Georges de La Tour

format_list_bulleted Contenido keyboard_arrow_down
ImprimirCitar
Joseph el Carpenter, 1642, Louvre.

Georges de La Tour (13 de marzo de 1593 – 30 de enero de 1652) fue un pintor barroco francés que pasó la mayor parte de su vida laboral en el Ducado de Lorena, que fue absorbido temporalmente por Francia entre 1641 y 1648. Pintó principalmente escenas religiosas en claroscuro iluminadas con velas.

Vida personal

Magdalene con dos llamas, c.1640, Metropolitan Museum of Art

Georges de la Tour nació en la ciudad de Vic-sur-Seille en la diócesis de Metz, que técnicamente era parte del Sacro Imperio Romano, pero había sido gobernado por Francia desde 1552. La documentación del bautismo reveló que él era el Hijo de Jean de La Tour, un panadero, y Sybille de la Tour, Née Molian. Se ha sugerido que Sybille vino de una familia parcialmente noble. Sus padres tuvieron siete hijos en total, y Georges era el segundo nacido.

Los antecedentes educativos

de LA Tour siguen sin estar claros, pero se supone que viajó a Italia o a los Países Bajos al principio de su carrera. Posiblemente haya entrenado bajo Jacques Bellange en Nancy, la capital de Lorraine, aunque sus estilos son muy diferentes. Sus pinturas reflejan el naturalismo barroco de Caravaggio, pero esto probablemente lo alcanzó a través de los holandeses Caravaggisti de la Escuela Utrecht y otros contemporáneos del norte (francés y holandés). En particular, LA Tour a menudo se compara con el pintor holandés Hendrick Terbrugghen.

En 1617 se casó con Diane Le Nerf, de una familia noble menor, y en 1620 estableció su estudio en su tranquila ciudad provincial de Lunéville, parte del ducado independiente de Lorena que fue ocupado por Francia, durante su vida de vida. , en el período 1641–1648. Pintó principalmente religiosos y algunas escenas de género. Le dieron el título " pintor al rey " (de Francia) en 1638, y también trabajó para los duques de Lorraine en 1623–4, pero la burguesía local proporcionó su mercado principal, y logró una cierta riqueza. No se registra en Lunéville entre 1639 y 1642, y puede haber viajado nuevamente; Anthony Blunt detectó la influencia de Gerrit Van Honthorst en sus pinturas después de este punto. Estuvo involucrado en un renacimiento religioso liderado por franciscano en Lorena, y en el transcurso de su carrera se movió a pintar sujetos casi por completo, pero en los tratamientos con influencia de la pintura género .

Georges de la Tour y su familia murieron en 1652 en una epidemia en Lunéville. Su hijo Étienne (1621-1692) era su alumno.

Obras

Saint Jerome reading
El trabajo inicial

de La Tour muestra influencias de Caravaggio, probablemente a través de sus seguidores holandeses, y las escenas de género de trucos, como en The Fortune Teller , y la lucha contra los mendigos derivan claramente de los holandeses Caravaggisti, y probablemente también su compañero de viaje, Jacques Bellange. Se cree que datan de relativamente temprano en su carrera.

la tour es mejor conocido por los efectos de luz nocturno que desarrolló mucho más allá de lo que habían hecho sus predecesores artísticos, y transfirió su uso en los sujetos de género en las pinturas de los holandeses caravaggisti a la pintura religiosa en su. A diferencia de Caravaggio, sus pinturas religiosas carecen de efectos dramáticos. Pintó estos en una segunda fase de su estilo, tal vez comenzando en la década de 1640, usando primoscuro, cuidadosas composiciones geométricas y pintura muy simplificada de formas. Su trabajo se mueve durante su carrera hacia una mayor simplicidad y quietud, lo que supera las cualidades muy diferentes que Jusepe de Ribera y sus seguidores de tenebrists.

The Musicians' Brawl, (grupo Hurdy-gurdy), c. 1625-1630, Getty Museum

A menudo pintaba variaciones sobre los mismos temas y su producción conservada es relativamente pequeña. Su hijo Étienne fue alumno suyo y resulta difícil distinguir entre sus obras en versiones de las composiciones de La Tour. La versión de La educación de la Virgen de la Colección Frick de Nueva York es un ejemplo, como lo admite el propio Museo. Otro grupo de pinturas (ejemplo a la izquierda), de gran habilidad pero que se afirma que son diferentes en estilo a las de La Tour, se han atribuido a un "maestro de la zanfona" desconocido. Todas muestran figuras masculinas de edad avanzada (un grupo en Malibú incluye una mujer), en su mayoría solitarias, ya sean mendigos o santos.

Jugadores de dados, c. 1651, probablemente su último trabajo. Preston Hall Museum, Stockton-on-Tees, Reino Unido.

Tras su muerte en Lunéville en 1652, la obra de La Tour cayó en el olvido hasta que fue redescubierta en 1915 por Hermann Voss, un historiador de arte alemán que más tarde se convertiría en director del Führermuseum de Hitler; algunas de las obras de La Tour habían sido confundidas con las de Vermeer cuando el artista holandés fue redescubierto en el siglo XIX.

En el cine

El director Peter Greenaway ha descrito el trabajo de La Tour como una influencia principal en su película de 1982 El contrato del dibujante.

Job Mocked by His Wife de La Tour aparece en la película de 2003 de Francis Veber Le Dîner de Cons, y es una de las principales preocupaciones del protagonista en la novela de 1984 de Muriel Spark The Only Problem.

En la película de Merchant Ivory de 2003 Le Divorce aparece de forma destacada una referencia a una supuesta obra de La Tour.

