Helen hayes
Helen Hayes MacArthur (de soltera Brown; 10 de octubre de 1900 - 17 de marzo de 1993) fue una Actriz estadounidense cuya carrera abarcó ochenta y dos años. Finalmente recibió el apodo de "Primera Dama del Teatro Americano" y fue la segunda persona y la primera mujer en ganar un Emmy, un Grammy, un Oscar y un premio Tony (un EGOT). También fue la primera persona en ganar la Triple Corona de Actuación; hasta la fecha, las únicas otras personas que han logrado ambas cosas son Rita Moreno y Viola Davis. Hayes también recibió la Medalla Presidencial de la Libertad, el mayor honor civil de Estados Unidos, de manos del presidente Ronald Reagan en 1986. En 1988, recibió la Medalla Nacional de las Artes.
Los premios anuales Helen Hayes, que han reconocido la excelencia en el teatro profesional en el área metropolitana de Washington, D.C., desde 1984, son su homónimo. En 1955, el antiguo Teatro Fulton en la calle 46 en el distrito de teatros de la ciudad de Nueva York pasó a llamarse Teatro Helen Hayes. Cuando ese lugar fue demolido en 1982, el Little Theatre cercano fue renombrado en su honor. Helen Hayes es considerada una de las principales damas del teatro del siglo XX.
Primeros años
Helen Hayes Brown nació en Washington, D.C., el 10 de octubre de 1900. Su madre, Catherine Estelle "Essie" (de soltera Hayes), era una aspirante a actriz que trabajaba en compañías de gira. Su padre, Francis van Arnum Brown, trabajó en varios trabajos, incluso como empleado en la Oficina de Patentes de Washington y como gerente y vendedor de una carnicería mayorista. Los abuelos maternos católicos de Hayes emigraron de Irlanda durante la Gran Hambruna. Hayes asistió a la prestigiosa escuela primaria de la Academia Dominicana, en el Upper East Side de Manhattan, de 1910 a 1912, y apareció allí en The Old Dutch, Little Lord Fauntleroy, y otras actuaciones. Asistió a la Academia del Convento del Sagrado Corazón en Washington y se graduó en 1917.
Carrera
Hayes comenzó una carrera teatral a una edad temprana. Dijo que su debut en el escenario fue como cantante de cinco años en el Belasco Theatre de Washington, en Lafayette Square, frente a la Casa Blanca. A los diez años, había realizado un cortometraje, Jean and the Calico Doll (1910).
Su debut cinematográfico sonoro fue El pecado de Madelon Claudet, por la que ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz. Siguió con papeles protagónicos en Arrowsmith (con Ronald Colman); Adiós a las armas (con Gary Cooper); La Hermana Blanca (frente a Clark Gable); Otro Idioma (junto a Robert Montgomery); What Every Woman Knows (una repetición de su éxito de Broadway); y Vanessa: Her Love Story también con Robert Montgomery. Pero Hayes no prefirió el cine al escenario.
Hayes finalmente regresó a Broadway en 1935, donde durante tres años interpretó el papel principal en la producción de Gilbert Miller de Victoria Regina, con Vincent Price como el Príncipe Alberto, primero en el Broadhurst. Teatro y posteriormente en el Teatro Martin Beck.
En 1951, participó en la reposición en Broadway de la obra Mary Rose de J.M. Barrie en el ANTA Playhouse. En 1953, fue la primera en recibir el premio Sarah Siddons por su trabajo en el teatro de Chicago, repitiendo como ganadora en 1969. Regresó a Hollywood en la década de 1950 y su estrella cinematográfica comenzó a ascender. Protagonizó My Son John (1952) y Anastasia (1956), y ganó el Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto por su papel de anciana polizón en la película de desastres Aeropuerto (1970). Siguió con varios papeles en películas de Disney como Herbie Rides Again, One of Our Dinosaurs Is Missing y Candleshoe. Su actuación en Anastasia se consideró un regreso: había suspendido su carrera durante varios años debido a la muerte de su hija Mary y al deterioro de la salud de su esposo.
