Gancho (película)

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1991 Cine de fantasía estadounidense de Steven Spielberg

Hook es una película estadounidense de aventuras y fantasía de 1991 dirigida por Steven Spielberg y escrita por James V. Hart y Malia Scotch Marmo. Está protagonizada por Robin Williams como Peter Banning / Peter Pan, Dustin Hoffman como el Capitán Garfio, Julia Roberts como Tinker Bell, Bob Hoskins como el Sr. Smee y Maggie Smith como la abuela Wendy. Sirve como secuela de la novela de J. M. Barrie de 1911 Peter y Wendy, centrándose en un Peter Pan adulto que ha olvidado su infancia. En su nueva vida, es conocido como Peter Banning, un abogado exitoso pero poco imaginativo y adicto al trabajo con esposa (nieta de Wendy) y dos hijos. Sin embargo, cuando su viejo archienemigo, el Capitán Garfio, secuestra a sus hijos, regresa a Neverland para salvarlos. A lo largo del viaje, recupera los recuerdos de su pasado y se convierte en una mejor persona.

Spielberg comenzó a desarrollar Hook a principios de la década de 1980 con Walt Disney Productions y Paramount Pictures, que habría seguido la historia de Peter Pan vista en la película muda de 1924 y en la película animada de Disney de 1953. Entró en preproducción en 1985, pero Spielberg abandonó el proyecto. Hart desarrolló el guión con el director Nick Castle y TriStar Pictures antes de que Spielberg decidiera dirigirlo en 1989. Se rodó casi en su totalidad en los estudios de sonido de Sony Pictures Studios en Culver City, California.

Lanzado el 11 de diciembre de 1991, Hook recibió críticas mixtas de los críticos, que elogiaron las actuaciones (particularmente las de Williams y Hoffman), John Williams' partitura musical y valores de producción, pero criticó el guión y el tono. Aunque fue un éxito comercial, su recaudación en taquilla fue menor de lo esperado. A pesar de sus cinco nominaciones a la 64ª edición de los Premios de la Academia, Spielberg acabó decepcionado con Hook.

Trama

Aunque el exitoso abogado corporativo de San Francisco, Peter Banning, ama a su esposa Moira y a sus hijos Jack y Maggie, su estilo de vida adicto al trabajo ha comenzado a tensar la relación con su familia. Después de prometer asistir al menos a uno de los partidos de béisbol de Jack, pero perderse toda la temporada, Peter vuela con su decepcionada familia a Londres para visitar a la abuela de Moira, Wendy Darling. En Londres, Peter, Moira y Wendy asisten a una cena benéfica en honor de Wendy en el Great Ormond Street Hospital, dejando a los niños con el viejo amigo de Wendy, Tootles, y la ama de llaves Liza. Al regresar, encuentran la casa robada y los niños desaparecidos, junto con una nota de rescate firmada por el Capitán James Hook. Peter involucra a las autoridades, pero estas no pueden ayudar, y Wendy insiste en que solo él puede salvar a Jack y Maggie, ya que en realidad es Peter Pan; Peter se niega a creerle.

Más tarde, en la guardería, se encuentra con Tinker Bell, quien lo lleva al País de Nunca Jamás. Ella deja a Peter en el refugio pirata de Hook, donde él se revela a Smee y Hook. Sorprendido al ver lo débil y viejo que se ha vuelto Peter, Hook lo desafía a volar y rescatar a sus hijos, preparándose para ejecutarlo cuando falle. Tinker Bell interviene y convence a Hook para que libere a Peter, prometiendo entrenarlo para la batalla durante los próximos tres días y darle la pelea que desea. Luego, llevan a Peter al escondite de los Niños Perdidos, ahora liderados por Rufio. Los niños se burlan de Peter, pero eventualmente lo reconocen y lo entrenan, animándolo a usar el poder de la imaginación para ayudarlo a restaurar su memoria y sus habilidades. Un niño, Thud Butt, le da a Peter una vieja bolsa de canicas que pertenece al ex Lost Boy Tootles.

