Garamond
Garamond es un grupo de muchos tipos de letra serif, llamado así por el grabador parisino del siglo XVI Claude Garamond, generalmente escrito como Garamont en su vida. Los tipos de letra de estilo Garamond son populares y se utilizan con especial frecuencia para la impresión de libros y el cuerpo del texto.
Los tipos de Garamond siguieron el modelo de un tipo de letra influyente cortado para el impresor veneciano Aldus Manutius por su punzonador Francesco Griffo en 1495, y están en lo que ahora se llama el estilo antiguo de diseño de letras serif, letras con un relativamente estructura orgánica que se asemeja a la escritura a mano con un bolígrafo, pero con un diseño vertical un poco más estructurado.
Tras un eclipse de popularidad en los siglos XVIII y XIX, se han desarrollado muchos rostros revival modernos al estilo Garamond. Es común combinarlos con cursivas basadas en las creadas por su contemporáneo Robert Granjon, quien era bien conocido por su dominio de este género. Sin embargo, aunque el propio Garamond sigue siendo considerado una figura importante en la imprenta francesa del siglo XVI, la investigación histórica lo ha colocado cada vez más en contexto como un punzonador artesanal entre muchos activos en un momento de rápida producción de nuevos tipos de letra en la Francia del siglo XVI, y la investigación se ha desarrollado lentamente en qué fuentes fueron cortadas por él y cuáles por sus contemporáneos; Robert Bringhurst comentó que "fue una costumbre generalizada durante muchos años atribuir casi cualquier buena fuente francesa del siglo XVI" a Garamond. Como resultado, mientras que "Garamond" es un término común en la industria de la impresión, los términos "Renacimiento francés antiguo" y 'Garalde' se han utilizado en la escritura académica para referirse generalmente a fuentes en el modelo Aldus-French Renaissance de Garamond y otros.
En particular, muchos 'Garamond' Los renacimientos de principios del siglo XX se basan en realidad en el trabajo de un punzonador posterior, Jean Jannon, cuyo trabajo notablemente diferente fue atribuido erróneamente a Garamond durante algunos años. La fuente digital más común llamada Garamond es Monotype Garamond. Desarrollado a principios de la década de 1920 e integrado con Microsoft Office, es un renacimiento del trabajo de Jannon.
Características
Algunas características distintivas en las formas de las letras de Garamond son una 'e' con un ojo pequeño y el cuenco de la 'a' que tiene una curva cerrada en la parte superior izquierda. Otras características generales son el contraste de trazo limitado pero claro y las letras mayúsculas sobre el modelo de los capiteles cuadrados romanos. La 'M' está ligeramente abierto con serifas orientadas hacia afuera en la parte superior (a veces solo a la izquierda) y la pata de la 'R' se extiende hacia afuera de la letra. La altura x (altura de las letras minúsculas) es baja, especialmente en tamaños más grandes, lo que hace que las mayúsculas sean más grandes en relación con las minúsculas, mientras que las serifas superiores en los ascendentes de letras como 'd' tener una pendiente descendente y viajar por encima de la altura de la tapa. El eje de letras como la 'o' es diagonal y la parte inferior derecha de la cursiva 'h' se dobla hacia adentro. Los tipos Garamond tienen ascendentes y descendentes bastante expansivos; las impresoras en ese momento no usaban interlineado.
Además de las características generales, los escritores de tipos generalmente han elogiado la calidad uniforme del tipo de Garamond: John A. Lane describe su trabajo como "elegante y ejecutado con una habilidad consumada... a un nivel más alto que interés comercial exigido"; H. D. L. Vervliet escribió que en sus tipos posteriores Gros-Canon y Parangonne (es decir, tamaños de alrededor de 40pt y 18pt respectivamente) había logrado "la culminación del diseño renacentista". La línea elegante y el énfasis moderado muestran la búsqueda clásica de formas silenciosas y transparentes.
Los renacimientos de Garamond modernos también suelen agregar una negrita y un 'forro' números a la altura de las mayúsculas, ninguno de los cuales se utilizó durante el Renacimiento; En la época de Garamond, los números arábigos se grababan como lo que ahora se denominan cifras de texto, con estilos de altura variable, como letras minúsculas.
Historia
La vida de Garamond y su tipo romano
Garamond trabajaba como grabador de punzones, los maestros solían estampar matrices, los moldes solían fundir tipos de metal. Tipos de corte Garamond en estilo 'romano', o vertical, en cursiva y griego. En el período de los primeros años de vida de Garamond, el tipo romano había ido desplazando al tipo de letra negra o gótico que se usaba en algunas (aunque no en todas) las primeras imprentas francesas. Aunque su nombre generalmente se escribía como 'Garamont' en su vida, la ortografía 'Garamond' se convirtió en la forma más utilizada después de su muerte. H. D. L. Vervliet, el principal experto contemporáneo en la impresión del Renacimiento francés, utiliza Garamont constantemente.
Los diseños romanos de Garamond, que son los más imitados, se basaron en una fuente cortada alrededor de 1495 para el impresor veneciano Aldus Manutius por el grabador Francesco Griffo. Esto se utilizó por primera vez en el libro De Aetna, una obra corta del poeta y clérigo Pietro Bembo que fue Manutius' Primera impresión en alfabeto latino. La historiadora Beatrice Warde ha evaluado De Aetna como una especie de proyecto piloto, un pequeño libro impreso con un estándar más alto que el de Manutius' norma. Entre otros detalles, esta fuente popularizó la idea de que al imprimir el trazo cruzado de la 'e' debe estar nivelado en lugar de inclinado hacia arriba a la derecha como la escritura a mano, algo imitado en casi todos los diseños tipográficos desde entonces. Los tipógrafos franceses del siglo XVI examinaron asiduamente la obra de Manutius (y, se cree, De Aetna en particular) como fuente de inspiración: las tipografías romana, cursiva y griega de Garamond todos fueron influenciados por los tipos utilizados por Manucio.
Un evento que definiría particularmente el curso del resto de la carrera de Garamond se produjo a partir del 6 de septiembre de 1530, cuando el impresor Robert Estienne comenzó a introducir un juego de tres tipos romanos adaptando el único tipo romano utilizado en De Aetna a una variedad de tamaños. Estas tipografías, con su "color claro y corte preciso" fueron extremadamente influyentes y otros impresores parisinos introdujeron inmediatamente copias. El tamaño más grande "Gros-canon" (42,5pt) se convirtió particularmente en un "fenómeno" en París: nunca antes se había cortado un tipo romano en un tamaño tan grande. Los diseños copiaron el tipo de Manutius incluso hasta el punto de copiar la 'M' que se muestra en De Aetna que, ya sea intencionalmente o debido a un defecto de fundición, no tenía una serifa que señalara la letra en la parte superior derecha. Esta forma iba a aparecer en muchas fuentes de la época, incluidas las anteriores de Garamond, aunque al final de su carrera había pasado a usar principalmente una M en el modelo de mayúscula romana con una serifa en la parte superior derecha.