En 1955, el Teatro Fulton pasó a llamarse en su honor. En la década de 1980, los intereses comerciales querían demoler ese teatro y otros cuatro para construir un gran hotel que incluía el Marquis Theatre. Se buscó y se dio el consentimiento de Hayes para demoler el teatro que lleva su nombre, aunque ella no tenía ningún interés de propiedad en el edificio. Se usaron partes del Teatro Helen Hayes original en Broadway para construir el Centro Shakespeare en el Upper West Side de Manhattan, que Hayes dedicó con Joseph Papp en 1982. En 1983, el Little Theatre en West 44th Street pasó a llamarse Teatro Helen Hayes en su honor, al igual que un teatro en Nyack, que desde entonces ha sido rebautizado como Riverspace-Arts Center. A principios de 2014, el sitio fue remodelado y diseñado por la diseñadora de interiores Dawn Hershko y reabierto como Playhouse Market, un pintoresco restaurante y delicatessen gourmet.
Hayes, que hablaba con su buena amiga Anita Loos casi a diario por teléfono, le dijo: "Solía pensar que Nueva York era el lugar más apasionante del mundo". Apuesto a que todavía lo es y si estuviera libre el próximo verano, lo probaría." Con eso, convenció a Loos de embarcarse en una exploración de los cinco distritos de Nueva York. Visitaron y exploraron la ciudad; Bellevue Hospital de noche, un remolcador que transporta basura al mar, fiestas, bibliotecas y mercados puertorriqueños. Hablaron con la gente común para ver cómo vivían sus vidas y qué hacía funcionar a la ciudad. El resultado de este esfuerzo colaborativo fue el libro Twice Over Lightly, publicado en 1972.
No está claro cuándo o quién llamó a Hayes la "Primera Dama del Teatro". Su amiga, la actriz Katharine Cornell, también ostentaba ese título, y cada una pensaba que la otra se lo merecía. Un crítico dijo que Cornell interpretó a cada reina como si fuera una mujer, mientras que Hayes interpretó a cada mujer como si fuera una reina.
Hayes también fue reconocida con premios adicionales durante su carrera. En enero de 1968, el presidente de Philadelphia Art Alliance, Raymond S. Green, le otorgó el Premio al Mérito de la alianza "en reconocimiento al trabajo creativo sobresaliente de alto mérito artístico." Había sido elegida por unanimidad por el comité de teatro y la junta directiva de la alianza, según el director ejecutivo de la alianza, James Kirk Merrick, quien señaló: "Este premio no se otorga todos los años... Es sólo se presenta cuando sentimos que alguien se lo merece. No creo que pueda haber dudas sobre cómo llegamos a elegir a la señorita Hayes.
En 1982, con su amiga Lady Bird Johnson, fundó el Centro Nacional de Investigación de Flores Silvestres, ahora el Centro de Flores Silvestres Lady Bird Johnson, en Austin, Texas. El centro protege y preserva las plantas nativas y los paisajes naturales de América del Norte.
El premio Helen Hayes de teatro en el área de Washington, D.C. recibe su nombre en su honor. Tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6220 Hollywood Blvd. Hayes también está en el Salón de la Fama del Teatro Americano.
Vida privada
Hayes era católica y republicana y asistió a muchas convenciones nacionales republicanas (incluida la que se celebró en Nueva Orleans en 1988), pero no se manifestó políticamente tanto como otros republicanos (p. ej., Adolphe Menjou, Ginger Rogers, John Wayne, Ronald Reagan, etc.) en la comunidad de Hollywood de la época.
Hayes pronunció un discurso de apoyo a la nominación de George H. W. Bush durante el pase de lista en la Convención Nacional Republicana de 1988.
