Gerard Manley Hopkins
Gerard Manley Hopkins SJ (28 de julio de 1844 - 8 junio de 1889) fue un poeta inglés y sacerdote jesuita, cuya fama póstuma lo colocó entre los principales poetas victorianos. Su prosodia, en particular su concepto de ritmo dinámico, lo estableció como un innovador, al igual que su alabanza a Dios a través del uso vívido de las imágenes y la naturaleza. Solo después de su muerte, Robert Bridges publicó algunos de los poemas maduros de Hopkins en antologías, con la esperanza de prepararse para una mayor aceptación de su estilo. Hacia 1930, la obra de Hopkins se consideraba uno de los avances literarios más originales de su siglo. Intrigó a destacados poetas del siglo XX como T. S. Eliot, Dylan Thomas, W. H. Auden, Stephen Spender y Cecil Day-Lewis.
Primeros años y familia
Gerard Manley Hopkins nació en Stratford, Essex (ahora en el Gran Londres), como el mayor de probablemente nueve hijos de Manley y Catherine Hopkins, de soltera Smith. Fue bautizado en la iglesia anglicana de St John's, Stratford. Su padre fundó una empresa de seguros marítimos y en un momento se desempeñó como cónsul general de Hawái en Londres. También fue durante un tiempo mayordomo en St John-at-Hampstead. Su abuelo fue el médico John Simm Smith, colega universitario de John Keats y amigo cercano de la excéntrica filántropa Ann Thwaytes. Uno de sus tíos fue Charles Gordon Hopkins, un político del Reino de Hawái.
Como poeta, el padre de Hopkins publicó obras que incluyen La piedra filosofal y otros poemas (1843), Pietas Metrica (1849), y Spicelegium Poeticum, Una reunión de versos de Manley Hopkins (1892). Revisó poesía para The Times y escribió una novela. Catherine (Smith) Hopkins era hija de un médico londinense, particularmente aficionada a la música y la lectura, especialmente la filosofía alemana, la literatura y las novelas de Dickens. Ambos padres eran anglicanos de la alta iglesia profundamente religiosos. La hermana de Catherine, Maria Smith Giberne, le enseñó a dibujar a su sobrino Gerard. El interés fue apoyado por su tío, Edward Smith, su tío abuelo Richard James Lane, un artista profesional y otros miembros de la familia. La ambición inicial de Hopkins era ser pintor: seguiría dibujando a lo largo de su vida y, de adulto, se inspiró en el trabajo de John Ruskin y los prerrafaelitas.
Hopkins se convirtió en un hábil dibujante. Descubrió que su formación inicial en artes visuales apoyó su trabajo posterior como poeta. Sus hermanos estaban muy inspirados por el idioma, la religión y las artes creativas. Milicent (1849–1946) se unió a una hermandad anglicana en 1878. Kate (1856–1933) ayudaría a Hopkins a publicar la primera edición de su poesía. La hermana menor de Hopkins, Grace (1857–1945), puso música a muchos de sus poemas. Lionel (1854–1952) se convirtió en un experto mundialmente famoso en chino arcaico y coloquial. Arthur (1848–1930) y Everard (1860–1928) fueron artistas de gran éxito. Cyril (1846-1932) se uniría a la compañía de seguros de su padre.
Manley Hopkins se mudó con su familia a Hampstead en 1852, cerca de donde había vivido John Keats 30 años antes y cerca de los espacios verdes de Hampstead Heath. Cuando tenía diez años, Gerard fue enviado a la junta en Highgate School (1854–1863). Mientras estudiaba la poesía de Keats, escribió "El Escorial" (1860), su primer poema existente. Aquí practicó los primeros intentos de ascetismo. Una vez argumentó que la mayoría de las personas bebían más líquidos de los que realmente necesitaban y apostó a que podría pasar una semana sin beber. Persistió hasta que su lengua se puso negra y se derrumbó en el taladro. En otra ocasión se abstuvo de la sal durante una semana. Entre sus maestros en Highgate estuvo Richard Watson Dixon, quien se convirtió en un amigo y corresponsal duradero. De los alumnos mayores que Hopkins recuerda en su pensión, el poeta Philip Stanhope Worsley ganó el Premio Newdigate.
