Grandes estudios cinematográficos

Los logotipos de los estudios de cine "Big Five", organizados para el año en que se fundó cada estudio

Warner Bros.

Disney

Universal

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Big Five studios in the San Fernando Valley (Universal Pictures, Warner Bros., and Walt Disney Studios)

Sony Pictures

Monto

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Big Five studios in Hollywood (Paramount Pictures) and on the Westside (Sony Pictures)

Los grandes estudios cinematográficos son empresas de producción y distribución que estrenan un número sustancial de películas al año y obtienen constantemente una parte importante de los ingresos de taquilla en un mercado determinado. En los mercados estadounidense e internacional, los principales estudios cinematográficos, a menudo conocidos simplemente como los grandes o los cinco grandes estudios, son comúnmente considerados como los cinco conglomerados de medios diversificados cuyas diversas películas Las subsidiarias de producción y distribución controlan colectivamente aproximadamente entre el 80 y el 85% de los ingresos de taquilla de Estados Unidos. El término también puede aplicarse más específicamente a la principal filial comercial cinematográfica de cada conglomerado respectivo.

Desde los albores del cine, los principales estudios cinematográficos de Estados Unidos han dominado tanto el cine estadounidense como la industria cinematográfica mundial. Los estudios estadounidenses se han beneficiado de una fuerte ventaja de ser los primeros en industrializar el cine y dominar el arte de producir y distribuir en masa películas de alta calidad con un amplio atractivo intercultural. Hoy en día, las Cinco Grandes (Universal Pictures, Paramount Pictures, Warner Bros., Walt Disney Studios y Sony Pictures) distribuyen rutinariamente cientos de películas cada año en todos los mercados internacionales importantes (es decir, donde los ingresos discrecionales son lo suficientemente altos como para que los consumidores puedan permitirse el lujo de ver películas). Es "casi imposible" para que una película llegue a una amplia audiencia teatral internacional sin ser elegida primero por una de las grandes empresas para su distribución. Hoy en día, los cinco grandes estudios también son miembros de la Motion Picture Association (MPA) y la Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP).

Resumen

Universal Studios in Universal City, California

Fotos destacadas en Hollywood

Warner Bros. en Burbank, California

Walt Disney Studios en Burbank, California

Sony Pictures Studios en Culver City, California

Los actuales "Cinco Grandes" Las grandes empresas (Universal, Paramount, Warner Bros., Disney y Sony Pictures) se originan en estudios cinematográficos que estuvieron activos durante la "Edad de Oro" de Hollywood. Tres de ellos estaban entre los "Ocho Grandes" de esa época original. grandes estudios cinematográficos.

Además de ser miembros de los "Cinco Grandes" actuales, Paramount Pictures y Warner Bros. también formaron parte de los "Cinco Grandes" originales, junto con RKO Pictures, Metro-Goldwyn -Mayer y 20th Century Fox.

Durante esa época temprana, Universal Pictures era considerada una de las "Tres Pequeñas", junto con United Artists y Columbia Pictures. United Artists comenzó como una empresa de distribución para varios productores independientes y luego comenzó a producir sus propias películas, y finalmente fue adquirida por MGM en 1981. Columbia Pictures finalmente se fusionó en 1987 con Tri-Star Pictures para formar Columbia Pictures Entertainment.

Durante la Edad de Oro, Walt Disney Productions era una productora independiente y no se la consideraba un "estudio importante" hasta mediados de los años 1980. Se unió a la futura filial 20th Century Fox y a otras cuatro (Columbia, Paramount, Universal y Warner Bros.) para formar el grupo de los "Big Six" hasta que su adquisición de Fox resultó en la formación de nuevos "Cinco Grandes" por primera vez desde la Edad de Oro de Hollywood. RKO desapareció en 1959 y MGM se convirtió en una pequeña empresa importante tras su venta de Turner a Kerkorian en 1986. En 1989, Sony adquirió Columbia Pictures Entertainment, que se convirtió en Sony Pictures Entertainment en 1991. Por lo tanto, Paramount y Warner Bros. son los únicos primeros Los miembros de los Cinco Grandes seguirán siendo grandes hoy.

Si bien los estudios principales de los Cinco Grandes están ubicados a 24 km (15 millas) uno del otro, Paramount es el único miembro de los Cinco Grandes que todavía tiene su sede en Hollywood y se encuentra completamente dentro del límites oficiales de la ciudad de la ciudad de Los Ángeles. Warner Bros. y Disney están ubicados en Burbank, mientras que Universal está en el área no incorporada cercana de Universal City y Columbia en Culver City.

Disney es el único estudio que ha sido propiedad del mismo conglomerado desde su fundación. Las oficinas de esa entidad matriz todavía están ubicadas en el lote de estudios de Disney y en el mismo edificio, y también adquirió las instalaciones de 20th Century Fox en Century City debido a su adquisición de TCF antes mencionada.

Mientras tanto, Sony Pictures es una subsidiaria de propiedad total de Sony Group Corporation, con sede en Tokio, y es el único estudio cinematográfico estadounidense propiedad de un conglomerado extranjero, mientras que Universal es propiedad de Comcast, con sede en Filadelfia (a través de NBCUniversal) y el otro dos reportan a corporaciones con sede en la ciudad de Nueva York: Paramount Global y Warner Bros. Discovery. La mayoría de los Cinco Grandes de hoy también controlan subsidiarias con sus propias redes de distribución que se concentran en películas de autor (por ejemplo, Focus Features de Universal) o películas de género (por ejemplo, Screen Gems de Sony); Varias de estas unidades especializadas fueron cerradas o vendidas entre 2008 y 2010.

Fuera de las Cinco Grandes, hay varias empresas estadounidenses de producción y distribución más pequeñas, conocidas como independientes o "indies". Los principales productores/distribuidores independientes, como Lionsgate Films, la ya mencionada MGM (ahora propiedad de Amazon), A24 y STX Entertainment, a veces se denominan "mini-grandes". Desde 1998 hasta 2005, DreamWorks SKG tuvo una participación de mercado lo suficientemente grande como para calificarla como una séptima empresa importante, a pesar de su producción relativamente pequeña. En 2006, DreamWorks fue adquirida por Viacom, la empresa matriz de Paramount, que desde entonces cambió el nombre de ese estudio en 2022. A finales de 2008, DreamWorks volvió a convertirse en una productora independiente; sus películas fueron distribuidas por Touchstone Pictures de Disney hasta 2016, momento en el que la distribución pasó a Universal.

