Gaspar Noe
Gaspar Noé (Español: [gasˈpaɾ noˈe], Francés: [ɡaspaʁ nɔ.e]; nacido el 27 de diciembre de 1963) es un cineasta argentino radicado en París, Francia. Es hijo del pintor, escritor e intelectual argentino Luis Felipe Noé.
A principios de los años 1990, Noé cofundó la productora Les Cinémas de la Zone con su esposa, Lucile Hadžihalilović. Ha dirigido siete largometrajes: I Stand Alone (1998), Irréversible (2002), Enter the Void (2009), Love (2015), Climax (2018), Lux Æterna (2019) y Vortex (2021).
Vida temprana
Noé nació el 27 de diciembre de 1963 en Buenos Aires, Argentina. Su padre Luis Felipe Noé es de ascendencia italiana y argentina, mientras que su madre, Nora Murphy, es de ascendencia irlandesa. Tiene una hermana llamada Paula. Vivió en la ciudad de Nueva York hasta los cinco años y su familia emigró a Francia en 1976 para escapar de la situación política de Argentina en ese momento. Noé se graduó en el Louis Lumière College de Francia en 1982.
Arte
Su trabajo ha estado fuertemente asociado con una colección de películas a menudo descritas como nuevas películas extremas. Destacando sus desafiantes imágenes corporales sexuales y violentas, Tim Palmer los ha descrito como parte de un cinéma du corps (cine del cuerpo) y un cine de 'intimidad brutal' debido a su uso atenuado de la narrativa, una cinematografía generalmente ofensiva y a menudo ilegible, material temático conflictivo, un tratamiento del comportamiento sexual como violento en lugar de mutuamente íntimo, y un sentido generalizado de nihilismo social o desesperación.
Noé a menudo se dirige directamente al público de manera confrontativa, sobre todo en I Stand Alone, cuando un intertítulo advierte al público que tiene 30 segundos para abandonar el cine antes del clímax violento final. De otra manera, esto se puede ver en Irreversible, en el que la secuencia de violación de 10 minutos de duración se ha leído con frecuencia como una agresión a los espectadores, así como una descripción de una agresión a el personaje femenino.
Colaboración
Gaspar Noé y Lucile Hadžihalilović han colaborado repetidamente en proyectos cinematográficos. Noé operó la cámara y fue director de fotografía de dos cortometrajes dirigidos por Hadžihalilović: La Bouche de Jean-Pierre (1996) y Good Boys Use Condoms (1998). De manera similar, Hadžihalilović produjo y editó Carne (1991), editó Seul contre tous (1998) y fue acreditado como escritor en Enter the Void (2009). La colaboración creativa queda clara en las elecciones estilísticas comparables de estas primeras películas, más claramente en las secuencias de créditos y los diseños de marketing.
Tres de sus películas presentan el personaje de un carnicero anónimo interpretado por Philippe Nahon: Carne, I Stand Alone y, en un cameo, Irréversible.
La música de dos de sus películas, Irréversible y Climax, fue compuesta por Thomas Bangalter.
En colaboración con Saint Laurent, dirigió las películas Lux Æterna y Saint Laurent - Verano del 21.
Influencias
Noé afirmó en la edición de septiembre de 2012 de Sight & Sound que ver 2001: Una odisea en el espacio a la edad de siete años cambió su vida, sin la cual nunca se habría convertido en director. Un cartel de la película aparece especialmente en una escena hacia el final de Irreversible.
Noé también cita la película austriaca sobre asesinos en serie de 1983, Angst, de Gerald Kargl, como una gran influencia.
Vida personal
Está casado con la cineasta Lucile Hadžihalilović. Aunque reside y trabaja en Francia, no posee la ciudadanía francesa.
Noé sufrió una hemorragia cerebral casi mortal a principios de 2020, que inspiró en parte la trama de su película Vortex.