Oxford y el sacerdocio
Hopkins estudió clásicos en Balliol College, Oxford (1863–1867). Comenzó su tiempo en Oxford como un entusiasta miembro de la alta sociedad y un poeta prolífico, pero parece haberse alarmado con los cambios resultantes en su comportamiento. Allí forjó una amistad de por vida con Robert Bridges (más tarde Poeta Laureado del Reino Unido), que sería importante para su desarrollo como poeta y para establecer su aclamación póstuma. Hopkins quedó profundamente impresionado con el trabajo de Christina Rossetti, quien se convirtió en una de sus grandes influencias contemporáneas. Los dos se conocieron en 1864. Durante este tiempo estudió con el escritor y crítico Walter Pater, quien lo instruyó en 1866 y siguió siendo un amigo hasta que Hopkins dejó Oxford por segunda vez en octubre de 1879.
En una entrada de diario del 6 de noviembre de 1865, Hopkins declaró una intención ascética para su vida y obra: "En este día, por la gracia de Dios, resolví renunciar a toda belleza hasta que obtuve Su permiso para eso." El 18 de enero de 1866, Hopkins compuso su poema más ascético, The Habit of Perfection. El 23 de enero, incluyó la poesía en una lista de cosas que se deben dejar para la Cuaresma. En julio, decidió hacerse católico romano y viajó a Birmingham en septiembre para consultar al líder de los conversos de Oxford, John Henry Newman. Newman lo recibió en la Iglesia Católica Romana el 21 de octubre de 1866.
La decisión de convertirse alejó a Hopkins de su familia y de varios conocidos. Después de graduarse en 1867, Newman le proporcionó un puesto de profesor en el Oratorio de Birmingham. Mientras estuvo allí comenzó a estudiar violín. El 5 de mayo de 1868, Hopkins firmemente "resuelto a ser religioso". Menos de una semana después, hizo una hoguera con su poesía y la abandonó casi por completo durante siete años. También sintió un llamado a entrar en el ministerio y decidió hacerse jesuita. Primero se detuvo para visitar Suiza, que oficialmente prohibía la entrada a los jesuitas.
En septiembre de 1868, Hopkins comenzó su noviciado jesuita en Manresa House, Roehampton, bajo la dirección de Alfred Weld. Dos años después se trasladó a St Mary's Hall, Stonyhurst, para realizar estudios filosóficos, haciendo votos de pobreza, castidad y obediencia el 8 de septiembre de 1870. Sintió que su interés por la poesía le había impedido dedicarse por completo a la religión. Sin embargo, al leer Duns Scotus en 1872, vio que los dos no tenían por qué entrar en conflicto. Continuó escribiendo un diario en prosa detallada entre 1868 y 1875. Incapaz de reprimir el deseo de describir el mundo natural, también escribió música, bosquejó y, para las ocasiones de la iglesia, escribió "versos", como él los llamaba. Más tarde escribió sermones y otras piezas religiosas.
En 1874 Hopkins volvió a Manresa House para enseñar clásicos. Mientras estudiaba en la casa jesuita de estudios teológicos, St Beuno's College, cerca de St Asaph en el norte de Gales, su superior religioso le pidió que escribiera un poema para conmemorar el naufragio de un barco alemán en una tormenta. Así que en 1875 retomó la poesía para escribir una pieza extensa, 'El naufragio del Deutschland', inspirada en el incidente del Deutschland, un desastre marítimo en el que murieron 157 personas. incluidas cinco monjas franciscanas que se habían ido de Alemania debido a las duras leyes anticatólicas (ver Kulturkampf). La obra muestra tanto las preocupaciones religiosas como algunas de las métricas y ritmos inusuales de su poesía posterior que no están presentes en sus pocas obras tempranas restantes. No solo describe los eventos dramáticos y las hazañas heroicas, sino que habla de él reconciliando los terribles eventos con el propósito superior de Dios. El poema fue aceptado pero no impreso por una publicación jesuita. Este rechazo alimentó su ambivalencia sobre su poesía, la mayor parte de la cual permaneció inédita hasta después de su muerte.
