Gordon Jenkins

Gordon Hill Jenkins (12 de mayo de 1910 - 1 de mayo de 1984) fue un arreglista, compositor y pianista estadounidense que fue influyente en la música popular en las décadas de 1940 y 1950. Jenkins trabajó con The Andrews Sisters, Johnny Cash, The Weavers, Frank Sinatra, Louis Armstrong, Judy Garland, Nat King Cole, Billie Holiday, Harry Nilsson, Peggy Lee y Ella Fitzgerald.

Biografía

Carrera

Gordon Jenkins nació en Webster Groves, Misuri. Comenzó su carrera escribiendo arreglos para una estación de radio en St. Louis. Fue contratado por Isham Jones, el director de una banda de baile conocida por tocar en conjunto, lo que le dio a Jenkins la oportunidad de desarrollar sus habilidades en composición melódica. También dirigió The Show Is On en Broadway.

Después de que la banda Jones se disolvió en 1936, Jenkins trabajó como arreglista y compositor independiente, contribuyendo a las sesiones de Isham Jones, Paul Whiteman, Benny Goodman, Andre Kostelanetz, Lennie Hayton y otros. En 1938, Jenkins se mudó a Hollywood y trabajó para Paramount Pictures y NBC, y luego se convirtió en el director de Dick Haymes. arreglista durante cuatro años. En 1944, Jenkins tuvo un éxito con "San Fernando Valley". En la década de 1940, fue director musical de la versión radiofónica del programa Mayor of the Town, y su orquesta proporcionó la música para el programa de Ransom Sherman en la CBS.

En 1945, Jenkins se unió a Decca Records. En 1947, consiguió su primer millón de ventas con "Quizás estarás allí" con el vocalista Charles LaVere y, en 1949, tuvo un éxito con el tema cinematográfico de Victor Young "My Foolish Heart", que también fue un éxito para Billy Eckstine. Al mismo tiempo, organizó y dirigió regularmente la orquesta de varios artistas de Decca, entre ellos Dick Haymes ("Little White Lies", 1947), Ella Fitzgerald ("Happy Talk", 1949, "Black Coffee", 1949, "Baby", 1954), Billie Holiday ("Crazy He Calls Me", "Tú eres mi Thrill", "Por favor, dime ahora", "Alguien está en mi mente", 1949, y dirigió y produjo su última sesión de Decca con "God Bless the Child", "This Is Heaven to Me", 1950), Patty Andrews de las Andrews Sisters ("Puedo soñar, ¿no puedo?, 1949) y Louis Armstrong ("Blueberry Hill", 1949 y "Cuando es hora de dormir en el sur", 1951).

Jenkins escribió la música para la revista de Broadway, Along Fifth Avenue, protagonizada por Nancy Walker y Jackie Gleason, que tuvo 180 funciones en 1949.

Las notas de Verve Records' Reedición de 2001 de uno de los libros de Jenkins. álbumes con Armstrong, Satchmo In Style, citan a Decca's A& El director Milt Gabler dijo que Jenkins "se subió a su pequeño podio para que todos los artistas pudieran verlo dirigir". Pero antes de dar un pesimismo, Gordon pronunció un discurso sobre cuánto amaba a Louis y cómo este era el mejor momento de su vida. Y luego lloró”.

Durante este tiempo, Jenkins también comenzó a grabar y actuar bajo su propio nombre. Una de sus obras perdurables mientras estuvo en Decca fue un par de viñetas musicales al estilo de Broadway, Manhattan Tower y "California" que se lanzó varias veces (78, 45 y LP) en las décadas de 1940 y 1950. Los dos formaron pareja en uno de los primeros LP de Decca en 1949, y el alcalde le dio a Jenkins la llave de la ciudad de Nueva York cuando la orquesta de Jenkins interpretó la suite de 16 minutos en The Ed Sullivan Show a principios de los años cincuenta. Manhattan Tower también fue un álbum LP de Patti Page, publicado por Mercury Records con el número de catálogo MG-20226 en 1956. Es su versión del álbum de Gordon Jenkins. popular suite Manhattan Tower de 1948/1956 y el álbum se ubicó en el puesto 18 en las listas de Billboard. El álbum fue reeditado, combinado con el álbum de Patti Page de 1956 You Go to My Head, en formato de disco compacto, por Sepia Records el 4 de septiembre de 2007. Jenkins también hizo una rara incursión en el trabajo cinematográfico en 1952. cuando compuso la música para la película de acción Bwana Devil, la primera película en 3-D rodada en color.