El período comprendido entre 1520 y alrededor de 1560, que abarca la carrera de Garamond, fue un período extremadamente activo para la creación tipográfica. Se cortaron muchas fuentes, algunas como la de Robert Estienne para uso exclusivo de una sola impresora, otras se vendieron o intercambiaron entre ellas (cada vez más con el tiempo). Los muchos grabadores activos incluyeron al propio Garamond, Granjon, Guillaume Le Bé, particularmente respetado por sus fuentes hebreas, Pierre Haultin, Antoine Augereau (quien pudo haber sido el maestro de Garamond), el padrastro de Estienne, Simon de Colines y otros.. Este período vio la creación de un grupo de punzones y matrices de alta calidad, muchos de los cuales se mantendrían en uso durante los próximos dos siglos.
Poco se sabe sobre la vida o el trabajo de Garamond antes de 1540, aunque escribió en un prefacio que había cortado punzones para escribir desde la infancia. Trabajó para una variedad de empleadores a comisión, creando punzones y vendiendo matrices a editores y al gobierno. Los tipos de letra de Garamond eran populares en el extranjero y reemplazaron al tipo romano original de Griffo en Aldine Press en Venecia. También trabajó como editor y librero. Hacia 1549, un documento del teólogo Jean de Gagny especificaba que el orfebre Charles Chiffin, que había cortado una cursiva para su imprenta privada, debería recibir un pago a razón de "el mejor punzonador de esta ciudad después del maestro Claude Garamont" 34;, mostrando claramente que se le consideraba el punzonador preeminente en París en ese momento.
Vervliet concluye que Garamond creó treinta y cuatro tipos de letra para los que se puede hacer una atribución con confianza (17 romanos, 7 cursivos, 8 griegos, 2 hebreos) y otros tres para los que la atribución es problemática (uno de cada uno de los tipos romano, griego y Hebreo). Si Garamond distribuyó especímenes de sus tipos de letra, como lo hicieron los troqueladores y fundidores posteriores, no se sabe que sobreviva ninguno, aunque un espécimen sin firmar en la colección del Museo Plantin-Moretus, que presenta una sinopsis de su tipo Parangon tardío, puede se han hecho en el momento de su muerte o poco después.
Si bien existen algunos registros, como el de Christophe Plantin, de qué tipos exactos cortó el propio Garamond, muchos detalles de su carrera siguen siendo inciertos: las primeras estimaciones situaron la fecha de nacimiento de Garamond alrededor de 1480, pero la opinión moderna propone estimaciones muy posteriores. Un documento llamado Le Bé Memorandum (basado en los recuerdos de Guillaume Le Bé, pero recopilados por uno de sus hijos alrededor de 1643) sugiere que Garamond terminó su aprendizaje alrededor de 1510. Los historiadores modernos lo consideran poco probable ya que su madre aún vivía cuando murió en 1561 y poco se sabe de él antes de alrededor de 1540.
Una pregunta particular sobre los inicios de la carrera de Garamond es si cortó los tipos de letra usados por Estienne a partir de 1530. Debido a la conocida conexión de Garamond con Estienne en su carrera posterior, se supone que los cortó., pero esto no se mencionó en fuentes contemporáneas: Vervliet sugiere que estos 'tipos de letra Estienne' no fueron cortados por Garamond y que su carrera comenzó algo más tarde. Vervliet sugiere que el creador de este conjunto de tipos de letra, a veces llamado 'Maestro Estienne', pudo haber sido un 'Maestro Constantin', registrado en el Memorándum de Le Bé como un maestro grabador tipográfico de el período anterior a Garamond, pero sobre el que no se sabe nada y al que no se le puede atribuir ningún otro cuerpo de trabajo obvio. De ser así, su desaparición de la historia (quizás por una muerte prematura, ya que toda su supuesta obra apareció en apenas cuatro años, de 1530 a 1533) y la ejecución de Augereau bajo el cargo de herejía en 1534, pueden haber permitido a Garamond's reputación a desarrollarse en la década siguiente.
Independientemente de estas preguntas sobre los inicios de su carrera, el final de la carrera de Garamond está bien registrado, con la mayoría de sus tipos romanos posteriores (en opinión de Lane, su mejor trabajo) conservados en conjuntos completos de matrices. en el Museo Plantin-Moretus, que ha permitido moldear conjuntos de personajes de ejemplo, con más documentación y atribuciones de inventarios posteriores y hojas de muestras. De los tipos de Garamond que se conservan, todos incluyen mayúsculas pequeñas aparte del gros-canon, y el parangonne incluye únicamente formas florecidas terminales para a e m n r t (dos formas) y z.
Cursiva
Garamond cortó más tipos romanos que cursivas, que en ese momento se concibieron por separado de los tipos romanos en lugar de diseñarse junto a ellos como coincidencias complementarias.
Manucio volvió a introducir la cursiva en 1500; el primero fue cortado por Griffo. Esta primera cursiva usaba mayúsculas verticales, copiando un estilo popular de caligrafía. El estilo cursiva moderno de mayúsculas inclinadas apareció por primera vez en 1527 y se popularizó lentamente. En consecuencia, muchas de las cursivas de Garamond eran bastante pequeñas y tenían mayúsculas verticales. Algunas de sus cursivas tenían mayúsculas inclinadas, aunque Vervliet no sintió que las hubiera integrado de manera efectiva en el diseño tipográfico, "las mayúsculas inclinadas eran (y siguieron siendo) una debilidad en sus diseños".
Aparentemente, las cursivas de Garamond no se usaron tanto como las de Granjon y Haultin, que se extendieron por toda Europa. Por ejemplo, en el espécimen de Berner de 1592, la mayoría de las letras romanas son de Garamond, pero al menos todas menos una, y probablemente todas, las cursivas son de Granjon. Del mismo modo, en el espécimen Imprimerie royale de 1643, la mayoría de las cursivas son de Granjon. (Algunos libros publicados por Garamond en 1545 usan una cursiva muy común de la época, no cortada por él).
Griego
Garamond cortó tipos para el alfabeto griego desde el comienzo de su carrera registrada: el 2 de noviembre de 1540 se contrató para cortar una serie de caras griegas para el gobierno francés, para ser utilizadas en la impresión por Robert Estienne. La tipografía resultante, conocida como Grecs du roi, es muy diferente de sus diseños latinos: nuevamente influenciados por las tipografías griegas usadas por Manutius (estaban cortadas en tres tamaños, los mismos que usaba Manutius), se basaron en la elegante escritura a mano del escriba cretense Angelo Vergecio, quien usó muchas ligaduras y contracciones tradicionales en su escritura, e incluyen una cantidad extraordinariamente grande de caracteres alternativos para replicarla fielmente. Arthur Tilley llamó a los libros impresos de ellos 'entre los especímenes de tipografía más acabados que existen'.