Hopkins eligió la vida austera y restrictiva de un jesuita y en ocasiones fue sombrío. Su biógrafo, Robert Bernard Martin, señala que "la esperanza de vida de un hombre que se convertía en novicio a los veintiún años era de veintitrés años más en lugar de los cuarenta años de los hombres de la misma edad en la población general". El brillante estudiante que había salido de Oxford con honores de primera clase reprobó su examen final de teología. Es casi seguro que esto significó que, a pesar de su ordenación en 1877, Hopkins no progresaría en la orden. En 1877 escribió God's Grandeur, una serie de sonetos que incluían "The Starlight Night". Terminó "The Windhover" sólo unos meses antes de su ordenación. Su vida como aprendiz de jesuita, aunque rigurosa, aislada ya veces desagradable, al menos tuvo cierta estabilidad; el trabajo incierto y variado después de la ordenación fue aún más duro para su sensibilidad. En octubre de 1877, poco después de completar "El mar y la alondra" y solo un mes después de su ordenación, Hopkins asumió funciones como subministro y profesor en Mount St Mary's College, cerca de Sheffield. En julio de 1878 se convirtió en coadjutor de la iglesia jesuita de Mount Street, Londres, y en diciembre de la iglesia de St Aloysius, Oxford, trasladándose luego a Manchester, Liverpool y Glasgow. Mientras ministraba en Oxford, se convirtió en miembro fundador de The Newman Society, establecida en 1878 para miembros católicos de la Universidad de Oxford. Enseñó griego y latín en Mount St Mary's College, Sheffield, y Stonyhurst College, Lancashire.
A fines de la década de 1880, Hopkins conoció a Matthew Russell del Irish Monthly, quien le presentó a Katharine Tynan y W. B. Yeats.
En 1884 se convirtió en profesor de griego y latín en el University College Dublin. Sus raíces inglesas y su desacuerdo con la política irlandesa de la época, junto con su pequeña estatura (1,57 m o 5 pies 2 pulgadas), su naturaleza poco atractiva y sus rarezas personales redujeron su eficacia como maestro. Esto y su aislamiento en Irlanda profundizaron una tristeza que se reflejó en sus poemas de la época, como 'I Wake and Feel the Fell of Dark, not Day'. Llegaron a ser conocidos como los "sonetos terribles", no por su calidad sino según el amigo de Hopkins, el canónigo Richard Watson Dixon, porque alcanzaron el "cristal terrible", lo que significa cristalizaron el abatimiento melancólico que asoló la última parte de la vida de Hopkins.
Últimos años
Varias influencias lo llevaron a un estado melancólico y restringieron su inspiración poética en sus últimos cinco años. Su carga de trabajo era pesada. No le gustaba vivir en Dublín, lejos de Inglaterra y amigos. Estaba decepcionado de lo lejos que había caído Dublín de su elegancia georgiana del siglo anterior. Su salud general se resintió y su vista comenzó a fallar. Se sentía confinado y abatido. Como jesuita devoto, se encontró en un dilema artístico. Para dominar un egoísmo que sintió que violaría la humildad requerida por su posición religiosa, decidió no publicar nunca sus poemas, pero Hopkins se dio cuenta de que cualquier verdadero poeta requiere una audiencia para la crítica y el aliento. Este conflicto entre sus obligaciones religiosas y su talento poético le hizo sentir que había fallado en ambos.
