Goran Bregović

Goran Bregović (nacido el 22 de marzo de 1950) es un artista de Bosnia y Herzegovina. Es uno de los músicos y compositores modernos más conocidos internacionalmente de los países de habla eslava en los Balcanes, y es uno de los pocos ex músicos yugoslavos que ha actuado en importantes escenarios internacionales como Carnegie Hall, Royal Albert Hall y L&#39.;Olimpia.

Nacido en Sarajevo, Bregović comenzó con Kodeksi y Jutro, pero saltó a la fama como la principal mente creativa y guitarrista principal de Bijelo Dugme, ampliamente considerado como uno de los grupos discográficos más populares e influyentes que jamás haya existido en la República Federal Socialista. de yugoslavia Después de que Bijelo Dugme se separó, se embarcó en varios proyectos de éxito comercial y de crítica, y comenzó a componer bandas sonoras para películas. Entre sus bandas sonoras más conocidas se encuentran tres de las películas de Emir Kusturica (Time of the Gypsies, Arizona Dream y Underground). Por Time of the Gypsies, Bregović ganó un premio Golden Arena en el Festival de Cine de Pula en 1990, entre otros premios. También compuso para la película nominada al Premio de la Academia La Reine Margot y la película presentada en Cannes The Serpent's Kiss.

Bregović, durante su carrera de cinco décadas, ha compuesto para cantantes aclamados por la crítica, incluidos Sezen Aksu, Kayah, Iggy Pop, Šaban Bajramović, George Dalaras y Cesária Évora.

Primeros años

Nacido en Sarajevo, PR Bosnia-Herzegovina, FPR Yugoslavia de padre croata, Franjo Bregović, y madre serbia de Herzegovina, Borka Perišić, Goran creció con dos hermanos menores: la hermana Dajana y el hermano Predrag. Su padre era de la región croata de Prigorje, específicamente del pueblo de Sveti Petar Čvrstec cerca de Križevci, mientras que su madre nació en Virovitica de padres que poco antes de su nacimiento habían llegado al pueblo cercano de Čemernica, estableciéndose allí desde el pueblo de Kazanci cerca de Gacko. en Herzegovina Oriental. El abuelo materno de Goran luchó en el Ejército Real de Serbia en el frente de Salónica durante la Primera Guerra Mundial y como recompensa recibió tierras en Eslavonia, donde pronto se mudó con su familia.

Los padres de Goran se conocieron poco después de la Segunda Guerra Mundial en Virovitica, donde vivía su madre Borka y su padre Franjo (que luchó en el bando partisano durante la guerra) asistió a un ejército del Ejército Popular Yugoslavo (JNA). escuela. Franjo Bregović pronto consiguió su primer trabajo, enseñando balística en una escuela militar en Sarajevo, por lo que la pareja se mudó allí en ese momento. Goran, su primer hijo, nació en 1950 en Sarajevo.

Goran tenía 10 años cuando sus padres se divorciaron. En entrevistas posteriores, mencionó el alcoholismo de su padre como el motivo de la ruptura de su matrimonio. Poco después de la separación, su padre se mudó a Livno, llevándose consigo al hermano menor de Goran, Predrag, mientras Goran seguía viviendo con su madre en Sarajevo, visitando a su padre y a su hermano todos los veranos en Livno. Su padre pronto se jubiló y eventualmente regresó a su pueblo natal en Zagorje, mientras que el hermano de Goran, Predrag, luego regresó a Sarajevo para realizar estudios universitarios.

Goran tocaba el violín en una escuela de música. Sin embargo, considerado sin talento, fue expulsado durante el segundo grado. Su educación musical se redujo así a lo que le enseñó su amigo hasta que la madre de Goran le compró su primera guitarra en su adolescencia. Bregović quería inscribirse en una escuela secundaria de bellas artes, pero su tía le dijo a su madre que supuestamente estaba llena de homosexuales, lo que precipitó la decisión de su madre de enviarlo a una escuela técnica (de tránsito). Como compromiso por no salirse con la suya, ella le permitió dejarse crecer el pelo.

