Guillermo Faulkner

William Cuthbert Faulkner (25 de septiembre de 1897 - 6 de julio de 1962) fue un escritor estadounidense conocido por sus novelas y cuentos ambientados en el condado ficticio de Yoknapatawpha, basado en el condado de Lafayette, Mississippi, donde Faulkner pasó la mayor parte de su vida. Premio Nobel, Faulkner es uno de los escritores más célebres de la literatura estadounidense y es considerado el mejor escritor de la literatura sureña.

Después de que él nació en New Albany, Mississippi, la familia de Faulkner se mudó a Oxford, Mississippi cuando él era un niño pequeño. Con el estallido de la Primera Guerra Mundial, se unió a la Royal Canadian Air Force pero no sirvió en combate. Al regresar a Oxford, asistió a la Universidad de Mississippi durante tres semestres antes de abandonar los estudios. Se mudó a Nueva Orleans, donde escribió su primera novela Soldiers' Pagar (1925). Volvió a Oxford y escribió Sartoris (1927), su primera obra ambientada en el ficticio condado de Yoknapatawpha. En 1929, publicó El ruido y la furia. Al año siguiente, escribió As I Lay Dying. Buscando un mayor éxito económico, se fue a Hollywood a trabajar como guionista.

El renombre de Faulkner alcanzó su punto máximo con la publicación de The Portable Faulkner de Malcolm Cowley y su concesión del Premio Nobel de Literatura en 1949 por "su poderosa y contribución única a la novela americana moderna." Es el único premio Nobel nacido en Mississippi. Dos de sus obras, A Fable (1954) y su última novela The Reivers (1962), ganaron el Premio Pulitzer de Narrativa. Faulkner murió de un ataque al corazón el 6 de julio de 1962, luego de una caída de su caballo el mes anterior.

Vida

Infancia y herencia

Faulkner fue influenciado por historias de su bisabuelo y el nombre William Clark Falkner.

William Cuthbert Faulkner nació el 25 de septiembre de 1897 en New Albany, Mississippi, el primero de los cuatro hijos de Murry Cuthbert Faulkner (1870–1932) y Maud Butler (1871–1960). Su familia era de clase media alta, pero "no del todo de la antigua aristocracia algodonera feudal". Después de que Maud rechazara el plan de Murry de convertirse en ranchero en Texas, la familia se mudó a Oxford, Mississippi en 1902, donde el padre de Faulkner estableció un establo y una ferretería antes de convertirse en la sede de la Universidad de Mississippi. gerente de negocios. Excepto por breves períodos en otros lugares, Faulkner vivió en Oxford el resto de su vida.

Faulkner pasó su infancia escuchando historias que le contaban sus mayores, incluidas las de la Guerra Civil, la esclavitud, el Ku Klux Klan y la familia Faulkner. El joven William estuvo muy influenciado por la historia de su familia y la región en la que vivía. Mississippi marcó su sentido del humor, su sentido de la posición trágica de "blanco y negro" Americanos, su caracterización de los personajes sureños y sus temas atemporales, incluidas las personas ferozmente inteligentes que viven detrás de las fachadas de los buenos viejos tiempos. muchachos y simplones. Fue particularmente influenciado por las historias de su bisabuelo William Clark Falkner, quien se había convertido en una figura casi legendaria en el norte de Mississippi. Nacido en la pobreza, era estricto en la disciplina y fue coronel confederado. Juzgado y absuelto dos veces por cargos de asesinato, se convirtió en miembro de la Casa de Mississippi y se convirtió en copropietario de un ferrocarril antes de ser asesinado por su copropietario. Muchos aspectos de su biografía se incorporaron a sus obras posteriores.

Faulkner inicialmente sobresalió en la escuela y se saltó el segundo grado. Sin embargo, comenzando en algún lugar del cuarto y quinto grado de su educación, Faulkner se convirtió en un niño mucho más tranquilo y retraído. De vez en cuando hacía novillos y se volvía indiferente al trabajo escolar. En cambio, se interesó en estudiar la historia de Mississippi. El declive de su desempeño en la escuela continuó y Faulkner terminó repitiendo los grados undécimo y duodécimo, sin graduarse nunca de la escuela secundaria. Cuando era adolescente en Oxford, Faulkner salió con Estelle Oldham (1897-1972), la popular hija del comandante Lemuel y Lida Oldham, y también creía que se casaría con ella. Sin embargo, Estelle salió con otros chicos durante su romance y, en 1918, Cornell Franklin (cinco años mayor que Faulkner) le propuso matrimonio antes que Faulkner. Ella aceptó.