Hoy en día, los cinco grandes estudios son principalmente patrocinadores financieros y distribuidores de películas cuya producción real está a cargo en gran medida de empresas independientes, ya sean entidades de larga duración o creadas y dedicadas a la realización de una película específica. Por ejemplo, Disney y Sony Pictures distribuyen sus películas a través de divisiones afiliadas (Walt Disney Studios Motion Pictures y Sony Pictures Releasing, respectivamente), mientras que las demás funcionan como empresas de producción y distribución. Las divisiones especializadas (como Searchlight Pictures y Focus Features) a menudo adquieren derechos de distribución de películas en las que el estudio no ha tenido participación previa. Si bien las grandes empresas todavía realizan un mínimo de producción real, sus actividades se centran más en las áreas de desarrollo, financiación, marketing y comercialización. Esas funciones comerciales generalmente todavía se realizan en Los Ángeles o cerca de ellos, a pesar de que el fenómeno de la producción desbocada significa que la mayoría de las películas ahora se filman en su mayor parte o en su totalidad en lugares fuera de Los Ángeles.

Los cinco grandes estudios también son miembros de la Motion Picture Association (MPA) y la Alliance of Motion Picture and Television Producers (AMPTP).

Mayores

Actual

Pasado

Otros estudios cinematográficos importantes del siglo XX fueron:

• RKO Pictures (RKO) (1929-1959): uno de los Big Five studios (originally incorporated as RKO Radio Pictures), comprado por Howard Hughes en 1948, fue desmantelado y desmantelado y fue en gran medida descompuesto por la venta de lotes de 1957; revivido varias veces como estudio independiente, con los últimos lanzamientos de películas en 2012 y 2015.
• United Artists (UA) (1919-1981): uno de los Tres estudios menores más importantes, originalmente sólo un distribuidor para productores independientes de películas adquiridos por MGM en 1981; el nombre de marca fue resucitado en 2019 cuando Annapurna Pictures y MGM renombraron una empresa de distribución que es una empresa conjunta entre las dos empresas a United Artists Releasing.
• Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) (1924-1986): uno de los grandes cinco estudios, adquirido por Ted Turner en 1986, que vendió el estudio de regreso a Kirk Kerkorian más tarde ese año, conservando la biblioteca de MGM antes de mayo de 1986; se convirtió en un mini-major estudio a la venta; surgió de la quiebra en 2010; ahora propiedad de Amazon, que también posee y opera Amazon Studios, Amazon Free Video
• 20th Century Fox (TCF, 20 o Fox) (1935–2019): uno de los grandes seis estudios, se convirtió en parte de Walt Disney Studios cuando The Walt Disney Company adquirió al propietario de Fox en 2019; 20th Century Fox fue renombrado 20th Century Studios el año siguiente.

Mini-mayores

mini-estudios grandes (o "mini-grandes") son las compañías productoras de cine independientes más grandes que son más pequeñas que los grandes estudios e intentan competir directamente con ellos.

Presente

Pasado

Las mini especialidades anteriores incluyen:

• Castle Rock Entertainment – adquirido en 1993 por Turner Broadcasting System; TBS fusionado con Time Warner (actualmente Warner Bros). Discovery) en 1996
• Monogram Pictures/Allied Artists Pictures, 1967 – la actual compañía de entretenimiento Allied Artists International se considera el sucesor de AAP.
• New Line Cinema – adquirido en 1994 por Turner Broadcasting System; TBS fusionado con Time Warner (actualmente Warner Bros. Discovery) en 1996; New Line se fusionó con Warner Bros en 2008
• Relatividad Media – presentada para la quiebra del Capítulo 11 el 30 de julio de 2015. Emergidos de la quiebra en 2016, sólo para volver a perfilar en mayo de 2018, vendidos a UltraV Holdings
• Orion Pictures – en 1990, fue considerado el último de los mini-majors. Comprada en 1988 por Kluge/Metromedia; comprada en 1997 por MGM.
• Embajada de Avco, 1967 – adquirida por Norman Lear y Jerry Perenchio en 1982; adquirida por la Compañía Coca-Cola en 1985; su división teatral adquirida por Dino DeLaurentiis en 1986. Sony Pictures posee actualmente los derechos de televisión a la mayoría de la biblioteca teatral y el logotipo, nombres y marcas comerciales a través de su filial ELP Communications
• TriStar Pictures – consolidado en 1987 en Columbia, uno de los socios en la empresa conjunta que lo creó.
• DreamWorks Animation – adquirido por NBCUniversal en 2016
• DreamWorks Pictures – ahora una etiqueta de Amblin Partners de los cuales NBCUniversal (a través de Universal Pictures) posee una estaca
• La Walt Disney Company/Walt Disney Studios se convirtió en un estudio importante
• The Weinstein Company – archivado para la quiebra del Capítulo 11 pero comprado por Lantern Entertainment en 2018 entonces sus activos transferidos a Spyglass Media Group de los cuales Warner Bros. Discovery (a través de Warner Bros.) y Lions Gate Entertainment posee su participación respectiva
• Republic Pictures – originalmente un productor de B-movie "poverty row", produjo muchos seriales y fue formado por la consolidación de seis pequeñas empresas de producción en 1935. Fue reiniciado en 1985. Viacom entonces lo compró a principios de los años 2000.
• FilmDistrict – fusionado en Focus Features (una subsidiaria de Universal) en 2014
• PolyGram Filmed Entertainment – vendido a Universal Studios en 1999, pre-marzo 31, 1996 biblioteca vendida a MGM
• Artisan Entertainment – comprado en 2003 por Lions Gate Entertainment
• Overture Films – distribución y comercialización de activos vendidos a Relativity Media en 2010; Overture's cinemateca adquirida por Lions Gate Entertainment en mayo de 2016.
• Summit Entertainment – adquirido por Lions Gate Entertainment en 2012
• The Cannon Group – comprado por Metro-Goldwyn-Mayer
• Global Road Entertainment – anteriormente Open Road Films, presentado para la quiebra del Capítulo 11 el 6 de septiembre de 2018;, para noviembre de 2018, ha vuelto a Open Road, comprado por Raven Capital Management en aprobación a partir del 19 de diciembre de 2018 por un juez de quiebra de Delaware.
• Miramax Films – propiedad de The Walt Disney Company de 1993 a 2010, vendida a Filmyard Holdings de 2010, luego a serIN Media Group en 2016, y por Paramount Global (a través de Paramount Pictures) con un 49% de participación con beIN (que tiene un 51% de participación)
• Weintraub Entertainment Grupo – archivado para la quiebra Septiembre 1990, resultando en la empresa plegándose operaciones
• CBS Films – doblado en el Grupo CBS Entertainment el 11 de octubre de 2019, y absorbido en CBS Studios para producir películas de televisión para CBS All Access (más tarde Paramount+)
• Alchemy - Alchemy presentó la bancarrota del Capítulo 7 el 30 de junio de 2016.