Carrera temprana

Al ingresar a la escuela secundaria, el adolescente Bregović se unió a la banda escolar Izohipse, donde comenzó con el bajo. Pronto, sin embargo, también fue expulsado de esa escuela (esta vez por mala conducta: chocó contra un Mercedes-Benz propiedad de la escuela). Bregović luego ingresó a la escuela primaria y su banda escolar Beštije (nuevamente como bajista). Cuando tenía 16 años, su madre lo dejó y se mudó a la costa, lo que significaba que, además de tener algunos parientes en quienes confiar, tenía que cuidar principalmente de sí mismo. Lo hizo tocando música folclórica en una kafana en Konjic, trabajando en obras de construcción y vendiendo periódicos.

Al verlo en un concierto de Beštije en 1969, Željko Bebek invitó a Bregović, de dieciocho años, a tocar el bajo en su banda Kodeksi, a lo que Goran aceptó con gusto.

Kodeksi

Eventualmente, Kodeksi cambió la configuración para que Bregović pasara del bajo a la guitarra solista, lo que dio como resultado que Kodeksi tuviera la siguiente formación durante el verano de 1970: Goran Bregović, Željko Bebek, Zoran Redžić y Milić Vukašinović. Todos ellos eventualmente se convertirían en miembros de Bijelo Dugme en algún momento en el futuro. En ese momento, estaban muy influenciados por Led Zeppelin y Black Sabbath. Durante el otoño de 1970, esto resultó en la partida de Željko Bebek, quien (tanto como guitarrista rítmico como cantante) fue eliminado de la banda. A finales de año, la madre de Goran y el hermano de Zoran llegaron a Nápoles y los llevaron de regreso a Sarajevo.

Jutro

Luego, en el otoño de 1971, Bregović se matriculó en la Facultad de Filosofía de la Universidad de Sarajevo para estudiar filosofía y sociología. Sin embargo, pronto renunció. Al mismo tiempo, Milić Vukašinović se fue a Londres, por lo que Bregović formó una banda con Nuno Arnautalić llamada Jutro (Morning), a la que pronto también se unió Redžić. Durante los años siguientes, la banda cambió de formación con frecuencia y el 1 de enero de 1974 cambió su nombre a Bijelo Dugme ("Botón blanco").

Bijelo Dugme

Bregović en 1980 durante la nueva fase de onda de Bijelo Dugme

Desde 1974 hasta 1989, Bregović tocó la guitarra principal y fue la principal fuerza creativa detrás de Bijelo Dugme (White Button). Durante años se mantuvieron como una de las bandas más populares de SFR Yugoslavia. Al igual que con Jutro anteriormente, continuó como el líder indiscutible y tomador de decisiones de Bijelo Dugme, así como su rostro público en los medios impresos y electrónicos yugoslavos una vez que la banda comenzó a despegar comercialmente.

Durante los quince años de la banda, además de su enorme popularidad en casa, liderada por Bregović, Bijelo Dugme hizo varios intentos de expandir su prominencia fuera de Yugoslavia. A fines de 1975, mientras grababan su segundo álbum Šta bi dao da si na mom mjestu en Londres, también grabaron una pista en inglés llamada "Playing the Part" (versión traducida de su canción serbocroata "Šta bi dao da si na mom mjestu", en sí misma una versión no acreditada de la canción de Argent de 1972 "I Am the Dance of Ages") que fue empaquetado como sencillo promocional para periodistas musicales ingleses. Nunca lanzado oficialmente para distribución masiva, la pista cayó rápidamente en el olvido.

