Gong

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Dos hombres (derecha) están levantando el gong representado en los relieves del templo del siglo XIII en el Candi Induk, complejo del templo Panataran en Java Oriental, Indonesia
Una colección de gong en un conjunto de instrumentos de la Embajada de Indonesia Canberra

Un gong es un instrumento de percusión originario del Este y Sudeste Asiático. Los gongs son un disco de metal plano y circular que generalmente se golpea con un mazo. Pueden ser de tamaño pequeño o grande y sintonizados o pueden requerir ajuste.

La primera mención de los gongs se puede encontrar en los registros chinos del siglo VI, que mencionan que el instrumento proviene de un país entre el Tíbet y Birmania. El término gong (en javanés: ꦒꦺꦴꦁ) se originó en la isla indonesia de Java. La investigación científica y arqueológica ha establecido que Birmania, China, Java y Annam fueron los cuatro principales centros de fabricación de gongs del mundo antiguo. El gong llegó al mundo occidental en el siglo XVIII, cuando también se usaba en la sección de percusión de una orquesta sinfónica de estilo occidental. Una forma de gong de caldero de bronce conocida como campana de reposo se usó ampliamente en la antigua Grecia y Roma: por ejemplo, en el famoso Oráculo de Dodona, donde también se usaron gongs de disco.

Los gongs se clasifican en términos generales en uno de estos tres tipos: Gongs suspendidos son discos circulares de metal más o menos planos suspendidos verticalmente por medio de una cuerda que pasa a través de orificios cerca del borde superior. Los gongs con protuberancia o pezón tienen una protuberancia o perilla central elevada y, a menudo, se suspenden y se tocan horizontalmente. Los bowl gongs tienen forma de cuenco y descansan sobre cojines. Este último puede ser considerado miembro de la categoría campana. Los gongs están hechos principalmente de bronce o latón, pero se utilizan muchas otras aleaciones.

Los gongs producen dos tipos distintos de sonido. Un gong con una superficie sustancialmente plana vibra en múltiples modos, produciendo un "choque" en lugar de una nota afinada. Esta categoría de gong a veces se llama tam-tam para distinguirlo de los gongs con relieve que dan una nota afinada. En los conjuntos de gamelán de Indonesia, algunos gongs con relieve se fabrican deliberadamente para generar además una nota de tiempo en el rango de aproximadamente 1 a 5 Hz. El uso del término "gong" para ambos tipos de instrumentos es común.

Tipos

Un Gong representado en los relieves del templo del siglo XV en el Candi Sukuh en Java Central, Indonesia

Los gongs suspendidos se tocan con martillos y son de dos tipos principales: discos de cara plana con o sin borde torneado, y gongs con un saliente central elevado. En general, cuanto más grande es el gong, más grande y más suave es el martillo. En la música sinfónica occidental, los gongs de cara plana generalmente se denominan tam-tams para distinguirlos de sus contrapartes con relieve. Aquí, el término "gong" está reservado solo para el tipo con relieve. El gong ha sido un instrumento chino durante milenios. Su primer uso puede haber sido para señalar a los trabajadores campesinos desde los campos, porque algunos gongs son lo suficientemente fuertes como para ser escuchados hasta a 8 km (5 millas) de distancia.

Los gongs planos grandes se pueden 'imprimar' golpeándolos ligeramente antes del golpe principal, mejorando en gran medida el sonido y haciendo que el instrumento "hable" antes, con un retraso más corto para que el sonido "florezca". Mantener este golpe de cebado inaudible requiere mucha habilidad. Los gongs suspendidos más pequeños se tocan con palos de bambú o incluso con baquetas de estilo occidental. La música contemporánea y de vanguardia, en la que se buscan diferentes sonidos, a menudo utiliza mazos de fricción (que producen chillidos y armónicos), arcos de bajo (que producen tonos largos y sobretonos altos) y varios implementos de golpeo (madera/plástico/metal) para producir el sonido. tonos deseados.

Los gongs de roca son piedras grandes golpeadas con piedras más pequeñas para crear un sonido resonante metálico.

