Giovanni Bononcini

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Retrato del compositor de Anthoni Schoonjans

Giovanni Bononcini (o Buononcini) (18 de julio de 1670 – 9 de julio de 1747) (a veces citado también como Giovanni Battista Bononcini) fue un Compositor, violonchelista, cantante y profesor barroco italiano, miembro de una familia de músicos y compositores de cuerda.

Biografía

Primeros años

Bononcini nació en Módena, Italia, y es el mayor de tres hijos. Su padre, Giovanni Maria Bononcini (1642-1678), fue violinista y compositor, y su hermano menor, Antonio Maria Bononcini, también fue compositor. Huérfano desde los 8 años, Giovanni Battista estudió en la escuela de música de Giovanni Paolo Colonna en la Basílica de San Petronio en Bolonia (quizás en 1680 o 1681).

En 1685, a la edad de 15 años, publicó tres colecciones de obras instrumentales (en dos de las cuales indicó que tenía 13 años). El 30 de mayo de 1686 fue aceptado como miembro de la prestigiosa Accademia Filarmonica di Bolonia. Sus servicios ya eran muy solicitados: trabajó en San Petronio como intérprete de cuerdas y cantante, publicó más colecciones de piezas instrumentales y produjo dos oratorios para interpretar en Bolonia y Módena. De 1687 a 1691 sirvió como maestro di cappella en la iglesia de San Giovanni in Monte en Bolonia, para la que compuso un conjunto de misas para doble coro que se publicaron en 1688 como su op. 7. En 1690 compuso otro oratorio para Módena. También pasó algún tiempo en Milán en 1689 y 1690. En 1691 dedicó una serie de dúos vocales (Op. 8) al emperador Leopoldo I y tocó en la orquesta del cardenal legado de Bolonia, Benedetto Pamphili.

Caricatura del compositor de Pier Leone Ghezzi

Roma

Ese mismo año se trasladó a Roma, donde entró al servicio de Filippo II Colonna, un poderoso mecenas de las artes, para quien Bononcini, junto con el libretista de Colonna, Silvio Stampiglia, produjo seis serenatas, un oratorio y tres (posiblemente cinco) óperas entre 1692 y 1696, incluida la exitosa Xerse (1694). Otra ópera de éxito, Il trionfo di Camilla, se produjo en Nápoles (en 1696 o 1697) tras el nombramiento del cuñado de Colonna, Luis de la Cerda, como director de España. s virrey local. Entre 1695 y 1696, Bononcini fue nombrado miembro de dos de los círculos artísticos más exclusivos de Roma, la musical Accademia Nazionale di Santa Cecilia y la literaria Accademia degli Arcadi (en la que fue uno de los siete músicos propuestos como miembros fundadores de un "coro" o brazo de actuación). Por esta época, el ecléctico músico y poeta Giuseppe Valentini escribió un soneto en alabanza de las habilidades docentes de Bononcini.

Viena y Berlín

Tras la muerte de Lorenza, la esposa de Colonna, en agosto de 1697, Bononcini dejó Roma para ir a Viena, donde entró al servicio del emperador Leopoldo I con un gran salario y también se estableció como el compositor favorito de las obras de Leopoldo. s heredero y sucesor, José. En 1702, tras el estallido de la Guerra de Sucesión Española, Bononcini se trasladó a la corte de la reina Sofía Carlota en Berlín, donde se convirtió en el compositor favorito de la reina y amplió su reputación pública con la producción de una nueva ópera. Polifemo (allí también compuso Cefalo).

Aunque sus actividades en la década siguiente están menos documentadas, parece haber estado en Venecia para la producción de una nueva ópera durante el carnaval de 1706. En ese momento Bononcini tenía una reputación internacional envidiable: en palabras de su Su colega compositor Francesco Geminiani, Camilla había "sorprendido al mundo musical por su alejamiento de la melodía seca y plana a la que sus oídos habían estado acostumbrados hasta entonces". En 1710, las producciones de Camilla (presumiblemente basadas en la versión de Bononcini) habían llegado a Londres y a muchas ciudades de Italia. En algún momento de esta década, durante una de sus estancias en Italia, se casó con Margherita Balletti. Provenía de una familia de actores y actores de la commedia dell'arte y era cuñada de Luigi Riccoboni.