Mientras tanto, Hook lamenta que no tendrá una verdadera venganza contra Peter, hasta que Smee sugiere que manipulen a los niños Banning para que cambien de bando. Este plan falla con Maggie, pero Jack se deja llevar por las repetidas promesas incumplidas de Peter. Durante un desafío de entrenamiento para robar la prótesis homónima de Hook, Peter ve a Jack jugar en un partido de béisbol que Hook ha organizado. Consternado al ver a Jack tratando a Hook como una figura paterna, Peter regresa a la casa de los Niños Perdidos. campamento con renovada determinación. Después de ver su sombra moverse de forma independiente, Peter la sigue y descubre la casa del árbol original donde una vez se hospedaron Wendy y sus hermanos. En el interior, Tinker Bell ayuda a Peter a recordar cómo se perdió cuando era un bebé a principios de 1900, cómo ella lo trajo a Neverland, tuvo muchas aventuras y conoció a los Darling por primera vez. También recuerda haber visitado frecuentemente a Wendy después de que los Darling regresaron a Londres, hasta que Wendy creció demasiado para regresar. Aunque con el corazón roto, Peter se enamoró de Moira, la nieta de Wendy, y decidió quedarse debido a su deseo de convertirse en padre. Fue adoptado por los Banning, pero a costa de sus recuerdos.

Recordar el nacimiento de Jack se convierte en el pensamiento fuerte y feliz que restaura la capacidad de Peter de volar, trayendolo de regreso como Peter Pan. Rufio le entrega su espada a Peter en señal de reverencia y los Niños Perdidos celebran. Esa noche, Campanilla le profesa su amor a Peter con un beso. Sin embargo, Peter todavía elige a su familia y profesa su propio amor por Moira. Aunque desconsolada por su rechazo, Tinker Bell lo acepta y lo alienta a ir a salvar a sus hijos.

Al día siguiente, Peter y los Niños Perdidos luchan contra Garfio y sus piratas. La tripulación de Hook finalmente se rinde, pero Rufio se enfrenta a Hook y es apuñalado fatalmente. Con su último aliento, Rufio le dice a Peter que desearía tener un padre como él. Jack, al presenciar esto, recupera el sentido y se reconcilia con Peter. En la pelea que siguió, Peter derrota a Garfio, quien es devorado por el cadáver reanimado del Cocodrilo disecado. Tinker Bell lleva a Jack y Maggie de regreso a Londres, y Peter nombra a Thud Butt como su sucesor.

Peter despierta en los jardines de Kensington. Tinker Bell aparece y se despide entre lágrimas de Peter antes de partir. Al reunirse con su familia en la casa de Wendy, Peter decide dedicarles más tiempo. También devuelve la película de Tootles. bolsa de canicas; Tootles se rocía alegremente con polvo de hadas y se va volando. Mientras la familia observa a Tootles regresar a Neverland, Wendy le comenta a Peter que sus aventuras realmente han terminado; Peter responde que "vivir sería una aventura tremendamente grande".

Reparto

  • Dustin Hoffman como Capitán James Hook
    • Capitán Crochet (voz)
  • Robin Williams como Peter Banning / Peter Pan
    • Ryan Francis como preteen Peter Pan
    • Max Hoffman joven Peter Pan
    • Matthew Van Ginkel como bebé Peter Pan
  • Julia Roberts como Tinker Bell
    • Lisa Wilhoit como Tinker Bell en un flashback en el que Peter es un bebé
  • Bob Hoskins como William Smee / Sweeper en Kensington Gardens
  • Maggie Smith como Wendy Darling
    • Gwyneth Paltrow como adolescente Wendy Darling
  • Charlie Korsmo como Jack Banning, el hijo de Peter y Moira
  • Amber Scott como Maggie Banning, la hija de Peter y Moira
  • Caroline Goodall como Moira Banning, la esposa de Peter y la madre de Jack y Maggie
  • Dante Basco como Rufio
  • Jasen Fisher como Ace
  • Raushan Hammond como Thud Butt
  • Isaías Robinson como poetas
  • James Madio como no preguntes
  • Arthur Malet como Tootles
  • Laurel Cronin como Liza, la criada de la abuela Wendy
  • Phil Collins como Inspector Good
  • Alex Zuckerman como Latchboy
  • Thomas Tulak como demasiado pequeño
  • Ahmad Stoner como No Nap