Bijelo Dugme tuvo algo más de suerte con las giras por el extranjero, que casi en su totalidad se llevaron a cabo en los países del Bloque del Este como parte de sus respectivos programas de intercambio cultural con SFR Yugoslavia. La banda realizó una breve gira por la República Popular de Polonia durante abril de 1977, una etapa de 9 conciertos como parte de la gira en apoyo de su tercer álbum Eto! Baš hoću!. Durante su gira polaca de 10 días, la banda tocó dos conciertos en noches consecutivas en Varsovia, seguido de Olsztyn, Zielona Góra, tres shows en días consecutivos en Poznań y, finalmente, dos shows el mismo día. en Kalisz. Mientras estaban en Polonia, también filmaron un especial de televisión de 30 minutos para TVP3 Katowice, una sucursal regional con sede en Katowice de la empresa estatal Telewizja Polska. Más tarde ese año, luego de la gira que culminó con un concierto triunfal al aire libre en Hajdučka Česma en Belgrado, Bregović fue a cumplir su período obligatorio en el Ejército Popular Yugoslavo (JNA). Asignado a una unidad con sede en Niš, el joven de veintisiete años se presentó para el servicio el 3 de noviembre de 1977 y pasaría el año siguiente alejado de la música, un período durante el cual la banda también estuvo en pausa.

A principios de 1982, la banda tocó en Innsbruck, Austria, como representantes de la ciudad de Sarajevo y SFR Yugoslavia, sede de los próximos Juegos Olímpicos de Invierno, como parte de un evento que reunió a los anfitriones de los Juegos Olímpicos de Invierno pasados y futuros. A su regreso a Yugoslavia desde Innsbruck, la aduana yugoslava confiscó el equipo de la banda después de que se encontrara equipo musical no declarado entre su equipaje. Unos seis meses después, durante el verano de 1982, Bijelo Dugme realizó una gira por la República Popular de Bulgaria, tocando en 41 espectáculos en todo el país desde el 15 de julio hasta el 31 de agosto de 1982. A pesar de la gira en apoyo de su último estudio El álbum Doživjeti stotu terminó hace más de un año y no tenía material nuevo para promocionar, por lo que, según los informes, la banda aceptó la gira por Bulgaria para recuperar parte de los fondos perdidos después de ser multados por la aduana yugoslava. por el intento de introducir equipos musicales no declarados en el país.

En el verano de 1985, luego de una década de continuo rechazo a las giras por la Unión Soviética por parte del agregado cultural de la embajada soviética en Yugoslavia, Bijelo Dugme fue finalmente aprobado y reservado para tocar en Moscú el 28 de julio de 1985 en el mismo cartel con el acto de rock yugoslavo Bajaga i Instruktori en un gran concierto al aire libre en Gorky Park como parte del 12º Festival Mundial de la Juventud y los Estudiantes. Antes del espectáculo, Bregović decidió secuestrar a la banda en Budva durante dos semanas para practicar para el espectáculo de Moscú, una indicación de la seriedad con la que abordaron este concierto en particular. Sin embargo, una vez en Moscú, debido al hacinamiento en el Parque Gorky y las preocupaciones de seguridad resultantes, el evento se interrumpió alrededor de las 10 p.m. tras el set de Bajaga i Instruktori antes de que Bijelo Dugme incluso tuviera la oportunidad de subir al escenario. Dos días después, el 30 de julio de 1985, en la marquesina Gorky Park en el centro de Moscú, Bijelo Dugme tocó en el Dynamo Arena en las afueras de la ciudad en un horario impopular del mediodía.

Apariciones especiales, colaboraciones y empresas

Entre los lanzamientos de estudio y las giras de Bijelo Dugme, el solicitado Bregović trabajó en varios proyectos paralelos en Yugoslavia. Estos incluyeron el lanzamiento de un disco en solitario en 1976 y la composición de dos bandas sonoras de películas: Leptirov oblak de 1977 y Lične stvari de 1979.

También probó suerte en la producción musical, produciendo el sencillo de siete pulgadas de Idoli de 1980 "Maljčiki" / "Retko te viđam sa devojkama" y coprodujo, junto a Kornelije Kovač, el cuarto álbum de estudio de Zdravko Čolić Malo pojačaj radio en 1981.