Viaje al Norte y primeros escritos

Cadet Faulkner en Toronto, 1918

Cuando tenía 17 años, Faulkner conoció a Phil Stone, quien se convirtió en una importante influencia temprana en su escritura. Stone era cuatro años mayor que él y provenía de una de las familias más antiguas de Oxford; era un apasionado de la literatura y tenía una licenciatura de Yale y la Universidad de Mississippi. Stone leyó y quedó impresionado por algunos de los primeros poemas de Faulkner, convirtiéndose en uno de los primeros en reconocer y alentar el talento de Faulkner. Stone fue el mentor del joven Faulkner y le presentó las obras de escritores como James Joyce, quien influyó en la escritura del propio Faulkner. Cuando tenía poco más de 20 años, Faulkner le dio poemas y cuentos que había escrito a Stone con la esperanza de que se publicaran. Stone los envió a los editores, pero fueron rechazados de manera uniforme. En la primavera de 1918, Faulkner viajó para vivir con Stone en Yale, su primer viaje al norte. A través de Stone, Faulkner conoció a escritores como Sherwood Anderson, Robert Frost y Ezra Pound.

Faulkner intentó unirse al ejército de los EE. UU., pero fue rechazado por estar bajo de peso y por su baja estatura de 5'5. Aunque inicialmente planeó unirse al ejército británico con la esperanza de ser comisionado como oficial, Faulkner luego se unió a la RAF canadiense con una carta de referencia falsificada y dejó Yale para recibir entrenamiento en Toronto. Los relatos de que Faulkner fue rechazado del Servicio Aéreo del Ejército de los Estados Unidos debido a su baja estatura, a pesar de la amplia publicación, son falsos. A pesar de sus afirmaciones, los registros indican que Faulkner nunca fue miembro del Royal Flying Corps británico y nunca estuvo en servicio activo durante la Primera Guerra Mundial. A pesar de afirmarlo en sus cartas, Faulkner no recibió entrenamiento en cabina ni siquiera voló. Faulkner regresó a Oxford en diciembre de 1918, donde contó a sus conocidos historias de guerra falsas e incluso fingió una herida de guerra.

En 1918, el apellido de Faulkner cambió de "Falkner" a "Faulkner". Según una historia, un tipógrafo descuidado cometió un error. Cuando apareció el error de imprenta en la portada de su primer libro, se le preguntó a Faulkner si quería el cambio. Supuestamente respondió: "Cualquier manera me conviene". En la adolescencia, Faulkner comenzó a escribir poesía casi exclusivamente. No escribió su primera novela hasta 1925. Sus influencias literarias son profundas y amplias. Una vez afirmó que modeló sus primeros escritos en la era romántica a finales del siglo XVIII y principios del XIX en Inglaterra.

Asistió a la Universidad de Mississippi, se matriculó en 1919 y estudió durante tres semestres antes de abandonarla en noviembre de 1920. Faulkner se unió a la fraternidad Sigma Alpha Epsilon y persiguió su sueño de convertirse en escritor. Se saltaba clases con frecuencia y recibió una "D" grado en ingles. Sin embargo, algunos de sus poemas fueron publicados en publicaciones del campus. En 1922, su poema "Retrato" fue publicado en la revista literaria de Nueva Orleans Double Dealer. La revista publicó su "Nueva Orleans" colección de cuentos tres años después. Después de abandonar la escuela, tomó una serie de trabajos ocasionales: en una librería de la ciudad de Nueva York, como carpintero en Oxford y como jefe de correos de Ole Miss. Renunció a la oficina de correos con la declaración: "Que me aspen si me propongo estar a la entera disposición de cada sinvergüenza ambulante que tiene dos centavos para invertir en un sello postal".

Nueva Orleans y las primeras novelas

Durante parte de su tiempo en Nueva Orleans, Faulkner vivió en una casa en el barrio francés (centro amarillo).