Estudios importantes instantáneos

"Especialidad instantánea" es un término acuñado en la década de 1960 para una compañía cinematográfica que aparentemente de la noche a la mañana se ha acercado al estatus de importante compañía cinematográfica. En 1967, tres "importantes instantáneos" Aparecieron estudios, dos de los cuales estaban asociados con una unidad de cine de una cadena de televisión y la mayoría duró hasta 1973:

• Cinerama Releasing Corporation (partnered with ABC Pictures International, the film production company of ABC)
• National General Corporation (distributor for Cinema Center Films, la empresa de producción cinematográfica de CBS)
• Commonwealth United Corporation

Otras entidades significativas anteriores independientes

• New World Pictures – adquirida por News Corporation (entonces empresa matriz de 20th Century Fox) en 1997. Biblioteca de contenidos en el estudio de cine.
• Turner Pictures – comprado junto con Hanna-Barbera, Castle Rock Entertainment, New Line Cinema y Turner Entertainment Co. (incluyendo la mayoría de la biblioteca MGM de antes de mayo de 1986, y los derechos de distribución estadounidenses y canadienses a la biblioteca de cine RKO Radio) en 1996 por Time Warner (actualmente Warner Bros. Discovery). Actualmente Warner Bros. y sus filiales hacen Caricaturas/Movies basadas en caracteres Hanna-Barbera.
• DreamWorks Pictures – comprada por Viacom; luego propietarios de ambas Paramount Pictures y CBS Corporation en 2005; distribuyó las películas de 2005 a 2011; reformado como independiente con The Walt Disney Company distribuyendo las películas en vivo bajo su banner Touchstone Pictures hasta 2016; ahora una etiqueta después de ser reorganizado como Amblin Partners de los cuales NBCUniversal posee una participación.
• Lucasfilm – adquirido en 2012 por The Walt Disney Company.
• Marvel Studios/Marvel Entertainment – comprado en 2009 por The Walt Disney Company.
• Pixar Animation Studios – comprado en 2006 por The Walt Disney Company.
• La Compañía Samuel Goldwyn – comprada en 1996 por John Kluge/Metromedia International; comprada en 1997 por MGM.

Historia

Las majors antes de la Edad de Oro

En 1909, Thomas Edison, que había estado luchando en los tribunales durante años por el control de las patentes cinematográficas fundamentales, ganó una decisión importante. Esto llevó a la creación de Motion Picture Patents Company, ampliamente conocida como Trust. Compuesta por las nueve compañías cinematográficas más grandes de Estados Unidos, fue "diseñada para eliminar no sólo a los productores de cine independientes sino también a las 10.000 bolsas [de distribución] y exhibidores independientes del país". Aunque sus numerosos miembros no consolidaron sus operaciones cinematográficas, el Trust, con sede en Nueva York, fue posiblemente el primer conglomerado cinematográfico importante de América del Norte. Los independientes' La lucha contra el Trust estuvo encabezada por Carl Laemmle, cuyo Laemmle Film Service, con sede en Chicago, que prestaba servicios en el Medio Oeste y Canadá, era el mayor intercambio de distribución de América del Norte. Los esfuerzos de Laemmle se vieron recompensados en 1912, cuando el gobierno de Estados Unidos dictaminó que el Trust era una "asociación corrupta e ilegal" y debe disolverse. El 8 de junio de 1912, Laemmle organizó la fusión de su división de producción, IMP (Independent Motion Picture Company), con varias otras empresas cinematográficas, creando la Universal Film Manufacturing Company en la ciudad de Nueva York. A finales de año, Universal estaba haciendo películas en dos instalaciones de Los Ángeles: el antiguo estudio Nestor Film en Hollywood y otro estudio en Edendale. El primer gran estudio de Hollywood estaba en funcionamiento.

En 1918, cuatro hermanos (Harry, Albert, Sam y Jack Warner) fundaron el primer estudio Warner Bros. en Sunset Boulevard, en Hollywood. El 4 de abril de 1923, Warner Bros. incorporó su incipiente compañía cinematográfica como "Warner Bros. Pictures, Inc.". Aunque su primera película fue Mis cuatro años en Alemania, Warner Bros. estrenó su película completa El cantante de jazz en 1927. Warner Bros. fueron los pioneros de la era del cine sonoro. como fundaron Vitaphone. Debido al éxito de The Jazz Singer (junto con Lights of New York, The Singing Fool y The Terror i>), Warner Bros. pudo adquirir un estudio mucho más grande en Burbank. Este estudio es utilizado por Warner Bros. desde 1928. Tiene la característica torre de agua. Warner Bros. finalmente expandió sus operaciones de estudio a Leavesden en Londres. Warner Bros. Studio Leavesden es el estudio principal en la producción de películas exitosas como la serie de películas de Harry Potter, The Dark Knight y las recientes como The Batman y Ready. Jugador uno.

En 1916, se estableció un segundo poderoso estudio de Hollywood cuando Adolph Zukor fusionó su productora cinematográfica Famous Players Film Company con Jesse L. Lasky Company para formar Famous Players–Lasky. El estudio combinado adquirió Paramount Pictures como brazo de distribución y finalmente adoptó su nombre. Ese mismo año, William Fox trasladó su Fox Film Corporation de Fort Lee, Nueva Jersey, a Hollywood y comenzó a expandirse.

En 1923, Walt Disney había fundado Disney Brothers Cartoon Studio y The Disney Brothers Features Company con su hermano Roy y el animador Ub Iwerks. Renombrada como Walt Disney Productions, Disney se convirtió en una poderosa empresa independiente durante las siguientes tres décadas centrándose en la animación y sus cortometrajes y películas fueron distribuidos a lo largo de los años por varias empresas importantes; principalmente Leslie B. Mace, Winkler Pictures, Universal Pictures, Celebrity Productions, Cinephone, Columbia Pictures, United Artists, United Artists Pictures y finalmente RKO. En su primer año, en 1928, Celebrity Productions y Cinephone lanzaron su primer éxito de taquilla Steamboat Willie. Aunque durante las siguientes décadas la participación de Disney y sus distribuidores asociados en la taquilla alcanzó marcas similares, su producción relativamente pequeña y su enfoque exclusivo en películas con clasificación G significaron que en general no se la consideraba una película importante.

Los propietarios de salas cinematográficas de Estados Unidos y los productores independientes & # 39; Association declaró la guerra en 1925 a lo que denominaron un enemigo común: el "film trust" de Metro-Goldwyn-Mayer, Paramount y First National, que, según afirmaban, dominaban la industria no sólo produciendo y distribuyendo películas, sino también participando en exhibiciones. El 6 de octubre de 1927, Warner Bros. estrenó The Jazz Singer, protagonizada por Al Jolson, y comenzó una era completamente nueva, con "películas que hablaban", que llevaron al estudio a la vanguardia. de la industria cinematográfica. The Jazz Singer tocó ante multitudes que sólo estaban de pie en todo el país y obtuvo un Premio especial de la Academia por logros técnicos. Fox, a la vanguardia del cine sonoro junto con Warner Bros., también estaba adquiriendo un importante circuito de salas de cine para exhibir su producto.