Además, varias celebridades y familiares hicieron breves cameos acreditados y no acreditados en la película: los músicos David Crosby y Jimmy Buffett, la actriz nominada al Oscar Glenn Close y el ex boxeador Tony Burton aparecen como miembros de Hook' s tripulación pirata; El director de Star Wars, George Lucas, y la actriz Carrie Fisher interpretan a la pareja besándose salpicada de polvo de hadas; Dos de los hijos de Hoffman, Jacob y Rebecca, ambos menores de 10 años durante el rodaje, aparecieron brevemente en escenas de la película "normal". mundo; y Jake, el hijo de 11 años del guionista Jim Hart (quien años antes inspiró a su padre con la pregunta: "¿Y si Peter Pan creciera?") interpreta a uno de los personajes de Pan. Niños perdidos.

Producción

Inspiración

Spielberg encontró una estrecha conexión personal con la historia de Peter Pan desde su propia infancia. La conflictiva relación entre Peter y Jack en la película se hizo eco de la relación de Spielberg con su propio padre. Las películas anteriores de Spielberg que exploraron una relación disfuncional entre padre e hijo incluyeron E.T. el extraterrestre e Indiana Jones y la última cruzada. La "búsqueda del éxito" de Peter Fue paralelo a Spielberg que comenzó como director de cine y se transformó en un magnate de los negocios de Hollywood. “Creo que hoy en día mucha gente está perdiendo la imaginación porque está impulsada por el trabajo. Están tan involucrados en el trabajo y el éxito y en llegar al siguiente nivel que los niños y la familia casi se vuelven incidentales. Incluso lo he experimentado yo mismo cuando he estado en un rodaje muy duro y no he visto a mis hijos excepto los fines de semana. Me piden mi tiempo y no se lo puedo dar porque estoy trabajando." Al igual que Peter al principio de la película, Spielberg tiene miedo de volar. Siente que la "cualidad duradera" en la historia es simplemente volar. "Cada vez que algo vuela, ya sea Superman, Batman o E.T., tiene que ser un guiño a Peter Pan", dijo. Spielberg reflexionó en una entrevista de 1992. "Peter Pan fue la primera vez que vi a alguien volar. Antes de ver a Superman, antes de ver a Batman y, por supuesto, antes de ver a cualquier superhéroe, mi primer recuerdo de alguien volando está en Peter Pan."

Preproducción

La génesis de la película comenzó cuando la madre de Spielberg solía leerle Peter y Wendy como un cuento antes de dormir. Explicó en 1985: “Cuando tenía 11 años, dirigí la historia durante una producción escolar. Siempre me he sentido como Peter Pan. Todavía me siento como Peter Pan. Ha sido muy duro para mí crecer, soy víctima del síndrome de Peter Pan."

A principios de la década de 1980, Spielberg comenzó a desarrollar una película con Walt Disney Pictures que habría seguido de cerca la trama de la película muda de 1924 y la película animada de 1953. También consideró dirigirlo como un musical con Michael Jackson a la cabeza. Jackson expresó interés en el papel, pero no estaba interesado en la visión de Spielberg de un Peter Pan adulto que se había olvidado de su pasado. El proyecto fue llevado a Paramount Pictures, donde James V. Hart escribió el primer guión con Dustin Hoffman ya elegido como el Capitán Garfio. Entró en preproducción en 1985 para comenzar el rodaje en estudios de sonido de Inglaterra. Elliot Scott había sido contratado como diseñador de producción. Con el nacimiento de su primer hijo, Max, en 1985, Spielberg decidió abandonar los estudios. "Decidí no hacer Peter Pan cuando tuve mi primer hijo". comentó Spielberg. “No quería ir a Londres y tener siete hijos colgados delante de pantallas azules. Quería estar en casa como papá”. Por esta época, consideró dirigir Big, que llevaba consigo motivos y temas similares. En 1987, "abandonó definitivamente" él, sintiendo que expresó sus temas de infancia y edad adulta en El Imperio del Sol.