Filmografía
Largometrajes
Año | Título | Director | Escritor | Productor | Editor |
---|---|---|---|---|---|
1998 | Estoy solo | Sí. | Sí. | Sí. | Sí. |
2002 | Irréversible | Sí. | Sí. | No | Sí. |
2009 | Entra en el Vacío | Sí. | Sí. | No | Sí. |
2015 | Amor | Sí. | Sí. | Sí. | Sí. |
2018 | Climax | Sí. | Sí. | No | Sí. |
2019 | Lux terna | Sí. | Sí. | Sí. | No |
2021 | Vortex | Sí. | Sí. | No | No |
Cortometrajes
- Tintarella di luna (1985)
- Pulpe amère (1987)
- Carne (1991) (1991)
- Une expérience d'hypnose télévisuelle (1995)
- Sodomitas (1998)
- Intoxicación (1998)
- Eva (2005)
- Nos follamos solos (2006) serie de sesiones Limitado
- SIDA (2008) serie de sesiones 8
- Ritual (2012) serie de sesiones 7 Días en La Habana
- Dispara. (2014) serie de sesiones Juegos cortos
- El arte del cine (2020)
- Saint Laurent - Verano del 21 (2020)
Vídeos musicales
- Colectivo de animales - "Aplausos"
- Arielle – "Je Suis si Mince"
- Ficción de huesos – "Insanely Cheerful"
- Nick Cave y las malas semillas – "Nosotros no somos quienes U R"
- Placebo – "Protège-Moi"
- SebastiAn – "Amor en la Moción"
- SebastiAn – "Thirst"
- Thomas Bangalter – "Outrage" y "Stress" (ambos de la Irréversible banda sonora)
- Travis Scott – "Modern Jam"
Otros créditos de producción
Año | Título | Crédito |
---|---|---|
1985 | El exilio de Gardel (Tangos) | Assistant Director |
1988 | Sur | |
1996 | La Bouche de Jean-Pierre | Cinematógrafo |
1998 | Niños buenos usan preservativos | Operador de cámara |
En 2013, Noé fotografió la portada del álbum debut del cantautor estadounidense Sky Ferreira, Night Time, My Time.
Recepción
Muchas de las películas de Noé fueron polarizantes o controvertidas entre los espectadores debido a su inclusión de escenas gráficas de violencia y violencia sexual. I Stand Alone, Irreversible, Enter the Void, We Fuck Alone Love y Climax fueron considerados controvertidos por sus desafiantes imágenes sexuales y violentas.
Irreversibles
Irreversible generó una gran división entre los críticos, ya que revistas como Sight and Sound (Reino Unido) y Positif (Francia) permitieron a los críticos expresar abiertamente sus desacuerdos sobre la película. Causó gran indignación en muchos países por su escena central de violación, filmada en una sola toma y que duró casi diez minutos en total, y algunos críticos la compararon con la pornografía debido a su duración y al uso de una cámara estática, además de considerarla la película en su conjunto es profundamente homofóbica por su interpretación infernal de un club gay de S&M. Por otro lado, también fue elogiada con frecuencia por su brutal descripción de los horrores de la violación y su desafío implícito a los espectadores de la escena. Eugenie Brinkema, por ejemplo, describe Irreversible como "ética, genérica y subjetivamente" disruptivo: "la violación [...] es real, es privada, está contenida, está insoportablemente presente. [...] interroga los vehículos de la receptividad y el poder y la violencia ejercidos sobre los cuerpos por los cuerpos".
Premios
Año | Premio | Categoría | Título | Resultado |
---|---|---|---|---|
1991 | Festival de Cine de Aviñón | Prix Tournage | Carne | Won |
Festival de Cine de Cannes | SACD Premio | Won | ||
1992 | Fantasporto | Mejor película | Nominado | |
1994 | Festival Internacional de Cine Fantástico Yubari | Premio Minami Toshiko / Premio Crítico | Won | |
1998 | Festival de Cine de Cannes | Premio Mercedes-Benz | Estoy solo | Won |
Namur International Festival of French-Speaking Film | Golden Bayard | Nominado | ||
Molodist International Festival de Cine | Mejor película de ficción de longitud completa | Nominado | ||
Festival de Cine de Sitges | Mejor película | Nominado | ||
Festival de Cine de Sarajevo | Premio FIPRESCI | Won | ||
Festival de Cine de Sitges | Mejor guión | Won | ||
Festival de Cine de Estocolmo | Bronce Horse | Nominado | ||
1999 | Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires | Mejor película | Nominado | |
2001 | Boston Underground Film Festival | Lo mejor del Festival | Won | |
2002 | Festival de Cine de Cannes | Palme d'Or | Irréversible | Nominado |
Festival de Cine de Estocolmo | Bronce Horse | Won | ||
2004 | Bodil Awards | Mejor película no americana | Nominado | |
2009 | Festival de Cine de Cannes | Palme d'Or | Entra en el Vacío | Nominado |
Festival de Cine de Sitges | Premio Especial del Jurado | Won | ||
Mejor película | Nominado | |||
2018 | Festival de Cine de Cannes | Premio Art Cinema | Climax | Won |
Festival de Cine de Sitges | Mejor película | Won | ||
2022 | Dublin International Festival de Cine | Mejor película | Vortex | Won |
Festival Internacional de Cine de San Sebastián | Zabaltegi-Tabakalera Premio | Won | ||
Ghent International Festival de Cine | Gran Premio al Mejor Cine | Won | ||
Festival Internacional de Cine de Estambul | Tulipa dorada para el premio Mejor Película / FIPRESCI | Won |