Hayes escribió tres memorias: A Gift of Joy, On Reflection y My Life in Three Acts. Algunos de estos libros' los temas incluyen su regreso al catolicismo romano (se le había negado la comunión de la Iglesia durante la duración de su matrimonio con Charles MacArthur, que era un protestante divorciado); y la muerte relacionada con la poliomielitis de su hija de 19 años, Mary (1930-1949), una aspirante a actriz. El hijo adoptivo de Hayes, James MacArthur (1937–2010), tuvo una exitosa carrera en la actuación, incluso como coprotagonista de Jack Lord en Hawaii Five-O. Se casó con las actrices Joyce Bulifant, Melody Patterson y Helen Beth "H.B." Duntz. Hayes fue estrella invitada en Hawaii Five-O en el episodio de 1975 "Retire in Sunny Hawaii... Forever". Ella y su hijo aparecieron en el episodio "No Girls for Doc/Marriage of Convenience/The Caller/The Witness" de The Love Boat.
Hayes fue hospitalizada varias veces por asma, que se agravó con el polvo del escenario, lo que la obligó a retirarse del teatro en 1971, a los 71 años.
Su último espectáculo de Broadway fue una reposición de Harvey en 1970, en la que coprotagonizó con James Stewart. Clive Barnes escribió: "Ella personifica el encanto nervioso casi como si fuera un estilo de actuación... Es una de esas actrices... donde ver cómo está haciendo algo es casi tan placentero como lo que está haciendo".." Pasó la mayor parte de sus últimos años escribiendo y recaudando dinero para organizaciones que luchan contra el asma.
Filantropía
Hayes fue un generoso donante de tiempo y dinero para varias causas y organizaciones, incluida la Riverside Shakespeare Company de la ciudad de Nueva York. Junto con Mildred Natwick, se convirtió en miembro fundador de la Junta de Asesores de la empresa en 1981. También formó parte de la junta directiva del Consejo de las Girl Scouts de EE. UU. del Gran Nueva York a principios de la década de 1970.
En 1982, Hayes dedicó The Shakespeare Center de Riverside con el productor de teatro de Nueva York, Joseph Papp, y en 1985 regresó a los escenarios de Nueva York en beneficio de la compañía con la lectura de A Christmas Carol con Raul Julia, Len Cariou, Mary Elizabeth Mastrantonio, Carole Shelley, Celeste Holm y Harold Scott, dirigida por W. Stuart McDowell. Al año siguiente, Hayes realizó un segundo acto benéfico para Riverside Shakespeare Company, esta vez en el Teatro Marquis, cuya construcción había sido posible gracias a la demolición del Teatro Helen Hayes tres años antes. La producción contó con Rex Smith, Ossie Davis y F. Murray Abraham, y fue producida por McDowell y dirigida por Robert Small, con la narración de Hayes.
Hospital Helen Hayes
Según su nuera, HB MacArthur, Hayes se enorgullecía más de su trabajo filantrópico con el Hospital Helen Hayes, un hospital de rehabilitación física ubicado en West Haverstraw, Nueva York. Estaba extremadamente orgullosa de los avances que el hospital hizo hacia la rehabilitación de las personas con discapacidades y dijo: "He visto mi nombre en luces en las marquesinas de los teatros y en letras de 20 pies de altura en las vallas publicitarias de Broadway, pero nada ha sucedido". nunca me ha dado mayor sentido de orgullo y satisfacción que mi asociación de 49 años con este hospital único."
Hayes se involucró con el hospital en la década de 1940 y fue nombrada miembro de la Junta de Visitantes en 1944. En 1974, el hospital cambió su nombre en su honor. Sirvió en la Junta de Visitantes del Hospital Helen Hayes durante 49 años, hasta su muerte en 1993. En ese tiempo, abogó incansablemente por el hospital y lideró con éxito una lucha para evitar su reubicación en Albany en la década de 1960. En la década de 1970, jugó un papel decisivo en la búsqueda de fondos para transformar el hospital en una instalación de última generación.
