes de gritar la letra del estribillo "¡Ella es una killah!" / ¡Ella es una thrillah! / ¡Espectáculo de terror, bebé!" El estribillo de la canción ha sido descrito como una "guerra relámpago del metal". La canción conduce a "Cómo hacer un monstruo", otro interludio que aparece en el álbum. La canción tiene un volumen "intencionalmente bajo y lo-fi" producción, y está plagado de sonidos de monstruos y criaturas. Siguiendo "Cómo hacer un monstruo" es la canción "Meet the Creeper". La pista fue descrita como un "tren de carga que se sale de control con el sonido apagado de cuerda/d caída combinado con más ritmos industriales". La frase "¡El diablo está en todos vosotros!" está tomado de la película La marca del diablo (1970), mientras que "Hay más maníacos sueltos de los que uno piensa" es de Hijas de la oscuridad (1971).

"La Balada de Resurrección Joe y Rosa Puta" ha sido descrito como "experimental", que presenta elementos de música techno junto con metal. "¿Qué se esconde en el Canal X?" es otro interludio más, que al igual que el tema anterior, utiliza elementos techno; Las muestras de la canción han sido descritas como las de "vanguardia". de la pista. La línea "trece acres del infierno" está tomado de La última casa a la izquierda (1972). "Damas y caballeros, me gustaría hacer la siguiente declaración", junto con las líneas "la generación joven, esa generación enferma" y "jóvenes impresionables, una honestidad brutal se mostrará en esta pantalla" Todos están tomados de The Undertaker and His Pals (1966). "El regreso del fantasma extraño" fue descrito como "más atmosférico que la mayoría, generando tensión y una sensación de presentimiento". La voz de Zombie en la canción se comparó con la de Marilyn Manson. "El regreso del fantasma extraño" presenta la cita "ella yace allí, esperando el sacrificio" de la película Los ritos satánicos de Drácula (1973). Hellbilly Deluxe cierra con la canción final, "The Beginning of the End". La canción es una pista instrumental, descrita como "espástica". y se dice que "sugiere que aún están por venir cosas aún más extrañas". La pista presenta el sonido de una fábrica de máquinas industriales como ruido superpuesto a la música.

Lanzamiento y arte

Zombie anunció por primera vez la fecha de lanzamiento del álbum el 25 de agosto en julio de 1998. Antes del lanzamiento del álbum, Zombie interpretó numerosas canciones durante sus giras por América del Norte. Firmó con Geffen Records para lanzar el álbum; el sello había lanzado previamente los dos últimos álbumes de estudio de White Zombie. El título del álbum se deriva del álbum de música country de Dwight Yoakam Hillbilly Deluxe (1987). El álbum incluía una etiqueta de aviso para padres, colocada por la Recording Industry Association of America (RIAA) para identificar contenido explícito. La portada del álbum presenta una imagen de Zombie con una "x" grabado en su frente, así como calaveras y tibias cruzadas en el costado y un pentagrama. Basil Gogos pintó la portada del álbum después de que Zombie se le acercara. Sobre la pintura, Gogos dijo: "Rob me envió una fotografía y me describió visualmente". Me sugirió algunos colores que podría usar, lo cual era inusual para mí; Me gusta elegir mis propios colores. Pero fue útil”. Hellbilly Deluxe se lanzó oficialmente en disco compacto (CD), disco LP, casete compacto y para descarga digital el 25 de agosto de 1998.

El folleto del álbum tiene veinticuatro páginas y consta de letras de canciones y cómics dibujados por Zombie. Gene Colan y Dan Brereton, de Marvel Comics, contribuyeron con numerosos dibujos para el folleto. El folleto contiene numerosas imágenes de fantasmas, duendes, monstruos y otras criaturas. A lo largo de las páginas se hacen numerosas referencias a Lucifer y Satanás, junto con imágenes de Sheri Moon y otras mujeres casi desnudas. Zombie hizo crear una réplica del robot de la película The Phantom Creeps (1939) para el folleto. La réplica fue creada por Wayne Toth y medía tres metros de altura. La creación aparece en la contraportada del álbum, así como en la portada del sencillo de "Dragula". Zombie continuaría usándolo para numerosas presentaciones y apariciones en vivo, incluido el video musical de su sencillo "Dead City Radio and the New Gods of Supertown" (2013). Zombie dijo sobre el folleto: "Es un bienvenido alivio de la escuela de pensamiento de que menos es más [...] Crecí en el apogeo de los geniales empaques de discos". Me quedaba mirando el disco durante horas. Ahora abres un registro y no obtienes nada. Siempre me siento engañado." El disco en sí es blanco o amarillo según la versión y presenta imágenes de varios monstruos y demonios también diseñados por Zombie.