Magdalena con la llama humeante (no Magdalena penitente) es la pintura en la gruta de Ariel hacia la que ella señala con nostalgia cuando anhela saber sobre el fuego mientras canta "Parte de tu mundo" en la película de Disney de 1989 La Sirenita.

El director Jean-Luc Godard hace referencia con frecuencia a El niño recién nacido en sus proyectos de vídeo de Histoire(s) du Cinéma y otros, e incluso llega a recrear la imagen para incluirla en sus películas debido a los derechos de autor.

Galería

  • Chiaroscuro scenes
  • Job Mocked by his Wife, c. 1625–1650, Musée départemental d'Art ancien et contemporain, Épinal, France
    Job Mocked por su esposa, c. 1625–1650, Musée départemental d'Art ancien et contemporain, Épinal, France
  • The Dream of St. Joseph, c. 1628–1645, Musée des Beaux-Arts de Nantes
    El sueño de San José, c. 1628-1645, Musée des Beaux-Arts de Nantes
  • Magdalene with the Smoking Flame, c. 1640, Los Angeles County Museum of Art
    Magdalene con la Llama Fumadora, c. 1640, Museo de Arte del Condado de Los Ángeles
  • St Sebastian tended by St Irene, 1649, Parish Broglie France
    San Sebastián tiende por St Irene, 1649, Parish Broglie France
  • Nativity, 1644, Louvre
    Natividad, 1644, Louvre
  • The Newborn Christ, c. 1645–1648, Museum of Fine Arts of Rennes
    El Cristo recién nacido, c. 1645-1648, Museo de Bellas Artes de Rennes
  • The denial of Saint Peter, 1651, The Metropolitan Museum of Art
    La negación de San Pedro, 1651, El Museo Metropolitano de Arte
  • The education of the Virgin, c. 1650, The Frick Collection
    La educación de la Virgen, c. 1650, The Frick Collection
  • The smoker, 1646, Tokyo Fuji Art Museum
    El fumador, 1646, Tokyo Fuji Art Museum
  • The Flea-Catcher, 1638, Musée Lorrain, Nancy
    La Flea-Catcher, 1638, Musée Lorrain, Nancy
  • Saint Andrew in the Albi Apostles series, c. 1620
    Saint Andrew en el Albi Apóstoles serie, c. 1620
  • The Repentant Magdalene, c. 1635-1640, National Gallery of Art
    El Repentant Magdalene, c. 1635-1640, National Gallery of Art
  • Otros
  • The Cheat with the Ace of Clubs, c. late 1620s, Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas. Another version (with Diamonds and slightly different clothes) is in the Louvre.
    El Cheat con el As de los ClubesA finales de 1620, Museo de Arte Kimbell, Fort Worth, Texas. Otra versión (con Diamantes y ropa ligeramente diferente) está en el Louvre.
  • The Fortune Teller, 1633–1639, Metropolitan Museum of Art
    The Fortune Teller, 1633-1639, Metropolitan Museum of Art
  • The Hurdy-Gurdy Player, c. 1610–1630, Prado Museum
    El Hurdy-Gurdy Player, c. 1610-1630, Museo del Prado
  • Portrait of an Old Man, c. 1624–1650, De Young Museum, San Francisco
    Retrato de un viejo hombre, c. 1624-1650, Museo De Young, San Francisco
  • Portrait of an Old Woman, c. 1624–1650, De Young Museum, San Francisco
    Retrato de una mujer vieja, c. 1624-1650, Museo De Young, San Francisco
  • St Jerome, c. 1630–1632, Nationalmuseum, Stockholm
    St Jerome, c. 1630-1632, Nationalmuseum, Estocolmo

Galerías que contienen Obras de La Tour

Canadá

  • Art Gallery of Ontario, Musée des Beaux-Arts de l'Ontario, Toronto, Ontario

Francia

  • Musée des Beaux-Arts de Dijon
  • Musée des Beaux-Arts de Nancy, antigua capital de Lorena, tiene la colección más grande.
  • Musée des Beaux-Arts de Nantes
  • Musée des Beaux-Arts de Rennes
  • Musée de Bergues
  • Musée départemental d'Art ancien et contemporain, Épinal
  • Musée départemental Georges-de-La-Tour [fr], Vic-sur-Seille
  • Museo de Grenoble
  • Musée Lorrain, Nancy
  • Musée du Louvre, Paris
  • Musée Toulouse-Lautrec, Albi

Alemania

  • Gemäldegalerie, Berlín

Japón

  • Museo Nacional de Arte Occidental, Tokio
  • Tokyo Fuji Art Museum, Tokyo

España

  • Museo del Prado, Madrid

Suecia

  • Nationalmuseum, Estocolmo

Reino Unido

  • Preston Hall Museum en Stockton-on-Tees, Inglaterra, tiene Los jugadores de dados.
  • El Museo Leicester & Art Gallery posee 'El Coro '

Ucrania

  • Lviv National Art Gallery

Estados Unidos

  • Cleveland Museum of Art, Cleveland, Ohio
  • Chrysler Museum of Art, Norfolk, Virginia
  • Seattle Art Museum, Seattle, Washington
  • De Young, San Francisco
  • Frick, Nueva York
  • Getty Center, Los Angeles, California
  • Kimbell Art Museum, Fort Worth, Texas
  • Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, Los Ángeles, California
  • Metropolitan Museum of Art, Nueva York
  • National Gallery of Art, Washington, D.C.
Más resultados...
Te puede interesar
Tamaño del texto:
undoredo
format_boldformat_italicformat_underlinedstrikethrough_ssuperscriptsubscriptlink
save
cancelcheck_circle