Gongs suspendidos tradicionales

Chau gong (tam-tum)

El conocido gong "chino" (un 10 pulgadas (25 cm) chau gong)
Gran gong en Ashikaga Banna-ji

Con mucho, el más familiar para la mayoría de los occidentales es el chau gong o bullseye gong. Grandes gongs chau, llamados tam-tams se han convertido en parte de la orquesta sinfónica. A veces se hace referencia a un gong chau como un gong chino, pero de hecho, es solo uno de los muchos tipos de gongs suspendidos que están asociados con China. Un chau gong está hecho de una aleación a base de cobre, bronce o latón. Es casi plano excepto por el borde, que está doblado hacia arriba para formar un cilindro poco profundo. En un gong de 25 cm (10 pulgadas), por ejemplo, el borde se extiende alrededor de 12 pulgadas (1 cm) perpendicular a la superficie. La superficie principal es ligeramente cóncava cuando se ve desde la dirección en la que se gira la llanta. El punto central y el borde de un gong chau se dejan recubiertos por ambos lados con el óxido de cobre negro que se forma durante la fabricación; el resto se pule para eliminar este recubrimiento. Los gongs chau varían en tamaño de 7 a 80 pulgadas (18 a 203 cm) de diámetro.

Historia

El Chau gong más antiguo proviene de una tumba descubierta en el sitio de Guixian en la región autónoma de Guangxi Zhuang de China. Data de principios de la dinastía Han Occidental. Los gongs se representan en el arte visual chino a partir del siglo VI d.C., y eran conocidos por su tamborileo muy intenso y espiritual en rituales y reuniones tribales. Tradicionalmente, los gongs chau se usaban para despejar el camino a los funcionarios y procesiones importantes, al igual que una sirena de policía en la actualidad. A veces se utilizaba el número de golpes para indicar la antigüedad del árbitro. De esta forma, dos funcionarios que se encontraran inesperadamente en el camino sabrían antes del encuentro cuál de ellos debería inclinarse ante el otro.

Uso en orquestas sinfónicas

El tam-tam fue introducido por primera vez como instrumento orquestal por François-Joseph Gossec en 1790, y también fue retomado por Gaspare Spontini y Jean-François Le Sueur. Héctor Berlioz utilizó el instrumento a lo largo de su carrera compositiva y en su Tratado de instrumentación recomendó su uso "para escenas de duelo o para la representación dramática del horror extremo". Otros compositores que adoptaron el tam-tam en el teatro de la ópera incluyeron a Gioachino Rossini, Vincenzo Bellini y Richard Wagner; Rossini en la final del acto 3 de Armida (1817), Bellini en Norma (1831) y Wagner en Rienzi (1842). En unas pocas décadas, el tam-tam se convirtió en un miembro importante de la sección de percusión de una orquesta sinfónica moderna. Ocupa un lugar destacado en las sinfonías de Peter Ilyich Tchaikovsky, Gustav Mahler, Dmitri Shostakovich y, en menor medida, Sergei Rachmaninov y Sergei Prokofiev. Giacomo Puccini utilizó gongs y tam-tams en sus óperas. Igor Stravinsky amplió enormemente las técnicas de interpretación del tam-tam en su obra The Rite Of Spring para incluir notas cortas y rápidamente amortiguadas, crescendos rápidos y un batidor triangular raspado en la parte delantera del instrumento. Karlheinz Stockhausen usó un 60" Paiste tam-tam en su Momento.

Dora

Una dora es uno de los instrumentos de percusión japoneses y un idífono. Está hecho de bronce, latón o hierro, y está suspendido sobre un soporte de dora. Es ampliamente utilizado en servicios conmemorativos budistas, actuaciones de hayashi, música kabuki y señales de salida de barcos.

Pezón gong

Nipple gongs at Wat Chulaphonwararam, a Wat (templo budista) en Nakhon Nayok

Un gong de pezón tiene una protuberancia o pezón central elevado, a menudo hecho de metales diferentes a los de otros gongs con diversos grados de calidad y resonancia. Tienen un tono con menos brillo que otros gongs y dos sonidos distintos dependiendo de si se golpean en el jefe o junto a él. La mayoría de las veces, pero no siempre, están sintonizados con varios tonos.

Los gongs de pezón varían en tamaño de 6 a 20 pulgadas (15 a 51 cm) o más grandes. Se pueden usar juegos de gongs de pezón afinados más pequeños para tocar una melodía.

Los gongs de pezón se utilizan en los templos chinos para el culto y en los templos budistas del sudeste asiático.

Éstos son el gong principal en la música tradicional filipina de kulintang.