Los punzones y matrices Grecs du roi siguen siendo propiedad del gobierno francés. Fueron extremadamente influyentes y muchos grabadores las copiaron directamente para otras imprentas, convirtiéndose en la base del diseño tipográfico griego durante los siguientes dos siglos.
Aunque el estilo Grecs du roi fue popular en la imprenta griega durante los siguientes dos siglos, es problemático para la configuración moderna del cuerpo del texto, debido a los gustos cambiantes en la imprenta griega: están inclinados, pero la imprenta griega moderna a menudo usa tipos verticales, y debido a que los tipos de Garamond se diseñaron asumiendo que las ligaduras se seleccionarían e insertarían manualmente donde fuera necesario; los tipos de metal posteriores en el mismo modelo usaban menos ligaduras. Digital 'Garamond' los lanzamientos como los de Adobe con juegos de caracteres romanos y griegos a menudo reinterpretan el griego, por ejemplo, con caracteres verticales. Una digitalización comercial de Anagrafi Fonts, KS GrequeX, utiliza el formato OpenType para incluir más de 1100 abreviaturas y ligaduras, más que el corte Garamond.
Según Lane, las copias de Grecs du roi más influyentes fueron las de Granjon y Haultin, pero otras pueden haber sido cortadas por Jean Arnould y Nicolas de Villiers, entre otros. Otro fue realizado por Arthur Nicholls en Londres.
Después de la muerte de Garamond
Garamond murió en 1561 y su viuda vendió sus punzones y matrices. Los compradores incluyeron la fundición tipográfica Le Bé en París dirigida por la familia de Guillaume Le Bé y Christophe Plantin, que estaba en París en ese momento; la fundición de Frankfurt, a la que los historiadores suelen referirse como Egenolff-Berner, también adquirió materiales de Garamond. Se sabe que el hijo de Le Bé escribió al sucesor de Plantin, Moretus, ofreciéndole intercambiar matrices para que ambos pudieran tener tipos complementarios en una variedad de tamaños. Konrad Berner mostró varios tipos de grabadores de Garamond y otros franceses en un espécimen de 1592, que nombró a los tipos ' grabadores y más tarde sería una fuente para los historiadores.
La colección de Plantin de punzones y matrices originales de Garamond sobrevive en el Museo Plantin-Moretus de Amberes, junto con muchos otros tipos de letra recopilados por Plantin de otros fundidores de tipos de la época. La colección se ha utilizado ampliamente para la investigación, por ejemplo, por los historiadores Harry Carter y Vervliet. Plantin también encargó al troquelador Robert Granjon que creara caracteres alternativos para tres fuentes Garamond con ascendentes y descendentes más cortos para permitir un espacio entre líneas más estrecho.
El nombre de Garamond se usaba fuera de Francia como nombre para el tipo de letra de 10 puntos, a menudo en holandés como 'Garmond'.
Roberto Granjón
Muchas fuentes del renacimiento moderno basadas en la impresión renacentista francesa están influenciadas por el trabajo de Robert Granjon (c. 1513-90), particularmente en cursiva. Grabador con una carrera larga y variada, el trabajo de Granjon parece haber variado mucho más que el enfoque de Garamond en tipos romanos y griegos, tipos de corte en cursiva, civilité (una letra gótica cursiva) y para el tipo del Vaticano en alfabetos exóticos que incluyen árabe, armenio y hebreo. Su carrera también tuvo escalas en los Países Bajos, Suiza, Alemania y finalmente durante los últimos doce años de su vida en Roma, donde terminó su carrera al servicio del Vaticano.
Vervliet comenta que Granjon "sentó las bases para nuestra imagen de cómo debería verse una cursiva". Aunque no fue del todo el primer diseñador en utilizar la idea de cursivas con mayúsculas inclinadas para complementar la romana, resolvió con éxito el problema de una inclinación equilibrada de las mayúsculas, una característica muy por delante de los diseños con una forma más irregular. pendiente de sus antecesores vieneses y de Maguncia... e incluso comparado con... Garamont. Una adecuada armonía óptica del ángulo de inclinación es característica de todas las cursivas de Granjon; permitió al compositor usar líneas enteras de mayúsculas sin causar demasiado vértigo." Granjon también cortó muchas mayúsculas, que Vervliet describe como "deliciosamente atrevidas" y a menudo se han copiado, por ejemplo, en las renovaciones de Robert Slimbach para Adobe (discutidas a continuación).
Otros grabadores franceses del siglo XVI
Además de Garamond, Granjon y el "maestro Estienne", otros grabadores trabajaron activamente en el estilo renacentista francés.
Pierre Haultin en particular creó muchos tipos que fueron muy populares y se distribuyeron ampliamente en Europa: como protestante, pasó gran parte de su carrera fuera de París trabajando en Ginebra, Lyon y La Rochelle y su sobrino Jérôme estableció una carrera importando y moldeando sus tipos en Londres, donde sus tipos eran extremadamente comunes. En opinión de Carter, Haultin 'ha sido muy subestimado'. Otro grabador cuyos tipos fueron muy populares en Londres fue François Guyot, quien se mudó de París a Amberes y luego a Londres.
Jean Jannon
En 1621, sesenta años después de la muerte de Garamond, el impresor francés Jean Jannon publicó una muestra de tipos de letra en el estilo Garamond/Granjon. Jannon escribió en su espécimen que:
Viendo que por algún tiempo muchas personas han tenido que ver con el arte [de la impresión] que lo han bajado mucho... el deseo vino sobre mí para intentar si pudiera imitar, después de alguna manera, a alguien entre aquellos que se han ocupado honorablemente con el arte, [hombres cuyas muertes] Escuché lamentado todos los días [Jannon menciona algunas impresoras eminentes del siglo anterior]... y en la medida en que no pude lograr este diseño por falta de tipos que necesitaba... [algunos fundadores] no lo haría, y otros no podían proporcionarme con lo que carecía [así que] resolví, hace unos seis años, dar la mano en buena gana a la fabricación de ponches, matrices y moldes para todos los personajes públicos.
Jannon era protestante en la Francia mayoritariamente católica. Después de aparentemente trabajar con la familia Estienne en París, inició una carrera independiente como impresor en Sedan, en lo que ahora es el noreste de Francia, y se convirtió en impresor de la Academia protestante. Según su informe, comenzó a troquelar con seriedad a los treinta años, aunque según Williamson habría cortado material decorativo y grabados al menos antes de eso. Sedan disfrutó de una independencia inestable como principado en un momento en que el gobierno francés había accedido a través del Edicto de Nantes a permitir un complicado sistema de libertades restringidas para los protestantes.