Después de varios años' Mala salud y episodios de diarrea, Hopkins murió de fiebre tifoidea en 1889 a la edad de 44 años y fue enterrado en el cementerio de Glasnevin, después de un funeral en la iglesia St Francis Xavier en Gardiner Street, ubicada en el Dublín georgiano. Se cree que sufrió a lo largo de su vida lo que hoy podría denominarse trastorno bipolar o depresión unipolar crónica, y luchó contra una profunda sensación de angustia melancólica. Sin embargo, sus últimas palabras en su lecho de muerte fueron: "Estoy tan feliz, estoy tan feliz". Amaba mi vida."
Poesía
"Los sonetos de la desolación"
Según John Bayley, "Toda su vida, Hopkins estuvo obsesionado por la sensación de impotencia y bancarrota personal, la tensión del 'eunuco del tiempo' sin mas que 'gastar'... " una sensación de insuficiencia, expresada gráficamente en sus últimos sonetos. Hacia el final de su vida, Hopkins sufrió varios episodios prolongados de depresión. Sus "terribles sonetos" lucha con los problemas de la duda religiosa. Se los describió a Bridges como "[l]os delgados frutos de un largo y fatigoso tiempo."
"Tú eres justo, Señor" (1889) se hace eco de Jeremías 12:1 al preguntar por qué prosperan los malvados. Refleja la exasperación de un siervo fiel que siente que ha sido desatendido, y se dirige a una persona divina ("Señor") capaz de escuchar la queja, pero que aparentemente no quiere escuchar. Hopkins usa raíces resecas como metáfora de la desesperación.
La imagen del alejamiento del poeta de Dios figura en 'Me despierto y siento la caída de la oscuridad, no del día', en la que describe estar despierto antes del amanecer, comparando sus oraciones con & #34;letras muertas enviadas Al amado que vive, ¡ay! lejos." La primera línea recuerda a Lamentaciones 3:2: "Él me guió y me llevó a las tinieblas, pero no a la luz."
"No hay peor, no hay ninguno" y "Carrión Comfort" también se cuentan entre los "sonetos terribles".
Ritmo saltado
"Belleza Pied"
Gloria a Dios por cosas desagradadas...
Para los cielos de apareamiento de pareja como una vaca ceñida;
Para los almohadones de rosas todo en estipla sobre la trucha que nada;
Caídas de castaña de carbón fresco; alas de pinzones;
Paisaje trazado y empotrado, con barbecho y arado;
Y áll trádes, su equipo, su aparejo y su corte.
Todo lo contrario, original, libre, extraño;
Lo que sea fickle, freckled (quién sabe cómo?)
Con veloz, lento; dulce, amargo; boquilla, dim;
El padre, cuya belleza es cambio pasado:
Alabado sea.
"Belleza Pied" escrito 1877.
Gran parte de la importancia histórica de Hopkins tiene que ver con los cambios que introdujo en la forma de la poesía, que iban en contra de las ideas convencionales de la métrica. Antes de Hopkins, la mayor parte de la poesía del inglés medio y moderno se basaba en una estructura rítmica heredada del lado normando de la herencia literaria inglesa. Esta estructura se basa en la repetición de "pies" de dos o tres sílabas, con la sílaba acentuada cayendo en el mismo lugar en cada repetición. Hopkins llamó a esta estructura "ritmo de carrera", y aunque escribió algunos de sus primeros versos en ritmo de carrera, quedó fascinado con la estructura rítmica más antigua de la tradición anglosajona, de la cual Beowulf es el ejemplo más famoso.