Las majors durante el Siglo de Oro

Entre finales de 1928, cuando David Sarnoff de RCA diseñó la creación del estudio RKO (Radio-Keith-Orpheum), y finales de 1949, cuando Paramount se deshizo de su cadena de cines, aproximadamente el período considerado Hollywood Durante la Edad de Oro de Hollywood, había ocho estudios de Hollywood comúnmente considerados como los "grandes". De estos ocho, los llamados Cinco Grandes eran conglomerados integrados, que combinaban la propiedad de un estudio de producción, una división de distribución y una importante cadena de salas de cine, y contrataban a artistas y personal cinematográfico: Loew's/MGM, Paramount, Fox (que se convirtió en 20th Century-Fox después de una fusión en 1935), Warner Bros. y RKO. A las especialidades restantes a veces se las llamaba los "pequeños tres" o "mayor menor" estudios. Dos de ellas, Universal y Columbia (fundada en 1924), estaban organizadas de manera similar a las Cinco Grandes, excepto por el hecho de que nunca poseían más que pequeños circuitos de teatros (una fuente de ganancias consistentemente confiable). La tercera de las grandes empresas menores, United Artists (fundada en 1919), poseía algunas salas de cine y tenía acceso a instalaciones de producción propiedad de sus directores, pero funcionaba principalmente como patrocinador-distribuidor, prestando dinero a productores independientes y estrenando sus películas. Durante la década de 1930, las ocho grandes películas promediaron un total de 358 estrenos de largometrajes al año; En la década de 1940, las cuatro empresas más grandes desviaron una mayor parte de sus recursos hacia producciones de alto presupuesto y alejadas de las películas de serie B, lo que redujo el promedio anual a 288 durante la década.

Entre las características significativas de la Edad de Oro estaba la estabilidad de las grandes estrellas de Hollywood, su jerarquía y su dominio casi completo de la taquilla. En el punto medio de la Edad de Oro, 1939, los Cinco Grandes tenían cuotas de mercado que oscilaban entre el 22% (MGM) y el 9% (RKO); cada uno de los Tres Pequeños tenía alrededor del 7% de participación. En resumen, las ocho grandes empresas controlaban el 95% del mercado. Diez años después, el panorama era prácticamente el mismo: los Cinco Grandes tenían cuotas de mercado que oscilaban entre el 22% (MGM) y el 9% (RKO); Los Tres Pequeños tenían participaciones que oscilaban entre el 8% (Columbia) y el 4% (United Artists). En resumen, las ocho grandes empresas controlaban el 96% del mercado.

Los majors después de la Edad de Oro

Décadas de 1950 a 1960

El fin de la Edad de Oro había sido señalado por las grandes potencias. pérdida de un caso federal antimonopolio que llevó a la venta de las cadenas de cines de los Cinco Grandes. Aunque esto prácticamente no tuvo ningún efecto inmediato en los ocho majors, dominio de la taquilla, de alguna manera niveló el campo de juego entre los Cinco Grandes y los Tres Pequeños. En noviembre de 1951, Decca Records compró el 28% de Universal; A principios del año siguiente, el estudio se convirtió en el primero de los grandes clásicos de Hollywood en ser adquirido por una corporación externa, ya que Decca adquirió la propiedad mayoritaria. En 1953, Disney estableció su propia división de distribución, Buena Vista Film Distribution, para manejar su propio producto que había sido distribuido en gran parte por RKO. La década de 1950 también vio dos cambios sustanciales en la jerarquía de las grandes: RKO, siempre la más débil de las Cinco Grandes, decayó rápidamente bajo la mala gestión de Howard Hughes, quien había comprado una participación mayoritaria en el estudio en 1948. Cuando Hughes vendió Tras ser entregado a General Tire and Rubber Company en 1955, el estudio era importante sólo por su reputación obsoleta. En 1957, prácticamente todas las operaciones cinematográficas de RKO cesaron y el estudio se disolvió en 1959. (Revivido en pequeña escala en 1981, finalmente se escindió y ahora opera como una compañía independiente menor). En contraste, estaba United Artists, que había operado durante mucho tiempo bajo el modelo de distribución de financiamiento hacia el que ahora se estaban desplazando progresivamente las otras grandes empresas. Bajo la dirección de Arthur Krim y Robert Benjamin, quienes comenzaron a administrar la empresa en 1951, UA se volvió constantemente rentable. En 1956, cuando lanzó uno de los mayores éxitos de taquilla de la década, La vuelta al mundo en 80 días, contaba con una participación de mercado del 10%. A mediados de la década siguiente, había alcanzado el 16% y era el segundo estudio más rentable de Hollywood.

A pesar del colapso de RKO, las siete grandes películas restantes aún promediaron un total de estrenos anuales de 253 largometrajes durante la década. Tras la adquisición por parte de MCA Inc. de Decca Records y de la ya mencionada Universal bajo la dirección de Lew Wasserman en 1962, la segunda mitad de la década de 1960 estuvo marcada por otras cuatro empresas (Paramount, United Artists, Warner Bros. y MGM) involucradas en una serie de conflictos corporativos. adquisiciones que dejaron a Columbia, Fox y su eventual empresa matriz, Disney, bajo la propiedad original. Gulf+Western se hizo cargo de Paramount en 1966; y Transamerica Corporation compró United Artists en 1967. Warner Bros. experimentó una reorganización a gran escala dos veces en dos años: una fusión en 1967 con la compañía Seven Arts precedió a una compra en 1969 por parte de Kinney National, bajo la dirección de Stephen J. Ross. MGM, en proceso de un lento declive, también cambió de propietario dos veces en el mismo lapso, terminando en manos del financiero Kirk Kerkorian también en 1969. Las grandes empresas abandonaron casi por completo la producción de bajo presupuesto durante esta época, elevando el promedio anual de funciones lanzadas hasta 160. En la década también Disney/Buena Vista ocupó una posición destacada en el mercado. Animado por el éxito de Mary Poppins, Disney logró una participación de mercado del 9% en 1964, más que Warner y su eventual subsidiaria Fox. Aunque durante las siguientes dos décadas la participación de Disney/Buena Vista en la taquilla continuaría alcanzando este nivel, el estudio todavía no era considerado un importante ya que no estrenó muchas películas, y las que sí estrenó fueron exclusivamente Rallado.