El álbum generó controversia tras su lanzamiento cuando la cadena minorista Walmart se negó a vender el álbum a menos que se hiciera una versión editada. Aunque inicialmente dudó, Zombie cumplió con la solicitud ya que "para algunos de estos niños, era el único lugar donde podían comprar discos". Al final del día, son estos niños los que están jodidos”. La versión editada del álbum elimina la calavera y las tibias cruzadas, el pentagrama y la "x" de la carátula del álbum; Se eliminan varias páginas del folleto, al igual que las letras del álbum. El título de "La balada de Resurrection Joe y Rosa Whore" se redujo a simplemente "La balada de Resurrection Joe". Siete años después del lanzamiento del álbum, Zombie lanzó una edición de lujo de Hellbilly Deluxe con un DVD extra. El DVD incluía un vídeo musical de las trece canciones del álbum, y Zombie fue acreditado como director de todas ellas. El proyecto fue lanzado oficialmente el 22 de noviembre de 2005.

Recepción crítica

Evaluaciones profesionales

Puntuación de la crítica
Fuente	Valoración
AllMusic
Guía del coleccionista de metales pesados	6/10
La enciclopedia de la música popular
Entretenimiento Semanal	C+
Los Angeles Times
NME	3/10
Pitchfork	4.7/10
Rolling Stone
The Rolling Stone Album Guide
Muro de sonido	71/100

Hellbilly Deluxe recibió una recepción generalmente positiva por parte de los críticos musicales tras su lanzamiento inicial. Stephen Thomas Erlewine de AllMusic le dio al álbum cuatro de cinco estrellas y escribió: "Para la mayoría de los oyentes, no importa si Hellbilly Deluxe es técnicamente un álbum de White Zombie o Rob Zombie, ya que ofrece los productos, posiblemente incluso mejor que Astro-Creep: 2000. Para los de afuera, toda esta tontería puede parecer ridícula o monótona, pero incluso los cortes débiles aquí golpean fuerte y les dan a los fanáticos exactamente lo que quieren." Billboard describió el álbum como un "carnaval de terror" tema, agregando "Un maratón de hard rock con influencias industriales, techno y góticas, Hellbilly Deluxe es también un escaparate para artistas visuales". Cerraron la reseña calificando el álbum como una "experiencia multimedia de alto impacto y baja tecnología". El Los Angeles Times comparó positivamente Hellbilly Deluxe con las obras de White Zombie, afirmando que "el sonido general es más sencillo y las pistas están impregnadas de los elementos más cursis". de las obsesiones de Zombie por las películas de serie B." Rolling Stone elogió el álbum y comentó: "La música de Hellbilly, como es habitual en Zombie, es una fuerza a tener en cuenta: pulverizadores riffs de hard rock impulsados por batería y percusión electrónica, un asalto sonoro que, bajo toda la grandilocuencia, está tan meticulosamente arreglado como cualquier tema de Whitney Houston."

Entertainment Weekly le dio al álbum una crítica mixta, escribiendo "Es todo un poco espeluznante, sin duda, pero las payasadas caricaturescas de Zombie son demasiado exageradas". lo mejor para meterte realmente en la piel." Legends Magazine le dio al álbum una crítica general positiva, aunque criticó la aparente falta de originalidad de Zombie, afirmando que "Rob es uno de esos artistas con absolutamente cero originalidad musical". Todo lo que produce suena más o menos a otra persona." El crítico elogió canciones como "Superbeast" y "Dragula", mientras cita "Lo que acecha en el Canal X" y "El regreso del fantasma extraño" como "decepciones". Yahoo! Music escribió que el lanzamiento era "una pieza de gore-flick metal paródico excesivamente pesada (el mejor tipo) y meticulosamente producida". El tipo de cosas que estarían orgullosos de llamarse basura con C mayúscula."