La Imprenta Real Francesa (Imprimerie Royale) parece haberle comprado matrices en 1641 en tres tamaños grandes, romano y cursiva, de aproximadamente 18, 24 y 36 puntos. (En realidad, el contrato está hecho para un tal 'Nicholas Jannon', lo que los historiadores han concluido que es un error). A pesar de la compra, no está claro si la oficina usó mucho el tipo de Jannon: historiador. James Mosley informó que no pudo encontrar libros impresos por Imprimerie que usen más de dos tamaños de cursiva. Más tarde, su tipo se atribuiría erróneamente a Garamond. A pesar de esto, se sabe que las autoridades en 1644 allanaron una oficina en Caen donde se le había encargado hacer una imprenta. Warde inicialmente asumió que esta era la fuente de los materiales de Jannon en la Imprimerie Nationale antes de que saliera a la luz la orden de compra del gobierno. Los tipos de Jannon y sus descendientes son reconocibles por las serifas triangulares excavadas en la parte superior izquierda de caracteres como 'm', 'n' y 'r', que se curvan con una inclinación más pronunciada en el diseño de Jannon en comparación con el de Garamond. Las cursivas también son muy diferentes a las de la propia Garamond o las de Granjon, siendo mucho más ornamentadas y con una variación considerable en el ángulo de las mayúsculas. Las opiniones sobre la calidad del grabado de Jannon han variado; Warde los encontró "técnicamente tan brillantes como para ser decadentes" y "de escaso valor como cara de libro" (los tamaños de Jannon que sobrevivieron estaban destinados a caras de exhibición, cortados a 18 puntos o más grandes) y Vervliet los describió como "famosos no tanto por la calidad del diseño sino por la confusión a largo plazo que creó". aunque muchas reproducciones de su obra tuvieron éxito en la impresión en el siglo XX. Jannon cortó muchos más tipos que los que sobreviven en la colección Imprimerie: antes de la atribución errónea a Garamond, era particularmente respetado por su grabado de un tamaño de letra extremadamente pequeño, conocido por su lugar de trabajo como sédanoise, que era popular.
En el siglo XIX, las matrices de Jannon se conocían como las Caractères de l'Université (Caracteres de la Universidad). A veces se ha afirmado que este término era un nombre oficial designado por el cardenal Richelieu para el tipo de Jannon, mientras que Warde en 1926 sugirió de manera más plausible que podría ser un recuerdo confuso del trabajo de Jannon con la Academia Sedan, que operaba de manera muy similar a una universidad a pesar de no usar el nombre. Carter en la década de 1970 siguió esta conclusión. Mosley, sin embargo, concluye que no existe ningún informe del término (o mucho uso de las matrices de Jannon) antes del siglo XIX, y puede originarse a partir de un término genérico del siglo XVIII que simplemente significa un tipo de letra más antiguo o más conservador. diseños, quizás los preferidos en las publicaciones académicas.
El destino de la obra de Garamond
Los tipos de letra de estilo antiguo de Garamond y sus contemporáneos continuaron usándose regularmente y se mantuvieron en el inventario de los fundidores de tipos europeos hasta finales del siglo XVIII y aparecen en los principales libros de muestras de fundición tipográfica francesa del siglo XVIII, de Delacolonge., Lamesle y Gando. En el libro de Delacolonge, muchas fuentes se mostraban "mutiladas" o como "bastardo" fuentes: con caracteres de reemplazo, específicamente descendientes recortados para permitir un espacio entre líneas más estrecho. Según James Mosley, las letras romanas del renacimiento francés siguieron siendo populares durante un poco más de tiempo que las cursivas, debido al gusto por las nuevas cursivas, más anchas y con serifas entrantes planas, introducidas por el tipo Romain du roi y popularizadas por Simon-Pierre. Fournier (ver más abajo): "es bastante común, en la segunda mitad del siglo XVIII, encontrar libros ambientados en un romano de Garamond o una copia cercana acoplada con una de las cursivas de Fournier".
Una marca registrada asociada con el estilo Garalde en los tiempos modernos es la 'W' de cuatro terminales, aunque los tipos de letra franceses del siglo XVI generalmente no incluyen el carácter, ya que no es normal en francés. A muchas tipografías renacentistas francesas utilizadas en el extranjero se les añadió el carácter más tarde, junto con la 'J' y "U": estos fueron agregados a menudo de manera muy visible por artesanos menores, lo que produjo una falta de coincidencia obvia. Granjon añadió una 'W' y 'w', ambos con tres terminales superiores, al Breviare romano de Garamond en 1565 para Plantin.
La fundición de Guillaume Le Bé I, que contenía muchos de los punzones y matrices de Garamond, pasó a manos de Guillaume Le Bé II y pasó a ser dirigida por Jean-Claude Fournier, cuyo hijo Jean-Pierre la compró en 1730. (Su hermano menor, Simon-Pierre Fournier, abandonó rápidamente el negocio familiar y se convirtió en un importante exponente de las ideas modernas en la impresión, incluidos los tamaños de puntos estandarizados y tipos nítidos influenciados por la caligrafía contemporánea).
En 1756, Jean-Pierre Fournier escribió sobre su colección de equipos antiguos que "soy el propietario de la fundición de Garamond, la familia Le Bé y Granjon. Estaré encantado de mostrar mis punzones y matrices a todos aquellos que son amantes de la verdadera belleza... estos son los tipos que hicieron las reputaciones de los Estienne, Plantin y los Elzevir," y se refirió a un inventario que dijo estaba en su poder y que se había elaborado después de la muerte de Garamond en 1561. (El comentario se hizo en un diario durante una disputa pública con un impresor de gustos más modernos que prefirió permanecer anónimo y puede haber sido su hermano menor). El inventario de 1561 no sobrevive, aunque algunos inventarios posteriores sí; en este punto, la fundición de Fournier puede haberse vuelto bastante inactiva.
Los tipos de letra serif de estilo antiguo de Garamond y sus contemporáneos finalmente cayeron en desuso por completo junto con la llegada de lo que ahora se llama el estilo de impresión Didone, o cara moderna, en el siglo XVIII y principios del XIX, promovido por la familia Didot en Francia. y otros. Esto favoreció un estilo de letra mucho más geométrico y construido que podría mostrar las tecnologías de impresión y papel cada vez más refinadas de la época. Lane sugiere que la fundición tipográfica de Fournier finalmente se deshizo de sus materiales alrededor de 1805; en cambio, las colecciones del Museo Plantin-Moretus sobreviven casi intactas. Mosley comenta:
Los levantamientos de la Revolución coincidieron con el mayor cambio en el estilo de los tipos de impresión que se asocia con la familia de Didot, y el stock de materiales antiguos perdió abruptamente su valor, excepto como chatarra. Punches rust, y el cobre de matrices es reciclable. Todas las huellas de los primeros tipos que habían estado en manos de los fundadores del comercio como Le Bé, Sanlecque y Lamesle en París se desvanecieron completamente. No se guardaron reliquias en ningún lugar, excepto en centros comerciales que se habían convertido en aguas subterráneas relativas, como Antwerp, donde la imprenta Plantin-Moretus conservaba piadosamente la colección de su fundador... el término caractères de l'Université se adjuntó por defecto al conjunto de matrices aparentemente tempranas que habían sobrevivido, su procedencia olvidada, en el stock mixto de materiales de la oficina nacional de impresión.