Mientras que la mayoría de los escritores de la generación de Faulkner viajaron y vivieron en Europa, Faulkner siguió escribiendo en los Estados Unidos. Faulkner pasó la primera mitad de 1925 en Nueva Orleans, Luisiana, donde vivían muchos artistas y escritores bohemios, específicamente en el Barrio Francés donde Faulkner vivió a partir de marzo. Durante su tiempo en Nueva Orleans, el enfoque de Faulkner pasó de la poesía a la prosa y su estilo literario hizo una marcada transición de victoriano a modernista. The Times-Picayune publicó varias de sus obras breves en prosa. Después de recibir la influencia directa de Sherwood Anderson, hizo su primer intento de escribir ficción. Anderson ayudó en la publicación de Soldiers' Paga y Mosquitos, la segunda novela de Faulkner, ambientada en Nueva Orleans, recomendándolas a su editor. La casa en miniatura en 624 Pirate's Alley, a la vuelta de la esquina de la Catedral de St. Louis en Nueva Orleans, es ahora el sitio de Faulkner House Books, donde también sirve como sede de Pirate's Alley Faulkner. Sociedad.

También en Nueva Orleans, Faulkner escribió su primera novela, Soldiers' Pagar. Soldados' Pay y sus otros trabajos tempranos fueron escritos en un estilo similar al de sus contemporáneos Ernest Hemingway y F. Scott Fitzgerald, a veces apropiando frases casi exactamente.

Durante el verano de 1927, Faulkner escribió su primera novela ambientada en su condado ficticio de Yoknapatawpha, titulada Banderas en el polvo. Esta novela se basó en gran medida en las tradiciones y la historia del Sur, en la que Faulkner había estado absorto en su juventud. Estaba extremadamente orgulloso de la novela una vez finalizada y creía que era un avance significativo con respecto a sus dos novelas anteriores; sin embargo, cuando se envió para su publicación a Boni & Liveright, fue rechazado. Faulkner quedó devastado por este rechazo, pero finalmente permitió que su agente literario, Ben Wasson, editara el texto, y la novela se publicó en 1929 como Sartoris. El trabajo se destacó por ser su primera novela. que se ocupó de la Guerra Civil en lugar del énfasis contemporáneo en la Primera Guerra Mundial y su legado.

El sonido y la furia

El sonido y la furia (1929)

En el otoño de 1928, justo después de cumplir 31 años, Faulkner comenzó a trabajar en The Sound and the Fury. Comenzó escribiendo tres cuentos sobre un grupo de niños con el apellido Compson, pero pronto comenzó a sentir que los personajes que había creado podrían ser más adecuados para una novela completa. Quizás como resultado de la decepción por el rechazo inicial de Flags in the Dust, Faulkner ahora se había vuelto indiferente a sus editores y escribió esta novela en un estilo mucho más experimental. Al describir el proceso de escritura de esta obra, Faulkner dijo más tarde: "Un día pareció cerrar la puerta entre todas las direcciones y listas de libros de las editoriales y yo". Me dije a mí mismo, 'Ahora puedo escribir.'" Después de su finalización, Faulkner insistió en que Wasson no hiciera ninguna edición ni agregara ningún signo de puntuación para mayor claridad.

En 1929, Faulkner se casó con Estelle Oldham y Andrew Kuhn fue el padrino de la boda. Estelle trajo consigo a sus dos hijos de su anterior matrimonio con Cornell Franklin y Faulkner esperaba poder apoyar a su nueva familia como escritor. Faulkner y Estelle luego tuvieron una hija, Jill, en 1933. Comenzó a escribir As I Lay Dying en 1929 mientras trabajaba en los turnos de noche en University of Mississippi Power House. La novela fue publicada en 1930.

A partir de 1930, Faulkner envió algunos de sus cuentos a varias revistas nacionales. Varios de estos se publicaron y le proporcionaron ingresos suficientes para comprar una casa en Oxford para su familia, a la que llamó Rowan Oak. Ganó dinero con su novela de 1931, Sanctuary, que fue ampliamente reseñada y leída (pero muy desagradada por su aparente crítica al Sur). Con el inicio de la Gran Depresión, Faulkner no estaba satisfecho con su situación económica. Con regalías limitadas de su trabajo, publicó cuentos en revistas como The Saturday Evening Post para complementar sus ingresos.