Hayes también contribuyó con su entusiasta apoyo a los eventos del hospital y los esfuerzos de recaudación de fondos, incluida la entrega de diplomas a los niños al graduarse cuando el hospital aún era un centro de atención pediátrica. También asistió fielmente a la Carrera Clásica anual del hospital, liderándola en un auto clásico, entregando premios a corredores, ciclistas manuales y corredores en silla de ruedas, y ofreciendo el uso de su casa, Pretty Penny, para una cena de lanzamiento. el fondo de dotación del hospital.
Muerte
Hayes murió el 17 de marzo de 1993 de insuficiencia cardíaca congestiva en Nyack, Nueva York. La amiga de Hayes, Lillian Gish, la 'Primera Dama del Cine Estadounidense', fue la beneficiaria designada de su patrimonio, pero Gish había muerto menos de un mes antes. Hayes fue enterrada en el cementerio de Oak Hill en Nyack y le sobrevivieron su hijo, James Gordon MacArthur, y cuatro nietos: Charles P. MacArthur, Mary McClure, Juliette Rappaport y James D. MacArthur. En 2011, fue honrada con un sello postal estadounidense.
Créditos de actuación
Teatro
Año | Producción | Función | Notas |
---|---|---|---|
1905 | El baile de mayo de Miss Hawke | Bailarina irlandesa | |
Un sueño de la noche de verano | Peaseblossom | Revival | |
1908 | Nena en el bosque | Niño | |
1909 | Jack el asesino gigante | Gibson Girl, Nell Brinkley, Girl impersonators | |
Una familia real | Príncipe Carlos Ferdinand | Revival | |
Kermess de baile infantil | Impersonation of "The Nell Brinkley Girl" | ||
El príncipe Chap | Claudia, Edad 5 | ||
Una relación pobre | Patch | ||
1910 | Antiguo holandés | Little Mime | |
Las Widowers de Verano | Pacyche Finnegan, compañero de juego de Pinkie | ||
1911 | La barrera | Molly, un niño de Alaska | |
Pequeña Lord Fauntleroy | Cedric Errol | Revival | |
Los Nunca Hogares | Fannie Hicks, otro cercano huérfano | ||
Las Siete Hermanas | Klara, la hija más joven | Revival | |
Mary Jane's Pa | Revival | ||
1912 | La novia de junio | El Niño del Titular | |
1913 | Inundación de Victim | ||
La chica con ojos verdes | Susie, la chica de la flor | ||
Su Casa en Orden | Derek Jesson, su hijo | Revival | |
Una familia real | Príncipe Carlos Ferdinand | Revival | |
El príncipe Chap | Revival | ||
El Príncipe y el Pauper | Tom Canty y Edward, Príncipe de Gales | ||
1914 | El marido pródigo | Young Simone | |
1916 | El tonto | Beryl Meredith, el refugio del secuestrador | |
En el juicio | Su hija, Doris Strickland | ||
1917 | Paga a anunciar | Marie, Maid en los Martins | Revival |
Romance | Suzette | ||
Sólo una mujer | Hired girl | Revival | |
Mile-a-Minute Kendall | Beth | ||
Rich Man, Pobre hombre | Linda Hurst | Revival | |
Alma, ¿dónde vives? | Germain | Revival | |
Mrs. Wiggs of the Cabbage Patch | Asia | Revival | |
Dentro de la ley | Revival | ||
Pollyanna | Pollyanna Whittier, The Glad Girl | Revival | |
1918 | Penrod | ||
Querido Bruto | Margaret, su hija | ||
1919 | En la Línea de Contratación | Dorothy Fessenden, su hija | |
Clarence | Cora Wheeler | ||
La Edad de Oro | |||
1920 | Bab | Bab | |
1921 | El Wren | Seeby Olds | |
Los Días de Oro | Mary Ann | ||
1922 | A las Damas | Elsie Beebe | |