La reputación de Garamond siguió siendo respetada, incluso por los miembros de la familia Didot, cuyos diseños tipográficos llegaron a dominar la imprenta francesa.
Era del renacimiento
Un resurgimiento del interés por el 'estilo antiguo' Las tipografías serif tuvieron lugar a finales del siglo XIX y principios del XX. Esto vio un renacimiento de los tipos de letra Imprimerie royale (la oficina ahora se llamaba Imprimerie nationale después del final de la monarquía francesa), que, a diferencia del propio trabajo de Garamond, había sobrevivido en París. La atribución llegó a ser considerada cierta por el director de Imprimerie, Arthur Christian, quien encargó el corte de tamaños adicionales en un estilo a juego.
Los primeros renacimientos a menudo se basaban directamente en los tipos Imprimerie nationale, uno de los primeros de Peignot y luego de American Type Founders (ATF). Estos renacimientos podían realizarse utilizando sistemas de grabado a máquina con pantógrafo, que daban un resultado más limpio que los tipos de letra históricos cuyos punzones maestros habían sido tallados a mano y permitían el rápido desarrollo de una familia en una amplia gama de tamaños. Además, la nueva tecnología de composición tipográfica de metal caliente de la época creó una mayor disponibilidad y demanda de nuevas fuentes. Entre las empresas de composición tipográfica de metal caliente, las sucursales de Monotype en Gran Bretaña y los Estados Unidos sacaron versiones separadas, y la sucursal estadounidense de Linotype obtuvo la licencia de ATF.
Varios historiadores comenzaron a principios del siglo XX a preguntarse si la Imprimerie nationale del tipo alfabético latino era realmente obra de Garamond, como sin duda lo fueron las Grecs du Roi. El historiador francés Jean Paillard planteó dudas, pero murió durante la Primera Guerra Mundial poco después de publicar sus conclusiones en 1914 y su obra siguió siendo poco leída. El historiador de la ATF, Henry Lewis Bullen, dudaba en secreto de que el 'Garamond' su empresa estaba reviviendo era realmente obra de Garamond, señalando que nunca lo había visto en un libro del siglo XVI. Habló de sus preocupaciones con la bibliotecaria junior de ATF, Beatrice Warde, quien más tarde se mudaría a Europa y se convertiría en una destacada escritora sobre impresión asesorando a la sucursal británica de Monotype.
En un artículo de 1926 publicado en la revista británica de tipografía The Fleuron, Beatrice Warde reveló su descubrimiento de que el tipo Imprimerie nationale había sido creado por Jean Jannon, algo que descubrió al examinar la impresión que se le atribuye. en Londres y París y mediante la lectura de la obra de Paillard, y tal vez con el consejo del bibliógrafo francés Marius Audin. (El artículo de Warde se publicó originalmente con seudónimo como obra de 'Paul Beaujon', un personaje que Warde dijo más tarde que imaginaba tener una 'larga barba gris, cuatro nietos, un gran interés en muebles antiguos y una dirección bastante imprecisa en Montparesse.” Como ejemplo de su sentido del humor, informó de sus conclusiones a Morison, un converso al catolicismo, con un telegrama que comenzaba: “JANNON SPECIMEN SIMPLY GORGEOUS SHOWS TODOS LOS TAMAÑOS SUS TIPOS FUERON APROPIADO POR EL GOBIERNO PAPISTA RAPACIOSO..." Ella también notó en su vida posterior que algunos de sus lectores se sorprendieron al ver un artículo supuestamente escrito por un francés que citaba La caza del snark).
Cuando se publicó el artículo de Warde, se habían publicado algunas reposiciones que eran reposiciones más auténticas del trabajo de Garamond, basadas en libros de época y ejemplares impresos. La empresa alemana Stempel recuperó nítidamente los tipos de letra originales de Garamond en la década de 1920, inspirada en un espécimen redescubierto de la fundición Egenolff-Berner en Frankfurt, al igual que Linotype en Gran Bretaña.
Cronología
El Renacimiento
- 1470 – primer libro impreso en Francia, por un equipo suizo/alemán en la Sorbona, París. Los primeros libros impresos en Francia generalmente usan el tipo de un diseño de blackletter o tipo romano con características de blackletter.
- 1496 – Aldus Manutius publica De Aetna, un corto texto de poesía que sirve como su primera impresión en el alfabeto latino. Su tipo romano establece un estándar que más tarde sería imitado por impresoras francesas.
Renacimiento tardío
- 1510 – Garamond puede haber nacido en este momento.
- 1530 – Robert Estienne comienza a publicar en un estilo nuevo y más elegante de tipo 'roman', influenciado por De Aetna con su 'M' asimétrica.
- 1540 – Garamond entra claramente en el registro histórico, siendo dinero avanzado para cortar el Grecs du Roi tipo.
- 1561 – Muerte de Garamond.
- 1563 – Christophe Plantin compra matrices y otros equipos en París en subasta, algunos de la viuda de Garamond, para su asociación en Amberes. Otros equipos son comprados por otras impresoras parisinas y alemanas; una hoja de espécimen que identifica sus tipos es emitida por una fundición de Frankfurt en 1592.
- 1560-70s – El trabajo de Garamond y sus contemporáneos se vuelve muy influyente en los Países Bajos y Alemania Occidental. Una disminución se centra en la producción de nuevas tipografías, probablemente principalmente debido a la simple saturación del mercado con tipos de calidad aceptable, y posiblemente también debido a factores económicos y religiosos que causan la emigración de impresoras y fundadores a otros países.
Periodo moderno temprano
- 1580 – nacimiento de Jannon
- 1621 – Jannon emite un espécimen de su tipo.
- 1640 – Jannon sale de Sedan para París.
- 1641 – fundación de la Imprimerie Royale, que compra matrices de Jannon
- 1644 – La imprenta de Jannon en Caen es asaltada por las autoridades interesadas que pudo haber estado publicando material prohibido. Jannon no está encarcelado, pero regresa a Sedan.
- 1658 – muerte de Jannon
Siglo XVIII
- 1756 – Impresora parisina Jean-Pierre Fournier cita del inventario 1561 del trabajo de Garamond y escribe sobre su posesión del equipo de Garamond. Sin embargo, sus extensas colecciones se dispersan después de su muerte en 1783 y en última instancia "tradicional" tipo antiguo cae fuera de uso en Francia a finales del siglo.
Era del avivamiento temprano
- finales del siglo XIX – renacimiento en interés de las tipografías de estilo antiguo como el tipo Caslon (1730s, Inglaterra) y el de Jenson (1470s, Venecia).