Décadas de 1970 y 1980

Los principios de la década de 1970 fueron años difíciles para todas las especialidades clásicas. La asistencia al cine, que había ido disminuyendo constantemente desde el final de la Edad de Oro, alcanzó un mínimo histórico en 1971. En 1973, el presidente de MGM, James T. Aubrey, redujo drásticamente el tamaño del estudio, recortando su programa de producción y eliminando su brazo de distribución (UA). distribuiría las películas del estudio durante el resto de la década). De quince estrenos en 1973, al año siguiente MGM se redujo a cinco; su promedio para el resto del decenio de 1970 sería aún más bajo. Al igual que RKO en sus últimos días bajo el mando de Hughes, MGM siguió siendo una de las principales en términos de reputación de marca, pero poco más. Disney, por el contrario, comenzó a ascender hacia un estatus importante a través del resurgimiento de sus películas animadas, comenzando con The Rescuers (1977), y el estudio comenzó a ingresar al mercado para adultos con The Black Hole. i> (1979), su primera película sin clasificación G.

A mediados de la década de 1970, la industria se había recuperado y se estaba produciendo un cambio filosófico significativo. A medida que las grandes discográficas se centraban cada vez más en el desarrollo del próximo éxito de taquilla esperado y comenzaban a estrenar cada nueva película en cientos de salas (un enfoque llamado "reservas de saturación"), su promedio anual colectivo de estrenos cayó a 81. películas durante 1975-1984. El clásico conjunto de grandes discográficas se vio aún más sacudido a finales de 1980, cuando el desastroso y costoso fracaso de Heaven's Gate arruinó efectivamente a United Artists. El estudio fue vendido al año siguiente a Kerkorian, quien lo fusionó con MGM. Después de un breve resurgimiento, el estudio combinado continuó decayendo. Desde 1986, MGM/UA ha sido, en el mejor de los casos, una "mini-especialidad", para usar el término actual.

Mientras tanto, finalmente se admitió a un nuevo miembro en el club de los grandes estudios y surgieron dos contendientes importantes. Con la producción combinada de Walt Disney Pictures, el establecimiento de la marca Touchstone Pictures en 1984 y la creciente atención al mercado de acción en vivo para adultos a principios de la década de 1980, Disney/Buena Vista se aseguró el reconocimiento como una empresa de pleno derecho. El historiador de cine Joel Finler identifica 1986 como el año decisivo, cuando Disney ascendió al tercer lugar en participación de mercado y se mantuvo consistentemente competitivo por una posición de liderazgo a partir de entonces.

Los dos contendientes emergentes eran empresas recién formadas. En 1978, Krim, Benjamin y otros tres ejecutivos del estudio abandonaron la UA para fundar Orion Pictures como una empresa conjunta con Warner Bros. Fue anunciada con optimismo como la "primera gran compañía cinematográfica nueva en 50 años". Tri-Star Pictures se creó en 1982 como una empresa conjunta de la futura empresa hermana Columbia Pictures (en ese momento adquirida por Coca-Cola Company), HBO (entonces propiedad del predecesor de Warner Bros. Discovery, Time Inc.) y CBS. En 1985, News Corporation de Rupert Murdoch adquirió 20th Century-Fox (eliminando así el guión de ese nombre), la última de las dos grandes empresas clásicas de Hollywood en ser adquirida por una corporación externa.

En 1986, la participación combinada de las seis grandes empresas clásicas (en ese momento Warner Bros., Columbia, Universal, Paramount, Fox y MGM/UA) cayó al 64%, el nivel más bajo desde el comienzo de la Edad de Oro. La futura empresa matriz de Fox, Disney, quedó en tercer lugar, sólo detrás de Paramount y Warner. Incluso incluyendo a Disney/Buena Vista como la séptima major y sumando su participación del 10%, las majors son las más importantes. El control del mercado norteamericano estaba en un punto muerto histórico. Orion, ahora completamente independiente de Warner, y Tri-Star estaban bien posicionadas como mini-grandes, cada una con cuotas de mercado norteamericanas de alrededor del 6% y consideradas por los observadores de la industria como "totalmente competitivas con las grandes". Los independientes más pequeños obtuvieron el 13%, más que cualquier estudio aparte de Paramount. En 1964, en comparación, todas las empresas fuera de las entonces siete grandes y Disney se habían combinado para un total del 1%. En la primera edición de The Hollywood Story (1988), de Finler, escribió: "Será interesante ver si los estudios de larga data podrán recuperarse en el futuro". el futuro, como lo han hecho tantas veces antes, o si los últimos desarrollos realmente reflejan un cambio fundamental en la industria cinematográfica estadounidense por primera vez desde los años 20."

1990–2000

Con la excepción de MGM/UA, cuya posición fue efectivamente suplantada por Disney, los estudios más antiguos sí se recuperaron. La compra antes mencionada de 20th Century Fox por parte de News Corporation de Rupert Murdoch dejó a su futura empresa matriz, Disney, bajo la propiedad original y presagió una nueva ronda de adquisiciones corporativas en 1989 y que continuaron hasta la década de 1990. Como parte de esa serie que aportó nuevo músculo financiero y de marketing, tres (Columbia, Paramount y Warner Bros.) recibieron nuevos propietarios de una vez por todas y una (Universal) cambió de manos corporativas hasta mediados de la década de 2000. La empresa matriz de Paramount, Gulf+Western, pasó a llamarse Paramount Communications y Coca-Cola vendió Columbia a la firma japonesa de electrónica Sony en 1989, creando Sony Pictures. Al año siguiente, Warner Communications se fusionó con Time Inc. para dar origen a Time Warner y la empresa matriz de Universal, MCA, fue comprada por el conglomerado japonés de electrónica Matsushita. En ese momento, tanto Tri-Star como Orion estaban esencialmente fuera del negocio: el primero se fusionó con Columbia para formar Sony Pictures, el segundo quebró y se vendió a MGM. Los contendientes más importantes que surgieron durante la década de 1990 con la compra de Paramount Communications por parte de Viacom en 1994 (New Line Cinema, Miramax y DreamWorks SKG) también tarde o temprano fueron llevados a las grandes ligas. doblar. Poco después, Matsushita vendió MCA (y Universal) a Seagram en 1996, luego a Vivendi en 2000 y, más tarde, a la empresa matriz de NBC, General Electric, en 2004 para convertirse en NBCUniversal.

El desarrollo de filiales pseudoindependientes internas por parte de los conglomerados, provocado por la creación en 1992 de Sony Pictures Classics y el éxito de Pulp Fiction (1994) en vídeo doméstico, socavó significativamente la posición de los verdaderos independientes. Las mayores' el calendario de estrenos se recuperó: sólo las seis (luego cinco) filiales de estudios principales lanzaron un total de 124 películas durante 2006; las tres mayores filiales secundarias (New Line, Fox Searchlight y Focus Features) representaban otras 30. El dominio de la taquilla se restableció por completo: en 2006, los entonces seis (ahora cinco) conglomerados cinematográficos más importantes se combinaron para el 89,8% de la producción cinematográfica del Norte. mercado americano; Lionsgate y Weinstein tuvieron casi exactamente la mitad del éxito que sus contrapartes de 1986, compartiendo el 6,1%; MGM obtuvo un 1,8%; y todas las empresas independientes restantes se dividieron un grupo que totalizó el 2,3%.