En los conjuntos de gamelán de Indonesia, los instrumentos que son organológicamente gongs vienen en varios tamaños con diferentes funciones y diferentes nombres. Por ejemplo, en el gamelan de Java central, el gong más grande se llama gong ageng, tiene un tamaño de hasta 1 metro de diámetro, tiene el tono más profundo y se toca con menos frecuencia; el siguiente gong más pequeño es el gong suwukan o siyem, tiene un tono ligeramente más alto y reemplaza al gong ageng en piezas donde los golpes de gong están muy juntos; el kempul es aún más pequeño, tiene un tono más alto y se toca con más frecuencia. El gong ageng y algunos gong suwukan tienen una nota de compás.

Gongs de ópera

Una parte esencial de la orquesta de la ópera china es un par de gongs, el más grande con un tono descendente, el más pequeño con un tono ascendente. El gong más grande se usa para anunciar la entrada de los principales actores u hombres y para identificar puntos de dramatismo y consecuencias. El gong más pequeño se usa para anunciar la entrada de jugadores menores o mujeres y para identificar puntos de humor.

Los gongs de ópera varían en tamaño de 18 a 30 cm (7 a 12 pulgadas), y el más grande de un par es 3 o 5 cm (1 o 2 pulgadas) más grande que el más pequeño.

Pasi gongs

Un agung, un tipo de gong colgante filipino utilizado como parte del conjunto de Kulintang

Un Pasi gong es un gong de tamaño mediano de 12 a 15 pulgadas (30 a 38 cm) de tamaño, con un sonido de estruendo. Se utiliza tradicionalmente para anunciar el inicio de una actuación, obra de teatro o magia. La construcción varía, algunos tienen pezones y otros no, por lo que este tipo se llama más por su función que por su estructura o incluso por su sonido.

Los gongs Pasi sin boquillas han encontrado el favor de los bateristas aventureros de equipo intermedio.

Gong de tigre

Un gong de tigre es un gong ligeramente descendente o menos comúnmente ascendente, más grande que un gong de ópera y con un cambio de tono menos pronunciado. Por lo general, 15 pulgadas (38 cm), pero disponible hasta 8 pulgadas (20 cm).

Shueng Kwong

Un gong Shueng Kwong es un gong mediano a grande con un sonido staccato agudo.

Gong de viento

Los gongs de viento (también conocidos como Feng o Lion Gongs) son discos planos de bronce, con poco tono fundamental, sobretonos afinados pesados y sostenido largo. Por lo general, están hechos de bronce B20, pero también pueden estar hechos de latón M63 o alpaca NS12. Tradicionalmente, un gong de viento se toca con un mazo grande y blando, lo que le da un sonido rugiente que hace juego con su homónimo. Están torneados en ambos lados y son de tamaño mediano a grande, típicamente de 15 a 22 pulgadas (38 a 56 cm), pero hay tamaños disponibles de 7 a 60 pulgadas (18 a 152 cm). El tamaño de 22 pulgadas (56 cm) es el más popular debido a su portabilidad y gran sonido.

Son comúnmente utilizados por los bateristas en la música rock. Tocados con una baqueta con punta de nailon, suenan como las campanadas de un reloj de sobremesa. Algunos tienen agujeros en el centro, pero están montados como todos los gongs suspendidos por otros agujeros cerca del borde. Los tamaños más pequeños, de 7 a 12 pulgadas (18 a 30 cm), tienen un tono más parecido a una campana debido a su grosor y pequeño diámetro.

Gongs escultóricos

Sculptural gong made by Steve Hubback.
Gong escultórico hecho por Steve Hubback

Los gongs escultóricos (también conocidos como esculturas de gong) son gongs que tienen el doble propósito de ser un instrumento musical y una obra de arte visual. Por lo general, no tienen forma de disco, sino que toman formas más complejas, incluso abstractas. Los gongs escultóricos fueron iniciados a principios de la década de 1990 por el percusionista galés y artesano del metal, Steve Hubback, quien se inspiró parcialmente en el trabajo de los escultores de sonido franceses, Francois y Bernard Baschet.

Las obras de Hubback han sido utilizadas por muchos músicos, incluida la percusionista solista Dame Evelyn Glennie y el baterista de rock Carl Palmer.

El fabricante inglés de gongs y platillos, Matt Nolan, parcialmente inspirado en el trabajo de Hubback, también crea gongs escultóricos de su propio diseño o por encargo privado.

El escultor británico Barry Mason fabrica gongs en titanio y otros metales elementales.

Otros usos

En el uso antiguo javanés y en el uso moderno balinés, el gong se usa para identificar un conjunto de instrumentos. En el uso contemporáneo de Java central, se prefiere el término gamelan y el término gong se reserva para el gong ageng, el instrumento más grande de este tipo, o para instrumentos sustitutos como el gong komodong o gong bumbung (gong soplado) que cumplen la misma función musical en conjuntos que carecen del gong grande. En el uso balinés, gong se refiere a Gamelan Gong Kebyar.