¡No Siree! Un entretenimiento anónimo por el Vicious Circus of the Hotel Algonquin | |||
1923 | Loney Lee | Loney Lee | |
1924 | We Moderns | Mary Sundale, su hija | |
El Dragón | |||
Ella roba para conquistar | Constance Neville | Revival | |
Bailando Madres | Catherine (Kittens) Westcourt | ||
Cuarentena | Dinah Partlett | ||
1925 | César y Cleopatra | Cleopatra | Revival |
La última de la Sra. Cheyney | Maria | ||
Young Blood | Georgia Bissell | ||
1926 | Lo que cada mujer sabe | Maggie Wylie | Revival |
1927 | Coqueta | Norma Besant | |
1928 | Coqueta | Norma Besant | Versión en Londres |
1930 | Mr. Gilhooley | Una chica | |
Petticoat Influence | Peggy Chalfont | ||
1931 | El buen hada | Lu | |
1933 | Mary of Scotland | Mary Stuart | |
1935 | César y Cleopatra | Cleopatra | Revival |
Victoria Regina | Victoria | ||
1934 | Lo que cada mujer sabe | Revival | |
1936 | Victoria Regina | Victoria | Revival |
1938 | El Mercante de Venecia | Portia | Revival |
Victoria Regina | Victoria | Revival | |
1939 | Damas y caballeros | Miss Terry Scott | |
1940 | Doce noches | Violación | Revival |
1941 | Vela en el viento | Madeline Guest | |
1943 | Harriet | Harriet Beecher Stowe | |
1944 | Harriet | Harriet Beecher Stowe | Revival |
1947 | Alice-Sit-By-The-Fire | Mrs. Alice Grey | |
Feliz cumpleaños | Addie | ||
1948 | The Glass Menagerie | Amanda Wingfield | Revival |
1949 | Buena limpieza | ||
1950 | Los árboles de la Wisteria | Lucy Andree Ransdell | |
1952 | Mrs. McThing | Sra. Howard V. Larue III | |
1955 | Caballero, las reinas | Catherine, Lady Macbeth, Mary y Queen Victoria | |
La piel de nuestros dientes | Mrs. Antrobus | Revival | |
1956 | Amantes, Villanos y Tontos | Narrator, Puck y el Coro de Henry V | |
The Glass Menagerie | Amanda Wingfield | Revival | |
1958 | Tiempo recordado | La duquesa de Pont-Au-Bronc | reactivación |
1958 | Una aventura | Lulu Spencer | |
Mid-Summer | Rose, el Maid | Revival | |
Un toque del poeta | Nora Melody | ||
1960 | The Cherry Orchard | Lyuboff Ranevskaya | Revival |
El jardín de Chalk | Mrs. St. Maugham | Revival | |
1962 | Shakespeare Revisited: Un programa para dos jugadores | ||
1964 | Buenos días, Srta. Dove. | Srta. Lucerna Dove | |
La Casa Blanca | Abigail Adams, Dolley Madison, Edith Wilson, Julia Grant Leonora Clayton, Mary Todd Lincoln, Sra. Benjamin Harrison, Sra. Franklin Pierce, Frances Folsom Cleveland Preston, Sra. James G. Blaine, Sra. Theodore Roosevelt, Rachel Jackson | ||
1965 | Tour de Helen Hayes en el Lejano Oriente | ||
1966 | El Círculo | Revival | |
La Escuela de Escándalo | Mrs. Candour | Revival | |
Si piensas que eres | Signora Frola | Revival | |
Camaradas tres | Madre | ||
No puedes tomar Contigo | Olga | Revival | |
1967 | El Show-Off | Mrs. Fisher | |
1968 | El Show-Off | Mrs. Fisher | compromiso de retorno (revival) |
1969 | La página principal | Mrs. Grant | Revival |
1970 | Harvey | Veta Louise Simmons | (Revival) |
1971 | El viaje de largo día a la noche | Mary Cavan Tyrone | Revival |
1980 |
Película
Año | Film | Función | Notas |
---|---|---|---|
1910 | Jean y la muñeca Calico y una película posterior de Vitagraph | Liderazgo juvenil | |