Bregović además hizo apariciones especiales con la guitarra en varias grabaciones de estudio de diferentes grupos de pop, folk y rock yugoslavos: la canción de Neda Ukraden "Tri djevojke" (junto con los compañeros de banda de Bijelo Dugme, Vlado Pravdić y Zoran Redžić) de su álbum de 1976 Ko me to od nekud doziva, la canción de Hanka Paldum "Zbog tebe" de su álbum de 1980 Čežnja, "Ne da/ne nego i/ili" pista de Kozmetika de su álbum homónimo de 1983, la pista de Valentino "Pazi na ritam" de su álbum debut de 1983 ValentiNo1, la canción de Riblja Čorba "Disko mišić" de su álbum de 1985 Istina, el álbum de Merlin de 1986 Teško meni sa tobom (a još teže bez tebe), la pista de Mjesečari "Gdje izlaziš ovih dana&# 34; de su álbum de 1988 One šetaju od 1 do 2, y la pista de Piloti "Tiho, tiho" de su álbum de 1990 Nek te Bog čuva za mene.

Durante el tiempo que estuvo al frente de Bijelo Dugme, Bregović también se involucró en el aspecto financiero y organizativo del negocio de la música. En 1984, insatisfechos con sus respectivos términos financieros en el sello estatal Jugoton, el líder de la banda de Bijelo Dugme, Bregović, y una de las estrellas pop más importantes de Yugoslavia, Zdravko Čolić, se unieron para establecer su propio sello musical Kamarad, que, a través de un acuerdo con Diskoton, de propiedad estatal, y más tarde otro sello privado recién establecido, Komuna, terminarían coeditando todos los álbumes de estudio posteriores de Bijelo Dugme, incluidos tres de los álbumes de estudio de Čolić desde 1984 hasta 1990. Considerado un movimiento inusual en ese momento en un país comunista con propiedad pública casi generalizada que recientemente había comenzado a permitir ciertos modos de emprendimiento privado, comenzando un sello discográfico de propiedad privada, combinado con Bregović's y Čolić's high perfil público en Yugoslavia— les consiguió a ambos mucha atención adicional en la prensa del país. La empresa estaba registrada en Radomlje cerca de Domžale en SR Eslovenia. Debido a que no tiene sus propias instalaciones de producción y red de distribución, el nuevo sello firmó un acuerdo de co-lanzamiento con Diskoton, funcionando esencialmente como la entidad legal que posee los derechos de licencia de las obras de Bijelo Dugme y Zdravko Čolić. El lanzamiento conjunto debut de Kamarad fue el álbum de estudio de Čolić de 1984 Ti si mi u krvi, seguido del álbum de estudio homónimo de Bijelo Dugme ese mismo año con el nuevo vocalista Mladen. "Tifa" Vojičić. El sello también co-lanzaría muchos de los últimos 'best of' de Dugme y Čolić. compilaciones además de los álbumes de bandas sonoras de películas de Bregović, así como el álbum de Vesna Zmijanac de 1992 Ako me umiriš sad.

Carrera en solitario

Bregović interpreta en Carnegie Hall en Nueva York el 19 de octubre de 2011

A fines de la década de 1980, un período que se convertiría en los últimos años de Bijelo Dugme, Bregović ingresó al mundo de la música de cine. Su primer proyecto fue El tiempo de los gitanos de Emir Kusturica (1989) y resultó ser un gran éxito (tanto la película como la banda sonora). La colaboración de Bregović con Kusturica continuó cuando el músico compuso la banda sonora (que fue interpretada por Iggy Pop) para la siguiente película de Kusturica Arizona Dream (1993). Durante la Guerra de Bosnia, Bregović se mudó a París, pero también vivió en Belgrado. Su próximo gran proyecto, la música para la Reina Margot de Patrice Chéreau, también fue un gran éxito y, como resultado, la película ganó dos premios en el Festival de Cine de Cannes de 1994. El premio Golden Palm del año siguiente fue para Underground, para el cual Goran Bregović compuso la música.

En 1997, trabajó con la cantante turca Sezen Aksu en su álbum Düğün ve Cenaze (Boda y funeral). Después de ese álbum, continuó haciendo álbumes compuestos con otros músicos que se basaban en su música y en los de los cantantes. letra.