Luz en agosto y años de Hollywood

Luz en agosto (1932)

Para 1932, Faulkner necesitaba dinero. Le pidió a Wasson que vendiera los derechos de serialización de su novela recién terminada, Light in August, a una revista por $5,000, pero ninguno aceptó la oferta. Luego, MGM Studios le ofreció trabajo a Faulkner como guionista en Hollywood. Faulkner no era un ávido cinéfilo y tenía reservas sobre trabajar en la industria del cine. Como comenta André Bleikasten, “tenía una gran necesidad de dinero y no tenía idea de cómo conseguirlo… Así que se fue a Hollywood”. Se ha señalado que los autores como Faulkner no siempre fueron contratados por su destreza en la escritura, sino "para aumentar el prestigio de los... escritores que los contrataron". Llegó a Culver City, California, en mayo de 1932. El trabajo inició una relación esporádica con el cine y con California, que fue difícil, pero aguantó para ganar 'un salario constante que mantuviera a su familia en casa'. 34;

Al principio, declaró su deseo de trabajar en los dibujos animados de Mickey Mouse, sin darse cuenta de que eran producidos por Walt Disney Productions y no por MGM. Su primer guión fue para Today We Live, una adaptación de su cuento 'Turnabout', que recibió una respuesta mixta. Luego escribió una adaptación cinematográfica de Sartoris que nunca se produjo. De 1932 a 1954, Faulkner trabajó en unas 50 películas. A principios de 1944, Faulkner escribió una adaptación cinematográfica de la novela de Ernest Hemingway Tener y no tener. La película, protagonizada por Lauren Bacall y Humphrey Bogart, se estrenó más tarde ese año y sigue siendo la única película con contribuciones de dos premios Nobel.

Faulkner fue muy crítico con lo que encontró en Hollywood, y escribió cartas que tenían un "tono mordaz, pintando un retrato miserable de un artista literario encarcelado en una Babilonia cultural". Muchos eruditos han llamado la atención sobre el dilema que experimentó y que la situación le había causado una gran infelicidad. En Hollywood trabajó con el director Howard Hawks, con quien entabló rápidamente una amistad, ya que ambos disfrutaban de la bebida y la caza. Howard Hawks' hermano, William Hawks, se convirtió en el agente de Hollywood de Faulkner. Faulkner continuó encontrando un trabajo confiable como guionista desde la década de 1930 hasta la de 1950. Durante su estadía en Hollywood, Faulkner adoptó a un "vagabundo" estilo de vida, viviendo en breves temporadas en hoteles como el Garden of Allah Hotel y frecuentando el bar en el Roosevelt Hotel en el Musso & Frank Grill, donde se decía que solía ir detrás de la barra para mezclar sus propios Mint Julips. Tuvo una relación extramatrimonial con Hawks' secretaria y guionista, Meta Carpenter.

Con el inicio de la Segunda Guerra Mundial, en 1942, Faulkner intentó unirse a la Fuerza Aérea de los Estados Unidos, pero fue rechazado. En cambio, trabajó en la defensa civil local. La guerra drenó a Faulkner de su entusiasmo. Describió la guerra como "mala para escribir". En medio de esta desaceleración creativa, en 1943, Faulkner comenzó a trabajar en una nueva novela que fusionaba El soldado desconocido de la Primera Guerra Mundial con la Pasión de Cristo. Publicado más de una década después como A Fable, ganó el premio Pulitzer en 1954. El premio a A Fable fue una elección política controvertida. El jurado había seleccionado La última caza de Milton Lott para el premio, pero el profesor John Hohenberg, administrador del premio Pulitzer, convenció a la junta del Pulitzer de que Faulkner estaba muy atrasado para recibir el premio, a pesar de A Fable siendo un trabajo menor suyo, y la junta anuló la selección del jurado, para disgusto de sus miembros.

En el momento de la publicación de The Portable Faulkner', la mayor parte de su las novelas estaban agotadas.

Premio Nobel y años posteriores

Faulkner en 1954

Faulkner recibió el Premio Nobel de Literatura en 1949 por "su poderosa y artísticamente única contribución a la novela estadounidense moderna". Fue otorgado en el banquete del año siguiente junto con el Premio de 1950 a Bertrand Russell.