Mientras tanto, Paramount y Hart siguieron adelante con la producción con Nick Castle como director. Hart comenzó a trabajar en una nueva historia cuando su hijo, Jake, le mostró un dibujo a su familia. "Le preguntamos a Jake qué era y dijo que era un cocodrilo que se comía al Capitán Garfio, pero que el cocodrilo realmente no se lo comió a él, se escapó", dijo. Hart reflexionó. “Da la casualidad de que había estado intentando descifrar Peter Pan durante años, pero no solo quería hacer una nueva versión. Entonces dije: "Guau". Hook no está muerto. El cocodrilo lo es. Todos hemos sido engañados'. En 1986, nuestra familia estaba cenando y Jake dijo: "Papá, ¿Peter Pan creció alguna vez?". Mi respuesta inmediata fue: "No, por supuesto que no". Y Jake dijo: "¿Pero y si lo hiciera?" Me di cuenta de que Peter creció, como todos nosotros, los baby boomers, que ahora tenemos cuarenta y tantos años. Lo modelé según el modelo de varios de mis amigos de Wall Street, donde los piratas visten trajes de tres piezas y viajan en limusinas.

Did you mean:

Many fans believed Tom Hanks was Spielberg 's original choice for the role of Peter Pan. Hanks himself has debunked that rumour.

Joseph Mazzello audicionó para el papel de Jack Banning, pero fue rechazado porque lo consideraron demasiado joven para el papel. Más tarde, Mazzello fue elegido como Tim Murphy en Parque Jurásico.

Filmación

En 1989, Ian Rathbone cambió el título a Hook y lo llevó de Paramount a TriStar Pictures, dirigida por Mike Medavoy, quien fue el primer agente de talentos de Spielberg. Robin Williams firmó, pero él y Hoffman tenían diferencias creativas con Castle. Medavoy vio la película como un vehículo para Spielberg y Castle fue despedido, pero pagó un acuerdo de 500.000 dólares. Dodi Fayed, que poseía ciertos derechos para hacer una película de Peter Pan, vendió su participación a TriStar a cambio de un crédito de productor ejecutivo. Spielberg trabajó brevemente con Hart para reescribir el guión antes de contratar a Malia Scotch Marmo para reescribir el diálogo del Capitán Garfio y a Carrie Fisher para Tinker Bell. El Writers Guild of America dio crédito a Hart y Marmo por el guión, mientras que a Hart y Castle se les atribuyó la historia. Fisher quedó sin acreditar. El rodaje comenzó el 19 de febrero de 1991, ocupando nueve estudios de sonido en los estudios Sony Pictures en Culver City, California. El escenario 30 albergaba el parque infantil Neverland Lost Boys, mientras que el escenario 10 suministraba la cabina del barco del Capitán Garfio. Se instalaron sistemas hidráulicos ocultos para balancear el escenario y simular el balanceo de un barco, pero los realizadores descubrieron que el movimiento distraía el diálogo, por lo que abandonaron la idea.

El escenario 27 albergaba el Jolly Roger de tamaño real y el Pirate Wharf circundante. Luz industrial y amp; Magic proporcionó las secuencias de efectos visuales. Esto marcó el comienzo de la carrera de Tony Swatton, ya que le pidieron que fabricara armamento para la película. Fue financiado por Amblin Entertainment y TriStar Pictures, y TriStar lo distribuyó. Spielberg contrató a John Napier como "consultor visual", ya que quedó impresionado con su trabajo en Cats. El presupuesto de producción original se fijó en 48 millones de dólares, pero terminó entre 60 y 80 millones de dólares. La razón principal del aumento del presupuesto fue el cronograma de rodaje, que duró 40 días más que el cronograma original de 76 días. Spielberg explicó: "Todo fue culpa mía". Empecé a trabajar a un ritmo más lento de lo habitual."

La relación de Spielberg con Julia Roberts en el set fue problemática, y más tarde admitió en una entrevista con 60 Minutes: "Fue un momento desafortunado para trabajar juntos".." En una entrevista de Vanity Fair en 1999, Roberts dijo que los comentarios de Spielberg "realmente hirieron mis sentimientos". Ella "no podía creer que esta persona que yo conocía y en quien confiaba realmente estuviera dudando en salir en mi defensa... era la primera vez que sentía que tenía un traidor entre mí".