Fabricantes de gongs

Un Pande (fabricante de gamelan) forjando un gong en Besalen, Java Central, Indonesia

Además de muchos fabricantes tradicionales y centenarios en toda China, incluido el Tíbet, así como en Birmania, los gongs de Java y Annam también se fabrican en Europa y América desde el siglo XX.

Paiste es el mayor fabricante de gongs fuera de Asia. Esta empresa suiza de linaje estonio fabrica gongs en su fábrica alemana. También en Alemania, Meinl tiene gongs fabricados para ellos por un ex empleado de Paiste, Broder Oetken, quien también tiene su propia gama de gongs de marca. La empresa italiana UFIP fabrica una gama de gongs en su fábrica de Pistoia. Michael Paiste, fuera de la gran empresa familiar, fabrica gongs de forma independiente en Lucerna, Suiza. Otros fabricantes independientes de gongs en Europa incluyen al galés Steve Hubback, actualmente con sede en los Países Bajos; Matt Nolan y Michal Milas en el Reino Unido; Barry Mason en el Reino Unido; y Joao Pais-Filipe en Portugal.

En América del Norte, Sabian fabrica una pequeña cantidad de gongs y Zildjian vende gongs con la marca Zildjian que en el pasado los fabricaba Zildjian, pero la producción actual parece ser de origen chino. Ryan Shelledy es un fabricante de gongs independiente con sede en el Medio Oeste de los Estados Unidos.

También se ha visto que algunas de las compañías turcas de platillos más pequeñas incursionan en los gongs, pero en gran medida como una actividad secundaria a su negocio principal de platillos martillados a mano.

Materiales y tamaño

Los gongs varían en diámetro de aproximadamente 20 a 60 pulgadas (50 a 150 cm). Están hechos de una aleación de bronce compuesta por un máximo de 22 partes de estaño por 78 partes de cobre, pero en muchos casos la proporción de estaño es considerablemente menor. Esta aleación es excesivamente quebradiza cuando se funde y se deja enfriar lentamente, pero se puede templar y recocer de una manera peculiar para aliviar esto. Cuando se enfría repentinamente por el calor rojo, la aleación se vuelve tan suave que se puede martillar y trabajar en el torno y luego endurecerse por recalentamiento. Posteriormente, el gong tiene todas las cualidades y el timbre de los instrumentos chinos. La composición de la aleación de bronce utilizada para fabricar gongs es la siguiente: 76,52 % Cu, 22,43 % Sn, 0,26 % Pb, 0,23 % Zn, 0,81 % Fe. En la fabricación de platillos turcos también hay azufre y silicio en la aleación.

Los platillos turcos y los gongs de Gamelan comparten el bronce de fase beta como raíz metalúrgica. Los gráficos de transición de fase de la mezcla de estaño y cobre muestran un triángulo ascendente-descendente muy estrecho con un contenido de estaño del 21-24 % y 780 °C (1440 °F) simbolizado por β. Este es el secreto de toda la fabricación de instrumentos de bronce del pasado. Cuando el bronce se mezcla y se calienta, brilla de color rojo anaranjado, lo que indica que se ha calentado hasta los bordes de la fase beta, donde el metal debe sumergirse en agua fría para bloquear la aleación en la fase beta para la fabricación de platillos. Luego, el gong se golpea con una almohadilla redonda, dura y cubierta de cuero que se coloca en un palo o mango corto. Emite un sonido peculiarmente sonoro que puede variar según las formas particulares de golpear el disco. Sus complejas vibraciones estallan en una sucesión ondulatoria de tonos que pueden ser estridentes o profundos. En China y Japón, los gongs se utilizan en ceremonias religiosas, procesiones estatales, bodas y otros festivales.