- 1912 – renacimiento de la Imprimerie Royale (ahora Imprimerie nationale, siguiendo la revolución) tipo por la fundición Peignot. Un avivamiento de Ollière de tipo "Garamond" basado en la fotografía de libros del siglo XVI sigue
- 1914 – Jean Paillard escribe y Ollière publica un ensayo que muestra el avivamiento de Garamond de Ollière argumentando que el tipo de Imprimerie nationale no fue creado por Garamond pero su trabajo atrae poca atención. He is killed serving in the First World War a few months later.
- 1920 – una copia del espécimen de tipografía de 1592 Berner se publica en facsímil.
- 1923 – ATF emite un espécimen de su avivamiento de Garamond, en desarrollo durante varios años antes. El historiador de la ATF Henry Bullen le dice en privado a Beatrice Warde, entonces un bibliotecario junior, que sospecha que Garamond no tenía nada que ver con el tipo, ya que nunca lo había visto en un libro contemporáneo, pero no tiene mejor candidato para su creador. Warde se traslada posteriormente a Europa, convirtiéndose en escritor independiente en impresión y asesor de Monotype en Londres.
- 1925 – Basado en el espécimen Egelhoff-Berner, Stempel Garamond es liberado en Alemania: más tarde también liberado por Linotype, es el primer avivamiento Garamond basado en su trabajo.
- 1923 – Monotipo Garamond se publica sobre la base del tipo Imprimerie nationale.
- 1926 – Warde descubre y revela que el tipo Imprimerie nationale fue creado por Jannon, y que todos los avivamientos basados en él no se basan directamente en el trabajo de Garamond.
Versiones contemporáneas
Basado en el diseño de Garamond
Stempel Garamond
Una adaptación de la década de 1920 creada por Stempel Type Foundry y lanzada para la composición tipográfica de metal caliente por Linotype, que sigue siendo popular. Su minúscula 'a' tiene un aspecto nítido y algo angular con un gancho nítido en la parte superior izquierda, en contraste con un diseño de lágrima que es común en muchos otros tipos de letra serif. Stempel Garamond tiene descendientes relativamente cortos, lo que le permite tener un espacio entre líneas particularmente estrecho. Una característica inusual es el dígito 0, que tiene contraste invertido, con los puntos más gruesos del número en la parte superior e inferior del dígito para que sea más distinguible de una "o". El Museo de Klingspor lo acredita al jefe de desarrollo tipográfico de Stempel, el Dr. Rudolf Wolf.
Garamond No. 1 y Garamond No. 2 están basados en Stempel Garamond, con varias diferencias. Otro tipo de letra conocido como Original Garamond es un clon de Stempel Garamond.
URW++ Garamond nº 8
Garamond No. 8 es una versión gratuita de Stempel Garamond aportada por URW++ al proyecto Ghostscript; se incluyó en GhostScript ya que Stempel Garamond se incluye como fuente del sistema en algunas implementaciones del estándar PostScript. Se distribuye bajo licencia AFP, lo que permite su libre copia pero no su venta. Se entiende que su licencia no establece ninguna restricción sobre si el tipo de letra se utiliza en entornos comerciales (siempre y cuando el tipo de letra no se distribuya en situaciones en las que se implique una tarifa), ni si los contenidos impresos creados con ella se venden. Por lo tanto, Garamond No. 8 no tiene una licencia de código completamente abierto, pero su licencia no restringe el uso para fines personales o de impresión comercial.
Con un peso en negrita, mayúsculas pequeñas, cifras de texto opcionales e inserción automática de ligaduras, es particularmente popular en la comunidad TeX y también se incluye en algunas distribuciones de Linux. Lanzado originalmente como PostScript Tipo 1, se ha convertido al formato TrueType, utilizable por la mayoría del software actual.
Garamond No. 8 a menudo se envasa como "urw-garamond" en las comunidades de código abierto, pero en realidad es diferente de otro tipo de letra que se conoce simplemente como URW Garamond.
Granjón
Granjon fue un renacimiento de la década de 1920 diseñado por George W. Jones para la rama británica de Linotype, usando un libro de texto de historia de 1582 como modelo y también influenciado por Caslon. Fue el Garalde favorito de muchos en el siglo XX, incluidos Warde y Walter Tracy.
Jones también creó para Linotype Estienne, un delicado renacimiento basado en las fuentes de Robert Estienne de la década de 1530 mencionadas anteriormente, con letras ascendentes y descendentes muy largas. Era menos popular y, a partir de 2017, Linotype no lo ha digitalizado oficialmente. Williamson sugirió que en el cuerpo del texto no logró adaptar el estilo de una letra grande de manera efectiva al tamaño del cuerpo del texto, dando un diseño con una altura x extremadamente pequeña.
Sabón
Sabon es un renacimiento de Garamond diseñado por Jan Tschichold en 1964, publicado conjuntamente por Linotype, Monotype y Stempel en 1967. Lleva el nombre de Jacques Sabon, un impresor con sede en Frankfurt, que introdujo los tipos de letra de Garamond y sus contemporáneos en el alemán. impresión. Una característica inusual de muchos lanzamientos de Sabon es que la cursiva, basada en el trabajo de Granjon, es más ancha que la mayoría de las cursivas normales, con el mismo ancho que el estilo romano. Esto encajaba con el sistema de composición tipográfica Hot Metal de Linotype. Las versiones posteriores de Sabon, como Sabon Next de Jean François Porchez, no siempre han mantenido este principio.
Tschichold afirmó que Sabon se diseñó en base al espécimen de Egenolff-Berner, aunque hay diferentes versiones sobre si se dibujó usando los modelos de San Agustín (alrededor de 13 puntos) o Parangon (alrededor de 18,5 puntos). Porchez y Christopher Burke investigaron más tarde sobre Sabon durante el desarrollo de Sabon Next. Sugirieron que algunos aspectos del diseño de Sabon pueden haber sido copiados de un tipo de Guillaume Le Bé, un espécimen de gran tamaño del cual hizo que Tschichold reprodujera en un libro de texto. Sabon Next se basó en la versión de Sabon que se desarrolló para el sistema de teléfonos de metal Stempel, junto con diseños de otros tipos de Garamond.
Berthold Garamond
Un renacimiento de 1972 para fotocomposición publicado por H. Berthold y diseñado por Günter Gerhard Lange.
URW Garamond (que es diferente de URW Garamond No. 8 mencionado anteriormente, a pesar de que este último a menudo se empaqueta como "urw-garamond" en software de código abierto) es un clon de Berthold Garamond.