Sus Seven Dreams lanzados en 1953 incluían "Crescent City Blues", que fue la fuente de la popular grabación de Johnny Cash, "Folsom Prison Blues". 34;. En 1956, amplió Manhattan Tower casi tres veces su longitud, la lanzó (esta vez en Capitol Records) y la presentó en un programa de televisión de una hora de duración. (Ambas versiones de "Manhattan Tower" están actualmente disponibles en CD). Su último trabajo de larga duración fue The Future, que constituía el tercer disco completo de Frank Sinatra' Álbum Trilogy nominado al Grammy de 1980. Aunque la pieza fue duramente criticada, a Sinatra le encantó el trabajo semibiográfico y sintió que los medios de comunicación trataban injustamente a Jenkins.

Jenkins encabezó el Teatro Capitol de Nueva York entre 1949 y 1951 y el Teatro Paramount en 1952. Apareció en Las Vegas en 1953 y muchas veces después. Trabajó para NBC como productor de televisión de 1955 a 1957, y actuó en el Hollywood Bowl en 1964. En 1949, Jenkins era director musical de Decca y contrató, a pesar de la resistencia de la gerencia de Decca, a los Weavers, una Conjunto folclórico de Greenwich Village que incluía a Pete Seeger entre sus miembros. La combinación de los Weavers' música folklórica con Jenkins' Los arreglos orquestales se hicieron populares. Su colaboración más notable fue una versión de 'Goodnight Irene' de Lead Belly. (1950) respaldado por Jenkins' Adaptación de la canción popular israelí, "Tzena, Tzena, Tzena". Otras canciones notables que grabaron juntos son "The Roving Kind", "On Top of Old Smoky" (1951) y "Wimoweh" (1952).

Además, mientras estaba en Decca Records, Jenkins arregló y dirigió varias canciones para Peggy Lee, incluida su gran éxito de 1952 con la grabación de "Lover" de Rodgers y Hart. que también actuó en la nueva versión de Warner Bros. de The Jazz Singer (película de 1952). Lee también tuvo éxito en las listas con el tema "Be Anything (But Be Mine)" arreglado por Jenkins. y "Sólo una de esas cosas".

Después de un breve paso por RCA's "X" Registros que produjeron el álbum Gordon Jenkins' Almanac en 1956, Jenkins fue contratado por Capitol, donde trabajó con Frank Sinatra, en particular en los álbumes Where Are You? (1957) y No One Cares. (1959), y Nat King Cole, con quien obtuvo sus mayores éxitos; Jenkins fue responsable de los exuberantes arreglos del álbum de 1957 Love Is the Thing (el primer lanzamiento en estéreo de Capitol, que incluía "When I Fall in Love" y " 34;Star Dust" dos de las grabaciones más conocidas de Cole), así como los álbumes The Very Thought of You (1958) y Where Did Everyone Go? (1963). Jenkins también escribió la música y la letra del álbum de Judy Garland de 1959, The Letter, en el que también participó el vocalista Charles LaVere, y dirigió varios de los conciertos de Garland en Londres a principios de los años 1960.

Mientras que la mayoría de los arreglos de Jenkins en el Capitolio estaban en su estilo distintivo de cuerdas, continuó demostrando más versatilidad cuando era necesario, especialmente en álbumes como Una Navidad de Frank Sinatra (1957), que abre con una versión oscilante de "Jingle Bells", y el álbum de espirituales de Nat King Cole, Cada vez que siento el Espíritu (1960), que incluye varias pistas con un pronunciado ${displaystyle textstyle {frac {2}{4}}$ golpe que casi se puede describir como roca. También produjo un conjunto diverso de cartas para su álbum de 1960 aclamado críticamente Gordon Jenkins presenta al mariscal Royal, un proyecto de crossover jazz-pop con el saxofonista alto del Conde Basie que incluía tanto cuerdas como una sección de ritmo swinging.