Hizo un álbum con George Dalaras en 1999 llamado Thessaloniki – Yannena with Two Canvas Shoes. Ese mismo año, Bregović grabó un álbum llamado Kayah i Bregović (Kayah y Bregović) con la popular cantante polaca Kayah, que vendió más de 700.000 copias en Polonia (siete veces disco de platino).

En 2001, grabó otro álbum con otro cantante polaco, Krzysztof Krawczyk, titulado "Daj mi drugie życie" ("Dame una segunda vida").

En 2005, Bregović participó en tres grandes conciertos de despedida de Bijelo Dugme.

Varios trabajos creados por Bregović se pueden escuchar en la banda sonora de la película de 2006 Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan, sobre todo "Đurđevdan". La película en sí presenta más muestras de Bregović que la banda sonora.

Dos números musicales de Bregović, "Ne Siam Kurve Tuke Sijam Prostitutke," y "Gas, Gas" aparecieron en la banda sonora de la telenovela brasileña de 2012, Salve Jorge, en la cadena de televisión Rede Globo.

Orquesta de bodas y funerales

Bregović en concierto en Tbilisi (Georgia) el 3 de octubre de 2007

Durante muchos años, Bregović actuó con un gran conjunto de músicos: una banda de música, gaitas, un conjunto de cuerdas, un coro de hombres vestidos de esmoquin de Belgrado, mujeres vestidas con trajes tradicionales búlgaros y cantantes romaníes conforman su 40- pieza banda y orquesta.

Desde 1998 y hasta alrededor de 2012, Bregović ha estado interpretando su música principalmente en forma de conciertos en todo el mundo con su Wedding and Funeral Orchestra. Consta de 10 personas (en la versión pequeña) o 37 (en la versión grande, aunque, en algunos casos, este número varía, dependiendo de los participantes del país anfitrión).

Desde 2012 la orquesta está formada por 9 personas (en la versión pequeña) o 19 (en la versión grande), ya que tocó en Nueva York en el Lincoln Center los días 15 y 16 de julio de 2016.

La pequeña orquesta está formada por Muharem "Muki" Rexhepi (voz, batería), Bokan Stanković (primera trompeta), Dragić Velićović (segunda trompeta), Stojan Dimov (saxo, clarinete), Aleksandar Rajković (primer trombón, glockenspiel), Miloš Mihajlović (segundo trombón), voces femeninas Cantantes búlgaras Daniela Radkova-Aleksandrova y Ljudmila Radkova-Trajkova, y el propio Goran. La gran orquesta incluye también un cuarteto de cuerdas: Ivana Mateijć (primer violín), Bojana Jovanović-Jotić (segundo violín), Saša Mirković (viola) y Tatjana Jovanović-Mirković, así como un sexteto de voces masculinas: Dejan Pesić (primer tenor), Milan Panić y Ranko Jović (segundos tenores), Aleksandar Novaković (barítono), Dušan Ljubinković y Siniša Dutina (bajos).

En años anteriores, en la orquesta han actuado los siguientes músicos: Ogi Radivojević y Alen Ademović (voz, batería), Dalibor Lukić (segunda trompeta), Dejan Manigodić (tuba), Vaska Jankovska (voz).

En 2013, como parte de su gira por Asia-Pacífico (que incluyó Australia, Nueva Zelanda y Hong Kong), Bregović actuó con un cuarteto de cuerdas, un coro masculino, cantantes búlgaros y la mitad de una banda de música. La otra parte de la banda de música, incluidos el bajo y las percusiones, se estaba reproduciendo desde su computadora. En el 2017, fue artista invitado en el álbum Residente del rapero puertorriqueño Residente en la canción "El Futuro Es Nuestro" (Español para "El futuro es nuestro").

Eurovisión

Durante la final de Eurovisión 2008 en Belgrade Arena, Serbia, jugó en el intervalo. También compuso la entrada serbia para el Festival de la Canción de Eurovisión 2010; 'Ovo Je Balcan' cantada por Milan Stanković.

Estilo musical

Las composiciones de Bregović, que extienden las inspiraciones musicales balcánicas a extremos innovadores, se inspiran en el clasicismo europeo y los ritmos balcánicos.