Adobe Garamond
Lanzado en 1989, Adobe Garamond está diseñado por Robert Slimbach para Adobe Systems luego de una visita de investigación al Museo Plantin-Moretus, basado en una tipografía romana de Garamond y una cursiva de Robert Granjon. La familia tipográfica tiene 3 pesos (Regular, Semibold y Bold), cada uno con su respectiva cursiva, totalizando 6 estilos. Su diseño bastante uniforme y maduro atrajo la atención en el lanzamiento por su autenticidad, en contraste con el ITC Garamond, mucho más agresivo y popular en ese momento. Es una de las versiones más populares de Garamond en libros e impresión fina. Slimbach decidió no basar el diseño directamente en los tipos Garamond en los tamaños de 9 a 15 pt que normalmente se usan para el texto de los libros, sino en un tipo más grande llamado parangonne o vraye parangonne, que él sintió que era el "trabajo más atractivo" de Garamond. Hugh Williamson la revisó para la Printing Historical Society como "adecuada para la fotocomposición y la impresión offset". También recibió dos reseñas detalladas en el mismo número de Printing History, una favorable de Jery Kelly y otra más crítica del diseñador de libros Mark Argetsinger. Argetsinger sintió que mientras el tipo parangonne era "un diseño muy hermoso", la elección de basar un tipo de texto en él produjo un tipo de "palidez relativa" cuando se imprime por litografía. Recomendó que Adobe agregara más tamaños ópticos.
Premier Garamond
Durante la producción de Adobe Garamond, su diseñador Robert Slimbach comenzó a planificar una segunda interpretación de Garamond después de visitar el Museo Plantin-Moretus en 1988. Llegó a la conclusión de que un renacimiento digital del trabajo de Garamond no sería definitivo a menos que ofrecía tamaños ópticos, con diferentes fuentes diseñadas para diferentes tamaños de texto. Incapaz de crear una gama tan amplia de estilos prácticamente con la tecnología y los requisitos comerciales de la década de 1980, completó el proyecto en 2005. Adobe afirma que Garamond Premier se desarrolló en base a múltiples especímenes en el Museo Plantin-Moretus.
Garamond Premier tiene 4 tamaños ópticos (Normal, Subtítulo, Subtítulo y Display) y al menos 4 pesos (Normal, Medio, Seminegrita y Negrita, con un peso Liviano adicional para Display), cada uno con su respectiva cursiva, que suman 34 estilos en el formato de fuente OpenType. Garamond Premier y su predecesor Adobe Garamond tienen las mismas alturas x, pero tienen muchas diferencias sutiles en sus diseños. Con los mismos pesos y alturas x (por lo tanto, tamaños de fuente), Garamond Premier es ligeramente más oscuro y tiene un espaciado más reducido que Adobe Garamond. Algunas otras diferencias notables incluyen (pero no se limitan a) los diseños de la 't' minúscula, la 'r' minúscula y la 'Q' mayúscula.
Cuenta con cobertura de glifos para caracteres centroeuropeos, cirílicos y griegos, incluidos los politónicos. El profesor Gerry Leonidas, experto en impresión en griego, lo describió en 2005 como "sin excepción, el tipo de letra más logrado que se puede conseguir para textos griegos complejos". El ejecutivo de Adobe, Thomas Phinney, caracterizó a Garamond Premier como un "renacimiento más directamente auténtico" que su anterior Garamond, que describió como "una interpretación más restringida y modernizada".
EB Garamond
El EB Garamond (»Egenolff-Berner-Garamond«), publicado por Georg Duffner en 2011 bajo la licencia Open Font, es una implementación de software libre de Garamond. Duffner basó el diseño en el espécimen de Berner de 1592, con caracteres en cursiva y griego basados en el trabajo de Robert Granjon, así como la adición de caracteres cirílicos y características de OpenType, como mayúsculas en cursiva swash y alternativas de libros escolares. A partir de 2014, se pretendía incluir varios tamaños ópticos, incluidas fuentes basadas en tamaños de 8 y 12 puntos. Ha sido descrita como "una de las mejores fuentes de código abierto" por el destacado diseñador tipográfico Erik Spiekermann. Como Georg Duffner no pudo completar los pesos audaces por motivos personales, el proyecto fue continuado por Octavio Pardo.
Basado en el diseño de Jannon
ATF Garamond/Garamond nº 3
American Type Founders creó un renacimiento de las fuentes Imprimerie Nationale de alrededor de 1917, que fue diseñado internamente por su departamento de diseño dirigido por Morris Fuller Benton bajo la influencia de su historiador y asesor Henry Lewis Bullen. Recibió una exhibición suntuosa, comercializada especialmente entre los anunciantes, en el libro de muestras de 1923 de la ATF. También participó en el desarrollo del diseño el diseñador de libros y publicidad T.M. Cleland, quien creó un conjunto de bordes y adornos a juego y, según Warde y Garnett, también asesoró sobre el diseño y diseñó los caracteres floreados.
Si bien el lanzamiento tipo fundición de teléfono de ATF fue inicialmente popular, el diseño se volvió particularmente conocido por los usuarios posteriores con el nombre de "Garamond No. 3", como una adaptación de metal caliente con licencia para Linotype. 39;s rama americana y vendido desde alrededor de 1936. Más práctico de usar que el tipo de fundición de teléfono ATF, el número lo distingue de dos versiones de Stempel Garamond que también vendió Linotype. Era la fuente Garalde preferida del destacado diseñador Massimo Vignelli.
Se han realizado varias digitalizaciones tanto de Garamond de ATF como de la adaptación de Linotype, sobre todo una digitalización de 2015 realizada por van Bronkhorst con tamaños ópticos y los caracteres floreados originales. Una adaptación libre con compañero sans-serif de Christian Schwartz es la fuente corporativa de Deutsche Bahn.
Galería
Imágenes de American Type Founders' Libro de muestras de 1923.
Monotipo Garamond
El diseño de Monotype de 1922-1923, basado en el trabajo de Jannon en Imprimerie Nationale, se incluye con Microsoft Office. Su cursiva, fiel a la de Jannon, es sumamente caligráfica, con un ángulo de inclinación variable y florituras en varias minúsculas. Su lanzamiento comercial es más extenso que el lanzamiento básico de Microsoft, e incluye características adicionales como mayúsculas y minúsculas, aunque, como muchas fuentes predigitales, solo se incluyen en el peso normal. Popular en la era de los tipos de metal, su digitalización ha sido criticada por tener un color demasiado claro en la página para el cuerpo del texto si se imprime con muchos sistemas de impresión comunes, un problema con varias digitalizaciones de Monotype de la época. La guía de Monotype de 1933 para identificar sus tipos de letra señaló la T asimétrica, la serifa triangular afilada en la parte superior izquierda de m, n, p y r, y una q a diferencia de la p, con un punto en la parte superior derecha en lugar de una serifa completa.
El asesor artístico de Monotype, Stanley Morison, escribió en sus memorias que la cursiva se basaba en el trabajo de Granjon, pero, como señala el comentario de Carter, en general parece ser un error. Los capiteles swash, sin embargo, al menos, probablemente se basan en el trabajo de Granjon. Un diseño publicitario de 1959 que lo promociona fue creado por un joven Rodney Peppé.