Se produjeron más novedades entre las grandes empresas. subsidiarias. La exitosa productora de animación Pixar, cuyas películas distribuía Buena Vista, fue adquirida también por Disney en 2006. En 2008, New Line Cinema perdió su estatus independiente dentro de Time Warner y se convirtió en una filial de Warner Bros. Time Warner también anunció que cerraría sus dos unidades especializadas, Warner Independent y Picturehouse. También en 2008, los departamentos de producción, marketing y distribución de Paramount Vantage se incorporaron al estudio matriz, aunque conservó la marca para fines de lanzamiento. Universal vendió su división especializada en género, Rogue Pictures, a Relativity Media en 2009.

2010–presente

En enero de 2010, Disney cerró las operaciones de Miramax y vendió la unidad y su biblioteca en julio a un grupo inversor liderado por Ronald N. Tutor de la empresa constructora Tutor Perini y Tom Barrack de la empresa privada Colony Capital. empresa de capital.

En marzo de 2013, Comcast adquirió por completo Universal Studios después de comprar el 49% restante de NBCUniversal a General Electric.

El 14 de diciembre de 2017, The Walt Disney Company (la empresa matriz del importante estudio cinematográfico Walt Disney Studios) anunció su intención de adquirir activos clave de 21st Century Fox (incluido el importante estudio cinematográfico 20th Century Fox, junto con Fox Searchlight). Pictures y Blue Sky Studios). Después de vencer a Comcast en una guerra de ofertas por Fox, los accionistas de Disney y Fox aprobaron el acuerdo el 27 de julio de 2018 y lo cerraron el 20 de marzo de 2019. Como resultado, el número de estudios cinematográficos importantes se redujo a cinco, un número eso no había ocurrido desde la Edad de Oro de Hollywood, poniendo así fin a la era de los "Seis Grandes" Studios y el reinado de 83 años de Fox como miembro de ese grupo de élite.

Desde el 14 de junio de 2018 hasta su adquisición por parte de Discovery en 2022, Warner Bros. fue propiedad de AT&T, que completó la adquisición de Time Warner, renombrándola como "WarnerMedia", que contenía todos los activos de su propiedad. por Warner Bros. y sus subsidiarias.

El 13 de agosto de 2019, la empresa matriz de Paramount Pictures, Viacom, anunció su reunión con CBS Corporation, y la empresa combinada se llamaría ViacomCBS, y pasaría a llamarse Paramount también en 2022. Las dos empresas se fusionaron anteriormente en 2000, pero se separaron en 2005. El acuerdo se completó el 4 de diciembre de 2019. Mientras tanto, el pequeño estudio cinematográfico importante de CBS Corporation, CBS Films, se incorporó a CBS Entertainment Group después de lanzar su lista de películas de 2019, cambiando su enfoque a la creación de contenido cinematográfico original para CBS All Access..

El 17 de enero de 2020, Disney lanzó el programa "Fox" nombre de 20th Century Fox y Fox Searchlight Pictures y los rebautizó como 20th Century Studios y Searchlight Pictures respectivamente, para evitar confusión de marca con Fox Corporation, propiedad de Rupert Murdoch. Las "Imágenes de Searchlight" y "20th Century Studios" El nombre se vio por primera vez en Downhill el 14 de febrero y en The Call of the Wild una semana después, el 21 de febrero, respectivamente.

Los estudios se vieron afectados por la pandemia de COVID-19 y algunas cadenas de cine cerraron, precipitando fracasos de taquilla (como Onward de Disney o Bloodshot de Sony yo>). Varias películas se retrasaron (No Time to Die de Universal y MGM o A Quiet Place Part II de Paramount e incluso Black Widow y Mulan) y otros se lanzaron al mercado digital (como El hombre invisible de Universal y Trolls World Tour y Warner Bros.' Aves de Presa, Scoob y Mujer Maravilla 1984).

El 16 de mayo de 2021, se informó que AT&T estaba en conversaciones con Discovery, Inc. para fusionarse y adquirir Warner Bros.' empresa matriz WarnerMedia, formando una empresa que cotiza en bolsa que se dividiría entre sus accionistas. La escisión y adquisición propuesta se anunció oficialmente al día siguiente, que se estructuró como Reverse Morris Trust. Los accionistas de AT&T recibirían una participación del 71% en el Discovery ampliado, que estaría dirigido por su actual director ejecutivo, David Zaslav. Cuando la transacción se cerró el 8 de abril de 2022, Discovery pasó a llamarse Warner Bros. Discovery y puso fin a la inversión de AT&T en el negocio del entretenimiento.

El mismo día después del anuncio de la adquisición/fusión de WarnerMedia por parte de Discovery, Amazon inició negociaciones con MGM Holdings para adquirir Metro-Goldwyn-Mayer. Las negociaciones se realizaron directamente con el presidente de la junta directiva de MGM, Kevin Ulrich, cuyo Anchorage Capital Group es un accionista importante. MGM ya comenzó a explorar una potencial venta del estudio desde diciembre de 2020, con la pandemia de COVID-19 y el dominio de las plataformas de streaming por el cierre de salas de cine como factores contribuyentes. El 26 de mayo de 2021, se anunció oficialmente que Amazon adquiriría MGM por 8.450 millones de dólares, sujeto a aprobaciones regulatorias y otras condiciones de cierre de rutina; y el estudio continuará operando como un sello bajo la división de contenido existente de Amazon, complementando a Amazon Studios y Amazon Prime Video. La adquisición se cerró el 17 de marzo de 2022.

Linaje organizacional histórico

Las ocho especialidades de la Edad de Oro

Los ocho principales estudios cinematográficos de la Edad de Oro han pasado por importantes cambios de propiedad ("independientes" significa habitualmente identificados como la principal entidad comercial en su estructura corporativa; "comprado" significa adquiridos cualquier cosa, desde propiedad mayoritaria hasta propiedad total). Por ejemplo, esto no incluye Walt Disney Studios, que a pesar de ser principalmente un estudio de animación independiente durante la Edad de Oro, es el único gran estudio existente que permanece bajo propiedad autónoma continua desde su fundación.