El A.V. Club calificó el álbum como un "placer culpable" en su crítica mixta, agregan: "Cuando llegas al fondo, las muestras y los interludios del debut en solitario de Zombie, Hellbilly Deluxe, son simplemente un escaparate para un himno compacto, saturado y saturado". tomas de dinero como 'Superbeast', 'Demonoid Phenomenon' y 'Living Dead Girl'." En su reseña del álbum de 2010, Bloody Disgusting escribió: "Dejando de lado los sonidos futuristas y la producción nítida, todo en el álbum gritaba horror vintage". Me imaginé espeluznantes laboratorios en blanco y negro donde frascos y tubos de vidrio burbujeaban con líquidos amenazadores. Me imaginé una noche oscura donde las nubes pasaban lentamente junto a la luna llena. Me imaginé bosques brumosos donde las ramas de los árboles parecían brazos esqueléticos. Con ese tipo de atmósfera, el álbum ya parecía un buen vino: añejo y más agradable." Más tarde criticaron la duración del álbum y afirmaron que algunas canciones parecían "relleno"; pistas. PopStops también elogió el álbum y escribió: "Este es un álbum que rara vez sale de toda marcha". Zombie gruñe sus letras sobre un lecho de accidentes automovilísticos, crujiendo guitarras y golpeando ritmos industriales. Aquí no hay música de surf."

Desempeño comercial

En la semana del 12 de septiembre, Hellbilly Deluxe debutó en el número cinco de la lista Billboard 200 en Estados Unidos. El álbum vendió aproximadamente 121.000 copias durante su primera semana de lanzamiento. Las ventas de la primera semana del proyecto se consideraron las más altas de la carrera de Zombie en ese momento, superando las ventas de la primera semana de los cuatro álbumes de estudio de White Zombie. El álbum cayó al número doce en la lista la semana siguiente y al número dieciséis la semana siguiente. Hellbilly Deluxe había vendido más de 500.000 copias hasta el 29 de septiembre, lo que le valió una certificación de oro de la Recording Industry Association of America (RIAA). Fue certificado platino por ventas y envíos que superaron el millón de copias el 4 de noviembre y obtuvo un premio multiplatino en abril siguiente. Hellbilly Deluxe pasó más de sesenta y seis semanas en la lista de 200 álbumes de Billboard, lo que lo convierte en el esfuerzo más largo de Zombie hasta la fecha. El álbum fue certificado triple platino el 11 de enero de 2000, por envíos de tres millones de álbumes. Desde su lanzamiento, Hellbilly Deluxe se ha convertido en el álbum de mayor éxito comercial de Zombie hasta la fecha.

El álbum tuvo un éxito similar en las listas de Canadá, donde debutó en el número dos de la lista de álbumes. Pasó las siguientes nueve semanas entre los diez primeros de la lista de álbumes y un total de doce semanas en la lista semanal. Hellbilly Deluxe vendió más de 160.000 copias en el país, lo que le valió una certificación multiplatino de Music Canada. El álbum debutó en el puesto cuarenta y ocho en las listas ARIA, antes de alcanzar un nuevo pico de treinta y siete. Permaneció en la lista del país durante un total de cuatro semanas. El álbum estuvo una semana en el Top 40 de Ö3 Austria, donde entró en el puesto cuarenta y dos. Hellbilly Deluxe hizo su debut en el puesto cuarenta y ocho de la lista musical oficial de Nueva Zelanda. El álbum pasó un total de catorce semanas en la lista, alcanzando un nuevo pico en el número diecinueve. El proyecto debutó en el puesto cuarenta y cinco en la lista sueca Hitlistan. En su segunda semana, el proyecto cayó al número cincuenta y siete, antes de desaparecer por completo del gráfico la semana siguiente. En el Reino Unido, el álbum debutó y alcanzó el puesto treinta y siete en la lista de álbumes oficiales. Hellbilly Deluxe cayó al número sesenta en su segunda semana y al noventa y ocho en su tercera y última semana en la lista. El álbum recibió una certificación plata en el país el 23 de mayo de 2014, lo que denota ventas de 60.000 copias.