Banda sonora

La música de la película fue compuesta y dirigida por John Williams. Lo contrataron en una etapa temprana, cuando Spielberg estaba considerando hacer la película como un musical. Williams escribió alrededor de ocho canciones con la letrista Leslie Bricusse para el proyecto en esta etapa. Williams y Bricusse lo finalizaron en cinco canciones. Varias de estas canciones fueron grabadas e incluso se filmaron algunos segmentos musicales. Julie Andrews grabó una canción, "Childhood", en los estudios Sony Pictures para que Maggie Smith pudiera sincronizarla con los labios en el set; La abuela Wendy debía cantarla a sus nietos en su dormitorio. Dos canciones adicionales, "Stick with Me" y "Low Below", interpretadas por Dustin Hoffman y Bob Hoskins, respectivamente, también fueron ensayados. Estas tres canciones finalmente fueron eliminadas de la película y, en cambio, se incorporaron a la partitura instrumental. Dos canciones restantes sobreviven en la película terminada: "We Don't Wanna Grow Up" y "Cuando estés solo", ambos con letra de Bricusse. El tema llamado "Prólogo" También apareció en trailers de Matilda, otra película de TriStar.

La edición original de 1991 fue publicada por Epic Soundtrax. En 2012, La-La Land Records y Sony Music lanzaron una edición limitada de la banda sonora, llamada Hook: Expanded Original Motion Picture Soundtrack. Contiene casi la partitura completa con material alternativo y no utilizado. También contiene notas que explican la producción de la película y la grabación de la banda sonora.

Canciones comerciales de la película, pero no en la banda sonora
  • "Pick'em Up" – Música de John Williams y letras de Leslie Bricusse
  • "Llévame al juego de pelotas" – Escrito por Jack Norworth y Albert Von Tilzer

Videojuegos

En 1991 se lanzó un videojuego basado en la película y que lleva el mismo nombre para Super Nintendo Entertainment System. El juego se lanzó para consolas adicionales en 1992. Se lanzó otro juego para PC y Commodore Amiga, y es un Juego de aventuras Point and Click.

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Receptor

Taquilla

Spielberg, Williams y Hoffman no cobraron salario por la película. Su acuerdo les exigía dividir el 40% de TriStar Pictures'. ingresos brutos. Debían recibir 20 millones de dólares de los primeros 50 millones de dólares en alquileres brutos de películas teatrales, y TriStar se quedaría con los siguientes 70 millones de dólares en alquileres antes de que los tres volvieran a recibir su porcentaje. La película se estrenó en Norteamérica el 11 de diciembre de 1991 y recaudó 13,5 millones de dólares en su primer fin de semana. Pasó a recaudar 119,7 millones de dólares en Estados Unidos y Canadá y 181,2 millones de dólares en países extranjeros, acumulando un total mundial de 300,9 millones de dólares. Es la sexta película de "temática pirata" película, detrás de las cinco películas de la serie de películas Piratas del Caribe. En Estados Unidos y Canadá, fue la sexta película más taquillera en 1991 y la cuarta a nivel mundial. Fue la segunda película más taquillera en Japón con alquileres en salas de 22,4 millones de dólares. Terminó generando un beneficio de 50 millones de dólares para el estudio, pero aún así fue declarado una decepción financiera, ya que se vio eclipsado por el lanzamiento de La Bella y la Bestia de Disney y una caída en la taquilla. -Recibos de oficina en comparación con los años anteriores.

Respuesta crítica

El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que el 29% de los críticos le han dado a la película una reseña positiva, basándose en 66 reseñas, con una calificación promedio de 4,70/10. El consenso del sitio dice: "El aspecto de Hook es ciertamente animado, pero Steven Spielberg dirige aquí en piloto automático, cediendo demasiado rápido a sus cualidades sentimentales y melosas".; En Metacritic, la película tiene una calificación de 52 sobre 100, basada en reseñas de 19 críticos, lo que indica "críticas mixtas o promedio". El público encuestado por CinemaScore le dio a la película una calificación promedio de "A−" en una escala de A+ a F.