Imágenes universales

• Independiente, 1906-1936 (Carl Laemmle, productor de cine americano nacido en Alemania, fundó Universal Studios.)
• Capital estándar, 1936-1946 (Laemmle se retiró de la industria cinematográfica y vendió un interés controlador de Universal a un empresario estadounidense Lewis Rosenstiel a través de Standard Capital).
• Universal-International, 1946–1952 (Lewis Rosenstiel, un hombre de negocios americano, adquirió un interés controlador en Universal Studios y lo fusionó con International Pictures.)
• Decca, 1952-1962 (Los registros Decca compraron Universal-International)
• MCA Inc., 1962–1996 (MCA compró Decca, luego una filial de esa empresa, en la que Universal y MCA se fusionaron oficialmente.)
  • Matsushita Electric, 1990–1995 (El conglomerado japonés Matsushita Electric Industrial Co. (ahora Panasonic) adquirió MCA Inc. y con él Universal Studios.)
  • Seagram, 1995–1996 (Seagram Company Ltd. adquirió la mayoría del 80% de MCA Universal Studios de Matsushita Electric.)
• Universal Studios, Inc., 1996–2000 (MCA es renombrado y reincorporado por Seagram)
  • Seagram, 1996-2000 (El 9 de diciembre de 1996, los nuevos propietarios retiraron el nombre de MCA, la empresa se convirtió en Universal Studios, Inc.)
  • Vivendi, 2000 (Edgar Bronfman Jr vendió un interés controlador de la división de entretenimiento de Seagram y combinaron ese negocio a la empresa de servicios públicos y medios de comunicación francesa Vivendi, y con él, Universal Studios.)
• Vivendi Universal, 2001–2004 (creado el 8 de enero de 2001 con la fusión del imperio multimedia Vivendi con redes de televisión Canal+ y la adquisición de activos multimedia de la empresa canadiense Seagram Company Ltd, propietaria de Universal Studios.)
  • Vivendi, (Pernod vendió sus medios de comunicación incluyendo Universal a Vivendi en 2000, el conglomerado entonces se convirtió en conocido como Vivendi Universal.)
• NBC Universal, 2004–presente (NBC fusionado con la empresa, formado a través de la combinación de NBC y Vivendi Universal Entertainment)
  • General Electric/Vivendi (formed on May 11, 2004, starting on November 8, 2004 as NBC Universal, Inc., with the merger of General Electric's NBC with Vivendi Universal's film and television subsidiary Vivendi Universal Entertainment, after GE had acquired 80% of the subsidiary, giving Vivendi a 20% share of the new company.
    • General Electric, 2004–2011 (GE adquirió el 80% de Universal Studios de Vivendi como parte de una mayor oferta que incluyó la adquisición de activos de entretenimiento de Vivendi, formando NBC Universal.)
    • Vivendi, (Vivendi mantuvo el 20% restante, dando a Vivendi una cuota del 20% de la nueva empresa. con la opción de vender su cuota en 2006.)
  • Comcast/General Electric, 2011-2013 (Comcast adquirió 51% de NBC Universal de General Electric. Comcast fusionó la antigua subsidiaria GE con sus propios activos de programación de cable-television, creando el NBCUniversal actual reformado, comprando acciones de GE, mientras que GE compró Vivendi.)
  • Comcast, 2013–presente (Comcast compró el 49% restante de NBCUniversal por $16.7 mil millones, desde 2013, la compañía ha sido una filial de propiedad total de Comcast, que compró la participación de GE.)

Imágenes Paramount

• Independent as Famous Players Film Company, 1912-1916 (fundada por Adolph Zukor y W. W. Hodkinson)
• Independiente como famosos jugadores – Lasky, 1916-1921 (fundado por Adolph Zukor y Jesse L. Lasky)
• Independiente, 1922–1966 (como imágenes primordiales, la empresa adoptó el nombre de su división de distribución y se plegó en ella en 1933)
• Gulf+Western Industries, 1966–1989 (comprado por Gulf+Western)
  • Paramount Communications, 1989-1994 (Gulf+Western cambió el nombre después de vender activos no relacionados con la empresa)
• National Amusements, 1994–presente (propietario de las dos iteraciones de Viacom; la primera incluye CBS Corporation, la segunda que implica la división; CBS y Viacom se reunirían en 2019)
  • Viacom, 1994–2005 (Viacom compró Paramount)
  • Viacom, 2005–2019 (Viacom se dividió en dos empresas: "nueva" Viacom, con Paramount Pictures, MTV, BET, Nickelodeon, VH1, Comedy Central y otros canales de cable, y CBS Corporation, que incluye CBS Television Studios; ambas compañías son controladas por National Amusements)
  • Paramount Global, 2019–presente (re-merger entre Viacom y CBS para formar ViacomCBS, ahora conocido como Paramount Global desde 2022)

Artistas Unidas (UA)

• Independiente, 1919-1967 (fundada por Charles Chaplin, Douglas Fairbanks, D. W. Griffith, and Mary Pickford; operational control by Arthur Krim and Robert Benjamin from 1951; fully purchased by Krim and Benjamin in 1956)
• Transamérica, 1967–1981 (comprada por Transamérica)
• MGM, 1981–2023 (comprado por Kirk Kerkorian de Transamerica y fusionado en MGM)
  • MGM/UA Entertainment Co., 1981-1986 (Naciones Unidas adquiridas por Kerkorian en 1981 y fusionadas en MGM)
  • Turner Broadcasting System, 1986 (comprado por Ted Turner en 1986)
    • MGM Entertainment Co., 1986
  • MGM/UA Communications Co., 1986-1990 (recomprado por Kerkorian setenta y cuatro días después)
  • MGM-Pathe Communications, 1990–1992 (comprasado por Giancarlo Parretti en 1990)
  • Crédit Lyonnais, 1992–1997 (preparado por el banco después de que Parretti prescindiera)
  • Tracinda Corporation, 1997–2005 (recomprado por Kerkorian)
  • MGM Holdings, 2005–2023
    • Sony/Comcast/4 empresas de capital privado, 2005–2010 (compradas por Sony, Comcast y empresas de inversión privada) Providence Equity Partners posee actualmente el mayor número de acciones, y privadamente se considera una empresa de medios menores independiente de Sony/Columbia)
    • Credit Suisse, JPMorgan Chase, otros antiguos propietarios de bonos (2011–2022) incluyendo Carl Icahn (2011–2012)
    • United Artists fue revivido en 2019 como United Artists Releasing, el banner de distribución. (2019–2023)
    • Amazon, 2022–2023

Warner Bros.

• Independiente como Warner Brothers Studio, 1918-1923 (fundada por Jack L. Warner, Harry Warner, Albert Warner y Sam Warner; no fue incorporada hasta 1923)
• Independiente, 1923-1929 (formalmente incorporado y renombrado Warner Bros. Fotos, Incorporadas; Sam Warner murió en 1927)
  • Warner Bros.–First National, 1929–1967 (Adquired First National Pictures; syndicate led by Jack Warner, Serge Semenenko of First National Bank of Boston, and Charles Allen Jr.; purchased a controlling interest in 1956)
  • Warner Bros.–Seven Arts, 1967–1969 (comprado por y fusionado con Seven Arts Productions)
• Kinney, 1969-1972 (Kinney compró Warner Bros.–Seven Arts)
  • Warner Communications, 1972-1990 (Kinney expulsó activos no relacionados con la entrada y cambió de nombre)
• Time-Warner, 1990–2001 (el 10 de enero de 1990, en Nueva York, Nueva York como fusión de Time Inc. y Warner Communications)
  • AOL Time Warner, 2001–2003 (AOL se fusionó con Time Warner en 2001)
  • Time Warner, 2003–2018 (AOL Time Warner revertía a su nombre original en 2003, que permaneció hasta la adquisición de AT plagaT en 2018, a pesar de hacer girar AOL y Time Inc.)
  • WarnerMedia, 2018–2022 (Time Warner renombrado después de la adquisición de AT Tomás)
    • ATT, 2018–2022
• Warner Bros. Discovery, 2022–presente (AT plagaT spin-off y fusionado con Discovery, Inc.)