Garamonte
Un renacimiento de Frederic Goudy para la rama estadounidense de Monotype, el nombre elegido para diferenciarse de otros renacimientos. Una muestra elegante creada por Bruce Rogers se mostró en una edición de primavera de 1923 de la revista Monotype. Al igual que Monotype Garamond, presenta una amplia gama de caracteres floreados, basados en hojas de muestra de Imprimerie Nationale.
Mosley lo ha descrito como "un tipo vivo, creo que subestimado". La digitalización de LTC mantuvo deliberadamente su excentricidad e irregularidad fiel a la impresión de época, evitando las verticales perfectas. En 1923, Morison, de la sucursal británica de Monotype, pensó que era algo florido en comparación con la versión de su sucursal, que consideraba un proyecto personal, y señaló en una carta de 1923 al impresor estadounidense Daniel Berkeley Updike que "tengo opiniones muy decididas". sobre este último de los logros del Sr. Goudy... una comparación me deja con una preferencia por nuestra versión."
Simoncini Garamond
Una versión de la década de 1950 siguiendo a Jannon por la empresa Simoncini de Italia, propiedad de Francesco Simoncini, que vendía matrices para máquinas Linotype. Es particularmente popular en la imprenta italiana.
Jannon
El renacimiento de František Štorm en 2010 con tamaños ópticos es uno de los pocos renacimientos modernos del trabajo de Jannon. Štorm también creó un diseño complementario sans-serif a juego, Jannon Sans.
Fuentes relacionadas
Como uno de los tipos de letra más populares de la historia, se han creado varios diseños que están influenciados por el diseño de Garamond, pero siguen caminos de diseño diferentes.
TIC Garamond
ITC Garamond fue creado por Tony Stan en 1975 y sigue el estilo de la casa ITC de una altura x inusualmente alta. Inicialmente estaba destinado a servir como una versión de visualización, pero se ha utilizado para texto, en el que su espacio reducido y su alta altura le dan una apariencia algo intimidante. Como resultado, ha resultado algo controvertido entre los diseñadores; generalmente se considera mal proporcionado para el cuerpo del texto. Sigue siendo la fuente corporativa del sistema de la Universidad Estatal de California en texto impreso. Como se ve a continuación, también se modificó a Apple Garamond, que sirvió como fuente corporativa de Apple desde 1984 hasta que se reemplazó en 2002 con Myriad. Los editores que lo usaron incluyeron O'Reilly Media y el editor francés Actes Sud.
Cormorán
Una adaptación de código abierto de Garamond diseñada para tamaños de pantalla, diseñada por Christian Thalmann y coeditada con Google Fonts. Presenta un estilo delicado adecuado para imprimir en tamaños más grandes y un contraste considerable en el grosor del trazo en sus tamaños más grandes. Thalmann agregó varios diseños alternativos inusuales, como cursiva vertical y estilos unicase, así como acentos exagerados y muy inclinados.
Diseños sans-serif
Se han publicado varios tipos de letra sans-serif que se basan en las proporciones de las fuentes de estilo Garamond, como diseños independientes o como parte de una superfamilia de fuentes con fuentes serif y sans-serif a juego. Un ejemplo es Claude Sans, una sans-serif humanista basada en las formas de las letras del tipo de Jannon, creada por Alan Meeks y publicada por Letraset y más tarde por ITC.
En la cultura popular
- En la novela de Umberto Eco Péndulo de Foucault, los protagonistas trabajan para un par de editoriales relacionadas, Garamond y Manuzio, ambas propiedad de un señor Garamond.
- Garamond es el nombre de un personaje en el juego Wii Super Paper Mario. Él aparece en el mundo de Flopside (la imagen espejo de Flipside, donde comienza el juego). Es un autor prolífico y muy exitoso, a diferencia de su contraparte Flipside, Helvetica.
- Durante muchos años el mástil del periódico británico The Guardian usó "El" en itálico "Garamond" y "Guardian" en la audaz Helvetica.
- Una variante condensada del ITC Garamond fue adoptada por Apple en 1984 tras la liberación del Macintosh, conocido como Apple Garamond. Esta era una fuente patentada no disponible públicamente, menos condensada que la ITC Garamond Condensed.
- Uno de los objetivos iniciales de la revista literaria Timothy McSweeney's Quarterly Concern era utilizar sólo una sola fuente: Garamond 3. El editor de la revista, Dave Eggers, ha afirmado que es su fuente favorita, "porque se veía bien en tantas permutaciones -italics, caps pequeños, todos caps, rastreados, justificados o no".
- En la novela de fantasía de Robin Sloan Librería de 24 horas del Sr. Penumbra varios nombres de caracteres se derivan de figuras históricas asociadas con la tipografía Garamond.
- En la novela de fantasía de Neil Gaiman Stardust (Being A Romance Within The Realms of Faerie)Uno de los reinos de Faerie se llama Garamond. Está gobernada por el Escudo de Garamond, cuyo "sólo heredero fue transformado en un Gruntling Pig-wiggin." El reino ocurre en el idioma "algo es tan fuerte que se puede escuchar de Garamond a Stormhold" e incluye una isla sin nombre en un lago que es el único origen conocido de una hierba mágica llamada Limbus Grass, que obliga a los que la comen a responder a cualquier pregunta sinceramente.
Reclamación de tinta de impresora
Se ha afirmado que Garamond usa mucha menos tinta que Times New Roman en un tamaño de punto similar, por lo que cambiar a Garamond podría ahorrar costos para las grandes organizaciones que imprimen una gran cantidad de documentos, especialmente si usan impresoras de inyección de tinta. Garamond, junto con Times New Roman y Century Gothic, ha sido identificado por la GSA como un "tóner eficiente" fuente.
Esta afirmación ha sido criticada como una mala interpretación de cómo se miden realmente los tipos de letra y qué métodos de impresión son deseables. Monotype Garamond, la versión incluida con Microsoft Office, tiene un diseño generalmente más pequeño con el mismo tamaño de punto nominal en comparación con Times New Roman y trazos bastante delgados, lo que le da una apariencia más elegante pero menos legible. Para aumentar la legibilidad de Garamond, un enfoque común en la tipografía es aumentar el tamaño del texto de modo que la altura de sus caracteres en minúsculas (es decir, la altura x absoluta de la fuente) coincida con la de Times New Roman, que contrarresta ahorro de costes. Thomas Phinney, un experto en fuentes digitales, señaló que el efecto de simplemente cambiar a Garamond comprometería la legibilidad: "cualquiera de esos cambios, cambiar a una fuente que se establece más pequeña en el mismo tamaño de punto nominal, o realmente reducir el tamaño de punto, o elegir un tipo de letra más delgado, reducirá la legibilidad del texto. Eso parece una mala idea, ya que el porcentaje de estadounidenses con problemas de visión se está disparando." El diseñador tipográfico profesional Jackson Cavanaugh comentó: "Si realmente estamos interesados en reducir el desperdicio, simplemente imprimir menos, usando menos papel, es obviamente más eficiente".