Hopkins llamó a su propia estructura rítmica ritmo saltado. El ritmo saltado se estructura en torno a unos pies con un número variable de sílabas, generalmente entre una y cuatro sílabas por pie, con el acento siempre en la primera sílaba de un pie. Es similar a los "esfuerzos de rodadura" de Robinson Jeffers, otro poeta que rechazó la métrica convencional. Hopkins vio el ritmo dinámico como una forma de escapar de las limitaciones del ritmo continuo, lo que, según dijo, inevitablemente empujaba a la poesía escrita en él a volverse 'igual y dócil'. De esta manera, se puede considerar que el ritmo saltado de Hopkins anticipa gran parte del verso libre. Su obra no tiene gran afinidad con ninguna de las escuelas prerrafaelitas y neorrománticas contemporáneas, aunque comparte su amor descriptivo por la naturaleza y a menudo se le ve como un precursor de la poesía modernista, o como un puente entre las dos épocas poéticas..
Uso del lenguaje
Hopkins era partidario del purismo lingüístico en inglés. En una carta de 1882 a Robert Bridges, Hopkins escribe: “A uno le hace llorar pensar en lo que podría haber sido el inglés; porque a pesar de todo lo que han hecho Shakespeare y Milton... ninguna belleza en un idioma puede compensar la falta de pureza." Se tomó el tiempo para aprender inglés antiguo, lo que se convirtió en una gran influencia en su escritura. En la misma carta a Bridges, llama al inglés antiguo "algo muy superior a lo que tenemos ahora".
Utiliza muchas palabras arcaicas y dialectales, pero también acuña nuevas palabras. Un ejemplo de esto es twindles, que por su contexto en Inversnaid parece significar una combinación de twines y dwindles. A menudo crea adjetivos compuestos, a veces con un guión (como halcón dibujado por el amanecer moteado) pero a menudo sin él, como en nivel rodante debajo de él aire constante. Este uso de adjetivos compuestos, similar al uso del inglés antiguo de sustantivos compuestos a través de kennings, concentra sus imágenes, comunicando a sus lectores la acentuación de las percepciones del poeta de un paisaje interior.
La riqueza añadida proviene del amplio uso que Hopkins hace de la aliteración, la asonancia, la onomatopeya y la rima, tanto al final de las líneas como internamente, como en:
Cuando los peces del rey incendian, las libélulas atraen la llama;
As tumbled over rim in roundy wells
Anillo de piedras; como cada cuerda afinada dice, cada campana colgada
Bow swung encuentra lengua para sacar su nombre ancho;
Hopkins fue influenciado por el idioma galés, que había adquirido mientras estudiaba teología en St Beuno's cerca de St Asaph. Las formas poéticas de la literatura galesa y en particular el cynghanedd, con su énfasis en la repetición de sonidos, concordaban con su propio estilo y se convirtieron en una característica destacada de su obra. Esta confianza en palabras de sonido similar con sentidos cercanos o diferentes significa que sus poemas se entienden mejor si se leen en voz alta. Un elemento importante en su trabajo es el propio concepto de Hopkins de inscape, que se derivó en parte del teólogo medieval Duns Scotus. Anthony Domestico explica,
Inscape, para Hopkins, es la esencia cargada, la singularidad absoluta que da a cada cosa creada su ser; la instreza es tanto la energía que sostiene el inscape juntos y el proceso por el cual este inscape es percibido por un observador. Instrezamos el inscape de un tulipán, diría Hopkins, cuando apreciamos la particular delicadeza de sus pétalos, cuando estamos envueltos por su tono específico e inimitable de rosa."
El Windhover tiene como objetivo representar no al ave en general, sino a una instancia y su relación con la brisa. Esta es solo una interpretación del poema más famoso de Hopkins, uno que él sintió que era el mejor.
He pillado el minión de esta mañana, rey...
dom of daylight's dauphin, dapple-dawn-drawn Falcon, en su cabalgata
Del nivel de rodadura debajo de él aire constante, y la lucha
Alto ahí, cómo corría sobre la rienda de una ala peluda
¡En su éxtasis! entonces fuera, adelante en el swing,
A medida que el tacón de patinaje barre suavemente sobre un dobladillo: el obstáculo y el deslizamiento
Rebobinó el gran viento. Mi corazón escondido
¡Estimulado para un pájaro, el logro de, el dominio de la cosa!