Sin embargo, a medida que el rock and roll ganó ascendencia en la década de 1960, Jenkins' Los exuberantes arreglos de cuerdas cayeron en desgracia y trabajó sólo esporádicamente. Sinatra, que había dejado Capitol para fundar su propio sello, Reprise Records, continuó recurriendo a los servicios del arreglista en distintos intervalos durante las siguientes dos décadas, en álbumes como All Alone. (1962), Septiembre de mis años (1965), por la que Jenkins ganó un premio Grammy, Ol' Los ojos azules han vuelto (1973) y Ella me disparó (1981). Jenkins también trabajó con Harry Nilsson, arreglando y dirigiendo A Little Touch of Schmilsson in the Night (1973), un álbum de estándares de jazz. Las sesiones de Nilsson, dirigidas por Jenkins, fueron grabadas en vídeo y luego transmitidas como un especial de televisión por la BBC.

Aunque es más conocido como arreglista, Jenkins también escribió varias canciones conocidas, entre ellas "P.S. Te Amo", "Adiós" (melodía de despedida de Benny Goodman), "Blue Prelude" (con Joe Bishop), "Esto es todo lo que pido" y "Cuando una mujer ama a un hombre". Jenkins también compuso tanto el álbum "Future" suite y todo el "Futuro" sección del álbum conceptual de 1980 de Sinatra, Trilogy: Past Present Future, y compuso la música para la película de 1980 The First Deadly Sin, protagonizada por Sinatra en su último gran papel cinematográfico.

Vida personal

Jenkins se casó con su novia de la secundaria Nancy Harkey en 1931 y tuvo tres hijos: Gordon Jr., Susan y Page. En 1946 se divorció de Harkey y se casó con Beverly Mahr, una de las cantantes de su banda. Tuvieron un hijo, Bruce. Jenkins también grabó un álbum con Beverly Jenkins para Impulse! en 1964, titulado Gordon Jenkins presenta a mi esposa, la cantante de blues.

Hacia el final de su vida, sufrió un accidente automovilístico casi mortal que lo dejó debilitado. No obstante, dirigió una orquesta completa para una sesión de grabación a pesar del dolor.

Jenkins murió de la enfermedad de Lou Gehrig en Malibú, California, once días antes de cumplir 74 años.

Su hijo, el periodista deportivo Bruce Jenkins, escribió una biografía sobre su difunto padre en 2005, titulada 'Adiós: en busca de Gordon Jenkins' incluida una rara entrevista con Frank Sinatra, entre otros, para obtener información sobre las ideas de Jenkins. proceso.

Jenkins' nieta, la cantante y compositora Ella Dawn Jenkins, es una músico de carrera en San Francisco.

Premios

En 1966, Jenkins recibió un premio Grammy al Mejor Arreglo Instrumental de Vocalista Acompañante por la interpretación de Frank Sinatra de la canción "It Was a Very Good Year".

Discografía

• 1953 Siete sueños (Decca Records)
• 1956 Manhattan Tower (Documentos del Capital)
• 1956 Almana de Gordon Jenkins (Vik Records)
• 1957 Sueños nocturnos con los cantantes Ralph Brewster (Capitol Records)
• 1957 Horas robadas (Documentos del Capital)
• 1958 In the Still of the Night (Mellow Music with a Latin Touch) (Decca Records)
• 1962 El mundo mágico de Gordon Jenkins (Registros de Colonia)
• 1962 Alma de un pueblo (Mainstream Records)
• 1964 París I Wish You Love (Time Records)
• 1964 La Gran Película Temas de los 30, 40 de los 50 (Vee-Jay Records)
• 1966 Soft Soul (Dot Records)
• 1967 Preludio azul (Sunset Records)

Orquestaciones para Nat King Cole

• 1957 El amor es la cosa (Documentos del Capital)
• 1958 El pensamiento mismo de ti (Documentos del Capital)
• 1959 Cada vez que siento el Espíritu (Documentos del Capital)
• 1963 ¿Adónde fueron todos? (Documentos del Capital)

Orquestaciones para Frank Sinatra

Álbumes del Capitolio

• 1957 Una Navidad de Frank Sinatra
• 1957 ¿Dónde estás?
• 1959 A nadie le importa

Repetición de álbumes

• 1962 All Alone
• 1965 Septiembre de Mis Años
• 1973 Ol' Blue Eyes está de vuelta
• 1974 Algo bonito Cosas que he perdido
• 1980 "Future" suite – Trilogía: pasado presente futuro
• 1981 Me golpeó

Orquestaciones para otras