La música de Bregović incluye: temas yugoslavos, búlgaros, romaníes, griegos, rumanos, albaneses, italianos, turcos y polacos, y es una fusión de música popular, con música polifónica tradicional de los Balcanes, tango y bandas de música.

Vida privada

A principios de la década de 1970, la primera hija de Bregović, Željka, nació fuera del matrimonio de una breve relación con una bailarina de Sarajevo llamada Jasenka. Željka vive en Austria, donde dio a luz a la nieta de Goran, Bianca.

Con el gran éxito comercial de Bijelo Dugme a mediados de la década de 1970 y el aumento del perfil público de Bregović en Yugoslavia, los detalles de su estilo de vida y sus relaciones románticas también se convirtieron en forraje para la prensa del país. A finales de la década de 1970 y principios de la de 1980, varios medios impresos yugoslavos documentaron su relación de alto perfil con la modelo serbia Ljiljana Tica, quien supuestamente inspiró su canción "Bitanga i princeza" del álbum homónimo de 1979 de Bijelo Dugme.

En 1993, Bregović se casó con su novia Dženana Sudžuka, una modelo bosnia. La ceremonia de boda celebrada en París contó con el director de cine Emir Kusturica como el padrino del novio y con la voz de fondo de Bijelo Dugme, Amila Sulejmanović, como la dama de honor de la novia.

La pareja tiene tres hijas: Ema (nacida en marzo de 1995), Una (febrero de 2002) y Lulu (mayo de 2004).

Bregović posee bienes raíces en todo el mundo, pero divide la mayor parte de su tiempo entre Belgrado, donde realiza la mayor parte de su trabajo de grabación musical, y París, donde vive su cónyuge con sus tres hijas. Según los informes, posee propiedades en París, Estambul, Belgrado, Zagreb, en el Monte Jahorina y Perast, muchas de las cuales se utilizan con fines comerciales, como alquileres turísticos, estudios de grabación y lugares de rodaje. En Belgrado, Bregović posee varias propiedades en el exclusivo barrio de Senjak.

El 12 de junio de 2008, Bregović, de 58 años, sufrió una lesión en la columna en Belgrado y se rompió una vértebra al caer desde cuatro metros de un cerezo en el jardín de su casa en Senjak. Sin embargo, según los médicos, su estado era "estable sin complicaciones neurológicas". Después de la cirugía, se recuperó rápidamente y en un mes, el 8 y el 9 de julio, realizó dos grandes conciertos en la ciudad de Nueva York, demostrando durante más de dos horas cada noche que sus habilidades interpretativas no se habían visto afectadas por el accidente.

Los hermanos de Bregović, el hermano Predrag y la hermana Dajana, viven en la ciudad de Nueva York y Split, respectivamente.

Puntos de vista políticos

En 1971, Bregović, de veintiún años, estudiante de la Facultad de Filosofía de la Universidad de Sarajevo, fue aceptado en la Liga Comunista Yugoslava (SKJ), el único partido en la SFR Yugoslavia. s sistema político.

A mediados y finales de la década de 1970, ahora un famoso músico de rock en SFR Yugoslavia, Bregović a menudo expresó públicamente su apoyo personal a la ideología comunista mientras subrayaba la importancia de ser activo en el partido.

En 1990, con la disolución del SKJ y el restablecimiento del sistema político multipartidista en Yugoslavia, Bregović expresó su apoyo público a la Unión de Fuerzas de Reforma de Yugoslavia (SRSJ) de Ante Marković, una organización social- partido político demócrata que se opone al nacionalismo étnico y aboga por la reforma del comunismo yugoslavo en capitalismo de mercado liberal. Además, participó activamente en la campaña electoral del partido antes de las elecciones generales en la unidad constituyente de SR Bosnia y Herzegovina de SFR Yugoslavia, aportando su celebridad y contribuyendo a la campaña en capacidad creativa. A pesar de obtener el apoyo público, el respaldo e incluso la participación activa en la campaña de muchas figuras públicas prominentes en SR Bosnia y Herzegovina, como Emir Kusturica, Nele Karajlić, Branko Đurić, etc., el partido obtuvo solo el 8,9% del voto total.