Impacto

Con el lanzamiento de Hellbilly Deluxe, Zombie se estableció como un exitoso solista fuera de su banda anterior. El álbum en sí vendió más de tres millones de copias en todo el mundo y generó tres sencillos, cada uno de los cuales logró un éxito comercial. El sencillo principal del álbum, "Dragula", se convirtió en el sencillo más exitoso de Zombie hasta la fecha en términos de ventas y difusión radiofónica. "Niña muerta viviente" fue el segundo sencillo del álbum que se lanzó. Ambos sencillos se convirtieron en los diez primeros éxitos de la lista Hot Mainstream Rock Tracks. El tercer y último sencillo del álbum, "Superbeast", recibió una nominación a Mejor Interpretación de Metal en la 42ª edición anual de los Premios Grammy. Loudwire incluyó "Meet the Creeper", "Superbeast", "Living Dead Girl" y "Dragula" en su lista de las diez mejores canciones de Zombie. La misma publicación afirmó que "Dragula" "presentó al mundo el sonido único de Rob Zombie como solista y es una de sus canciones más reconocibles". El álbum ocupó el puesto diecinueve en la lista de Loudwire' de mejor hard rock debut. álbumes. Las técnicas de producción utilizadas para Helbilly Deluxe fueron elogiadas por la crítica, y Premier Guitar escribió en 2010 que "Humphrey había traspasado los límites del DAW primitivo y fue fundamental en el desarrollo de funciones de Pro Tools como Beat Detective y procesamiento de fundido cruzado por lotes. Así que esa misma mentalidad inventiva entró en Hellbillys. producción." Hellbilly Deluxe se ubicó entre los doscientos álbumes más vendidos en los Estados Unidos tanto en 1998 como en 1999.

Debido en parte al éxito de Hellbilly Deluxe, Zombie lanzó American Made Music to Strip By en octubre de 1999. El álbum se compuso únicamente de remezclas de canciones incluidas en Hellbilly Deluxe, con contribuciones de Charlie Clouser y Rammstein, entre otros. El álbum fue un éxito comercial en Estados Unidos, entrando en el top cuarenta del Billboard 200. En 2010, Zombie anunció que su cuarto álbum de estudio se titularía Hellbilly Deluxe 2: Noble Jackals, Penny Dreadfuls y la deshumanización sistemática de lo cool (2010). Cuando se le preguntó sobre el título del álbum, se citó a Zombie diciendo: "Bueno, era alrededor del décimo aniversario del primer disco, y la idea simplemente me vino a la cabeza". Realmente no era un gran plan maestro de ninguna manera, simplemente sabía que quería volver a las viejas formas de hacer las cosas y pensé que ese sería un buen punto de partida." Canciones extraídas de Hellbilly Deluxe aparecieron en el álbum retrospectivo de Zombie Past, Present & Futuro (2003). El álbum incluía canciones tanto del trabajo de Zombie con White Zombie como de su carrera en solitario, junto con material nuevo. Las canciones de Hellbilly Deluxe aparecerían más tarde en las colecciones de grandes éxitos de Zombie The Best of Rob Zombie: 20th Century Masters The Millennium Collection (2006) e Icon. (2010). Zombie ha incluido canciones extraídas del álbum en todas sus giras posteriores, incluida su Hellbilly Deluxe 2 World Tour (2009-2012). La música que se encuentra en el álbum se ha utilizado ampliamente en los medios, incluidas películas, videojuegos y televisión. "Drágula" y "Superbestia" han sido cubiertos por actos como Motionless in White y Suicide Silence, respectivamente. Las canciones "Superbeast", "Dragula", "Living Dead Girl", "Meet the Creeper", "Cómo hacer un Monstruo" y "Fenómeno demoníaco" Todos fueron cubiertos en el álbum tributo The Electro-Industrial Tribute to Rob Zombie (2002).

El álbum tiene una clasificación R16 en Nueva Zelanda por violencia, lenguaje ofensivo y escenas de sexo.

Listado de pistas

Todas las letras escritas por Rob Zombie; toda la música compuesta por Rob Zombie & Scott Humphrey.

Personal

Créditos adaptados de las notas del álbum.

Gráficos

Certificaciones