La primera estrofa de "The Windhover"
escrito el 30 de mayo de 1877, publicado 1918.
Durante su vida, Hopkins publicó pocos poemas. Fue solo gracias a los esfuerzos de Robert Bridges que se vieron sus obras. A pesar de que Hopkins quemó todos sus poemas al ingresar al noviciado jesuita, ya le había enviado algunos a Bridges, quien, junto con otros amigos, fue una de las pocas personas que los vio durante algunos años. Después de la muerte de Hopkins, se distribuyeron a un público más amplio, en su mayoría compañeros poetas, y en 1918 Bridges, por entonces poeta laureado, publicó una edición completa; una edición ampliada, preparada por Charles Williams, apareció en 1930, y una edición muy ampliada de William Henry Gardner apareció en 1948 (llegando finalmente a una cuarta edición, 1967, con N. H. Mackenzie).
Las colecciones notables de manuscritos y publicaciones de Hopkins se encuentran en Campion Hall, Oxford; la Biblioteca Bodleian, Oxford; y la Biblioteca Foley de la Universidad Gonzaga en Spokane, Washington.
Influencias
Erótica
(feminine)En 1970, Timothy d'Arch Smith, librero anticuario, atribuyó a Hopkins impulsos homoeróticos reprimidos que, según él, adquirieron un grado de especificidad después de que Hopkins conociera al primo lejano, amigo y colega etoniano de Robert Bridges. Digby Mackworth Dolben, "un cristiano uraniano".
En 1991, Robert Bernard Martin escribió en su biografía Gerard Manley Hopkins: A Very Private Life, que cuando Hopkins conoció a Dolben, en el cumpleaños número 17 de Dolben en Oxford en febrero de 1865, fue ', simplemente, el evento emocional más trascendental de [sus] años de estudiante, probablemente de toda su vida'. Según Robert Martin, "Hopkins estaba completamente enamorado de Dolben, que era casi cuatro años menor que él, y su diario privado de confesiones del año siguiente demuestra cuán absorto estaba en pensamientos eróticos imperfectamente reprimidos sobre él". Martin consideró que era "probable que [Hopkins] se hubiera sentido profundamente conmocionado por la realidad de la intimidad sexual con otra persona". Hopkins había compuesto dos poemas sobre Dolben, "¿Dónde estás, amigo? y 'El principio del fin'. Robert Bridges, quien editó la primera edición de los poemas de Dolben y de Hopkins, advirtió que el segundo poema 'nunca debe imprimirse', aunque el propio Bridges lo incluyó en la primera edición (1918).
Otra indicación de la naturaleza de sus sentimientos por Dolben es que el alto confesor anglicano de Hopkins parece haberle prohibido tener cualquier contacto con Dolben excepto por carta. Hopkins nunca volvió a ver a Dolben, y cualquier continuación de su relación terminó abruptamente cuando Dolben se ahogó dos años después, en junio de 1867. El sentimiento de Hopkins por Dolben parece haberse enfriado en ese momento, pero no obstante, estaba muy afectado por su muerte. "Irónicamente, el destino puede haber otorgado más a través de la muerte de Dolben de lo que podría haber otorgado a través de una vida más larga... [para] muchos de los mejores poemas de Hopkins, impregnados de un anhelo elegíaco por Dolben"., su amada perdida y su musa, fueron el resultado." La relación de Hopkins con Dolben se exploró en la novela de 2017 The Hopkins Conundrum.