El 2 de abril de 1999, una semana después del bombardeo de Yugoslavia por parte de la OTAN, junto con los artistas griegos George Dalaras, Stavros Kouyioumtzis y Alkistis Protopsalti, así como varios otros de diferentes partes de los Balcanes, Bregović tocó en un concierto contra la guerra. Concierto al aire libre en la plaza Aristóteles de Tesalónica.

En los años posteriores a las guerras yugoslavas y la desintegración de Yugoslavia, Bregović se describió a sí mismo como yugonostálgico. En 2009, afirmó: "Yugoslavia es la intersección de tantos mundos: ortodoxo, católico, musulmán. Con la música, no tengo que representar a nadie, excepto a mí mismo, porque hablo el primer idioma del mundo, el que todos entienden: la música."

Controversia

Bregović ha sido acusado con frecuencia de plagiar a otros artistas' trabaja además de volver a publicar su propio material previamente publicado como nuevo.

Demanda por plagio de Enrico Macias

A mediados de la década de 2000, el cantautor francés Enrico Macias demandó a Bregović por la canción de Bregović "In the Deathcar" del álbum de la banda sonora de Arizona Dream, alegando que plagiaba a Macias' canción 'Solenzara'. Los medios de comunicación de los Balcanes informaron en 2015 que el tribunal francés falló en Macias' favor, condenando a Bregović a pagar a Macias 1 millón de euros por daños y perjuicios.

En respuesta, a través de un comunicado de prensa distribuido a los medios de comunicación de los Balcanes, la representante de Bregović, Svetlana Strunić, afirmó que nunca hubo un proceso judicial por plagio contra Bregović en Francia.

Denegación de entrada a Polonia en 2015

En marzo de 2015, Bregović actuó en un concierto en Crimea, que fue anexionada por Rusia el año anterior. Al mes siguiente, el Life Festival en Oświęcim, Polonia, canceló una aparición de Bregović y dijo que sus declaraciones eran "contrarias a los valores apreciados por los fundadores del Life Festival".

Lista de bandas sonoras de películas

Goran Bregović Wedding and Funeral Orchestra in Donetsk; 15 March 2006

• 1977 – Nube de mariposa (Leptirov oblak) – Dirigida por: Zdravko Randić
• 1979 – Personal Affairs (Lične stvari) – Dirigida por: Aleksandar Mandić
• 1988 – Hora de los gitanos (Dom za vešanje) - Dirigida por: Emir Kusturica
• 1989 – Kuduz – Dirigida por: Ademir Kenović
• 1990 – Silent Gunpowder (Gluvi barut) - Dirigida por: Bahrudin Čengić
• 1991 – La chica serbia[Sr] (Das Serbische Mädchen) – Dirigida por: Peter Sehr[de]
• 1991 – El pequeño (Mala) - Dirigida por: Predrag Antonijević
• 1991 – Čaruga – Dirigida por: Rajko Grlić
• 1993 – Arizona Dream – Dirigida por: Emir Kusturica
• 1993 – Affair tóxico – Dirigida por: Philoméne Esposito
• 1993 – La Nuit sacrée – Dirigida por: Nicolas Klotz
• 1993 – Le Nombril du monde – Dirigida por: Ariel Zeitoun
• 1993 – KIKA – Dirigida por: Pedro Almodóvar
• 1994 – banda sonora para La Reine Margot – Dirigida por: Patrice Chéreau
• 1995 – Subterráneo – Dirigida por: Emir Kusturica
• 1997 – Música para Bodas y Funerales (Musik för bröllop och begravningar) – Dirigido por: Unni Straume
• 1997 – Un chef en el amor (Shekvarebuli kulinaris ataserti retsepti) – Dirigida por: Nana Djordjadze
• 1997 – El beso de la serpiente – Dirigida por: Philippe Rousselot
• 1997 – XXL – Dirigida por: Ariel Zeitoun
• 1998 – Tren de Vie – Dirigida por: Radu Mihaileanu
• 1999 – El Hijo Perdido – Dirigida por: Chris Menges
• 1999 – Tuvalu – Dirigida por: Veit Helmer
• 1999 – Operación Simoom (Operacja Samum) – Dirigida por Władysław Pasikowski
• 2000 – 27 besos perdidos – Dirigida por: Nana Djordjadze
• 2000 – ¿Je li jasno prijatelju? – Dirigida por: Dejan Ačimović
• 2005 – El Gambito Turco Dirigida por: Dzhanik Faiziyev
• 2005 – I giorni dell'abbandono – Dirigida por: Roberto Faenza
• 2006 – Karaula – Dirigida por: Rajko Grlić (Esto no es verdad)
• 2006 – Le Lièvre de Vatanen – Dirigida por: Marc Rivière
• 2006 – Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan (Música no original; "Ederlezi" de Dom za vešanje)
• 2007 – Fly by Rossinant – Dirigida por: Jacky Stoév
• 2008 – Mustafa – Dirigida por: Can Dündar
• 2011 – Baikonur – Dirigida por Veit Helmer