Roger Ebert del Chicago Sun-Times escribió que:

Lo triste del guión para Hook es que está tan correctamente titulado: Toda esta construcción no es más que un gancho en el que colgar una nueva versión de la historia de Peter Pan. No se hace ningún esfuerzo para involucrar la magia de Pedro en el mundo cambiado que ahora habita, y poco se ha pensado en la persistencia extraordinaria del Capitán Hook en querer volver a examinar los acontecimientos del pasado. El fracaso Hook es su incapacidad para reimaginar el material, para encontrar algo nuevo, fresco o urgente para hacer con el mito Peter Pan. Sin eso, Spielberg debería simplemente haber hecho la historia original, recta, para esta generación.

Peter Travers, de la revista Rolling Stone, consideró que "sólo atraería a la generación del baby boom" y criticó mucho la coreografía de lucha con espada. Vincent Canby de The New York Times consideró que la estructura de la historia no estaba bien equilibrada y que Spielberg dependía demasiado de la dirección de arte. Hal Hinson del The Washington Post fue uno de los pocos que le dio una crítica positiva. Hinson profundizó en temas cruciales de los niños, la edad adulta y la pérdida de la inocencia. Sin embargo, dijo que Spielberg "estaba demasiado atrapado en el mundo de los parques temáticos".

Reconocimientos

La película fue nominada en cinco categorías en la 64ª edición de los Premios de la Academia: Mejor Dirección de Arte (Norman Garwood, Garrett Lewis) (perdió ante Bugsy), Mejor Diseño de Vestuario (también perdió ante Bugsy ), Mejores efectos visuales (perdió ante Terminator 2: Judgment Day), Mejor maquillaje (también perdió ante Terminator 2: Judgment Day) y Mejor canción original (por "Cuando estás sola"; perdió ante La Bella y la Bestia). Perdió el premio Saturn a la mejor película de fantasía ante Aladdin, en la que Williams coprotagonizó, mientras que el director de fotografía Dean Cundey fue nominado por su trabajo por la Sociedad Estadounidense de Directores de Fotografía. Hoffman fue nominado al Globo de Oro al Mejor Actor en una Película Musical o Comedia (de hecho, Hoffman perdió ante su coprotagonista Robin Williams por su actuación en El rey pescador). John Williams recibió una nominación al premio Grammy a la mejor banda sonora para medios visuales; Julia Roberts recibió una nominación al premio Golden Raspberry a la peor actriz de reparto, perdiendo ante Sean Young como el gemelo muerto en Un beso antes de morir.

Legado

Steven Spielberg admitió más tarde en entrevistas que estaba decepcionado con el resultado final de la película.

Años después del estreno de la película, Steven Spielberg admitió en entrevistas que no estaba orgulloso de la película y decepcionado con el resultado final. En 2011, dijo a Entertainment Weekly: "Hay partes de Hook que me encantan". Estoy muy orgulloso de mi trabajo desde que Peter fue sacado en paracaídas por la ventana, rumbo a Neverland. Estoy un poco menos orgulloso de las secuencias de Neverland porque me siento incómodo con ese mundo tan estilizado que hoy, por supuesto, probablemente habría hecho con el trabajo de personajes de acción real dentro de un escenario completamente digital. Pero entonces no teníamos la tecnología para hacerlo, y mi imaginación sólo llegaba a construir escenarios físicos e intentar pintar árboles de azul y rojo." Spielberg dio una evaluación más contundente en una entrevista de 2013 en Kermode & Programa de reseñas de películas de Mayo: "Quiero ver Hook otra vez porque no me gusta esa película y espero que algún día pueda verla". verlo de nuevo y tal vez le guste algo."

En 2018, Spielberg le dijo a Empire: "Me sentí como un pez fuera del agua haciendo Gancho... No tenía confianza en la secuencia de comandos. Tuve confianza en el primer acto y tuve confianza en el epílogo. No tenía confianza en el cuerpo de la misma." Y añadió: "No sabía muy bien lo que estaba haciendo y traté de disimular mi inseguridad con valor de producción", dijo. admitiendo que "cuanto más inseguro me sentía al respecto, más grandes y coloridos se volvían los decorados".

En una entrevista de 2020 con Collider Games, el actor Dante Basco reveló que estaba trabajando en una serie precuela animada sobre su personaje Rufio.

Did you mean:

John Williams ' musical score was particularly praised and is considered by many as one of his best.

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