Algunos de los poemas de Hopkins, como The Bugler's First Communion y Epithalamion, posiblemente incorporan temas homoeróticos, aunque el segundo poema fue arreglado por Robert Bridges a partir de fragmentos existentes. En 2006, M. M. Kaylor abogó por la inclusión de Hopkins con los poetas de Urano, un grupo cuyos escritos se derivan, en muchos sentidos, de las obras en prosa de Walter Pater, entrenador académico de Hopkins para sus exámenes Greats y más tarde un amigo de toda la vida
Algunos críticos han argumentado que las lecturas homoeróticas son muy tendenciosas o que pueden clasificarse en la categoría más amplia de "homosocialidad", por encima del género, "homosexual" específicamente sexual. término. Los diarios de Hopkins, argumentan, ofrecen una clara admiración por la belleza feminizada. En 2000, Justus George Lawler criticó la biografía de Robert Martin al sugerir que Martin "no puede ver el rayo heterosexual... porque la mota biográfica homosexual en su propio ojo... equivale a una eiségesis sesgada".;. Los poemas que provocan lecturas homoeróticas pueden leerse no solo como ejercicios de sublimación, sino como poderosas interpretaciones de convicciones religiosas, una convicción que causó tensión en su familia e incluso lo llevó a quemar algunos poemas que consideró innecesariamente egocéntricos. En 2000, Julia Saville vio las imágenes religiosas en los poemas como la forma de Hopkins de expresar la tensión con la identidad y el deseo homosexual.
Christopher Ricks señaló que Hopkins se involucró en una serie de prácticas penitenciales, "pero todas estas autoinflicciones no fueron autoinflicciones para él, y son asunto suyo, o son su comprensión de para qué servía". para que se ocupe de los asuntos de su Padre." Ricks no está de acuerdo con la aparente falta de apreciación de Martin de la importancia del papel del compromiso religioso de Hopkins en sus escritos, y advierte contra la asignación de una prioridad de influencia a cualquier instinto sexual sobre otros factores como el de Hopkins. 39;s alejamiento de su familia. En 2009, el biógrafo Paul Mariani encontró en los poemas de Hopkins "una tensión irreconciliable: por un lado, el desinterés que exige la disciplina jesuita; por el otro, la aparente autoindulgencia de la creación poética."
Aislamiento
Hopkins pasó los últimos cinco años de su vida como profesor de literatura clásica en el University College Dublin. El aislamiento de Hopkins en 1885 fue múltiple: un jesuita distanciado de su familia anglicana y de su tierra natal, un inglés que enseñaba en Dublín durante una época de conflictos políticos, un poeta inédito que luchaba por conciliar sus vocaciones artística y religiosa. El poema "Parecer el extraño" fue escrito en Irlanda entre 1885 y 1886 y es un poema de aislamiento y soledad.
Influencia en los demás
Ricks llamó a Hopkins "el poeta más original de la era victoriana". Hopkins es considerado tan influyente como T. S. Eliot al iniciar el movimiento modernista en la poesía. Sus experimentos con frases elípticas, dobles sentidos y peculiares ritmos conversacionales resultaron ser liberadores para poetas como W. H. Auden y Dylan Thomas. La novela del autor estadounidense Ron Hansen, Exiles, que ocupó la cátedra de inglés Gerard Manley Hopkins, SJ, en la Universidad de Santa Clara, dramatiza la experiencia de Hopkins. composición de El naufragio del Deutschland.
El edificio Gerard Manley Hopkins en el University College Dublin lleva su nombre.
Poemas seleccionados
Las obras conocidas de Hopkins incluyen:
- "Binsey Poplars"
- "Belleza Pied"
- "La Viento: a Cristo nuestro Señor"
- El Wreck de la Deutschland
Grabaciones
- Richard Austin lee la poesía de Hopkins en Regreso al Giver de Belleza.
- Jeremy Northam lee la poesía de Hopkins en Los grandes poetas.
- Cantante estadounidense Natalie Merchant fijó el poema de Hopkins Primavera y otoño: A un Young Child a la música en su álbum de 2010 Deja tu sueño.
- Autor Simon Edge lee The Wreck of The Deutschland en una grabación para acompañar su novela Los Hopkins Conundrum.
- Paul Kelly (músico australiano) canta el Grandeur de Dios en su álbum de 2018 Nature.
Contenido relacionado
Seis grados de separación (obra)
El vampiro Lestat
Rupert Brooke