Cuando Faulkner visitó Estocolmo en diciembre de 1950 para recibir el Premio Nobel, conoció a Else Jonsson (1912–1996), viuda del periodista Thorsten Jonsson (1910–1950). Jonsson fue reportero de Dagens Nyheter de 1943 a 1946, quien entrevistó a Faulkner en 1946 y presentó sus obras a los lectores suecos. Faulkner y Else tuvieron una aventura que duró hasta finales de 1953. En el banquete donde se conocieron en 1950, el editor Tor Bonnier presentó a Else como la viuda del hombre responsable de que Faulkner ganara el premio Nobel.

El discurso de aceptación del Premio Nobel de Faulkner sobre la inmortalidad de los artistas, aunque breve, contenía una serie de alusiones y referencias a otras obras literarias. Sin embargo, Faulkner detestaba la fama y la gloria que resultaron de su reconocimiento. Su aversión era tan grande que su hija de 17 años se enteró del Premio Nobel solo cuando la llamaron a la oficina del director durante el día escolar. Donó parte de su dinero del Nobel 'para establecer un fondo para apoyar y alentar a los nuevos escritores de ficción', lo que eventualmente resultó en el Premio PEN/Faulkner de Ficción, y donó otra parte a un banco local de Oxford, estableciendo una beca. fondo para ayudar a educar a los maestros afroamericanos en Rust College en las cercanías de Holly Springs, Mississippi.

En 1951, el gobierno de Francia nombró a Faulkner Chevalier de la Légion d'honneur.

Faulkner se desempeñó como el primer escritor residente en la Universidad de Virginia en Charlottesville de febrero a junio de 1957 y nuevamente en 1958.

En 1961, Faulkner comenzó a escribir su decimonovena y última novela, The Reivers. La novela es una reminiscencia nostálgica, en la que un anciano abuelo relata un episodio humorístico en el que él y dos niños robaron un automóvil para llevarlo a un burdel de Memphis. En el verano de 1961 terminó el primer borrador. Durante este tiempo, se lesionó en una serie de caídas.

El 17 de junio de 1962, Faulkner sufrió una grave lesión al caer de su caballo, lo que le provocó una trombosis. Sufrió un infarto fatal el 6 de julio de 1962, a la edad de 64 años, en el Wright's Sanatorium en Byhalia, Mississippi. Faulkner está enterrado con su familia en el cementerio de St. Peter en Oxford.

Escribir

Una de las máquinas de escribir de Faulkner

Desde principios de la década de 1920 hasta el estallido de la Segunda Guerra Mundial, Faulkner publicó 13 novelas y muchos cuentos. Este cuerpo de trabajo formó la base de su reputación y le valió el Premio Nobel a los 52 años. La prodigiosa producción de Faulkner incluye novelas célebres como The Sound and the Fury (1929), Mientras agonizo (1930), Luz de agosto (1932) y ¡Absalom, Absalom! (1936). También fue un prolífico escritor de cuentos.

La primera colección de cuentos de Faulkner, These 13 (1931), incluye muchos de sus cuentos más aclamados (y antologados con mayor frecuencia), incluido "A Rose for Emily" 34;, 'Hojas rojas', 'Ese sol vespertino' y 'Septiembre seco'. Situó muchos de sus cuentos y novelas en el condado de Yoknapatawpha, que se basaba y era casi idéntico geográficamente al condado de Lafayette (del cual su ciudad natal de Oxford, Mississippi, es la sede del condado). Yoknapatawpha fue el 'sello de correos' de Faulkner, y la mayor parte del trabajo que representa es ampliamente considerado por los críticos como una de las creaciones ficticias más monumentales de la historia de la literatura. Tres de sus novelas, The Hamlet, The Town y The Mansion, conocidas colectivamente como la Trilogía de Snopes, documentan la ciudad de Jefferson y sus alrededores., como una familia extensa encabezada por Flem Snopes se insinúa en la vida y la psique de la población en general. El condado de Yoknapatawpha ha sido descrito como un paisaje mental.

Su cuento "A Rose for Emily" fue su primera historia publicada en una revista importante, el Forum, pero recibió poca atención del público. Después de revisiones y reediciones, ganó popularidad y ahora es considerado uno de sus mejores.