1917 | Los Tejedores de la Vida | Peggy | |
1928 | The Dancing Town | Olive Pepperall | Tema corto |
1931 | El pecado de Madelon Claudet | Madelon Claudet | |
Arrowsmith | Leora Arrowsmith | ||
1932 | Una despedida de armas | Catherine Barkley | |
La Hija del Hijo | Lian Wha 'Star Blossom ' | ||
1933 | La Hermana Blanca | Angela Chiaromonte | |
Otro idioma | Stella 'Stell' Hallam | ||
Vuelo nocturno | Madame Fabian | ||
1934 | Crimen sin pasión | Extra en el vestíbulo del hotel | No acreditado |
Este lado del cielo | Actriz en pantalla en teatro | No acreditado | |
Lo que cada mujer sabe | Maggie Wylie | ||
1935 | Vanessa: Su historia de amor | Vanessa Paris | |
1938 | Hollywood va a la ciudad | Ella misma, sin acreditación | Tema corto |
1943 | Puerta del estadio Canteen | Ella misma | |
1952 | Mi hijo John | Lucille Jefferson | |
1953 | Main Street a Broadway | Ella misma | |
1956 | Anastasia | Dowager Empress Maria Feodorovna | |
1959 | Tercer hombre en la montaña | Turismo | No acreditado |
1961 | El desafío de las ideas | Narrator | Tema corto |
1970 | Aeropuerto | Ada Quonsett | |
1974 | Herbie Rides otra vez | Mrs. Steinmetz | |
1975 | Uno de nuestros dinosaurios se está perdiendo | Hettie | |
1977 | Candleshoe | Lady Gwendolyn St. Edmund | |
1987 | Misericordia Divina: No escape | Narrator | Función final de la película |
Televisión
Año | Título | Función | Notas |
---|---|---|---|
1950 | |||
Prudential Family Playhouse | Elizabeth Moulton-Barrett | Los Barretts de Wimpole Street | |
Premio Pulitzer Playhouse | Gwenny Bean | El último Christopher Bean | |
1951 | Mary Stuart, Reina de Escocia | Mary of Scotland | |
Schlitz Playhouse of Stars | Honora Canderay | Dark Fleece | |
El toque de la suerte | |||
No es una oportunidad | |||
Robert Montgomery presenta | Queen Victoria | Victoria Regina | |
1952 | Omnibus | La doce libras. | |
1953 | Mrs. Kirby | El viaje feliz | |
Mamá | Mamá y Leo | ||
Medallion Theatre | Harriet Beecher Stowe | "Battle Hymn" | |
1954 | The United States Steel Hour | Mrs. Austin | Bienvenido a casa |
El mejor de Broadway | Fanny Cavendish | The Royal Family | |
La Hora de Televisión de Motorola | Frances Parry | Juntos | |
1955 | Caja de producción | Margaret Antrobus | La piel de nuestros dientes |
El mejor de Broadway | Abby Brewster | Arsenic y Old Lace | |
1956 | Omnibus | Mrs. Dearth | Querido Bruto |
Bessie Arlington | Episodio: "La marea de Navidad" | ||
1957 | La Hora de Alcoa | Mrs. Gilling | Episodio: "Sra. Gilling y el rascacielos" |
Playhouse 90 | Hermana Theresa | Cuatro mujeres en negro | |
1958 | Omnibus | Sra. Howard V. Larue III | Episodio: "Sr. McThing" |
The United States Steel Hour | Madre Seraphim | Episodio: "Una rosa roja para Navidad" | |
1959 | Hallmark Hall of Fame | Essie Miller | ¡Ah, Wilderness! |
Juego de la Semana | Madame Ranevskaya | The Cherry Orchard | |
1960 | La hora telefónica de Bell | Baronesa Nadedja von Meck | La Música de Romance |
Juego de la Semana | Madre Hildebrand | El guante de terciopelo | |
Hora Dow de los grandes misterios | Letitia Van Gorder | El Bat por Mary Roberts Rinehart y Avery Hopwood | |
1963 | Los Christophers | Lo que hizo un botmaker | |