Uso orquestal

Gong ageng en el conjunto Javanese Gamelan

El gong se ha utilizado en la orquesta para intensificar la impresión de miedo y horror en escenas melodramáticas. El tam-tam fue introducido por primera vez en una orquesta occidental por François-Joseph Gossec en la marcha fúnebre compuesta a la muerte de Mirabeau en 1791. Gaspare Spontini usó el tam-tam en La Vestale's (1807) Final del Acto II. Berlioz pidió 4 tam-tams en su Réquiem de 1837. El tam-tam también se usó en la música fúnebre que se tocó cuando los restos de Napoleón fueron devueltos a Francia en 1840. Meyerbeer hizo uso del instrumento en la escena de la resurrección. de las tres monjas en Robert le diable. Cuatro tam-tams se utilizan en Bayreuth en Parsifal para reforzar los instrumentos de campana aunque no se da ninguna indicación en la partitura. En la música más moderna, el tam-tam ha sido utilizado por compositores como Karlheinz Stockhausen en Mikrophonie I (1964–65) y por George Crumb. en Makrokosmos III: Música para una noche de verano (1974), Crumb amplió el rango tímbrico del tam-tam al dar instrucciones de interpretación como el uso de un "arco de contrabajo bien enroscado" inclinar el tam-tam. Esto produjo un sonido armónico espeluznante. Stockhausen creó sonidos más interesantes utilizando micrófonos de mano y una amplia gama de técnicas de raspar, tocar, frotar y golpear con implementos no convencionales como platos de plástico, cronómetros y tubos de cartón. Los gongs también se pueden sumergir en una tina de agua después de tocarlos. Esto se llama "gong de agua" y se requiere en varias piezas orquestales.

También se han utilizado gongs afinados con la orquesta sinfónica, p. conjuntos de gongs afinados de forma diferente utilizados por Messiaen en piezas como Des canyons aux étoiles y Et exspecto revolutionem mortuorum.

Gongs de señal

Los gongs también se utilizan como dispositivos de señal en varias aplicaciones.

Boxeo (deporte)

Un gong con forma de cuenco, montado en el centro y controlado eléctricamente es equipo estándar en un ring de boxeo. Comúnmente conocido como el gong, se golpea con un martillo para señalar el comienzo y el final de cada ronda.

Gong de la cena

Durante las épocas victoriana y eduardiana, a menudo era costumbre en los hoteles, barcos y casas grandes de clase alta hacer sonar un gong de cena para anunciar que se iba a servir una comida.

Paso a nivel

Un cruce de ferrocarril con un semáforo intermitente o un movimiento ondulante también suele tener una campana de advertencia. Las campanas mecánicas, conocidas en algunos lugares como gong, son golpeadas por un martillo eléctrico para advertir audiblemente a los automovilistas y peatones de un tren que se aproxima. Muchos gongs de cruce de ferrocarril ahora están siendo reemplazados por dispositivos electrónicos sin partes móviles.

Montado en vagón

Los gongs están presentes en los vehículos sobre raíles, como tranvías, tranvías, trenes, teleféricos o trenes ligeros, en forma de una campana de señales en forma de cuenco que suele montarse en la parte delantera del vagón principal. Fue diseñado para sonar para actuar como advertencia en áreas donde los silbatos y las bocinas están prohibidos, y el "clang del carro" se refiere a este sonido. Tradicionalmente, el gong se manejaba con un pedal, pero hoy en día se controla con un botón montado en el panel de control. Los primeros tranvías tenían un gong más pequeño con un timbre montado en la puerta trasera de estos vagones. Esto fue operado por el conductor para notificar al conductor que es seguro continuar.

Envío

Una embarcación de más de 100 metros (330 pies) de eslora debe llevar un gong además de una campana y un silbato, cuyo volumen se define en las Normas internacionales para prevenir colisiones en el mar. Un buque anclado o varado hace sonar el gong en la popa inmediatamente después de tocar una campana en la proa para indicar su eslora.

Teatro

Se han instalado dispositivos electromecánicos, electromagnéticos o electrónicos que producen el sonido de los gongs en los teatros (particularmente en los de la República Checa) para reunir a la audiencia desde el salón hasta el auditorio antes de que comience el espectáculo o continúa después del interludio.

Señal horaria

Las estaciones de radio alemanas utilizan un sonido de gong para la señal horaria.

Montado en vehículo

En la Commonwealth, los vehículos de emergencia estaban equipados con campanillas Winkworth eléctricas, manuales o operadas por vacío antes de que las bocinas de Martin estuvieran disponibles o las sirenas giratorias comenzaran a usarse.

Lista de gongs

Indonesio Kempul Gong.
  • Agung
  • Babendil
  • Bonang
  • Darkhuang
  • Gandingan
  • Gong ageng
  • Gungsa
  • Kempul
  • Kempyang y ketuk
  • Kenong
  • Khong mon
  • Kulintang
  • Chau Gong
  • Rin Gong
  • Umpan
  • Tagonggo
  • Bor Kaah utilizado en Assam y otras partes de la región NE India

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