Faulkner escribió dos volúmenes de poesía que se publicaron en ediciones pequeñas, The Marble Faun (1924) y A Green Bough (1933), y una colección de misterio cuentos, Gambito de caballero (1949).

Estilo y técnica

Faulkner era conocido por su estilo experimental con una meticulosa atención a la dicción y la cadencia. En contraste con la subestimación minimalista de su contemporáneo Ernest Hemingway, Faulkner hizo un uso frecuente de "flujo de conciencia" en su escritura, y escribió a menudo historias muy emotivas, sutiles, cerebrales, complejas y, a veces, góticas o grotescas de una amplia variedad de personajes, incluidos antiguos esclavos o descendientes de esclavos, sureños blancos pobres, agrarios o de clase trabajadora y aristócratas del sur..

En una entrevista con The Paris Review en 1956, Faulkner comentó:

Que el escritor tome cirugía o albañil si está interesado en la técnica. No hay manera mecánica de hacer la escritura, ni atajo. El joven escritor sería un tonto para seguir una teoría. Enséñese por sus propios errores; la gente aprende sólo por error. El buen artista cree que nadie es lo suficientemente bueno para darle consejos. Tiene una vanidad suprema. No importa cuánto admira al viejo escritor, quiere vencerlo.

La escritora Flannery O'Connor afirmó que "la sola presencia de Faulkner entre nosotros marca una gran diferencia en lo que el escritor puede y no puede permitirse hacer. Nadie quiere que su mula y su carro se detengan en la misma vía por la que baja rugiendo Dixie Limited.

La recepción crítica contemporánea de Faulkner fue mixta, y The New York Times señaló que muchos críticos consideraban su trabajo como "losas crudas de pseudorrealismo que tenían relativamente poco mérito como escritura seria". #34;. Su estilo ha sido descrito como "impenetrablemente enrevesado".

Temas y análisis

El trabajo de Faulkner ha sido examinado por muchos críticos desde una amplia variedad de perspectivas críticas, incluida su posición sobre la esclavitud en el Sur y su opinión de que la eliminación de la segregación no era una idea que se debía forzar, argumentando que la eliminación de la segregación debería "ir despacio" para no alterar el estilo de vida sureño. El ensayista y novelista James Baldwin fue muy crítico con sus puntos de vista sobre la integración.

Los Nuevos Críticos se interesaron en el trabajo de Faulkner, con Cleanth Brooks escribiendo The Yoknapatawpha Country y Michael Millgate escribiendo The Achievement of William Faulkner. Desde entonces, los críticos han analizado el trabajo de Faulkner desde otros enfoques, como los métodos feministas y psicoanalíticos. Las obras de Faulkner se han colocado dentro de las tradiciones literarias del modernismo y el Renacimiento del Sur.

El filósofo francés Albert Camus escribió que Faulkner importó con éxito la tragedia clásica al siglo XX a través de su "espiral de palabras y oraciones que se desenrolla interminablemente y que conduce al hablante al abismo de los sufrimientos enterrados en el pasado".

Legado

La casa de Faulkner Rowan Oak es mantenida por la Universidad de Mississippi.

Una calle parisina llamada Faulkner

Influencia

Según la crítica y traductora Valerie Miles, la influencia de Faulkner en la ficción latinoamericana es considerable, siendo los mundos ficticios creados por Gabriel García Márquez (Macondo) y Juan Carlos Onetti (Santa María) en la vena de" Yoknapatawpha: La muerte de Artemio Cruz de Carlos Fuentes no existiría si no fuera por Mientras agonizo. El mismo Fuentes citó a Faulkner como uno de los escritores más importantes para él. Faulkner también tuvo una gran influencia en Mario Vargas Llosa, particularmente en las primeras novelas El tiempo del héroe, La casa verde y Conversación en la catedral.. Vargas Llosa ha afirmado que durante sus años de estudiante aprendió más de Yoknapatawpha que de las clases.

Las obras de William Faulkner son una clara influencia en el novelista francés Claude Simon y el novelista portugués António Lobo Antunes. Cormac McCarthy ha sido descrito como un "discípulo de Faulkner".