Fotos de Colombia

• Independiente como CBC Film Sales, 1918-1924 (fundada por Harry Cohn, Joe Brandt y Jack Cohn)
• Independiente, 1924-1968 (la compañía cambia el nombre de Columbia Pictures Corporation; sale pública en 1926)
• Columbia Pictures Industries, 1968-1987 (merger entre Columbia Pictures Corporation y Screen Gems. CPI se convierte en el padre de ambas empresas)
  • La Coca-Cola Empresa, 1982-1987 (comprada por Coca-Cola; Tri-Star Pictures, a joint venture with HBO and CBS initiated in 1982—CBS drops out in 1985 and HBO in 1986)
• Columbia Pictures Entertainment, 1987–1991 (divisado por Coca-Cola; negocio de entretenimiento de Coke vendido a Tri-Star y lleva un 49% en CPE)
• Sony Pictures Entertainment, 1991–presente (Columbia Pictures Entertainment se marca dos años después de la compra)
  • Sony, 1989–2021 (comprada por Sony Corporation en noviembre de 1989)
  • Sony Group Corporation, 2021–presente (Sony reorganizado)

Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)

• Metro Pictures, 1915-1924 (fundada por Richard A. Rowland, George Grombacker, y Louis B. Mayer)
• Goldwyn Pictures, 1916-1924 (fundada por Samuel Goldwyn (entonces Goldfish) y los productores de teatro Edgar y Archibald Selwyn)
• Louis B. Mayer Pictures, 1922-1924 (fundado por Louis B. Mayer; traído sobre Irving Thalberg de Universal como jefe de producción)
• Loew's Inc., 1924–1959 (en 1924, Marcus Loew fusionó los dos primeros estudios y Louis B. Mayer ofreció el tercero y fue nombrado jefe de MGM; control de interés en Loew's comprado por William Fox en 1929, pero luego fue obligado a vender intereses debido a la caída del mercado de valores; control operativo cedido por Loew para la gestión del estudio en 1957)
• Independiente, 1959–1981 (muy zambullida por Loew; comprada por Edgar Bronfman Sr. en 1967; comprada por Kirk Kerkorian en 1969)
• MGM/UA Entertainment Co., 1981-1986 (Naciones Unidas adquiridas por Kerkorian en 1981 y fusionadas en MGM)
• Turner Broadcasting System, 1986 (comprado por Ted Turner en 1986)
  • MGM Entertainment Co., 1986
• MGM/UA Communications Co., 1986-1990 (recomprado por Kerkorian setenta y cuatro días después)
• MGM-Pathe Communications, 1990–1992 (comprasado por Giancarlo Parretti en 1990)
• Crédit Lyonnais, 1992–1997 (preparado por el banco después de que Parretti prescindiera)
• Tracinda Corporation, 1997–2005 (recomprado por Kerkorian)
• MGM Holdings, 2005–present
  • Sony/Comcast/4 empresas de capital privado, 2005–2010 (compradas por Sony, Comcast y empresas de inversión privada) Providence Equity Partners posee actualmente el mayor número de acciones, y privadamente se considera una empresa de medios menores independiente de Sony/Columbia)
  • Credit Suisse, JPMorgan Chase, otros antiguos propietarios de bonos (2011–2022) incluyendo Carl Icahn (2011–2012)
  • Amazon, 2022–present

Imágenes de RKO Radio/Imágenes de RKO

• Independiente como FBO, 1918-1928 (fundada por Harry F. Robertson)
• RCA, 1928-1935 (merger ingeniero bajo RCA por su presidente David Sarnoff, reuniendo FBO y Keith-Albee-Orpheum)
• Independiente, 1935–1955 (la mitad del interés de RCA adquirido por Floyd Odlum, control dividido entre hermanos RCA, Odlum y Rockefeller; control de intereses adquiridos por Odlum en 1942; control de intereses adquiridos por Howard Hughes en 1948; Hughes de interés adquirido por Stolkin-Koolish-Ryan-Burke-Corwin en 1952;
• General Tire y Rubber, 1955-1984 (comprado por el General Tire y Rubber) coupled with General Tire's broadcasting operation as RKO Teleradio Pictures; producción y distribución detenido en 1957; negocio de cine disuelto en 1959 y RKO Teleradio renombrado RKO General; RKO General establece RKO Pictures como subsidiaria de producción en 1981)
• GenCorp, 1984–1987 (la reorganización crea compañía de tenencia con RKO General y General Tire como filiales primarias)
• Wesray Capital Corporation, 1987–1989 (salida de RKO General, comprada por Wesray, controlada por William E. Simon y Ray Chambers, y fusionada con operaciones de parque de diversiones para formar RKO/Six Flags Entertainment)
• Independiente como RKO Pictures LLC, 1989–presente (propiedad de Ted Hartley, quien también es el CEO. A partir de 2015, las películas recientes de la compañía fueron lanzadas Un cuarteto tardío y Apenas letal.)

20th Century Fox/20th Century Studios

• Fox Film, 1915-1935 (fundada por William Fox)
• 20th Century Pictures, 1933-1935 (fundada por Joseph Schenck y Darryl F. Zanuck)
• Independent, 1935–1985 (merged ambas compañías en 1935 como 20th Century-Fox; completamente adquirida por Marc Rich y Marvin Davis en 1981 con el himen eliminado; Rich compró el interés de Davis en 1984; la mitad del interés de Davis adquirido por Rupert Murdoch's News Corporation en marzo de 1985)
• News Corporation, 1985–2013 (compró el resto de las acciones de Davis en septiembre)
• 21st Century Fox, 2013–2019 (conglomerado en los medios de comunicación en gran escala cuando News Corporation se dividió en dos empresas el 28 de junio de 2013)
• The Walt Disney Company, 2019–present (Disney adquirió 20th Century Fox como parte de una compra de $71.3 billones de su empresa matriz 21st Century Fox, que se anunció el 14 de diciembre de 2017, y terminó el 20 de marzo de 2019; fue renombrado 20th Century Studios para el 17 de enero de 2020)