Discografía

Con Bijelo dugme

Banda sonora de películas originales

No todas sus composiciones sonoras están disponibles comercialmente.

• 1988: Hora de los gitanos (Kamarad, Diskoton, PolyGram, Komuna)
• 1989: Kuduz (Diskoton)
• 1993: Toxic affair (Polygram / Universal)
• 1993: Arizona Dream (Kamarad, PolyGram, Komuna)
• 1994: La Reine Margot (Kamarad, PolyGram, Komuna)
• 1995: Subterráneo (Kamarad, PolyGram, Komuna)
• 1995: Un chef en el amor (Kamarad)
• 2000: Tuvalu avec Jürgen Knieper (United One Records)
• 2005: I giorni dell'abbandono con Carmen Consoli
• 2006: Le Lièvre de Vatanen (PolyGram)
• 2008: Mustafa (Sony Music Entertainment)

Compilaciones

Sus compilaciones incluyen bandas sonoras de diferentes trabajos.

• 1996: PS (Komuna)
• 1998: Ederlezi (PolyGram)
• 1999: Libro mágico (Bravo Records)
• 2000: Songbook (Mercury Records, Universal)
• 2000: Música para películas (PolyGram)
• 2009: Bienvenido a Bregović (Wrasse Records)

Otros álbumes

• 1976: Goran Bregović (PGP RTB)
• 1991: Paradehtika con Alkistis Protopsalti (Polydor)
• 1997: Düğün ve Cenaze con Sezen Aksu (Raks Müzik)
• 1997: Thessaloniki – Yannena con dos zapatos de lienzo con George Dalaras (Minos-EMI)
• 1998: Silencio de los Balcanes, vivir en Thessaloniki (Mercury Records)
• 1999: Kayah ' Bregović con Kayah (ZIC-ZAC)
• 2000: Balkanica con Athens Symphony Orchestra (FM Records)
• 2001: Krawczyk " Bregović Daj mi drugie życie con Krzysztof Krawczyk (BMG Poland, Rada)
• 2002: Cuentos y Canciones de Bodas y Funerales (Mercury)
• 2007: Karmen de Goran Bregović con un fin feliz (Mercury)
• 2009: Alkohol: Šljivovica & Champagne (Kamarad, Mercury)
• 2012: Ederlezi x cuatro (FM Records)
• 2012: Champaña para gitanos (Kamarad, Mercury)
• 2017: Tres cartas de Sarajevo, Opus 1 (Wrasse Records)

Actuaciones de invitados

• 2017: "El Futuro Es Nuestro"Residente), por Residente

Honores y premios

• On 31 June 2006, he received a copy of the key of the city of Tirana by Edi Rama on the occasion of his visit to Albania.
• En 2021, el Presidente Aleksandar Vučić le otorgó la Orden de la Estrella de Karađorđe con motivo del Día de la Estadidad de Serbia.

Anotaciones