Después de su muerte, Estelle y su hija, Jill, vivieron en Rowan Oak hasta la muerte de Estelle en 1972. La propiedad se vendió a la Universidad de Mississippi ese mismo año. La casa y el mobiliario se mantienen como en la época de Faulkner. Los garabatos de Faulkner se conservan en la pared, incluido el resumen del día a día que cubre una semana que escribió en las paredes de su pequeño estudio para ayudarlo a realizar un seguimiento de los giros de la trama en su novela, A Fable .

Algunas de las obras de Faulkner se han adaptado a películas como As I Lay Dying (2013) de James Franco. Han recibido una respuesta polarizada, con muchos críticos que sostienen que las obras de Faulkner son "infilmables". El último trabajo de Faulkner, The Reivers, se adaptó a una película de 1969 protagonizada por Steve McQueen.

Durante la ocupación nazi de Francia en la Segunda Guerra Mundial, los ocupantes alemanes prohibieron la literatura estadounidense. Surgió un mercado negro de libros estadounidenses y leer obras de Hemingway y Faulkner se convirtió en un acto de desafío. Faulkner sigue siendo especialmente popular en Francia, donde una encuesta de 2009 lo encontró como el segundo escritor más popular (después de Marcel Proust). El contemporáneo Jean-Paul Sartre afirmó que "para los jóvenes en Francia, Faulkner es un dios", y Albert Camus hizo una adaptación teatral de Requiem for a Nun de Faulkner.

También ganó dos veces el Premio Nacional del Libro de EE. UU., por Cuentos completos en 1951 y Una fábula en 1955.

El Servicio Postal de los Estados Unidos emitió una estampilla postal de 22 centavos en su honor el 3 de agosto de 1987. Faulkner se desempeñó una vez como Director de Correos en la Universidad de Mississippi, y en su carta de renuncia en 1923 escribió:

Mientras viva bajo el sistema capitalista, espero tener mi vida influenciada por las demandas de la gente financiada. Pero seré condenado si me propongo estar a la altura y llamar a cada canalla itinerante que tiene dos centavos para invertir en un sello postal. Esto, señor, es mi renuncia.

El 10 de octubre de 2019, se instaló un marcador histórico de Mississippi Writers Trail en Rowan Oak en Oxford, Mississippi, en honor a las contribuciones de William Faulkner al panorama literario estadounidense.

Colecciones

Los manuscritos de la mayoría de las obras, la correspondencia, los documentos personales y más de 300 libros de Faulkner de su biblioteca de trabajo se encuentran en la Biblioteca Albert and Shirley Small Special Collections de la Universidad de Virginia, donde pasó gran parte de su vida. tiempo en sus últimos años. La biblioteca también alberga algunos de los efectos personales del escritor y los documentos de los principales asociados y académicos de Faulkner, como su biógrafo Joseph Blotner, el biógrafo Linton Massey y el editor de Random House, Albert Erskine.

Southeast Missouri State University, donde se encuentra el Centro de Estudios de Faulkner, también posee una generosa colección de materiales de Faulkner, incluidas primeras ediciones, manuscritos, cartas, fotografías, obras de arte y muchos materiales relacionados con el tiempo de Faulkner en Hollywood. La universidad posee muchos archivos personales y cartas conservadas por Joseph Blotner, junto con libros y cartas que alguna vez pertenecieron a Malcolm Cowley. La universidad logró la colección gracias a una generosa donación de Louis Daniel Brodsky, un coleccionista de materiales de Faulkner, en 1989.

Otros materiales significativos de Faulkner residen en la Universidad de Mississippi, el Centro Harry Ransom y la Biblioteca Pública de Nueva York.

Los registros de Random House en la Universidad de Columbia también incluyen cartas de y para Faulkner.

En 1966, la Academia Militar de los Estados Unidos dedicó una sala William Faulkner en su biblioteca.

Lista de obras seleccionadas

• El sonido y la furia (1929)
• Mientras yo lay Dying (1930)
• Luz en agosto (1932)
• Absalom, Absalom! (1936)
• Las Palmeras Salvajes (1939)
• Abajo, Moisés (1942)
• Los Reivers (1962)

Filmografía

• Flesh (1932)
• Hoy vivimos (1933)
• La historia de Temple Drake (1933)
• Submarine Patrol (1938)
• Fuerza aérea (1943)
• Tener y No Tener (1944)
• El gran sueño (1946)

Notas y referencias

Notas

Citas y referencias

Obras citadas