1967 | Tarzan | Mrs. Wilson | El orgullo de la leona |
1969 | Arsenic y Old Lace | Abby Brewster | Película de TV |
1970 | La página principal | Narrator (voz) | Película de TV |
1971 | No Do Fold, Spindle o Mutilate | Sophie Tate Curtis | Película de TV |
1972 | Harvey | Veta Louise Simmons | Película de TV |
Aquí está Lucy. | Mrs. Kathleen Brady | Episodio: "Lucy y la Pequeña Señora" | |
Ghost Story | Srta. Gilden | Episodio: "Alter-Ego" | |
1973-1974 | Las Hermanas Snoop | Ernesta Snoop | Serie de televisión (5 episodios) |
1975 | Hawaii Five-O | Clara Williams | Episodio: "Retire en Sunny Hawaii... para siempre" |
1976 | Los Cambios de Dinero | Dr. McCartney | Miniserie de televisión |
Victoria en Entebbe | Etta Grossman-Wise | Película de TV | |
1978 | Una familia al revés | Emma Long | Película de TV |
1980 | El barco del amor | Agatha Winslow | Episodio: No hay chicas para Doc/Marriage of Convenience/The Caller/The Witness" |
1982 | Amor, Sidney | Mrs. Clovis | Episodio: "Pro y Cons" |
El asesinato es fácil | Lavinia Fullerton | Película de TV | |
1983 | Un misterio caribeño | Srta. Jane Marple | Película de TV |
1984 | Camino al Cielo | Estelle Wicks | Episodio: Carretera al Cielo: Parte 1 & 2" |
1985 | Asesinato con espejos | Srta. Jane Marple | Película de TV |
Premios y distinciones
Año | Premio | Categoría | Trabajos propuestos | Resultado | Ref. |
---|---|---|---|---|---|
1931 | Premios de la Academia | La mejor actriz | El pecado de Madelon Claudet | Won | |
1970 | Best Supporting Actress | Aeropuerto | Won | ||
1956 | Golden Globe Awards | La mejor actriz en una imagen de movimiento – Drama | Anastasia | Nominado | |
1974 | Mejor actriz - Motion Picture Comedy o Musical | Herbie Rides otra vez | Nominado | ||
1977 | Premios Grammy | Mejor álbum de palabras hablado | Great American Documents | Won | |
1980 | Orson Welles & Helen Hayes en su mejor momento | Nominado | |||
1951 | Primetime Emmy Awards | La mejor actriz | Nominado | ||
1952 | Nominado | ||||
1953 | Won | ||||
1958 | Mejor rendimiento único por una actriz | La Hora de Alcoa | Nominado | ||
1959 | The United States Steel Hour | Nominado | |||
1972 | No Do Fold, Spindle o Mutilate | Nominado | |||
1974 | Best Actress in a Limited Series | Las Hermanas Snoop | Nominado | ||
1976 | Aspecto único destacado en una serie Drama o Comedy | Hawaii Five-O | Nominado | ||
1978 | Actriz de plomo excepcional en un Drama o Comedy Especial | Una familia al revés | Nominado | ||
1947 | Premios Tony | Mejor actriz en un juego | Feliz cumpleaños | Won | |
1958 | Tiempo recordado | Won | |||
1970 | Harvey | Nominado | |||
1980 | Lawrence Langer Award | Recibidos |
En 1972, recibió el premio Golden Plate Award de la American Academy of Achievement. Al año siguiente, en 1973, Hayes fue incluida en el Salón Nacional de la Fama de la Mujer. En 1979, se produjo y distribuyó el juego de cromos Supersisters; una de las tarjetas mostraba el nombre y la foto de Hayes. En 1983, Hayes recibió el Premio al Mejor Servicio Público en Beneficio de los Desfavorecidos, un premio otorgado anualmente por los Premios Jefferson. En 1979, recibió la Medalla Laetare de la Universidad de Notre Dame.