Londres

De 1720 a 1732 estuvo en Londres, donde durante un tiempo su popularidad rivalizó con la de George Frideric Handel, que había llegado a Londres en 1712. Los conservadores favorecían a Handel, mientras que el partido Whig favorecía a Bononcini. Su competencia inspiró el epigrama de John Byrom que hizo que la frase "Tweedledum and Tweedledee" famoso. Handel fue ganando progresivamente ascendiente y Bononcini se convirtió en pensionado de la duquesa de Marlborough, que había liderado a sus admiradores. Bononcini abandonó Londres después de que se probaran cargos de plagio en su contra: había hecho pasar un madrigal de Antonio Lotti como obra suya.

Últimos años

Después de abandonar Londres en 1733, Bononcini viajó a Francia en compañía de un aventurero, el Conde Ughi, quien le estafó la mayor parte de sus propiedades. En París, Bononcini dio conciertos de su música religiosa en el Concert Spirituel y luego se trasladó a Lisboa para convertirse en profesor de violonchelo del rey portugués. En 1736 regresó a Viena, donde se representaron su ópera Alessandro in Sidone y su oratorio Ezechia en 1737. En una situación financiera desesperada en 1742, solicitó a María Teresa de Austria ayuda. En octubre de ese año, le concedió una pensión de 50 florines al mes en reconocimiento a sus pasados servicios a la corte. Bononcini murió el 9 de julio de 1747 en Viena, empobrecido y en gran parte olvidado. Después de su muerte, su última composición importante, un Te Deum que había compuesto en 1741 para Francisco I, se interpretó en celebración del Tratado de Aix-la-Chapelle.

Composiciones

Primera página del manuscrito Astianatte, ca. 1727

Sus primeras obras para violonchelo son dos Sinfonie incluidas en un manuscrito de la abadía de Montecassino. Sus otras obras incluyen varias óperas, misas y un himno fúnebre para el duque de Marlborough. Una de sus óperas, Xerse, parodiaba material de una ambientación anterior de esa ópera de Francesco Cavalli, incluida el aria "Ombra mai fu". El Xerse de Bononcini fue a su vez adaptado por Handel en su Serse con una tercera (y más conocida) versión de "Ombra mai fu". La canción de Bononcini "Vado ben spesso cangiando loco" fue utilizada por Franz Liszt en su suite para piano Années de pèlerinage: Deuxième année: Italie bajo el título erróneo "Canzonetta del Salvator Rosa".

Óperas

  • Eraclea pasticcio (1692)
  • Xerse (1694)
  • Tullo Ostillio (1694)
  • Muzio Scevola (1695)
  • Il trionfo di Camilla (1696)
  • L'amore eroica fra pastori (1696)
  • La clemenza di Augusto (1697)
  • La fede pubblica (1699)
  • Gli affetti più grandi, vinti dal più giusto (1701)
  • Cefalo (1702)
  • Polifemo (1702)
  • Proteo sul Reno, poemaetto dramattico (1703)
  • Etearco (1707)
  • Turno Aricino (1707)
  • Mario fuggitivo (1708)
  • Abdolomino (1709)
  • Caio Gracco (1710)
  • Astarto (1720)
  • L'odio e l'amore (1721)
  • Crispo (1721)
  • Griselda (1722)
  • Erminia (1723)
  • Calphurnia (1724)
  • Astianatte (1727)
  • Alessandro en Sidone (1737)
  • Zenobia (1737)

Serenatas

  • La nemica d'Amore (1692)
  • La nemica d'amore fatta amante (10 de agosto de 1693)
  • La costanza non gradita nel doppio amore d'Aminta (1694)
  • La notte festiva (1695)
  • Amore non vuol diffidenza (1695)
  • Amor per amore (1696)
  • L'Euleo festeggiante (1699)
  • La gara delle quatri stagioni festa en musica (1699)
  • Il fiore delle Eroine Trattenimento en musica (1704)
  • Il ritorno di Guilio Cesare festa en musica (1704)
  • La nuova gara di Giunione e Pallade festa en musica (1705)
  • Endimione favola per musica (1706)

Otros trabajos

  • XII Trattenimenti da camera, Op. 1 (1685)
  • XII Concerti da camera, Op. 2 (1685)
  • Sinfonías, Opp. 3-6
  • 4 Messe brevi (1688)
  • XII Duetti da camera, Op. 8 (1691)
  • Oratorio San Nicola di Bari (Roma 1693)
  • Oratorio La Conversione di Maddalena (Viena 1701)
  • Il natale di Giunone festeggiato in Samo (1708)
  • Li sagrifici di Romolo per la salute di Roma (1708)
  • L'arrivo della gran madre degli dei in Roma (1713)
  • Divertimenti da camera (1722)
  • XII (Trio) Sonatas for the Chamber (1732)
  • Oratorio Ezechia (Viena 1737)
  • Te Deum en C menor (1741)
  • Más de 300 cantatas

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